比得兔

英国乡间的景色真美啊。

几只兔子其实挺过分，为了让兔子的行为正义化，在电影开头，加入了人类侵占兔子领地并把彼得兔爸爸杀死的桥段，这就比原著庸俗了。

女主是《彼得兔》作者波特小姐的原型，当看到她画室里彼得兔的图画时，莫名感动。

爱情线很甜，男女主角第一次见面聊天的微妙情愫很动人。

最后，英国乡间的景色太美太美了！

首先由老师推荐，现在看完后不禁思绪万千，简言之：好！

感触最深的是里面两处台词。

第一处，Peter望着父母的画像，此时画面在他心中动了起来。

他母亲说：孩子，你在害怕失去（那个画家女孩）。

但你要知道，分享爱是不会让爱减少的，就像我和你父亲生了妹妹们之后，对你的爱依旧不变，永远不会减少。

第二处：Laser-focused, with a half thought-out plan, this is what a hero looks like. Or a lunatic. The line between the two is very blurry.

还有，我认为这部电影所表达出的隽永内涵，即爱的力量永远非凡，可以让宿敌冰释前嫌、重归于好，以及彼得兔所展现出的勇往直前、知错能改的品质永不褪色。

他徘徊在疯子与英雄之间，即使毫无准备，仍有一往无前的勇气，不论成败，只愿守护心中念念不忘，如对温馨家园的精神寄托般的那块菜园和每一份真情。

其次，不得不感叹制作精良，电影中各种动物们的举止都十分生动传神，还有五花八门的冒险动作也是令人拍案叫绝。

最后，小兔子们真是萌萌哒，人见犹怜，简直就是一群人间小天使，可爱顽皮的精灵嘛。

五只可爱的兔子，尤其喜欢穿棕色夹克的棕色兔子本杰明。

托马斯和贝伊小姐的爱情来得很突然，但是两个人在一起的画面很温馨甜蜜。

大部分人觉得不舒服可能还是把影片中的兔子当成动物看了，但是一个会说话会懂电路有感情能交流的兔子除了体型已经和人没什么差别了。

如果大家把兔子当初人看，或许会对彼得的行为多一点宽容。

主人公彼得确实是大部分评论里说的“熊孩子”，他活力充沛，聪慧机敏，行动力极强，但同时他也调皮爱捣蛋，自大爱吹牛，为了达到自己的目的耍心机。

他的莽撞差点害本杰明死掉，他想嫁祸托马斯的心机也让他亲手炸了自己的家。

熊孩子就是这样，自我为中心，不懂这个世界的规则，无法预见自己的行为会造成怎样严重的后果。

所幸托马斯的离开还能回来，炸毁的地洞和压垮的房屋还能重建，两人的感情也在及时的修复中回温。

彼得试错的成本高但也不算太高，他也能在犯错之后，能够及时承认错误，对事情进行补救，向当事人郑重道歉和好，他的内疚自责说明他的本质还是善良正直的。

彼得的“熊”建立在父母双亡和贝伊小姐零沟通的溺爱下，现实中的孩子们应该在大人的沟通与帮助下认识世界，了解规则。

除了兔子，引人瞩目的还有那只打鸣公鸡，在成为父亲后累得停止工作。

但是他还是爱着小鸡宝宝，累得乐在其中……影片里还有爱裸奔的狐狸和装模作样的猪，这两者我都get不到笑点，认为他们的行为属于精神病的范畴了……比起小朋友，影片更适合有孩子的家长观看。

影片看完了，兔兔很可爱，男女主角也很好。

没有人是完美的，人与人也不可能一开始就成为朋友。

别的不说，想理一下争议比较大的人兔大战。

很多人说兔子偷人的菜，还给人喂过敏食物，过分，该死。

但是影片说的很清楚了，菜地那个位置一开始就是兔兔的，就算老爷爷不种菜那边本来也长食物，是人类的到访让它们失去了觅食的空间。

一开始兔兔只是想偷菜，因为在它们心中那一直是它们的地盘，好比地主无条件占了你家地，你爹去讨说法还被做成了派，你能答应？

不杀他报仇就算了，他心脏病你还帮他叫救护车？

女主让男主把菜园留给兔兔，男主并没答应只是想卖个好价钱。

兔兔不死心继续偷菜，后来本杰明被抓男主要把它丢进进河里，再接下来去镇里买电网和炸药，接着男主抢了女主。

矛盾是一步步升级的，大家都有自己的立场。

有些人说兔兔就像熊孩子，他们对男主人做的事情会让孩子模仿，可是如果兔兔是孩子，男主还会在家里装电网，故意往上面涂花生酱引诱他们电他们吗？

男主还会用炸弹炸他们吗？

只是兔兔没炸死，男主也没过敏死，所以这只是影片的形式。

影片用了拟人化的手法，不能在人伤害兔兔的时候觉得理所应当，在兔兔伤害人的时候就气得跳脚。

影片中人和兔兔是平等的。

但是现实中人和兔兔不一样，生活和电影也不同，家长应该正确引导孩子而不是责怪电影。

有些电影并不适合太小的孩子看，一年级以上的孩子应该都能找到这部电影的萌点。

有强迫症本心善良却因为潜规则无法升职的男主、希望成为画家一心追求不可能的抽象画不去画毛绒绒绘本的女主、整天大吃大喝生活不健康不规律的老爷爷、从小失去父母没人关爱把女主当作妈妈的兔兔们、当爹前抱怨当爹后沉迷带娃的大公鸡、整天说着减肥只吃一口最后狂吃的小猪、永远都只会遮住自己眼睛的獾，看见车灯就迈不开腿的鹿。

每个角色都不完美，但是也都很可爱。

一开始比得和男主确实只是因为菜园子的事情在战斗，后来因为女主被抢走的嫉妒导致他对男主的疯狂报复，但这报复也带来了难以挽回的结果，比得发现自己的错误并且进行了弥补，温馨的大团圆。

如果说帕丁顿是生活在爱中幸福温暖的小熊，那比得是一个缺爱的孩子，什么事情都只能自己扛，自然有些狂放不羁，但是我都爱，都想抱回家。

最喜欢本杰明了，软萌又憨厚！

很喜欢这部电影，有争议的地方我都解释了一遍，感谢看完。

本片改编自经典动画片《比得兔的故事》，这次是把平面的兔子制作成了立体的，栩栩如生的兔子。

在观影时总感觉电影画面中的那些兔子是现实中真实的鲜活的兔子，而非动画版的兔子。

可以看出好莱坞动画片制作工艺之精湛和成熟，总能把各种角色表现得如此活灵活现 。

片中各种人兔大战也表现得相当精彩，同时也相当搞笑，全程带给人一种喜悦快乐的氛围。

没有被Wes的狗狗共情，竟被这混搭风的彼得兔治愈，我的触点咋这么另类。

毒舌似的笑点、自嘲与反讽，是英国人特有的古怪幽默，搭配着幼齿的美式卡通故事，竟毫无违和感。

棕色与棕色的撞色、英雄与神经病的神似、患难与共的垫背初衷，这些爆笑点是这部无需大脑但却可逗你开怀大笑的低龄戏带给我的最大惊喜！

在我看来，《比得兔》和《帕丁顿熊》《蓝精灵》的差异远大于共性。

《蓝精灵》在中规中矩的讲述一个美式卡通故事，《帕丁顿熊》满满英式童话里的甜蜜天真治愈，而《彼得兔》相形之下多少有点奇葩，它的叙述逻辑和方式过于善变和跳脱，很难想象有那部动画电影是类似的。

1.现代化转变说不定好多人都跟我一样，是看了电影《波特小姐》之后才恍然大悟，原来那只在茶杯碟子毛巾上出现过的兔兔还是个腕儿。

如今《比得兔》电影上线，从老牌绘本明星到超级IP，不用看都知道与其说变化不可避免，不如说原著里能够保留的东西其实只有形象而已。

而且我指的还仅仅是外在形象。

没错哈比得兔还是像原画一样萌到飞起来，出色的视效把原作形象的艺术魅力发挥到淋漓尽致——兔子的写实逼真与穿着打扮的充分人格化的完美结合。

而动态比得兔动作神态之惟妙惟肖，简直是让原作活起来。

而且电影里还有超多原著元素，比如一开篇就出现的三只小鸟，比如比得兔在老麦克雷戈先生家弄丢的小蓝外套，比如要逃跑时被铁丝网挂住，比如躲进倒扣的花盆里藏起来（唯有本杰明在原著中不是垂耳兔，想必当年波特小姐他们村儿还木有垂耳兔这种外来品种）……然而这些细节当然不是在复原原作，而更像在致敬原著，就像擦肩而过时的脱帽致意外加偷偷一眨的右眼，让了解比得兔的人由不住会心一笑。

那么问题来了。

一个情节简单的绘本形象是如何成为电影主角的？

显然比得兔要面临的最大问题并不只是故事性的丰富，而是现代化转变——不仅是故事时间背景的转变，更是叙述方式的转变。

在原作中，比得兔和老麦克雷戈先生的矛盾在电影里被转化为和他侄子的矛盾。

看似简单的改动实际上意味着整个故事调性的变化。

动物与人类的对立与联系本是一种比较单纯的关系，它们对人类既畏惧又好奇，对他们创造出来的美味花园既向往又恐惧。

对兔兔来说，人类世界是叵测费解的，却同时充满迷人的禁忌感（这种想象依托现实且浪漫可爱）。

而现如今在电影世界，这种朴素的浪漫情怀不再适宜。

兔子们了解人类，把他们当作平等的生物来对待。

屏障和距离被打破，兔子知道一切。

2.前后不一事情还远远不止于此。

在这个人人阅故事无数的时代，根本用不着提示，我们就能够在一个有动物角色的故事里领会这个故事的内在逻辑（也许可以称作世界观？

）。

第一种是写实派。

动物就是动物，它们或许很聪明但并不会说话，和人类如果有交流也是有限的。

比如《白芳》。

第二种，动物完全人格化，和人类没有什么本质差别，可以相互对话平同相待。

比如《小熊帕丁顿》。

第三种，动物拥有自己的语言和社会体系，但和人类并不相通，它们之间的交流是渺小的人类既不能介入也无法搞懂的。

比如《夏洛的网》，波特小姐的绘本《比得兔》。

第四种比较奇幻，即某个特别的动物从来都会说人话，只是故意不说给你听罢了。

它是埋在现实表象之下的奇迹，是平淡日常里隐藏的惊喜彩蛋。

和遇到仙女遭遇外星人的故事们基本属于同一范畴。

（如果我在这里举《美少女的战士》里会说话的小猫luna的例子会不会被打？

好吧那我举那个渔夫捞出会说话的金鱼答应实现他愿望的例子好了。

）不管故事属于哪一种，只要一开篇我们（连小盆友也不例外）立马就能理解并且带入这种逻辑去理解剧情。

说到这里你是不是也意识到了，电影比得兔有点不太一样？

《比得兔》的世界观是不太统一的。

一开始它确实是如假包换的第三类型（虽然兔子的智慧和举止动作在向第二型靠拢，更不要说那一身小衣服了），然而从它和男主托马斯开口说话并惊到他开始，一切就崩坏了。

我也不是说谁规定不准从第三型向第二型靠拢再转换到第四型，但是……怎么说呢，对兔子的一身衣小服视而不见，像女主一样把它们当成普通的真兔子已经消耗掉一部分想象力了，现在电影都快结束了，你居然突然说还有补充规则？

前大半截它是只在动物族群内说话的典型童话兔，后小半截突然就变成奇幻故事里的精怪兔了。

你能想象在帕丁顿熊的故事里，有人突然对着小熊喊“天哪这熊会说话！

”吗？

这是在拿故事的基调和性质开玩笑啊！

而且我真的笑了。

笑出了声。

当托马斯先生告诉女主是比得兔用小爪子摁下了引爆器，而她“像所有正常人一样”根本不相信的时候，其中迸裂而出的才华洋溢的幽默感正产生于这种不同世界观的荒诞融合。

究竟兔子只是兔子，还是拟人化的兔子？

还是不符合科学常识的成精的兔子？

不同的理解不同的视角同时出现，浓缩在同一场景。

3.全是开玩笑我承认这种跳转很解构很有幽默感，然而也正是这种创意，需要不断微调的略复杂的故事逻辑，可能会让看比得兔的小孩子（包括很多成人）稍感困惑。

好多声音说比得兔三观不正，其实正是这种幽默的跳脱造成的。

这部电影里很多细节都让人多少觉得有点别扭。

比如比得兔理直气壮的去偷窃别人的劳动果实，而整部电影对此充满了赞许的感情色彩。

波特小姐的《比得兔》也进入了人类的菜园，但是那只小兔对人类的了解还很懵懂，你不能跟一只循着自己本能行走的小奶兔讲什么私人财产神圣不可侵犯。

而电影比得兔可不一样，他连电工都当得了，他什么都懂却要明知故犯。

你可以理解为他憎恨老麦克雷戈先生故意要捣他的蛋，但是对一个你所讨厌的人就可以天经地义的使用不够正当没有底限的手段吗？

说实在我才不相信这是创作团队的三观。

正常来讲，对待一个杀父仇人，你可能痛恨，可能恐惧，可能满怀阴郁和沉重，唯独不可能有这种“哥们儿今天要给他来点恶作剧”的心态。

所以面对老麦克雷戈先生先生，比得兔的调侃态度其实是一种把一切都不当真的游戏姿态，或者说是将故事严肃性解构掉的玩笑态度。

这是喜剧的逻辑。

本身没有问题。

罗伯特麦基说“一个最高常规统领着（喜剧）这一超大类型，并将它与正剧区分开来：无人受到伤害。

”所以当老麦克雷戈先生就要挂了比得兔还一脸不正经，也不是道德败坏，而是种喜剧式的不正经逻辑。

这种调侃成年人或许可以理解（或许吧），但给孩子看就有点不好说了。

毕竟兔子也不是一直彻底的不正经。

虽然耳朵被发动机盖夹成一团糟拽一拽又直了，但毕竟不像猫和老鼠那样被砸扁照样站起来。

大多数时候的他还是正经的，这种前后不一的，微妙变化着的态度确实太容易带来误解。

其实个人而言我特别喜欢比得兔的叙事节奏和强行乱入或突然淡出的音乐，贯穿全片的节奏感和音乐感实在让电影活力四射。

故事的主题简单至极，可低龄可成人。

好的地方在于没有把主旨集中在过于大空的概念上。

你用一部电影讲道歉和担当的勇气，总比用一部动画诠释自由平等世界和平真爱无疆显得言之有物。

越是细节之处，越是连成人往往都没有真正学会。

比得兔的笑点充满创意和灵性，成年人看来同样惊喜连连毫不沉闷。

加上它的思维跳脱逻辑善变叙述层面不太按理出牌，还是更成人向吧。

而且更适合思路特别清晰和思路特别混乱的两种成年人。

（ 转自公众号《谎言之邀》）

① 看预告是人兔大战，其实算得上坏人的也就开头的老头和临结尾的夫妇，而且都是迅速搞定。

至于男主和比得兔的交锋，到头来推动了他们各自成长，这也很贴合童书原著的主旨：通过一些有惊无险的风波，强调各种高尚品质和爱的价值，妥妥的合家欢，哪怕挤到春节档都应景。

② 同样是英伦萌物，如果说《帕丁顿熊》是悄然不动声色的憨豆模式，那么《彼得兔》就更多师承自狂吼乱跳的巨蟒团。

从童书走向大银幕，它们都经历了一番拟人化，也分别继承了两种英式喜剧的宗师级衣钵。

如果你喜欢熊，一定会喜欢兔。

③ 追逐打闹的桥段琳琅满目，献上全年龄段爆笑娱乐。

虽然是童心之作，仍然满含恶趣味，摔打触电都痛感十足，让人过一把恶作剧瘾。

看过了《超级无敌掌门狗》和《小羊肖恩》，应该对这种英国口感的农场大作战非常熟悉，汇集了异想天开、土制装备、机关陷阱、机缘巧合，人兔斗法风生水起，精彩极了。

④ 各色动物配角，匹配的是英式喜剧中从不缺席的乡村怪咖，从大公鸡小刺猬到大肥猪，都是个性鲜明，金句迭出，出场不多但抢戏很疯。

几只配角兔也各有各的戏精时刻，毕竟是在表演名家辈出的英国长大的呀。

⑤ 英国人拐弯抹角的文字游戏玩得挺溜，打破银幕的自嘲也很好玩：比如兔子为啥穿衣服，比如以为女主会突然进来，以及“通常的童话故事”会如何如何之类，都是拿自己和影视同行开玩笑，用反套路来调戏观众。

⑥ 多姆纳尔·格里森演这种带点微受气质的大情种，真是驾轻就熟，差点下跪求婚那一个举动，就把他的性格的多层面展现得淋漓尽致，强迫症的设定也让我好感加成，怕电用袖子去碰，简直是北京冬天被电到怀疑人生的我的日常，另外真羡慕他那副衣架子身材啊。

昨天带女儿去看了《彼得兔》，英国经典漫画《彼得兔的故事》改编的，不知道大家看过没有，漫画是那种很清新的淡淡的水彩画感觉，画风很符合孩子的审美，里面很多的小动物孩子们都非常喜欢，这个经典漫画里的很多画面也经常被手绘爱好者们临摹。

这次改成了真人版的高清逼真画风、符合现在欧美动画大片的审美，我有点略略的不适应。

故事的主题呢，就是“人与动物和谐相处”，立意点很不错。

整个故事确实很搞笑，氛围很欢快，不时的听到孩子们以及大人们集体大笑的声音，英式乡村小镇的景色很迷人，影片还借老鼠绅士强行安利了一波伦敦的地标性建筑，不可谓不用心良苦，不可谓不制作精良。

但是，对主体观众是孩子这个群体而言，整个过程兔子们对男主人公的各种恶搞会让孩子偏离主题，去关注于各种搞笑的恶作剧，这就是我为什么说，这部电影需要大人陪同引导着观看的原因。

比如里面用弹弓向男主人公射击、给男主人公吃会让他严重过敏的浆果、看到他倒地以为他“死了”大快兔心、电击……这些都是不可以效仿的。

这个故事里的坏人并不像是《蓝精灵》里的格格巫那样，格格巫要把蓝精灵炼成魔法药水，要毁灭整个蓝精灵村，这样的恶人应该除之而后快；而《彼得兔》里我认为真的没有谁好谁坏之分，不过是双方站的立场不同而已，大家都想夺取那个菜园，双方都认为对方打扰了自己的生活，所以要采取行动，而剧中动不动就要弄死对方的一系列剧情就略略的不妥了。

从陪同的成人角度来说，请换位思考一下，如果我是男主人公，看到自己家里、菜园子里被一群动物搞得一团糟，我也会很光火的，也会采取措施的，毕竟这部剧一开始就把双方设置成敌对的，所以这部电影真不知道有多少人站兔子有多少人站男主人公。

从头到尾，在贝伊女神面前，双方都耍着各自的小心机，都把自己包装成无辜的“白莲花”。

而在贝伊身后，都各展奇招预置对方于死地。

再来说说这个女主人贝伊女神，用时下流行的词儿说就是相当的“傻白甜+圣母婊”，不喜欢麦格雷戈叔叔因为他驱赶兔子，整部片子都傻傻的觉得兔子是天真无邪的，包括兔子们集体拿弹弓射击男主人公的时候她还以为是在做瑜伽，那浆果都打到上半身了好么，眼睛是长在咯吱窝里了吗？

整部剧反对麦格雷戈叔侄驱赶兔子伤害兔子，却在后半段兔子和男主人公在自己家打闹，不小心弄脏了自己的画作的时候说兔子坏，并把它赶了出去。

典型的双标人格啊！

没有展现魔鬼的一面只是“事情没有落在自己头上”，这样的人设，如果兔子破坏的是贝伊的花园，整个搞怪的对象是贝伊，那么贝伊的反应可能更可拍也说不一定。

总结，如本文标题：彼得兔，立意不错，但需要家长陪同引导着观看

活泼可爱调皮的兔子，你能想象它也是有组织的嘛，你能想象它也能把你整的团团转？

它们还会很有“心机”的博得你的喜欢，它们会嫉妒你的爱。

比得兔就是这样一部有趣的电影。

几只小兔子与菜园的主人斗智斗勇。

他们的世界里，战胜人类是件快乐的事，得到爱是件幸福的事。

当老主人因为心脏病去世，动物们都汇聚在他的屋子里。

穿着西装的小猪，不会躲只会蒙眼的臭鼬，挥舞翅膀随音乐摆动的鸟儿，爱吐槽的公鸡，都会觉得他们异常可爱。

相信不少人都喜欢曾经呆在乡下的日子。

那里空气清新，没有城市的汽车尾气以及各类乌烟瘴气。

那里只有大片的田，池塘，开阔的视野，而不像城市高楼大厦阻挡，抬头只有一片小小天空。

那里有各类的动物，捉虫子，钓鱼，而城市看到的都是机器，没有那么自由的天地。

乡下也是动物们的家园。

城市人类侵占他们的土地去盖房去改造，让他们无处躲藏。

庄园的遗产被传到了远房男主那，他梦想着卖了庄园买一家玩具店。

在入住庄园的日子里，他和隔壁女主双双坠入爱河。

但是因为兔子的冲突，使得女主讨厌透了这个假仁假义伤害小动物的男人。

比得他们事后才明白，爱是可以分享的，我们不能去占有别人全部的爱，这是自私。

爱，是看到对方幸福后的快乐，爱，是全心全意的追寻！

我可太爱兔子们的道歉方式了，那额头碰额头的亲密举动，那一睁开眼睛，就可以从对方眼里看到自己的距离，都是我们拉近彼此的牵线绳。

做错事不可怕，承认错误也不可怕，可怕的是不自知，可怕的是最终自信过头，认为自己无错可有，可怕的是明知有错也不愿承认和改正，任由错误肆虐，伤害他人。

让我们勇敢无畏，让我们与动物和谐相处，让我们爱的坦荡，让爱洒满大地！