天堂：希望

故事是有生命的，但是它如何生长，取决于读它的人。

——《失物之书》一部不够好的电影。

作为孩子来看，它的话题太沉重，作为大人来看，它的节奏和形式又差了一些。

但从另外一个角度，它让大人更懂得孩子的敏感细腻，让孩子更懂得成人世界无处安放的压力和现实。

就像当年看《失物之书》的时候，没想到是这样的虚实相加，没想到它是这样的童话。

得了癌症的妈妈，没钱租大房子的爸爸，絮絮叨叨有代沟的外婆，讨厌的校园欺凌，12岁敏感的小小少年，生活就是这么的现实而残酷。

每个人都没错，每个人都错了。

还好梦中的怪物出现了，虽然出现方式有些吓人，但也是每个孩子梦想的超能力的拥有者，孩子们梦想着它能打败坏人、病魔以及所有的困难和难过。

可是它没有，它只愿意讲三个故事，还要用这三个故事换取一个孩子不愿意讲出的故事。

少年康纳是抗拒的，他抗拒着母亲即将离开他的真相，他那么害怕母亲的离去以至于母亲的存在也不能让他感觉到快乐；他抗拒着外婆，外婆年龄又大又古板要求又多；他抗拒着学校，学校里的每个人都把他当做透明的，以至于他宁愿被打。

他乞求父亲带他离开现在的环境，但父亲并做不到。

有时候拼尽全力，有时候还是无能为力。

怪物说：一个王子怎么可能又是凶手 又被人爱戴一个药师怎么能既有邪念又很正直一个透明人能被看见 怎么会让他更孤单因为人是一种复杂的动物你相信令人欣慰的谎言，同时也知道痛苦的真相会让那些谎言显得很有必要少年的心理充满了敏感，他知道母亲即将离去再也不会回来，知道外婆和他之间有着爱也有代沟，知道父亲新组建的家庭之中他难以融入，知道人们眼中流露的怜悯对他是一种二次伤害。

他抗拒着现实，却又接受着现实。

因为不管有多抗拒，现实总会发生，孩子总会长大失物之书中说每个大人心里都住着一个孩子，而每个孩子的心里，都有个未来成人在静静等候。

有些时候，孩子的承受能力、适应能力总会超出我们大人的想象。

克制冲动、克制悲伤、克制你所想要的和你所拥有的。

学会体谅，体谅他人的不易，体谅自己合理的情绪。

体谅爱和不能陪伴的爱。

体谅自己的不完美世界的不完美人生的不完美。

学会体谅，就可以从黑暗中走出来，慢慢治愈。

孩子的局限性在于他们所知道的都是大人们想让他们知道的，他们看到的听到的学到的并不全面。

而他们终有一天，或早或晚，会看到这个世界阳光背面的阴郁和黑暗，他们所在乎的人倒在路旁再也不能保护他们关爱他们。

他们会一夜之间长大，从那一刻开始，他变成成年人的过程才郑重开始。

本文发表于《上海电视》5月某期，如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

--单亲家庭少年康纳，他妈妈持续做化疗，他做家务照顾自己，外婆突然叫他搬走同住，妈妈会不会去世，爸爸又在哪里？

这压力太大，任何国家的少年，要吞下这枚命运苦果都难。

整部《当怪物来敲门》都在讲，这孩子如何战胜、治愈内心创伤。

在讲述911创伤的美国片《特别响，非常近》里，遭遇丧亲之痛的孩子，露出成人的严肃面孔，歇斯底里般打砸物件，有暴力倾向，内向自闭，人们用很长的专业医学术语形容这些孩子，视他们为病人。

但欧洲人或许不这么看，他们用孩子的方法处理孩子的问题。

噩梦和童话，常在孩子的世界成对出现。

康纳召唤来的怪物，并非邪物，只是树精，他用三个故事，陪伴康纳完成三项治疗：克服偏见、接受照顾他的外婆，对医学奇迹保持信念、搞破坏释放压力，进一步用暴力发泄情绪。

可以讲，一次比一次治疗极端，坏同学被康纳打进了医院，这也暗合母亲尝试一种又一种新药，直至最终病亡的过程。

但片中长辈无一人指责这个在上述美国片中会被当成病患的孩子，他们就像那棵巨大古树，站在孩子身后，告诉他，没事，我们不怪你。

他们谈话的态度，也是把康纳当成平等而思维成熟的个体来看的。

这或许是欧洲传承下来的某种人文关怀自觉，没有这个治愈环境，康纳很难从小男孩长成半熟大人。

饰演外婆的美国人西格妮·韦弗倒是演技担当，看到亲外孙把她珍惜一生的继承自长辈的家具、瓷器、尤其是那座老钟砸得一片狼藉，她无语、激愤又无奈的沉默状态真能引发观众同感，也更让孩子意识到错误。

树精逼迫康纳讲述自己，原来康纳那个狂风大作、天崩地裂的噩梦，暗示他虽害怕母亲去世，却暗暗希望她一了百了，摆脱这一次次悲惨的化疗。

他为此充满负罪感。

这是真实复杂的人性。

康纳的爸爸，是美国化的英国人。

他非常现实，不许诺梦幻，也拒绝康纳和他母亲的童话世界。

康纳遗传了妈妈的艺术天赋，还自觉用画画这种安全的艺术形式疏导、重建自我。

他拥有了妈妈的小房间，发现树精告诉他的故事，早被儿时的妈妈以同样的画风画成图册。

他和妈妈共享同一个美好空间，他们生死相通。

看似他幻想出来的树精，不只是可能真实存在这么简单。

它生长在坟场后院，由连姆·尼森饰演，细心观众可发现他数次出现于合影照片，他显然是外公。

外公是如何去世的？

幼年母亲如何挺过丧父的黑暗时光？

树精是谁？

这一切是他妈妈讲述过的幻想还是真实的？

故事的余味在此。

-我的微信公众号：树屋钓月亮

　　"A boy too old to be a kid, too young to be a man"　　開頭旁白這樣介紹主角康納歐邁利。

是的，這個大概才中學的男孩驚人地早熟，因為母親生病，單親的他不得不懂事和堅強起來，一手包辦生活中的大小事。

他希望母親能夠好起來，回到過去溫馨美好、沒有一堆療程和無數藥罐的平靜生活。

平靜是他最大的願望，也許母親康復，那個夜夜困擾他的噩夢就能停止。

怪物的出現給了他曇花一現的希望，直到他發現這個外表嚇人的怪物只想拉著他講故事，而不是幫他趕走討厭的外婆，也不保證能治癒媽媽，失望如他大致確定人生不會再慘了。

　　「等我說完三個故事，換你跟我說第四個故事」　　但康納不要聽故事，他要媽媽好起來，他要外婆滾出他們家，他要爸爸回來團聚，他不要再被霸凌，他不懂怪物怎麼可以一邊說要來治癒他，但又不實現他的心願，這到底算哪門子治癒？

然後，他也討厭怪物的故事，為什麼邪惡女巫最後得到救贖？

殺人兇手沒被揭穿還深受擁戴成為好國王？

壞脾氣的貪婪丹醫沒有受到懲罰，助人行善的牧師夫婦卻慘遭橫禍？

為什麼隱形人被看到後反而更寂寞？

這世界難道沒有黑白是非公正倫理道德秩序和幸福快樂了嗎？

　　是的，它沒有，但它也有。

世界很複雜，比它更複雜的是人心，怪物說，沒有絕對的好人和壞人，大部分人既會做好事，也會做壞事，會起善念，也會生邪念，但無論善念或邪念都是你萬千念頭的其中之一，比想法和言詞更重要的是你的行動，行動才能推動故事前進，行動才是第四個故事的結尾，那個讓康納極欲崩潰、無法原諒自己的想法不是結局，它只是故事的一部分，它很重要，也無足輕重。

　　「唯有現在緊緊抱住她，他才能放手讓她走」　　康納飛奔到病床前，哭喊「我不想要你走！

我不想要你走！

」媽媽虛弱地說她明白。

最後的結果雖然可預料，但依然令人感傷。

我想到某集辛普森家庭：Homer對不告而別又忽然出現的母親生氣，氣她總是隨意拋棄他，只顧自己。

但在Marge提點下，他覺得自己應該跟母親和解，因為母親做的一切都是為了他。

但當他帶著道歉卡片走到樓下，他發現母親已經在睡夢中離世了。

後來他千方百計想要知道人死後會去哪裡，因為他想要跟母親說他不氣她了，他不想讓母親在自責和遺憾中度過最後的時光。

我想這就是為什麼怪物堅持要康納說完第四個故事，因為當康納有一天回想起來，他才不會遺憾沒有好好道別，遺憾沒能親口說出他有多麼愛她、多麼捨不得她走。

　　「人生就是不斷的放下；但總讓人遺憾的是，沒能好好地道別。

」　　電影《少年Pi的奇幻漂流》裡，長大的Pi對遠道拜訪的作家感嘆著。

人生有無數的遺憾和離別，正如同電影裡父親和康納所說，美好時光是人生的意外和插曲，大部分的人都還是亂七八糟地活一世人。

即使說了這麼不堪的事實，康納的爸爸還是告訴他，其實到現在他仍愛他媽媽，雖然只有愛是不夠的。

愛不是萬能，它的功能可能比錢還少許多，所以它沒有自己的諺語，像是愛並沒有治癒康納的媽媽，也沒有阻止爸爸回美國。

但是，在康納或我們的人生中，永遠都會有更惡的惡龍、更壞的女巫，一山還有一山險，愛不可能解決每一個困難，但愛給我們勇氣和力量去面對問題，愛讓人生繼續，而這才是怪物被召喚的理由。

　　原著小說我看了四遍有，每看必哭，而我並不是容易感動的讀者。

而電影大概從一半就開始哭哭停停，停停哭哭，實在很難明言感動的點是什麼，我想是故事背後的溫柔。

如同怪物在康納一吐噩夢真相後，它炯炯的雙眼不再冒火，眼神平靜如水，這才相信它真的與這塊土地齊壽，看過也看透世事，兇惡的外表下是柔軟易感的心，對於受過傷的人，可能真的無法抗拒這樣的溫柔。

　　最後談一下演員，我想用一句陳腔濫調─「每一個人都演的好！

」小男孩超齡成熟的表現令人驚艷，有一幕是他砸爛外婆的客廳後，靜靜坐在外婆房門外，沒有台詞，僅僅是那屈坐的身影就令人心疼。

而飾演媽媽的Felicity Jones和飾演外婆的Sigourney Weaver也相當出色。

配音的Liam Neeson不但配音配的好，還提供一個感人的彩蛋。

最後，對原著迷而言，最大的驚喜應屬編劇就是小說作者Patrick Ness。

--原文：http://blog.roodo.com/ellen1127/archives/59699277.html同時刊於PTT Movie：https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1478366145.A.B76.html

看着这个五月的院线片单，方君很想穿越到几年前，逢人就骗：2017年进口片限额不存在啦。

估计面对一长串的进口大片，他们也会信上七八成吧：《银河护卫队2》，《摔跤吧！

爸爸》，《亚瑟王：斗兽争霸》，《超凡战队》，《异星觉醒》，《守护者：世纪战元》，《加勒比海盗5》……这个五月简直让人瞠目结舌，北美一个月的周末大片加起来，也不过如此吧。

▲五月进口大片云集无论如何，它们都是我们预料中的那种进口片，无论出品国家、题材类型、演员阵容、风格特色如何各异，有一点是相同的：它们都很燃。

在这些故事里，坏人动不动要毁灭地球，好人动不动就拯救世界，场面大的，开着宇宙飞船跟外星人死磕，规模小的，也要在擂台上拼个你死我活。

在这个五月，唯独有一部进口片，一样拥有傲人的特效，却跟“燃”划开了清晰的界限。

它是去年欧美影坛的大黑马，西班牙导演胡安·安东尼奥·巴亚纳，履历上有《孤堡惊情》、《海啸奇迹》等佳作，并已接下《侏罗纪世界2》的导筒。

《当怪物来敲门》继承了胡导演对情感的细腻表现，去年西班牙上映后好评如潮，在第31届西班牙戈雅奖斩获九项大奖。

尽管如此，这部没有知名IP、跟燃丝毫不沾边、主打温情走心催泪的暗黑魔幻，会出现在中国影院，还是让方君诧异不已。

每天深夜12点07分，是小男孩康纳又惊又盼的时刻。

因为那时，巨树化身的怪物会出现。

它身高十几米，面目狰狞，声音低沉，力大无穷。

他愤怒时，浑身血液就变成通红炙热的岩浆，把坚固的铁轨融化成牛皮糖。

他一挥手，大宅子被拆个稀巴烂，他一发威，天崩地裂，犹如末日来临。

起初，康纳以为那只是个怪梦。

何况，他有更重要的事要操心。

母亲得了癌症，各种治疗都收效甚微，随着至亲生离死别的迫近，康纳被悲伤慢慢吞噬着。

为了照顾母亲，他必须跟不和睦的外婆共处一室，冷漠疏离的家庭气氛，让他的情绪时刻在暴走边缘。

离异的父亲已有了自己的家庭，口口声声对康纳的爱，却分担不出更多的时间，让他大失所望。

学校更是个丝毫不友好的场所，康纳成天被同学霸凌，老师对此浑然不知。

对于康纳来说，生活就被困在一个逼仄的房间，四面的墙都在不断向内推挤。

现实不断增压，他只想尖叫崩溃。

万般无助的灰暗里，每晚准时光临的怪物，反而成了他最大的精神支柱。

怪物有一项奇特的爱好，讲故事，而且都是些三观不正、细思恐极的黑童话。

在他的故事中：一个为夺取王位，谋害妻子并栽赃嫁祸的王子，成了受人爱戴的明君；一个为了拯救孩子而奔走求援的牧师，却遭到审判和惩罚；一个长期被人忽视的隐形人，因引起关注而引发了未曾预料的后果。

康纳很不解：这些故事从不按套路出牌，跟他以前听过的黑白分明、善恶有报的童话，画风完全不同。

怪物总是做着语焉不详的解答，让他更加糊涂。

康纳越来越相信，这个只有他能看到、拥有不可思议力量的怪物，远远不只是梦境的产物。

而那些暗黑故事，仿佛用一种微妙的方式，剖析着他抗拒又恐惧的生活的真面目。

那里藏着所有童话里都没有的人生课。

从王子的故事，他明白善恶并不绝对，谎言自有存在意义，要辩证地看待世界。

牧师的故事告诉他，心存信仰是人生宝贵的财富。

隐形人的故事，让他理解孤独是生命的常态，独处也可以获得自信和尊严。

当然，这一切教学并不是免费的。

根据承诺，康纳报要回报一个自己的故事，那是埋在他心灵的暗黑深渊中，最难以启齿的秘密。

为了完成这次回报，他必须跟最骇人的心魔，做一次面对面交锋。

相信许多人看完电影都会问：怪物到底是什么？

电影的解答非常开放，就像《盗梦空间》的旋转陀螺，《少年派》的两重真相。

在现实主义者眼中，它代表了来自妈妈的教诲，是一个病危的母亲给儿子留下的人生遗产。

从精神分析者看来，怪物是康纳内心的化身，是他的另一重人格。

魔幻主义者也可以找出证据，怪物其实就是康纳的外公，因为它由连姆·尼森动作捕捉扮演，而墙上就有一张尼森饰演的外公的照片。

不过也许，真相远没有那么重要。

就像影片开头的旁白说的，这个故事的主角少年，早不再是个小孩，却又远未成年。

而怪物——不管它来自哪里——扮演了一个导师的角色，帮他完成了成人仪式。

很多人的回忆里，青春就是无忧无虑的代名词。

家人的关爱，旺盛的精力，纯真的友谊，初开的情窦，每天睁开眼，都有一个全新的世界等待探索。

生活就像一场多彩的游戏，不管做错了什么，只要按个重启，一切都会回到正轨，阳光继续在前方照耀。

不过也有像康纳这样的倒霉孩子，他们的青春，与阴郁、失落、迷茫、孤独和愤怒相伴。

家庭的崩解，亲人的离世，逼着他们加速成长，提前与纯真告别。

握着病床上母亲的手，康纳终于明白，成人的字典里，没有容易二字，只有更多的黑暗。

带着对离世亲人的爱勇敢活下去，是成人必须担起的责任。

成长是一件可怕的事，不亚于在深夜里，约会一个爱讲黑童话的恐怖怪物。

但恐怖的形体，也可以释放出最温暖和治愈的力量。

我们看多很多打着治愈旗号的电影，但恕我直言，它们大都表里不一。

虚构一些糖衣包裹的大团圆，酿造一碗香飘四溢的鸡汤，把张牙舞爪的现实粉饰成人人都在献出爱的美好世界，充其量让你短时间感觉良好，但治愈不了任何人。

不得不承认，很多时候，拥抱不完美，粉碎虚伪，直面现实的惨痛和内心的魔鬼，这样残酷的磨砺，才是治愈心灵的唯一途径。

毕竟，被现实刺穿的心灵，也只有最冰冷的现实才能冻结回去。

《当怪物来敲门》不是印象中的那种治愈电影，没有亲人的团聚，没有奇迹的邂逅，没有最后一分钟拯救，更没有“从此幸福快乐地生活在一起”。

影片的结尾，康纳不过是从一种阴暗，步入了另一种阴暗，他依然眉头紧锁，神色沉重。

但我们分明感到振奋人心，此时的他已不再畏惧。

世界依然肮脏，他已足够坚强，足以勇敢而坦然地面对一切的不如意。

这个故事，是关于一个被怪物敲门的少年。

他很害怕，也会抗拒，但从没有假装怪物不存在。

就像每个终将挑起生活重担的男子汉，他懂得，残酷就在那里，不面对，不承认，它不会自己走开。

最终，通过与怪物的邂逅，他完成了痛苦的成人礼，治愈了自己。

“A boy too old to be a kid, too young to be a man”故事从这卡在男孩与男人之间的孩子开始，一个呼唤怪物来为他屠杀生活里遭遇的3条巨龙从而逃避现实的孩子。

作为屠龙手段，怪物向孩子述说三个有关“屠龙”的故事，并要求男孩在听完第三个故事后回述一段真实的故事即第四段故事作为代价。

如果说电影就像一盘鸡饭，有的饭风味十足；有的鸡肉香滑顺口；有的辣椒呛而回甘，那 A MONSTER CALLS就是一盘饭肉辣椒皆在水准之上的作品，你可以轻易地理解它的美味。

全片以青少年视角阐述面对死亡等的心境起伏，在各种黑色童话的穿插和引导式镜头的带领下，观众可以很轻易的代入自己的价值观和想法，这正是一个好电影的证据——不同的观众可得到不同的理解。

这并非浅而易懂的故事，即便懂了也未必看得见底。

伴随愤怒，自愚，死亡的情绪纠葛让这部电影沉重的氛围从活泼的镜头运用和色调的包装里四溢，但这正是它美丽的地方。

原著作者在死于乳癌前把这故事写了下来，这或许是作者写给自己，曾在对抗病魔中挣扎纠结后坦然面一切的一本自传。

我们终将面对生命中的难题。

我们无法改变它的发生，但可以改变它带给我们的影响。

还行吧，可能不适合所有人看吧。

第一个故事讲的是，有时候谎言是善意的，是需要存在的。

虽然听起来那个故事跟小男孩儿毛关系也没有，其实呢，就是小男孩因为不知母亲外婆都瞒着他感到痛苦愤怒，所以，有些谎言是善意的。

第二个故事是说，如果没有信仰，那就啥都没有了。

当然故事也说了，有信仰也没毛用。

不过对于病人家属来说，有信仰，坚信一切会好起来的，也许是一个不错的选择。

这个挺明显的，小男孩自己说出来了，要有信念嘛。

第三个故事是啥来着？

看不见的人被看见之后也一样是孤独吧，好象是，我忘了，就是你怎么发泄你的愤怒，惨叫求救，最后也只是给自己增加麻烦，如果你遇到生命不能承受之痛，闭上你的鸟嘴，默默忍着，一切会过去的，时间会抚平一切。

第四个故事是比较重点的，就是小男孩儿无论如何也不肯说的，他其实已经承受不了生命中至痛之事，怀疑至爱的亲人会死，恐惧，有时候比伤痛更难承受，所以，有时候他会希望这种痛苦结束，希望妈妈快点死。

所有，很多时候，亲人朋友过世，留下来的人，会深怀愧疚，他们也不会告诉别人，自己心里曾经希望快点结束这种煎熬吧。

这个也不是说教，也不象治愈，有个毛治愈的啊，当你遇到至亲离去的痛苦时，就是这样，你会愤怒，别的家人也愤怒，多数时候会遇到冰冷的互相伤害，当然，你们仍然是家人。

然后，泪水日流夜流，流上一二个月，也就快干了，人很快就承受不了了，希望结束。

整个电影，就是讲了这么一个无比写实的过程，唯一的说教就是：接受现实吧，接受自己吧，到了放手的时候，你只能放手。

《当怪物来敲门》是由美国焦点电影公司发行，由胡安·安东尼奥·巴亚纳执导，刘易斯·麦克杜格尔、西格妮·韦弗、菲丽希缇·琼斯、连姆·尼森联合主演的奇幻片。

该片根据派崔克·奈斯小说改编，讲述了被成长伤痛笼罩的少年康纳在“树人”的奇妙感召下，战胜梦魇与伤痛，直面人生生死离别的成长治愈故事《当怪物来敲门》告诉我们，人总要学会失去，才能更好的面对未来。

在怪物的故事中我们明白，在这个世界上，没有单纯的好人与坏人之分，每个人的灵魂都是善恶交织的。

当片中的小男主角开始直面面对亲人的离去时就表明有些告别注定会发生尽管承受着难过也要向前看，勇敢的面对一切。

在影院看A MONSTER CALLS, 竟然哭了。

理智和真相如果真的是‘ 我想让她死去，我想放手，我想让这一切今尽早结束’ ，那么纵然是死，他都不愿说出口。

太深的爱和执念，让他无法释怀自己理智的呼号。

His eyes red, for grief, for shame and for anger. 他无法原谅自己，正如我。

我也深爱着我的前任，情也不知何时起，又为何一往而深。

我们在两个世界，没有精神的共鸣，亦无法互相理解，这样的奇怪的组合，其实一早就能猜到结局。

在这段感情里，我一直秉持着怀疑和猜忌，我就像CONOR 知道他母亲注定会在和癌症的斗争中败下阵来一样，我内心深处知道，我们终有一日会分开，而然我，也可耻的希望这一切快些结束。

可是我做不到啊，好多次话到嘴边，就是无法说出。

两个人在一起，就算是没有共鸣，就算是处处摩擦，就算是诸事不顺，可我怎么也不想放手。

我们都曾是CONOR, 在这段无法挽回，注定失去的感情面前，双眼通红，因为悲伤，因为羞耻，因为愤怒。

最后的最后，我像所有没出息的前任一样，恨最先潇洒离去的那个人不是我，却不知这段已经划上句点的感情的银幕上，我所有放下骄傲的苦痛挽留，亦或是在自尊的驱使下出言伤害，都早已失去了意义。

这深刻的执念啊，让我无法逃离那场失去你的噩梦。

最后在一起的每晚，我都梦见你离开我，正如CONOR 噩梦中真正的心魔一样，他放开了他妈妈的手，而我，放开了你的。

我爱着你，尽管我们一点也不相像，结局早已在一开始就注定。

我们是如何的不欢而散，我自责在最后一刻我没有保持应有的理智。

Stories are wild animals, 我们的故事，发展到最后，恰似一只出笼的困兽，朝着一条我们都始料未及的方向，一路撕咬拼杀，横冲直撞。

可是这些，全都不是我的本意啊。

此时的我，终于能像CONOR一样，在妈妈的弥留之际说出那句：我不希望你走，眼神中却满是平静和释然。

是啊，我也希望你一直在，但是你有你的选择，你今后的路，定然是充满阳光，会有人为你披荆斩棘，会有人对你呵护备至，只是我们此生再也不会有交集。

我会用我的祝福陪伴着你。

我依然爱着你，以我的方式。

too old to be a kid， too young to be a man 是电影开篇的一句话，康奈作为孩子还是太年轻，而树怪作为老人也已经足够老。

too old to be a kid

too young to be a man（附注：本文会有一些剧透，观看前请谨慎）关于“四个故事”将电影串联起来的是“四个故事”。

三个树怪讲给康纳的童话故事，和康纳自己的故事。

第一个故事说的是王子手拿宝剑，带领民众为爱人向后母报仇。

最终加冕登基成为一代明君的故事。

然而树怪却给了这篇故事另一种说法，王子不好，后母不坏。

所谓的好坏只是每个人的一面之词，也毕竟有光的地方背后总是会有阴影。

看一个人好坏真的很难期间也穿插着现实生活中康纳被同班高大个欺负的情节。

我总是感觉是因为树怪的这个故事让康纳觉得高大个也许没那么坏，从而隐忍下欺凌与不公平。

欺凌画面拍的克制而真实而这在最后得到了结果。

高大个最终于康纳“握手言和”，决定把他当做一个隐形人。

（故事后面情节接下在表）

一次有趣的握手第二个故事关于药师与牧师的故事。

为了救自己的女儿，牧师违背了自己的信仰。

而药师在一番考察后最终选择了不救，这个故事包含的东西最多。

一方面暗示了康纳母亲无药可救离世的事实。

另一方面也告诉了我们一个道理，不要轻易违背自己的信仰。

正义与邪恶此刻无比的讽刺“信念是半个救治方式”是电影里面的一句台词，其实从西方根深蒂固的基督观念来看，我并不赞成，但是因为本篇改编自小说，所以基于小说作者的主观臆想，以及时代特征这一点看也不难理解作者传达的这一意图。

原作A Monster Calls，作者派崔克·奈斯第三个故事是关于隐形人的故事，经常被人忽略的隐形人最终爆发，而这一点在现实生活中的康纳身上得到了投射，高大个被康纳打到生病住院。

我与你同在（force with me）相比与前两个故事的因，第三个故事更像是果。

“我是为你而来的”，树怪看到康纳后的第一句话是这样说的。

而树怪的第三个故事其实是康纳自己召唤过来的。

这也正是为什么树怪迟迟不肯将第三个故事告诉他的原因。

而这个果其实就是自己心中的郁结压抑所产。

而第四个故事，母亲去世，康纳终于释怀，怪物消失。

第四个故事其实一直源于康纳的一个梦，也是树怪一直想知道的内容。

在经过梦境重演，树怪的逼迫内心想法以后，康纳终于喊出了：“我想让她早点死。

”

从内心深处，康纳自己知道母亲最终会离去，但是潜意识里他不愿相信这一事实。

这在梦境中得到了影射，虽然康纳极力解救母亲最终还是坠入深渊。

而梦境也是重压之下的产物。

最后一次母子相见，康纳面对离别说出了自己的真实想法：“我不想让你走。

”潜意识里康纳已经接受了母亲要离去的事实，没有经过之前的压力释放，我相信内敛压抑的康纳是不会说出这句话的。

本篇最泪崩场景关于“树怪”其实，电影过半我相信阅者已经知道大树只是康纳自己心中的产物，他召唤了怪兽。

而这只怪兽源于对母亲的爱。

从母亲与康纳的对话中不难看出，其实母亲是知晓“树怪”这一人物的。

本片为数不多的引子而这从后续外婆观看播放的旧录像中，可以看出树怪其实是母亲和儿时的康纳玩耍时涂鸦画出的东西。

而树怪所说的三个故事（准确的来说是两个）也是母亲跟康纳说的儿时童话。

母亲召唤了树怪，而康纳将其物质化。

另外一个有趣的现象，树怪作为实体，是物质。

而康纳对母亲的爱产生的心魔是意识。

康纳的心魔召唤可以说是产生了树怪，而树怪间接影响并引导了康纳。

也就是“意识决定了物质，物质是对意识的能动反映。

”这属于唯心论，马克思恩格斯如果看到此刻想必要在坟头尬舞了。

这就是所谓的画面感关于“感动”其实现在国人的泪点，其实很难捉摸。

我们会因为陌生人的小事而感动，对于自己身边所在却无动于衷。

也许正是应了那句话：“他人即彼岸”。

导演胡安在筹备侏罗纪世界2中间隙看到了小说原著，被感动随即将小说改编成了电影。

右一电影导演胡安·安东尼奥·巴亚纳不可否认，这篇电影是标准工业化电影的产物。

情节从虚拟到现实的转接没有丝毫生硬，甚至可以说是有些刻意为之。

（ps：韩寒真的可以去学学人家是怎么转镜的），从导演之前的做品诸如海啸奇迹，古堡惊情等可以看出的确是个有天赋的导演，于是乎有了斯皮尔伯格第二的称呼。

（所以说导演真的不是相当就可以当的宝宝and 艾佳）

扮演树怪的巨人为《飓风营救》硬汉大叔连姆尼森看到豆瓣有些评论说，电影漂亮，却无法感动。

诸如此类的话语，我想问的只是，你上一次和你父母通电话是什么时候了？

站在巨人的肩膀上的是母亲“有些笑话你是否因为听过太多遍而忘了它为什么有趣？

后来你又一次听到它，突然间，犹如恍然一新，你就会想起为何一开始就会喜欢它了”【ps：本人原创，转载请联系授权（微信：anpengxian）】

紫杉树怪兽说：“我不是来治愈你妈妈的，是来治愈你的。

”它用恫吓逼迫着男主承认了一个自己不愿意面对的现实，那就是：“男主因为被即将丧母的事实长期折磨，自己在心底产生了想‘让一切结束’的想法”。

更直白地说“孩子希望妈妈早点死，这样自己就可以摆脱所有的折磨了”。

树的出现，就是为了帮他正视这种想法。

第一个故事叫“人性”：世上没有和黑白，善良的人也会有邪恶的想法，邪恶的人也许是无辜的。

换言之，男主你作为一个“人”，会产生这种想法是人性使然，这并不是你的错。

第二个故事叫“信仰”：人无完人，有缺点和短处并不足为奇，但人应该有底线，所谓“信仰”其实在中国人的理解应该是“道德准绳与原则底线”，换言之：你会有这种邪恶想法很正常，但这种想法是非常自私的，是不对的。

第三个故事叫“沉默”：一个人一直活在我们中间，当大家都习惯了无视他的存在，但当他想要获得注意时却产生了巨大的破坏。

这个“人”就代表着那些“人们都看破却不愿说破的东西”，对男主来说就成了：“你明白了这个想法是错误的，所以请埋在心里，千万不能说出来。

因为说出来会伤害身边所有你爱的人”。

男主最终只向怪兽吐露了那个在脑中折磨自己很久的“想法”，即“第四个故事”，也从内心真正直面了自己的人性。

电影一共看了三遍，又看了小说和舞台剧，我最终才弄清楚怪兽所谓的“这四个故事”彼此的联系。

这个过程太痛了，没有切身的体验过至亲的生命一点点在自己眼前消失的痛苦，很难体会到这种感受。

这个故事是一堂十分生动的死亡教育课，但很可惜真正听懂的人并不多。