她所从事的职业与她妹妹的遭遇分不开关系,她一直对她妹妹充满愧疚,因为她小时一直嫉妒她妹妹,经常欺负她妹妹,她的愧疚促使她从事开导小孩的这一职业,后来她妹妹回来,她也尽量弥补,事实上,她也做到了,结尾的部分与开头相呼应,她把缺给妹妹的爱补上了,这也是促使妹妹后来醒过来的原因,任何恨在爱面前都不会起作用。
妹妹阿樱: 童年的不幸经历是颠覆她人生的罪魁祸首,这令她心里充满了恨,也给她的性格造成不可弥补的伤痕,她的归来一直都是堂哥的阴谋。
她一直是一个渴望得到家人的爱的人,终于家人的爱让她醒悟的过来。
她的事迹让我们关注那些从小饱受创伤的孩子的心理健康,她的死亡,呼吁世人不要再让此类事件再发生。
堂哥: 堂哥纵然是是阿樱归来的主谋,但他也是一个受过伤害的人,从小父亲就抛弃了风尘出身的妈妈和自己,这在小小的他心里埋下了恨的种子,而且父亲为了自己的利益还让他去杀人,这时的他,心中的恨已经长成了参天大树,终酿成悲剧,他的经历告诉我们,家庭对孩子健康成长的影响,请关注你身边儿童的心理健康。
结尾纵然令人惋惜,但是却也给了我们希望--爱,同时也告诉了我们爱的重要性,悲剧总是有批判性的,我们总是能从别人的悲剧中找到提高自己的方法。
《那年夏天你去了哪里》 无意中看到了这部电影,起初决定看是因为觉得以胡歌的演技和敬业程度,片子应该不会差到哪。
而且平时很少接触中国的悬疑片,所以也想尝试一下。
我是在电视上看的这部电影,一般如果电影在开头的部分叙述太过冗长,我就会拒绝再看下去。
但是这部电影从叙述开始的节奏就显得比较紧凑。
比如电影的开头就以一段“接电话”的镜头开始引出主要的主人公以及他们之间的关系。
然后又以警察和主人公的对话引出了故事的主线——即“阿樱的绑架案”。
我觉得这部电影能让我继续看下去的原因包括“阿樱的眼神”、“苍蝇”、“神秘人的身份”。
被绑架的女孩阿樱的眼神一直让人捉摸不透,使我总觉得在她单纯的外表下还隐藏着什么东西。
影片多次给了阿樱的脸部特写,为的就是体现出主人公的性格,这也是影片中一个贯穿全片的疑问,更能激起观众的兴趣点。
而片中多次出现的苍蝇的镜头,更是让观众真实地感受到了阿樱的冷血和被胁迫犯罪的可怕。
特别是与郁金香的对此,更是给人一种全新的感觉。
胡歌友情出演的神秘人,其身份一直引发观众的思考。
在影片的前半部分,一直是以背影的状态出场,给人一种神秘的感觉。
他总是出现在跟阿樱的家庭有关的地方,这也使观众产生了疑问。
但是,不得不说的是,这部电影还是有很多明显的硬伤。
比如不符合常理的剧情。
在胡歌饰演的人物将自己的父亲推下楼之后,他依然可以从被封锁的大楼安然无恙的出来。
还有在最后受了宋佳饰演的人物好几刀之后,还可以从水池里爬起来等等,都让人感觉到一种很奇怪的感觉。
另外影片的色调也让人物的脸太过黄,但却并没有其深刻内涵。
而且整部影片似乎都在穿插着一些配乐,我想应该不会是因为制作方对影片的内容太过于不自信而用音乐凑数吧。
总之,这部电影给我的感觉就是比好片差比烂片好。
有一些拍摄角度方面的优点也是值得学习的。
没什么多的想说。
心有余力不足。
滥用配乐的吊打典范。
给胡歌的尝试和努力一个赞,敢于坏到极致,敢于变态,敢于邪性和cult,不留余地。
可惜这部电影浪费了这份勇敢,也浪费了自己的开拓。
邪性不该只属于惊悚片,而中国也依然做不好惊悚片。
广电令人疑惑的是为何佩小姐那种连一个恐怖点的镜头都删减了,而惊悚片尺度就比较宽?
因为这不属于儿童片,因为性质是惊悚,因为没那么火热?
那求所有片子都定性为惊悚片名义好不好,这样中国电影发展会好很多。
当然,这片也并不恐怖,因为惊悚是强加的,血液老爱用特效,而特效痕迹又很明显……现在电影什么都强加特效,这是懒惰,还是高估?
电影审查制出台前的国产片对暴力美学的扬弃 文/杜边生国产电影愈发繁荣,这是好的。
大家目光都集中在国产大片上,这也是正常的。
但中低成本影片不应被忽视。
从总票房上来看,中低成本影片虽也能分得杯羹,但评论声音的缺席,却使得这一领域成了只有观众买单却无评论分析的影评无人区。
影评作为观众与片方的沟通渠道之一种,在良好态势下,会促进总体繁荣。
而这一无人区的冷清又使得重量级影评人不愿涉足,长此以往,其实并不利于国产影片的发展。
笔者不才,作此文抛砖,以期引方家之玉。
就一部国产中等成本电影而言,本片的节奏把控良好:犯罪暴力刀刀见血;悬疑不落窠臼;主要演员的表演或隐忍或爆发,尤其是颜卓灵的克制和语调,给我留下了深刻印象。
而导演通过逐步揭露信息,也让观众在观影过程中体会到了破案似的快感。
犯罪美学由来已久。
从源头上追溯,或可至原始人执骨棒击碎敌意部落之颅骨,换取生存权利。
原始壁画上表现此类场景,歌颂战功,亦成艺术之滥觞。
近年电影大师,诸如昆汀·塔伦迪诺,三池崇史等,更是将此类型推向极致。
本片导演在电影审查制尚未出台之前,作此尝试,勇气可嘉。
其中颜卓灵被割喉一幕,尤为可圈可点,惨烈度如《杀手阿一》一片里,阿一割开自己嘴角直至耳根,但情节之突兀甚有过之。
此幕令得观众倒吸冷气,前座数位妇女更是纷作捂眼状,其态可掬,给惨烈画面增添一丝温情。
其后导演不惜笔墨的近景特写颜卓灵所饰角色之尸体瞳孔涣散,目光失神,更是让观众心生不忍。
此处导演用镜头语言强调了少女生命的消逝,暗示出暴力毁灭美好的残酷。
佛家有云,美人当作白骨观,或为导演对暴力美学的扬弃深意。
在本片前半段,颜卓灵在被绑架十年后,从阴森地牢回到“温暖”家庭的一场戏,可谓下足功夫。
一位女童,在最烂漫的年龄被绑匪关至地牢,这十年是怎样渡过,其中辛酸实在无法想象。
奥斯卡金奖影片《沉默的羔羊》里,导演乔纳森·戴米设置了一幕井底少女的宠物狗狂吠的场景,宠物狗是美好生活的象征,而本片导演设置的是姐姐拔出妹妹亲手所植的郁金香,郁金香在本片里的作用也是美好生活的象征,对两位女儿是童年回忆,对父亲而言是女儿的遗物,是以数次出现父亲为郁金香浇水的场景。
照理说,这样一位坐拥大型家族企业的父亲,佣人花匠都有,本不应自己浇水,但正应矛盾,才体现了父亲对女儿的思念和悔恨。
女儿被解救后,警方送女儿回家。
大门缓缓打开,观众期待看到的是小女儿的面孔,导演却给了一个空镜头,令得观众希望落空,然后充满画幅的是女儿的面部特写,巧妙的利用观众心理期待和落差,用镜头节奏实现了情感冲突。
这种面部特写对演员要求无疑很高,此处颜卓灵表现超出我的期待,仇恨,温情,回忆,隐忍种种都在无言中传递出来,十分值得表扬。
而后半场的数场天台戏,更是致敬了港片的天台传统。
年轻的观众可能会从林家栋所饰演的警官的那幕天台沉思想起《无间道》,而再往前看,还有情节上更呼应的《大时代》。
其中郑少秋所饰的父亲将其亲生的儿子一个个推下天台,而本片中则是胡歌将生其却未教未养的生身父亲推下天台,一个是父杀子,虎毒尚不食子,丁蟹却杀了好几个;一个是子弑父,因其未尽父亲之责,甚至不惜让儿子去杀人来牟利。
胡歌在推其下天台前,导演设置了父亲角色的眼镜先行落下的场景,谴责了这位父亲有眼无珠,谋事无算的作风。
胡歌的呐喊:“有让亲生儿子去杀人的父亲么!
”包含的辛酸和仇恨令人动容。
而无论是丁蟹还是本片胡歌角色的父亲,都是因为金钱。
财富可以让人生活的更幸福,金钱是为了生活,但生活却不是为了金钱。
脱离这个原则,最终令得贪婪的一家人走上了家破人亡的不归路。
本片的细节也有可圈点之处。
比如林家栋所饰警官在地下车库追击凶手时,拔枪后用语言提醒路人注意,直接开枪射击,并未依一般港片惯例对天鸣枪示警。
梁朝伟曾提起他十分喜欢一部美国侦探小说,是劳伦斯·布洛克所著的《八百万种死法》,其中的主角马修·斯卡德以前是一位纽约警探,在一次与匪徒的枪战中,他的子弹击中墙角,弹射杀死一位女童,是以斯卡德引咎辞职,从此一蹶不振,终日以酒消愁。
本片里林家栋所饰警官在天花板很低的地下车库里没有犯马修·斯卡德的错误,是因为这个角色的心细如发,如此方能破十年前的陈案。
细节把控与人物性格对应,导演功力可见一斑。
就表演而言,胡歌的动作戏爽快,宋佳的泪目尤其打动人,颜卓灵的特色也有得到发挥,几位港片黄金时代的老戏骨甘当绿叶,力捧新人。
这部国产暴力悬疑片可谓纷呈有序,值得推荐。
注:感谢ID为阿果的热心读者指正,《杀手阿一》一片里,割开嘴角的应为恒原。
最初被这部电影吸引是因为题材。
国外有不少针对犯罪的电影,都能成为佳作,探讨人性的光辉与弱点。
比如《素媛》,尽管有这样那样的问题,但他将少女受伤害这个问题摆在了大家面前,提醒大家要注意这个问题。
电影看完,因为小女孩的遭遇哭得满脸是泪,也因这个问题引发了大家的思考。
电影起到了他的作用。
反观那夏,据说选择的是一个真实的案例。
其实这个故事中可引发思考的问题很多。
婚外私生子的处境,袁雎的故事是一个血淋淋的例子。
被绑架者的心理康复。
家长如何外理子女的矛盾。
儿童心理问题。
尤其是袁雎的故事,虽不典型,但发人深思,引发对这类人群的思考。
当然我国的非婚生子女并不多,不符合国情。
但是当导演把电影定义为恐怖片时,其实就失掉了电影的人性讨论价值。
也许当时导演遇到了问题,为了市场将电影拍成恐怖片,不过私心还是希望片子讨论一下非婚生子女的成长环境问题,从袁雎的角度,提醒大家对这类人多一些宽容与爱。
1.“他主角啊存在感好强啊?
”什么鬼?
你确定你看了。
一个出场没十分钟的主角?
一个连名字都没有的主角?
咱们脑残能脑残的有点智商吗?
2.“他脸好吓人”什么鬼?
他就是演一个吓人的杀人犯,绑架犯好吗?
难道你需要他打扮成精英样子??
能找个像样点的理由吗?
请放过豆瓣吧!
谢谢让我们这些喜欢用豆瓣挑电视电影看的人有点空间吧!
看了题目你可能要问我:主角明明是阿樱和姐姐啊,为什么要以绑匪为中心对剧情进行解读?
这是因为绑匪算是全片最神秘的人物了,关于他的戏份很少,又基本都在片子的下半部分露脸,很容易让人忽略前面埋下的伏笔。
但他又是推动剧情发展的最重要一环,故事因他而起,所以,我觉得梳理清楚他的故事线对于理解整个剧情真的很重要。
首先主要人物关系:绑匪是袁家老大(阿樱大伯)的私生子,阿樱和姐姐是袁家老二(袁先生)的女儿。
与剧情有关的次要人物:袁先生的太太,警察邓sir,袁家前佣人(男佣人),袁先生的秘书兼情人。
袁先生事业有成,但他哥哥是个游手好闲的废物,不但在公司不干事还在外面搞了个私生子出来,所以袁家一直不待见他,也不承认他的私生子。
阿樱大伯心怀怨恨,对弟弟很不满,所以一直伺机报复。
彼时,弟弟一家因为生意原因移民美国,这对阿樱大伯来说是个机会,因为他的私生子很早就是被送到了美国(后面回忆里绑匪有说过他父亲用一笔臭钱抛弃了他们母子。
而且根据后面警察得知通风报信的佣人不会英文因而推断还有一绑匪会中文的情节,也证实了绑匪在美国呆了很久。
同样绑匪会和另三个同为孤儿的白人绑匪为伍,应该也是因为母亲死亡后被送到孤儿院才认识的)。
他教唆自己儿子,想通过策划绑架案来报复弟弟一家并且搞到赎金(在回忆片段里,他对绑匪说“不是我想抛弃你们母子,是因为我弟弟他们看不起你妈妈和你,我就是个没地位的受气包,我也很委屈没有办法。
现在报复他们的机会来了”)。
但是他也不想把事情闹大,所以说“钱到放人,我们一人一半,你也能给你妈修一个好墓碑了。
”根据后面绑匪对母亲的另一回忆来看,绑匪母亲是不良女子,死亡时的镜头有暗示女子身上有输液软管类似的东西,地上还有针管,说明应该是吸毒而死。
并且,那个代表绑匪的过去和渴望被爱的怀表相框也出现了,里面当时还有他父母的合照(那时父亲的头像还没被抠掉)。
被抛弃的母亲因毒品而死,这是绑匪痛恨毒品不和另三个绑匪一起吸毒的原因,也是极度仇恨父亲仇恨袁家的原因之一吧。
前面说到的回忆片段,主要是绑匪父亲和绑匪坐在长椅上谈话的。
这个场景绑匪与父亲的对话少的可怜,他唯一的一句就是充满怨恨的“当初是谁丢给了我们一笔臭钱抛弃了我们?
”。
镜头除了给了他脖颈上肌肉和刺青在咬牙切齿时的颤动和他阴郁的眼神,更多的不可言传的心理状态都体现在他特别的姿势上了。
是什么姿势呢?
他父亲是正常坐着的姿势,而绑匪的姿势是双手单抱着左脚踝坐在长椅上的。
他这个姿势给我很深的印象,通常我们双手环膝缩在一个地方时会象征脆弱和孤独,但绑匪这特别的姿势给我带来的感觉还有叛逆和不甘。
我本来觉得这里有点出戏,因为有点像小孩子在赌气一样,不符合他一开始出场后狠辣变态冷血杀人狂的设定。
但是如果和最后他死去时手中相框特写的照应,那么就恍然大悟了:注意一下时间线,回忆是十二年前的,那时他可能更多还是个失去母亲也没有父亲的孩子,虽然偏激但可能还没有变得那么凶残。
十二年的时间,他变得极端、凶残,而且精神也出现了问题(后面他吃袁太太的药也能证明这点)。
绑匪对生父的怨恨,失去亲人的孤独,对世界长达十几年的恨意,制造了这个变态冷血残忍的他,是这狗屁的命运把他变成黑暗的一部分。
后来阿樱回来了,她大伯出于对事情败露的恐惧可能再次联络了自己的儿子。
这里有疑点,绑匪要怎么解释阿樱的回归?
不知道绑匪编了什么故事,但反正阿樱大伯产生了杀人灭口的念头(此处根据后来在天台上相见时绑匪说“哪有父亲会让自己儿子去杀小孩!
”,小孩指的应该是阿樱,因为十二年前阿樱大伯还没想杀人)。
殊不知正合绑匪心意,落入绑匪设好的局中。
绑匪的目的就是通过阿樱来向袁家复仇再顺便得到袁家的财产(从他问阿樱“钱呢?
”还有最后和阿樱姐姐摊牌时的对话来看,可以看出他不是没有目的的复仇,而是冷静的计划好了接下来的一系列杀人事件来达成目的)。
从后面的商场事件来看,绑匪对受阿樱大伯雇佣的外籍黑道的行动了如指掌,不但通过短信使阿樱避过杀手的袭击,还诱使阿樱大伯来到天台让自己完成了对父亲的复仇(虽然此处时间点有bug,绑匪不可能刚把人从顶楼推下来没多久自己就出现在地面并潇洒离开,除非他会飞……)。
而且只有他们父子在香港肯定有联系才能说明为啥绑匪会知道“袁先生和秘书在偷情”这种外人很难知道的秘密,进而才能在后来逼迫秘书录音,把袁先生和秘书的死伪装成意外情杀。
还有绑匪吃的药,为什么他要吃袁太太的药?
绑匪和药这个镜头在我记忆里出现了4次:第1次,以阿樱为视角,不知道是幻觉还是真实,绑匪在袁家客厅的黑暗中吃过一次;第2次,绑匪在商场厕所里拿到了阿樱带来的她妈妈的药;第3次,绑匪在俯卧撑结束时,一边回忆自己母亲的死,一边吃药(这里出现了他摩挲那个破旧怀表相框的镜头,只给了相框中他父母合照的一面,并且父亲的头像被抠掉了);第4次,绑匪在和阿樱、阿樱姐姐激烈冲突前由阿樱递给他水,他最后一次吃药(最后一次的药被阿樱下了毒,所以后来突然吐血的这个伏笔很早就埋下了)。
这个药和后来警方在天台找到的治疗燥郁症和精神分裂的胶囊应该就是一个药,至少能说明袁太太精神是有问题的。
那绑匪吃这个是为什么呢?
他也有病吗?
还是纯粹体现他像一个疯子一样无原因的疯狂行为?
我猜很可能是他精神方面也有问题,在美国他可能有吃药,但在香港他不能买药,于是就让阿樱偷她妈妈的药来。
这给了阿樱下毒的机会,也在最后决战时给了姐姐逃脱的机会。
最后绑匪死去的时候,镜头给了他手上的怀表相框一个特写,这时能看到另一面的照片赫然是阿樱!
他们两个被抛弃的人在这十几年里依偎着互相取暖,憎恨着不幸,对他来说,他早已把阿樱当成了亲人。
阿樱最后原谅了家人,而他不能,他最恨最恨的就是被抛弃,阿樱最后关头向他出刀对他来说是一种抛弃,所以他亲手杀死了自己的“乖宝贝”,杀死了这最后一个对他无比重要的人。
随着绑匪和阿樱的死亡,一切都结束了。
总之,我认为这个故事讲得还是不错的,细节也是比较注意的。
很多剧情并没有详细解释,需要靠自己去发掘细节,并把它们和表现出来的剧情连在一起,才能更好的看懂这个故事。
还有些想说的东西没能写出来,这么晚了写不动了就不强行憋文了。
总之,本片不惊悚,悬疑尚可,我对它已经挺满意了。
30号看完以后一直在思索着剧情,今天才突然把所有剧情穿到一起并且有心情写下来。
希望能一起讨论,感谢能看到这里的你,谢谢。
看了大家的评价,说真的挺震惊的。
原本很习惯在看电影前看豆瓣评分才看电影,可是现在觉得豆瓣其实也这么水。。。
一部电影,胡歌才演了10分钟,大家的评论点全部在他,难道不应该更关注电影本身么?
尝试就一定得做到完美?
喜欢胡歌的,都是四星,五星,不喜欢的黑胡歌的,可能也没看过电影,就直接评价一星了。。
中国电影普遍是烂片,为什么?
我们执着于明星效应,又鄙视明星效应,我们执着于豆瓣的评分,就凭着喜恶随意的打分,随意的谩骂,因为网络自由么?
一部电影,是好是坏,请公正的评价!
演的不好,就说出具体的理由来,让演员改进,而不是一味的抱怨。
豆瓣,所带来的应该是思想的碰撞,思想的火花,如果只是成为粉丝,黑粉操作的工具,那豆瓣的意义在哪里呢?
请大家对自己负责,对社会的其他人负责,中国的电影业需要的是正确的价值观!
每个人物之间的情感很真实挣扎,每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎,每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎,每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎,每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎,每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎,每个人物之间的情感很真实挣扎每个人物之间的情感很真实挣扎
那年夏天,你去哪了所有的恨都源于爱,而所有的恨都泯灭于爱。
真的忘不了,阿樱回家后的眼神,先是呆滞的,惊恐的,但是看着姐姐却又是充满恨意的。
一切,像是报复似的。
姐妹俩的谈话。
小时候的姐姐对阿樱说“你就知道在妈妈面前装可爱,装无辜,你装啊,在我面前是没有用的!
我看你装到什么时候!
你怎么不去死?懒得理你。
”我很困惑为何亲姐妹能说出这样的话,但是母亲的强烈偏心在姐妹之间的“恨意”上推波助澜,这一切像是豪不意外了。
被绑架了十二年后的阿樱回来,她对姐姐说,“小时候,你拔了我的花,让我去死。
”她的手缓缓的举起了番茄汁,“姐姐,你最爱喝的,就是番茄汁了,给你喝,喝死你吧。
”平静,冷漠。
有一个片段是阿樱搂着妈妈而去,母亲本是个偏心的角色,瞧见阿樱失控的坐倒在地上哭,大骂了姐姐后便搂着阿樱走了,那时的阿樱还是长发齐刘海,一脸天真,外表与内在形成强烈反差。
是她突然回头的充满怨恨,挑衅,和阴沉的眼睛。
还有一幕,阿樱静悄悄地躲在墙角偷听,手指静静的扒拉着墙,然后,幽静诡异的眸子缓缓退去。
胡歌出现的时候,带着帽子,脸色阴沉。
他对阿樱说:“现在你和我一样了,是多出来没人要的。
”面色温柔,充满蛊惑。
但在下一秒面对阿樱的反抗时,却是动作迅速充满恨意的:“我就知道你变了!
你还是他们袁家的人!
”弱小的俩姐妹根本不敌他,但是剧情出现了神反转,胡歌突然扑在地上大口大口的呕出了血,前面剧情中所有阿樱拿着药,一脸沉静,胡歌大量吃抑制暴力的药这些铺垫一下子就得以明了。
阿樱原来不是替胡歌害死自己的家人,而是往胡歌药里加了东西。
胡歌反手向阿樱划了一刀,血大束大束的喷溅而出,说,我最恨的人,是你。
姐姐拖着受伤的腿开始逃,后来从三楼一跃而下,恰好堕落到垫子上,胡歌下楼追杀而去,提着一把斧子。
姐姐躲在一旁刺伤了胡歌,胡歌落入泳池,血蔓延出来,姐姐开不了门,剧情很是紧张。
这时,胡歌从水里爬了出来,继续抓紧斧子向姐姐走去。
“你不是人。
”姐姐绝望的说。
剧情达到了前所未有的紧张。
此时,警察开着车破门而入,撞死了胡歌。
胡歌死去的时候手里拿着那块有着母亲照片的怀表。
母亲的死一直是胡歌从年少到成人所有仇恨的来源,因为是私生子,一直活得不见光,在加上父亲的丑陋嘴脸,胡歌一直很阴沉。
戏剧化的是,怀表的另一面的照片上的人,是阿樱。
阿樱说,“人是回不了头的。
”胡歌说,“你和我一样,手上也染了血,是回不了头的。
”姐姐当年气愤下丢妹妹一个人在院子里,得到了长达十二年的内疚自责。
父亲在外包养了秘书,最后和秘书一起被人杀害,死在车上。
母亲的偏心,一心宠爱小女儿,最终因为小女儿而沉睡。
回不了头的人,电影给他们安排了最好的结局,死亡。
刚刚看完,剧情其实一般,但是演员演技都在线上,豆瓣黑的忒惨了点吧,这片子七分到不了,但是六分还是有的,一大片打一颗星的是几个意思,本来准备打四星的,改打五星。(还有评论区一片黑胡歌,居然拿别人车祸来说,我真是无法理解啊,你们对胡歌就这么关注吗?你们就这么闲吗?)
拍太笨了
刚看完,影片讲了很完整的一个故事!颜卓灵和胡歌的对手戏看得非常过瘾啊!特别是胡歌说那句这才是我的乖宝贝,那种十年相处纠缠不清的感情表现地太棒了!四星评价!
剧本还是弱了一点。感觉一直在塑造气氛,但是少一个爆发点。一杯看起来一直在冒泡但是温度却不够的“开水”。不过颜卓灵和胡歌挺不错,眼神都有戏,扭曲的情感还挺带感。有点可惜吧,演员都不错,要是剧本强点就好了。电影三星,私心加一星。最后批评一下血的特效……
编剧在为了引起观众同情而拼命削减小女孩身体素质,营养不良甚至连内脏器官都不完整的情况下,还给小女孩拼命堆攻击,让小女孩开大弄得健康成年人要死要活的?摄影、设定、剧情发展都是超级套路模式。
复仇之路,胡歌演技棒棒哒👍糟点就是剧本比较平缓
影片质量两颗星,王凯粉"风拂晓城"赶在首映当天凌晨刷一星,不提剧情,只嚎叫说胡歌不适合大荧幕,那我只好加两颗星平衡一下
这种毫无立足点的幼儿园故事是怎么有脸拍成电影的,追追杀杀的戏码几十年前的欧美片也玩得不要再玩了,宋佳重复着"你不是人..你不是人"的诡异气氛加上不绝于耳的飙血音效,还以为胡歌是什么变异物种会再站起来和林家栋干一架(幸好没有...(顾美华的配音是水冰月诶
或许大多数人都没有get到片子的黑暗属性
1.导演能力相当糟糕,没有任何一个角色是符合现实生活的,连宋佳都不会演戏了;2.剪辑乱用、配乐无章,一切都十分随便,看着十分难受。
看了1224圣诞首映场,还以为是小清新,结果被惊悚🙀。大致讲述了有钱人家的小女孩被绑12年后重回家庭复仇引发的一系列血案。悬疑部分略牵强,惊悚部分略无奈。关键是,一言不合就杀人,爱已无法感化恶😳。从未料想还有这样的胡歌,演反派,当变态,至极。
愿世界温柔以待每一善良的人, 看完电影感觉即是同情,又是憎恨。同情被绑小女孩的悲惨人生,憎恨犯罪分子的惨无人道。胡歌饰演的绑匪是亮点,阿樱很有灵气。每个人都应该拥有一个充满阳光的美好人生。
故弄玄虚半天连个反转都没有。林家栋难得做主角,后面被露脸的胡歌抢风头,成了个被无视的废角,大老远跑到LA就查到个“老蔡不会讲英文!”你逗我?结局跑回来怒刷存在感,宋佳慌不择路跳楼都能精准落到沙发床上,且刀刀狠毒,用得着你来救吗?颜卓灵演技好,苍蝇落眼睛上我瞬间穿越到《西部世界》。
一路有种看恐怖片的感觉,被配乐吓尿了。整体节奏很快呀,也没有网友的这么低分呀,不过胡歌在片中真的有种为了变态而变态的装逼感。
胡歌那血喷的让我想起了鲁提辖拳打镇关西里的描写:“也似开了个彩帛铺,红的、黑的、紫的都绽将出来。”夸他和女主演技在线的人,收下我的膝盖!不服他俩只服你……
剧本的确一般,其实不搞这么恐怖,拍成温情的复仇不也挺好吗?五星给胡歌,期待以后胡歌的大银幕作品!
邓sir去洛杉矶那里,是把邓sir P 上去的吗:)
悬疑度十足,真相逐层揭开。
胡歌在这片评论区的存在感好高,远高过他在电影里的存在感。电影本身不咋样,烂俗套路的悬疑片,跟许多悬疑烂片一样,导演永远沉浸在自己已经唬到大多数观众的良好感觉里,然而观众只觉得这踏马是what?宋佳勉强完成角色。至于胡歌的演技,不好意思,存在感低得看不出有没有演技。
难看到笑出声