绝密跟踪

文：十一月的雨　 能将诸多明星召至一部电影里通常只有两种情形，一是该片的导演或者制片人拥有极强的号召力，且这批明星均能自觉的降低片酬。

比较近的是十一罗汉系列。

另一种情形是这些明星们早已过了自己的辉煌年代，再次聚集到一起的作品也谈不上超级大片。

与其说是万众期待，不如说是集体怀念。

所以对属于第二种情况的电影我一般不抱什么期望，罗伯特•德尼罗和阿尔•帕西诺的《正义杀戮》以及成龙和李连杰的《功夫之王》的水准基本可以概括原因。

因此，当听闻史泰龙集结一干好莱坞曾经的硬汉奔赴《敢死队》时，我大概已经做好了心理准备。

但是，即便如此，面对他们已经苍老但仍然坚毅的造型海报时，心里还是禁不住泛起了涟漪。

这些个硬汉，随便一个曾经的作品，都是我们童年不可或缺的一块拼图啊！

在那个一个动作明星就能撑起一部电影的年代，星光闪闪的他们就是我们心中的梦。

时光荏苒，这个时代是属于特效大片的。

CG技术横行荧幕时，明星变得可有可无。

看看《变形金刚》吧，当擎天柱和威震天们在尽情肆虐时，希拉里•博夫和梅根•福克斯只是笑料和点缀。

你会不会动作，懂不懂功夫已经不再重要。

这可能就是《敢死队》出现在今天的价值吧，在他们彻底退休前，让我们最后缅怀一下动作巨星们曾经辉煌的年代。

勾起我们回忆的那个对象到底如何，反而显得并非那么重要。

所以看着他们在荧幕上依然敬业勇猛的打拼时，我没有特别的感觉。

曾经拳拳到肉的血脉贲张消失不见，倒是些许落寞的细节让我的记忆多流连了片刻。

史泰龙在酒吧里问米基•洛克，为什么一直为执意留在岛上的女子感到不安。

于是洛克讲了曾经在他面前跳水而亡的那个陌生女子，那个平常瞬间却让他最终选择退出。

轻微晃动的镜头对着喃喃的他，直到眼里泛出泪水也没有停止。

这个镜头在如此火爆的本片里显得如此文艺，但在暮年的他们演绎起来又显得如此正常。

刹那间，米基•洛克那个摔跤手的背影又闪过了脑海。

当昔日的动作硬汉们发觉自己无法再跟自己以及观众死磕的时候，纷纷选择了反向创作，讲讲明星背后的故事。

毕竟，英雄装嫩会遭人嫌弃，英雄暮年往往会让人唏嘘。

曾经华语动作片导演打入好莱坞的御用男主角尚格云顿在消失很久之后带来一部半自传体的同名电影，没有糟烂的剧情只有真实的写照，其中那段面对镜头的独白让人潸然泪下。

因为真实，与演技绝缘的他也被首次赋予了深沉。

曾经穿梭《爱情九周半》与《野兰花》之中的英俊男人米基•洛克在淡出人们视线很长时间之后凭借一部《摔跤手》拿遍了2009年几乎所有的最佳男主角。

那个摔跤台上永远不倒在生活中极其潦倒的“大锤”，和现实中的米基•洛克，让人难分难解。

曾经创造过“洛奇”奇迹和“兰博”效应的史泰龙，在每况愈下的状态下仍然强悍的把这两个系列从上个世纪70年代带到了本世纪的第一个十年。

当几乎所有人都在讥讽中准备看他老态龙钟的笑话时，他用《洛奇》系列的第六集，做了一次华丽的转身，赢得了评论和票房的双赢。

而这一集，让人印象最深刻的，恰恰是洛奇这个不败男人最萧索的那一面。

这群硬汉这次暮年的集结，走得好像并非英雄落幕的路线。

火爆异常的动作和剧情似乎在向世人昭明他们宝刀未老。

只是那一两个细节透了他们的底气：在教堂里，布鲁斯•威利斯约见史泰龙谈生意，这个时候门口突然出现了另一个人，在终结者的架势和气焰包围下的，果然是期待中的阿诺。

他缓缓走来，和史泰龙互相打趣开涮。

三位曾经的巨星共处一室，让人突然感觉恍如隔世。

谈笑间阿诺婉拒此番任务，弄得布鲁斯一头雾水，面对他从容走出的背影，史泰龙一语道破天机：他想当总统。

于是，全场会心的，爆笑了。

是啊，终结者阿诺当州长很久了，说不准他就是在盯着总统呢；布鲁斯•威利斯不演动作片很久了，他现在擅长的是黑色喜剧和惊悚片；李连杰告别动作戏的决心一直未减，拿了金像奖之后，《海洋天堂》式的正剧和慈善事业是他的重心。

所以，史泰龙干完这一票之后，也得想想自己是收山还是转行。

毕竟，收拾着大家的怀念与近几年积攒的口碑上路，要风光的多。

　 2010年8月18日

这个题目来源于哪里，去看过的人应该知道了吧。。

那个囧囧的黑人和他的女朋友合作愉快之后的发言词啊！

多么具有脑残却爆笑的潜质啊！

看这个电影的人，或者想看这个电影的人，都是为啥选择它的呢？

我们来说说吧！

我是为了看：看一群猛男演绎，一个人打扁一群人。

两个人互扁，扁过来又扁过去。

就在这拳拳到肉的过程中，不断伴随着大爆炸，小爆炸。

各种经典炫目的爆炸，还有连高射炮都不需要的人体发射机制造出来匪夷所思却让某位携带美女的腹黑人士无限绝望的爆炸啊！

看，演员亲身为你示范，这个时候应该堵上耳朵，做忍受状！

那些爆炸后的熊熊火焰实在是太好看了，当你还沉浸在头先的爆炸里，很快就会被接下来更大的爆炸吸引，在爆炸中应接不暇。

也许很多人已经不再相信拳头决定一切。

但是无法阻挡我爱那表现男人特质的激情：暴力，暴力，暴力！！！

没有血腥，也无所谓血性。

只是粗犷的暴力就让人大呼过瘾。

你看史泰龙换子弹的动作是多么给劲啊！

至于为什么女人就让这些几乎不仅仅可以以一当十，甚至可以以一敌万，面对整个军团而全身而退的敢死队队员，瞬间抛却理性和豪放。

开始絮絮叨叨像个怨妇，然后疯狂的采取报复行动的个中原因的合理性。

就当是为了证明“恋爱让女人智商为零”这句话反过来也是成立的，又或者谁在乎，我们只是为了看打斗和爆炸去的。

最后怨念一点，谁给李连杰设计的台词啊？！！！！！！！！

记得在上小学和初中时，走进小城的碟店，几乎每家的碟架都会有几排专属于某明星，杰森斯坦森是在好几年后才出现在碟架上，隆格尔的片子不多，而我也从没租来看过，外国明星中阿诺、布鲁斯·威利斯和史泰龙是最多的，每人都会有占据一长排或者两排。

在2010年的这部《敢死队》里，三个已经步入老年的硬汉终于聚了一次，还互相调侃。

至于米基·洛克，我是从去年的《摔角手》才第一次看清他，之前那部《罪恶之城》里的他几近以毁容的姿态来出演。

后来循迹去看他早年演的由名导艾伦帕克拍的片子《天使心》，一副奶油小生的样子，看来他是大器晚成啊。

那是一个只认明星的观影阶段，那时的片子里他们年轻气盛、身手矫健，如今的史泰龙也只剩下“气盛”，而其他人则退避的退避，转型的转型。

片子着实一般，结局还是史泰龙式的杀尽炸光，还好以史爷和杰森这一老一少为主角，若是其他老汉两两配对可就成为不可能拍成的片子了。

2010-08-29 21:02:08

《敢死队》是一场无所不用其极的武器大观，老派动作片中的桥段在此一样不缺，是一部充分满足老动作迷怀旧心态的作品。

动作巨星史泰龙此回卷土重来，身兼编剧，主演，导演三职，成功贡献出一部充满阳刚暴力的巨作，从头到尾毫无冷场，娱乐性非凡。

片中主演一个比一个更勇猛，毫无顾忌的大肆炸烂各种东西，或是随心所欲的干翻一大帮对手，看得人肾上腺素狂飙。

和史泰龙一起上阵的硬汉们也个个是牛逼的动作英雄，保证每个都能让死忠的动作片影迷激动狂呼，就跟小妞们进了贾斯汀•比伯的演唱会一样。

杰森•斯坦森和功夫皇帝李连杰是身陷前线，与史泰龙并肩作战的一线战友，其他一大票家伙杜夫•龙格尔，泰瑞•克鲁斯，兰迪•库卓，史蒂夫•奥斯汀和米基•洛克则提供强力支持，当然方法各有巧妙不同。

布鲁斯•威利斯和施瓦辛格的客串则是电影不可多得的调味料，他们都是头一次和史泰龙合作。

看到这两人出现，多少让人有些遗憾，如果他们能在巅峰时期合作一部片子，那不知会强大到什么地步。

影片情节也相当“怀旧”，一群雇佣兵冒着生命危险执行谁不愿干的危险任务，很“80年代”。

史泰龙和他的敢死队员们被一个自由女战士的正义感所激励，前去推翻一个小岛的独裁者。

这个独裁者有前任中情局探员撑腰，在毒品生意中大开杀戒。

敢死队员们都是被战争麻木了情感的木偶，试图通过另一种生活寻求生命的意义，但最终不得不重新披甲上阵，在战场上获得唯一的救赎，这和史泰龙的代表作《第一滴血》的主旨一脉相承。

片中米基•洛克有一场独白深深道出了这些身不由已的战士们的心声，他们的生命如何变得这般支离破碎，史泰龙编写的这场戏虽然多少有点让人出戏，但却是发人深省的一幕。

当然，影片的卖点还是大量充满男性气概的暴力场面，史泰龙就跟罗伯特•阿尔特曼（译注：好莱坞擅长拍群戏的著名导演）一样，精心挑选了演员来拍摄片中的危险场面，这些精通特技表演的高手都能极其精确完成动作，使影片具有一种相当写实的惊险刺激。

史泰龙对于老式动作的迷恋一展无疑，他在镜头后的工作不比镜头前来的逊色，在这个CGI横行的时代，本片中那些与这个时代看似格格不入的英勇搏命和肢体冲突仍然有其魅力。

他还擅长在影片中加入充满思想内涵和道德思辨的佐料，其对战争的反思主题曾经贯穿了他的动作片生涯，而在本片中依然不死。

当然也有些小瑕疵，对白还是有点逊色，作为点缀的少量CGI特效略显粗糙，史泰龙运用大量的快速剪辑和摇晃镜头，多少还是和沉重的动作场面不搭调。

总之，《敢死队》就是一部纯爷们的猛片，你能想到的任何对雄性元素的期待都可以在本片得到满足，顺便说一句，它的原声碟也不赖，够劲爆。

来源：Matt's Movie Reviews 略有修改

８月２８日下午，因为兔子公主的出生而很长一段时间没有二人世界的狐狸小姐和鼹鼠先生决定度过一个久违了的美好的，浪漫的，温馨的独处的下午，他们把兔子公主留在家里，堵了半个小时的车，走进了电影院。

他们选择的电影是--《敢死队》ORG…… 于是，在这个阳光灿烂的，充满了被飞机扫射的码头，燃烧爆炸的汽油罐，划过空气的飞刀，用冲锋枪扫射的肌肉男和史泰龙脸上可疑的红晕的下午，狐狸小姐咬牙切齿地对鼹鼠先生说：这可真是一个“浪漫”的约会啊……以下纯粹是充满个人私怨的吐槽，不适应者勿入：首先，这是一部关于几位单兵作战能力可以在几十秒内撂翻一卡车士兵的佣兵们（他们联合在一起能做什么？

大概只剩下发动政变，单挑岛国政府了吧－－于是他们就去炸人家码头了），拿了美国政府的钱为人消灾的故事（误！

）。

当史泰龙同学对岛国上的某女士念念不忘并决定回去救她的时候，这个故事开始往英雄救美的方向（大误！

）滑去……然而，当他决定一个人去进行这送死的英雄行动时却发现整个小队的人都在飞机上等着他因此我终于领悟了这其实是关于一群男银的友情的故事！

（有没有燃烧不息的腐女之魂？

有没有？

有没有？

）一起喝酒算神马？

一起杀人才算是真正的好哥们！

（各位想歪了的人你们可以开始面壁了）尤其是当史泰龙救出了女主之后并没有如您所愿地和她从此幸福地生活在一起（为了钱而拼命太低俗了，为了色而拼命？

简直就是三俗！

我棉是为了伟大的，男人的友情和信仰！

） 走出电影院的时候，狐狸小姐悠悠地说：钱，枪，暴力，政治和女人……这片子符合了我对男人的全部理解。

鼹鼠先生：你对男人的理解就这样？

狐狸：没错！

鼹鼠：肤浅！

PS：李连杰扮演的华裔高手在片中不断地向史泰龙提出要提高分成，要多分些钱，理由是：我要付我儿子的学费，我要供他上更好的学校。

“你不了解我的生活有多辛苦”，他摇着头说。

啊啊啊美国政府给职业佣兵们的钱那么少么李连杰同学您干一票一百万美元的提成还不够您供儿子读书的么，伟大的导演啊难道您是在暗示贵国的教育费高昂以至于逼良（？

）为X么？

想起兔子公主三年四万的幼儿园赞助费，狐狸额娘四十五度仰面泪流……

昨天在发烧的迷糊状态下看了《敢死队》，甚是欣慰。

《敢死队》颜射了这个不断变娘，性别模糊的世界一脸凶猛的男性荷尔蒙，作为一个标准的雄性动物，我完全无法接受屏幕上蹦跶的那些瓜子脸，戴美瞳，下巴比曾哥还光滑，说起护肤品比我媳妇儿还头头是道的“男孩”们，你们把裤裆里的鸡巴夹起来就能装凤姐了。

CG横行，史泰龙已过耳顺之年，布鲁斯威利斯的鱼尾纹让人黯然心碎，施瓦辛格被财政赤字搞得焦头烂额，李连杰转型成了《海洋天堂》的爱心爹地，硬桥硬马的爷们也只有杰森斯坦森这个大光头在B级片里乱造了，所以史泰龙大爷把这一堆肌肉发达的爷们凑到一块儿的时候，《敢死队》并不为人看好，毕竟史泰龙最近的作品都是票房毒药。

但《敢死队》的感觉太棒了，完全是八十年代那种动作片的完美回归，故事背景异常简单， 一帮没心没肺的老爷们被行动目标的女儿触发了心里若有若无的情愫，接着就是摧毁敌人，杀人如麻，和心爱的姑娘擦肩而过。

动作场面是主菜，史大爷六十四岁的身材让多少年轻小伙子情何以堪，追飞机那段绝对是好莱坞“最后一分钟营救“的教科书般重现，扒着舱门就飞起来了。

再说他们的那架飞机，复古范儿，双螺旋桨水上飞机，刷着全球环保组织的马甲，就天生是那种电影中才能出现的飞机。

为了一个一面之缘的女人，掉转机头，冲入敌阵，在《怒火攻心》中我就成杰森斯坦森迷了，这哥们早年真的在街头混过，所以骨子里就有那股邪劲儿，配上他那种沙沙的嗓音，杰森斯坦森已经成为动作影星的中坚。

《敢死队》里他真的在几百米的高空从机舱里出来，戴上墨镜，跟史大爷打了OK的手势，架上机枪就这么干上了，没有替身，只有被风吹起的坚硬的身体曲线。

史泰龙当时觉得这个动作太危险，就跟杰森提了一下，也没指望他能上，结果这爷们说：我试试呗。

啧啧啧啧，纯爷们。

最重要的是他在里头还有个相好的姑娘，这爷们在里头狠揍情敌的那段太让人心情舒畅了，揍完还对姑娘一斜眼说，爷并不完美，但值得你等。

说完姑娘就跨上了他的摩托，消失在道路的尽头。

哥哥我难不成是爱上他了吧。

史大爷说，不成，我要回岛上去救姑娘，我一人去，跟你们没关系。

李连杰默默地坐上了史大爷的车，我刚被感动一点儿，结果李连杰说，我要多分点儿银子。

史大爷说，为啥呀？

李连杰说，因为我腿短。

这是神马理由啊！！！！！！！

坑爹呐这是！！！！！！！！

照这么说，我是不是也该跟领导提要求多加点儿工资来着。。。。。。

当史大爷踏上飞机的时候，所有的爷们都在飞机上等他了，接着我就在座椅上选了个最舒服的姿势等着他们去菊爆坏人的巢穴了，总而言之打得非常漂亮，有些镜头也很血腥，类似一脚劈腿踢断坏人的颈椎什么的，让你全身每一个毛孔都洋溢着最原始的暴力快感。

这是让你早这个文明到让人感到无奈的社会里最安全的释放方式。

《敢死队》以一种古典的暴力美感来向那个简单的理想的时代致敬，也是那些老去的动作巨星给自己谱写的最后一曲悲壮的雄性挽歌。

我们在这个重度污染的星球上，无法阻止我们精子活力的降低。

时至今日，它们的含量只有一百年前男性的三分之一。

我们阻止不了这个娘化的世界。

我们只能怀念。

小学五年级，我开始注意身边女生渐渐鼓起来的胸脯，同时也学会了从家里偷钱。

那个下午，我攥着偷来的六块钱，跟大伟一起逃课去打游戏机。

大伟跟我同班，当我战战兢兢地翻我爹的钱包的时候，他弄钱的手段是站在学校门口向其他孩子伸手。

大伟发育得比我早，高壮、白胖，拳头大而硬，下手一向狠。

我们玩的是《魂斗罗》，在黑白电视机的屏幕上，游戏的片头画面一出来，时年十三岁的许大伟指着那两个像素块儿组成的人形说：看见没？

前面那个叼着颗烟的叫施瓦辛格，后面那个叫史泰龙。

大伟兴奋莫名，我则一片茫然，但他那张涨红了的脸让我印象深刻。

所以，当《敢死队》里施瓦辛格从一团光晕中出现，走向史大爷的时候，尽管州长没有光着膀子而像个中关村卖电脑的一样穿着西服打着领带，我还是立刻回到了那个属于红白机、二八车、四大天王以及录像厅的时代。

那时候录像厅无一例外地挂着厚重的布帘子，里面永远暗无天日、烟气弥漫。

门口摆一对大音箱，白天是李小龙吼吼哈嘿的尖叫和史泰龙制造的爆炸；到了夜里，港产三级片里此起彼伏的娇喘和呻吟就灌满了整条街。

夜晚荡女，白天硬汉，暴力和性在布帘后面纠缠不清。

那时我对白天的录像厅完全不感兴趣，只有黑夜里的旖旎春光才真正让我魂牵梦绕。

大伟则跟我正相反，他可以放肆地逃课钻进录像厅泡上一天，晚上回家吃饭睡觉打游戏。

像那时候很多男孩子一样，大伟的房间墙上也贴着《第一滴血》的海报，史泰龙手端带穿甲弹的M60机枪俾睨天下。

《战争之王》里那个黑衙内热切地对尼古拉斯•凯奇扮演的军火贩子说：“你能给我找到兰博那把枪么？

”我就笑了，我知道这又是个被史大爷的疙瘩肉迷了心窍的家伙。

史泰龙明火执仗，就这么大刀阔斧地闯进所有第三世界男孩的的房间里去。

占领他们的墙壁和梦想，并早在他们遗精之前就代替父亲告诉他们何谓男人。

我惊喜地发现，《敢死队》里的男人还是十几年前的定义：他们骑哈雷，玩儿飞刀（不是酒吧里那种飞镖），浑身肌肉虬结，遍体纹身。

不但敢想，而且敢做；不但敢做，而且敢当。

拿着冷热兵器或是只凭一双拳头，拳拳到肉刀刀见血，一路掩杀过去从不回头看爆炸。

唯一能让他们停下脚步的是大胸脯的姑娘，唯一让他们黯然伤怀的是当年一个散兵坑里的弟兄。

上了中学我就很少再见到大伟。

你知道，中学从来都是个比拼荷尔蒙分泌程度的地方，大家野蛮生长，一切靠拳头说话。

当时我面色苍白手脚纤细，身边不要说兄弟，连个能说话的都没有。

所以我只好在老师眼皮底下如坐针毡，学着如何去做个好学生。

大伟则在校门外摸爬滚打，在学校操场上打熬筋骨。

据说这厮真正做到了《古惑仔》里说的：义气、够狠、兄弟多。

史泰龙的兄弟也很多，在《敢死队》他终于放弃了单打独斗开始讲究团队协作。

打仗亲兄弟，泡妞兄弟兵。

一众银幕硬汉见了史泰龙纳头便拜，甘心情愿齐聚其麾下，不但老中青三结合，而且亚非拉大一统。

能让杰森•斯坦恩这等粗豪汉子心甘情愿当绿叶的，放眼天下除了我史家爷爷还能有谁。

我相信没人会注意史泰龙的拳脚，因为没人把电影当真，也没人会想到这些动作和自己能有什么关系。

但是十几岁的大伟注意到了。

他告诉过我，打架最狠的招数不是拿拳头打脸，那是最笨的。

最狠的是用膝盖顶肚子。

中学时我只见过一次他动手，我看着他猛地一抬腿，对面那个小子就软绵绵地倒下，痛苦地捂着肚子在地上蜷成一团。

当史泰龙抬腿便放展了一个杂兵的时候，他不会想到这个他简单的动作十几年前曾让一个中国少年纵横街头。

后来我去上大学，彻底跟大伟断了联系，只是从朋友那里断断续续听到他的消息。

我蹲在教室里苦读考研单词的时候，大伟在领着兄弟在街边跟人好勇斗狠；我满头大汗地解开姑娘的内衣的时候，大伟已经罩着好几个夜店了。

总之这几年，他人挡杀人佛挡杀佛，我则人挡磕头佛挡烧香。

我最后一次看见大伟是在街边的电线杆上。

通缉令上分明有大伟那张已经有些狰狞的脸。

这次大伟他们闹得太大，惊动了省里，大伟的拳头和兄弟都不能阻止他要吃几年牢饭这个事实。

等大伟出来的时候，我得告诉他，这个社会已经不是凭拳头就能杀开一条血路的时候了。

我们的前面是挺着肚腩、头发稀少，真理与大权同时在握的中年男人；我们身后是眼波温柔、手指白净，会编程学会计戴眼镜的九零后小弟。

而你我，夹在中间，青黄不接、走投无路。

尽管如此，还是会有无数人涌进电影院，看史泰龙快意恩仇大杀四方。

男孩们学会了如何给金融衍生品做定价分析，也学会了数据结构工程力学。

可他们既对单打独斗所需的力量和技巧一无所知，又欠缺拉帮结伙所需的智慧和胸怀。

在短短一个多小时里，男人们的街头青春回光返照。

史泰龙还是当年那个出现在你卧室墙上的硬汉，他依旧居高临下，鄙视你的生活，让你心怀憧憬。

我们不停地被社会规训与惩罚，但身穿白盔白甲，手持板刀、钢鞭、洋枪和三尖两刃刀，大碗喝酒大块吃肉，这样的理想总在我和朋友们酒后被反复提及。

我手持钢鞭将你打。

================参考：http://blog.caijing.com.cn/expert_article-151401-32931.shtml

“兰博”带上正当壮年的杰森斯坦森，领着一帮老弟兄倒腾出了敢死队。

加上客串的施瓦辛格和布鲁斯威利斯，上世纪90年代美国大片中无所不能的硬汉们基本到齐了，李连杰夹在其中显得异常清秀。

少了尚格云顿和不那么型的尼古拉斯凯奇，戏路较宽的约翰屈伏塔算是半个。

剧情很一般，史泰龙老夫聊发少年狂，带着帮兄弟搏命地英雄救美，顺带解放了被黑心CIA特工奴役的某小岛居民。

没有高科技，也不渲染末世，剧情更不波谲云诡，这就是部标准的199X年美国大片。

飞车追逐、枪械火并、格斗肉搏，该有的都有，出彩的可算是小斯的飞刀神技，当然，老图那一手也是不弱。

自新千年开始，好莱坞越来越不喜欢拍现代动作片，即使拍了也得加点诸如所谓高智商高科技犯罪的噱头，剧情也往往故意折腾得云里雾里，营造出一副莫测高深的派头。

在这个风潮下，传统的硬汉动作片日趋式微，终于消失不见。

史泰龙用敢死队宣布英雄汉的回归，告诉人们老兵不死，他们甚至不那么老。

不靠什么奇巧的机关、另类特别的辅助科技，只凭借日复一日锻炼出的强健体魄与不妥协的坚韧精神，力求人力做到极致，这就是堂堂正正的硬汉作风。

不需要什么花哨的东西，只要简单直接的暴力，拳拳到肉的爽快就好。

老史今年六十有四，脸似硫酸泼过，肌肉却还是有模有样，不似州长那般松弛。

拳脚功夫虽然弱了，不如洛奇、兰博那么能打，却又练就了番西部牛仔的手枪速射功夫。

枪枪精确且打人要害，要你死便死，要你重伤不能动便不能动，颇有我中华武术宗师收敛自如的风范。

小斯飞刀神乎其技，速度准星皆称一流，对兄弟肝胆相照，可谓有义；对劈腿女友不离不弃，更显情深。

这不就是照着小李飞刀李寻欢的模子刻出来的么？

莫非编剧也读古龙？

李探花将偌大家业赠与义兄龙啸云，就连林诗音也让成了嫂子，自此却是守护一生不曾远离，可叹情深义重。

不过李寻欢啊李寻花，你可知道林诗音心底的声音？

豆友曾有人云：世间已无金岳霖，从来不见李寻欢。

李连杰在阿美利加就没过上过好日子，本片中从头至尾就那几句伤自尊的台词，偶尔还有拖后腿的危险。

应该说自李小龙之后，中国就再无让洋人尊敬的打星。

这也难怪，李小龙已经是宗师级的人物，门下弟子无数，而且截拳道也是拳拳到肉的真打，符合西洋人的审美观。

小龙之后的成龙大哥在美利坚已经是近似媚外的谐星，没了早年拼命三郎的摸样，被人看轻也不无道理。

有幽默感是好的，但是过分夸张地扯动面部肌肉和使用肢体语言就未免太过了。

插播小八卦：大哥成当年刚入道时曾溺于赌博，最后是被师兄洪金宝硬生生打醒的。

可见几年前在宝贝计划中的赌徒角色乃是成龙早年的本色演出。

叛出团队的杜夫郎格，保持了其与尚格云顿在《再造战士》中对手角色一贯神经质似的凶颠风格。

与李连杰的两次打斗皆是其完胜，小李子：“我个子小”......小斯最后那首打油诗倒也押韵。

片头片尾众汉子的骑行道具除去小斯的新式机车我不认识，其余的都是分辨得出的哈雷机车。

来句俗套的总结：刀声，枪声，骨折声，声声入耳；钱事，情事，兄弟事，事事关心。

要是放在199X年，这也就是部中流的片子，可现在是21世纪，风景早不是当年。

见惯了各种奇诡剧情片后，这部简单直接的美式动作片显得珍贵起来。

史泰龙这玩票似的行为会让硬汉片再度风行还是只会是一次回光返照？

--片中州长的一句“他喜欢钻丛林”，史泰龙答他“他想当总统”，让人又想起了上世纪末那个大片泛滥的年代。

翻开豆瓣找将开去，一张张本该泛黄的海报引得我回顾看过的这些电影。

赶在《敢死队》上映的第二天跟弟弟和谷希一起去崇文门的百老汇看了一场。

故事本身肯定是乏善可陈的：史泰龙从布鲁斯利那里接了份活去某小岛完成任务，跟斯坦森俩人前往小岛侦查后发现这是中情局的内讧，“我们都无法活着花完这些钱”。

本来已经很清楚的认识因为史泰龙看上的小岛公主身处险境而在此返回营救，一帮哥们很义气的为他两肋插刀，最终坏人全部被消灭，敢死队凯旋而归。

如果有人埋怨《敢死队》的故事不够迂回曲折或引人入胜，那跟你去吃麻辣烫时埋怨人家不给你来碗粥一样，纯粹是服务之外的要求。

我在影院里看到的观众明显的中年人比年轻人多，影片结束后男人们红光满面，女人们完全不解。

我没赶上那个动作巨星各领风骚的年代，但这不妨碍我见到他们时的激动心情，无论在任何时代，一个真正的男人心中都必然会有一个“硬汉情节”。

它可以跟所有电影元素都无关，只要有一身健硕的肌肉，再加一柄冲锋枪或一把刀就能让我沸腾。

对于史泰龙、布鲁斯·威利斯、杰森·斯坦森、斯瓦辛格、米基·洛克等等我都是第一次在真正的大荧幕上见到，当你习惯在电脑屏幕上看到的面孔被放大几十倍以后，事实上那会是两种完全不一样的感受。

不知道为什么，看到史泰龙我觉得他很像成龙，都是大鼻子，都有一身青筋暴跳的肌肉，当然，作为黄种人，成龙在身材上肯定无法跟史泰龙同在一个重量级。

因而身材更为娇小的李连杰在其中看起来就更弱不禁风，在影片中索性就拿这事向自己开涮，屡次向史泰龙提出加钱，理由是他个子小，受伤的伤口都比别人大，同样的距离他走的步数也比别人多……同样被揶揄的还有州长斯瓦辛格，他作为小岛任务的另一候选人出现，也曾经是跟史泰龙并肩共仗的队友，然而独立后的他放弃了这次任务，临走时史泰龙朝着他的背影说：“是的，他现在想当总统。

”光头威利斯在这场戏中显得特别白净、帅气，应该与两位肌肉男的衬托有关。

早上看到信报说《敢死队》首个周末票房就有六千多万，影院中的观众尤以男性居多，不乏四五十岁的中年人。

这群年龄加起来已经四百多岁的硬汉全部集中在一部动作片中，相信没有几个男性能抵挡的住，女人们不能理解男人们在观看时的激动心情，这里没有帅哥，特级也不如好莱坞很多大片，甚至连个接吻镜头都没有，史泰龙与女主角少的可怜的几场戏里，最亲密的动作也不过是拥抱。

而在男人们看来，这里有拿着冲锋枪扫射的快感、有驾着飞机踏平码头的酣畅、有见到喜欢的姑娘受欺负后狠狠揍一顿恶棍的淋漓、有跟一群生死与共的朋友一起闯虎穴的刺激、有永远让每个男人见到都羡慕的肌肉……所有的这些，是每一个小男孩在幼年时候都萌发过的英雄梦，一如每个女孩都曾梦想自己是公主。

我们都是爱做梦的人，电影是造梦的艺术，那些不能实现的梦想，能在影像中看到它们被复原，亦算是另一种安慰。

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提问：阿诺出来是干嘛的？

回答：是史泰龙想告诉观众，加州州长是我兄弟，他是要当总统的，但是我能对他说，你去死！

提问：李连杰为什么老是要加钱？

回答：因为他个子小。

提问：为什么史泰龙总是不给李连杰加钱？

回答：因为他个子小。

提问：为什么李连杰个子小？

回答：因为他腿短。

提问：为什么美女不喜欢斯坦森，而喜欢长的也不怎样，打的也不怎样的大叔？

回答：因为他是编剧。

提问：为什么斯坦森后来又要回头找甩了他的女人？

回答：因为导演，编剧，男一号，都一致认为斯坦森如果是单身的话，那美女会随时倒戈。

为了以绝后患，必须让斯坦森有其他的女人。

提问：为什么那美女阻止她爹杀那个毒贩头头？

回答：因为编剧没法想到别的好桥段让毒贩头头带走美女。

提问：为什么威利斯只是露了个脸就不见了？

回答：。。。

总得还留个人，让我们遐想遐想吧。。

好吧，其实挺无聊的。。

主要是短评写不了这么多。。。

— —最后。

海报比电影好看。

最后的最后。

他们真的老了。。