說點其他的,就單從改編的電影角度來說,真的不想用「腐女看人基」。
觀影過程中可以看出導演的野心,演員們的用心。
是一部認真沖拿獎的大製作。
Lucien和女一Ceci(美,氣質),女二(身材像古典的油畫)大段大段的船戲,更是拿著法郎紙光明正大正面露鳥。
可惜異性感情部分怎麼都感覺不到有cp化學反應。
反而和男二Lousteau,男三Nathan的友情線卻出乎意料大放異彩!
Lousteau不僅親自護航帶男主在巴黎社交圈出道,更一心為籍籍無名的Lucien的詩集推給出版商。
在Lucien為得到貴族頭銜倒戈保皇黨離開報社,Lousteau找boss設套毀滅男主。
男三Nathan則更曖昧不清,從似孔明周瑜般的敵友關係突變成「你親愛的朋友」,不僅幫男,女主私下幽會打掩護,還將獲得名與利後的Lucien帶進一心想要躍階的貴族圈。
最後雖然扳倒男主,卻說「我只是幫你找回了你自己,讓你可以更專心的寫書」。
這妥妥都是經典的小受虐身虐心的情節啊⋯⋯⋯電影不能算法蘭西最佳水準,但也算可以從同期的片子中突圍而出。
畢竟大師的著作保底,戲謔的大力諷刺了journalism界的真相。
在現時的媒體大環境下看此片更有另外一番領悟。
想不到幾百年後,大家玩的還是同樣一套把戲。
只是我們可能還沒有先祖們玩的轉。
2位同期代的男配們的演技絕對壓倒力推的Benjamin,今年的César Awards男主有點名不副實。
但這也可能恰恰打臉了本片。
資本決定想讓誰紅就誰紅,並不需要看業務能力到底有多強⋯⋯
自由 文化与阶级撕扯的年代 喷薄而出的是灵魂的不羁 随性 狂妄与写意 不经意敲打着混沌和虚伪 各个阶层的真实吟唱 宣泄着那个年代的压抑 只有在欧陆文化的中心 才能唯美的呈现 自由文明的开端 交织着腐顿的文化挤压 欲念裹挟着锈蚀 摧毁着逆现实主流的存在当眼神碰撞 灵魂绞杀 震动的是最初向往的真挚和情念 衍生出迷失 妥协 坠落的现实 是内心的不甘和不解 加速了魔念 如何摆脱 可能会有这么一天 但这个过程需要摧毁和沉淀 需要明白最初的自由 必须经历虚荣和侵蚀 再 立足于阶级和政治之上 可能 繁荣在世俗与高雅的相互渗透之中腐朽的高贵必会消融 文化斗士的成长 经历着所有不解和鄙夷 坚持着自己的狂放不羁 他努力 可能也是是羁绊 塑造了一代甚至是几代自由文化的灵魂 乃至今日 在那片激斗 随性 探索的土地上任有着当初的向往 唤醒 真正的道德 社会 政治和艺术 实现真正的觉醒幻灭 到来 觉醒 永恒
果不其然,《幻灭》成了今年凯撒奖的最大赢家,夺得包括最佳影片、最佳改编剧本、最佳新人在内的7项大奖。
这并不意外,毕竟有大文豪巴尔扎克的煌煌巨作打底,《幻灭》之前就以15项提名领跑,再加上高蒙砸下1800万欧元在服化道和宣传上,光是复原一个声色犬马的巴黎“精英上流圈”就足以让人感慨——正是有了“幻(Illusions)”的璀璨,才显出“灭(Perdu)”的残酷,从文字到影像,小镇青年卢西安的遭遇,放在两百年后的今天,仍然有着通透的现实意义。
从安古莱姆的印刷小工,到巴黎的当红记者,本杰明·瓦赞饰演的卢西安貌似跨越了阶层和身份的鸿沟,用自己的才华践行了一条“法国梦”。
然而,在巴尔扎克的笔下,这场梦仿佛就是床上的那团烟雾,即不诚实,也不长远,破灭是迟早的事儿。
瓦赞稚嫩的脸庞恰好符合原作中的人设,毫无根基的卢西安当然承受不起“第四权力”的王冠,他投机的心态、虚荣的自尊和赌徒的性格,注定了自己的命运走向。
即是名作家,也曾有从商经历的巴尔扎克,对于当时西方出版业的蝇营狗苟再熟悉不过,保皇派和自由派在他得笔下,都逃不出批判的天平,这在影片中也体现得淋漓尽致,前者暗藏着恶毒的阴谋,后者则满是资产阶级的唯利是图,卢西安这种玩火者稍有不慎就被反噬,更何况,他骨子里本就有“血统”的原罪,最后自然是尸骨无存。
可以说,《幻灭》中除了病死的卡罗琳,没有一个人物值得同情,在导演泽维尔·吉亚诺利的镜头下,他们无不是把自己的野心和欲望摆在第一位,表面上却拥有冠冕堂皇的外衣,这正是巴尔扎克对于精英们的现实主义批判,其对传媒业“劣根性”的揭露更是有穿越时空的意义。
虽然常常入围戛纳,但吉亚诺利的风格偏向那种传统的情节剧,当年角逐金棕榈的那部《源头》里,过于商业化的手法就曾遭到影评人的诟病;而这部《幻灭》同样贯穿了大量的旁白,好在巴尔扎克的“金句”够犀利,弥补了节奏上的不均衡。
而吉亚诺利的强项,则是对于个人情感的敏锐捕捉,尤其几位合作多年的老演员,几个眼神就能捕捉到内心世界。
《当我曾是歌手》里也有那份逝去年代的感伤,两位主演杰拉尔·德帕迪约和塞西莉·德·弗朗斯时隔15年后又在《幻灭》里聚首,德帕迪约还是那副“霸气侧漏”的老样子,俨然是当时巴黎出版界的“教父”;德·弗朗斯却已是芳华不再,其饰演的德·巴格东夫人作为最关键的线索人物,是她将不谙世事的卢西安从外省带到了巴黎,也是她把志得意满的卢西安从给云端推向了地狱,最后那场床戏诠释的不只是肉欲和爱情的交织,还有政治与权利“交媾”的暗喻。
巴尔扎克创作《人间喜剧》时,本就想为后人留下十九世纪的芸芸众生像,《幻灭》里的群像自然也是最值得刻画和咀嚼的,共有五位演员获得了凯撒提名(瓦赞获得最佳新人;文森特·拉科斯特、泽维尔·多兰双双提名男配;德·弗朗斯和饰演侯爵夫人的让娜·巴里巴尔也双双提最佳女配)。
平心而论,最后获奖的拉科斯特的确比多兰更为出彩,把同样自外省小城的前辈演绎得狡猾世故,其与卢西安之间那番关于文学评论的“辩证主义”对话,其“反手为云,覆手为雨”的文痞伎俩和水军操作,就算放到互联网时代也屡试不爽。
这当然同样体现出巴尔扎克伟大的“现代性”:如果把最后集合了自由派和保皇派的剧院高潮戏,看成法国国民议会的话,那妄想两边横跳的卢西安,不就正是高唱“左右逢源”的总统马克龙嘛!
Luc
本版《幻灭/Illusions perdues》通过巴尔扎克经典《幻灭》的故事和其所处的19世纪的法国社会现实,而内涵上依托当下时代热点,是一部值得品味的著作改编电影。
讲述的是一个充满灵性的青年诗人,为了生存、为了欲望、为了虚荣、为了复仇、为了爱与救赎;如何在五光十色、光怪陆离的巴黎罪恶大道;从默默无闻乡下少年,凭借自身的才华于努力,成为举世瞩目的著名记者;而后又因内心的迷茫,被各种饱含欲望、嫉妒、阴谋的敌人撕裂,而后落寞的谢幕。
选角造型和画面场景的营造方面,也将19世纪的巴黎各个阶层的真实场景演绎的可圈可点。
影片将视点集中在原著背景关于“新闻媒体”这一特定产业上,评论、炒作、诋毁等各种手段从内核与当下无异,给人一种跨时代的共情,当今的网络、自媒、推手又何尝不是呢,幻灭终将到来,哪些才是永恒的?
小时候读 幻灭 没啥感觉,毛都没长齐,顶多觉得巴尔扎克写的句子没见过,如果上纲上线,就是前言里对资产阶级腐朽生活的鞭挞和认识了一个新词,文痞。
后来郭沫若用《水调歌头》给文痞加了个词,流氓文痞,铁帚扫而光。
其实不知道文痞到底是什么,知道看完电影版的《幻灭》,才知道原来文痞就是收钱写稿,谁给的钱多就夸谁或者骂完@事主来花钱洗稿。
另外还有专门的人组织这种稿件,量大从优,可以加# 带话题。
在电影里,他们是法国的自由派革命青年,最后被保皇派用行政手段封了号。
古装片,镜头语言四平八稳,配上交响乐和独白,上映时间是2021年,说是 埃及艳后 同时代的作品也有人信。
旧瓶,里面却是新酒,原著里对传媒行业的描述只是背景,电影里却无限放大出了喜剧效果。
否则就对不起巴尔扎克 人间喜剧 的称号了。
人总喜欢追求,而且是朝上追求。
这种向上无疑是想要改变自己的现状,从而让自己跃升到另一个阶层当中。
当然,这种追求也可以说是奋斗,通过自己的努力,使得自己不断地朝前走着,不断地获得之中,直至自己来到自己想要的某一个阶层。
尤其在当下,跨越阶层似乎是每一个人都想要去做的事情,然而阶层的跨越并不代表着当你来到某一个阶层之后就会被人所接纳,这样是不是残酷了些?
抱歉,这个道理很多时候都通用。
看过《了不起的盖茨比》的观众们自然对于这一点心知肚明,但是今天给大家推荐的可不是那部电影。
《幻灭》改编自巴尔扎克的小说《人间喜剧》,本片依旧是在为我们讲述一个传统的故事,当阶层跃升发生之后,主人公的命运究竟掌握在谁的手中。
吕西安是一个印刷厂的小工,当然,这是他的家族企业,虽然从事着印刷行业,但吕西安自己却有着一个文学梦,他喜欢诗歌,喜欢文学,喜欢畅想着自己跟上流社会的贵族一样的生活,然而当梦醒来之后,吕西安却总是发现自己的现状依旧冰冷,然而功夫不负有心人,吕西安抓住了一个机会,他决定要举全身之力为了自己的梦想搏一把。
吕西安来到了巴黎,巴黎是一个五光十色的城市,这个是城市代表着梦想,承载着辉煌,这对于一个爱好文学的人来说,尤其是对于一个乡下人来说,吕西安被眼前的花花世界弄迷糊了,他迫切的想要融入到这个世界,但是这个世界跟自己之间的距离好像比乡下时候自家的印刷厂跟贵族的城堡之间的距离还要远。
吕西安一方面很迫切的想要追求眼下的生活,另一方面,他不得不接受自己以及是一个失败者,这一次不过是换了一个地方,大城市的失败者依旧是失败者。
即使吕西安身着华服来到上流宴会之上,他依旧是被人瞧不起,没有身份的加持,吕西安在巴黎一文不值。
但就在这个时候,他结识了报社的记者,并很快跟他打成一片。
记者带着吕西安来到了报社的世界,在那个时代,报纸俨然承载着一切,这种承载就跟今天的互联网时代并没有太大的区别。
而有着印刷行业知识且有着不俗的文学修养的吕西安很快的融入到了这种体系当中,并飞速的成长为一个更加有价值的记者。
于是,吕西安发达了。
发达后的吕西安纵情声色,且有了一个对于自己死心塌地的女演员作为伴侣,两个人的阶层并没有本质的提升,但是虚名之下,吕西安飘飘然了,他提前预支了稿费但却将其花在了讲排场之上,甚至于邀请各种名流来帮他背书,吕西安获得了自己想要的生活,完成了自己梦寐以求的阶级跃升,然而眼前的一切好似一场梦,吕西安的身后,一个巨大的黑洞正在逐渐的朝他靠近。
迅速积累着的财富以及对于未来的美好期待使得现实中的他丢掉了判断力,他将自己的成功看作为一件水到渠成的事情,但却忘记了这种表面上的成功有多么的不稳固。
一件小事之后,吕西安成为了两个派别争相拉拢的对象,然而当他背叛了其中一个走到了另一个当中之后,却发现现实并不如自己所想的那样。
吕西安一夜之间体会到了“人间情感”,他所获得的一切如梦幻破碎,吕西安依旧是一文不名,甚至于连之前的生活也彻底地丢掉了。
看到这里,基本上对于本片的核心内容,我们大家都会有一个直接的观感。
纸醉金迷的生活到头来不过梦一场,这是吕西安所遭遇到的,同时也是对于我们所有追求完成阶级跃升者的一种警示。
像吕西安这样的年轻人,他们都有梦,但是梦想与现实的距离或者说梦想到达的地方究竟是不是自己真正需要去追随的地方,这一点有疑问。
吕西安究其一生想要去追求的生活或者说是群体并不愿意与一个完成阶层跃升的人走在一起,虽然他们可能有着表面上的媾和,但是内心深处,他们这群人对于吕西安是有着本质的排斥的。
吕西安忙忙碌碌好一阵子,终于完成了跃升之后,他迎来的不过是另一种的尔虞我诈,这种虚伪并不是他一开始想要去追求的梦想生活,然而即使这样,当生活再一次向下,吕西安总是会被轻易的抛出来。
他努力了很久终于爬了上去,然而却被别人不费吹灰之力就将他彻底剥夺了参赛机会。
这对于上流社会来说不过是一次玩笑,但对于吕西安而言,这样的失败,只要一次就可以让他万劫不复。
他拼命的努力完成了阶层跃升,到头来的贵族生活并没有持续很久,他依旧是个打工人,喜剧继续上演,不过换了人间。
……你好,再见
法国故事片《幻灭》是根据巴尔扎克系列小说《人间喜剧》其中一部同名作品改编的,电影揭露和鞭挞了资本主义社会初期文坛和新闻界内幕和丑闻,内容是一个颇有才华的青年,梦想凭生花之笔进入上流社会,博取荣华富贵,但是当时的社会文学已沦为商品,这个有才能和抱负的青年免不了被黑暗的社会吞噬,堕落成出卖灵魂的无耻文奴,在文坛倾轧和党派斗争中身败名裂,从奋斗始到失败终,理想毁灭的悲剧。
以前看巴尔扎克小说不多,但作家所创造的资产阶级代表人物样板形象高老头、葛朗台栩栩如生。
学生时代读小说和现在看电影的心境和环境完全不一样了,现在看这部以文学艺术商品化及新闻界黑幕为背景的电影,切切实实有了代入感。
上百年来,时代不一样了,国家不一样了,制度也不相同了,但作家反映和揭露的残酷而复杂的现实社会问题却依然故我,从报道所暴露的演艺圈和媒体圈乱象与电影中所描述的情况一脉相承,本来是圣殿的文艺文学变成了无耻交易的商品,本来应该是有良心的媒体却变成了污秽肮脏的商店。
以至于怀疑社会是不是真的进步了。
好久都没看过根据名著改编的电影,非常值得推荐。
这部改编自巴尔扎克《幻灭》的同名电影着实很有力量,在吕西安的身上,我依稀看到了自己的影子。
今年经历了好多,我似乎已经洞察到了文学的虚妄,那些洋洋洒洒的文字,那些精妙绝伦的电影……所有的艺术不过都是些扯淡的玩意儿。
这世间又有什么是不能遗忘的呢?
艺术,不过是茶余饭后的谈资,甚至人们唯恐避之不及,它太空泛、太无趣、太漫长,最重要的是它故作深沉,与我们的现实生活格格不入。
这个世界既不善良,也不有趣,人们自得其乐,处处都是讨人厌的规则,文学早就沦为金钱的奴隶了。
似乎在这个灯红酒绿、世间百态不过一阵风的时代,金钱、证书、职位这类实实在在的东西才真正让人安心。
所谓的才华、理想、抱负不过是过眼云烟,现实会教我们做人的。
罪恶大道的纷繁熙攘活色生香,难道是翻拍马塞尔·卡尔内(Marcel Carné1906-1996) 《天堂的孩子》?
恍惚间于连和市长夫人情挑红尘,又以为翻拍《红与黑》。
虽然原著持批判法国社会的态度,但主人公的悲剧命运丝毫没有遮蔽司汤达和巴尔扎克的一颗荣耀之心,法国电影也一直传递这份荣耀。
如果将2021年的《幻灭》更换为英语对白,很难分辨是否好莱坞出品制作。
百年来,法国人在与好莱坞竞争中不断探寻自己的电影叙事,1945年《天堂的孩子》到达一个峰值,也更接近好莱坞,不断抗衡不断合并,终于,只剩下一种方式存活,唯有致敬马塞尔·卡尔内。
声色犬马鸡鸭牛猴,缅怀启蒙运动之后文化空前繁荣自由的副产品,就是讽喻当下互联网流媒体时代的互相倾轧。
包括原著者巴尔扎克和导演,共四位编剧打磨的故事,近2000万欧元的豪华制作告诉我们,现在与巴尔扎克笔下社会并无二致。
一个圈子,如果跨越不进去,也许后退一步,是海阔天空。
可人有时候偏偏就是执拗,拿起很容易,放下很难。
有野心的年纪,怎么能放弃了追逐呢,可现实时常是打脸的,就会给你沉重的一击,告诉你:你不配。
人最难走的路就是心理历程。
毕竟成功的人是少数,大多数获得了满心的沧桑。
不得不宣布自己的“失败”,但是,什么算是失败呢。
也许自己得到的才是真正适合自己的生命模式和生活方式。
人总是拧巴的。
不自信会让我们漏洞百出,在一无所有时不如就简单朴素,真实自然。
重要的是内心的力量和真实的才华。
他极力讨好的圈子,其实也不过如此。
距离很远,但人性相同。
多么高贵,多么优雅,还是一样的在身下。
所有的,都是靠自己争取来的,不需要对任何人感谢。
只有自己才是自己的伯乐。
自己不够强,无论怎么样的真诚,真情,实意,讨好,希望会被无情的抛弃。
关键是自己的价值。
都很现实。
保暖才能思淫欲,老祖宗早就把故事讲给我们听。
可我们就是要叛逆,起初都会觉得爱可以战胜一切。
但只可惜,成人的世界大多数时候都是凶残的。
权衡利弊也许成为了必修课。
真实一点,无欲则刚,做好自己,也许不会被现实很多的困扰绑架,一切都只是虚假的梦幻泡影。
好的,坏的,终将消散。
不如大胆一点与释怀一点。
一切无所谓,但只为了让生命精彩一点。
接受人性,原谅人性,原谅只是放过自己,让自己好过一点。
人生已经如此的艰难,即使历尽沧桑,苟延残喘,把生命坚持到底。
看看到底什么样。
起落起落是每个人的人生。
深入到每个圈子,就会发现世间尽是受苦的人和煎熬的灵魂。
986|78/100扎实的文本+高级的制作,着实讨厌不起来,哪怕充斥着广播剧一样的念白。而且故事对于我等中文系败犬来说太有吸引力了,过段时间找原著看看(其实已经借好了)。
故事、改编、人物、节奏都很好;收钱写文章,出版自由这种事,也是第一次看到,好热闹呀,好混乱呀,好自由呀,不愧是法国
想融入贵族的上流社会 却幻想破灭的故事
囉哩囉嗦
法国巴里·林登+揭露媒体恰饭写枪稿,在大量媒体人参与的影展场合估计不太招人待见。没来得及仔细看原著,开头巴尔扎克给偶像雨果写信,“媒体人和其他职业一样,都该在戏剧作品占有一席之地,媒体代表一股力量,《人间喜剧》是警世喜剧,以笑谑方式移风易俗,不能排除这股力量。”电影保留原著主线,截取原著几句名言,细节改动挺大。巴尔扎克自己就是起个假的贵族笔名混上流社会的,他写男主角“追逐空虚的欢笑和愉悦的婴儿,从一束光扑向另一束光的蝴蝶”可能有自己心态的写照。巴尔扎克文笔不错,剧本原创的旁白也挺文雅。技术部门很出色,花了不少钱。Xavier Dolan演戏目光飘忽,不知道该看哪儿。
十分尊重巴尔扎克的原著,以至于看起来更像是听小说。法国处理古典主义的视听也很棒,旁白最大限度的保留原著的精神态度,或者编剧根本就不想触碰这些。因为,法国人有解读心境的传统。
原著粉表示非常不满...作为电影来看,大概是要揭露媒体的力量和恶?但是旁白太多了,搞得不像是电影...
好像长久以来,名著改编电影的巅峰都是只要还原原著的那份厚重感就算是达到了?
3.5 依然有强大的原著作为故事底板,其实跟小说里已经非常接近了,作为想要阶级跃升的凤凰男刻画还不够饱满,倒是片子体现臆想时刻比较明显,就差马丁伊登里那种个人情绪了~
复古,旁白之下显得俏皮
多兰的加拿大口音还是好明显hhh 巴尔扎克的文本大概是最大特色,演绎马马虎虎流于浮夸,很难相信这是2021年的片子(20年前拍成这样可能说得过去)
终于体会到演员不合格是怎样毁掉电影的了,男主角(表现得)一点性格都没有…木得让人吃惊。
经历繁华与幻灭,对于一个立志成为作家的年轻人是多么好的际遇,但他最后转身离开了,把素材留给了那个旁观者。改编也尽力关照了当下,总体还是不错的。
哈?我真的烦死这种法式好莱坞拍法,还有bgm能不能消停一点,吵死了。
这是年轻诗人的幻灭 更是复辟王朝的幻灭;巴尔扎克的内容总少不了金句
「幻灭」可谓是一次非常扎实(毫无创新)的戏剧呈现,人物的姿态被华丽(做作)地倾泻出来,戏谑(自大)的语气被(生硬)安置在情景的各处,流畅而又惊诧(无趣 过誉)。卢西... 展开
逻辑不是很严密
当巴尔扎克的文字成为旁白,以预知而既定的方式讲述完吕西安的故事,那么电影的镜头语言和表演必将被削弱,华美的服化道和拉扯与撕裂中孕育着繁华与罪恶的巴黎,美少年与复辟时代的新旧时代风情则成为静物画。当然,电影也还原了原著历史中每一个与当下惊人重合的相似性,能再次感受到巴尔扎克的文学魅力和人生洞见,而非电影的魅力。
最好的是多兰
#47th César# “我想到那些在幻想破灭后,必须找回内在力量的人。”