机智的捕快日常

对于说“披着名作家的皮讲的异能的故事”然后一集弃的评价我不得不说，这片子的定位本来，就不是给您这种人看的。

最近出的《文豪野犬》和《乱步奇谭》都是，不错的思路，我就是在讲一个自己的故事，虽然顶着名字，但与原著无关，就好像柯南里每个名字都有出处一样，我们看的是动漫本身，不被任何传统束缚住手脚，且提供一个契机让年轻人对传统「可能」知道「可能」产生兴趣。

期待ing

存了这部剧好久了，因为第四季开始更新，但是一直没看，具体也不知道是讲什么事情。

之前在b站上刷过太宰治的视频，但也不知道在讲什么。

过年期间打开开始看，喜欢画风，故事也是慢慢展开，补了第一季到第三季还有剧场版，第四季也看到了最新更新。

没看汪！

这季，主要是太卖萌了。

剧讲的故事挺简单，但很热血，中岛敦从开始自我厌弃，只想活下去，到后面开始成长，开始有了活下去的理由，开始成为别人的阳光。

自己淋过雨，才会为别人撑伞。

生活也是如此，在一次的升级打怪中不断去成长，去变成曾经自己不能想象的样子。

虽然自己比较像国木田独步，但是喜欢太宰治的性格。

不管面对了怎样的事情，总要走下去。

即使没有目标，那么好好活下去也可以作为目标。

如果善恶在中间不是重要的，那么尽量还是站在善良的一方吧。

生活可能有很多不美好，但生活还是要进行下去的。

看完打卡。

我还在想这么带感的番怎么着也得20集以上吧…就一直准备等养肥点看，结果居然12集完结了最后几集太宰桑镜头好少不开心贤治君的笑容绝对是武器兄妹梗一点一点断断续续的心痒难耐人虎敦的强大能力是慢热上升股？

镜花酱已经被攻略了吧…黑手党大叔一点都不猥琐完全讨厌不起来…

进度条君恐怖程度不亚于缘结神！

（太宰治式扭臀嘤）

三季+剧场版全部看完 首先这部番绝对不是什么烂作，个人认为属于中等偏上水平。

知名度和热度跟佳作同档位。

这个番的高分离不开它的同人创作，毕竟双黑真的很好嗑！

但是原作的剧情我真是吹不起来。

你是热血战斗番不是偶像番啊！

主角团光环过于强大有种被剧透的感觉。

由于知道作者不可能写死这个角色，破坏了紧张感和整体节奏。

剧情总是在高潮部分一落千丈，前期渲染有多强悍后期推理就有多崩盘。

挖的很多坑并没有很好地填上，一部分推理牵强，有一种为了这个结局强行解释的无力感。

这一点在剧场版尤为明显，剧场版剧情前期有多精彩后期就有多崩（但是双黑捧脸杀真香！

）龙是为什么出现的？

太宰的胶囊为什么含这么久不化？

人虎和反派（抱歉名字记不清了）是怎么相遇的，前因后果都没解释。

而且战力系统的混乱导致对角色实力忽高忽低（这个我不清楚是不是改编的原因，我没有看过原作漫画）这种问题在剧场版和第三季都已经造成硬伤了。

剧场版的碟中谍本来非常精彩，我都想好怎么给别人吹了，然后剧情急转直下，中也出场，新双黑联手，反派就没了。。。。

就没了？

就这？

就这？

简直没法形容这种失望。

第三季更是如此。

由于讲双黑十五岁剧情占了1/3导致后面的故事叙事节奏过快且混乱，一看就是很多细节来不及讲了。

希望第四季可以提一提剧情质量，对文豪野犬我真是有种恨铁不成钢的感觉。

那么棒的人物设定，这么可的画风，这么甜的三代双黑（划去）不应该毁在剧情上。

期待第四季可以让我把评分改成五星。

一点题外话，文豪野犬现在在同类型佳作中确实有点尴尬，文戏偏上水平，打斗流畅体验一般情况，剧情更没的打……但是这个题材如果剧情好那是可以封神的。

当人类的理想与现实不一致的时候，应该怎么办？

每个人都在为了知晓正确的生存方式，而不停战斗。

为何而战？

要如何活下去？

没有人会告诉你答案。

我们能有的只是迷茫。

向着水沟的深处，漫无目的地奔走。

就像满身泥泞的“野犬”一样。

这部动漫的第一季主要是讲述了重要的角色和人物的设定，为了后期做铺垫但是在这第一期中，我们可以看出太宰真的是具有故事的一个男人其实说实话，在这部动漫中的每个人都有自己不为人知的一面故事存在有一幕是芥川和敦在打仗，但是我能感受出来，芥川就像是我明明那么努力确不被你认可，当时真的是有一些理解芥川在第一季中还有一个人物是我想记住的，就是镜花，她在火车之后有一幕说，我杀死了35人，但是我不想杀人。

真的，她不是杀人的机器，只是一个爱笑的孩子而已。

我感觉敦救镜花是一种救赎，同时镜花也是追寻自己的内心而努力里面的两大对立的阵营其实无所谓好与坏，都是在用自己的方式来守护自己要守护的东西对了还有中也，绝美颜值，傲娇小公主，重情重义，一枝花啊啊啊啊喜欢太宰的出场那个回眸还有社长那身浴袍简直了以及太宰的技能是“人间失格”，其实我们要一直向前看，我们都曾经历人生的千疮百孔，但是我们要有勇气活下去，都要坚持，这是生活的意义。

因为不懂永别是什么的我们，被生命厌恶着。

我们的生存只是为了那短瞬间的一次成功，一次美丽！

请问，你有“活着的意义”吗？

献给文豪野犬第一季，第二季敬请期待2021.06.15于北京

不知道是不是日本人从前留下的帝国主义中的自我牺牲情节，日本文学家大都也有种，不过他们更淡然处之。

或太宰先生的一套适合夏天穿的和服就可以留下他们，又或者因为什么原因就可以轻易放弃芥川在风华绝代的青年时期感慨“一生不如一行波德莱尔”太宰是已怎样的心情写下“我这一生皆是可耻之事”文豪野犬放大了这一问题，几乎所有人物都是因为一个简单纯粹的原因活着或者因为一个恰当的时机或在乎的东西逝去而放弃，其实有的甚至不能称之原因，应该说是执念，失去至无可失去之时，才会发现。

不想失去的东西，总有一天还是会离你而去。

人们渴求的一切存在价值的东西，从得到它的那一刻起就注定有失去的一天，不惜延长痛苦人生也要去追求的东西，一个都不存在夏目漱石说人活着是为了得到救赎，也不知道他将死之时是否得到最后，中原中也的一首诗被污浊了的悲伤之中在被污浊了的悲伤今日细雪/悬而欲降在被污浊了的悲伤今日微风/吹而将访那被污浊了的悲伤狐皮大衣/或言相仿那被污浊了的悲伤靠着薄雪/蜷缩肩膀那被污浊了的悲伤没有希求/不再祈望那被污浊了的悲伤倦怠之时/幻想死亡在被污浊了的悲伤痛楚连连/渗心恐慌在被污浊了的悲伤夕阳入暮/湮没四方……

【武装侦探社】1.福泽谕吉（1835-1901）日本近代著名的启蒙思想家、明治时期杰出的教育家。

毕生从事著述和教育活动，形成了富有启蒙意义的教育思想，对传播西方资本主义文明、推动日本资本主义发展起了巨大作用，因而被日本称为“日本近代教育之父”、“明治时期教育的伟大功臣”，也是日本“脱亚论”的提出者。

异能：「人上人不造」使自己的部下能更有效地控制自己的异能。

2.国木田独步（1871-1908）日本小说家、诗人，深受华兹华斯的唯情论和“返回自然说”的影响，是日本文学中自然主义的先驱，1908年因肺结核病逝。

异能：「独步吟客」具现化写在自己手账上、自己亲眼见过且面积不大于手账的任意物品。

3.江户川乱步（1894-1965）日本最富盛名的推理作家、评论家，被誉为日本“侦探推理小说之父”，日本推理小说领域的开拓者，是日本推理“本格派”的创始人，与松本清张、横沟正史并为“日本推理文坛三大高峰”。

异能：「超推理」瞬间看清事实的全部真相。

4.太宰治（1909-1948）日本小说家，为芥川龙之介和泉镜花的文学所倾倒，与川端康成和三岛由纪夫齐名，被认为是日本战后文学的巅峰，也是“无赖派”文学的代表人物。

异能：「人间失格」使自己触碰到的异能无效化。

5.与谢野晶子（1878-1942）日本女古典诗人、作家、教育家，和平主义者和社会改革家，也是文学家与谢野铁干的妻子，曾因发表反战诗被抨击为“乱臣贼子”。

异能：「请君勿死」使濒死的伤者瞬间复原。

6.谷崎润一郎（1886-1965）日本唯美派文学大师，早期作品追求从嗜虐与受虐中体味痛切的快感，在肉体的残忍中展现女性的美，有“恶魔主义者”之称，中后期作品回归日本古典与东方传统。

异能：「细雪」在一定范围内投射幻象，可以根据需求隐藏范围内的物体踪迹。

7.宫泽贤治（1896-1933）日本昭和时代早期的诗人、童话作家、农业指导家、教育家、作词家，也是虔诚的佛教徒与社会活动家。

在2000年《朝日新闻》票选“日本千年作家”中排名第四。

异能：「无畏风雨」空腹状态下可以获得能掀起火车轨道的怪力以及无视子弹的防御力。

8.中岛敦（1909-1942）日本小说家，家庭世代都是汉儒学者，作品常常引用中国经典故事，作品《李陵·山月记》入选“五大杰出小说”之首，初登文坛那一年因哮喘逝世。

异能：「月下兽」能够化身为敏捷与力量极为强大而且恢复力极强的白虎。

【港口黑手党】1.森鸥外（1862-1922）日本明治至大正年间小说家、评论家、翻译家、医学家，日本近代文学的奠基人之一，日本浪漫主义文学代表人物，与夏目漱石和芥川龙之介并称“日本近代文学三大文豪”。

异能：「性生活」具体能力不详。

2.中原中也（1907-1937）日本翻译家、昭和时代最耀眼的诗人，被誉为“日本的兰波”，1937年因脑膜炎逝世。

异能：「被污浊的忧伤之中」可以控制自己接触过的物体的重力大小以及方向，完全发动后可以制造小型黑洞。

3.芥川龙之介（1892-1927）日本近代著名小说家，亦是新思潮派的代表作家，创作上既有浪漫主义特点，又具有现实主义倾向。

以他名字命名的“芥川奖”是日本文学最重要的奖项之一。

异能：「罗生门」将身上的黑色风衣变成能够吞噬、割裂、束缚一切的黑兽。

4.广津柳浪（1861-1928）明治时期的小说家，1889年加入“砚友社”，以写内容深刻及悲惨题材的小说而闻名。

异能：「落椿」使自己接触的物品发生扭曲。

5.梶井基次郎（1901-1932）日本小说家、诗人，曾与中岛敦、太宰治被并称“三神器”，擅长以象征的手法及病态的幻想构织出病者忧郁的世界及理想，三岛由纪夫等作家都曾表明受其影响。

异能：「柠檬炸弹」可以制作柠檬形态的炸弹，并不受柠檬炸弹带来的伤害。

6.泉镜花（1873-1939）日本小说家，尾崎红叶的得意门生，日本“观念文学”的开创者，标榜反自然主义文学、追求浪漫主义，发表的作品倾向于表现处于伪善横暴世界中的善良人性。

异能：「夜叉白雪」具现化一只手持武士刀的白色夜叉。

【组合】1.弗朗西斯·菲茨杰拉德（1896-1940）二十世纪美国最杰出作家之一，“爵士时代”的发言人，有爵士时代的“桂冠诗人”和“编年史家”之称。

异能：「了不起的菲茨杰拉德」通过消耗财富强化自己的身体素质。

2.露西·蒙哥马利（1874-1942）加拿大女作家，以“安妮”系列小说而闻名于世，受到美国文豪马克·吐温的亲睐。

异能：「深渊的红发安妮」将对方拉入自己制造的异空间，被魔偶"安妮"触碰后便会被关进更里面的房间。

一旦进入异空间，没有露西的许可便无法脱身。

《文豪野犬》是改编自朝雾卡夫卡原著轻小说，春和35同名漫画的日本动漫，目前三季在豆瓣分别拿下7.8/8.8/8.9的高分。

动漫最大的噱头或者特色来源于所有人物角色及其异能力灵感都来自于世界知名的文豪和其著作，架空了一个文豪聚集的日本横滨，城市中的爱恨情仇就此展开。

剧中借鉴了丰富的历史文豪作为角色灵感，其异能也大多来源于其知名作品。

本篇对剧中出现的主要角色的进行了历史和文学考据，还原真实的历史人物和经历。

武装侦探社篇中岛敦中岛敦(1909-1942)，男，被称誉是消化吸收了伦理思想的“诗人、哲学家和道德家”。

他从小受中国文化影响深远，作品常涉及中国古代历史，著作《山月记》、《李陵》、《名人传》、《光风梦》等。

「月下兽」中岛敦为中国读者最为熟悉的一句话来自于其作品《山月记》：“ 因忧虑自己并非珠玉而不敢刻苦琢磨；然既心存野望又不甘与瓦砾为伍。

遂渐疏离世间，远避人事，以愤懑羞怒饲育这怯懦的自尊心。

如今想来，我岂非蹉跎岁月，虚掷仅有的才华，只知逞口舌之快，卖弄‘人生一事不为则太长，欲为一事则太短’之类的警句，唯恐暴露才华不足又懒于钻研。

这份卑怯怠惰即是我的一切。

天资远逊于我，因勤奋修行而成堂堂诗家者，不在少数。

我却直到化身猛虎，方才对此有所察觉，每念及此，悔愧之至，不能自已。

”而剧中中岛敦的异能“月下兽”，来正源于作品《山月记》。

山月记以唐代传奇小说为素材，描述生性倨傲的诗人李征在自尊心与自卑心不断交相冲突的矛盾下，终于化身为虎的过程及其因果。

《山月记》的最后一句话是「虎は、既に白く光を失った月を仰いで、二声三声咆哮ほうこうしたかと思うと、又、元の叢に躍り入って、再びその姿を見なかった。

」（老虎仰头朝着失去了白色亮光的月牙，咆哮了两三声后，再度跃入草丛，就再也看不见身影了。

）“月下兽”这个名字正出自于此，动漫中中岛敦在遇见太宰治之前对自身月夜化身猛虎外出伤人毫无察觉，事后得知又及其悔愧，无论异能名还是相关情节都向中岛敦著作致敬。

此外，中岛敦回忆不起来作者名字的一句书中话：「昔、私は、自分のした事に就いて後悔したことはなかった。

しなかった事に就いてのみ、何時も後悔を感じていた。

」（从前我不曾为自己的所作所为而后悔过，唯独对于没做的事，总是追悔莫及。

）还有一句「頭は間違うことがあっても、血は間違わないものであること」（头脑即使会出错,但是血脉不会错）。

这两句话都出自中岛敦的另一部代表作《光与风与梦》。

《光与风与梦》以19世纪末的南洋为舞台，记述了英国作家罗伯特路易斯史蒂文森在英国殖民统治下的南洋的晚年生活。

太宰治太宰治（1909-1948），本名津岛修治（つしま しゅうじ），日本小说家，日本战后无赖派文学代表作家。

主要作品有小说《逆行》、《斜阳》和《人间失格》等。

从学生时代起已希望成为作家的他，倾倒于芥川龙之介，泉镜花的才华，当年为芥川的自杀对他产生了相当大的冲击影响。

同时早年的他醉心于马克思的思想，甚至参与过共产党运动，并于45年编写了鲁迅的传记《惜别》。

太宰治最广为人知的是他5次自杀的经历。

21岁时的他结识银座咖啡馆服务员田边，相约在镰仓腰越町海岸殉情失败，以致田边死亡，他则因协助自杀遭起诉；39岁的他于1948年深夜与崇拜他的女读者山崎富荣跳玉川上水自杀而亡，这一年也是他发表《人间失格》的那一年。

这两次殉情自杀在动漫中都以类似桥段表现。

「人间失格」剧中太宰治的异能力正来自于太宰治最为知名也是绝响的小说《人间失格》。

书中通过手札方式，以第一人视角描述了主角大庭叶藏从青少年到中年生活的心理历程，描写了一个社会边缘人，为了逃避现实而不断沉沦，一步步走向自我毁灭的悲剧。

国木田独步国木田独步(1871-1908)， 本名国木田哲夫，日本小说家、诗人。

他被日本人认为是属于自然主义文学运动的作家，其富有诗意的小说反映了被践踏的普通人的悲剧，其中浪漫主义色彩多於严酷的写实主义描写。

他的《武藏野》表现了他对自然的爱，他的《牛肉和马铃薯》表现了他对理想主义的探求，而他的《源老头儿》和《春鸟》则表现了他对不幸的人们的命运的深切同情。

1905年独步创办的杂志《妇人画报》一直发行到现在。

「独步吟客」剧中国木田的异能力来自其诗集《独步吟》，同时独步吟客也曾是他的笔名。

江户川乱步江户川乱步（1894-1965），本名平井太郎，是日本最富盛名的推理作家、评论家，被誉为日本“侦探推理小说之父”，是日本家喻户晓的人物。

其笔下的侦探明智小五郎既是《名侦探柯南》中毛利小五郎姓名由来，其本人的姓江户川同时也是《名侦探柯南》中江户川柯南姓的由来。

美国作家埃德加·爱伦·坡被公认为世界推理小说鼻祖，而江户川乱步的日文读音就是“埃德加爱伦坡”，可见乱步先生对大师的崇拜和致敬。

在日本走上侵略战争的道路后，江户川乱步以沉默来对抗军国主义文学，第三次“封笔”。

二战结束后，江户川乱步才又活跃于文坛，并创办了专门刊登侦探小说的杂志《宝石》。

「超推理」剧中江户川乱步是一个没有异能力的普通人，其智多如妖的推理天赋本身可以当做一种异能力来看待。

也因此剧中取材的“超推理”不来自于江户川乱步某一具体的小说，而直接以其推理小说的出色推理能力命名。

作为开创日本“本格派”侦探小说流派的创始人，江户川乱步的创作是有代表性的。

他强调侦探小说以科学的逻辑推理作为侦破的重要手段，运用现实主义手法来反映日本社会现实。

江户川乱步提出的谋杀是人的兽性的一种表现，要通过侦探小说来揭露兽性的罪恶观点为以后大多数日本推理小说家遵循。

这一派的作家还有角田喜久雄、甲贺三郎、平林初之辅、滨尾四郎等人。

尽管“本格派”侦探小说没有完全脱离欧美侦探小说的范畴，但为以后日本社会派推理小说的出现，并形成自己独特的风格，起到了一定的促进作用。

大侦探明智小五郎也成了四五十年代日本国民崇拜的一个英雄。

与谢野晶子与谢野晶子(1878-1942)，原名凤晶，笔名凤小舟、凤晶子等，日本女古典诗人、作家、教育家，和平主义者和社会改革家，热情的和歌人。

同时是文学家与谢野铁干的妻子、11个孩子的母亲。

晶子从24岁发表第一部诗集《乱发》到51岁写完第二十部诗集《心灵的远景》这段时间里，除了诗集以外，还发表了和诗集近于同数量的散文集和数篇小说。

她在35岁时出版了《新译源氏物语》，以后又出版了《新译荣华物语》和《新译紫式部日记》、《新译和泉式部日记》、《新译徒然草》等古典文学的现代语译本。

进入1930年，满洲事变（九一八事变）、五一五事件、退出国联一系列事件发生，日本前进在军国化的路上，言论自由也日渐受到束缚，1936年，58岁的晶子对国家的思想统制这样写道：“或许，只看到当前动态的人们会说‘自由已死’。

然而，‘自由’只是蒙脸哭泣着，并没有离开。

因为，无论何人，他的内心深处都祈盼着‘自由’的重生。

「请君勿死」剧中异能来源于与谢野晶子的诗作《你不要死（君死给勿）》。

这首诗流露出对战场上的弟弟的思念之情，真切动人。

这首诗当时被视为是批判日本战争政策的反战诗。

宫泽贤治宫泽贤治（1896－1933），日本昭和时代早期的诗人、童话作家、农业指导家、教育家、作词家。

也是名虔诚的佛教徒与社会活动家。

宫泽贤治在生前几乎没有名声，童话《渡过雪原》是其生前唯一获得稿酬的作品，发表于杂志《爱国妇人》。

世后，他的作品才被文坛所重视，引起世人瞩目，现已译成14种文字。

他的作品被收入教科书，改编成电影、电视，以他作品主人公命名的食品、商品数不胜数。

「无畏惧雨」剧中异能力来源于宫泽贤治的诗作《不怕风雨》：みんなにでくのぼーと呼ばれ人们笑我是块木头褒められもせず不被赞扬苦にもされず不用受苦そういうものにわたしはなりたい我只是想成为这样的人谷崎润一郎谷崎润一郎（1886-1965），日本近代小说家，唯美派文学主要代表人物之一，《源氏物语》现代文的译者，代表作有《刺青》、《春琴抄》、《细雪》等。

根据诺贝尔奖官网公布的资料 ，谷崎润一郎曾经在1958年、1960-1965年7次提名诺贝尔文学奖。

「细雪」剧中谷崎润一郎异能力来源于其代表作《细雪》 剧中武装侦探社另外出现了另外两名辅助角色，分别是谷崎直美和春野绮罗子，而这两人原型皆来源于谷崎润一郎的作品《痴人之爱》。

谷崎直美来源于谷崎润一郎作品《痴人之爱》中的女主角娜奥米，原作中真名为奈绪美，与“直美”音发相同。

据说《痴人之爱》女主角娜奥米的原型又是谷崎润一郎的妻妹，为谷崎润一郎所爱慕，并以此为灵感写作《痴人之爱》而成。

因此剧中，谷崎直美与谷崎润一郎怪异的“兄妹”之情，正是来源于这一现实背景。

而春野绮罗子，又是古崎润一郎《痴人之爱》中的另一角色，因此在剧中又与谷崎直美一同出现。

福泽谕吉福泽谕吉（1835-1901），大阪人。

日本近代著名的启蒙思想家、明治时期杰出的教育家、日本著名私立大学庆应义塾大学的创立者。

他毕生从事著述和教育活动，形成了富有启蒙意义的教育思想，对传播西方资本主义文明，对日本资本主义的发展起了巨大的推动作用，因而被日本称为“日本近代教育之父”、“明治时期教育的伟大功臣”。

「人上人不造」剧中作为武装侦探社社长的福泽谕吉，其异能力来源于作品《劝学篇》，也与剧中他异能加持其部下能力的作用有着异曲同工（教育？

）之处。

by：Adrian资料来源：网络，侵删

三颗星。

但如果可以的话我更想给2.5颗。

扣分：1.剧情后期逻辑崩坏，虽然整体的世界观是很有趣但是会有一些很逆天的设定来弥补逻辑漏洞（eg.控制心跳），有时候看到逻辑缺失或者是主角团被强行酱汁就莫名其妙的想笑。

有时候有些人的逼装的也莫名其妙的（无恶意），给人一种虽然我的逼格很高，但其实真实答案只要稍加思考任何人都能想出来但不知道为什么有些人不愿意动脑的感觉。

就导致了，没有体现此人的聪明，反而显得其他人笨笨的。

但也可能是我是上帝视角吧。

2.战力崩坏，角色刻画重点不一。

战力崩坏这个先不用说了，12季还可以，3季也说得过去，45战力崩坏太厉害了。

而战力崩坏的唯一一个代价就是失去逻辑主角团才能打过。

但失去逻辑必然让观众无脑观看…好难受。

3.关于人物刻画的问题就是，如果这是群象番我觉得合格，但你要说有主角我认为虽然能感觉到但是作者没有花很大篇幅去体现主角成长，就感觉怪怪的，但说白了就是重点没有统一起来，作者自己都不知道自己在写什么，他只知道我要写这一件事情，但实际上想这种轻小说，所有的时间最后都是为了卖角色，所以说这个着重实在让人失望。

我觉得这个番在很多小配角（虫太郎，樋口一叶，丽莎等）都写的很好，有血有肉的。

可以看出来zwkfk压根就不适合写大ip长篇。

只能构思几个出彩的故事梗概（BTW…作者好像一直坚信自己写的是文学作品不是轻小说….我真的不中了，求别碰瓷）加分1.作画，骨头社作画真的没得喷，虽然没有灵能100好但作为连载五季大ip也说的过去2.人设，有很多出彩的角色人设（大部份看着本人长大…）让本人溺爱了一下，况且脸真的很好看3.超能力智斗。

本人是泛超能力智斗爱好者，一边打架一边智斗真的非常好看。

虽然逻辑崩坏但是打架各种特效看的很爽。

zwkfk你给骨头社春河35还有新井都磕头道谢吧。

4.他妈的3颗星还有部份原因是溺爱了下方两个宝宝，太宰治中岛敦你们俩一定要当一辈子的老师徒弟。

<图片1>作者：iahaa<图片2><图片3><图片4>动画开头第一镜便与原作大不相同，充满了满满的文艺感。

这句台词neta的是日本栗良平的《一碗阳春面》（《一杯のかけそば》），另外的意义即是在于告诉观众接下来镜头里那碗东西是茶泡饭。

但实际上它是什么并不重要，阳春面也行茶泡饭也罢，重要的是旁白对它甚为想念，这种念想是靠大量细节描述得来的，甚至可以说即使观众不知道它是什么，都会去感受到旁白的念想。

所以这里将背景改为了配合题材的稿纸而非漫画里故事中实际的背景，单纯的黑白灰与带有空旷感的流水声将这句话独立起来，更像是一个标题而非台词，减少对之后叙事的影响。

缓慢的黑场过渡同样有此意。

整体明显是在模仿念小说的感觉，营造一种文学作品的感觉，也算是本作主题之一。

<图片5>漫画需要考虑格子间的视觉引导，所以选择一个能将壶与碗的空间关系指向右下方。

而动画不需要，就直接使用了更具表现力的镜头垂直特写，镜头中浮动的热气一方面强调食物的诱人。

另一方面与模糊渐清式的切入和缓慢的zoom out暗示这仅仅是遥远的回忆，而现实就要来了。

上村祐翔大量运用气声的演技与由此开始的鼓点，烘托着偏阴沉、不安的氛围。

<图片6>火车的安排完全是动画原创，但完美串起了接下来一系列调度。

火车的轰隆声似乎就是闹钟声，闹醒了沉迷与想象的男主角。

这里首先是作为一个动态较丰富的镜头，为前后两个接近静止的特写调整节奏。

右下角的炫光与右侧的铁架将视觉重心依然留在这一侧。

<图片7>主角第一次出现便是具有强烈压迫感的鱼眼特写，在长达5秒的时间里，整个镜头接近定格，镜内仅有火车带来的环境音与打光持续变化，一瞬间的释放后又立刻把情绪锁住，不安的氛围甚至被暗示的更加强烈。

光影对比与考究的镜内布置，将画面引导至看不见的河岸更深处。

这里必须给摄影加一个鸡腿，不单单从火车太阳的方向给光，人物的下方下巴部位也在反光，之所以有这样的光，就是因为坐在河边，河水反射的光，很明显是照顾到这个细节了。

同时这里zoom in的速度也比cut2里的zoom out快上不少，更要把人吸进画面的感觉，加强不安感。

<图片8>这个镜头更多是帮观众理清思路，光前两个镜头观众其实混乱的，火车和人物的关系？

男主所在的地点？

男主为啥会想念茶泡饭？

这些问题都在这个镜头内解答了，之后顺接男主饿到倾倒，解答了之前所有问题。

首先为了更符合电影上下手的习惯，整个镜头调整为从左至右。

依然是靠火车作为画面里唯一的动态，承接了上一镜的重心——眼睛的位置，从而可以顺畅的拉一个远景。

火车出画的过程有点类似武侠电影里，大战经常要等一滴水落下之类的才开始，当期待变得具体且可预计时，短暂的等待会格外有味道。

同时火车出画也让观众自然去寻找其他的视觉重心，从而减少突然把主角移至画面边缘的突兀感。

<图片9>上一镜隐去下半身且较为平稳，这一镜就突出下半身并更富有张力。

同时这样纵深的机位使得头在倒下后靠近河的同时也靠近镜头，火车驶过后，又能以同样嘈杂的流水声填补环境音的空缺。

<图片10>漫画中标题后的第一格被用到此处作为段落的结尾。

敦转过头对着镜头自述，故事正式开始。

实际上它作为结尾分割的感觉并不强，因为动画尽管还是需要单独一个镜头打出标题，却可以靠时长控制与之后的镜头布置，以及并没有中断的鼓点，将标题在打断叙事上的影响尽量消抹，所以这里也不需要有太强烈的结束感。

而漫画既然选择了为新连载拿出一整张跨页，也就有了第一页最下方那为了俯视远景的退场感而毫无表现力的一格。

一部TV动画，监督最初着手的就是第一集，第一集必须给之后所有集数做示范，第一集不好看，这部动画基本不会好看；而一个开头又是一集的示范，开头不好看，这集基本也不会好看。

所以在设计开头的时候，监督肯定会花较大心力的，细节多扣一点、完成度高一点、表现度好一点都是应该的，所以从头到位保持高质量也是极其困难，甚至不可能的，这也是观众所需要知道的。