幽灵螳螂

作为男二号，唐大山在《分手大师》中有一句台词，叫“不成功便成仁”。

按照电影中成功学逻辑，凡是不成功的人，最后都变得很二。

这样一种后现代的读解，基本代表了主创邓超和俞白眉对于《分手大师》的艺术追求，要么成功，要么很二。

很明显，一上来就把自己涂成黑人法老的邓超告诉我们，答案是后者。

作为中国历史上最著名文献《论语》的一部分，“杀身成仁”可以说是孔子的经典台词，足以媲美周星驰《九品芝麻官》中影响一代人的“关门放狗”。

只不过，《分手大师》在追求幽默道路上的误读偏差，恰恰代表了这部喜剧和真正幽默之间的鸿沟，邓超凭一己之力将电影带入犯贱耍宝的阴沟。

同样是生产笑声的喜剧，却有着代表两极的定义。

“笑中带泪”是幽默的上层境界，比如《喜剧之王》尹天仇望着柳飘飘的背影，一句“我养你啊”，边笑边哭的恐怕除了张柏芝小姐，还有触景生情的痴男怨女们。

还有默片时代那个吃皮鞋的小胡子，虽然没有声音，斑驳的胶片在被高清宠坏的眼睛里就像一坨马赛克，但卓别林在黑白光影中带给这个世界最好的黑色幽默。

我们再来说“笑”的另一极。

比如，你走在大街上看到路人甲踩到狗屎，狼狈不堪，然后你笑尿了。

很明显，这种泪归结于人类天然的幸灾乐祸心理，不具有复制和分享的可操作性。

踩狗屎，很可笑，却和幽默没有血缘关系，你踩一万遍也踩不出一部喜剧。

所以说，同样催生液体，《分手大师》主要负责刺激下半身的括约肌。

从纯粹刺激膀胱的角度评价，《分手大师》无疑带给观众一场殿堂级的小品盛宴。

邓超在这部戏里除了继续扮演帅哥，他还肩负起黑人、如花、至尊宝和钢管女郎的诸多角色，简单粗暴的行为反差就像一把巨大的鸡毛掸子，在黑暗中持续不断搔弄着观众的视觉神经，看着屏幕中的二逼邓超，观众们笑得像个傻逼。

我也是笑成傻逼中的一个。

必须承认，面对《分手大师》这部玩脱线的电影，面瘫除外，哪怕再严肃古板的电影卫道士也要礼貌性的报以几处深深浅浅的笑容。

在邓超被杨幂一箭穿心射死在古堡大厅时，我不禁感慨，如果这部电影早生几千年，周幽王哪里还用得着点烽火戏诸侯，更不需要为了美人一笑丢了江山。

于是，字幕滚动、灯光亮起，笑尿了的人们瘫软在座位上，《分手大师》在搞笑上的表现可以用合格甚至满分来形容。

邓超和俞白眉像极了我家楼下深夜出现在十字路头的安徽料理摊主，他们把整段整段的低俗化作一把把孜然胡椒粉，洒在变质发馊的情节上，用重口味和堆料掩盖电影本身拙劣的恶趣味。

恶趣味首先体现在中国电影惯用的豪华阵容上。

《分手大师》在明星营销的操作上堪称喜剧电影里的《建国大业》，韩寒、申雪、赵宏博、吴京、曹可凡、两位导演的老婆，甚至杨幂的臭脚在本剧中都成了自黑的对象。

其次是三观的歪斜。

《分手大师》赤裸裸地表达了现代女权运动兴起后的大男子沙龙主义的抬头，在这部电影中女性成为了物欲、性欲的滥觞，分手大师顺理成章成为男人意图摆脱这个错误后的第一选择，他们把女性彻底物化成可以转手买卖的麻烦象征。

有人说《分手大师》的感情链是断裂的，没错，这部情感一日游的私人定制，只有甲方乙方达成目的后的挤眉弄眼，女性角色作为一次性使用道具早就被扔进了废品中转站，下落不明。

最后，让我们聊聊羸弱的故事。

革命歌曲串烧加一曲独唱这种春晚标配组合成为《分手大师》电影结构的参考模板。

电影简单到可以用“百花丛中过片叶不沾身的浪子遇见命中注定的灰姑娘后决定痛改前非金盘洗手”一句话概括了事，但悲伤的是，你无法在数十年坚持本色出演的杨幂身上发现这种致命诱惑的魅力，反倒是酱油娜扎，身材傲人，卖萌发嗲宽衣解带，青春逼人的面容映衬着杨幂小姐眼角的鱼尾纹。

《分手大师》就像只跳舞的猴子，带给我们许多欢乐。

但欢乐再多也是猴子，猴戏背后隐藏着太多中国电影的敌人，有很多，比如体制、体制和体制。

其实还有一类敌人需要警惕，就是观众自己。

这部电影在邓超个人秀的无底线突破下领先了《不二神探》之流数个身位，艺术价值依然停留在幼稚园里，尚未达到《泰囧》主动追求艺术审美的水平，偏偏中国观众善良并且宽容，在欢乐的海洋里谈论格调、剧情以及电影未来是个大禁忌，不管你是真革命还是假卫道，肯定有人跳出来大喝一声——要啥剧情！

要啥自行车！

《分手大师》的情感链是断的，而且就断在梅远贵的身上。

作为一代分手大师，他所采用的分手方式实在有些单一，好像国足犯规基本靠摔、《盲探》断案基本靠猜，大师分手基本都靠爱。

这虽然是个最简单的手段但梅远贵使起来并非到了大师的段位。

观众看到了他费尽心机的让对方爱上自己，却没有看到他如何再和女客户好聚好散。

古丽娜依饰演的角色恰恰说明，梅远贵并不会分手，他只是在做了委托客户的接盘侠后拍拍屁股开溜，然后剩下沉浸在新恋情中的女人自己去感受晴天霹雳。

这不是一个正常的恋爱节奏，甚至也不是一个常规的分手程序，如果每个女人都在梅远贵开溜后摸摸鼻子自认倒霉，这么好说话还要大师干嘛？

在《分手大师》中其实并没有正常的感情节奏，一切的情感都是为这位中二大师犯病铺下的梗。

你说梅远贵什么时候喜欢上了杨幂饰演的叶小春？

仅仅因为他听到了叶小春的内心独白吗？

梅远贵这个人设的潜在情感来自他母亲，母亲瘫痪父亲照顾让他意识到感情越深就越痛苦，叶小春的人设则在说明小人物在大城市背景下的茫然和不安，梅远贵怎么就迅速地与她产生了共鸣？

叶小春号称自己是彪悍的女人，但从第一次见到梅远贵开始气场就弱爆了，然后一直处在儿女情长感怀忧伤这个点上无法自拔，对于梅远贵这种精神异常亢奋的中二病患者来说这样的女人应该是他过去客户的主力军，他为什么会心动？

仅仅是职业习惯吗？

是接盘侠的本能吗？

说不清的。

再者由于情感上的单薄使得《分手大师》必须以大量的搞怪情节加以支撑才不会显得电影乏善可陈，但邓超这一次确实用力过猛。

他所表现的不仅是无厘头，简直就是神经病。

动作夸张无所谓，表情猥琐是怎么回事？

造型多变无所谓，刻意恶搞是怎么回事？

《分手大师》中的梅远贵虽然看上去脑洞全开好像金凯瑞周星驰在一瞬间灵魂附体，但行为上却表现的更为夸张。

人格分裂和无厘头总还是有区别的吧？

耍贱和犯贱的本质就在一个度的掌握，《分手大师》中邓超做长途车挨打、回家路上挨打、住别墅被箭射、喜欢姑娘被绑架暴cei，他这个就是要你死的武打强度居然仅仅依靠自己的内力就满血复活了，为了表现该名接盘侠的生命力做的是不是稍微过头了点？

更重要的是，喜剧电影要求的不仅是塑造搞怪的个人，更是电影特出的氛围，而《分手大师》中除了梅远贵每个人都还平庸的停留在国产喜剧逗贫的这个套路上，星星点点的笑点完全不足以支撑整部电影，你就是把邓超撕碎了也不够绕地球半圈的啊！

连杨幂这样的自黑女王玩来玩去都只剩下“臭脚”这一个梗，抛开她怀孕的情况不说全片基本都在拿手遮脸的无奈表情中度过，接盘侠都心潮澎湃为了她勇斗歹徒了她还不疾不徐的对着大师搞一通伤心的表白然后挥一挥衣袖就离开了，内心戏是怎么个套路，无语凝噎又是什么情况？

对面中二病犯得连观众的三叉神经都痛了你还随意的女神范儿真的好吗？

最重要的是本片的上映时间与《变形金刚4》撞在了一起，观众可不会因为他们类型不同就完全不拿来比较，而当观众看到打了鸡血的邓超打了酱油的杨幂时，《中二接盘侠》会在脑中三百六十度的考验观众的忍耐力，他们会不会在心里默默的遗憾为什么没有出门左走拐进变4的厅？

会不会彼此抱怨为什么选择这么一部虽然看完对自己的智商产生了无尽的优越感却对荷包产生深深愧疚的电影？

到时候这部《分手大师》就真的成了分手大师了。

一星都不足以形容的烂！

本来本着娱乐一下目的去看的电影！

本以为和同桌的你差不多，是一部没内涵但够欢乐的电影！

但是！

我错了！！！

（也许是我的笑点和别人不一样！

）全程我就笑了3次！！！

其中2次还勉勉强强！！！

是我逼格过高了吗！！

我完全不知道好笑在哪里阿！

而且！

这真的是一部电影？

真的不是即兴脱口秀吗？

逻辑混乱思维混乱剧情混乱！

全程浮夸的不能再浮夸！

让我我甚至觉得我买票看这部电影都很浮夸！

虽然！

我是拿着学生证买的半价票！

但是我都后悔！

还不如去吃优格来的实在！！！！！

但是！

还是有一点让人非常！

敬佩！

的！

那就是强大的宣传！！！！

炒作！！！！

和公关！！！！

这么多明星来打酱油！！

是本事！！！！

票房不低！！

座无虚席！！

微博朋友圈被此电影刷屏！！

是本事！！！

光线传媒！！！

很厉害！！！！

我由衷地敬佩！！！！

但是！！！

以后他们宣传的片！！！！

我不会！！！

再去凑热闹了！！！

但是！！！

再大的本事！！！

都没有提升电影本身质量！！！！

好了！！！

觉得我逼格高的！！

请不要回复！！！

作为普通观众吧，感觉这片儿拍的不错，笑翻，就够了。

对杨幂吧一直是不痛不痒的感觉，然后这次感觉她演的挺中肯的，但是说句良心话，我不喜欢她的发声=。

= 这片是话剧改过来的。

有些段子狗不必要求所有的电影都非得带着深刻的人生哲理吧，邓超演的就是个又贱又二笔的逗比，你身边没有逗比么，没有贱人么？

给人一两星就算了，还特么的写个通篇的批文，假不假啊，不喜欢就不喜欢被，至于么？

一个二笔逗比喜剧你还能琢磨出什么人生大道理啊，累不累啊，高兴就好！

李安的少年派挺人生哲理的，你还没事就停留在脑海思考思考啊。

有么有媳妇啊，一个月扣了房租还剩多少钱还不够你心思的啊孩子！

《分手大师》讲述了“人渣”邓超在做了一系列坏事——帮别人分手之后，最后改邪归正遇见真爱，从而和心爱的人在一起的故事。

感觉题材还不错 就是感觉剪辑很混乱 整体剧情也很乱 也不是特别搞笑而且 感觉邓超的表演台夸张了 有些太低俗了 特别用力恶意的在搞笑 整个片子就像是个低俗的搞笑剧

说实话，邓超在这片子里真的很癫狂，里面很多桥段竟然还看得我挺感动的，不过还没等我感动完，他就癫狂的毁了三观。

虽然吐槽的人很多，但是故事主线还是清晰的，不会给人彻底混乱跑题的感觉。

我觉得邓超是在模仿《变相怪杰》中金凯瑞的演技，真的做的很好。

而影片里面的虐主镜头，给人《火影》里鸣人不屈不挠的小感动。

这种片子在国内挺少见的，大家都还是很内敛，接受起来还有点困难，你要明白《大话西游》当时的情况，那真是和这电影天差地别。

难道我们就只能接受《疯狂的石头》的黑色幽默，接受《小时代》的高端青春，接受冯氏幽默……本片说不上多好，但我要说，邓超，就要这么拍，而且还要这样拍下去，还就不信了……

看电影时被播放的片花所吸引，约好一起去观看，但由于各方面原因后来就没有去。

后来室友陪别人去后回来的评价则截然不同，就不打算去了，然后可以免费看的时候点击进去作为消遣，但真的没有看完。

分手大师前面邓超关于制造分手还蛮新颖的，印象还不错，不过到了杨幂出来剧情就稍显凌乱，邓超在努力创造属于他自己电影的特有搞笑，但串联不起整个影片，以至于看的没有期盼更没有激情，还有为什么杨幂会爱上那个男的。。。

演技当然不可否认，傻傻呆呆和逗都演绎出来了，但和预告表现不同的是亮点少，笑话没有被人铭记，清洁突兀。

总的来说，细节能多连接，加入更有吸引力的剧情更好，邓超已经一去不复返了好吗，不过还是满喜欢的。

要不是水军的话，这电影也就一两分。

在第一篇影评下面的评论里看到两个水军由于主页的空白被豆友瞬间识破，然后第三个水军在主页添加了两部看过的电影又来注水，这些水军还真是锲而不舍啊！

有些等级高一点的水军看过的电影还挺多的，但是影评就没有。

然后我就发现自己也全是看过的电影，一篇影评都没有，这样会不会被误认为是水军呢？

可能性是存在的，所以我要写一篇影评来证明自己不是水军！

这部电影真是恶心到我了，前面毛里求斯的戏还能看，几个分手案例做的也不坏，可是一到邓超坐上飞机之后就开始变得毫无节操！

使劲地恶心人！

不想说了。

这是邓超的第一部影片，前期的宣传可谓是做得十分的认真、全面与充满新意。

邓导一方面是带着他的作品频繁的出现在各大电视台的金牌综艺节目中，《嗨2014》、《快乐大本营》、《鲁豫有约》、《可凡倾听》……另一方面是借着在此片拍摄过程中，包括邓超、俞白眉、主演杨幂在内的主创团队共孕育了十个个小生命，将”分手大师“改成”分娩大师“，成功吸引民众的眼球，制造出热门话题，刚出生的邓小花与小糯米也成了影片宣传的有利助推器；其次是邓导与白眉不辞辛苦地奔走于全国各地进行宣传，邓超更是各地大跳快闪“逗B”广场，众人被“比比芭比波比”的社会摇成功洗脑。

当然邓导也没有忘记网络这一宣传好平台，终于开了微博，各种围着分手大师的微博段子引来大批粉丝的疯狂转发与评论，此外杨幂、孙俪娘娘、周笔畅、李晨等一票明星也是在微博上各种发段子、爆料来力挺影片、为其造势。

和众姐妹数月来，每周都要被几条与分手大师相关的事件吸引去注意力。

所以大家可谓是迫不及待选了26日的18:00首场点映，一方面是真的被宣传给吸引到想一看究竟，另一方是想尽快得个清静，好好复习备考。

1.为了搞笑的分手片段而分手整个影片看下来，总体感觉是尿点与笑点并存，有种误点了淮秀帮之流弄得搞笑视频的错觉。

先说一下这部影片的剧情，编剧试图为影片注入一些内涵，所以叶小春（杨幂饰）这个患有狂躁症、爱上她人老公、帮“成功学”欺骗忽悠大众的姑娘其实是一个有血有肉有爱的北漂一族形象代表、梅远贵（邓超饰）这个专为他人分手、欺骗他人感情、说谎话不打草稿的“大师”其实是个大孝子、不择手段地挣钱只是为自己的家人。

电影里梅远贵为了帮叶小春说服金星老师看唐大山的书，女扮男装甚至上台表演，向日葵的比基尼、烟熏妆、细高跟、钢管舞……比女人还女人的装束，台下的叶小春看得甚是感动，对梅远贵说："你刚 才那么女人但是我觉得比任何时候都要男人。

“后来叶小春被老六绑架，梅远贵去救她，被老六一帮人打到满口是血、满地找牙、满身是血也要坚持将叶小春救出。

叶小春或许是真的被梅远贵的全心付出而感动，但是观众席里我却是彻彻底底地从未入戏。

灾难片或是悲情片中适当加入一些搞笑的桥段，如美国队长2，可以很好的缓和一下观众过于紧张的情绪，也来得容易。

但是反过来在喜剧片里加入一些感人的桥段则不是一件易事，弄得巧妙，如《泰囧》，宝宝为了母亲去种许愿树的桥段着实感动观众，为影片加分不少。

然而弄得不巧，将一些情节强硬加入，只会产生排异之感，令观众尿意频起。

叶小春见完梅远贵的父母后问他；“你爸妈不是你请来的吗？

”我看完所有的感人桥段设计后也有类似的情感疑惑；“你这样设计是不想影片显得太浮夸没有内涵吗？

”2.真的搞笑，但仅是段子的集合邓超在接受曹可凡采访的时候说:这部电影是真的搞笑，很多试映场我和白眉都在偷听，很多观众都笑出奇怪的声音。

对于邓导这番对于自我电影的评价，我觉得是十分中肯的。

电影情节是很搞笑，点打火机那段富有内涵而又搞笑，抱着叶小春逃离火场露股沟的那段戳中了观众的至高笑点，真得有人笑出怪声。

但是只是为这一刻而笑，笑完了对于这个电影的理解还是空白，或许这本就不是一部电影，而是一堆段子的集合。

3.演员肢体表达到位，台词 造作4.舞美、配乐精彩，导演编剧差评邓超说因为自己的不专业，所以他请了最好的灯光师、服装师、摄影师、美术指导、配乐团队……简而言之除了自己不专业以外主创人员都是顶级的。

邓超真的是一个诚实的演员，再次很准确的评价了自己的这部作品。

电影的配乐恰到好处的烘托了氛围、镜头快慢地处理很好的表达了情节的搞笑、演员的穿着给了观众很好的视觉享受。

邓超的女装打扮必然成为又一经典，“大裤衩”背后的城中村也可以被营造的浪漫而美丽，毛里求斯立即成为穷游待选地点之一，这都是舞美与配乐的功劳。

5.不后悔去贡献票房、为邓导的努力与认真埋单6.邓导好好拍戏，继续沉淀

以各种电影理论、群众反馈来衡量，《分手大师》都不算好电影，但我得说，它深深地娱乐到了我，这是最近第二次我对华语片与主流评价形成大分歧，已经做好了挨砖的准备。

上一次是《私人订制》，该片口碑扫地，骂声如雷，可我偏偏觉得有趣之极，尤其是开头部分。

这两部影片，让我想起小时候玩的表演游戏，印象最深的“剧目”是包青天和人犯，奥特曼和怪兽，人犯要跪下受刑，怪兽要被奥特曼打，但谁也没觉得受了委屈，笑呵呵的扮演好自己的角色。

成年之后，自然找不到愿意这么玩耍的小伙伴了，但还是可以口头过瘾一把，找两个志同道合的朋友，聊天时无意间就角色扮演起来，你是皇帝，他是大臣，管你叫朕，管他叫尚书什么的，情景假设一番，全身心投入进去，脑洞开得跟陨石坑那么大，以假乱真，胡天海地吹一通，也是挺杀时间的聚会游戏。

去年看完《私人订制》，我同意该片是三段小品拼接，现在想想，比起小品段子，该片更接近的是相声，你看德云社那些荒唐开局离谱走向的讲故事型相声，逗哏和捧哏的知道全是假的，逢场作戏，煞有其事，笑果就从这里面来，观众明知扯得不行，心理上也是当真事来欣赏，这才会乐不可支。

《私人订制》里，这是订制小组和客户的默契，双方都知道是在演戏，努力使自己身临其境，加载各种角色属性，本质上这跟小时候玩的游戏毫无二致，那种过把瘾的效果确实值昂贵的服务费，白百合和郑恺有一场坟头哭着垒麻将的戏，连客户都不在场，这跟咱们的聚会吹牛更相仿，总之看得我非常爽，还有什么比成年人戴上面具大玩角色扮演更娱人娱己的消遣呢，要是在长途火车上碰上一个精于此道的座邻，即使坐的是雪国列车，我也会嫌路程太短。

《分手大师》的观影快感，与《私人订制》异曲同工。

邓超热衷于挤眉弄眼，扯着嗓子，手舞足蹈地犯贱，东西方谐星外加一串精神病们齐齐上了身；除此之外，他卯足了劲，变足了花样，在各种身份、职业、肤色、性别、外貌、年龄间疯狂跳跃，不排除是邓超自恋企图过盛，向外行炫耀演技，当然，这种表演课作业集锦式的角色跨度骗不了稍有经验的影迷，否则演演员、骗子，多来几场戏中戏，岂不是最容易得影帝。

但撇开这一点，确实具有非凡的娱乐性，我的脑海里不断闪过那些一起演戏的小学同学，以及成年后一起吹水的嘴炮烂友们。

更重要的是，虚拟世界的邓超有我们生活中无法企及的条件，换装速度快到咂舌，各种天赋集于一身，杂技，热舞，篮球，极限运动上手就精通，游刃有余的穿梭于不同的角色，这只可能出现在电影世界，以及我们最深层的幻想里。

都说电影是拿来造梦的，最起码这种荒诞之极的故事设定，让我们的角色扮演之梦，得到了全方位无死角的满足。

走出影院时，我看到好几人咯咯笑着，模仿邓超的抽风表情。

遗憾的是，跟《私人订制》一样，《分手大师》也太把电影，太把讲一个有内涵、有人情的完整故事当回事了，可是，这本来就不是此类意淫狂欢电影该遵循的准绳。

《私人订制》三个故事演得挺脱线的，结尾突然拐到正儿八经的环保上去了，不伦不类；《分手大师》也毁在这把刀上，骗着骗着，乐着乐着，瞬间奔好莱坞30年代就用滥的浪子回头套路去了，邓超又是遍体鳞伤又是泪水泛滥的苦情戏，前面变脸快过洗脸，后面真情流露，难免让观众怀疑还在演戏，根本深情不起来。

更糟糕的是，前面那种随心所欲的演法，是高度风格化的，最大前提就是藐视一切合理性，之后却舍本逐末，硬要从逻辑上把故事编圆了，有多别扭可想而知，举个不恰当的例子，你能想象周星驰的电影后半部转成沙马兰风格吗？

节操已经碎了一地了，何必捡起来，又拼不回去，既然贱了，就一贱到底，向《王牌大贱谍》看齐，岂不美哉。

又要耍贱，又要立牌坊，只成就半场娱乐，因此好评也只能给一半了。

（文/方聿南）