大追捕

在我心中，这部电影足足有8.0及以上的分数。

我在看完一部电影时，会有一个总体的感受，对电影进行大致模糊的感受，那是每一个观看者在看完一部电影后对它做出的第一评价——我的第一评价，就是：很不错。

这个感受，大部分来自于主线脉络的铺设，以及它被展现的完整度、精彩程度，我会打一个大致的分数。

再接着，我心中会出现一种不完全美好的感觉，那则是来自于支线，整个故事好不好，电影好不好，不仅要看主线的故事发展的如何，还要看支线的故事是否是必要的，是否与主线有巧妙的链接，如果都做到了，则是十分中的满分，否则，则是满分中的十分。

主线，决定大致的基底分，但能有多少后劲，由支线决定。

为什么我要说这么多以上跟剧情、电影毫无关系的事？

这是我看到评分7.0之后我自己内心重新为电影打分的心理过程。

重新打的分数是8.0及以上我就说说打动我的，在电影结束，滚字幕后我还在回味的地方。

我不知道各位家长怎么看王远阳在徐雪床边那一系列看似诡异，甚至变态的举动。

但身为子女的我，在知道他俩的父女关系后，我感到温馨，又有失落，又有悲伤。

我记得有一次我和我爸爸吵架，很严重，不理睬对方将近一个礼拜，他早出晚归，错开与我的所有可能会面的时间。

没过多久，我又跟我妈吵架，吵完我躺在自己的床上，心里很乱，很激动（真的声嘶力竭地吵，心狂跳不止，感觉是在对我叛逆的提醒），我也没盖被子，闭着眼躺着，身体发凉也不管。

后来爸爸回来了，走进我房间，第一件事就是帮我盖被子，亲亲我的额头，走的时候，他用手轻轻捏了捏我的脚，带上门出去了。

第二天，我们和解了。

当你明白那是一位从未陪伴自己的女儿长大，看着她成长的父亲之后，这个巨大的转折带来了冲击，那些把他定位成有前科的、变态、强奸犯的想法被冲破后，握脚、看手、亲昵贴脸的动作，让我有些失落。

是对自己的失落，因为一开始给出的他的身份是让我对他的一切都产生不好的猜测，他所有的情感流露我都认为是“变态”的畸形的。

但是，他是一个平凡的人，他有权利去拥有所有人都该有的情感。

他为什么把徐雪的手展开来看，轻轻地握住，再看看脚，又去抚摸一下，看到脸，用额头去贴近她的脸颊，露出一个表情......我想做父母的都知道，孩子还小的时候，是否觉得世界上居然有这么小的手，和这么小的脚，而这小手小脚，竟是自己的孩子，看看孩子睡着的脸，珊珊可爱啊，多想凑近他，亲亲他。

而王远阳，都错过了这些，从来只在玻璃窗外看着这一切的他，想用这不合理的方式，来短暂的拥有一下这样的情感。

影片最喜欢用的方式就是误导大家，扔烟雾弹，这是悬疑最常用的手法，当然不能一开始就让你知道，你必须得跟着编剧走，满满都是套路，你以为你看穿了整部影片，事实上，不小心又被塞了一口的套路。

但是人们买账，就是成功的套路。

这是我对《大追捕》的心得，如有意见相左的地方，请大方分享。

在这方面不是专业的，但是是兴趣所至，有错误之处，望多多包涵。

文/牧云其实完全是冲着张家辉去看的这部《大追捕》。

这些天大街上的大海报上张家辉冷酷阴郁的面庞牵动了我全部的观影兴趣。

而对于这样一部故事源于另一部电影的创作手法是值得认可的。

但实际上片子的整体格调过于沉重，布局显得阴暗，集中揭示的人性点也稍显残忍。

倘若对这部片子剧情过于期待那可能你会大失所望。

于是，对于大众观影本人还是推荐从张家辉这个突出点去看这部片子。

影片开头噱头十足，冷色调动作戏虽然场面小的可怜，但布局灰暗，配色暗黄，给动作场面增加了额外的吸引力。

当然，张家辉那代表性似乎无表情的表情出场拉开了电影序幕，这便开始了影片独角戏般的剧情。

即便拥有两位金像奖影帝，但人物造型设计来看，显然整部片子针对点还是在张家辉扮演的“坏人”身上。

任达华似乎近些年的片子中几乎都是一个造型出镜，而表现也依旧是老调重弹。

倘若你是喜欢香港电影的观众便会发现，似乎在这一题材影片中总能看到类似于人性点刻画的源头总是建立在家庭感情上，不管是亲情还是爱情抑或是间接性的感情。

这便是香港电影的招牌，永远把刻画鲜明的人性点放在设计电影美学的首要位置。

就像这部《大追捕》里，当我们都以为张家辉扮演的王远阳是邪恶的人性代表之时，却不想最后原来他竟是一位大爱无疆的仁父。

对于如此多相似情节的同题材香港电影中，我们所期待的便是制作上精心设计其中人性周旋的精彩。

而在这部片子中，显然导演想法够多够足也试图尝试创新，但整体主题规划不整合，细节漏洞颇多。

比如，当无法证实发现尸体一说之时，突然用“恰好”一类的说法来敷衍显然是自己在打自己嘴巴，这让打着悬疑招牌的剧情与悬疑元素出现较为失控的裂痕。

倘若在剧情上设计能出现个过渡点也是好的，可惜没有。

而此类细节漏洞不仅仅是一两处之说。

整部片子格局来看，片子精彩仅出现在两个地方，一处是张家辉扮演的个人角色较有感染力；第二个便是结尾揭开疑云处画面对接两个男主角的泪点戏，其实这也完全出于个人的感受，因为对如此的泪点画面真的很让我hold不住，竟看哭了。

而这一剧情的设计其实颇为强大，因为在对比人性点来看，两位男主角似乎有着极其相似的处境，但人性点上却有着较为明显的不同，此处所传达的电影美学在于张家辉扮演的王远阳教会任达华扮演的林正忠如何去当一位大爱的父亲。

这也是整部片子里人性点最为光鲜之处。

其他制作设计上看，配乐和布景都显一般，跟整体剧情布设一样，没什么太多看点。

再说张家辉，有言在先表意看这部电影推荐看张家辉足矣之说主要有三点个人认为较充分的理由。

一是张家辉的演技的确是很完美，在这部片子中，空无对白的他利用丰富的脸部表情和肢体语言让我们看到一份极富感染力的父爱；二是电影所有剧情都是围绕为张家辉量身设计的王远阳这一角色发展的；三是你若看懂了这部电影里的张家辉，你便懂得一份真诚的父爱是多么伟大，就像片子里的那一句“别说捐肝了，为了女儿，捐命也干”。

这句话同时也点名了整部电影的故事的中心。

还是那句话，期望高水准之作那肯定会失望的，这部电影，看张家辉的独当一面算是够本了。

第一次写影评，就是为了各位文艺青年打的分太低了，其实杜琪峰今年的《夺命金》分数就很低，不禁冷笑了，其实如果真正是懂片子的，就应该问一下自己:你们对港黑片的底线在哪里？？

如果你把夺命金和大追捕一部片子来看的话，没有持续的大场面，足够的暴力血腥，没有最后报复恶狠狠的惩罚式言语。

所以分数不高了，你们对港黑片的期许是？？

是暴力、报复、变态，每一个不成熟的男人都有想成为悲剧主角的情节电影以悲剧结局来达到和生活中的不顺遂共鸣！

大追捕你看的谁？？

张家辉。

看了好多影评，都为张家辉本色演出立丰碑了，辉哥感动了？？

我个人爱辉哥，所以要正直的爱着，《黑社会》的飞机是辉哥最经典的角色，之后的<线人>和《证人》是迟到的证明。

这么说吧，如果说《大追捕》的哭戏你奉为神明了，那《猛甲》的赵耀庭不也哭的众人皆知吗？？

大追捕你为什么不点题---任达华：无法追寻的真相真的很重要吗？

比家庭，比保护自己的乐观、良知、同情心都重要？

大追捕其实还有一条线，可以说是更重要更核心的一条线，无法追寻的真相，煎熬着内心，破坏了个人的良知和家庭。

我讨厌林正忠，因为他是懦夫，自私的为了自己内心的纠结而伤害着身边的人，我敬佩王远阳，失去爱人，监狱凌辱，长期的黑暗生活，并没有能追捕到他，他几乎是个残疾人，对比两人的生活，一个有着家庭，一个没有家庭，王远阳期待着一天能尽父亲的责任，写不下去了，反正你们懂的我是怎么看大追捕这部电影的？

1、情节 4星分2、场面 4星3、演员 4星4、编剧 4星办大追捕，自己内心的阴暗追捕着自己，你被捕了，即使你像林正忠一样，只是遇到了挫折，并不是失去全部，你被仇恨、自尊追捕了，失去了温情、爱情、责任和家庭；你拒绝被捕，因为你想和王远阳一样，无论遇到什么，曾经放弃，也要在无声无息中重新爬起来，对抗厄运。

大追捕，港片导演拒绝暴力、悲剧式思维的网友的追捕，力求突破。

分数太低的、追捧张家辉、鼓吹暴力的、不反思暴利和困境的。

你们都被自己逮捕了。

中肯评价：比杀人犯进步了，我记得杀人犯，就是和外国一部孤儿怨同一样的故事，一看那个小孩就知道是抄袭了，这部也是抄袭白夜行，可是亮点在于结合了《勇气》。

《白夜行》加《勇气》一个为爱献身的男人和一样反思家庭责任的警察，结合的挺好，至少我感动了，不为张家辉，为任达华。

我记起了小学语文老师的一句话：作文都是有参考的成分，但是要用自己的想法去写。

一部被误读的片子，中国的文青啊，快来看电影吧。

瞧这里豆瓣人潮拥挤，都是些豆子啊作文写离题了，各位豆子们，别深入浅出的香港电影文化，还英文CUT什么的，你先点题，再写作文。。。。。。。。

算了。

得罪人多了，嘿嘿！！

我就哗众取宠了，怎么样！

顶我啊吹啊你们还在爱看暴力港片啊！？？

什么层次！？

《大追捕》这部电影，能令我看完，主要是两位主角的表演，关于编剧，如果电影的表达顺序能按以下的方式进行调整：王敏德死－任达华追查－张家辉逃亡－张家辉死（此时观众以为真相大白）－徐雪自首，将又是港产片的一次胜利！

可惜了！

一部融合了韩国悬疑情节 日本恐怖片段 香港警匪手法的片子 我无法不直呼 扮演哑巴的张嘉辉不是影帝了 片子情节很深沉 背景的钢琴曲一再贯穿两小时的故事 结尾给予了所有的答案 是添足 也是交待 女主角很像@梁緣同學 清澈得让人难忘 很赞的一部电影：《大追捕》推荐大家去看。

《大追捕》：悬念戏扎实，张家辉抢眼！

（导演周显阳前途无量！

）文/列文继处女作《杀人犯》收获好评之后，导演周显阳的第二部作品《大追捕》仍然采用警匪类型、悬疑惊悚和个性化主人公的风格，导演手法更显沉稳老练，无论是剧情结构、悬念设计、镜头运动以及打光布景，都表现出华语商业类型片少有的精细水准，相对于近些年华语警匪片中设计悬念情节或漏洞百出、或生硬无聊的状况，周显阳对悬念营造的稳健细致十分值得称道！

男主角张家辉也堪称奉献了从影以来最为卖力的一次表演，疯狂健身生生把自己练瘦了一圈，还在片中一语不发仅靠表情和肢体语言挑战演技，摆明了还想得影帝嘛！

《大追捕》作为一部惊悚悬疑警匪片，在悬念铺排的逻辑性上设计得很巧妙。

一开始让人感觉是个变态杀手惊悚片，著名指挥家徐翰林的尸体被人发现，警方将目标锁定于刚刚出狱，20年前曾经杀害徐翰林女儿的王远洋身上。

而在观众眼中，张家辉扮演的王远洋毁尸灭迹，偷窥、窃听、跟踪徐翰林的女儿徐雪，还以挑衅的姿态留下恐吓纸条，在警察面前有意自我暴露，在一番警匪追逐后从容脱身，后来居然主动袭击女警员，再加上他一语不发的冷峻深情和神出鬼没的行踪，十足一个心理变态的高智商凶犯形象。

但影片在临近结尾时曝光了一个天大的真相，让剧情和角色都发生了天地大逆转，观众此时再回顾张家辉之前的所做所为，都立刻会明白其中的良苦用心，他的一切看似疯狂嚣张的举动，都是来自深沉无私的爱，形象也瞬间从诡异可怕的凶手转变为值得寄予同情的苦命人。

影片的悬念设计无论是整体还是细节都很注重前后呼应和自圆其说，因而影片最终突出的情感张力就有了令人信服的力量。

本片既然作为一部警匪片，除了混搭悬念和惊悚元素之外，双雄对峙这种香港警匪片的惯用戏码也照例奉上。

任达华扮演的警官对上张家辉扮演的杀人嫌犯，两人虽然正邪对立，但其实颇有相似之处，都是遭遇情感创伤内心孤寂，只不过面对孤寂任达华的宣泄方式为邋遢颓废，而张家辉的宣泄方式是冷漠压抑。

也许心中郁积的情绪确实需要一个出口，两人都有一种不达目的誓不罢休的劲头，因而一旦互相卯上必然火花四溅。

本片上演的双雄斗法着重于斗志而不是斗力，没有那种飙车追逐、枪战爆炸的火爆场面，更强调对彼此意图的预判与分析，从而先下手为强。

片中展现的追踪和搏斗戏比较注重在独特环境中的紧张感和张力的营造。

首场警匪追逐发生在结构复杂、学生众多的教学楼中，警察们明明只差一步就能追上张家辉，却总是被他利用人流作掩护，从数不清的侧门和四通八达的楼梯中逃生。

张家辉和任达华在山顶缆车中的较量，突出的是狭小空间内性命相搏的千钧一发，以及高空坠落逃生的惊险！

两人的对决从总体上说，张家辉还是胜过任达华一筹，几乎所有的蛛丝马迹都是他有意漏给任达华，让他进入设好的局中从而实现自己的终极意图。

不过任达华也并非始终被牵着鼻子走，最后通过细致的信息收集猜到了张家辉的真实目的，了解到他的良苦用心，心态由对立转变为惺惺相惜，最终挽救他的心情胜过了将之捉拿归案。

张家辉一直是香港影坛颇为低调、敬业、认真的演员，从早年的喜剧片小生转变为如今的性格演技派男星，始终以银幕上令人印象深刻的表演而不是银幕外的花边新闻吸引眼球，多年的辛勤耕耘终于凭借《证人》的精彩表演斩获香港金像奖影帝。

本片中张家辉的角色依然是跟《证人》类似的边缘性格男形象，只是个性比《证人》更决绝，情感比《证人》更深沉。

张家辉为了演活出狱杀人犯的“冷硬”之感，特别强化瘦身练出“钢条身材”，整个人都变得形销骨立，以至于他在拍摄期间来内地宣传其他影片，被媒体问到是否得了什么病才突然变得这么瘦。

同时，由于他的角色被设计成不能说话，就更需要张家辉通过外形和肢体语言来诠释，所以疯狂瘦身不仅仅是影片的一个噱头，对塑造角色也具有不可或缺的意义！

正是因为张家辉为了角色如此豁得出去，银幕上那个杀人嫌犯王远洋的冷峻刚硬、飘忽神秘的特点才如此具有说服力。

此外，张家辉虽然在影片大部分时间里都保持“外冷”的形象，但“内热”的瞬间流露则有如点睛之笔，让观众对角色产生全新认识并为之感动，比如说片中张家辉隔着玻璃无声地泪流满面的镜头，就有瞬间令人动容的情感张力。

打5星的绝对是水军这部 电影要悬疑 没悬疑 逻辑极差 都知道自己有亲生女儿 还能被人家告成 谋杀 跟强奸 而且他的女儿还存在 他被抓的时候 还能说话 所谓强奸的现场 警察跟他到的时间刚刚好 法医 也不检验阴道？

作案动机就是强奸 杀人。

他们2个人初中就相爱了，未必是超级无间道 初中 到高中 没同学知道。

警察 都是傻逼 不去找作案动机的？

妈的 看到这样的垃圾逻辑 就想杀了编剧 导演 其实张家辉不需要去锻炼身体。

这个跟他锻炼身体有2 B关系。

强奸杀人 监狱打伤那么多人。

20年还能出狱。

一周去报一次到，这个就叫大追捕！

卖狗血的。

任达华在询问死者老婆的 时候 画面出现张家辉拿个锤子。

这个画面 诡异的气氛难道想表达 猪脚想吃核桃 找个锤子去锤。

更2B 的死者老婆 看着老公打孙女。

不断的拍门，等老公摔死了 她突然有了钥匙能进去了。

进去之后 还等了一年时间才能走到阳台。

发现尸体被光速转移！

天天洗那块地，那么大的院子 不需要开门的 ，警察可以随便进。

也没有佣人。

这个是有钱人 住的山顶别墅。

我看像山顶冻人住的，那么大的房子没佣人，天天搞卫生 估计比上班要累。

天天洗那块地 就不能用点化学物品清洗？

住在那地方 养父让女孩上学 是走山路去。

然后用车接回来？

狗血，我炒 真TMD 想睡觉

对于熟悉港式警匪片的观众而言，《大追捕》是种全新体验，导演周显扬与编剧杜致朗一文一武，分工明确。

演绎了港式警匪片的全新体验。

　　 　　实际上，杜致朗此番的故事是这部影片令人耳目一新的灵魂。

虽然从某种意义上讲，在这位女编剧的故事中并不算最新奇爆裂重口味。

但是这部戏依旧遵循了让主角们背负着故事行走，成为“有故事的人”这一“杜氏编剧”的准则。

一警一匪两条线索的齐头并进，你进我退间故布疑阵，使得影片直到最后一刻依旧吸引人。

这也是影片能够区别于传统警匪片的根本所在。

虽然没有了常见的热血火爆，却足够依靠峰会路转的剧情取胜。

看后个人觉得剧情非常一半看到20多分钟就猜到了最后的结果故事果然是爸爸杀了女儿，内容空洞！

半小时的戏拍了1个多小时唯有看看张家辉的演技了。

其实我觉得这部影片更应该放在父亲节上映，看完后我的感觉就一句话——每个父亲的身体里，都有一颗爱女儿的心，只是每个父亲的表现方式不同而已。

从表演来讲，张家辉的演技自然是好到不用讲，即使不说话，也能把一个爱女儿的父亲表现得淋漓尽致；任达华也将那个酒鬼警官表现得很真实；第一次看谢安琪演，两个不同的角色也演得很到位；最后，窦骁的表演真的是画龙点睛。

影片的画面，和后期制作还是处理的非常不错的，总之是一部值得一看的片。

除却山寨《嫌疑犯X的现身》这点不谈，剧情还是有些羸弱。

这根本就是一部为张家辉设计的电影对吧，感觉这个男人这几年演技爆发了，演的角色一个比一个出彩，相较之下，所有人都逊色好多。

任达华没有亮点，就是个传统形象的执拗警察，用恐吓套口供，一点技术含量也没有。

最后电影时间不够还要徐雪自己说出来龙去脉，然后那听她说的男孩也神秘的消失，不知道是不是被人道毁灭了。

那个徐雪，一人分饰两角，表情全都一样，大姐你有表情NO.2吗？

而且香港电影里的警察太苦情了吧？

电视剧里的警察，大部分都有一个比较和蔼的长辈，相对温暖的家，和一个团结的团队——还有个能人天天在耳边唠叨，“做人嘛，开心最重要。

”电影里这督察有个屁啊，女儿也不知道原不原谅他，妻子自杀的不明不白，连他的团队都是最后摆pose才集体出场的。

那女助手更是暧昧的莫名其妙，在电影里跑来跑去还差点被张家辉弄背过气去，到了我也没记住她长什么样。

重点是好像为了凸显张家辉身上父爱的光辉，电影抛掉了很多本应放在任达华身上的视点。

比如任达华妻子的意外自杀，女人的叛逆，如流星般划过电影之后就一点痕迹也没有留下了，张家辉跑去任达华家去看她的女儿，目的是什么？

是为了意淫看着女人长大的父亲吗？

完全不知道。

也许编剧试图超越“嫌疑犯X”的手段，就是塑造一个同样有血有肉的警探，但是我记得在电影版“嫌疑犯X”之前，人家可是花了一部日剧的时间在讲那个物理学教授的，来龙去脉相当的清晰，一比这电影简直是弱爆了。

总之这就是一部三星半的电影，三星给张家辉，半星给山寨的剧情和一众打酱油的演员。

辛苦了。