盲探

朋友对老牌帅哥不感冒，但我最后还是将她拽进影院看了《盲探》，就因为三个字——杜琪峰。

电影片名就足以让我浮想联翩，《神探》、《暗战》、《枪火》，经典杜氏电影的片名经常是言简意赅的两个字。。。

最近的便是《毒战》，然而故事生硬地将发生的背景嵌入了内地，尽管依旧精彩，熟悉的港式电影的感觉却不那么浓烈了，所以看得不过瘾。

这次在影院坚持选择了《盲探》（同档期的小时代和不二神探也影响了我的选择），因为我坚信这是一部充斥着淋漓尽致的暴力镜头并且情节紧凑、推理精巧、时时悬疑、处处机关的杜氏大片。

走出电影院的时候我和朋友说电影没有想象中的好看，因为从我的观影初衷来讲这部电影是不理想的。

从一开始我就试图剖析案情的发展，以期在杜导缜密的思维里剥离出一丝破绽。

没想，电影根本就是披着悬疑警匪狼皮的鬼马爱情片，在我还在纠结为什么如此高龄的外婆能有这么敏捷的身手，停尸厂的凶手为什么选择尾随庄士敦而不是激怒他的何家彤（难道是屌丝仰望白富美、仇视高富帅的天性使然，好吧可能只是情节需要）等等难以理解的桥段时，电影已经沿着杜导既定的主题演了大半，他根本无心编排破案的逻辑演绎，只是通过探案的经过巧妙地揭示了男女主角感情的变化历程，而我一路狂奔，却发现终点背道而驰。

直到电影演到庄士敦和高圆圆饰演的舞娘夸张地热舞，邻座的朋友神棍般地预测到舞娘已婚，而且是被帅气庄sir的屌丝好友探长逆袭后，我才恍然大悟，这是部爱情电影，而且讲的故事很老套，让观众在频发的笑点、轻松的氛围和轻快的节奏中探寻爱情的真谛。

杜导借庄士敦之口，在电影尾声前将主旨和盘托出:你们明眼人反而会因为事物的执念而心盲。

此处的“盲”不是指探案过程中明察秋毫之末不见舆薪的盲目和盲为，而是指影片中形形色色人物蒙蔽了理智失却了判断的心盲，另一个角度而言，即是指凡人面对爱情时候的目迷五色。

　　所以说，《盲探》的片名取得好，重点在于“盲”，“盲”字不仅仅是指代目盲的神探，更暗指了爱情中盲的辩证关系。

通过庄士敦目盲前对于舞娘的爱恋以及目盲之后邂逅何家彤并与之终成眷属这两段爱情的比较探讨了一个聚讼不已的话题——一见钟情和日久生情。

目盲之前，庄士敦对于舞娘的爱恋属于一见钟情，无意张望中的惊鸿一瞥是多少言情小说里耳熟能详的桥段啊，在杜导的故事里更多了一分戏谑的意味，在完全不了解白富美性格、爱好等等内涵的前提下庄士敦妄下结论，非她不娶，让五十出头的华仔去饰演二十儿郎才有的初遇悸动，不是杜导的吐嘲是什么。

这是肾上腺激素刺激下的迷恋，是crush，而不是love。

可以这么理解，耳聪目明的庄士敦被美色所俘获，加之其丰富的想象力，被爱情冲昏了头脑，以至于在目盲后仍旧认定舞娘是命中注定的“the one”。

而庄士敦与与何家彤的邂逅始于偶然，起于青萍之末，在不明归程的旅途中开花结果。

所谓情不知所起，一往而深。

庄士敦看不见何家彤，只能用心来感受这个无原则崇拜自己，大大咧咧的女警官。

在没有明目障心的相遇后，两个人相识、相知、相伴最后相携，就好像钥匙插进了合适的门锁，关键在芯（心）。

　　一见钟情的法语是“un coup de foudre”,直译出来的意思却是晴天霹雳，于普通人而言一见钟情是被雷殛般的小概率事件。

普罗大众的爱情更多的是日久生情，像是农夫之于田地苗圃，在反复的耕耘和尝试之后才能瓜熟蒂落，水到渠成，朝夕不可就。

当然我并不是说一见钟情的故事不存在，我想这样的桥段更多地发生在俊男美女身上。

一开始因外在而彼此吸引的两个人又因为内在的契合而相匹，自然是天作之合、神仙美眷了，这样的爱情更易传为佳话、家喻户晓。

可惜人们喜闻乐见于司马相如的凤求凰，自动屏蔽了卓文君的白头吟；着迷于神话传说中的白素贞蓬船借伞定终生，惯性忽视了现实生活中李孝利和她“野兽”男友的甜美爱情。

　　朋友说这是部好看的电影，我想走出影院的时候，她对于电影的理解比我深刻。

我被自己的期待蒙蔽了，回头再细想，这是部不错的喜剧爱情片。

谁说爱情令人盲目，有时候爱情确是需要一叶障目。

若是能做一字师，私想《盲爱》比之《盲探》更切片中之义，当然如此票房就没了保障。

一点心得，再次向杜导致敬。

虽然没有了毒战那样的惊喜，但是经历了《富》《二》《代》还坚强活下来的我们，最近三周能看到一部不至于在电影院里睡着的电影，杜琪峰也算是业界良心了。

《盲探》预告片打着惊悚+悬疑推理侦探片的幌子，其实是杜琪峰的小调皮。

整部电影看下来，《盲探》更像是一部带点小惊悚的轻喜剧，尤其其中包含很多恶搞之前电影的小桥段，还有对刘德华郑秀文搞笑形象的塑造。

看到有人在短评里抱怨刘德华饰演的盲人与艾尔•帕西诺相差太远，我倒是认为两个人饰演的角色性格迥然不同，可比性并不太多，但却各有千秋。

从一个吃货的视角来看，食物作为推动剧情的辅线贯穿全篇，让刘德华扮演的庄士敦更生活化，吃货形象也更可爱。

无论何时何地何事都不忘美食，连办案都要先挑好吃的多的地方；钱没得赚了生气了也无所谓，有顿大餐就可以安慰心情；无论是高档餐厅里的鱼翅鲍鱼，还是街边小摊的臭肠，都能找到“超赞的食物”并动情地开吃……这是一个真正的吃货才能有的对生活的浓浓的爱和理解。

想必杜琪峰也是一个吃货，不然影片里不会有如此多栩栩如生的细节。

虽然是“探”，但是关于办案的情节在影片里是相对略弱的，尤其结尾庄士敦对小敏藏身柜子被运到巴西的想象，与之前还算环环相扣的推理相比，出来的有点毫无来由，更何况躲在柜子里的二十七天时间，屎尿都能把小敏淹死或是熏死在那个基本密封的柜子里了，她居然活了下来整个容还能回到心仪的男生身边。

靠想象破案多少有点无厘头，郑秀文三根手指指着脑袋发功假想更像是sheldon要杀死leonard，当然，这也为影片的轻喜剧打下了基调。

影片里有一些类似于碰到犯人先去无厘头打闹一下而不是报警或者拔枪这样的小瑕疵，但是杜琪峰的功力摆在那里，影片整体的推进还算合理，而且节奏明快，一些小瑕疵并不会让人出戏太多。

影片里时不时的来一些小惊悚，配合上笑料，一紧一松，有点按摩你神经的感觉。

不过一些片段还是惊悚异常，一群死者出来那块，小敏还在凄惨的哭，影院里有个女生突然就开始跟着一起哭了，估计是被吓着了，但是当时比影片里小敏还渗人的哭声着实吓了我一跳。

所以出于对自己和周边人心理安全的考虑，还是不推荐女生一个人去看的（注：抠脚女汉忽略此条建议）。

高圆圆与郭涛饰演的两个角色有点可有可无。

据说当年无间道三在拍摄时为了能在内地顺利上映所以找了内地的演员参演了一些可有可无的戏份，不知盲探是否也是这个原因。

不过把这两人的戏份当成喜剧里的小彩蛋来看，也未尝不可。

相比郑秀文有点无脑的卖萌，刘德华对角色的塑造更加有吸引力。

想了想，近些年看过的电影里，这个庄士敦是最真实的一个吃货形象了。

相比《闻香识女人》里的史法兰，这个轻喜剧里的形象并不须要很酷或是硬朗，小自私，小虚伪，无礼，贪吃，都让这一角色异常真实。

你看，就连他表白时都那么直白又可爱，“我喜欢你有钱，我喜欢你一切。

没钱也喜欢。

”一个不介意吃软饭的臭屁盲佬的形象瞬间因为真实变得可爱起来。

《盲探》在关于吃的细节下了很多功夫。

比如何家彤去追“大脚鸭”之后回来给庄士敦做面，庄用筷子探了探，以为面里没菜，而后吃到了何端上来的配菜，脸上马上露出了带点小满足的笑容。

这些细节的拍摄与刘德华对这一角色的拿捏，都细致入微。

而吃到配菜时的那种笑容，或许只有吃货才能理解。

我对食物曾经有着狂热的爱好。

我娘在我小学时候就说，如果我以后当了官，靠钱贿赂肯定打动不了我，但是能做两盘好菜就能把我收买。

虽然没走公务员这条路，但是对吃得热爱却一直保留了下来，即便高中过多暴饮暴食吃坏了胃，还是舍弃不了吃到好菜时从味蕾的享受到内心的满足感。

何家彤第一次请庄吃饭时，庄直接吃撑到吐。

我想起我十二岁时在北京，某天晚上一个人吃掉了整整一只烤鸭。

回到住的地方后，二话不说就去吐。

即便如此，烤鸭还是我最爱吃的食物之一，百吃不厌。

何找到六个嫌疑人问庄先去哪里的时候，庄说要先去“好吃多的地方”，然后开心地笑。

想起我出外采访结束后，可以绕四十分钟的车程到一家小店，只为了吃一盘正宗的小炒肉，不免要与电影中的庄士敦相视一笑。

大学时和ex计划周末去南锣鼓巷，重点不是要去哪里转，而是要先在文宇买两杯奶酪，然后去鬼味烤翅喝着冰的北冰洋吃BT辣烤翅，最后在鼓楼旁边的一家特色小馆子里吃一碗怪味混沌。

说起这些食物时，我们都两眼放光，然后发自内心的开心相视一笑，喏，那时候的ex，是美丽极了的。

我很喜欢叫朋友来家里吃饭，虽然我住的地方很挤，我也烹不出什么大餐。

用心的烧两道小菜，叫三五好友一聚，边吃边聊，即便租住的地方不大，还只有一张小桌子大家得挤在一小块地方吃饭——但是坐在一起吃着我亲手做的饭，是我作为一个正宗的穷逼吃货，能想到的对友情对生活的热爱，最真挚的表达了。

或许这些关于吃的细节有点无聊有些傻逼。

但我想这些都是一个吃货发自内心的东西。

就像庄士敦那样，无时无处的，从高档餐厅到街边小摊，从鱼翅鲍鱼到臭肠豆皮，无论生气时，还是开心时，美食总是要被放到第一位的。

甚至在何的假想中，即将死去的庄仍然不停地往嘴里塞着食物，喊着“好吃啊，好吃啊”。

真够傻逼的，是吧？

可这不就是一个正宗吃货对生活最真挚的热爱吗？

杜sir手下两路片。

一路是《枪火》那种的，曰「型男片」。

型男泡妞不用费力想冷笑话搜索「小明的故事」，抹着头发摆波士。

飞过的苍蝇都被他的眼风夹死，这就搞掂了，有时连话都不用讲。

另一路就是这种的，曰「业务员片」。

业务员兜顾客不管对方男女老少，要先拍着桌子把气氛炒起来。

讲个笑话自己恨不能自己到地上打两个滚。

业务员揽生意都有套路。

机缘之下女主盯上、追赶并小救了一把男主。

男主因一个cold case与女主牵扯上。

命运的齿轮开始转动。

进入「名侦探柯南」模式，男的负责brain女的负责brawn，联合破了几个小案。

在女主以命相随之后，男主终于找到「唯一的真相」。

当男主叫「了因」女主叫「李美凤」时，那就是《大只佬》。

当男主叫「庄士敦」女主叫「何家彤」时，这就是《盲探》。

不仅模板是同一个，男主演是同一人，真的编剧还就是同一批。

这种一个主要矛盾穿引次要矛盾的「铁锁连舟」是以前港产贺岁片的标准套路。

找一堆编剧来，大家「度桥」。

敲定三四个好玩有趣的桥——就是现在说的「段子」，凑一凑时长排排放好。

设定两个人物，一个捧一个逗。

然后随便弄点旁支角色与情节串起来，轻松无痛。

为了保证人物在各个段子里不脱线走型，务必个性要多漫画得多漫画，太细致内敛深沉的肯定就不行。

最好一两次出场就能在额头上贴好「傲娇」或者「傻姑」这种样的。

往远里说，这就是TVB警匪片在大屏幕上的衍生——把《刑侦》系列里重口的大案子（如蓝嘉文案）拿出来，掐掉电视剧的三姑六婆情节，放进一部电影的时长，就是最标准的模板。

往近里说，这个款式不需要大局架构不用精细锤炼人物又能做出热闹纷呈的效果，当然会吸引到仿抄的。

《不二神探》虽然山寨的趣味和技艺十分低劣，但那个格式已基本对了。

这种「段子电影」可以当成一种特殊的类型片。

好坏一看「铁锁连舟」到底是不是如履平地，二看有没有哪艘船走水自毁长城的。

韦家辉真是太多年没写电视剧本。

验尸房和失恋女两个案子的破绽之大简直叫人（字面意义上的）不能直视。

凡有撸过《刑侦》系列和《鉴证实录》的在第一次案情重濱之后就应该开始摇头了罢——这泥妹还用得着「神探」？

还用案情重演？

根本看看鉴定报告用一点小学生推理就可以知道的吧？

不过韦sir毕竟老油子，怎么夸张怎么喧嚣怎么大动作怎么来，不给一点喘气思考的机会，这样连蒙带混算把bug遮过去了。

也就是赢在经验值上。

虽然说桥不怕老招不怕旧，但《神探》已经弄过一次了，《大只佬》又弄了一次，总是一二不过三了吧！

你不高兴费神想真·推理，那好歹也乔装打扮一下吧！

庄士敦还可以算是陈佳彬和了因的再升级版。

而何家彤却只是李美凤的简单repeat。

所谓「港女」神马的无非是郑秀文来演罢了，试试看叫高圆圆来说同样的台词做同样的事，还有港味无？

杜sir手下两种女人，一种是神经质的，一种是神经病的，否则那就只能是披着女人皮的男人。

其实本片的两个主角都是神经儿童。

「我喜欢你」「我也喜欢你」「哎呀，要是你长得很丑我到底是要看呢还是不看」——这根本是小学生的恋爱嘛！

把庄士敦换成女人，何家彤换成男人，既无碍剧情，亦无损人物。

但杜sir做不来这种事。

他不是不懂女人，他是不喜欢女人。

可是我喜欢杜sir，所以看到他2013年还在拍上世纪90年代的类型片觉得闹心，吐槽说本片像切糕——馅（桥）又多料（梗）又足卖相又好，挤捏到一起压个结实，放多久都不怕坏，但压根经不起品味。

立马就有同学表示：你要体谅大家能看到个大体正常的片子有多不容易啊！

一直被吃屎，居然能吃到切糕都乐疯了好嘛？

那……好吧。

看完点映出来，一钩超级月亮天如水，影院门口8个警察配一辆公安车抓一个偷摩托车的小偷居然放跑了（真没骗你= =）不禁感慨万分....闲话至此。

首先《盲探》是一部喜剧。

在上半年《西游》和《泰囧》两部烂俗喜剧各捞走十二亿后，杜老也坐不住了。

如果说《卧虎藏龙》火了就拍《英雄》小沈阳火了就拍《三枪》的老谋子是没定力，杜老的《盲探》绝对是给中国喜剧做了个典范。

7月1日晚上柴静的《看见》专访黄渤，他那句“看自己的表演从来没有笑过”让我印象很深刻。

无论周星星有没有给你的童年留下美好记忆，不可否认他的表演方式只是一种风格而不是一种品质，有特性而没有高度，说白了就是比谁能甩开包袱，这前无古人，来者要超越却不难。

而杜琪峰的喜剧不仅仅是表演，不仅仅是庄士敦这个人物本身的可爱，更是整个结构的力量——比如忙着吃菜的女装杀人狂，比如小敏躲柜子去巴西，不纯粹是恶搞，出现得不突不兀合情合理，只幽幽让人察觉到其虚假，然后为这象征性的表达会心一笑。

这很像是意大利和捷克&斯洛伐克电影的风格，试回想《美丽人生》《我曾侍候过的英国国王》等。

这种高一层的喜剧是中国电影提升自我所缺的。

周星星虽然还能圈钱，但艺术生涯恐怕光明不多了。

其次《盲探》才是一部警匪片。

犯罪学有一个学说：只要完全模仿罪犯的表情和举止，就能推测出他的心理状态、作案方式还有动机。

这是建立在有罪犯犯案前的影像资料的基础上的。

更不要说一个线索脑里嘎嘣一脆的柯南君了。

然而《盲探》中的推理，基本上就是发生一件案子（林雪殓尸案、小敏失踪案、失恋女人连环被杀案），华仔和Sammi开始各种入戏，最后导出结论。

好处是避开杜老游老不怎么碰的推理，画面感和表现力爆强，塑造迷人的华仔，帮助Sammi刷新换装纪录击败志玲姐姐成为新一代COSPLAY女王；坏处是这种折木奉太郎式的YY推理大大降低了智商难度，不过这根本不值一提，因为本来就是喜剧，所以，没啥坏处，要看严肃推理的去买一书柜江户川爱伦坡道尔阿加莎。

本片除了生死关头Sammi软绵绵三枪和华仔如有神助的爆头外没用到枪，是杜老的收敛杜老的老成。

从《枪火》传统的暴力美学的密集枪战，到《PTU》华丽而文艺的枪战，到《黑社会》《夺命金》一枪未开，只有在内地试水的《毒战》保险起见回归了老题材，杜老一直在警匪片的题材里寻找成长的空间。

所以比起墨镜王我喜欢杜老得多，前者每部电影看上去好像都在讲同一件事（当然从一而终也很了不起），但虽老仍不忘求新，部部质量有保证，这样导演怎能不爱煞呢？

另附法国媒体MUBI的评论：“这部电影呈现了杜琪峰经典的“警察重构理论”，盲人警察的傲慢与操控欲让这个本该政治正确的香港警察变得缺点很多，再加上冷幽默、可笑的情景，又让这种“政治不正确”的故事看上去没那么正经。

”能把审查制度玩弄于股掌之间，这也是杜老的魅力所在。

大决战最后一个镜头华仔完全是要便当的节奏吧，Sammi连救护车都不叫。

一个镜头又活过来了。

最后谈一谈华仔的演技。

十分制里起码可以拿到八分。

近期的台湾片《逆光飞翔》男主由盲人钢琴家黄裕祥本色出演，自然要真实得多，但也要呆得多（巧的是两片都有盲人摸女友脸的桥段）。

作为“后天失明”的表演我们参照一下《证人》，当年张家辉凭扮演半瞎的反派拿到金像奖最佳男主（其实男一号是谢霆锋...不说了ORZ）。

对张家辉印象最深的是，灰色浑浊的彩瞳，不停眨巴眨巴着的眼皮，而对华仔最深的印象是，从口袋里掏出探路棍，时不时傲娇中二跺脚发疯。

可见前重化妆表情，凝重；后重性格整体，喜剧。

各有千秋。

话说在Sammi家，用手电筒照华仔那段，完全是《调琴师》的赶脚= =我现在正在疑惑，明年金像奖最佳影片会颁给《毒战》还是《盲探》。

也有人说是《一代宗师》，但不觉得太不香港了么？

未完待续。

这部杜琪峰的大作内容比名字更有深度，假使《盲探》换成《伤心失踪结》，也许是更加切题。

与《大侦探福尔摩斯》，以及今夏的热门日剧《神探伽利略2》不同，前两者都是会让观众直接跟随福尔摩斯和汤川学的视角去探索案情，但是在盲探中，观众会在第一时间选择跟随郑秀文的单蠢警察视角来洞悉剧情，无论在感情线还是案情线，郑秀文的角色都更让观众具有亲切感。

郑秀文最后一部主演的大卖作品就是2004年的《龙凤斗》，对手也是刘德华。

因为人生际遇的关系，半隐退状态下的郑秀文在后来的九年里无论在事业上还是电影方面都日渐式微，而过去十年也是香港电影衰退的十年。

2000年的《孤男寡女》，2001年的《瘦身男女》，2002年的《无间道》，2004年的《龙凤斗》，郑秀文在票房方面的成绩一直都是香港女艺人里的第一。

而这在无数影迷心中的经典之作，都有刘德华的身影。

所以这部《盲探》会不会同时砸了刘德华、郑秀文和杜琪峰的金字招牌呢？

还好，完全没让我失望。

这是一部从头到尾都让你感觉自己重回香港电影黄金时代的杰作。

没有一秒钟让你觉得拖沓，每一分钟都精心设计。

可以说杜琪峰一直在预设观众的情绪点，而这样的预设不曾有过落空。

开始播放字幕的一刻，你会在心里暗自盘算着什么时候才能看到下一部如此高质量的香港电影。

对于热爱香港电影的影迷来说，这部盲探，我们真心久违了。

表演方面，刘德华是不断浮夸的盲探，但是当这份浮夸里透漏出真性情的时候还是会不经意就触及你心底柔软的部分。

郑秀文饰演的单蠢警察，一身本领，却只在保护心爱的人之时才会让你看见那份来自单蠢女人的执着有多么可怕，有多么让你在意。

你不能说高圆圆就是个花瓶，因为剧情设置的角色就是那么干瘪，但是在和刘德华的对手戏桥段里，应该是有自我发挥的空间的，当给你这样的自我发挥空间时，高圆圆的表现的确不佳。

郭涛的戏份不多，但是恰到好处的情节设置让他的表演很舒服。

作为盲探的唯一好友，至少让人从心底觉得这是一个有情有义的家伙。

剧情采用的是俄罗斯套娃的模式，环中环计中计，一路铺陈，直到最后一秒才给你看清真相，对于观众而言，这是非常诚恳的作品。

其中，刘德华和郑秀文专门针对十宗伤心失踪案件的模拟最为让人印象深刻，郑秀文在剧中吐槽：我这几天被你甩了十次，伤心了十次，你说有多心痛。

不断转换场景的两人，彷佛真的谈了十次恋爱。

刘德华也以浮夸的表情贡献了金句：即使再相爱，但分手就是这样的，翻脸不认人。

喜欢你，却不愿告诉你，就这样默默陪着你就好。

从2000年以来，每一部刘郑的作品都是这个路数。

一直到盲探里，刘德华说了两次i love u，终于让人看到了暖暖内含光的心跳136。

最让我心水的是那一句是郑秀文单蠢的说：啊？

被你知道我喜欢你，好糗，不过幸好我要死了。

果然对于这一对拍拖了13年都不告白的情侣来说，不让对方知晓自己的心意还真是比天都重要呢。

郑秀文2005年一部长恨歌之后，患病息影，期间的努力和抗争只有自己心里懂得。

2008年的《大搜查》票房和口碑都很一般，但是已经可以在大搜查里看见郑秀文的转变，更加洗练的郑秀文已经呼之欲出。

2012年的《高海拔之恋2》和这十年间的合拍片一样不温不火。

一直到了2013年的这一部《盲探》，机缘对于演员和导演来说都同样重要，你会发现华仔还是那个华仔，只是更加收放自如。

而Sammi 已经在所有方面都变得可以凭借这样一部喜剧去挑战影后了。

有那么几个人一直在香港电影最艰难的时候去支撑香港电影，去花时间花功夫来打磨更加出色的映画，即使票房一再萎缩，即使观众不断流失，即使大环境越来越差，但是功夫这种东西，就是你越是付出越是能在时光里沉淀里惊艳的美。

杜琪峰在这十年里，交出了怎样的答卷。

2004年的《大事件》和《龙凤斗》，2005年的《黑社会》，2006年的《黑社会2以和为贵》和《放逐》，2007的《神探》，2008年的《文雀》，2011年的《夺命金》。

日渐风格化的杜琪峰成为了香港电影的标杆，一次次代表香港去戛纳展现如今香港电影的最高水准。

最困难的并不是在华丽的舞台上成为最耀眼的一个，而是在最窘迫的时代里成为他人眼里的希望。

人生只有一次，所以从来都没有最好的时代。

不知道我是不是年纪大了，看不下这种片子。

很多笑点很明显，我知道，但就是不想去笑。

电影很明显要把鬼马爱情喜剧嫁接在杜氏侦探电影中，感觉像碳烤冰淇淋，凉爽不够，乱入无敌。

会探戈，会骂人，看不见，让你想到谁？

没错《闻香识女人》中的阿尔帕西诺，从表演上，易怒的盲人是帕西诺对于生活的精确观察和模仿。

刘德华的表演，似乎未够时间吃透角色，一个这么容易暴怒的盲人是没多大可能极其容易欢乐的。

（而且还是一个天杀的吃货）郑秀文，杨千嬅，陈慧琳...港星路数大多雷同，呆傻，智捉，耐操。

香港电影里这种的形象如此之多，不得不让人怀疑，是否存在藐视女性的大男子主义蔓延。

郑秀文被折腾的越惨，观众笑得越开心，大家觉得你比我惨，哈哈。

郑秀文绝对女汉子，比你坚强比你执着乐观，你也爽，反正左右不吃亏。

而且相对于成龙周星驰这种程度上的自虐，女汉子的自虐似乎别有一番风味。

同《毒战》一样，这片也有一种功利的味道。

似乎希望仅仅凭借刘德华+郑秀文的黄金组合拉拢观众，接着又嫁接了多种电影类型，甚至借用杜琪峰之前电影用过的元素，比如断案中的实景体现，曾经我有一刻期待郑秀文的角色真的被大师调教出神一样的推理术，结果看到她用三只手指挤压太阳穴我就放弃了。

很可惜，本片要传递这样一种价值观，也就是说人的偏执或邪恶因子是存在基因里头的，一代传一代，小敏的外婆、小敏的妈妈、小敏，最后小敏的女儿。

一个无比恐怖的结局。

片中还有大量的虐杀，惊悚，并且在杀戮的暗示下，又希望通过笑料来进行稀释，在尺度上还是放得太大了一点，让观影的女孩子有一种很奇怪的体验，一会食欲大振一会恶心呕吐。

看到片尾字幕，第一执行导演是郑保瑞，我就呵呵了。

鬼马确实是港片的一个类型，可能我们要求不能太高，速食、快餐、癫狂、反常、量产.....都是关键字，这种香港精神深入骨髓，彭浩翔我非常欣赏，我觉得他分寸感就会更好一点，不能因为鬼马就没有类型片，价值观上的追求，那样就变得很无聊了。

你问我是喜欢精致的如《一代宗师》《无间道》《寒战》这种，还是喜欢快餐式的港片，我只能说，我还是看好德国队。

吃货福尔摩斯——庄士敦·刘德华他总是在不停地吃。

当一个人失去视觉时，他的味觉、嗅觉、听觉会被加强，但是庄士敦的味觉被强化的有些过分了，像一把强化+10086的网游武器……在刘德华嘴角不停蠕动咀嚼的过程中，这个人物的形象丰满起来：一个应公致盲的退役警察、香港神探、资深吃货、正义感爆棚的赏金猎人，另外，还特别贱……富二代女王——何家彤·郑秀文左拥数亿身家的富二代，却选择做警察，原因是一个挥之不去的童年阴影，而且这个阴影里的秘密成了这部电影的主线。

她成了庄士敦的搭档，负责卖萌和做沙包，她是刘德华的华生，这一次，福尔摩斯和华生终于可以在一起了。

人生赢家雷斯垂德——司徒警长·郭涛庄士敦曾经的同事也是死党，一个只会大呼小叫全无侦探头脑但运气总是好到爆的警长，就像福尔摩斯破案后领赏的总是雷斯垂德一样，司徒警长也寄生于庄士敦身上，背靠庄士敦升官发财，而且还上演了一出逆袭（顺走了庄士敦的女神……），成为人生赢家。

电影从几年前轰动香港的“铜锣湾高楼顶泼浓酸伤人案”切入，刘德华小试牛刀抓住真凶，闪亮登场。

之后的情节有点快，过渡不平滑，我表示接受不能。

总之就是郑秀文委托刘帮忙寻找儿时失踪伙伴，刘开出高价，俩人开始搭讪。

这个过程中，有顺手破了另外几件案子，刘德华暂时了一种“瞎想”推理法，就是把自己置身于凶手或者受害人的处境，推测案件的发展与真凶的去向。

在这个过程中，刘德华的抖S本性暴露无遗，郑秀文则心甘情愿变成了抖M……他们开始接触到凶残、冷血、计划周密的变态连环杀人狂……整部电影基调是很轻松欢快的，由于每个人的笑点可能都不同，影厅里始终有那么一两起莫名其妙的笑声……镜头语言一直在轻松搞笑、恐怖凶杀、惊悚推理这三个语境中切换，切换得很自然很和谐，不得不说杜琪峰的手段真是越来越“毒辣”了。

刘德华不带墨镜演盲人，眼神控制得很好。

发怒了狂飙脏口，激动时拿不稳手杖，把一个有性格缺陷的平民英雄的形象演绎得出彩，除了盲人开车那场戏有点挑战观众智商以外（盲人骑瞎马不可能起得这么好吧）。

影片表现了种种人性的疯狂与邪恶，偏执、贪婪、变态；各种屠戮、谋杀，或一时冲动、或处心积虑，虽然影片本意是告诫观众，但许多场面看起来还是有点不寒而栗的。

如果观后有不适感，建议可以再看一场同日上映《初恋未满》，保证症状缓解，且无任何毒副作用，而且该片也和刘德华关系重大（刘德华监制）。

看来7月4日将是刘德华的大日子，能否洗刷《富春山居图》的耻辱？

拭目以待～

文/时漆杜琪峰这把牌的确玩得蛮大，编剧韦家辉几乎是要坐上导演的交椅了。

基本就是六分韦家辉，三分杜琪峰，剩下的一分自由发挥的节奏。

打着探案的标签，究其本质则是小清新与重口味相互穿插的爱情喜剧。

完全可以把罪案、悬疑等元素抛在脑后，单看刘德华、郑秀文两人一唱一和，郭涛、高圆圆插科打诨，处处都是致敬、恶搞、映射的痕迹，中枪的国内外作品不胜枚举。

反正我是没见过，能这么处心积虑、煞费苦心，只为讲一个爱情故事的导演。

刘德华身为天王级巨星，近些年来真正拿得出手的作品聊胜于无，即便是口碑溢满的《桃姐》，封后的也是人家叶德娴。

这厢《天机•富春山居图》的那股酸菜缸子味儿还依旧弥漫在国内院线中久久不能散去，《盲探》的开画正是及时雨，着实是需要好好净化一下污浊的空气了。

影片最出彩，也是最不顾及观众感受的莫过于是那些无穷无尽的吃东西场景。

华仔饰演的盲人神探庄士敦，整场下来，不是在吃，就是在去吃的路上。

如此的排布，从开始的喜感，到中途的刻意，最终变为自然而然，全然就像是不吃东西就没灵感，线索都在美食中一样。

这叫那些恰巧饿着肚子的观众情何以堪。

拿“瞎猫碰死耗子”来说明庄士敦探案，那都算是抬举他了，简直就是开启了上帝模式的外挂，想到哪里，哪里就是至关重要的突破口；偶尔的偏颇与疏漏，那更感情好，顺便解决另一件悬案。

这种美食创造逻辑的技法，实在是高端，也难怪菜鸟何家彤会被迷得死去活来。

老杜花了两个小时的时间，认真细致地向咱们解释了，所谓的神探，那就是七分靠打拼，三分天注定，剩下的140分，没有美食那就真没办法了。

估计为数众多的观众都会为“罪案重演”的一系列桥段拍案叫绝，个人觉得看个热闹就罢了，真心没多少料在里面。

一来，同类型的手法早已屡见不鲜；二来，还是明显有着开外挂的嫌疑。

不过这确实并不影响它的戏剧效果，因为郑秀文完全把人物演活了。

模拟的几场戏中戏，倘若不是她入戏的时机恰当好处，情感爆发把握地格外自然，决计不会让人觉得这些都是庄士敦“催眠”之后的效果，而是傻了吧唧的二愣子。

影片有种把《我的野蛮女友》给彻底反转过来的意味，刀划在何家彤的手臂上，殊不知那其实是割在观众的心上呐，虐心虐得满足到有点邪乎的境地了。

在看《盲探》的过程中，我不停在两部戏中瞎转悠，倒不是《暗战》、《枪火》、《大只佬》、《瘦身男女》、《神探》等，而是《大魔术师》和《听风者》。

前者是“尽皆过火，尽是癫狂”的基调，后者是以盲人为主角的完全相反的一个极端。

我总觉得老杜有些调侃《听风者》的意味，可不是嘛，人家拼死拼活，甚至不惜再次弄瞎双眼，为劳苦大众谋福祉；庄士敦倒好，吃好喝好，破破悬案，拿点悬红，还抱得美人归。

好在高圆圆的审美口味比较重，要不然真是什么好事都被庄士敦白瞎了。

影片的一大重点悬案“失恋=失踪”，它的谜底是一个出租车司机。

其中的推理线索繁琐杂乱，基本是东一锤、西一棒，还牵扯了全片的重心。

这里所有的谜团，我看应该都是源自英剧《神探夏洛克》的第一季第一集，比之其他零零碎碎的案件，我最心水这个。

庄士敦单个人在自我意识里演绎犯罪场景，同失踪的女孩对话，其中透露出的带着浓郁恶趣味的惊悚，有着在最紧张的高潮下还能大笑而出的奇葩效果，相当不错。

总得来说，《盲探》的趣味性明显超出了杜琪峰先前的其他作品，闹腾得过火也过瘾。

“盲探”其实名不副实，不如叫“盲谈”来得实在，“盲人谈恋爱”嘛。

为什么不能一颗星都不打呢，真的是很烂的一部片子，全场只是吼，傻吃，莫名其妙的情景转换之后神探就破案了，傻得不得了……本打算去看电影放松一下心情的，可是被这部烂片毁掉了心情，浪费了时间，糟蹋了金钱，要不是老婆留着想看看结局，我在看到十几分钟的时候就不行了，受不了大吼大叫，受不了不停地傻吃，为什么有话不能好好说出来呢，为什么要吼，为什么每个场景刘德华都要像头猪一样，不停地吃，劝大家不要去浪费钱，浪费时间去看这部烂片了，真的不值得，相信你在硬盘里也不会看完的，

如果说2000年杜琪峰用一部《孤男寡女》把郑秀文拉到电影圈，开创了港女轻喜剧的市场。

那么《盲探》里郑秀文扮演的何家彤就是为这十多年里香港电影浮浮沉沉的港女形象一次深情的招手。

“归去来兮！

田园将芜，胡不归？

”金像奖提名名单又出来了，大家都在为章子怡的宫二拍手叫好。

其实郑秀文更需要这一尊奖杯，而这一尊奖杯给她也更具意义。

电影《小亲亲》里前男友张智霖为女主角陈慧琳描述了一幅美妙的未来生活：在加拿大有雪有火炉，小松鼠早上敲你的窗户叫你起床。

但港女陈慧琳并没有答应与其一起移民，而是留在香港和郭富城打打闹闹听黑胶唱片逛二手商店。

这样的女性角色在2014年的今天还成立吗？

2012《春娇与志明》中的杨千嬅（凭此角色获金像奖影后）离开香港到北京发展、《高海拔之恋2》中的郑秀文在香格里拉守着死去的恋人、2011年《不再让你孤单》中舒淇北上淘金。

近些年以男性为主角的香港电影里女性角色被高圆圆、徐静蕾、黄奕等内地女演员垄断，而以女性为主角的香港电影里却再没有当年郑秀文式的轻喜剧那样真切的港女形象。

港女怎么了？

合拍片时代里香港女演员竟然成为了第一类被牺牲的群体，而港女形象也被时代湮没遗忘。

张柏芝成为烂片女王；林嘉欣隐退；蔡卓妍始终是配角；Angelababy当上主角后几乎和香港电影没有联系。

所以郑秀文回来了。

《盲探》里何家彤的女警探形象似乎是香港电影传统的出彩女性形象。

这种传统不管是电影还是《陀枪师姐》等电视剧都在塑造在职场上精明干练而在爱情选择情感归依方面无法厘清的女性形象。

自从郑秀文开辟了港女轻喜剧电影后，日后所有一线女演员都有过这样的女警探电影。

张柏芝《大只佬》、蔡卓妍《新警察故事》、林嘉欣《我要做Model》、陈慧琳《大事件》、杨千嬅《新扎师妹》、薛凯琪《新扎师妹3》……2005年郑秀文放弃港女的形象参演《长恨歌》失败后，复出的第一部电影《大搜查之女》就是干练的女警探。

《盲探》里郑秀文是这样诠释港女的。

物质上她们有钱、有父母留下的房子；精神世界里她们有热爱的职业、有明确的情感诉求、单身却不寂寞。

这和近些年《不再让你孤单》里舒淇那样的港女是截然不同的，却和当年《孤男寡女》、《钟无艳》、《龙凤斗》、《魔幻厨房》里的郑秀文自己是一脉相承的。

所以杜琪峰在《盲探》里制造了三种气流：奇情残酷的爱情（各类情杀）、没有节制的饮食（刘德华一直在吃而凶手们腌人肉、挖眼睛）以及一个正直单纯的何家彤。

何家彤的单纯通透中和着电影里各类重口味的两性关系。

你看这世界这么糟糕，爱情这么糟糕但这个女人却仍然那么单纯羞怯地对待感情，有时甚至比男人表现得还勇敢。

在电影里她被郭涛被刘德华各种喝来呼去但是你依然能清晰看出，她不是一个没有主见的女性，哪怕在男性为主的职场里她虽然已不是娇艳、斯文的传统女性形象但却仍十足可爱，充满魅力。

2002年郑秀文凭《瘦身男女》、《同居密友》、《钟无艳》同时提名香港电影金像奖最佳女主角，而何家彤就是这三个角色的大集合：《瘦身男女》的坚守，《同居密友》的独立以及《钟无艳》的奉献。

郑秀文的表演松弛有趣相较与前些年的颠痴，开始有了低沉内敛的部分，简直是天生的喜剧演员。

从宫二手中夺过一尊影后也完全不掉价。

《春娇与志明》里的佘春娇和《不再让你孤单》里的李佩如遇到情感与生活的挫折时如果再有十年前《孤男寡女》《瘦身男女》郑秀文那样的角色告诉她们“没事儿，这真算不了什么”，她们会不会也会像《小亲亲》里的陈慧琳一样坚定留在香港过小日子了呢。

就像彭浩翔最新电影的两个片名：香港仔/人间小团圆。