绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅

童话，是什么？

它是心灵的种子，是童心的栖息地，是生活永不褪色的魅力且令人终生难以忘怀，《绿野仙踪》正是一部奇思妙想的经典童话之作。

如今，引进片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》再一次将镜头聚焦于这一著名的童话，用梦幻般的创作手法，幽默风趣、老少皆宜的创作风格，巧妙地融入时代元素，加入了“长大成人”的视角，又通过小女孩寻找回家之路的描写，展现了勇气、爱心、智慧、陪伴等主题。

不过，该影片并非简单通过四个故事来表达心灵鸡汤式的人生目标，而是更多的将这种主题问题放置在正义与邪恶的斗争中，完成胜利的书写。

透过影片，我们从导演所建构的童话世界里，感受到了一份欢愉，一份勇敢与担当，从而也开启了自己寻找伙伴，寻找人生意义的欢乐之旅。

奥兹国，是一个危机四伏又充满着希望的国度——“多么迷人的景象呀！

可爱的绿草地、挂着果子的苍翠大树，鸟儿在丛林间欢唱，一条小溪流淌在其间”。

电影的主人公多萝茜并不是当年的多萝茜，而是老版电影中多萝茜的孙女，她发现了奶奶的红宝石鞋，无意中闯入了童话世界，不得不像当年奶奶一样，在稻草人、铁皮人、狮子的帮助下，在这里展开一场奇异的冒险。

从表面上看，电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》重点在于精彩绝伦地呈现小女孩多萝茜从一个地方到另一个地方的风土人情，但从本质上说，小女孩多萝茜和朋友们共同面对伟大而可怕的魔法师厄尔芬和他的木头人军队，保护家园的这一系列斗争，则凸显了人与人之间的真情。

也就是说，真诚、正义与快乐才是影片所要表达的情感内核。

这种来自正义和团结的力量，是影片最为动人之处，因为它既能让小朋友感受暖暖的正能量，也能激起成年观众的追求梦想的渴望与力量。

在某种意义上来说，多萝茜、“稻草人”、“铁皮人”、“狮子”作为一个不服输，勇于追梦，敢于斗争的人生符号，类似于我们身边不同的伙伴，这些符号激励着我们一步步向前，去拼搏，去创造。

同时，也让我们勿忘初心，永远保持一颗童心，用童话般的视角去审视现代的社会，也将这种情感与情怀注入到小朋友的心中，让他们带着一份美好，一份希望，健康快乐地成长。

片中，无论是翡翠城坚信这个从一开始就问“你们谁有魔法鞋充电器”的小女孩多萝茜，认为她会打败厄多芬，保护翡翠城，还是制造了木偶天团进攻翡翠城的厄多芬，以及拖拖宣言“我们快出发，打败那家伙。

当心了，厄多芬”，以及木偶人拿着铅笔对着稻草人说“这是你的武器？

”等等，都无不是呈现出勇气与欢乐。

这些欢乐的场景，让观众看到了追求梦想，实现梦想的毅力，也看到了无尽的温情。

可以说，动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》是一个正能量满满的作品，毕竟它用合家欢的方式，传达出了儿童成长的必备武器：勇气、爱心、智慧、伙伴。

或许，这是一部家长暑期里带领孩子学习的好电影，不容错过。

还记得著名华人导演吴宇森曾经不止一次在接受访问中提到过，最初影响他走上电影这条道路，成为一个导演的初心，就是因为小时候看到的一部彩色电影《绿野仙踪》。

按照时间来推算，他提到的应该是1939年美国米高梅拍摄的彩色童话冒险电影。

也是根据著名的童话《奇妙的奥兹国男巫》改编而成，作者莱曼·弗兰克·鲍姆创作过六十多部童话作品，其中以《绿野仙踪》最为知名，几乎可以媲美中国的郑渊洁和创造哈利·波特的J.K.罗琳。

并且，从《奇妙的奥兹国男巫》1900年出版，一直到1939年被搬上银幕，以及最新版动画奇幻冒险电影《绿野仙踪》2017年即将上映，跨越两个世纪的经典传世大IP，其精神内涵，至今仍然毫不过时。

对于儿童来说，建立正确的世界观至关重要，但是另一方面，太过世俗、现实的事物，又很难长期吸引心智尚未成熟的他们。

所以通过童话的奇思妙想，一方面在他们幼小的心灵中建立起正确的价值观念，同时也可以通过童话来启迪他们的想象力。

除了上面提到的吴宇森导演之外，另一位国际大导演蒂姆·伯顿在创作著名的《爱丽丝梦游仙境》系列时，大胆的配色，光怪陆离的想象空间，也或多或少受到了《绿野仙踪》的影响。

说到蒂姆·伯顿和他的作品，就不得不提到，在当下日新月异的科技发展前提之下，现在的孩子已经早熟得太多，也有太多选择。

象《绿野仙踪》这样的传世童话IP，要想重新走近当下的孩子们，就必须有全新的包装，甚至是重塑。

而最新版在继承原作精神之外，还根据当下的社会环境做了更有想象力，也更贴近当下生活的改编。

所以在最新版《绿野仙踪》里，我们看到小多罗茜一头金色短发，穿着更轻便精干的现代服装，而不是如传统版那样穿着甜美的蓬蓬裙。

除了形象上的变化之外，多罗茜的性格也变得更象当下的孩子们，更加勇敢，有主见，也古灵精怪。

一出场的台词就是问哪有给自己魔法鞋充电的电源，即便身处一个陌生的环境，也完全不拿自己当外人。

与之相对应的，铁皮人、狮子还有稻草人也都不同的改编，故事主线也从原来松散的游历、历险过程，变成更强对抗性的拯救奥兹国的战斗。

所有的改编都只是为了让《绿野仙踪》这个经典的童话故事，能够在新环境之下焕发全新的生机。

其故事内核，寻找智慧（脑子）、情感（心）和勇气、胆量的终极目标仍然保留着。

因为经过一百多年的检验证实，对于孩子来说，要想建立他们正确的价值观，这些部分都是最不可或缺，而且简单有效的。

只是变换一下表现形式，让他们能够容易从自己熟悉，而且喜闻乐见的方式去获得知识，塑造自我人格，这就是一部优秀的童话，优秀的电影，最重要的社会价值！

并且，《绿野仙踪》虽然多次被改编成影视作品，但是却几乎从未登陆过中国影院，此次有这样一个机会，在炎炎夏日里，带着孩子们一道去重温自己儿时的经典IP，也绝对是意见不可错过的合家欢时机！

无论是童话故事还是影视作品，《绿野仙踪》看似是专为儿童度身打造的，事实上，它也洞悉了成年人的世界。

尤其是在当下这个压力重重，浮躁日盛的年代，更需要一部《绿野仙踪》来慰籍、疗愈受伤的心情与灵魂。

从这个角度讲，每一次《绿野仙踪》被搬上大银幕并深得观众喜爱，都是创作者对现代观众娱乐心理、情感诉求的一次精准把控与解读。

1939年版《绿野仙踪》之所以能在全美乃至全球掀起观影风潮，与当时二战阴霾下，人们需要心灵的慰籍是分不开的。

这部《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，虽诞生于和平年代，但对压力山大的观众而言，也不失为一剂舒缓压力，重整情绪，提振心魂的良药。

正是不断秉承着与时俱进的创新理念，新瓶装旧酒，并能应景将老故事讲出新活力，力图在最大程度上迎合现代观众的观影口味，《绿野仙踪》这枚近百年的经典IP才得以一次次焕发出旺盛新活力与强大生命力。

1900年莱曼·弗兰克·鲍姆的一个无意间的举动，成就了一个世界知名的大IP。

一部名为《绿野仙踪》的奇幻冒险童话应运而生，就此一发而不可收拾，迅速成为风靡全球的儿童读物，并逐渐演变为动画、电影、舞台剧等多种表现形式。

国内观众印象较深的是1987年的动画版本，对于70后和80后来说都记忆犹新，对于当下的孩子来讲也是深受欢迎。

而最新引进的动画影片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，则是对经典童话的全新打造，3D化的表现形式、走心的台词与段落、出人意料的情节和设计，成为近期合家欢的首选。

最近引进人动画片《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》并不是简单地对原版童话故事的照搬照抄，而是加入了不按常理出牌的搞笑桥段，处处体现出创新的诚意之作。

由木头人组成的攻城部队、伐木工人变身的恐怖魔法师，以及创意十足的攻城战、令人防不胜防的陷阱、各种千奇百怪的道具，都彰显了本片的与众不同。

尽管《绿野仙踪》的故事早已铭记于心，但看到这些久违的朋友们出现在大银幕上，伴随着它们一起旅行，依靠伙伴的力量完成一次次考验、战胜各种艰难险阻，这种感觉仍然很奇妙。

多萝西与稻草人、狮子、铁皮人一起上路，多萝西为了找到回家的路、狮子为了寻找勇气、铁皮人为了找到爱心、稻草人为了得到智慧，“勇气、爱心、智慧和伙伴”，这四点不光是它们苦苦追寻的，也正是当下孩子们所缺乏的。

尽管二胎政策已然放开，但当下的家庭还是以独生子女为主，独生子女大多都是以娇生惯养为主，遇到困难想到的不是迎难而上而是退缩。

时代不同，教育孩子的方式和方法也不同，说教的方式已经不适用于当下的孩子。

不妨换个思路，一家人一起坐进影院，一起看一场电影，用寓教于乐的方式，对孩子进行潜移默化的教育，效果往往事半功倍，《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》就是个不错的选择。

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》对孩子来说，犹如打开了一扇通往童话世界的大门，尽情感受经典童话的独特魅力，体验一段勇气与挑战并举的奇异旅程；对大人们来讲，犹如穿越时光隧道，回到了肆无忌惮的儿童时代，重温最最美好的儿时经典，找回记忆深处的闪光点。

一部影片既能让大人摆脱手机的控陪伴孩子重回影院，又能让孩子认识到团队和伙伴的重要性，可谓是满足了一家人共同的诉求，除了《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》也是没谁了。

伴随着全国大范围的热浪，炎炎夏日已然来临，暑期档的大幕已然拉开，《悟空传》、《绣春刀2》、《父子雄兵》等影片接踵而来，挑选起来着实令人眼花缭乱。

但看来看去，真正适合孩子的、适合全家欢的影片并不多，而定于7月21日登陆全国影院的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》在遵循原著的基础上，融入对传统经典的3D制作、新瓶装新酒的新意故事、创意十足的奇幻旅程，作为孩子和大人的专属，相当值得关注。

经典童话带给我们的欢乐与感动，即使多年之后，依然萦绕在心头，长久在心底。

青春固然短暂，衰老无可避免，但一代一代的人，都可以从童话中汲取营养，获得收益。

《绿野仙踪》无疑就是这样的经典大IP。

在1900--1920年期间，美国作家弗兰克·鲍姆出版了十四部奇幻冒险童话故事集，中国人习惯称之为《绿野仙踪全集》，并因其天马行空的想像力，将其誉为“美国的《西游记》”。

直到今天，它依然是美国最著名的童话故事。

而全世界读者最为熟悉的，当然是第一部《奥兹国的魔法师》，即《绿野仙踪》。

动画片是电影产业中一个非常重要的类型，相比看书，想要将一家老小紧密地联系在一起，观影显然是更为便捷的纽带。

世界上最温馨的事情，莫过于祖孙三代共同进影院欣赏一部动画佳作了。

1939年，好莱坞巨头米高梅将《绿野仙踪》搬上大银幕。

它带给美国和全世界观众的震撼，甚至不亚于同年上映的《乱世佳人》。

聪慧善良的小女孩多萝西，招人疼爱的小狗托托，寻找头脑的稻草人，渴望心脏的铁皮人，追求勇气的狮子，都让观众记忆犹新。

影片展示出的想象力与创造力，即使放在今天都不过时，而传达的善良、坚持与勇敢等价值观，在世界任何一个角落都不会被否定。

如今，世界动画片已经入了3D时代，栩栩如生的立体造型，比真人电影更加炫酷的背景设计，加上不断升级的CG特效，通过立体眼镜带给我们的强劲视觉冲击，是古老的手绘动画根本无法比拟的，也能让大家更深入地领略光影变换的巨大魅力。

事实上，某某羊、某某没等国产动画中，处处有模仿西方童话的桥段，如果我们能看到更多纯正地道、原汁原味的经典，应该就不会太关注那些高仿了。

即将于7月21日上映的动画电影《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，并非1939年版的翻拍，而是讲述了一个发生在新世纪的全新故事。

主人公也叫多萝西，也是一个漂亮的小女孩，但却是老多萝西的孙女。

还记得奶奶的魔法鞋吗？

这一次，小多萝西居然想要为鞋子充电！

更加大胆奇幻的剧情，无疑更能让如今的小朋友产生共鸣；而浓浓的怀旧味道，则激起了父母辈的美好回忆。

这一次，多萝西有了一个可怕的对手厄尔芬。

此人发现了可以给一切物体赋予生命的魔法粉。

大家脑补一下这招有多厉害吧：不管是石头还是扫把，都能站起来叫唤啦。

无论手机还是平板，都能聚一起谈恋爱耶。

厄尔芬很容易地就组织了一支庞大的木头人军队，人数之多，让我们想起了《木乃伊》中的骷髅军团。

他们攻占了魔法圣地翡翠城，让回到此地的小多萝西非常愤怒。

好在她并不孤单。

奶奶的老朋友铁皮人、稻草人和狮子都在，他们就像“神奇四侠”一样团结在一起。

铁皮人不再无心，稻草人不再无脑，狮子也早已有了勇气，当然，小女孩必定是团队的灵魂。

他们要用自己的智慧、勇气和执着，为翡翠城赢回属于自己的一切。

影片的表现形式更加大胆新颖，色彩搭配更加炫酷时尚，并吸收借鉴了好莱坞大片的一些表现手法，节奏更加明快，伏笔更为有力，悬念更加充足，动作场面更加惊险，而最后的大结局，当然也更让人耳目一新。

优秀的动画片，能帮助孩子们提高想象力与创造力、更能引导他们拥有健康的世界观和人生观，意识到爱与善良是战胜一切困难的强大武器，能让小宝贝们与父母的关系更为密切。

这个夏天，让我们带着孩子，陪着父母，一起去为小多萝西加油喝彩吧。

童话本无国界，精彩属于全球共有。

最近，有一部百年IP动画《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》即将公映，这是一部足以令几代人都产生回忆的童话经典，毕竟大家无论是几零后，都能从童年的记忆中，找到《绿野仙踪》的影子，或许是漫画，或许是文字图书，或许是电视动画等等等等，形式多样，版本繁杂，但唯一不变的，是故事中神秘的奥兹国、美丽的翡翠城的感召，以及带着几个小伙伴共同冒险的奇妙经历。

《绿野仙踪全集》又名《OZ国经典童话》，是美国作家弗兰克·鲍姆(Frank Baum)在1900--1920年期间陆续创作发表的奇幻冒险童话故事集，共十四本，问世百年以来被翻译成20多种语言出版，根据“绿野仙踪”故事改编的动画片、电影、舞台剧等更是不计其数。

为什么《绿野仙踪》会有如此长盛不衰的魅力？

其实不难揣摩，这是一部充满了脑洞大开的想象的故事，无意进入异境的小女孩，遇见了狮子、铁皮人、稻草人几个伙伴，他们带着各自所需，向奥兹国前进，希望奥兹国的魔发师，能解决他们的问题。

当然，看过任何一个版本故事的朋友都会知道，当他们一行，历尽千辛万苦来到奥兹国之后，所面对的一切，却完全超乎了他们所料，但这个并不重要，重要的是，在他们一路的行程中，虽然困难重重，但他们每个人都有成长有改变，他们苦苦寻找的勇气、爱心、智慧，也都在这一程的历险中，再一次回到他们身边，行之有效的收获，才是最宝贵的拥有。

即将公映的《绿野仙踪》，全名叫《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，这种叫法很严谨，毕竟在原作者弗兰克·鲍姆的笔下，《绿野仙踪》的故事分为了14本，而我们常见的“奥兹国的魔法师”，仅仅是这个系列的第一本，其他还有“奥兹国仙境”、“奥兹玛公主”、“多萝茜和大法师”、“通向奥兹国的路”、“奥兹国的翡翠城”等等13个故事，本次电影的故事，也基本来源于“奥兹国的魔法师”这段故事的内容。

这一次的动画《绿野仙踪》，较以往的版本，有着许多的不同，首先，这是一部三维动画，影像科技的进步呈现在电影中，就是令人物更加立体，色彩丰富饱满，是截至目前最精美的版本。

技术上的更新，其实已经驾轻就熟，本次《绿野仙踪》更大的变化，在于故事的改编，人物的行为和语言，加诸了许多的现代元素，比如多萝西的魔法鞋还需要充电才能，比如说魔法师由伐木工人“黑化”而成，比如说魔发师率领魔法军团的攻城之战等等，片中的每个人物及许多桥段，都被设定出许多的新意，很符合当下观众的审美习惯。

《绿野仙踪》作为一个不折不扣的全球化童话大IP，已经影响了几代中国人，而今的孩子，却在信息的轰炸中，沉溺于游戏等等娱乐事件中无法自拔 ，绝少机会能够读到看到《绿野仙踪》，回头想想，也是可惜，幸而今有《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》的公映，可以给孩子补上这一场关乎成长的历练故事，因此，这部电影很值得期待。

看多了国产的“西游记”，再看下美国的“西游记”，也是一种调节哈，再见。

无论是70、80还是90后，《绿野仙踪》这个名字绝对再熟悉不过。

多罗西的善良和勇敢，铁皮人、稻草人以及狮子的善良、勇敢以及执着，在神奇国度里的传奇历险，书写出了不知多少代大人和孩子们的美好童年。

似乎在所有人的美好回忆里，都会梦想着有那么一双磕一磕就会飞的漂亮鞋子，都会梦想着有铁皮人、稻草人和狮子这样的好朋友为伴，一起走过做梦都难以想象到的奇异世界……如今，这个炎热的暑期里，幸运的我们终于又迎来最新一版《绿野仙踪》，有多少已然成家立业的人们，也会和笔者一般小兴奋中热盼着和自己的下一代共享这个奇妙的故事，共享这段美妙的成长过程。

相比于物质贫乏的我们这代人，现在的孩子们虽然可以“要风得风、要雨得雨！

”但他们的成长路上，太多的“羊和熊”为伴，难道不是一种遗憾吗？

“喜羊羊看多了容易暴力，光头强看多了太成人化”（太多的实际案例为证），小孩子们的童年太需要经典之作中的正能量。

还清晰地记得小时候的《OZ国历险记》动画片里的种种情节，简直让人欲罢不能。

新版《绿野仙踪》无论从卖相上还是故事内容上都再次彰显了这个世界级经典之作的成色，经久不衰！

战斗民族近年来在商业片工艺上的水准绝对赶超世界先进水平。

无论是动作大片还是特效大作，都让人为之一震。

而这部动画长片在视听效果上也绝对能与好莱坞制造比肩。

早前在戛纳影展上的亮相已经赢得不少好口碑，此番终于能在更多国家和地区公映，实乃观众们的大幸。

还是那个可爱的多罗西，也还有木讷的铁皮人、呆呆的稻草人和胆小的大狮子，但角色无论从外形还是性格特点，还有整个故事的矛盾冲突都做了一定的创新和改编，可以说更符合现代小观众们的欣赏口味。

可以充电的魔法鞋，身型富态的稻草人已然不是曾经那个落魄的无脑人，没心的铁皮人和懦弱的狮子也和好莱坞版本中的角色定位大有不同。

并且，善良的好友们所面对的大BOSS也不是原来的女巫姐妹，而是拥有强大魔法诡计多端的厄尔芬。

但过程中，依旧是透射出这个历经近百年沉淀下来的经典故事里永恒不变的正能量，它教会孩子甚至是喜爱它的大人们，什么是正义，什么是团结，什么是勇敢，什么是智慧，还有什么是善良！

而新版《绿野仙踪》故事里又足足地多了不少现代观众们喜闻乐见的笑料，合家欢式的欣赏视角，以及每一个角色都喜气洋洋的特点，即便是其中的大反派和小吃瓜群众们，都能让人会心地一笑再笑。

在这个闷热的夏天，看《绿野仙踪》解暑降温的效果的确明显。

前些天Linsane执着地把自己小时候看的童话推荐给来家里的小朋友，几经周折还是败给了《小猪佩奇》，感叹代沟之深。

凡是80后说起经典童话故事，必对《大闹天宫》《舒克贝塔》《葫芦娃》如数家珍。

Linsane曾经深深执着于2D动画，那是一种如此踏实的亲切感。

后来上大学后，专业老师力荐《最终幻想》，因为被那样的激情所感染，心中的偏执才有所释然。

七月档期还有一天，即将迎来经典童话《绿野仙踪》的全新电影版，Linsane公号的小编们期待度不要太高哦

为咩？

纵观西方童话史，《绿野仙踪》占据极其重要的地位。

最原创的剧情 开创历史先河《绿野仙踪》由莱曼·弗兰克·鲍姆（L·Frank Baum，1856～1919）所著，最早出版于1900年，可谓开创了美国童话的先河，在美国乃至世界童话史上都有里程碑的地位。

这个系列童话，一共14部。

因为一经出版就颇受欢迎，后被改编成音乐剧，后又于1939年被拍成电影，极大地慰藉了二战时世界人民的心理阴霾，并跻身世界经典奇幻电影之列。

绿野仙踪 (1939)8.21939 / 美国 / 歌舞 奇幻 冒险 / 维克多·弗莱明 / 朱迪·加兰 弗兰克·摩根最经典的音乐 奥斯卡大奖加持1939年米高梅出品的《绿野仙踪》电影不仅收获第12届奥斯卡六项提名，更是荣获了最佳原创配乐和最佳原创歌曲奖。

由女主角Judy Garland演唱的《Over the rainbow》也成为一代佳话，为世代所传唱。

LAMA【over the rainbow】_腾讯视频当开场不久，Dorothy在开阔的原野上唱起，一切都那么美好，让人充满期待。

仿佛故事之初的那个黑白画面在Dorothy眼里也只是现在，梦中的乐土只要敢梦想都会实现。

Some where Over The Rainbow way up high，在彩虹之上，有个很高的地方There's a land that I heard of once in a lullaby.有一块乐土，我曾在摇篮曲中听到过Some where Over The Rainbow skies are blue，在彩虹之上的某个地方，天空是蔚蓝的And the dreams that you dare to dream只要你敢做的梦?Really do come true.都会实现最深刻的台词 倾吐纯真童心There's no place like home. 没有一个地方可以和家相提并论。

仅此一句台词，已被传颂至今，成为人们发自心底的呼声。

当Dorothy历经艰险终于回到家的时候，发现以前拼命想逃离的家才是乐土。

有时候美好的童话面临的是残酷的结局，正如梦幻的哆啦A梦结局如此悲惨。

成年人的世界，把寓意融入孩童的剧情给成人们看，期望意会到一种深刻。

而电影本身，也从绚丽的画面和婉转的歌声带来积极的正面回响。

Linsane对新版电影有何期待在快餐电影充斥的今天，如此久远的故事主题是否还能唤醒人们的感知？

没有复杂剧情，没有奇特的萌物主人翁，现在的小朋友们吃惯了好莱坞迪斯尼大餐，战斗民族的演绎是否能成功收获口碑？

电影原声的创作上是否还会出彩？

《Over the rainbow》太过经典，新版电影将在配乐上如何处理是Linsane最为关注的问题。

如何更好地将经典童话演绎成现代故事，让现在的儿童和成年人们找到情感的连接点？

这些我们都将在21号公映后找到答案。

海豚说：原著值得一读原著从成年人的角度来看，整本童话中Dorothy和老朋友们还是保持着一定的刻板形象，对于小朋友而言是他们熟悉的善良伙伴，不过新的形象如毕琳娜黄母鸡、兰德维尔公主等对现在的成人来看，充满了隐喻的气息，让人读到妙处忍不住会心一笑。

和海豚一样对原著有情结的宝宝们可以去读一读原著。

《重返奥兹国》的暗黑科学 （心理承受力低的请自行掠过够Strong请继续）1985年版的电影《重返奥兹国》和原著风格迥异，原著是明快的、轻松的；电影是成人隐喻的、暗黑的。

或许电影更加符合成人的世界观，也更引人深思。

从电影的角度上来看，这个故事或许是这样的：堪萨斯农场的十岁小女孩自幼失去双亲，和贫寒的叔叔婶婶住在一起，在大草原上独自一人，只有小狗托托和其他农场生物作伴下，小女孩想象力十足的为自己想象了奥兹国和各种人物、怪物并破译为乐。

重返奥兹国 (1985)8.01985 / 英国 美国 / 悬疑 家庭 奇幻 冒险 / 沃尔特·默奇 / 费尔鲁扎·鲍克 尼科尔·威廉森龙卷风后小女孩在龙卷风中脑袋受到了重击（在大脑中脑补了绿野仙踪的整个故事并代入自己为主人公），回来后便现实和想象分不清整日魂不守舍无法入睡。

叔叔婶婶借钱带小孩去了精神病院，留下了午餐包，精神病院有电击疗法的仪器（长得像个人），护士长很凶，精神病院很压抑，到处是凄厉的哭喊（请大家脑补惊悚片）。

小女孩被电击后/前产生了精神分裂，看到一个漂亮的小女孩（其实是自己的想象，或者是精神分裂后的分身，也是其幻想的奥兹国的奥兹玛公主），在漂亮女孩的帮助下暴雨中逃脱了精神病院出去到了河边，昏死过去。

昏死中做了一个梦，梦到的就是原著《奥兹玛公主》中的全部内容，其中在梦中夹杂了午餐包、南瓜头人、兰德维尔公主就是精神病院的护士长等等。

第二天昏死的小女孩被叔叔阿姨找到，发现她昨天终于睡着了，叔叔阿姨高兴的把小女孩抱回家，认为她的病已经好了。

在农场的新房子里，小女孩看着镜子，镜子中出现了漂亮女孩（奥兹玛公主）的身影，她高兴的笑了。

（我的暗黑画外音：此时，经历了精神病院的电击疗法，小女孩终于明确成为了隐蔽更深的精神分裂者，不仅是梦中梦到分身，开始在现实中看到分身了）。

说实话，100年前的精神科我一直以为是非常残暴的科学。

青春留不住岁月的脚步，生命经不起时间的逝去，转眼间，已经过了看动画片的花样年纪了。

暑期档是一年所有电影档期中我最为期待的， 童心未泯的我对动画一直都是情有独钟的。

虽说不会捧着电视机守着一个又一个的少儿频道，但电影院的动画片还是在追捧，要知道我是童心未泯的85后。

7月21日全国上映的《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》，是一部兼具魔幻、冒险、家庭等丰富元素的大制作动画电影，是超级精彩的精诚之作。

在一个IP时代里，我们不得不说IP，《绿野仙踪》是一个百年的经典IP，堪称美国版的《西游记》，从小说到游戏，再到动画乃至音乐，这个IP涉猎众多多媒体领域，光百科就达32个，《绿野仙踪》的巨大魅力就和我们的《西游记》一样大，不论被改编多少次，被搬上大银幕多少次，我们仍然会喜欢，仍然会去追，永远不会厌烦，并且津津有味地欣赏。

《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》讲述了保卫家园的多萝西和她的爱宠托托，发现奶奶的红宝石鞋，无意闯入了奶奶曾经的童话世界，遇到了奶奶的老朋友们，又帮助他们战胜了一次邪恶势力厄尔芬·加斯，在这过程中收获了爱和勇气的童话故事。

整部片子节奏很紧凑，剪辑也很棒，一气呵成的感觉。

出色的视觉效果和配乐，显出百年经典IP的磅礴大气，音乐的运用很好的烘托了情节的发展。

最主要的是剧情创新新颖，稻草人、铁皮人、狮子等这些我们所熟悉的人物，都增添了新的人设，他们通过冒险都已经找到了智慧、爱心和勇气，不再是没头没脑的人设。

重点是这是一部老少皆宜的动画大电影，孩子看到的就是一个简简单单的童话故事，而大人看到的必然是“成人的世界”，让孩子看了有亲切感，让成年人看了有新鲜感，这也就是绿野仙踪这么多年都被追捧的原因。

影片中，大反派厄尔芬·加斯可谓是邪恶与欲望的象征，他发现了一种神奇的魔法粉，这种魔法粉可以赋予任何事物以生命。

为了满足自己的野心，厄尔芬·加斯创造了属于自己的木头人军队，意图统治美丽的奥兹国。

影片中给人印象最深的就是，木头人军队攻城的场面，呆呆的木木的就是往前冲。

与多萝西和她的小伙伴们则凭借自己的勇气与智慧战胜邪恶形成了鲜明的对比。

导演通过这样的一个故事，告诉我们一个真理，爱和勇气和智慧是可以战胜任何困难的，像多萝西和她的小伙伴们一样，用智慧去克服困难战胜邪恶，便能赢得最终的胜利。

百年经典IP+美国版西游，双“IP”加持的 《绿野仙踪之奥兹国奇幻之旅》是这个夏天绝对不能错过的童话故事。

动画片画面不错，剧情内容存在大量的逻辑问题，也许是偏向于幼儿话，但是作为一个动画电影太低龄话真的不好，毕竟大人小孩都要看，原本几个可以深挖的亮点基本被编剧遗忘了，比如缺爱啦，没有心的稻草人啦，最后甚至连原本要女主复活的稻草人最后也被遗忘，这实在是大大的不该，结局太过于假大空，甚至连击败boss都显得太过于简单