蝶影救赎

好喜欢开头那段音乐，是古筝和笙耶。

李琼斯是二逼吗。

真的很牛耶！！！！

好喜欢尸体耶，长虫子的那种好有食欲！！！！

好喜欢他打电话给那个碧池那段，好带感，好友感觉，要感动爆了。

好喜欢那个老年人那段，要哭了好吗！！！

不是旁边坐一脑残女先哭了，我肯定会哭的好吗？

好喜欢给埃斯卡达搭建坟墓那段，我死了以后也好想有个人这么埋我。

呵呵呵呵呵，总之就是很喜欢这部电影！！！！！！！！！！！

说真的，打算看这部电影完全是因为这电影的名字。

于是我稍有些不耐烦的看了半小时后，几乎也就猜到了整个的故事情节。

但等到整个片子最终结束，那种深深的触动完全不是情节所能简单给予的。

最爱journey这一部分，让人感觉一种异样的苍凉、孤独，想要追寻什么却不可得，但始终在追寻：寻找艾斯卡达的亲人，眼看照片中女人已经出现，却发现与艾斯卡达毫无关联；老牛仔接着酒劲要说出爱意，那个暧昧的老女人却告知暧昧终归是暧昧，而生活是另一回事；边防兵拼命要跑，却发现无路可跑；孤独失明的老人等待着儿子的归来，心理却早已接受了永别的现实，就连痛快结束孤独的请求，都只能是奢望。

所有人中，或许也就咖啡店的老女人活的最真实，她知道生活是什么，知道平淡之外的生活自己还要点什么，知道自己的情人在意什么。

而不论牛仔、边防兵或漂亮女人都只是在一种近乎无助的坚持，或者完整的说是坚持活下去，老牛仔带着一种悲壮，边防兵带着一种原始的肉欲，漂亮女人带着一种空虚和绝望。

看完了，完全不惊叹于部分豆油所谓的技巧，有一些感动于老牛仔的对承诺的坚守，而深深地爱上了那一点苍凉和孤独，或许这就是这部电影的色彩。

漫漫返乡路《艾斯卡达的三次葬礼》 The Three Burials of Melquiades Estrada 年代：2005年 / 类型：反西部 / 导演：汤米·李·琼斯 / 主演：汤米·李·琼斯、巴里·佩伯、朱里奥·塞萨·塞蒂洛一句话评价：披着西部外衣的友情故事，坚硬如水。

西部片一直都在衍变过程中，只不过约翰·福特、霍华德·霍克斯、克林特·伊斯特伍德给了西部片一个定义：在激烈的交锋中展现个人英雄主义，前提是明确正确的价值观。

到了最近20年，西部片日薄西山，当凯文·科斯特纳接过最后一棒之后，就难以再有谁描摹西部片的轮廓了。

作为演员，汤米·李·琼斯尝试导演行当，便染指西部片领域，这一次他把一个友情故事镶嵌在西部原野之中，影响颇深远。

后来的《落叶归根》《大兵小将》等电影都有它的影子。

友谊万岁《艾斯卡达的三次葬礼》诞生的2005年，还有一部西部片也备受关注，那就是李安导演的《断臂山》。

实话说，这两部片子都不是典型的西部电影，都是带有浓郁的个人风格。

李安让两个牛仔在西部谈情说爱，一反牛仔阳刚十足的做派，塑造了一个温柔阴性的西部世界。

汤米·李·琼斯的《艾》其实也是两个牛仔之间的故事，只不过是将爱情变成了友情。

电影前半部分看上去有点杂乱无章，乍一看让人摸不着头脑。

实际上导演将原本的故事线索全部打乱，让人在支离破碎的镜头组合中梳理出一条故事线来。

在跳跃的情节里，我们得知皮特和艾斯卡达是一对好朋友，他们曾一起在西部度过许多平淡的时光。

艾斯卡达曾经对皮特说：“等我死了以后带我回家。

”皮特自然是当成玩笑话来听的，但是没想到这句话居然一语成谶。

再一次意外中，艾斯卡达被误杀，于是皮特肯定会不惜一切代价完成好友的遗愿。

为了让他的归乡之旅更有说服力，影片用了双线并行的叙事方式， 最开始就是皮特知道了艾斯卡达死亡的消息，然后他便千里迢迢将艾斯卡达的尸体送回故里。

另一条线，通过皮特和艾斯卡达往昔生活反映他们的交情，暗写了皮特失去好友的沉痛，比直接的表达更让人感同身受。

此外，编剧又专门为“凶手”也拉出一条叙事线索。

杀害艾斯卡达的人是小镇的警察迈克。

按理来说，迈克是个逍遥法外的杀人犯，虽然他是过失犯罪，但也理应接受他失手的惩罚。

不过影片并没有把他塑造成混蛋或是蠢货，而是一个简简单单的人。

比如，他和妻子的生活缺乏交流，生活的没滋没味，虽然这些并不能成为他误杀艾斯卡达的借口，但迈克也确实有令人同情的地方，所以即便皮特痛恨他杀害了好友，却没有以牙还牙的情节发展就有了站得住脚的理由，同时，这也将电影的主题引向了人性的深度：逝去的友人固然值得铭记，更重要的是对在生者的宽恕。

尽管西部片已经日薄西山，但西部精神仍然代代传承。

汤米·李·琼斯扮演的皮特头发花白、皱纹横生，但是他却成了最具有牛仔精神的人：沉默、执着、我行我素。

尽管这看起来有点不合时宜，但对待朋友两肋插刀，履行诺言毫不犹豫，并以自己的方式惩罚罪人，令人不得不心生钦佩。

当他履行了承诺并引领迈克完成了救赎之后，他的背影那么疲惫，并没有胜利者的姿态。

根植在他身上的牛仔精神，已经跟随者落日，一同在这个时代一去不复返了。

边界和解在《巴别塔》中，可以看到美国政府对于偷渡者毫不手软的惩治，但是《艾斯卡达的三次葬礼》却恰恰相反，通过一个墨西哥偷渡者的死亡来表达对这一个群体的同情，这是一种超越了种族界限的悲悯。

皮特和迈克在前往艾斯卡达的家乡途中见到了很多墨西哥人，他们都质朴善良，为他们提供帮助，这与美国人对他们的暴戾行为是显得多么的不公平。

美国是移民国家，反应移民生活的美国影片也不在少数。

《艾斯卡达的三次葬礼》是典型的“美国梦”故事，但在墨西哥人的美国梦破灭的同时，美国本土的牛仔梦也在一点一点凋零。

皮特是在用传统的方式处理他所遇到的问题，这个牛仔从不用爱憎分明的标准来判断食物，这也让很多西部片影迷感到有些不爽，因为他明显没有觉察到自己传统观念的动摇，他只能对使用暴力、宽恕还是报仇这些问题而伤脑筋。

如果说影片中美国人对墨西哥人的态度是敌视，那么墨西哥人对美国人的看法就要单纯得多。

美国在墨西哥人的眼中是个天堂，加上两个国家地理上又近在咫尺，所以美国总是被第三世界国家的人视为充满财富的乐土。

《艾斯卡达的三次葬礼》提供了一个新的美国梦：现实是冰冷的，即便你有像皮特这样的朋友，返乡的路也依然很遥远。

反类型指数：★☆适宜人群：西部片拥趸

有人说结构好,跟<低俗小说>类似,这个没太大感觉.Tommy Lee Jones也没在这上面下功夫.再说下国产<落叶归根>,一个是专业导演作品,一个是好莱坞侵淫多年的老演员的头部作品.这差距也忒大了.看了后部作品,再反观之张扬的作品简直不忍卒睹.功力啊,这差距天上地下可逊多了.一个倒了大血霉的哥们的被虐待之路,自我救赎之路.老COWBOY的着眼点不多,有些桥段忍俊不禁.赞

虽然题材与主旨类似，但与落叶归根在苦与乐之间流水账式的反复添加调料强盛的表现欲望不同的是，艾只是在一个点上的一贯深入，静静的直到水从心里的感动冒出来。

人生偶然性的交叉，以一个没有回旋余地的结局作为开始，相遇然后分离。

本片就是教男人如何做一言九鼎的爷们汤米.李.琼斯执导并主演的一部反映美国人性的感人至深的电影。

一个在美国德州打黑工的墨西哥人，碰到收留他并看重他的牧场主老牛仔，他们既是雇佣关系又是朋友关系，墨西哥人甚至庄重地告诉老牛仔，“若我万一死在美国，你得把我的尸体送回家乡”——就为这一句看似信任其实只是瞎扯淡的委托，老牛仔当了真不说，还为此绑架了美国公务员……墨西哥人被边防巡警误杀，然后又因尸体开始腐烂、家属联系不上，被警方迅速掩埋。

老牛仔为了曾经的托付和承诺，不仅绑架了凶手，还挖出了墨西哥人的尸体，把他们一同捆在马背上，一路向南。

千里送尸还乡的友情就这么昭彰到强悍。

被迫跟着向南并受尽苦头的凶手本来还只是惧怕杀人偿命，最后他在老牛仔坚毅意志和忠诚践诺的感召下，灵魂被深深触动，开始真正地忏悔。

恩，没错，本片就是教男人如何做一言九鼎的爷们的。

除了导演兼主演汤米.李.琼斯那张熟悉的脸之外，本片的编剧吉勒莫.阿里加也是大名鼎鼎的人物，他是墨西哥最受瞩目的新生代编剧，《爱情是狗娘》《通天塔》《21克》等都他的作品。

还记得《通天塔》里的种族障碍么，本片也有。

　最近看过赵本山的〈落叶归根〉后，有点愤恨的想起了这部片。

为被抄袭而愤恨。

我很奇怪，为什么这么好的原片不怎么惹人眼目。

即便待到本山大叔翻出来再拍过，还是没有多少人提及，这一部更深入人心的原片。

　刚看时很不经意的，差点要停了不看了，因为不少片实在是浪费时间的要及早撤退－－可是看到Estrada被误杀之后，情节牵出来了，再随着老牛仔一路的跋涉，一直看到心里空落了什么，又像塞满了什么。

　　总回忆起来的情节是老牛仔在墨西哥的晚风中，那个半露天的小酒吧，灯火醉人，他给远方的爱人拨了个电话。。。

人人都有片刻的感动，微小的感动，在城市里的人当下理解不到，只有自已，处在那种环境和路途中，会抑制不住的想要对谁诉说。

当最后仍只有无奈的放下电话，一种心情再次向晚，不甘也甘，失去的不只是目的地，不只是家园，不只是岁月，失去了一种精神，一种或被理解或被误解或从误解到理解，然而无论如何日渐缺失的精神。

像极了一首歌--《光辉岁月》赵本山的〈落叶归根〉政治味有点浓了些，而这个“原版”才真正让人看到自已，看到自已心里需要救赎的角落。

　强烈推荐。

到最后，老牛仔终于找到艾斯卡达所指的地方，但是并不是他所说的名字，而且，照片中的女人不承认是他的老婆（当初我会怀疑是不是她不想承认），就连村里那个所谓经过村子的人都认得的大叔，也说不认识他。

究竟艾斯卡达说的是真的吗？

如果不是真的，他为什么要骗老牛仔？

真的搞不懂。

而影片到最后也没有讲清楚。

在2007年一月末，一个打工的农民信守承诺将死去的工友尸体带回家乡，入土为安的故事在银幕上为中国更多观众知晓，赵本山和一干客串明星用不错的演技将一个诙谐而又带着苦涩的故事演绎的笑中带泪。

其实，像这样“带尸还乡”的故事已经被搬上过屏幕，好莱坞老牌影星汤米•李•琼斯执导的《艾斯卡达的三次葬礼》便是这样一部影片，而将该片和《落叶归根》放在一起观看也成了一件颇为有趣的事情。

好莱坞影星转行当导演的事例已经不稀奇，其中最成功的当数伊斯特伍德，而克鲁尼凭借《晚安好运》也引起了大家的注意。

相比之下，汤米．李．琼斯在2005年的《艾斯卡达的三次葬礼》虽然引得电影界的好评，却至今不为更多人所知。

这部电影讲述了美国德州牛仔皮特信守承诺，将死去的好友艾斯卡达的尸体带回墨西哥老家的故事，这个过程中还伴随着边防巡警诺顿的救赎之旅。

在这部电影里，汤米可以说采用了近几年流行的大量电影叙事手法，如顺序中带着插叙，同一事件通过不同人的视角多次表达，多线索叙事等等，任何一个单独提出来都不新鲜，但是综合运用，且显得驾轻就熟就显出老将的不简单之处了。

本片开始的线索很多，以皮特寻找杀害好友的“凶手”为主线，还有皮特与艾斯卡达的昔日岁月，误杀艾斯卡达的巡警诺顿的经历，咖啡馆老板娘的经历，诺顿妻子的经历，而这些线索又互相交织，充分表现着人与人之间关联的偶然和背后的必然。

皮特是一个典型的牛仔形象，外形粗犷，作风自由，同时保持着一股牛仔的热情和倔强性格。

所以，他同墨西哥来的艾斯卡达成为好友，又因为对好友一句“如果死了，请将我带回墨西哥老家”的请求的承诺而执着，甚至有些疯狂的带着老友的尸体前去寻找那片家园。

而在途中，他并不孤独，因为有诺顿相伴，当然，这不是诺顿的本意。

在本片开始时，就可以看出诺顿的生活出了问题，他显得易怒、暴躁，和妻子的婚姻也有了N年之痒，他俩机械的做爱，而诺顿甚至只能靠看色情杂志寻的快感，而其妻也只能找其它男人作乐（巧的是正好找到了艾斯卡达）。

而或许正是这种不顺的境遇，让诺顿精神紧张，误杀了艾斯卡达，又被为朋友“复仇”的皮特生拉硬拽上了归乡之路。

应该说，《艾斯卡达的三次葬礼》与《落叶归根》相比，共同的都有对朋友承诺的信守，皮特为了信守承诺，可以不顾法律，让常人无法理解的拉上诺顿，带着尸体在美国和墨西哥苍凉的边境上穿梭。

他在这段旅途中一直显得很平静，感情上也只有在墨西哥喝醉后想到幽会的情人时有了波折。

他的承诺之旅应该说颇为顺利，汤米显然不想通过一路上的曲折吸引观众，而更想通过这个过程来表现一个牛仔信守诺言的执着。

最后当他找到艾斯卡达所谓的破败的“家园”时，他笑了，这段在暖暖的阳光和音乐下，他和诺顿为好友修缮破弃的房屋的情节颇为温暖而感人，是的，重要的是过程，或许这里是不是艾斯卡达的真正家园已不重要，重要的是皮特可以为好友带来一个安宁的葬礼，让他也让自己的心平静。

比起《落叶归根》，本片更多出一层救赎的意义，而诺顿正是在救赎的路上行走，起初被皮特绑架强行带走后，他对皮特充满了愤恨与恐惧，但是，渐渐的，沿途他经历了苦头，也遇到了一个个曾经被他暴打的善良的墨西哥人后，他的心境开始发生变化，特别在看到妻子曾经喜爱的电视剧时，他哭了，他此时才明白自己做错了什么，他也此时才明白家究竟是怎样的概念，他最后对着艾斯卡达“家人”照片忏悔的镜头颇为动人，他的灵魂得到了救赎，皮特对他说“你可以走了”，诺顿对着他的背影喊道“你也回去，对吗？

”，影片就在这里结束，可以说恰到好处。

在叙事上，《落叶归根》显得干脆的多，直接就以赵本山带着工友尸体的归乡之路开始，同时，它也更加“大胆”，不像皮特带着好友的尸体在人迹罕至的美墨边境穿梭，赵本山是直接将工友的尸体带上路。

尽管将工友扮作醉相解决同行的身份问题和采用土方解决腐烂问题的理由都显得牵强，但是也使得故事可以进行下去。

随着赵本山带着工友尸体的沿路的归乡之旅，这部电影也带着些“公路电影”的味道，如果说《艾斯卡达的三次葬礼》属于直指人性的话，那么《落叶归根》更多展现着沿途的“风景”，车匪路霸、失恋的司机、孤独的要靠假死寻热闹的老人、骗钱的路边小店老板、发廊女、经历了不幸却恩爱的夫妻、卖血的妇女，可以说将中国很多现实都展现出来。

当然，它不是要深刻的揭示现实，所以更多的是浮光掠影、点到为止，却充满了中国气息，从而很容易激起观众共鸣，也让本片超越了一般意义的贺岁片的范畴。

片中的赵本山也带着一股倔劲儿，他就是一门心思要把工友送回家，他显得土而木呐，却因为善良而执着的心总能“逢凶化吉”，一步步实现自己的承诺。

《落叶归根》很有中国特色的地方是一种对家乡的“根”的强烈表现，在片中，一路上，主人公都遇上了不同口音，来自五湖四海的人，他们为了生计离开家乡，在外奔波，而他自己和死去的工友也正是这样的人。

在春节前夕上映这样的电影，无疑更能勾起大家对回家的期待，这也为本片在观众心目中增加了几分。

最后，和《艾斯卡达的三次葬礼》一样，主人公实际上也没有完全将工友的尸体带回家乡，但是同样的这已经不重要，他已经信守了承诺，他已经尽力。

影片的结尾也很出色，它将背景放到了三峡工程这一引起了大规模移民的大背景下，最后当主人公找到工友的“家”时却发现那里同样被放弃，工友的家人已经迁移到另一个地方，这就将使得一场归乡之旅的结局带上了悖论色彩，死去的工友回家了吗？

也使得故事在最后当上一丝淡淡的沉重，却比一个大团圆似的结局更耐人寻味。

尽管故事上类似，但是两部电影由于文化差异和导演的表现意图的不同，应该说风格还是不同的，《艾斯卡达的三次葬礼》更多直指人性的东西，而且也带着西方此类电影常有的宗教色彩，加之壮丽而苍凉的西部背景，使得整部影片的基调有些压抑。

而《落叶归根》更多乡土气息，片中更多喜剧元素，整个归乡过程显得波折不断，热闹非凡，却在其中又不时点睛性的引出淡淡的苦涩，喜剧性的展现着一些沉重的内容。

两部影片都不看重结果，重在过程，但是前者更多展现心灵的过程，后者更多展现路途的实际过程，但是殊途同归，都将一段承诺引发的不寻常事件表现的充满了戏剧性。

从个人来讲，我认为《艾斯卡达的三次葬礼》显得更有味道，值得细细咀嚼。

而《落叶归根》的本土性则更让我看着有感觉，特别它在喜剧色彩下的现实主义风格令我印象深刻，没有《疯狂的石头》那么夸张，却依然不失黑色幽默的意味，作为2007年的首部国产大片，《落叶归根》开了个好头，让人在不时的笑声中感受到了“一诺千金”的感人力量。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/8cd945082ad4aa950b7b82cf.html

听到TOMMY拍摄这部片子的时候，我们都笑了，说他这是在盗窃中国人的创意。

那是在2005年的年头，新闻里说一个湖南人把死去的同乡准备从广东背回老家去。

在电视上，那条不善言词的汉子对记者解释说，他觉得他应该把自己的朋友带回老家去。

新闻的标题叫：千里背尸。

这事荒谬而离奇，但是听完了新闻又叫人难受，好像面对儿童天真的眼神时的那种难受一样。

因为，这种行为由来已久，属于一种非常古老的品格：守信。

正如儿童的眼睛不会撒谎一样，诚实在这个时代里教成年人尴尬难捱。

TOMMY李琼斯给我最初的印象是《黑衣人》，觉得他的脸配合那么一部片子真是合适极了。

我没想到他能去当导演，因为伊斯特伍德在《百万宝贝》里干得很不错，我觉得TOMMY是不是有点追风的意思？

看完了《The Three Burials of Melquiades Estrada》以后，我服了。

类似《低俗小说》的剪辑手法，TOMMY把一个不苟言笑的牛仔演活了。

把朋友的尸体送到几千里外去，一个自己从来没有去过的地方，这种行为很容易被演绎成为偏执狂，属于精神变态的范畴。

而作为信人，不应该是个疯子，他只是心地善良意志坚定淳朴简单而已。

如同磐石，他不改变自己的想法，做自己觉得正确的事。

深入墨西哥境内后，TOMMY突然打电话向女招待求婚的一幕，更是神来之笔。

老牛仔也有伤情时，老牛仔也有软弱的时候，这就让人对这条“硬汉”有了更深的敬意，明白他也是血肉之躯，而他所做的事情在这尘世躯壳之上。

千里运尸路，TOMMY的着眼点并没有只放在“守信”上。

随着路途的延伸，他展开了一幅边境风情给观众看。

看人们在那里如何生活，是一种何等强悍的东西在支持他们活在那个破败为世人遗忘的世界里。

正如盲眼老人热情招待完他们以后，突然恳求TOMMY一枪打死自己的那一幕，令人震撼。

国内少有人推荐这部影片，但是我觉得它完全值得一看。

因为在世界的那一端，在如此荒凉之地，有那么一种人如此强悍地活着。