不负将军不负卿

音乐剧粉或者喜欢这部剧的请谨慎买票，只有半部！

不是很理解底下的好评是哪里来的。

整个电影准确名称应该是wicked（part1）,和音乐剧第一幕结束的节点是一样的，在defying gravity之后，电影结束。

导演把音乐剧里所有的要素都搬上去完整演了一遍，同时添油加醋加了一堆。

整个音乐剧正常演出两个小时多中间还带中场休息的，电影光是p1直接搞了个快三小时，合着P1加P2要快六个小时？

小G 在电影里头塑造的比较像是追求他人眼中完美，实际有些mean girl？

和印象里的笨蛋金发美人有些区别，似乎更符合现在的社情？

唯独不是很理解她对小E的态度转变，毕竟娇气易感动的小笨蛋多了些脑细胞，态度转变就总觉得有些突兀。

小E光P1就不知道红了几次眼眶，外加哭了一回，面对翡翠城里的机械大人脸比小G还慌，都快缩小G后面是认真的吗。

吐槽一下，小E每一次的唱段都要边唱边走，疯狂场景切换。

连I am not that girl都不允许好好伤春悲秋一下是吗？

杨紫琼演的莫利波夫人，真就教导主任，要是能另一面反差再疯狂邪恶些就更好了。

有看到豆瓣评论说是女性电影巴拉巴拉。

导演绝对称不上是尊重。

一、开场演小E的母亲背着丈夫偷情（我也一度怀疑是不是自己理解错了），后面的内容就是接剩下绿色小E。

音乐剧里就是很正常的生下了一个绿色的孩子。

所以这里是想说小E和妹妹不是一个爹，所以一个会魔法一个不会，好把妹妹会魔法的内容删掉？

还是想说小E会是绿色的，是因为小E母亲偷情的罪孽？

严格来说，姐妹俩会魔法也和她们爹没啥干系。

二、小G在宿舍动手想改造小E的形象，唱popular。

剧里穿的是舞会上的蓬蓬裙。

电影此段穿了个睡衣？？？

舞会穿的不是这件吧？

下摆很短的短裤？

外一层玫瑰粉红纱。

就穿这秀大白腿到处走。

咱就是说穿这个不管睡觉跳舞都不舒服。

奇怪的剧情添加。

想不通电影为什么大巫师要拉着小E小G在城池模型上玩乐高，研究地砖该是什么颜色。

给大巫师加上事业批的title？

王子费列罗的形象，成了美貌男女通吃的万人迷。

鬼知道王子一脸骚气凑近男同学，男同学（脸上是痴迷的表情吧？

我没看错吧）回了个I can do anything for you （意思是这个，原句需要确认），另，男同学是亚裔面孔。

目测唯一的亚裔男同学。

片尾看到导演华裔的名字更是被雷劈了一般。

音乐剧里，翡翠城是有东西都是不对称歪斜的设定。

我盯了很久，服装挺对称的。

Emm...小G和其他角色的演唱没有发现什么问题，毕竟论难度，上半场主要还是小E。

小E的声音听着有种关在罐子里的感觉。

不够有穿透力，唱法应该不是音乐剧的唱法，经常低音水过去。

Defying gravity是里面最喜欢的曲子，毕竟电影的音乐是录制的，不是现场，还是希望能唱得尽善尽美。

这首费嗓子，以往很多小E的卡非正式演出也是低音水一水，最后那个高音水一下，能理解，保护嗓子嘛。

然后电影的没有唱上去：）起码我在影院听上去没有。

如果是技术问题，多的是人能唱，真的。

不是音乐专业选手，杠就是你对。

完全不知道还能怎么吐槽了。

经费但凡分去做点功课，少做几个热气球场景，都行。

再不济，给导演买张票也好。

剧情属于原作基础上改编，故想给5，鉴于改的太糟心，总分10给3.

真的没搞懂 看了两个半小时 就看出这点东西 G因为王子对他的态度变化就怪罪到E身上了吗 E因为王子的出现就改变自己的理想追求吗 我不知道那些刻意抹黑的人是什么心态 但凡有点脑子这个电影看完也说不出这种话 你可以说G在一开始爱男也媚男 但是这和电影也没有任何推进关系 无非就是G的公主病 感觉世界以她为中心 但是这有什么错呢？

22182024年，爱情歌舞奇幻电影《魔法坏女巫 Wicked》本着好奇的心情观看这个电影，但是我看的头疼又懵逼，看到夸夸其谈的各种夸夸评论，有点不知所措，可能真的不是我的菜吧，我懒得去琢磨各种“正确”隐喻，我只是觉得很无聊，很没有意思。

好的方面，是让我回忆了一下【绿野仙踪】，很治愈，小时候电视上挺喜欢看的动画片，现在还有些许的印象。

音乐确实好听，舞蹈也是不错，起码这个电影的底子还是好的。

别的嘛，就没有了。

槽点呢，就是几个主角三十多了演中学，有点出戏，有些违和，大美甲看的也是。。

绿粉配色有点辣眼。

这个平行宇宙剧情有点屎，懒得说。。

别的嘛，也就这样，本来也是不感冒。

---我是歌舞的分界线---推荐指数：三颗星，好看的歌舞，难看的改编。

#魔法坏女巫# (Wicked) (A-) 解禁补正式评价，主要是分析两个女主角关系和角色发展。

我个人没看过舞台剧版，没办法对比，但作为第一次看这个故事的观众，我对片中两个女主角之间的关系非常有共鸣，也能理解为何这个剧可以成为经典，流传如此之久。

同时，电影版因加入了更好的场景设计、编舞、服装，演唱和表演也绝对不输给剧场版，因此我觉得这是一次成功的改编。

辛西娅·埃里沃 Cynthia Erivo和爱莉安娜·格兰德 Ariana Grande是满合适的人选，歌曲完成度很高，表演也很恰到好处。

我个人觉得在这个上部中， Ariana出演的格琳达其实更难演也更出彩，因为她多彩多姿也有不少人物弧线的转变，但艾芙芭则比较平铺直叙，缺少变化。

不过两个女性角色从最开始因彼此的不同而产生偏见、隔阂，同时具有竞争关系，到彼此给予善意、沟通和理解之后产生信任与友谊，这一转变是很感人的。

其实今年环球公司的另一部电影Wild Robot里也讲述到了这个转变。

机器人最初无法被动物们接受，甚至被排斥，认为它是怪物。

但它的善良最终帮助、感化了森林的动物们，得到了它们的认可和信任。

艾芙芭也是最初无法被周围的人接纳，常常被排挤，很孤独。

但格琳达是一个心地善良的人，即使她最初也有嫉妒心，也曾有偏见，但最终因为艾芙芭对她的一点善意，她决定放下心结，开始接纳和帮助艾芙芭。

有了格琳达这个朋友，让艾芙芭在学校里的地位有了很大改变，最终也有帮助艾芙芭逃脱掌权者的追杀。

这样女孩之间因善意打破偏见，彼此建立友谊的过程其实是很令人感动的。

而且在这两个人之间，我个人觉得格琳达更加善良，因为艾芙芭等于还抢走了她的爱人，得到了她希望得到的地位，只是格琳达没有在意。

格琳达出身好，已拥有privilege, 加上本身单纯善良，所以还是把艾芙芭当作朋友，这非常难得，也是一个很好的榜样。

我认为这也是真正的白富美应该具有的优秀品德，那就是不去跟其他人抢风头，因为她们自身已经很优秀了。

利用自己的影响力做一些好事。

在不少校园青春片里，也有很多这种privilege的校花，但却没有能利用自己的权势和影响力帮助别人，反而霸凌其他人，则是反例。

现实中两种都多见，格琳达叫做名媛，反例叫恶霸：）之前的《Emma》、《Clueless》、《Gone With the Wind》里也都有这类privilege、受欢迎白女名媛角色，是美国电影里经典不衰的角色之一，就是因为任何一个人其实都很难不被这类人的光芒所吸引，被她们的魅力所折服，同时希望她们可以是善良而不是邪恶的。

艾芙芭则因天生注定她的特殊，经常被人另眼看待，被人排挤，即使她心底不坏，但她内心积攒了愤怒，有时难以控制自己。

其实她本身对格琳达也有嫉妒，抢走她的男友不得不说也有嫉妒心和自卑心在作祟。

她渴望得到别人拥有的。

可是她依然能在很多次给格琳达机会做她的朋友，与她一起同行，也同样展示出了她内心依然存在的善良，和对友谊的渴望。

当然这个故事是有比较理想化的一面，生活中可能遇到的大部分人无法做到如此善良，有时你的善意可能反而被利用，被误会，被曲解等，“农夫与蛇”的故事比比皆是。

但不可否认的是，大部分人是会记得别人的善意。

我们无法选择自己的出身和特质，但很多时候一个简单的善意，确实可以改变人与人之间的关系和打消偏见。

这就是这部电影的核心主题。

电影版因为加入高投资的场景设计、搭建和电脑特效帮助，显然在视觉上比舞台剧要令人惊艳。

本片在这点上也没让人失望。

特别是乔纳森·贝利（ Jonathan Bailey）的一个独唱舞蹈段落的编排非常精彩。

这得益于朱浩伟（Jon Chu）之前的歌舞片拍摄经验，他一直很擅长创作出很精彩很酷炫的舞蹈场面，甚至是Now You See Me中的一些动作场面。

Jonathan Bailey很抢镜，形象和歌舞没问题，但我比较不太满意的是这个角色的转变有些突兀，就是突然就喜欢上了艾芙芭有点缺乏说服力。

杨紫琼在本部中尚未有演唱部分，但这个角色也挺适合ta,气势凌人，也有惊喜转折。

杰夫·高布伦 Jeff Goldblum也选得特别好，神神叨叨，优雅自信，确实很适合大魔法师这个角色。

有的喜剧场面处理看起来比一般的校园喜剧要夸张一些，演员的表演和动作也是，让人感觉更加接近舞台剧的效果。

我个人觉得是符合预期，各方面都比较优秀的一部作品，觉得会大卖。

《Wicked》这部电影改编不但没能重现原作的优美，反而显得空洞乏味。

1. 剧情发展与角色塑造失衡电影在叙事节奏上存在明显问题，尤其是在前期和中期部分。

尽管音乐剧形式强调歌曲的重要性，但本片开场就仓促地插入多首歌，角色动机和性格却缺乏深入刻画。

例如，主人公Elphaba和Glinda的转变显得表面化，缺乏足够的戏剧张力，所以观众很难与角色产生情感共鸣。

此外，王子角色的设计令人困惑。

他在故事中的作用显得鸡肋，戏份分配既冗长又没有实质意义，最终甚至在后期情节中被完全忽略，令人不解。

角色未能推动剧情发展，反而让整部影片显得拖沓。

2. 歌曲的过度使用音乐是《Wicked》的灵魂，但电影的处理显然用力过猛。

一分钟的剧情常常被数首歌曲填满，给人一种“为了唱歌而唱”的敷衍感。

相比之下，原作中的音乐更注重为角色服务，帮助推进剧情或表达内心矛盾，而非单纯占用时间。

3. 结尾情节的空洞与无力电影的后期情节无疑是“崩塌”的。

以关键事件为例（如山羊校长的救赎），整个过程虽然非常的Dramatic但显得很草率。

观众期待一个高潮迭起的结局，但得到的却是很敷衍的收尾。

对于导演和编剧，我真心希望他们能够重新思考电影改编如何在“保留原作灵魂”与“适应电影节奏”之间找到平衡。

百老汇原作才3小时，相比之下，电影版已经有2小时40分钟了，还能做到内容空洞，真的让人匪夷所思。。

理论上，少20分钟不应该影响剧情深度啊！

但它选择省略了重要的角色转变和故事细节，只浅尝辄止地讲了一部分故事，还硬塞了大量的歌曲，真的是“形式大于内容”了。

说真的，如果百老汇观众可以坐满3小时，那电影观众也绝对能接受一部3小时的作品，尤其是《Wicked》这样有深厚粉丝基础的IP。

把故事浅化到这种程度，只会让人觉得创作者对作品的爱不够真诚。

烂到这种境界Disney你要不赔我点钱吧，真的！

1900年L·弗兰克·鲍姆的经典小说《绿野仙踪》（1939年被米高梅打造成影史经典）的衍生品，从时间线上看是它的前传，曾于2003的被搬上音乐剧的舞台，因此在豆瓣中打高分的大多是乐粉进场点歌打碟。

电影大打情怀牌。

对经典唱段几乎照单全收，对时长不设上限，所以直到看了两个半小时才发现，原来只有“半截”女巫，下半身须等一年才会登场。

得，又上了一回《碟中谍：死亡清算》和《哈利·波特与死亡圣器》的当，感觉就像在中场休息时被清退出场……作为可鄙的非原著党的次要观众，总体感觉场面浮华得令人发指，歌舞升平到了可以体感到经济衰退的地步。

被艾芙芭的史莱克、格琳达的芭比造型弄得很缭乱，以为是另外两部电影的前传，还要被发育不良的次要情节和未被重用的配角（他们的高光时刻应在下集，不过是在这集候场时不幸被我们看到）牵着鼻子走。

在冗长中平淡，动物会说话的神奇情节只维持了几分钟。

还有为艾芙芭的妹妹深感羞惭，大部分时间她都无事可做……如果删繁就简，去芜存菁，理应是一部精彩的童话电影，可惜它没这个自信，只能忍看它向音乐剧老相好频抛媚眼，以及被它的自我重要性所拖累。

除了突破童话滤镜，谐谑了现实世界的某些阴暗面，即使不谈剧作中不少的zz映射,《W》既展现女性成长过程中的多种境遇，有敌对或嫉羡也有理解和祝福，又在真实人性当中流露善良的底色，这就是为什么每每看回回哭，之所以说《W》是一部女性主义杰作这部大概是我最早接触的女性主义剧作，改编自欧美童话《绿野仙踪》也可以看作是《绿》的同人再创作。

如果说诞生于近代的《绿野仙踪》旨在引导小孩子分辨善恶，勇敢面对困难，那么“这个时代”的绿女巫，则是引领“成人孩子”探索更为复杂深刻的人性主题——世界有绝对善恶之分？

丑即是恶？

美即是善？

真与假？

音乐剧舞台和电影的场景设计都有参考《绿野仙踪》老版电影的一些设定

记得当初偶遇《Wicked》是先听到《Defying Gravity》被触动——正是在十几年前（快20年了）的大热门美剧《Ugly Betty》（也跟《W》有着相同的内核）里。

还记得当时一则百老汇剧评是这样写道：如果同时代的其他剧作能有《W》这样的头脑，那么不至于业界那么惨淡无聊了（大致意思）——小说版作者很敏锐，把为人熟知童话元素里的仙女/好女巫、冒险的女主角/小女孩、坏女巫、恶毒继母/姑妈/等等的女性角色抽取出来，并做了颠覆性的诠释。

（不难发现，Glinda和Elphaba、Nessarose和Madame Morrible等的对应关系，皆是童话常驻人设）。

而精妙之处就在于，《W》不仅能对《绿》里面的故事线自圆其说——金发无脑的Fiyero、胆怯的小狮子、没心肝的Boq（哈哈该要猜到了吧），还添加了丰富的人物动机（更符合当代人性），也正是这些动机和“前因后果”才让我每每重温的时候都会被击中、被感动……想必，但凡小时候不怎么合群、稍有自卑、或不被父母重视、或曾经被排挤过的小女孩，都更容易被Elphaba这一角触动吧。

《绿》正如传统童话叙事一样，有good kids和bad kids、有good witch和bad witch，都仿佛是约定俗成般，从没有交代过坏人为何如此，而《W》却细细阐述了绿脸坏女巫的一生……从因“错误”而出生，从天生的绿色皮肤以及“邪恶”的天赋，到揭穿奥兹国大巫师的虚假伎俩，再到成为全民公敌“飞天坏女巫”——Defying Gravify！

(直接反“爹”反父权）……Elphaba入学时也有满怀热血唱着《The Wizard and I》，也有情窦初开而小自卑地唱着《I’m not that girl》，不过幸好，当Elphaba说着父亲讨厌自己的原因，有Glinda为她指出，这根本不是她的错，她不需要责备自己。

这恐怕是Elphaba第一次理解感受到真正的自爱的时刻。

金发漂亮受人追捧且自恋的Glinda，与绿皮肤性格孤僻缺爱自卑的Elphaba，本是两种截然不同的家庭模式的“结果”。

《W》却刻画了两个女孩子从水火不融的冲突到惺惺相惜的情谊，刨除了童话设定的部分，这些情感互动依然是非常温暖的、生活化的女性叙事，之所以说《W》是一部女性主义作品。

而作为「Blonde」设定的Glinda，也一改刻板印象，她高自尊、上进、了解规则以及有着精明头脑的政治家potential。

这种突破性，难说没有影响过后来者的《芭比》，而《W》已经是20年前的剧本了。

Glinda作为双女主之一，她的成长线也被完整展现，从娇生惯养的千金，到学院里的意见领袖，再到被顺势推举成为的全民“偶像”，所谓至善至美的奥兹女巫。

小时候觉得Elphaba最后被诬陷而放逐，非常悲壮，现在想想，Glinda何尝不是一样的悲壮呢。

如果说Elphaba是一名孤勇的女革命者，那Glinda就是一位机智的女政治家。

而升至高处受人敬仰的代价则是：失去爱情和挚友，从此内心的真实喜悲再也无人言说。

同样让人感叹词曲作者笔力之精的地方，除了《Defying Gravity》，还有下半开场Glinda的那一句:「I couldn’t be happier…I admit the tiniest bit unlike I anticipated. There’s a kind of a sort of cost, there’s a couple of things get lost. There are bridges you cross, you didn’t know you crossed until you’ve crossed…」。

Glinda虽然是更遵从规则的那一方，也是更果敢的那一个。

就像Elphaba最终“加载完”经典女巫形象，有两件装备恰好是Glinda给的，一顶滑稽的尖顶帽子，以及最后那面带着友情关怀的黑色披风，如同《For Good》里唱的「Who can say if I've been changed for the better...Because I knew you, I have been changed for good.」除了突破童话滤镜，谐谑了现实世界的某些阴暗面，即使不谈剧作中不少的zz映射,《W》既展现女性成长过程中的多种境遇，有敌对或嫉羡也有理解和祝福，又在真实人性当中流露善良的底色，这就是为什么每每看回回哭，之所以说《W》是一部女性主义杰作！

而且《W》远远比《芭比》还要大胆，(竟敢在童话结尾不让Barbie与Ken在一起，而是Ken跟坏女巫跑了哈哈开玩笑）《W》某种程度上也是继承了桑爷的“教育”理念吧，以这样一个“成人童话”颠覆了那些我们从小听到耳朵起茧的二元对立的叙事，就像桑爷在《Into the Woods》里循循善诱:「Witches can be right, Giants can be good. You decide what’s right, you decide what’s good. Just remember, someone is on your side, someone else is not.」破除这个世界的阶级/种族之偏见，比起口号式的教化，言传身教则是最温柔且深刻的。

很庆幸十几岁的时候先启蒙我的是《Wicked》这样的作品，而不是《Gossip Girl》《小时代》之流 (仅代表个人看法)。

ps.电影版也有美中不足的地方，就是把开场Glinda那句「it depends on what you mean by ‘friend’」拿掉了，这台词可太有政客味了，不知电影是不是故意弱化Glinda带有政客狡黠的一面（A妹也没有表现出来)。

中场休息一年，期待下半场！

Elphaba 和 Glinda 之间朦胧的关系，既是真正的友谊也是柏拉图式的爱情

（依然是代表个人观点的碎碎念🟢🌸）电影的超绝还原有种二刷音乐剧的感觉。

剧版也许很难看到的那种压抑的情绪，但是电影特写显而易见，开场G在 Munchkin 宣布女巫消逝，唱着“you left only on your own”时，眼神几乎是暗淡的......于是在开场就泪目了看到有篇主演 Erivo 的采访，提到E和G在成长处境中的相似之处，两人都在不安之下长大。

情节中对G的背景其实没有太多深挖，但从她最初的言行来看，G是很多观众眼里典型的 mean girl。

其实不然。

从popular这首歌中可以看到G当时对自身价值的把握，几乎是将其与外表和约会对象相对等。

“ I'll teach you the proper ploys, when you talk to boys... I'll show you what shoes to wear, how to fix your hair...” 而魔法，象征话语权，才是G真正追求的

舞会是她们初次认真审视彼此的开始。

有些人会觉得两人态度和关系的转变有些突兀，但如果仔细想想，对E来说，那顶帽子是人生中少有的来自他人的示好；而对于G来说，上魔法课则是第一次有人给予她掌握话语权的机会。

抛开她说自己不在乎别人的想法，其实相当在乎...同样，在舞会上，别人说E不在乎他人的看法，也只有G真正明白那种假装不在乎的无助在 popular 一曲结尾时，我们没有等来如何如何的大改造，没有经典美式校园剧中摘掉眼镜会变成大美女的惊艳桥段。

G为她戴上了一朵粉色的花，仅此而已 ，E还是那个E，绿色皮肤的普通女孩，但眼中已多了一份期翼和自信。

而插花的动作，轻抚脸庞，其实都是在表达：我看到了你原本的美还记得开头E满心欢喜憧憬着 the wizard and i时还渴望能让大巫师还自己普通的肤色，第一幕快结束时她已经接受了原本的自己。

......这里很直观想到了for good中的歌词，原本轨迹完全不同的两人会产生交集，为彼此改变而更加美好，这也是爱本初的样子吧再结合defying gravity，那种喷薄而出的力量，还有决心。

西方坏女巫的经典形象在那时诞生，是一个接受本真自己的绿色女孩，象征着自由和反抗的飞行扫把，还有最爱之人送的帽子，在最重要的场合以及未来抗争时的每一刻都与她形影不离

（略提一个小彩蛋，初代客串的惊喜）说来惭愧，身为 wicked 剧粉却只在网上看过盗摄版，也从未专门去了解过卡司更迭几天前在《魔法奇缘》偶然发现 Idina Menzel 不仅是Elsa的配音也是初代Elphaba，瞬间对姐肃然起敬，于是又猛然想起她和 Kristin Chenoweth 在影版 one short day 客串的片段... Elphaba 和 Glinda 初到翡翠城看到的那段类似于舞台剧的表演，两位女主唱，官方显示是“ Wiz-O-Mania Super Star ”。

再仔细想想有一出细节就很灵性：A妹扮演G想在中间插一句唱歌，结果刚张口就被 Kristin 捂住嘴。

当时看只觉得是寻常的包袱，影院里响起了此起彼伏的笑声。

现在再回想这段， Kristin 仿佛 Glinda 再身，有种老娘的主场谁都不许抢的感觉，两代G的互动真的好可爱——————————————————————————————————————————— （会有part two的剧透，谨慎浏览） 二编彩蛋，无意中发现的报导结果真的太多了，不愧是你们音乐剧人（注：编译自 whatsonstage，原文请点击 Wicked movie: every musical easter egg we spotted in the film ） No One Mourns the Wicked 开场黑色帽子：电影开场同音乐剧一样，以坏女巫的失势告终。

影片第一个镜头聚焦在 Elphaba 掉落的帽子上， 帽子在水洼中的倒影像一场龙卷风 ，就像把多萝西带到奥兹国的龙卷风一样。

此外，对帽子的特写镜头也是致敬原版舞台开头的巨大的帽子

紧接着画面从女巫高塔换到奥兹国，出现的《绿野仙踪》主角和黄砖路都不用多说了 Munchkin 群像中有历任 Elphaba 的演员 Vicki Noon在 G 回忆起与 E 的友谊时，配乐中响起了For Good 的旋律：影片中每每涉及到两人关系的戏份时都会出现这段旋律，很明显的暗示 Shiz学院 电影标题的字体是《绿野仙踪》同版致敬学院场景中，仔细听会听到“ Mrs Gulch ”，这是多萝西在堪萨斯农场邻居的名字，她是坏女巫的原型G 的母亲由 Alice Fearn 饰演，也是前任 Elphaba E 为了保护妹妹无意中爆发了魔法，并打破巫师的壁画，壁画下露出的一群动物教授的画像，预示着对会说话的动物历史的抹去 The Wizard and I： 一曲中出现彩虹和飞过的蓝鸟，呼应 Over the Rainbow 的歌词

Nessarose 的拖鞋： 有彩虹和龙卷风的图案，暗示后面的剧情，此外，她穿着条纹袜子，致敬砸房子这一幕

手影：E 练习魔法时手投下阴影致敬《绿野仙踪》中 Margaret Hamilton 标志性的镜头

Fiyero 的出场，乔贝利骑的马和他在《布里奇顿》里是同一匹！

是真爱了（马儿下岗再就业

布里奇顿场照Dancing Through Life：F 在旋转图书馆跳舞时木板上有玉米的标志，以及 歌词“Life's more painless/ for the brainless” ，都暗示了他的未来结局Ozdust Ozdust Duet 出现在影片的转折，这首曲子中混合了Dancing Through Life 和 For Good 的旋律，可以被看作是 E 和 G 两人友情的开始与结束杨紫琼在舞厅那幕的衣服据说是致敬艾莎（都是会控制天气的女巫）..这个本人看电影的时候也没太注意Popular 那段， G 拿起了一双红宝石色的拖鞋，撞击三次后扔到一边，再次致敬《绿野仙踪》历史课出现的被关在笼子里的小狮子，E 当时说 he’s trembling ，对应日后胆小的狮子至于 F 为什么不受罂粟花粉的影响，电影里好像有解释是 E 没有对他施魔法，某一方面也是暗示绿野仙踪里稻草人不受致命罂粟花影响One Short Day 中除了前面提到的初代粉绿，编剧 Winnie Holzman 和词曲作者 Stephen Schwartz 都在这里有客串A Sentimental Man 中巫师调到幕帘后的表演对应绿野仙踪的 “Pay no attention to the man behind the curtain! ”，他随手拿起小屋模型又扔掉对应会飞的房子Defying GravityE 和 G 逃亡时画面中出现写有 Oscar Diggs 的海报，是大巫师的真名G 唱 Can’t I Make You Understand 的曲调和 Follow the Yellow Brick Road 是一样的E 电影的最后飞向日落，代表西方天空

***此影评有关键剧透*** ***此影评不讨论原作小说内容*** ***此影评以完整音乐剧版为基础，电影版为补充，因而对明年第二部电影的情节也有剧透。

请谨慎阅读********首映周末的电影票早早就被抢得差不多了，我们村这边的影院上座率超过了75%，只剩下边边角角的座位还能挑选。

无奈之下，只能选择周四的提前场。

白天搬砖8小时后匆匆吃过晚饭便赶去电影院，我本以为在血糖波动和工作疲惫的双重影响下，会在女主的歌声中酣然入睡，没想到却全程津津有味地看完了电影。

同行对象也表示好听又有趣。

回家路上，他一直兴奋地和我讨论剧情——对于一个从未接触过音乐剧原作的直男来说，这应该是最高的评价了。

我很喜欢这部电影，也能理解有姐妹不喜欢，毕竟每个人的口味不同。

虽然称不上完美，但“优秀”是恰当的评价。

当然，电影也有缺点，其中最大的就是将原作音乐剧拆成上下部，新增了一些剧情和过场设计，毕竟电影无法像音乐剧那样靠唱歌和魔幻转场简单推进。

但分割对新观众来说确实有些“坑人”，毕竟故事才讲一半。

不过不分割的话，五六小时的时长对观众来说更难消化，这确实是个无解难题。

我试着整理了一些对人物和伏笔的理解，希望能帮到只看了上部、对剧情迷惑的姐妹们。

Popularpopular这首搞笑轻快的曲子， 小G整首歌都在围着小E耍宝，用欢快的语气不断重复 “我要让你受欢迎，我知道怎么才会受欢迎”， 表面上看，这段剧情充满了闺蜜改造书呆子、书呆子变美收获友谊和成功的老套桥段。

但实际上，小E并没有因为这首歌“丑女大翻身”。

她不仅拒绝了小G的改造，还展现了与小G截然不同的价值观。

不能忽略歌词里关键的“ To think ofCelebrated heads of stateOr specially great communicators!Did they have brains or knowledge?Don't make me laugh!They were popular!Please!It's all about popularIt's not about aptitudeIt's the way you're viewed”这段与其是小G在劝小E服美役，更多是在表达G本人“为什么”要服美役，是她zz观点和野心的写照。

小G相信经营形象才会受欢迎，受欢迎才会被人关注，才能得到自己想要的一切。

这是小G角色的核心， 也是作者对典型“blonde女性”角色的一种略带讽刺的描写。

因此，某些影评批评这段剧情是“书呆子被美女闺蜜拯救”的老套叙事，我觉得并不准确。

小E的待遇改善并不是因为变美或被救赎，而是她自己的实力得到了认可：她的魔法天赋在全校师生面前得到了大巫师的公开肯定，从“怪人”变成了“全校骄傲”。

这一转变自然而然地改变了其他人对她的态度。

小G的影响不过是在舞会后停止了霸凌，而不是所谓的“拯救”，这与简单的“白女救赎”叙事是完全不同的。

G对F的感情F因为完美的外形和高贵的身份，初登场时只是小G为了打造自己“辉煌人设”而挑选的理想伴侣。

他俩的对唱全程都是在强调“我们很般配”，没有什么情情爱爱的氛围。

直到F移情别恋后对小G开始忽冷忽热，小G才终于对他有了点“真实”的感觉——车站送别小E时，G哭诉：“他变了，我觉得我更爱他了。

”但就算有了这点心动，也比不上小G对“完美伴侣”的政治需求。

这一点在下部表现得更加明显。

小G开始拉着F到处演讲作秀，哪怕F已经明显表现出不适，她还是劝说让他配合。

在人民士气低落的时候，G更是直接利用她和F的订婚典礼来笼络人心、稳定局势， 颇有x国王室婚礼的既视感。

F对E和G的感情最开始，F对小G的感情也只是“理想伴侣”定位。

他一到新学校，就要选择最漂亮最受欢迎的女孩当女朋友，完全符合他“人设管理”的逻辑。

但后来，他对小E动心，契机就是他们在“保护动物”上的共鸣。

虽然小E对动保的态度比F激进得多，但至少他们有相同的基础——小G明显就对动保没什么兴趣。

更关键的是，F在救小狮子后的聊天中自嘲自己“肤浅又愚蠢”时，小E下意识地回应：“你并不肤浅，不然为什么你总是不开心呢？

”这句话彻底戳中了F的痛点。

他突然意识到，小E看到了他内心深处连自己都没察觉的矛盾和痛苦。

在一个肤浅的社会里，为了迎合大众的期待，他不得不掩盖真实的自我，甚至故意让自己显得“愚蠢”，以融入这种环境。

但这并没有让他开心。

正是小E的这一番话帮F认清了自己多年来烦恼的根源，也让他开始重新思考人生。

他逐渐明白，继续维持这套虚假的“完美人设”会让他越来越痛苦，这也成为他后来和小G分道扬镳的主要原因。

他不想再当一个活在外壳里的人，而是想找到真正的自己。

而这一切，都始于小E对他发自内心的理解和触动，也让他对小E逐渐动心。

“开心”的伏笔在下部被扎心回收。

小E被打成坏女巫后失踪，F和卫兵怎么都找不到她。

小G在筹备订婚典礼时，F一开始是拒绝的，但小G说：“ “你在哪里都找不到E，也许是因为她不想被找到。

”这句话刺激到了F，他随即草率答应了订婚。

（这里真的很狗血我知道…） 答应订婚时，F牵着小G的手唱“毕竟我一直都很开心”，但这明显是自嘲。

小G要么没听懂，要么根本无法理解，因为能看出F不开心的那个人已经不在了。

F因此彻底自暴自弃，随波逐流。

很多人骂F渣，说他不爱小G就不该答应订婚，我举双手赞同。

但结合小G那句话对F的刺激，和“开心”的call back，可以看出F的草率答应其实是情绪崩溃后的无奈反应。

狗血又让人心塞。

G和E的感情这真的有点长，我还没想好要剧透下半场到什么程度……WIP……

一年一度的奥斯卡颁奖盛典将于今年的3月3日拉开序幕，翻了翻今年的提名《沙丘2》，《艾米莉亚雷佩雷斯》，《阿诺拉》，《某种物质》，《秘密会议》都以鉴赏，而喜提10项提名的《魔法坏女巫》却仍未鉴赏，便寻来一看。

电影改编自经典百老汇歌舞剧，电影的剧本和音乐在一定程度上就有了保障，在初看预告片时，本以为如此芭比配色的公主式电影大概率是迪士尼的又一力作，但万万没想到开场竟然是环球影城给了我迎面一击，细细想来环球已经在百老汇歌舞剧上获得了不少成功如：《妈妈咪呀》、《悲惨世界》、《马戏之王》，这种歌剧转电影的模式已经趋于成熟，这么想来便也不难理解。

因没接触过歌剧原著，也就只能通过电影对其管中窥豹一番。

电影开幕伴随着经典的仙女打败邪恶的女巫这样符合观众刻板印象的结局开始，邪恶的女巫也有着符合观众预期的绿色皮肤。

并以回忆的方式一步一步走入到“邪恶”女巫艾芙芭的人生之中。

其实从电影序章开始本剧的主题便已经初见端倪，当一个人生来如此的时候，她为何要遭遇到其他所有人的偏见，并一步一步将其推至深渊。

歌剧电影最为重要的便是歌曲和舞蹈，比如《马戏之王》，虽然电影的剧情并不流畅，但凭借的脍炙人口的歌曲，从一众歌剧电影中杀出重围。

本片的歌曲也经过了精心的编排，从电影奥兹城舞会似乎能够看到《西城男孩》中舞会的影子，而翡翠城的入场也透露着《红磨坊》那种眼花缭乱和目不暇接。

电影中歌曲和剧情衔接的很自然，过场也十分舒畅，相比于《马戏之王》中，一幕一幕式的歌剧转场，本片在我心目中更加符合一部电影的要求。

电影到翡翠城都透露着童话感，直到艾芙芭将猩猩变出翅膀，而此时阴谋才从背后揭露。

将一切转而将艾芙芭变成邪恶的女巫，将矛盾的源头指向她，其实电影进行到这一步时，电影已经进程过了大半，这不由的让我大惊失色，2个小时的铺垫不会仅用30分钟收尾，让整部电影急转之下，掩埋在泥土之中，但好在本片也颇为大胆，将一部音乐剧以上下部的形式呈现给观众，算的上是一种大胆的创新，同时也透露着原创们为了表达不愿削减时长的态度，值得鼓励。

因为没看过原剧所以无法推断电影在什么桥段上做了变更，但从一个2小时的歌剧扩充成一部上下两部5小时的电影，剧本应该加了很多丰富化的内容。

在奥兹尘舞会中的一段格林达和艾芙芭共舞也使得这部电影中人物角色并非那么刻板，格林达似乎在这一刻也变得更加立体，更加丰满，她可能是不懂，但并不坏，让她变成这样的似乎应该怪罪于这个社会，而不是个人。

值得一说的A妹好像确实极其适合格林达这个角色，略有生硬且刻板的芭比形象，十分符合她的形象，戏外的大家对于A妹人品的讨论也似乎使得她更加符合这个角色。

动物们的反抗其实从开幕式就能隐约可见，在开学仪式的混乱之后，脱落的墙壁后隐藏了动物们的形象，也为动物们被打压埋下了伏笔，而这点其实在电影中并未详细阐述，这可能是电影下半部的一个叙述重点。

电影有着以上这些优点，但缺点也是明显的，上半部本应该仔细描述的偏见主题被眼花缭乱的元素所掩盖，爱情，阴谋，友情等一系列主题似乎有些喧宾夺主，大家对于艾芙芭的欺凌大多还是留存在语言上的羞辱和嘲笑，同时电影中也缺少了艾芙芭对于这种偏见所展现的自我解剖式的阐述，让观众对于这种偏见有更加深刻的理解，使得电影更加的童话故事，也丧失了一定的深刻性。

个人评分：7.64分，相当不错的音乐剧，也期待下一部更加精彩的演绎。