末路狂奔

2016马上结束，今年看的电影不多，但大片都看了，什么内战，超人vs蝙蝠侠，自杀小队，x men，疯狂动物城，奇异博士，Bourne，死伺。

，除了疯狂动物城，其他基本上都是烂片。

国内的也看了点，火锅英雄，大鱼海棠，盗墓笔记，也没啥亮点。

大鱼海棠画面漂亮，故事空洞，盗墓笔记在美国来说就最多算是一个B Movie，就是那些低成本制作，画面粗糙的科幻垃圾片。

也许是我看的太少了，但降临的确给这2016的电影废墟注入了一股清新。

也并不是说降临有多好，但至少让我觉得值得为它写一篇影评。

降临是根据美籍华人科幻作家姜峰楠的小说Story of Your Life改编的。

我没看过原著小说，对姜也不甚了解，但我觉得至少可以大胆假设他和白人科幻作家的角度不一样。

这一点在电影故事中也得到了证实。

一般关于外星人的故事，外星人都是以侵略者的身份出现，比如独立日，世界之战，火星人玩转地球。

但降临里面的外星人，我们一直不知道他们来地球的目的，虽然最后他们说需要人类在3000年后拯救他们，但故事更像是他们拯救了人类，他们把四分五裂的人类国家团结一起之后就离开了。

那姜笔下的外星人究竟意义是什么呢？

我的理解是这个电影其实要表达的是东西方在时间和历史上的哲学之间的冲突。

整个电影的主线都是围绕着中美之间的冲突。

一方面美国军方想方设法的和外星人获得交流，希望遏制战争的爆发；另一方面中国不顾联合国反对，单方面取消外交手段，打算和外星人开战，而且断绝和其他国家交流，其他国家也纷纷仿效（讽刺的是，美国2003年自己就是不顾联合国的反对单方面攻打伊拉克，现在把自己刻画成一个和平使者难免缺少说服力，不过毕竟这电影是给美国人看的，美国人总喜欢相信自己政府给世界带来“和平”也不是一朝一夕的事了，这里就不说了）。

最后危机得以解除也是因为女主成功说服中国军队领导放弃武力手段，重新恢复交流，甚至还摒弃了国与国之间情报保密的国际常规，把自己的信息和盘托出。

整个过程，外星人只是作为一个背景存在。

不可否认，这个主线，相当的幼稚天真，国与国之间的战略优势竞争，利益矛盾冲突怎么可能通过某个人的三言两语化解？

但也许这份天真就是作者希望表达的，希望人与人之间多点交流，少点保留。

但故事里中国和美国国家层面上的冲突不是我要说的，我要说的是东西方哲学上的冲突，体现在人类和外星人的语言文化上。

不知道观众有没有发现，其实外星人的语言其实象征的是中文，汉字。

首先虽然这文字是一个圈，但这些文字很像中国书法，像是用墨水写出来的（长得像章鱼的外星人喷墨水写字好象也没什么问题，哈哈）。

其次，故事里面提到，这些文字和外星人的语言发音并没有关系。

也就是说书写文字是一套独立的系统。

纵观世界上的语言，西方的语言都是音节，日语韩语，梵文阿拉伯语也是。

和发音独立的语言有中文，古埃及语，马亚语，古希腊语，还有中国的一些少数民族的语言。

鉴于作者是个美籍华人，作者的灵感来源是中文并不奇怪。

外星人和人类在交流上的困难不光是语言上，而且还是对时间和历史的哲学理解上，这才是故事的中心思想。

故事的时间是混乱的，一开始我们看见了作者女儿的诞生和死亡，然后外星人的出现，观众则默认外星人出现在作者女儿的诞生和死亡之后，然后随着故事的发展，大家最后发现其实是反过来。

所以故事的最后回到了故事的一开始，中间女主脑海里出现和女儿相处的情景并不是回忆，而是对未来的预见。

女主之所以能遇见未来是因为女主学习了外星人的语言，男主在故事里提到，如果人把自己沉浸（immerse）在另外一种语言里，就会慢慢从这个语言的文化角度看世界。

当女主问外星人怎么知道3000年后的事情的时候，外星人也说了，“如果你掌握了工具，就能做到了”。

而这个工具就是他们的语言。

而他们其实并不是看到自己的未来，而是看到了时间的全部。

电影里面提到，外星人对时间的理解和人类不一样，人类对时间的理解是直线形的，而他们的更像是个循环（所以他们的文字是圈圈）。

所以我们可以说女主看到是未来，也是过去，因为根本没有所谓的过去现在和未来。

她在未来和中国将军的相遇影响了过去，拯救了人类，而又导致了未来和将军的相遇。

所以时间是一个轮回，而电影的时间顺序也是 （主角后来帮女儿取名Hannah也是因为名字倒过来写也一样是Hannah，部分首尾）。

作者把外星人语言对时间的理解等同于看见时间的全部，并且可以准确预见未来事件的发生和改变过去的确有点牵强。

但这个电影不是星际穿越那种硬科幻，不是通过量子物理那些理论来阐述时间空间。

我想作者其实像表达的是类似于东方佛教的轮回，空间和时间都是循环的。

你的现在影响将来，也影响下一次轮回。

世界究竟是平行宇宙还是对过去的改变会影响现在，电影里没有讨论，但至少女主没有破坏这个循环。

也就是说每一次循环，女主的行为都是有意义的，如果她选择不用卫星电话给中国将军打那通电话，可能世界就会陷入战争。

所以外星人也一样要来地球和人类交涉，如果他们不“行善”也会导致他们的灭亡。

佛教的轮回也不代表不变，如果你这辈子作孽太深，你下一个轮回就不在人间道，可能是在饿鬼道或者畜牲道。

这种循环的时间概念和西方现代的直线性时间很不一样。

研究中国史的著名印度学者Prasenjit Duara早在95年的著作Rescuing History from the Nation（丛国家/民族中拯救历史）中就讨论过历史（时间），国家和民族（种族）之间的关系。

他第一章就详细分析了现代化给非西方，尤其中国和印度，对时间上的认识带来的冲击。

西方现代化对时间的直线性理解源于启蒙运动，当时哲学家如黑格尔认为历史是前进的，而这个直线性发展的最终结果就是现代化国家。

人类社会有了自我觉醒才算有了历史（历史学从一开始就是为了研究国家而创立的），才算是”国民”。

自我觉醒的意思是懂得反省自己的存在，会去追求自己的权利，而不是被别人统治，崇拜鬼神。

所以非西方社会如中国印度都还没有觉醒。

这个对时间历史的理解很快传遍世界，各个地方开始仿效欧洲，改变自己文化对时间的认知。

Duara认为现代国家和所谓的国民意识其实是改变时间认知的一个重要的政治工具。

他提到”The linear representation of phenomenological time, time as a succession of infinite ‘nows,’ generates a fundamental discordance in the experience of time…..Indeed, I would argue that traditional, cyclical conceptions of history which mark or emphasize return are not only alternative ways of constructing continuity, but also produce less anxiety than linear histories which exposes the uncertainty of a voyage into the future without return.” 大致意思就是直线性的时间会给人带来一种焦虑，因为如果时间是直线发展的，你的以后是未知的，不可逆的；而且你的存在在历史长河里也是短暂而微不足道的。

相反循环的时间给人带来一种稳定感，你所做的是有意义的，因为你会轮回。

种善因得善果，因果总会得到报应。

然而直线性的历史观慢慢统治了世界，在这种焦虑中唯一的稳定性是所谓的国家和民族。

掌权者和意识形态的定义者（比如知识分子，思想家，党派领导人）希望你觉得所做的都是有意义的，于是向你灌输国家民族的意识。

你读书和工作最终是为了国家强大，民族崛起。

所以现在的世界格局会变成以国家为单位，以科学（而不是宗教）为主导，这两者都是直线时间哲学产生的。

启蒙运动的哲学家认为有了自我觉醒才会产生国民意识，才会产生科学，不再迷信，才会达到了现代化，达到历史的末端（end of history）。

但明显姜和Duara一样，对现代的国家和科学是否定的。

电影里面的国家都只顾自己的战略利益，更倾向于战争，盲目相信科学。

科学和人文的冲突集中体现在女主和男主的矛盾，一开始男主是以一个反面的角色出现的。

女主的书认为人类社会的根源是语言，男主则认为是科学。

言下之意，男主的观念和黑格尔是一样的，就是没有科学的人类不算社会，还活在黑暗。

所以科学本来就是带有种族色彩的。

当女主”回忆”其女儿请教她一个词，是一个听起来很”科学”的词时，女主很不屑的回了一句，”科学的东西问你爹去”。

电影里面女主做了很多”反科学”的事情，比如见外星人的时候决定脱掉保护衣服，和外星人近距离接触交流，违反规定，单独和外星人交涉，这些在一般电影里面被描述成不理智的行为，最终证明是拯救世界的关键。

同时现代化和科学本来就带有很浓的男权色彩，所以女主的正确也同时是对男权主义的一种间接的批判。

女主的理论人类的社会根源是语言其实也早就有学者讨论过。

其中最著名的是在昆明出生的美国学者Benedict Anderson在91年发表的Imagined Communities。

他认为国家都是幻想出来的社团，而构建这种幻想的是资本主义印刷媒体（printing press）。

因为我们从新闻，娱乐，教育中长期被灌输国家的意识，所以现代社会的人会以国家的模式来思考问题。

现代人必须有国籍，必须代表某个国家。

电影也多次点到语言和国家之间的关系。

比如女主被派去翻译中国方面的情报；最后女主希望全世界都能学习外星人的语言来构建一个世界的团体。

也就是说外星（中国）的语言是改变人类以直线性时间主导，以国家为单位四分五裂的现状的希望。

Duara和Anderson对国家的理解是有一定的分歧的，这里就不做讨论了，但两者都认同国家和现代化的密切关系，而且都认为这些概念是西方侵略的工具。

所以电影可以说是对现代社会几个层面的同时批判。

由于直线性的历史观及其产物，社会达尔文主义认为某些没有国家意识的种族最终会被淘汰，消失在真正的人类（欧洲）历史里，所以欧洲侵略屠杀也没什么问题。

这个侵略与被侵略的历史也导致了更多的国家民族建立起来，人类四分五裂，产生种族矛盾，又引发更多的侵略。

电影里人类也用类似的思维套到外星人身上，提到历史上欧洲杀光了澳洲原住民，霍金也用类似的话警告过世界，但女主证明了人类的这种思维模式是错的，电影里的外星人并没有觉得人类是落后而要把人类屠杀掉。

相反因为他们对时间圆形的理解而觉得人类和他们是互相帮助，互相依存的关系。

他们来地球改变人类的分裂现状，人类3000年后又帮助他们。

有种世界大同的意味。

但如果作者的意思是东方的哲学思想能改变世界，为什么不是通过中国，而是通过外星人呢？

最可能的原因是毕竟电影是给美国人看，中国世界观改变世界很难让观众接受，而且电影也始终是沿用了美国人拯救世界的老套路。

不过我也认同作者，中国不见得能改变世界。

现在的中国，如同Duara和众多的历史学家所说，从19世纪开始就在拼命模仿西方，撰写自己的国家历史，循环式的时间早就不是中国对时间的理解了。

而通过外星人来改变美国和世界还有一个政治目的。

毕竟作者代表的是美籍华人，而不是中国。

在美国，法律上都叫外来移民alien，非法移民是illegal alien，合法移民是legal alien。

但由于美国是一个白人统治的社会，alien和种族挂钩，非白人移民的后裔，尽管他们是美国公民，很多时候都被看成alien。

所以alien是个双关词，既指外星人，也只移民及其后裔。

Robert G Lee在他的华人文化表现的研究里（Orientals一书）就提到了alien这个词让人感觉危险，被入侵，所以很多关于外星人的电影都是外星人侵略地球的。

而姜作为移民后裔，也许是想通过小说改变美国人对alien的看法，alien不一定是入侵者，也可能是拯救世界（美国）。

所以这部电影可以说是声援美国社会多元化。

而最后，外星飞船也不是飞走，而是消失在空中，”融入”了这个世界。

所以电影意思就是来自东方的移民（外星人）给美国（地球）带来不一样的思考角度，也带来了改变世界的力量。

当然社会多元化会导致美国白人失去社会的统治，这也体现在作者女儿的死亡上。

Richard Dyer对西方白人文化的研究（White一书）里也提到白人社会由于移民和自身生育率的下降，会产生对白人社会终结产生忧虑，这也表现在文化产物里面。

但最终女主明知道女儿要死，家族终结，也要把女儿生下来，因为她要”embrace it”，主动迎接这个未来，因为改变带来的是希望，是生存，不改变，保守对国家，时间，历史，种族的认知带来的是死亡。

直线性的时间，科学，理性这些概念在某种意义上的确给人类带来光明，带来发展。

但很多时候我们潜意识里给这些概念贴上的价值观，比如中立，客观，纯洁，其实都是不正确的。

这些概念都受到历史背景，政治力量和利益集团影响，甚至是这些力量的产物。

比如19世纪世界认为白人是最优秀的种族，其他种族都会被淘汰，也不应该和其他种族混合，这些都得到了当时的所谓“科学”支持。

康有为，汪精卫革命家也对这些“科学”理论深信不疑。

我们又怎么能确定我们现在所相信的时间和科学不是受现在的时代影响呢？

现代化的模式发展产生的问题大家其实每天都在经历，工业污染环境，企业剥削压迫，人类互相歧视，社会麻木不仁；人与人，国与国之间变的互相竞争，互相攻击，互相残杀。

想想从黑格尔到现在，人类经历了什么？

帝国主义对世界侵略，欧洲在世界各地掠夺资源，种族屠杀，工业革命，欧洲污染严重，众多农民失去土地，失去生计，变成被残酷剥削的工人，一战，大萧条，二战，冷战，第一次海湾战争，第二次海湾战争，isis，叙利亚难民潮。

这个电影也许能让我们反省一下，直线性时间，现代化，科学，国家，民族这些概念是否能引领人类前进？

我们是否真的已经站在了黑格尔所说的历史末端？

达到了时间的重点？

PS 两个外星人的名字Abbott和Costello是美国两个相声演员，以30年代的棒球相声Who’s on first? 出名，里面主要围绕着球员名字来搞笑，有一个球员叫Who， 一个叫What，一个叫I don’t know。

大家可以想像着语言错觉制造的笑话。

生来无可恋可无来生。

上一部让我看得起鸡皮疙瘩的电影还是《星际穿越》，然而那已经是两年前的事了。

看了很多影评，语言学、费马原理让秋裤目不暇接，但几乎没有影评在真正讨论影片内核。

作为一个语言专业学生和时空穿越的死粉，秋裤研究了两个深夜，初稿中也充斥着封闭类时曲线、诺维科夫自洽原则等等概念，但最终，秋裤觉得，这种从概念科普入手的影评是本末倒置，解读和理解一部影片内核才是最重要的。

只希望，本文是对《降临》最好的解读。

快速导航目录1你需要知道的21件事2作者和原著 特德·姜 《你一生的故事》短篇故事集3正文前的推荐4打开时间，生于虚无（阅片后建议从这里开始） 剧情解析 理论基石 生于虚无的意义5你并没有读懂的悲伤欢迎讨论和转载，转载请留ID，谢谢。

>>>>>>>你需要知道的21件事 ＊＊＊本片改编自华裔科幻作家Ted Chiang1998年的短篇小说集《你一生的故事》（荣获当年星云奖和斯特金奖）。

＊＊＊ 原著中外星人被叫做heptapods七肢桶，书中的七肢桶身体有着完美的平衡，用任何一支脚都可以单独站立，他们的眼睛遍布四周各个方向，和他们的飞船一样，没有前后之分。

对于外星人的声音，影片也极力还原了那种“短促的，像溅水声似的声音”。

“外星人有七根长肢，从四方向中央辐辏，轴心处挂着一个圆桶，整个形体极度对称，七肢中任何一肢都可以起到腿到作用，同时任何一肢也都可以当作手臂。

在我面前这一位用四只腿走动，另外不相连的三肢分别各自一侧蜷着。

盖雷管它们叫“七肢桶”。

”——《你一生的故事》 ＊＊＊女主给女儿解释为什么给她起名叫Hannah时，女主说这是个“回文字”（parlindrome，回文，字幕“妈妈用心给你起的…”），即正着读倒着读都一样。

这正映射了影片的主题，在非线性的时间线中，头既是尾，尾既是头，正如电影《前目的地》（蛇吞了自己的尾巴）。

＊＊＊笼子中的鸟是用来检测外星飞船中的空气是否安全。

这个方法已经在采矿业使用了上百年，短语canary in a coal mine（矿井中的金丝雀，意义为“危险的预兆”）也出自此处。

然而片中鸟除了这个用途之外，还被用来作为声音的参照物，因为这种鸟的叫声数据比较稳定。

＊＊＊外星人heptapods（七肢桶，秋裤更喜欢叫他们七脚怪）的文字创意来自禅教的“禅圆”，表示“绝对的启迪，力量，雅逸，宇宙和虚空”。

影片中外星人使用的水墨圆形符号语言的设计出自蒙特利尔艺术家Martine Bertrand之手，片中女主女儿Hannah的涂鸦则是这个艺术家的儿子的作品。

＊＊＊导演丹尼斯和编剧海瑟尔真的创造了一套可以使用的“外星语言”，并编撰了一本“简符全书”，包含超过一百种可用的简写符号，而影片呈现了其中的七十一种。

＊＊＊原著中女主的女儿Hannah在25时因为一场事故死于山上。

＊＊＊导演丹尼斯和写作团队极力确保影片的科学性，并咨询了英国的著名科学家和Mathematica首席设计师Stephen Wolfram和他的儿子来保证片中出现的术语，图形和描述等的准确性。

＊＊＊影片原名为《你一生的故事》，但试映观众对这个名字不感冒，于是就有了《降临》。

＊＊＊设计外星人Abbott和Costello时剧组融合了来自章鱼，鲸鱼，大象以及蜘蛛等的灵感。

导演丹尼斯希望外星人能怒刷存在感，让人感觉智慧并给人感觉是“遇到了巨大的水下怪兽”。

他希望外星人接近人在离奇的梦中或者噩梦中的形象，后来他又（他喵事儿真多…）要求外星人的形象能够给人带来死神的暗示。

＊＊＊女主露易丝Louise告诉韦伯Weber将军，kangroo（袋鼠）一词来自语言交流中的误会，kangroo其实是土著语“不知道”的意思。

这真是个谣传，直到1970年代才被语言学家John B. Haviland揭穿。

实际上，kangroo一词源自土著语gangurru，专指灰色的袋鼠。

＊＊＊本片是导演丹尼斯和作曲家Johann Johannsson的第三次合作，之前他们合作的作品为《囚徒》 2013和《边境杀手》2015，他们将在《银翼杀手2049》2017中再度牵手（sorry，联手）。

＊＊＊原著中，9个外星飞船降落在美国，全球则有112个。

影片将数字减为12个并将飞船设计的更加神秘。

＊＊＊导演丹尼斯完成本片后接着就开始制作《银翼杀手2049》。

＊＊＊男主伊恩Ian叫两个前来沟通的七脚怪分别为Abbott和Costello的典故来自英国1952年的电视喜剧《The Abbott and Costello Show》（两傻双人秀）。

剧中Abbott和Costello在交流中因为误解对方的问题费了不少口舌。

＊＊＊导演丹尼斯同意指导《降临》时对编剧海瑟尔说“好吧，我们结婚了。

” ＊＊＊2015年6月份本片开始拍摄，男主扮演者Jeremy Renner（鹰眼）刚刚完成《美国队长3：内战》的镜头。

《美国队长3：内战》鹰眼和猩红女巫 ＊＊＊片中科学家准备靠近外星飞船时响起的警告声和《人类清除计划》系列中的警告声一模一样。

＊＊＊女主扮演者Amy Adams和Lois这个角色缘分不浅，她的真名中间名为Lou（代表Louis或者Louise）。

她在《钢铁之躯》和《超人大战蝙蝠侠》中扮演了角色Lois，在本片中扮演了Louise。

《超人大战蝙蝠侠》剧照 ＊＊＊在最初的剧本中，外星人会给不同降落地的人类不同的“礼物”，比如给美国人超光速飞行技术，给中国生命补给的革新，秘鲁人学会了制造重力，日本人学会了用空气造水，英国人掌握制造隔离宇宙射线的外壳技术，沙特阿拉伯获得了天体坐标。

但导演看了《星际穿越》之后告诉编剧要做修改，为的就是区别《星际穿越》。

＊＊＊影片结尾男主Ian叫女儿Hannah为star stuff星尘，源自卡尔·萨根的作品《卡尔萨格的宇宙：个人游记》Carl Sagan’s Cosmos: A person voyage1980。

他提到，“我们DNA中的氮，牙齿中的钙，血液中的铁，以及苹果派中的碳都是在坍塌的恒星中产生的。

我们都是由星尘组成的。

”卡尔萨根同样也有个关于和外星人交流的科幻故事被改编成电影，《超时空接触》1997，女星朱迪·福斯特主演。

卡尔·萨根，著名天文学家

超时空接触，朱迪·福斯特主演（以上内容个人翻译整理自IMDb）>>>>>>>作者和原著 >>Ted Chiang特德·姜 Ted Chiang，特德·姜，1967年10月20日出生于美国纽约市斐逊镇，毕业于布朗大学计算机科学系，美国当代最优秀的华裔科幻作家。

1990年发表处女座《巴比伦塔》一炮而红，斩获1990年星云奖最佳短篇小说奖，至今共发表作品八篇，且都是短片或中篇，尽管如此，他在美国科幻界却享有盛誉。

八篇作品让他把雨果奖，星云奖，斯特金奖，坎贝尔奖收获囊中。

Ted Chiang 和传统的故事模式不同，特德·姜传承了科幻的叙事核心，《你一生的故事》更是如此，女主再无法回到原有的生活，而是积极的去面对。

“我认为科幻本质上是一种后工业革命时代的叙事。

一些文学评论家总结说，那些传统的善恶之争的故事总是遵循这样的模式：世界很美好，邪恶入侵，英雄们奋战，最终击败邪恶，于是世界又重新变得美好了。

如那些评论家所说，本质上这是一种保守的叙事，因为它总是倾向于让世界维持现状。

这也是犯罪小说的常见模式——秩序首先被破坏，但最终恢复。

科幻小说提供了一种完全不同的叙事：一开始是我们熟知的世界，接着新发明或者新技术带来了变化和混乱。

在故事结尾，世界被永久的改变了，永远不会回到本来的样子。

因此，这种故事模式是积极的，它暗含的信息并不是我们应该维持现状，而是改变不可避免。

新发明或者新技术的影响——不管是好的还是坏的——都不可避免，我们必须去面对。

” ——访谈Ted Chiang，2013

>>《你一生的故事》（Stories of your life and others）副标题：特德·姜科幻小说集 《你一生的故事》集结了特德·姜早期的七篇作品等：代表作《你一生的故事》，处女座《巴比伦塔》，《领悟》，《除以零》，《七十二个字母》，《人类科学之演变》，《地狱是上帝不在的地方》。

电影《降临》改编自其中的一篇《你一生的故事》，一个语言学家被外星语言改变了世界观，过去、现在、未来在她眼前同时展开。

有人用“震撼”来形容《你一生的故事》，也有人形容它“晦涩”。

神作与否，你都能感受到Ted Chiang创作的母题：接受无可逆转的改变。

>>>>>>>正文前的推荐 奥斯卡最佳影片提名，金狮奖提名，横扫140多项各大奖项，如果这些荣誉以及各大媒体的盛赞离你太远，那么网友、观众和朋友的高口碑不会欺骗你。

诗意、平静又严肃的镜头让这部硬科幻电影带有一种特殊的艺术气质，神秘紧迫的配乐让你身临其境，而剧本和故事本身也足够引人入胜，开的脑洞也并不比《星际穿越》小。

如果你是影迷，《囚徒》和《边境杀手》导演丹尼斯·维伦纽瓦Denis Villeneuv就足够引起你的关注，加上女性艾米·亚当斯Amy Adams（《夜行动物》，《超人大战蝙蝠侠》，《美国骗局》，《闰年》，《朱莉与茱莉亚》），鹰眼小哥杰瑞米·雷纳Jeremy Renner（《复仇者联盟》，《拆弹部队》）和奥斯卡影帝福利斯特·惠特克Forest Whitaker（《野战排》，《爵士乐手》，《狙击电话亭》，《末代独裁》）更让本片不可错过。

《囚徒》工作照，左一狼叔休·杰克曼，中杰克·吉伦哈尔，右导演丹尼斯·维伦纽瓦 当然电影是个人化的消费，《降临》在你心中的位置是别人不得而知，唯一可以确定的是，它至少不是靠小鲜肉或者情怀圈钱的烂片。

剧透分割线为了保证您的观影体验，请看完再来，睡过来的不算！

+++++++你还有机会+++++++Spoiler Alert！

>>>>>>>>>打开时间，生于虚无 >>>>>>>剧情解析 >>《降临》到底讲了个什么故事？

语言学家Louise是个和平主义者。

12艘鹅卵形（影片中成为“贝壳”）的外星飞船突然降落地球，打破了她原有的生活以及整个世界。

凭借出色的翻译才能，Louise被政府招募并认识了没有存在感的物理学家伊恩Ian，他们登陆飞船试图和外星人交（wai）流（jiao）。

和人类文字不同，七脚怪的圆形文字摆脱了发音的束缚，也没有前后因果的逻辑。

在学习这种语言的同时Louise开始产生幻觉，她可以清楚的听到自己脑海中的画面。

与此同时，她和中国，俄罗斯的专家几乎同时翻译出一句可能毁灭世界的外星语言：offer weapon，交出/提供武器（因为没有主语，可以理解为让人类提供武器，或者向人类提供武器，七脚怪的语言也是武器）。

人类与七脚怪的外交陷入僵局，星球大战一触即发。

无畏的Louise只身再次进入飞船，向七脚怪诚心诚意的道歉并诚心诚意的发问。

外星缺腿章鱼怪才道明来意，他们是来帮助人类的，而3000年后，他们将需要人类的帮助。

帮助人类的办法，就是教会人类他们的语言。

七脚怪的语言正是武器（礼物/技术/工具，送给人类的礼物），因为一旦真正掌握这种语言，就可以感知时间甚至打开时间。

Louise已经掌握这种语言，原本线性的时空也形成回路，在她的世界里，未来和现在同时存在，她看到了自己的未来：Ian将会和她结合，他们的女儿叫Hannah，而Hannah会得不治之症而去世。

她会告诉Ian女儿会死去的未来，Ian则承受不了这种打击离他而去。

她将一个人承受着和女儿有着短暂幸福但痛苦的未来。

中国即将对飞船进行打击，Louise通过未来知道和商将军的一通电话就可以化解这一切。

千钧一发之际，未来和现在完美的交织，人类避免了一场浩劫。

而面对自己短暂美好的痛苦未来，她知道，自己早已做了决定。

夕阳下，她抱住Ian，那感觉就像第一次，也是最后一次。

>>>>>理论基石——沃尔夫假说 非线性外星圆形文字的奥义到底是神马鬼？

Ian提到的沃尔夫假说（Sapir-Whorf hypothesis，全称，萨丕尔-沃尔夫假说）是七脚怪文字能力的基石。

它的基本意思是不同的语言决定了人不同的思维方式（这仍是个假说）。

七脚怪的非线性禅圆文字说明了他们与人类截然不同的思维方式，也因此，人类认知中没有起点没有终点的线性时间可以形成回路。

在这个和禅圆一样的时间回路中，传统的时间观被颠覆，先后、因果的逻辑关系不再有意义，回路中的每一个事件都同时是另一个事件的原因和结果。

也因此，七脚怪拥有超越人类的另一种感知——感知时间。

最有趣的事情也因此产生，《降临》最出彩的地方，也正是对这种颠覆的时间观的完美呈现。

Louise掌握了禅圆文字，犹如打通了任督二脉，她开始拥有和七脚怪一样对非线性时间的感知。

首先就是各种“梦境”和“幻觉”，这并不是梦境或幻觉，而是对感知时间的记忆。

最初观众和Louise一样，不知道那个女孩是谁，甚至怀疑是她和前夫的孩子并脑补各种狗血剧情（哦，我知道了，她女儿死了，她受不了打击失忆了，其实Ian是他前夫，外星人是来给她做心理辅导的，好让她想起前夫，重回Ian的怀抱……厉害了坐我后面的小哥）。

随着剧情的深入，Louise隐约的感到那些梦境是即将发生的未来。

独自和七脚怪谈心后，Louise明白了打开时间的涵义。

解决问题的方法不在现在，而在未来，她努力去回忆未来，想起18个月后和商将军的会面。

军嫂临终的一句话（虽然我们不知道这句话让商将军如何在一个社会主义国家做了怎样的思想斗争），让解除星际物种冲突这个事件形成完美的闭环。

在18个月后和平的“未来”，商将军在Louise耳边轻语，Louise同时通过电波将那轻语传递给18个月前怒火中烧的商将军。

18个月的过去和未来在此注定交织。

战争不成就英雄，只会留下孤儿寡母（War does not make winner, only widows，如果是black widow的话浩克和Ian就欣喜若狂了，秒懂的Marvel粉give me five！

），这句话是由商将军告诉的Louise，还是Louise告诉的商将军，在人类的线性世界里无从知晓（下文解释）。

此时，和诺兰在《星际穿越》用交叉剪辑放大招一样，影片闪回的次数越来越多，现实和未来不断的交织，Louise也仿佛在刹那间看清了自己的一生（准确的说是她女儿的一生），和Ian相爱，生下Hannah，告诉Ian女儿会得绝症而死，Ian离开，自己默默的承受着一切，经历着和丈夫的短暂甜蜜，和女儿的短暂幸福，经历着那终将失去亲人的痛苦，经历着夹杂着痛苦的幸福，和夹杂着幸福的痛苦。

>>>>>>> 打开时间，生于虚无 “战争不会成就英雄，只会留下孤儿寡母”到底是谁想起来的？

《降临》中的Louise通过感知时间，打开了自己一生中的许多时间闭环，在每一个看似没有因果前后的闭环中，都有一个使过去和未来首尾相接的交织点。

影片中我们可以找出几个闭环事件： Louise学会语言事件 Louise通过回想自己编写的教材和课程，看懂了满墙天书。

非零和博弈事件 未来的Louise通过回想现在，记起non-zero sum game并告诉女儿非零和博弈这个名词。

这些事件都“打开了时间”，但并没有让观众深切的感受到过去、现在和未来同时存在的意义，直到影片最后的高潮，对时间观的彻底颠覆，才将本片的奥义完美呈现。

夫人遗言事件 >>>>>>>>>产生于虚无的意义 商将军的军队剑拔弩张，Louise突然意识到打开时间的能力，她努力回想未来，18个月后商将军告诉她关于电话的事情，Louise拨通电话，但她不知道自己该说哪一句话。

在未来通过商将军之口，Louise才讲出那句遗言，商将军才选择和平。

这个事件中，过去的Louise对未来的Louise产生了影响，而未来的Louise也对过去的Louise产生了影响。

影片中呈现的是，未来的商将军的耳语，让过去的Louise想起那句话。

只有一方想起，这个事件才能完成，但两个人都在等待对方，过去的L回忆着未来的L回忆着过去的L回忆着未来的L……如果未来的L想不起那句话，过去的L也想不起那句话，很快，就会陷入一个无尽的漩涡，到底是谁想起的这句话？

而漩涡的终点，正是禅圆的终极，虚无，产生于虚无的交织点。

因为，既不是过去的Louise想起那句话，也不是未来的Louise想起那句话，而是她们同时从时间的两个方向向一个本不存在的点不可逆转的汇合。

没有汇合，闭环就无法产生，时间就此湮灭，一刹间的结合，闭环形成，一个虚无的点就此产生，而它也因此不再虚无，时间同时再反向向两个方向产生意义。

过去的L和未来的L，在时空的虚无中同时想起那句话，本不应该存在的过去、未来在虚无中有了意义。

这，才是《降临》最让人振奋人心的地方。

你才能深刻的感知到因果关系的颠覆。

并不是既是因又是果，而是本无因果，从虚无中产生因果。

打开时间（open time），生于虚无。

>>>>>>>>>我预见了所有悲伤，但我依然愿意前往？

Hannah：你并没有读懂她的悲伤 “ 我预见了所有悲伤，但我依然愿意前往”似乎成了最贴近影片的文艺抒情。

宿命论，甚至自由意志也成为影片的关键词。

但在七脚怪和Louise的世界里，这一切都将灰飞烟灭。

片中“预知未来”的概念跟我们熟知的预知未来是不同的。

产生于虚无的交织点创造出形成闭环的时间，过去、现在和未来同时存在，也因此，我们所认知的“过去”、“现在”和“未来”的概念不复存在。

简单的说，Louise此时此时所做的一切，决定着此后和此前的每时每刻。

在她的世界里，不存在选择和宿命，每时每刻都是她的过去、现在和未来，每一秒，都是一生。

举个简单的例子，线性上：爱因斯坦打了牛顿一巴掌，两人因此分手。

但在七脚怪的非线性世界：爱因斯坦的巴掌决定了两人分手，两人的分手同时决定了爱因斯坦的那一巴掌。

巴掌和分手两个事件，同时存在，互相决定。

Louise时刻在做着选择，她的未来，人类的未来依然充满未知，只是此时此刻做出每一个选择的她，都知道做出这些选择后的未来，而这些“未来”，以及“过去”，又随时随刻的决定着她正经历着的此时此刻。

Hannah的出生决定着Hannah的死亡，而她的死亡同时决定着她的出生。

人类熟知的宿命在Louise的世界不再有意义。

她同时活在过去，现在和未来，她的悲伤来自她的快乐，她的快乐也来自她的悲伤。

每次拥抱Hannah，她都经历着这世界上着最幸福的悲伤。

2017.1.22凌晨 女神的秋裤/青岛CGV 喜欢请点击有用，新年快乐个人公众微信号：nvshendeqiuku（女神的秋裤）我不是观影狂魔，也不是影评人，我只是一个用生命看电影的人更多精彩推荐：【咒】深度解析+你不知道的10件事【瞬息全宇宙】深度解析——从虚无主义到存在主义【新蝙蝠侠】彩蛋＆解析+你不知道的20件事全上帝视角看《信条》：尼尔才是男主最伟大的钳形攻势（完整时间线+核心问题解析）【复仇者联盟3】每一秒都一眼万年：这是我人生最好的十年读懂这些彩蛋才能读懂《头号玩家》它，来自超级宇宙的死光（2017恐怖片最佳！

）加勒比海盗5——14年老粉给你带来所有彩蛋和深埋梗攻壳机动队官方指定辅导手册从人到神，诺兰用了40年

在费城的一个小影院里看了arrival 首映. 看完，感触颇深。

我意识到这不只是一个关于人类试图理解外星语言的电影，而是一个关于人类试图理解对方的电影。

在昨天凌晨知晓的美国总统选举结果后，我觉得这个看似科幻的故事，和现实和现在这个时刻其实非常相关。

其实转念一想，电影和故事源于生活，于是在深度剖析人性之后，有时候竟能预测未来。

这是一个关于时间的电影，关于时间是否可以以非线性的方式存在。

于是在弥漫着大选的情绪的11月，这部电影显得尤为珍贵。

但对我自己来说，我是一个外来人，我能理解语言文化不同找到共同目的的艰难。

也能看到很多时候不理解的本质原因并不是因为无法沟通，而是因为不愿沟通。

I watched the film “arrival” in a small theatre in Philly tonight. After watching it, I realized that this is not just a story about us understanding the aliens, but also a story about us understanding each other on the planet. I found it especially relevant at this moment, after what happened during the U.S presidential election. After a second thought, I do realize that film and stories take inspiration from real life events. Thus after a deep dive into humanity, it can sometimes even predict the future. This is a film about time, about whether time can exists in a nonlinear manner. During November, when the whole nation are filled with bittersweet emotions from the election, I found the movie very touching. But as to myself, as an outsider to this country, I can understand the difficulties of finding common ground. However, I also realize the fundamental reasons for misunderstanding resides not on the fact that people cannot communicate, but that they are unwilling to do so.

电影为了宣传专门做了一个关于跨文化交流的短片。

短片就问了一个问题：当你与语言不通的人试图找到共通处的时候，你会做什么？

贯穿影片的是导演或者原作者一致在问的问题，语言真的可以改变我们的思维方式吗？

当我在做梦的时候，我会用“他们”的语言思考吗？

在写作这篇文章的过程里，我或许也在慢慢意识到自己，作为一个在美国的中国留学生，对母语的有些生疏，和对英语并非完全的不花额外努力的运用。

我对两种语言都很熟悉，又或许都很陌生。

我在用两种语言思考，梦里会有两种语言吗？

我并不知道答案。

但我想，重要的是，两个对立面，是否可以共存，是否万事一定要有始终，一定要有黑白。

假如两个其实是最好的平衡呢？

For promotional purposes, Paramount made a shot about intercultural communication. The whole video asks one question: "What would you do if you have to discover what you have in common, with someone who speaks a different language?" Throughout the film, the director and the writer constantly ask the question: will language truly change how we think? When I'm in my dream state, will I think using "their" (as the other's) language? When I am writing this article, I also gradually realizes my alienation with my mother tongue and my inability of effortlessly write in English. I'm so familiar with both language, yet I might also be so far away from both. I think in both language, will I dream in both? I do not know the answer. But I think, the most important thing is whether two opposite sides can coexist, whether everything has to have an beginning and an end, and whether there has to be the black and the white. And whether the two coexists provide the best balance?

我想承认，我并不是一个科幻小说类别的忠实粉丝，也从未对科幻小说产生过浓厚的兴趣，因为我觉得那些故事，离我的生活太远了，不能让我产生共鸣。

但是arrival并不属于我想象中的那类科幻小说，它的故事要复杂很多。

I have to admit, I'm not a huge fan of sci-fi stories and has been constantly holding reservations to the genre. I just simply thought those stories are too far away from my life and cannot evoke my sympathy. But Arrival is not the typical sci-fi story that I would have expected and is a much more complicated story.

早早就看了预告片，可是下午听了制片人之一在学校的一个小小讲座，和读完电影课上要求的剧本之后稍稍改变了自己对影片的期待。

但是arrival完完全全超越了或者颠覆我的期待。

剧本和小说讲了非常真实的故事，但我觉得很难用图片或者视频去展现出来。

整个电影都是关于翻译和理解对方是如此艰难，不仅仅是地球上的种族之间，也是和其他种族之间。

真正的交流和理解，需要勇气，努力，牺牲和很多的爱。

I've watched the trailer a long time ago. But after listening to the lecture by one of the co-producers of the film and reading the scripts for a screenwriting class, I've adjusted my expectations. But arrival totally contradicted and surpassed my expectations. The scripts are amazing, but it is so hard to translate the words of the scripts onto the screen, and the director did an amazing job. This whole movie is about the difficulty of translation and understanding each other, not only our species, but also the other. And it takes courage, great effort, sacrifice and lots of love to accomplish the mission of communication and understanding.

然而导演做到了，就像翻译了那些永远不可能理解的语言到大荧幕上。

看完我的第一反应是电影节奏很慢，并没有科幻特效的噱头。

是打着科幻电影名义的艺术电影。

再仔细回想，觉得其实导演真的很用心的在讲述这个双重的故事，一个是关于“她”的故事，另一个是关于“人性”的故事。

怪不得imdb8.5的评分。

感恩最近看了不少好电影。

But the filmmaker accomplishes this mission, of translating the impossible language onto the screen. My first reaction after watching the film is that the pace is really slow and it did not follow the stereotypical track of an action-driven sci-fi film. It is an artistic film with a scientific fiction vibe. After careful reflection, I appreciate that the director is sincerely telling the double-storyline, one story about her life, the other story about "humanity". It deserves the IMDB rating of 8.5. I'm really grateful that I've watched so many great films lately.

电影其实就是一个平台，一个试图翻译不同语言但是讲述人类故事的介质。

感谢有导演在讲关于你的和我们的未来的故事。

这是一个关于人类的故事。

看完，我没有哭，但思考后，我觉得其实它很好的解释了我现在生活中的一些很困惑的问题。

一些似乎关乎宿命又似乎关乎选择的问题。

我们有我们的宿命，但我们同时可以选择如果被给予选择后，去不去改变既定的轨道。

Film is a medium, a medium that tries to translate different language into one unified human story. I'm grateful that there are filmmakers who are telling the story of your life and our lives. THIS IS A HUMAN STORY. I didn't cry after watching the film, as I would have expected. But after reflection, I think it illuminates and answers some of the questions that I've been confused about, questions about my own life at the moment. These questions seemly related to destiny and choice. We have our destiny, but at the same time, we could choose whether to change the existing trajectory if we are given the choice.

引用台词里的一句话，我现在不在相信开始和结束。

因为有些日子定义了那些超越你生命的故事。

影片一直在试图回答一个问题：如果你知道未来会发生什么，你会改变吗？

还是你会像生活本该的那个样子去活？

对于路易斯来说，她的回答是那么坚定。

在快结束的时候，再引用电影里最喜欢的一句台词: 你选择继续生活，尽管你知道会发生什么。

I'll cite a quote from the scripts: “But now I’m not so sure I believe in beginnings and endings. There are days that define your story beyond your life.” This whole film is trying to answer this one fundamental question: "If you know what your life is going to be like in the future, will you change it? Or will you live it as it is, as it is supposed to be? For Louise, her answer is a sure yes. I hope to end by quoting my favorite line from the movie: "You choose life. Even knowing what is to come."

我对这篇电影的评价很正面，的确，这个电影有一些并不完美的东西。

然而我并不是一个专业影评人，也并不需要去从专业影评人的角度去分析它的镜头角度，人物刻画，和以及是否对原著忠诚。

我想写的仅仅是这个电影让我思考的很多东西。

大多都关于这一刻正在打字的我自己，和我对未来的自己的一些琐碎想法。

我仅仅是喜欢电影，喜欢它让我思考的能力。

喜欢它给了我很多勇气。

I gave an overwhelmingly positive review of this film. Indeed, there're so many parts of this film that is less than perfect. But I'm not a professional film reviewer, nor do I have to analyze the camera angle, character depth and whether it is faithful to the novel. I only want to write about the many things that the film has made me to reflect upon, most of them are about me, the "me" that is typing at this moment. I just love films, love that a single film can make me think so much. Film gives me courage.原著的小说本来叫做story of your life，我想这或许就是arrival的真谛。

这是你的故事，也是我们的故事。

I think I maybe able to understand the true essence of "Arrival", it is the story of your life and our lives.

hannah，当女主报出这段名字的拼写时，我突然明白了为什么她说这是最美的名字，就像外星人文字描述时间是非线性一样，hanah的拼写也是一个圆环，何为因，何为果，因即果，果即因，h既是开头也是结尾，顺序倒叙完全相同。

其实女儿的名字便是全篇的主旨，这是一部对时间进行阐述的电影，非线性的讲述了一个获得非线性时间预知能力的故事，但似乎这个故事有些悲剧，明知宿命如此，却只能线性向前，在知晓过程全貌后，又该以何种心态经过。

毕竟，在hannah出生前女主已经知道她会夭折啊，哎。

A. 乌洛波洛斯（Ouroboros）在这部特德·姜原作（《你一生的故事》）改编的电影中，外星人（七肢桶）的文字被设计成了乌洛波洛斯式的符号。

从表面看，它的视觉化呈现确实非常外星人，但追根溯源，实际上却是非常人类思维的设计。

因为这样的外星人设定（时间对他们来说是非线性的），他们的语言，首先就不可能是二维平面的。

他们的“书面语言”（如果存在的话）必定是多维度的雕塑式的呈现……而且他们很可能也不会有口语——口语不过是因为我们呼吸的空气媒介的密度引发的声波变化的物理局限性表现罢了，或者说口语和书面语言——因为时间对它们来说并不能造成记忆障碍，这样他们就根本没有记录的需求——大概被结合成一块了，回归到某种更原始更简约的模式，比如说，电信号。

更大的可能性，打个比方说，他们的语言可能就像是某种万能源代码，所有的外部刺激都会被相应地通过源代码转换成他们的意识可执行的指令并籍此作出反应。

或者，所谓的交流，不过就是某种形式的能量交换。

所以，电影中的乌洛波洛斯式符号的外星语言，更多的还是为了表现特定寓意的需求：时间在叙事中的环形结构。

意图是对既定形象进行暗示或印象的加强。

“Ouroboros”来自于古希腊哲学家们的命名，意为“吞尾者”（Tail-devourer）。

这个“乌洛波洛斯”即“首尾相衔之蛇”的概念，是这个世界上最古老的神话符号之一，世界各地的神话传说中均有涉及。

这种神话符号跟大洪水神话的分布有着似曾相识之处，它的出现展示出某种神秘的文明共时性，在相隔遥远的文明中自发性地诞生。

另一方面，它的演化也因文明的迁徙而演变着，据称这种假想生物曾一度向东迁移，到了波斯高原的埃兰一带。

埃兰人称之为Tud’ieh，意即“重新组织”。

张艺谋在《长城》中的“饕餮”，被暗示为某种外星生物，而神话中的“饕餮”实际上就很可能来源于这个埃兰词汇，虽然只有“贪食”的表征形象（自己吞食自己的尾巴）被保留了下来……这也可以看出，视觉化的符号，在传递过程中会存在严重的失真现象，是一种落后的交流手段。

B. 恩纳·穆穆伊的语言厄休拉·勒古恩有部非常有趣的anthology式小说集子，叫《变化的位面》（Changing Planes）。

首先这个双关标题就很有意思，简单的说，就是一个人在机场转机，坐上不同的飞机就会变换到不同的位面（平行宇宙/异世界）……差不多就是《镜花缘》式的故事。

其中有一个故事叫《恩纳·穆穆伊的语言》。

我们可以试想一群恩纳·穆穆伊人的谈话，他们的谈话可以以其中一个人为中心，而这个人所说的话可以同时回答其他每一个人的话，而其他人亦同——就是说，一群恩纳·穆穆伊人的谈话是存在着无数个中心的。

这完全是因为他们的语言是一种辐射性的东西，拥有无穷无尽的释义。

恩纳·穆穆伊人的语言就像是个不断往外扩散的环形水波，而一群恩纳·穆穆伊人的谈话就像是下了一场雨后在水面留下的涟漪，那些以不同中心扩散的涟漪的波峰波谷总是在不同的地方交汇，虽然它们本质是相同的，但却具有不同的意义。

再加上他们每个人领悟语言的方式也肯定存在千秋，这也是我前面提到的一群恩纳·穆穆伊人间的谈话可能存在的依据之一。

恩纳·穆穆伊人的语言是怎么产生的？

所有地方的景致都是一模一样——无论是山丘、田野、高原，还是森林和村庄，都一样是肥沃富饶、景色优美、毫无季节变化，总之就是千篇一律。

……他们消灭了所有没有用处生物。

他们将一个极其复杂的样本简化为一个完美的样本。

而在这个故事里，他们消灭了时间所带来的复杂性……因此，他们使用的语言应该是那种看似简单却有着无限可能性的类似公式的东西，才是更让人信服的。

虽然，不得不说电影《降临》还是比较忠实地还原了特德·姜的语言设计意图的，但个人觉得这样的设计还是中规中矩了点……以某个中心水波式荡漾开来的一圈一圈的并存在着某个周期性变化的“波形”符号来立体地呈现呢，甚至以某种类更复杂的几何的函数的分形的形式呈现呢，会不会更有意思？

联想一下，罗伯特·泽米吉斯改编的卡尔·萨根的《超时空接触》……监听电波可能才是现实中第一类接触发生可能性和可操作性的异族交流的前提。

当然，如果对方进化出了心电感应……语言可能对于他们来说就变成了某种进化的尾椎残留。

比如，我们设想一下，如果电影中的七肢桶是这种情况的话，那么他们跟人类交流的时候，可能已经自行“降维”了：他们跟人类交流的书面语言很可能是从自己的故纸堆里翻出来的化石遗迹。

C. 克苏鲁神话在特德·姜的小说，外星人是这样的描述：　　外星人有七根长肢，从四方向中央辐辏，轴心处挂着一个圆桶，整个形体极度对称，七肢中任何一肢都可以起到腿到作用，同时任何一肢也都可以当作手臂。

在我面前这一位用四只腿走动，另外不相连的三肢分别各自一侧蜷着。

盖雷管它们叫“七肢桶”。

　　之前我看过录像，可现在还是瞠目结舌。

它的七肢上没有明显的关节，解剖学家推测它们可能直接由脊柱支撑。

不管支撑结构如何，七肢桶们靠它们的七肢活动自如，惊人地轻畅流利。

七条皱巴巴的肢腿上是“躯干”，稳稳当当，像艘气垫船。

　　七肢桶的身体周围排着一圈眼睛，共有七只，没有眼皮。

它走到刚才从那里进来的门口，发出一声短促的、像溅水声似的声音，接着又回到视镜里的房间中央，后面跟着另一个七肢桶。

这一系列动作中它根本没转过身。

真怪，但完全符合逻辑：它身体各个方向上都有眼睛，任何方向对它来说都是“正前方”。

桶状加触手的异族在H.P.洛夫克拉夫特的《疯狂山脉》中也有类似设定：样本全长八英尺。

带有五条脊状物的桶形躯干长六英尺，中央最粗处直径三英尺半，两端直径一英尺。

暗灰色、柔软但非常坚韧。

翼膜展开达七英尺，与躯干颜色相同，发现时保持折叠状态， 能从脊状物之间的沟槽中伸展打开。

翼骨架呈管状或一端粗大的腺体状，浅灰色，尖端有小孔。

展开的翼膜有锯齿状的边缘。

围绕躯干中央纬线，在每条尖端呈直角 的脊状物中央有一组分叉的浅灰色柔软肢干或触手。

发现时所有肢体都紧贴在躯干上，但展开后最长可达达三英尺。

类似原始的海百合触手。

单个茎杆直径三英寸， 在延伸六英尺后分叉成五条更小的茎杆，而后继续延伸八英尺，再分裂成五条尖端渐渐收缩的细小触手或卷须——因此，最初的一条茎杆共分裂成了二十五条触手。

而在电影中，巨形章鱼般的外星人形象……看着就完全是克总的感觉。

我在想，特德·姜的本意是否存在着对克苏鲁神话的致敬？

虽然，从某些印象看，它跟阿瑟·克拉克的《童年的终结》其实更像是一路的（用《太空漫游2001》的氛围去讲了一个《童年的终结》的故事）。

本片导演丹尼斯·维伦纽瓦给我一直都是类型片迷影导演的感觉，而从文艺电影处女作到类型片的戏路拓展以及高产高质等特征跟雷德利·斯科特的气质又最像……他的下部作品是雷德利·斯科特《银翼杀手》的续集。

比较有意思的一点，这段时间在影院上映的两部电影，这部《降临》，还有前面的《太空旅客》（他的编剧也是《普罗米修斯》的编剧），它们的开场看上去都像是未来定于五月上映的雷德利·斯科特开启的异形系列新电影的迷影预告片。

在雷德利·斯科特被拓展的异形宇宙的《普罗米修斯》中，暗示了也许耶稣就是外星人；而在本片中，外星人来了，留下了一部经由使徒编辑成册的圣经。

而同宇宙的《异形》跟约翰·卡朋特的处女作《黑星》是朵两生花。

约翰·卡朋特是个狂热的H·P·洛夫克拉夫特迷弟，这点在《疯人之口》中有集中体现。

这种殊途同归的文化关联现象，就跟故事的七肢桶语言那般让人着迷：一切的变化，就像星星的轨迹，都是命中注定的吗？

玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》有个副标题叫“现代普罗米修斯的故事”。

我喜欢的“科幻”概念，是因为它拥有某种诗意。

在我的看法，科幻小说就是后《弗兰肯斯坦》时代的诗。

虽然玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》是1818年出版的，但实际上她在1817年春天就写完了。

所以，从某种意义上说，今年是科幻史200周年。

弗兰肯斯坦的怪人算是某种异族形象，但毕竟是人造的，而克苏鲁神话中的异族则完全是不可名状的，完全脱离人类逻辑的存在。

那种未知感带来的悸动，是某种意义上科幻小说的另一重精髓……从1917年H.P.洛夫克拉夫特开始发表作品算起，100周年整。

那在接下来这个新的一百年里，我们的“科幻”，又要去追逐什么呢？

友情提醒，我希望各位读过原著的观众，不要带着外星视角去看这部电影。

这片是直到预告出来我才知道自己很喜欢的短篇科幻被改编成了电影，所以就一直非常期待着上映，特德姜的那本《你一生的故事》短篇集不算我特别偏爱的科幻集，但是与书同名的短篇可以列入我最喜欢的科幻作品的前五。

我之所以非常喜欢原著，是因为作为一个相当喜爱文字，对于文字的认知比图画更强烈的人，其中表现两个完全不同的文明最初交流时的那种懵懂颤栗的方式相当打动我，而且基本上小说也是围绕着两个文明开始接触慢慢了解的故事，即使可能也有关于女主自己的故事，但读过之后的震撼还是来自于文明交流本身，会产生一种跳出自己认知局限的角度以观察所熟知的世界，就好像‘七肢桶’书写方式一样，仿佛突然拥有了一副上帝视角。

于是我也是抱着这样的心情去观看电影，结果发现和自己预期的不太相同，如果说原著本身是一部包裹着人生故事的科幻文化小说，那么电影则是一部包裹着科幻外衣的人生伦理电影。

为了不剧透我就不多评价剧情了，可以理解，作为短篇改编的电影，原著要撑起一百二十分钟确实不太够，所以剧本还是做了大量的修改，差不多后半段的内容就已经是完全脱离原著本身了，即使是比较接近的前半段，电影为了让前后关联也修改了不少内容，而且小说本身是以文字交流为主体的，所以要用电影画面表现出来确实很难，在电影里没有办法呈现原著里对于‘语言A’或‘语言B’的表达方式，也很难表达原著中很清楚的说明了‘七肢桶’的口语语言和书写语言两套系统的不同，在电影里的声音就基本上没有发挥出应有的效果，虽然书写文字呈现出来的模样和我阅读时想象的差不多，然而男主用来解释‘七肢桶’们思考方式的费尔马定律就没有小说中表现得那么直观了，另外还有‘七肢桶’们对于物理数学的不同理解以及他们对自己世界的描述和世界观的背道而驰，在电影里都没有过多的体现，作为一个想看科幻片的读者来说，觉得有些失望。

当然，虽然和预期的不太相同，但是单纯从电影本身来说，还是非常值得一看的，如果不是因为我对原著的偏爱和期待值太高的话，我可以打4颗星以上，因为首先它是一部很完整的电影，从逻辑到情节的表现方式都很出色，演员们的表演也都精彩，但是对于我的期待值我只能给3星到3星半，因为这部片子的最大问题在于，实在是太人类了。

原著之所以出色，是因为站在了一个中立的立场，即使包含了女主自己的故事，但是它最重要的是呈现了一种不偏不倚的态度，作为人类也好作为外星人也好，作者和读者都只是一个观察者，是为了观察两种文明接触时友好的陌生的不知所措小心翼翼的试探，而不是像影片里表现的那样，以女主的视角为出发点，慢慢由点到线由线到面的将故事展开，甚至还包括了国际关系和政治斗争，我觉得这完全违背了作者写这篇文章的初衷（或者说初衷之一，也许其他人会觉得这还是一个讲诉选择的故事，毕竟女主有了不一样的能力，所以当你能看到未来的时候，是否还会选择以本来所安排的方式将生活进行下去等等，这里就不争论这个问题了），正是因为角度的选择所以就完全打破了原著故事的平衡，导致观众没有办法通过‘七肢桶’的方式来思考整个问题，包括他们的语言交流和文字书写（他们的书写就是在一开始要表达一句话的时候就想好要在这个句子里用什么样的词，所以是平面圆形的表达出来，而不像人类书写顺序是直线的，这里我觉得也是对女主能力和人类对于时间理解的一个对应），所以直到最后观众还是以人类的线性思维来看待整个故事的发展，至少对我来说，这就失去了我当初读到这篇小说时的震撼和意外，总的来说，我就是看了一部科幻版的《生命之树》而已。

所以如果有兴趣去看这部片子的观众，我觉得还是不要读原著比较好一些，否则难免会因为带着外星的视角（？？？

）而抱有过高的期待。

而这样的期待，非常抱歉，又正是因为我是一个人类。

（一）在看这部电影前几天，碰巧在家里翻出了一本加来道雄的《超越时空：通过平行宇宙、时间卷曲和第十维度的科学之旅》，然后就这一份窝蛋肥牛饭和柠檬冰红茶吞咽了前两章。

在深入到烧脑部分前，我亲爱的朋友就叫我去农庄吃饭了，沉醉在木瓜老鸭煲和波尔多的温柔乡里的我啊，就把这书，给忘了。

这本书只用读前面5页，加来道雄用了一个极其简单的故事，就把《降临》要讲的所有东西都讲完了。

他说在旧金山的时候，父母带他去日式的庭院玩，他就蹲在池子边看锦鲤。

看着锦鲤在水中游来游去，他说:”鲤鱼们的一生就在这浅浅的水池中度过。

它们相信它们的‘宇宙’就由阴暗的池水和睡莲构成，它们大部分时间在池底漫游，因此它们只是模糊地意识到水面之上存有另一个世界。

我的世界的本质，超过了它们的理解能力。

我喜欢坐在距离鲤鱼仅仅几厘米的地方，然而，我们之间却如距天涯。

鲤鱼和我生活在两个截然不同的宇宙中，从不进入对方的世界，我们之间被‘水面’这一薄薄的‘栅栏’分隔开来。

””我曾想，水底的鱼群中可能有一些鲤鱼‘科学家’。

我想这些鲤鱼科学家会对那些提出在睡莲之外还有一个平行世界的鱼冷嘲热讽。

它们认为，唯一真实存在的事物就是鱼儿们看得见摸得着的。

水池就是一切。

水池之外看不见的世界没有科学意义。

“”我曾想，如果从池水中抓出一个鲤鱼科学家，事情将会怎么样呢？

放回池水之前，它可能随着我的查看而狂乱挣扎。

那么别的鲤鱼又将怎么看待这件事呢？

对于它们而言，这确实是一件可怖的事情。

它们第一次意识到有一位鲤鱼科学家从它们的宇宙中消失了。

就这么简简单单，没有留下任何踪迹。

不管它们在宇宙中怎么寻找，就是没有这条丢失的鲤鱼的踪影。

然而，就那么几秒种，当我把它放回池水之后，这位鲤鱼科学家便突然冒出来了。

对于别的鲤鱼而言，这真是一个奇迹。

“重点来了：”待神志镇定之后，这位鲤鱼科学家就会讲述一个真正令它们惊诧不已的传奇故事。

它说：’突然之间，不知怎的，我就被拉出了咱们的宇宙（池水），投入了一个冥冥世界，那里有令人炫目的强光和我从未见过的奇形怪状的物体。

最奇怪的是那个抓住我的生物竟然一点也不像鱼。

更是我震惊的是，无论如何也看不到它的鳍，但没有鳍，它还能够运动。

我感觉到熟悉的自然规律不再适合这个明明世界。

随后，我发现自己突然又被扔回了咱们的世界。

’“这个故事讲完，我们刹那就会明白，《降临》之中的人类，就是鲤鱼，而这个故事中的鲤鱼，超越了自己，学会了“人类”的武器—非线性的语言，而扩展了世界观，然而还是得回去做一个鲤鱼的故事。

看电影的时候，我们的视角直接被限定在了“人”的视角，低纬度生物仰望高纬度智能的视角，自然是一头雾水的。

而借由加来道雄这个比喻，我们去看池中鲤鱼的宇宙，它们的思考，它们的语言，它们的因果逻辑，从而意识到：外星人看我们，不也是这样吗？

（二）关于这电影背后的多维时空和物理学原理，以及全息宇宙的观念，大家这几年看科幻片多多少少也被洗脑的差不多了，我也就不再赘言了。

那些神神叨叨的时空折叠和多维宇宙观念，总感觉离自己的生活很遥远，总感觉是科幻片？

好吧，那我们来借这些概念一用，回复到学霸猫的网红本质，为您剖析：从多维度时空理论看一只鲤鱼的自我修养。

这年头，所有商业都试图在提供给用户一种单维度的，线性因果的认知，把用户的存在状态简化为一些很具体的问题，并告诉你，买了X，你就好了。

这种认知逻辑并不仅仅是买东西层面，它渗透到了我们生活中所有的选择和自我认知的层面：减到100斤以下，就好了。

考上大学，就好了。

文艺女青年这种病，生个孩子就好了。

这种粗鄙的线性因果逻辑，特别符合我们懒惰的大脑，并提供了一种简单可操作的幻象。

这种幻觉发展到顶峰，大部分问题就被归纳为：等我有钱了，就好了。

那么，头脑简单的鲤鱼就过上了每天专注于在池子里找饵料的生活，充实饱满。

鲤鱼对生命的困惑，也可以不问了，因为它现在相信：等我吃饱了，就好了。

我并不否认，有钱一点，更聪明一点，更漂亮一点，确实能让我们的生活变得更好。

真正的危险，在于人被这个过度简单、粗糙而潦草的逻辑锁死之后，对世界的认知就容易变得极其狭隘和单薄，由此而来的是，整个生命体验都非常单调和枯燥。

回到生命本身来看，生命本身就是无目的、无意义的一场时空漫步。

而人用自己极为有限的认知和头脑，把生命框定在极为狭隘的目标里，就把自己原本可能像鹰一样全观的视角，变成了蚂蚁一般的短视和辛劳。

再说的明白一点，线性的、因果的逻辑，是我们的头脑中一种非常低级的智能，而生命的突破，来自于由低智能向高智能进化。

在科学如此发达的今天，为什么我们还是被”线性因果逻辑的低智能“捆绑呢？

《降临》中一早就给出了答案—— 语言，是我们的思维的工具，也是我们思维最大的限制。

七足怪作为更高维度的生物，它们的语言是非线性的，没有过去未来的分别，其视觉符号和”禅“的那一笔很像，寓意来自东方人的圆———上下六合四方古今都包含于其中。

而人类目前所使用的语言，都是线性的，强调时间、分别、你我的二元性的语言。

有时候从这个哲学上来想，中文是很高级的，至少我们的动词中，正在吃、吃过了、将要吃，你吃我吃他吃、是没有区别的，横竖，只是一个”吃“字。

而英文已经很仁慈的只是把时态做了区分，学过西班牙语和法语的朋友就知道，不仅时间要区别，你我他更要区别，非常复杂。

Anyway，从人类的角度来看，所有语言都是”从现在移动向未来“，有指向有时间的线性逻辑。

更值得注意的是，在七足怪的语言中，是没有对象的，尤其是，没有”你“和”我“这样的对象区别，而整部电影中，人类所有的恐惧、执着和愚蠢，也都无非是在一个”你”“我“之别上。

所以，所有的电影海报上，都有这么一句话：“Why are they here ?” 人类的低智能，线性因果逻辑，总要问这个问题。

而本片的解答极富哲学性：我们来这里，就是让你们学会不再问，这个问题。

（三）那么，让我们简单的感受下，如果时间并不是线性的，甚至是不存在的，我们的生命认知，会发生什么样的改变呢？

在线性的时空观念下，我们认为，自己是从20岁，走向46岁的，像是在一条路上这样一点点的走过去的，20岁的自己在A点，46岁的自己在Z点，中间21、22、23岁等，分别是BCD各个点，一步一个脚印，走到了46岁。

当我们这样思考的时候，会认为A和Z两点完全不一样。

那么，是什么在推动着人，从20岁走到46岁呢？

显然，是时间。

这个变化的唯一参考轴，也是时间。

继而，我们很多人相信，时间是人生的”第一推动“，一切随着时间展开慢慢地变化。

是时间在推动着我们，而并非我们在制造或推动着时间。

看得出来，在这样的心态下，人安然地处在一种，被动的、无知的、迷茫等待的状态下。

现在，当你了解，时间本身是并不存在的，也就是说从20岁，到46岁，你根本就没有从A点走到Z点。

世界上并不存在于一个20岁的你，和46岁的你相互对比，仅仅因为年龄不同而产生的不同。

你很可能46岁的时候，还是做现在做的事，住现在住的房子，吃现在吃的东西，除了身体衰老之外一切没有半点改变。

那么，从20岁到46岁，有任何真正发生的变化吗？

让我们把这个思想的实验再向前推进一点点。

既然时间是一种幻象，是不存在的，那么，我们把年龄的因素也抛开。

现在，此时此刻的你的状态，是A点，是起始点，你可能对自己有诸多不满意和觉得需要改进的地方。

而你的理想和目标的状态，是Z点，这个点上的你智慧富足美丽成功，整个人满意到不行的一个状态。

我们的人生，就是要从A点，到Z点的过程。

然而，由于时间不存在，你无法根据时间轴的展开，就能从A点抵达Z点的理想在状态。

那么问题来了，你该如何从现在的A点，去抵达自己理想中的那个Z点呢？

再请出代表更高智慧的七足怪来当我们的老师吧。

他会告诉你，A点和Z点，本质上都是没有去别的。

比如A点的你是无知痛苦的，Z点的你是聪明智慧的，那么”无知痛苦“并不存在于你的20岁，而”聪明智慧“也并不存在于你的46岁。

此时此刻的当下，”无知痛苦“和”聪明智慧“的两种版本，都同样存在。

我们所聚焦的念头和版本，在做选择。

如果聚焦于”无知痛苦“的状态，这个版本就被强化而成真。

相反，如果我们稍微松弛并聚焦在”聪明智慧”的版本中，这个版本，也就被强化为真—在电影中，女主角透过七足怪的语言，看似拥有了预知未来的能力，其实这种说法是不恰当的，因为并不存在“未来”，只存在当下。

只是，当下的她选择聚焦了一个“聪明智慧”的版本。

当她头脑中那本自己撰写的《The Universal Language》跳出来的时候，清晰的认知和聚焦让她直接处在了Z点的状态中，以更清晰的全观视野，一下子把处在A点的自己，拉过来了。

看到这里，你的头脑逻辑一定觉得很难理解，时空穿越什么的。

不需要理解，现在你可以松弛一下肌肉，闭上眼睛，做三个深呼吸。

准备好了，我们就再继续往前面，走那么一点点。

（四）当你真正深刻地感知到“时间”是不存在的时候，我们上述所说的一切，也就不需解释了。

钟表和年月日，只是人们自己制造出来的一种刻度，方便社会协作的坐标轴。

如同地球仪上的经度纬度，都是人类的虚构和假象，并不实际存在。

整个宇宙中，对任何人而言，唯一真实的，只有当下，此时此刻。

这也就是《金刚经》所言：过去心不可得，未来心不可得。

未来和过去，都只是一些“记忆”，也与时间无关。

有过甚深禅定状态的人，更是可以理解这种大脑中根深蒂固的概念，瞬间烟消云散的感觉。

那么，我们重新把女主角的“超时空传送信息”，用人话捋一遍，我会这样来说：如果我非常确定，我一定能破译七足怪的语言，避免战乱。

那么，在这个当下的我，最应该做的事情是什么？

拨开科幻片和电影中需要的表现手法，如《星际穿越》中的虫洞，如《降临》中的更高智慧的语言，当我们暂时无法借助外星时空折叠的方式时，我们可以折叠的，只有自己的存在状态。

这句话再说一遍，就是，我们可以借由自己内心选择的“未来版本”，来折叠自己当下的“存在状态”。

使自己当下的状态，就已经符合那个最好的未来版本。

这一次，你终于懂得，时间不存在的情况下，鲤鱼如何完成一次漂亮的自我进化。

文化比较多、大脑比较发达的鲤鱼，特别习惯于逻辑和线性的分析，常常会发现自己掉入这样的一个陷阱里：我想成功创业，但我现在还不行。

所以，我的先读个MBA，读了还不行，我还得去找个大公司锻炼一下，锻炼了还不够，我还得再换几个行业多呆呆…… 线性因果的思维，已经把人束缚到只能，等到A，等到B，等到C，等到D，耗死在过程中，永远觉得自己匮乏，越努力越觉得自己差的更远，也就永远走不到Z。

凡事不必解释，解释就是掩饰。

一个人要说自己，读了多少书，去过多少地方，在什么样的公司工作过，赚了多少钱，然后因此推导出一个结论，试图说服自己，也说服别人，自己还不错。

这种逻辑，终究还是很心虚的。

用七足怪的思维来看看人生，只会说，啊，我就是超厉害的，不为什么。

你们随意感受下，就酱啦。

虽然拿到了小说，但决定影评完成前先不阅读，以免影响对电影的观感。

这也算线性人生好处之一：可以选择先揭开某一部分答案。

0、几处翻译捉虫○女儿求助被女主置之不理时，女主说：“如果你想要专业，打给你爸。

”此处【专业】应为【科学用语】。

○女主对女儿讲解姓名的时候，女主说：“这个名字是妈妈用心帮你取的。

”此处纯错译，应为【它是对称的，正着读和倒着读一样。

】1、名字艾米·亚当斯又演“露易丝”了。

这个露易丝比超人的露易丝有意思，通晓片中出现的所有语言，联合全人类的纽带。

杰瑞米·雷纳演科学家伊恩。

Ian，苏格兰语中“反映上帝荣耀之人”，希伯来语中“上帝是仁慈的”。

优秀，自信，跳脱。

浑身腱子肉，智力强化版鹰眼。

阿博特和科斯特洛， 猜测来源于巴德·阿博特和卢·科斯特洛，两位新泽西演员在上世纪四五十年代合作了好几部滑稽电影，算影片中男女主角父辈的童年回忆。

瘦的是阿博特，胖的是科斯特洛。

2、声音大提琴开场，影片一上来基调就很沉郁。

大海般的情绪，漫过露易丝家的木屋顶，带着宿命的悲悯色彩。

房间里被光线染成蓝色。

桌子上两杯酒，精子和卵子结合，露易丝旁白：“我曾以为，我对你的回忆是从此开始的。

”Come back to me. Come back to me. Come back to me. 汉娜出生时，露易丝如此呼唤着拥抱她的女儿。

女儿骑着小马的记忆，光鲜娇嫩，明媚纯真，是影片为数不多的高饱和高亮度片段。

但热闹只在最开始。

玩了没一会儿，露易丝低下头，惆怅地以手捧脸。

然后露易丝又喊了一次Come back to me. 这次是对着汉娜的遗体。

露易丝继续旁白：“决定你生命的因素有很多，比如它们的降临。

”——关于你一生的记忆，与失去你的阴影相伴的她的命运，至此降临在她头上。

贝壳第一次完整、清晰的亮相，是一个晴空下的长镜头。

人群散落在通往蒙大拿州的公路上，如双翼如广袖般铺开。

白云流淌在幽浮的腰间，超过1500英尺（500米）高的黑色巨大物体，让接近的人都罹患巨物恐惧症。

与之相比，田野上的科学家基地，就像一小片被巨人撒落的宝石。

贝壳亮相时的配乐，根本不像乐曲，更像一种近乎悲鸣的呼唤。

第一次接近贝壳，一尺一尺、一寸一寸地上升。

男主角伸出手，触摸到了天堂的地板。

心潮澎湃，不禁发出张狂的笑声。

科学家，亲手摸到外星飞船，幸福极了，朝闻道夕死可矣。

之后的几步路，与其说像登月，每一部都是人类的一大步，不如说是直接踏上了通往天国的走廊。

凡人来朝见两位使者，配乐开始大放梵音，庄严如万国来朝。

两名使者的话音，类似海洋里的音波，某种极为巨大的生物，比如鲸鱼。

露易丝在走廊里向使者走去，刻意放大的呼吸声，吃力的步伐，处理得很像《2001太空漫游》了。

第二次相见，终于得到文字，水墨的带着东洋禅意的。

四面响起颂圣的唱诗。

最后一次贝壳降下电梯，黑笼子带着露易丝缓缓升空，那时的BGM，混合着初次登场的悲鸣声，简直是圣光接引它的信徒永生……黑色的金属贝壳，最终伴着庄严的退朝音乐，如幽灵一般消失在雾中。

雾才是七肢怪的本体啊！

所以露易丝走进雾里其实是走进了某样东西的体内……至于席娜·伊斯顿的流行歌，我找了好久啊，还翻墙，还听采访视频，眼睛要瞎了耳朵也要聋了，然而只在她的《 Modern Girl》里听到伦敦，在《Weekend in Paris》听到巴黎，还要横跨大西洋之类的，难道不是所有地名都出现在同一首歌里的？

我可能是弱智吧……3、语言与世界观与方法论What is your purpose on Earth? 为什么一次来12个？

你们是谁，从哪来，要到哪去？

各种哲学终极问题，在语言学家的手里，被拆分成4条要素：A.什么叫问。

B.什么叫你们。

C.什么叫目的。

D.确保正确解读答案。

这就是所谓像数学家一样运用语言学技巧。

电影核心：我们了解世界的方式，决定了这一生将会如何度过。

最开始伊恩不了解这句话，虽然是他说出来的理论，但他只把命运理解为阵营，担心露易丝投敌：“你在梦中还使用它们的语言吗？

（机器人会梦见电子羊吗？

）”那只测量空气的鸟一直在叫，越来越像汽车的警报声，回头一看，大怪兽就在房间里。

——一个关于谈论梦境的梦。

语言影响思维模式的另一个例子，是中国的麻将教学：“用游戏沟通，一切最终都将落实到胜负上。

正如我给你一把锤子，”上校明白了：“那么，锤头指向的一切都将是钉子。

”露易丝初次摸到学习七肢怪语言的法门，切入点是自己的名字。

从human到Louise，是个人意志的显现，是个人与集体的脱离。

玻璃幕前露出真我、被开启智慧的一对男女，视觉效果实在很像亚当和夏娃。

对应经书里的“穿上衣服”，这次脱下衣服则是仪式。

个体身上的非线性人生，指向的是露易丝夫妇。

宏观社会的非线性世界观，则是七肢怪传授给全世界的礼物，或者说武器。

它必然促进科技发展，唯一的要求，是全人类共享。

士兵叛乱的时候，FBI说：“我们生活在一个没有领袖的世界。

”露易丝也曾说：“我们的语言像文化一样混乱。

”所以贝壳要同时降临12个，如此才能让各地人群学会协力，如此未来人类才有解决问题的能力。

——唯有全人类使用同种语言，齐心协力，无碍沟通，方可修成通天塔。

但其实自从个人意志从集体中脱离出来后，这事儿就没得干了。

外星人或许能促成暂时的团结，却无法解决人类个体的孤立。

是线性时间的理解方式，让人和人彼此孤立的吗？

如果人类此后变成非线性生物，可获知一生的答案，百年一眼望穿，是否会更珍惜与他人的联结？

电影给出的答案，非常冷酷：我们根本不知道七肢怪他们自己有没有生活在一个高度融合的社会。

他们促成人类合作，也只不过是解决当下问题的一套方案而已。

4、露易丝、伊恩和汉娜当露易丝第一次得到外星人的名字，关于女儿的记忆就降临了。

然后她逐渐可以影响未来，逐渐可以选择要看到哪一段的未来。

然而女儿终将在25岁死去，即使能拯救全人类，不能拯救女儿。

非线性的人生，就像你拿在手里的，一本已经写完的书。

故事的开头，过程和结尾同时呈现在面前，你只能选择翻开或者丢开它。

只有明白露易丝失去汉娜的痛苦，这阴影是如何在她头上日日高悬，伊恩又是如何弃她们而去，才能明白露易丝那句“你是不可阻挡的”，究竟有怎样的分量。

和露易丝相关的掉书袋很多：上课讲葡萄牙语和加利西亚语系的不同，向伯克利的丹佛斯询问梵文“战争”的发音释义（争论？

是想要更多牛），萨丕尔-沃尔夫假说讲述语言改变大脑，还有非零和博弈，等等。

露易丝与军官第一次接触，两人都有所保留，两个半边脸藏在阴影中的人。

不过虽然紧张，对专业的自信很快压倒了这种紧张。

包括之后与外星人的会面也是如此：第一次还要左手握住颤抖的右手，第二次尽管依然颤抖，但已经坚定地握拳了。

抵达基地时遇见的那个被抬走的人是谁？

军医说“不是每个人都能承受这种经历”，上校说“你比你前任表现得好”，所以被抬走的可能是前任语言学家沃克博士。

只此一处对比，已经可见露易丝外表之下过人的坚韧。

何况，她还是那个在警报状态下唯一坚持去教室上课的人。

露易丝有多孤梗，伊恩的小动作就有多清新。

他说脏话，抱头，摔倒，开玩笑，为别人披衣裳。

在还没喜欢上对方的时候，就说“我一直在想着你的事”。

同行嘲他：“你个不要脸的碧池。

”男女之间，第一次把对方放在心里，总是从无伤大雅的笑话和谎言开始。

你对军医玩世不恭，她对上校歪理力争。

之后就是柔软深沉，在晨光熹微刮着风的原野，两人第一次谈心：“就算懂得了所有的沟通方式，也还是孑然一身”。

然而彼此初步达成共识之后，很快展现出了差异：在噩梦里，男人担心女人脆弱。

然而真相是露易丝比伊恩坚韧得多。

露易丝问：“如果你能看到一辈子的结果，你会选择改变它吗？

”伊恩回答：“可能改遗憾的部分。

”——于是面对必然到来的厄运，逃开的是伊恩。

电影从头到尾，从光线色彩到节奏，无处不渗出风湿般的寂寥感。

情绪可以平静如水，智慧可以解决问题，然而孤独是永恒的。

在母女二人相处的片段中，除了偶尔有伊恩出现，再也没有他人的痕迹。

看着母女相依为命，欢乐常伴隐痛，你便知道寂寥感为何不可解脱：因为孤独不是囚牢，是本质与常态。

他人的地狱，无论涉足与不涉足，无论彼此给于的是善因还是恶果，地狱总在那里，因为自己的灵魂还活着。

所以命运才是命运。

所以孤独成为孤独。

露易丝有机会过上另一种人生，但她无法拒绝汉娜，她的诗，她的游泳，她的画，她的动物手工。

当知道汉娜最后会夭折时，实际上汉娜还没有出生，但死亡已经发生了，对于露易丝的心来说，那道伤口已经划开。

当汉娜终于真实地死亡，偷来的这25年相处也全部沽清，另一只鞋子终于掉下来，露易丝的哭泣是彻底一丝指望也没有了。

然而无法拒绝啊，哪怕眼看着屠刀已经高高举起，哪怕明知她就是命运放在捕鼠夹子上的诱饵，陷阱里的糖。

就算关于她的所有经历都已经下载保存在自己的记忆中了，也还是要跳进陷阱亲身再经历一遍，要切肤地被剖开才满足。

所以当露易丝选择回应伊恩的拥抱，就是面对命运，引颈就戮。

所以在拥抱未冷之前，已经开始唏嘘：“我已经快要忘了被你拥抱的感受。

”今后的快乐再也不是100%的快乐，但痛是200%的痛。

阿博特和科斯特洛也有自己的性格。

通常科斯特洛在前，负责主要的交流，阿博特半步在后，比较羞怯。

关键时刻，科斯特洛甩下一团字走了，阿博特还在拼命不停喷字，终于为了救男女主角而濒死。

平时不怎么说话的阿博特，当然也能预见自己的地球之行。

所以它也是明知结果如此，但没有逃。

在刷豆瓣的活人们，就算没有非线性的时空感，只要足够聪明，也当明白自己今后大致的走向，一切将如何开始和结束。

人生如此，难免悲凉。

其实预知未来，是一个老生常谈的问题了。

古往今来，不同的文人用自己的方式演绎着这个话题。

我一直在想，假如我是Louise，假如我知道了我之后人生的轨迹，我应该怎么去生活呢？

假如说连我做的每一件事，说的每一句话，我从一开始就知道，我还会依旧这么做吗，还会依旧这么说吗？

假如我知道我女儿会在年纪轻轻的时候便死于绝症，我还会有勇气去生下她吗？

我一直觉得，人生最大的乐趣，是来自生活的种种未知，你永远不知道什么东西在前方等着你，你永远不知道你会遇见什么样的人，发生什么样的故事，你永远不知道你会什么时候来到这个世界，又会在什么时候离开。

我不是一个热爱挑战的人，但我珍惜生活给我的一切，好的不好的，because to be alive is to be engaged, take chances and live in the present. 倘若我真是知道了我未来的一切，我会绝望得疯掉吧。

所以我才佩服Louise的勇气，能够坦然接受命运安排给她的所有的东西，即便她知道有的故事注定是个悲伤的结局。

因为这都是你的轨迹，无论你接受还是逃避，它都在那里，与其生活在绝望里，不如张开双臂去拥抱所有的，哪怕这会让我们心碎，但这就是我们的人生。

记得之前和一个同事讨论过人和命运的关系。

倘若说人生种种，全是上天注定，你所做的一切，说的话，遇见什么人，都是predictable，你会不会改变对生活的态度。

我一直很抵触这样的想法，我一直觉得人的意志无限大，什么都可以被改变。

但后来想想，这也是最基本的因果循环啊，古人常说，善恶有报，人在做，天在看。

如果说连你的抗争和努力都是注定的，你会不会突然觉得人类的渺小。

我们无力改变任何东西，宇宙以它特有的order维持着，我们或许只是海洋里的一滴水，这真是个让人矛盾的话题。

我一直相信人是有灵魂的，人死后会以另外一种形式存在在这个宇宙。

之前看过一本说，说每个人活在这个世上，都是为了完成一个目标，可能是一个崇高道德的目标，也可能只是一个日常琐碎的目标。

倘若完不成这个目标，便会无休止地循环，知道完成为止。

人真的是一个奇妙的生物啊，有的时候会突然很迷茫，不知道自己活着到底是为了什么，有的时候又会突然很恐慌，害怕时间从自己身边一点一点溜走。

小的时候常常幻想自己长大的样子，长大了却又想变回小时候。

倘若有一种方法能够让我们控制时间，那将是一件多么美好的事情啊。

或许我可以回到过去，我可以有更多的时间陪伴那些逝去的亲人，我会尽力去弥补我的遗憾，我会不顾一切去追求自己的梦想。

但又想，这真的是我愿意的人生吗？

人生本来就该体验酸甜苦辣，遗憾和悔恨，也是人生不可缺失的一部分啊，这真是一部奇妙的电影，当你能够读懂自己的过去未来之后继续生活，就像看电影知道了情节，读小说知道了结局，你还会依旧充满热忱和好奇心地过完余生的每一天吗？

我不知道。

我可能会和Louise作出完全不一样的选择，抱歉，我只是一个凡人。

所以Louise的"weapon"，是馈赠还是不幸？

十一月的硅谷有一些寒冷，从电影院走出来，路上皆是行色匆匆的人。

每个人都在努力地生活着，无论是程序员，投资者，创业家，还是工人，卡车司机，甚至路边的乞丐。

我裹紧了身上的外套，拂去了车上的寒霜。

其实有没有知道自己的未来有什么关系呢，作为渺小的人类，我们最大的快乐，不就是生活中的种种际遇吗？

题外话：作为一个中国人，全片唯一没听懂的，竟然是Louise用中文打的一通电话，汗颜……另外，对于最近很火的预言家，baba那个，难道她也是被外星人附体了？

Jessie2016.11.13 Sunnyvale记于十七年一遇的Super Moon

《降临》改编自美国当代华裔科幻作家特德·姜的短篇《你一生的故事》，是以语言学取胜的科幻小说，曾荣获1998年星云奖。

科幻的首要前提就是要先使整个设定令人信服，电影同原著一样，着重构建了第三类接触的对话体系，这套体系在小说中着笔墨太多。

在电影中，它几乎也占满篇幅，然而这一切加法都是服务于做了减法的母女线，给予观众对未来部分的遐想。

影片对于外星生物和其语言系统的描述有别于以往，它的形象符合小说中的描绘——“看上去就像七条交叉的肢支起的一个桶。

呈中心对称状，任一条肢都可当作手臂或是腿。

”；“它的肢没有明显的关节，解剖学者猜它们是由脊椎骨构成的。

”；“每边都有眼睛，每个方向都可称为‘前方’”。

——人类将之称之为“七肢桶”，它们的形象超越了很多电影对于外星生物的想象，像站立行走的七爪章鱼，和人类不同的是，它们没有深喉系统。

尽管也能发声，但在七肢桶的体系中，文字是更有效、直接、迅速的“语言”。

女主人公露易丝在与七肢桶的语言接触中，逐渐发现其语言结构与人类截然不同，它们的语言能同时表现因果。

语言和文字是两套系统——文字不像人类文字那样呈线性时间，而是平面上的水墨符号（小说中是这么描绘的：“弗莱普和拉斯普贝里会堆砌符号，形成一个大集合，这样来写一句句子，这样形式的书写让我想起原始的象形文字”），没有前后关系，可以任意阅读（思维方式也是没有前因后果，可以任意看到“过去”和“未来”，目的是为完成“过程”）。

所以它们能随心所欲支配文字，不消用语言表达，更不受线性时间控制，而它们发表的信息量多少取决于文字的大小。

因为在非线性时间中这一切都是平行的。

而人类的思维和文字，是有因才有果，是由线性导致的。

电影中，那些像水墨画的文字，加上讲求因果，颇具佛家禅意的轮回意境。

所以影片也是采用了这种独特的叙事结构，全片可以视作露易丝写给女儿汉娜的一封信，不过这封信是先讲果再究因，这也是该片故事结构的独到之处。

编剧故意在电影伊始，就用极大的信息量和快速剪辑道出“你一生的故事”的结果，之后的正片才是起因，目的是为了完成“过程”。

剧作上，故意模糊了起因与过程之间的界限，被打破的线性时间是编剧的伎俩，直到最后一刻，观众才明白首尾形成了一道环（汉娜'Hannah'的名字也是一道环）。

其中埋藏的包袱、因果关系都安排在精确的情节点上，不像另一部讲述宿命论的海因莱因小说改编电影《前目的地\宿命》(Predestination)那样笨拙生硬的拼凑。

在露易丝研究七肢桶的语言体系时，编剧也在一步步铺陈她“学习”到了超越时间的语言，将未来的母女关系碎片化地渗透在她脑中。

还没有意识到非线性叙事的观众，可能不会意识到这是未来，会认为这是回忆。

露易丝预见了自己的未来，也遇见到女儿短暂的一生，她没有违抗命运试图改变未来，因为命运是不可阻挡的（片中，她也说过女儿是“不可阻挡的”）。

因为，她所掌握的新语言，让她有了同七肢桶一样的思维方式，能同时看到“过去”和“未来”。

既然知道了结局，还会去改变未来吗？

完成“过程”才是目的。

要知道，七肢桶来地球的目的也是为完成“过程”，它们看得比人类更加长远。

露易丝改变尚将军看法的那场戏，同样是先遇见到结果（将军的解释和感谢），再透过结果去完成过程（用中文打那个电话）。

剧作上，对于未来（结果）做了留白的减法，因为一切都不用讲太透。

作为观众，也完全可以通过“过程”去延展（想象）“起因”和“结果”，真正形成了一道环。

综上所述都是内在，影片外在对于语言系统和鸟蛋飞船的描绘也是引人入胜，那鬼魅的音乐更是推波助澜，甚至像是七肢桶语言的变奏。

初登飞船时的引力戏，也打破了地平线构图，甚至还极好地运用了Dolly Zoom的变焦拍法，来表现内部空间的纵深透视和炫目。

整个美术设定和气氛烘托极为出色，完美地将小说中的非线性文字（因为看小说感觉根本无法搬上银幕）用线性的影像表现了出来。