悲喜渔生

是谁让高群书出院的，恕我直言，在座的各位都有责任！

刀尖上的时候就该把他轰回去的，也不至于再拿出一个三叉子再把大伙儿恶心一遍，虽然是早就拍完的，千刀万剐也得顶着上，能圈点是点，但是挣这个钱还没有挨骂的觉悟，跪着要饭还闲路人给的少，就很下头。

就最近几年这种电影，扫黑啊，除恶啊，石头啊什么的，就很拧巴，别管导演的咖位大小，就看着很想拍进去很多东西，很有想法，很想深挖，又小心翼翼，又不敢把东西拍全，总在颤巍巍的试探，或者我再说直白点，剿匪的胆子没有，但是借着剿匪的名义敛财的胆子有，而且很大！

所有的什么真实啊尺度啊都放宣传片了，正片就剧情稀碎，结尾草率，靠着几个戏骨硬撑出一部剧。

被骂了就拿光腚出来背锅，再放出几段删减版片段证明，至于剧本有没有精心打磨，谁知道呢，你说有就有呗！

再一说，你们这些个老油子这么多年不知道哪些玩意儿播不了？

你们比屏幕前的普通观众清楚的很哩！

又想不被毙掉，又想凸显自己的高度，又想敢为天下先，又想站着把钱挣了，又想得观众的口碑，又想不得罪大人物，反正这么多年我只看到《子弹》做到了，别人拍的么，恕我直言，都是垃圾！

老年蹦迪团贡献了没头脑，不高兴，假深沉的通篇演出。

三位老戏骨的正常水平实在和这部戏没法让人联想到一起。

剪辑混乱，前后衔接度差，出场人物杂乱无章非常突兀，感觉演的最好的是包贝尔，这哥们现在光演反派了，不过他们聚众溜冰那场面还挺香艳的，估计男的都喜欢。

最后想复制老炮经典约架场面，可惜变成了老年迪斯科现场，而且烘托太久。

反派除了张牙舞爪浮夸的阴狠外，一点真正的狠劲都没有，纸老虎，一桶就破。

和电视剧版的相差太多了。

《坚如磐石》来这里刮刮油吧《三叉戟》电影日记_哔哩哔哩_bilibili 《三叉戟》之所以在我心中占据一席之地，很大程度上是因为它展现了一种难能可贵的自我剖析精神，这不禁让我联想到了《送我上青云》以及《我的阿勒泰》的导演，那位以女性视角深刻描绘生活的女导演滕丛丛的作品风格。

《三叉戟》勾勒出中年乃至中老年人群体在工作中的独特境遇，勇于自我揭露与反思，它敢于直面并展现这一代人复杂多维的生活面貌，而非单一地塑造非黑即白的角色形象。

这种立体化的处理方式，使得《三叉戟》与那些传统正剧中的“好人完美无缺、坏人恶贯满盈”的刻板印象大相径庭，显得更加真实、接地气。

因此，在观影过程中，我能深切感受到影片在信息传递上的平衡之美，它既不盲目颂扬，也不刻意贬低，这种难能可贵的平衡感，正是《三叉戟》令我印象深刻之处。

2024年的7月1日，今天，我选择以这部《三叉戟》作为我年度电影记录的新篇章。

这个频道见证了我一整年对电影的热爱与执着，每一部观影体验都被我悉数记录，这份坚持虽不易，却也让我收获了满满的回忆与感悟。

谈及《三叉戟》，昨日家中聚会时，两位朋友提议共赏一部影片，我们挑选了它，因为它既非冷门小众，又能满足不同口味。

预告片中的细节让我感觉不厌烦，而那些幽默又不失深意的台词，更是让我确信这是一部值得与友人共享的作品。

观影结束，我们都不约而同地感慨，这两个小时的光阴，被《三叉戟》赋予了非凡的意义。

1. 正剧的“拧巴”怪圈谈及《三叉戟》这一类型的影片，难免会让人联想到《三大队》等作品，并担忧其是否会重蹈覆辙，落入创作上过于刚正不阿的尴尬境地。

有时，创作者的原始情感或许带着些许负面色彩，但在改编编剧的笔下，这些情绪往往被过度正能量化转接，两者之间的张力使得剧本显得颇为拧巴。

正如我前几日分析《彷徨之刃》时所指出的，该片试图展现的深刻痛苦与最终的叙事走向之间存在微妙的不和谐，这种处理上的两难境地，正是许多同类型作品面临的共同挑战。

若一味追求正面形象的塑造，角色便容易流于表面，缺乏深度与共鸣，观众在观影过程中也难以产生真正的情感波动。

因此，如何在保持作品正能量的同时，又能深刻挖掘人性的复杂与多面，成为摆在创作者面前的一道难题。

而《三叉戟》的成功之处，或许就在于它在这一平衡点上找到了自己的位置。

谈及这一类型作品的另一感受，便在于演员选角上的某种局限性。

这种局限性往往体现为选角的片面化，给观众带来一种不和谐的观感。

以魏晨和韩庚为例，尽管他们被归类为“年轻人”，但实际年龄已不轻，当他们在影片中扮演年轻角色时，观众还是会觉得太嫩了，比不上老戏骨。

然而，在我看来，这并非主要问题，因为在这部电影版本中，他们并非主角，而是更多地以客串或友情出演的身份出现，戏份并不繁重。

对于这样的角色，我们或许不应过分苛求其角色的立体性和代入感，毕竟他们的主要作用是增添色彩或推动情节发展。

更重要的是，这些角色的设定和性格特征往往通过其他角色的台词和互动来构建，从而达到了预期的效果。

因此，从这一角度来看，我认为演员的选择是恰当的。

2. 油腻职场献丑大戏此类故事在讲述过程中，尤为值得一提的是三位中老年主演的精彩演绎。

他们敢于直面并自嘲职场中的“油腻”状态，无论是郭涛饰演的端着大茶杯、阴阳怪气的职场老鸟，还是其他角色展现出的各种职场陋习，都被毫不留情地呈现在观众面前。

这种敢于自黑的精神，不仅让角色更加真实可信，也反映了创作者对职场生态的深刻洞察和大胆揭露。

郭涛的角色尤其典型，他那种顾左右而言他、话里有话的说话方式，以及被女儿吐槽的桥段，都让人忍俊不禁的同时，也引发了对职场人际关系的深思。

这样的角色设定和表演，无疑为影片增色不少。

再来说说姜武，他的表演总是那么固定，却独特且难以复制。

姜武仿佛开辟了中国男演员的一个独特领域，“姜武宇宙”，他的北京方言、独特的长相以及讲台词时特有的咬字方式，都成为了他的标志性特征。

在《三叉戟》中，姜武的每一次出场都让人印象深刻，尤其是那句“再加点大蒜就完美了”的台词，更是成为了他的经典名句。

面对这样的演员和角色，我们或许不应过分苛求其表演的完美无瑕，因为正是这些独特的个人魅力和角色设定，才使得他能够在众多演员中脱颖而出。

因此，我认为姜武的选角是成功的，他成功地塑造了一个既符合角色要求又具有鲜明个性的角色形象。

最后，我们聚焦于影片的主角，他的形象尤为鲜明，既展现出一种正直的品格，又隐约透露出人性的私心。

影片的开场戏与《第二十条》遥相呼应，但氛围显然更加高级。

《三叉戟》的开场，是三位主角，董永的角色及其两位兄弟间的嬉笑怒骂，这场戏巧妙地揭示了他们内部矛盾的意外外化，仿佛是在观众面前的一次“献丑”。

三人间的阴阳怪气，实则是对现实职场生态的一种真实写照，影片并未回避这些复杂的人性与社会问题。

在这样的体系下工作，相信有无数类似的中老年人群体，影片通过细腻刻画他们的生活、工作，以及家庭、同事间的点滴细节，展现出了足够的诚意与深度。

3. 挑战了谁的神经观看《三叉戟》时，不少观众或许会感受到一丝微妙的不适，我想这主要源于影片触及了年轻人与中老年人在职场中的深刻矛盾。

特别是在当前青年就业率问题备受关注，而官方已不再公布相关数据的背景下，这样一部展现中老年职场人士困境的电影，无疑会触动某些敏感神经。

今年，我注意到一档由马东制作的喜剧节目《喜人奇妙夜》，其主题便是调侃年轻人在职场中的种种尴尬境遇，这反映出年轻人职场机会匮乏已成为一种广泛的社会情绪。

而《三叉戟》中，三位中老年主角在职场上的游刃有余，无疑与这种情绪形成了鲜明对比，这或许会让部分年轻观众感到不适甚至反感。

然而，正是这样的反差与冲突，赋予了《三叉戟》独特的麻烦。

它的受众或许正是那些在职场上遭遇挫折、寻求共鸣的人群。

他们原本期待看到“老油条”们如何被现实击败，却意外发现，这些看似老练的角色最终凭借自己的智慧与勇气，不仅化解了危机，还巧妙地“炸”了年轻一辈（如魏晨饰演的角色，其背后有着岳父的支持）。

这样的情节设置，可能引发部分观众的不快。

但不可否认的是，《三叉戟》以其独特的自黑精神和幽默感，成功地为观众带来了一场轻松愉快的观影体验。

在我看来，它完全有别于《第二十条》、《三大队》等作品，而是一部值得一看的喜剧佳作。

综上，这便是我对电影《三叉戟》的观影日记。

阵容方面，电影三叉戟里面好多老戏骨啊，一众实力派演员加盟，演技绝对在线。

电影里还有张尕怂，有幸听过他的演唱会，很有特色。

剧情方面，电影是根据诈骗大案改编的，尺度很大，很真实，很现实的犯罪爽片，导演也太敢拍了。

电影很好的还原了现实中的警察的办案和生活，三位主演的表现打满分。

很不错的警匪动作片，除恶务尽，深挖犯罪，法律是最后一道防线，强烈推荐。

电影《三叉戟》上映后，口碑票房双双惨败，豆瓣开分4.8分，我也不看好这部电影。

剧情混乱：逻辑上并不复杂的故事被拍得如同一锅乱炖。

试图将刑侦、经侦、黑帮、警匪等元素全塞进不到两小时的框架里，导致电影正片仿佛是一部被剪得稀碎的电视剧预告。

情节之间缺少衔接、过度与转场，很多部分没有前因后果，叙事混乱。

人物过多：因故事庞杂而牵扯出庞大的人物关系网，每个出场人物看似都不可或缺，但与金融大案的联系微弱，大多走马观花般念完人名便匆忙下线，使整部电影割裂而臃肿。

例如，魏晨饰演的刑侦队政委作为主角行事的大障碍，其发挥的作用却非常有限。

表演过火：黄志忠、姜武、郭涛三位主演的表演用力过猛，将警察演绎得更像行走江湖之人，而非原著中生活化的警察形象。

他们声音大、做事莽，使得本该热血的剧情只让人看到打架流血。

不仅如此，连金士杰这样的老戏骨也在片中声嘶力竭、挤眉弄眼，表演流于表面。

剧情失控：主创似乎想把一个能拍成10集电视剧的故事硬塞进110分钟的影片里，结果彻底剪成了流水账，连部分关键情节都剪掉了，导致故事基本脉络缺失，只剩一些片段，让观众如坐针毡。

角色问题：比如有观众认为剧版中的夏静怡这一角色不讨喜，她没头脑且强行傻白甜，作为海归金融学硕士却轻易陷入骗局；心比天高、虚荣心作祟，不听三位叔叔的规劝；演员的演技和台词也受到诟病，被指表情僵硬、台词弱，拉低了整部剧的口碑。

而影版中陈都灵的角色也被吐槽莫名其妙，其相关剧情铺垫不足、故事线讲不清楚。

很难想象高群书当年拍出过《风声》这样的谍战天花板电影。

不说剧情了，因为高导把一部20集的电视剧剪到了2小时以内，就跟开了32倍速快进一样，但凡你眨一下眼睛就不知道他在讲什么了。

也不细说槽点了，因为全是槽点。

涉案金额几百个亿，就靠3个老头来破案，真是抹黑我国公安干警。

不知道是不是普通人太穷逼了，转个20万都要各种认证。

人家随手转个几千万就愣是查不到线索。

黄志忠一生的高光时刻就是1566里的海瑞了，不思进取。

姜武的老炮儿比冯小刚差了8条街。

欧豪的精神小伙和缝纫机·吴差了3个李易峰。

金士杰您是不是绣春刀的时候演魏忠贤真把自己阉了，还在大太监的角色里出不来啊？

全片我就记住一句台词:我们有多少同志一路走来都倒在了金钱和美色面前，太应景了，大陆的影视圈确实太多人倒在金钱和美色面前了。

粗制滥造的流水线垃圾，负分。

姜武粉丝，冲着姜武去看的，没看过原著和剧版，只看了影版。

本就没报什么期待，看之前的预期跟之前姜武老师的《扫黑决战》水平差不多，觉得这种老套的主旋律故事能正常呈现出来就行。

可尽管我对这电影预期是六点几，看的时候还是被这电影烂到了。

估计评分最终五点几四点几那样吧。

电影本身两颗星，因为它起码是主旋律三观正常。

还有就是粉丝滤镜多给了分，见谅。

姜武老师说这电影有劲儿，确实有劲儿！

这电影大棍子给我的感觉就是他在《永不回头》里演的王朝东，一个黑道大哥，没进监狱而是成了快退休的老刑警版本的王朝东。

我是特别吃姜武的颜值的，特别喜欢王朝东跟李保田老师演的老头，那部剧刷了很多遍还是能让我落泪，推荐大家去看。

跑题了，说回姜武这电影里的演技。

姜武老师演技不用多说，是极好的。

但是导演把戏剪得稀碎稀碎的毁了这电影。

以大棍子女朋友重伤住院，大棍子坐在地上伤心痛哭的戏来举例，总共放出了两个大棍子痛哭的镜头，加起来总共也就五秒左右，留的时间实在太少，根本来不及让观众沉浸在这种悲伤里面。

五秒之后就镜头一切，继续推进情节，继续向观众输出密密麻麻的信息点。

这种情况充斥在整个电影里。

这电影节奏太烂了，剪辑也稀碎，作为观众我看这电影的感觉就是很累，信息一个接一个特别密集，可这些信息很多都没用，可以直接删掉的那种无用信息无用戏码。

导演根本没有在电影中给留出观众休息的时间，一股脑地灌一堆信息给观众。

这电影多的不只是信息，还有多余的角色。

作为编剧跟导演，将角色精简合并是基本功吧？

正派反派都有好几个无用的多余角色，直接删掉都行，比如那个黄毛混混和他女朋友、包贝尔那个角色、韩庚演的那个角色、那个反派老头的女秘书啥的，统统都可以合并或者删掉。

电影中角色过多，每个演员都想露脸，导致了节奏稀烂。

无用剧情过多，可能也是想尽量保留书或者剧的一些情节和设定吧，但在电影中因为时长就该删掉一些才合理。

既然是电影三叉戟，讲的是三个老警察的故事，就该用一个多小时两个小时着力塑造三个老警察和两三个反派角色，不能既要又要还要，那最后结果就是什么都没有。

最后，期待姜武老师几个月后上映的《731》，我觉得这电影都有可能超越姜武老师之前的《天注定》等优秀作品。

高群书导演的新作《三叉戟》刚上映了，这回讲的是三位即将退休的警察的故事。

他在16年前导演的《千钧。

一发》，也是讲即将退休警察的。

然而，16年过去了，高导讲故事的水平咋还不升反降了呢？

01人物塑造单薄——为了英雄而英雄《三叉戟》中的三，指的是三位即将退休的警察——“大背头”崔铁军（黄志忠饰）、“大棍子”徐国柱（姜武饰）和“大喷子”潘江海（郭涛饰），这三人因各自的专业能力和经验，被合称为“三叉戟”，三人在即将退休之际，被卷入一桩涉及数百亿巨额的洗钱大案。

影片中三人的设定为惩恶扬善的英雄，但是在人物塑造方面，这“三叉戟”加起来，还比不上《千钧。

一发》中的老鱼一人丰满。

“大背头”沉稳，“大棍子”耿直，“大喷子”机智，但这老哥仨，都是一张标签贴到黑，自始至终，都看不出来心理上有什么层次和变化。

特点突出，不代表就非得标签化。

三人经常重复的一句话就是“干就完了！

”这当然符合了他们嫉恶如仇的警察身份，但是人物塑造不能靠堆数量，再多纸片人，也堆不出一个丰满形象。

是人就有软肋，影片也表现了三人的软肋，反派打伤了“大背头”的父亲、“大棍子”的相好的、“大喷子”的老婆，这三次手法基本一致，只是演了三遍。

而且都是在“三叉戟”没料到的情况下，反派就动了手，那老哥仨肯定不会善罢甘休啊。

这样的处理不仅过于雷同，也展现不出更深层次的复杂性。

对比而言，《千钧。

一发》中的片警老鱼，却拥有比“三叉戟”更为丰富的内心世界和情感世界：工作上兢兢业业，但生活颇多坎坷，上有卧病在床的老父亲，下有复员待业的儿子，老婆也下岗在家，全家的生计都靠老鱼一人支撑，生活的拮据逼得他还得去凿冰捕鱼补贴家用。

因为略懂点炸药知识，常被临阵点将去处理炸弹（由于该市当年曾是日据城市之一，因此解放后当地有大量未引爆的地雷和炸弹残留）。

《千钧。

一发》中老鱼刚排完一颗雷在老鱼的警服下面，首先是一个活生生的人，一个普通的儿子，一个普通的丈夫，一个普通的父亲，一个普通的片警，他有充分的理由不往炸弹前面凑，但他还是一次次地去剪断引线，直至最后一次被炸成重伤。

让老鱼成为英雄的，不是他排掉的嘀嗒作响的炸弹，而是他每一次向着炸弹靠近时，心里的恐惧和矛盾，这样的英雄才是真实的英雄。

02 矛盾失焦——说好去屠龙，怎么变成了踹狗？

除了人物单薄，情节也略显幼稚。

在反派的设置上，也找不到重心。

按照电影情节，最后的大反派，应该是政委楚冬阳（魏晨饰）的岳父——因为后面“大背头”说这个案子“通了天了”。

但最后的高潮部分，却是“三叉戟”大战耿小青（欧豪饰）。

耿小青再厉害，不过是一个小弟众多的、挺能打的小混混，而且他伤害的也都是其他小混混，当然伤害其他小混混也不对，但是相对于“通了天”的政委的岳父来说，危害性可是小太多了。

这就好比，电影告诉观众，山里有一条危害四方的恶龙，口喷烈焰、刀枪不入。

“三叉戟”说：“幕后水深，就干他们！

”然后本以为三位老哥上山去打恶龙了，没想到他们却在村头踹黄狗，回来扔给观众一条死狗，然后说“恶龙已被干死了”……最后的高潮，竟然是让观众看了场武松踢狗。

03 情节漏洞、剧情尴尬剧情方面的漏洞，“大棍子”的特点设定就是人头熟，可是他却不认识黄毛和耿小青，要是这两人是新来的也就罢了，可是耿小青最后说了他一直潜伏在黄友发身边好多年了，这么久了，“大棍子”还不认识，属实说不过去了。

除了漏洞，有些剧情也很尴尬和冗余，似乎是为了展示而展示。

黄友发惩罚手下的女助手，故意把开水倒到她手上，就是为了体现黄的残忍吗？

毫无必要。

还有老鬼拔光黄毛的门牙，就是因为黄毛打了“大棍子”吗？

也是毫无必要。

我在《毛姆笔下的月亮：何为生活的意义？

》中提过，优秀的文学作品就像深海冰山，作者写出来的文字，只是露在水面之上的部分，另外还有大量的信息在水面之下，需要读者去体会。

电影文本也一样，有些信息是需要摁入水下的，在叙事的过程中再逐渐释放。

上面几个场面为了展示残忍而展示残忍，生生拖慢了叙事。

总之，有看《三叉戟》的时间，不如翻出16年前同样是高群书执导的《千钧。

一发》，那里面才是真正的警察，片警老鱼才是真实的英雄。

故事开场还是蛮有意思的，范老板被堵在大门口绑架了，乾隆时期的大宝剑了解一下。

这出闹剧无非是个乐子，主要就是想引出副处级待遇的黄志忠，和打手姜武。

要说，这些叔叔们玩得可大了，把堂堂副处级调研员搁那看大门，当真是扫地僧的配置。

故事里头，除了郭涛，大概都是在《江河》里头直接跑过来的。

黄志忠和姜武这对冤家，在故事里头总算是联手了。

作为看门老头，主要职责就是把门看好，至于门口是不是有什么闹事儿的，这个不归扫地僧管。

叔叔这个系统，充当打手的大有人在不是。

所以，黄志忠是安安稳稳的端着大茶壶，等着退休。

姜武在《江河》里头可是受大委屈了，这次光荣晋升，该出手时就出手。

啥办案程序？

上来就开干，爽快。

郭涛算是外援，所以在故事里头，也是被黄志忠和姜武联手挤兑。

不过，郭涛干的那点事儿，实在太正常了。

现在但凡官当到一定程度，谁还没一个家属在跑保险？

故事为了给郭涛洗白，在结尾处是有交待的。

然而，在现实生活中，即便是高官落了马，家属“仗势”搞的那些推销，大部分都不了了之了吧。

理由，就是郭涛这句“犯法了吗”。

另一部《江河》里头的副市长，被查后直接混了社会。

别说，这大哥的气质，远比当初的副市长来得真实。

三叉戟想着退休，可是没门。

上级领导安排他们查个案子。

首先查到的就是这位，好像是喜剧人里头的人物。

话糙理不糙，几乎可以完美匹配整部电影的评价。

但是，这次山争哥是招谁惹谁了，躺着就中了枪。

包贝尔这次，可以说是演技最佳的一次了。

不演主角，演个十几秒，还是可以的。

三叉戟是老将出马一个顶俩啊，三下五除二就破了个大案，现场缴获的现金就有一集装箱，至于这一集装箱究竟有多少钱，黄志忠是在故事里头精密计算过的。

非法集资大案，很快就有人围堵着要钱来了。

这个时候，看门老头不看门了，想着解决事儿了。

不过，这解决办法，和黄志忠在《江河》里头的如出一辙。

《江河》那个时候可没好意思说实名登记的事儿，这次，黄志忠也不藏着掖着了。

告诉你们，但凡闹事儿的，秋后必然算账。

案子牵扯的比较大。

郭涛那边，被老同学放存款，早就套得牢牢的了。

人家生意人，不怕你贪，就怕你不贪，说话也是相当的直白。

凭着三叉戟的名声，郭涛其实没必要再演了，妥妥的一个卧底呗，白白浪费演技。

黄志忠是油盐不进，但有儿子啊。

儿子老早就被拉下水了。

但是，儿子的反驳，也是有道理的呢，那么多公司被调查，没听说过公司员工也得没收财产的。

郭涛那边就更不用说了。

老婆在银行工作，主要就是拉存款，直接在家，业绩已经达成。

每天还不就是想着洗澡的事儿么。

金士杰作为幕后大佬，出场还是蛮有气势的。

不知道是不是巧合，大佬和叔叔，拜的都是关二哥，这让关二哥很为难的呢。

不过，金士杰很快就拉胯了，前后感觉完全不是一个人。

姜武身为棍子，这次差点被五马分尸。

同样的桥段，《狂暴女神》里头可也是来过一次的，直接分了。

但是，姜武就是武功盖世啊，估计摩托车的马力实在不行，不知道是不是没电的小电驴在充数。

除了说了几句爽快话带劲之外，故事整体感觉相当的没劲。

更别提那所谓的队长和政委了。

就在5月24日当天，我们国内院线共计有近10部国内外电影上映，其中国产电影中最令人期待的是《三叉戟》。

国外电影方面《盟军敢死队》和《母亲的直觉》是《三叉戟》需要直面的竞争对手，不过最终《三叉戟》凭借绝对的优势获得了上映首日的票房冠军，但票房也仅有可怜的500万。

说到《三叉戟》这部影片，其实还是拥有广泛的观众基础的，2020年的剧集版就收获了不错的收视率和口碑。

其实著名导演高群书早就想要把这部刑侦同名小说拍成电影，所以在剧集版上映之前，他就已经完成了电影版的前期拍摄工作。

历时4年的时间，这部电影版《三叉戟》终于登上了大银幕，与广大观众们见面，但往往失望大过期望。

不过为了保证影片的质量，高群书亲自参与编剧工作，黄志忠、姜武和郭涛担任主演，韩庚、董勇、金士杰、欧豪和魏晨等人客串出演。

总体来看影片的台前幕后的搭配都是不错的，那么影片实际的表现怎么样呢？

乍看海报上的“老炮儿热血番，不服就干”几个醒目的大字，本以为影片会是畅快淋漓的热血之作，不料却哑炮了。

140分钟的时长，向观众们讲述了一个支离破碎，不伦不类的故事，打着写实噱头的高群书似乎想要表达很多想法，可惜的是他的一腔热血变成了一锅粥。

片中黄志忠、姜武和郭涛出演的三位精英老警察，从头至尾除了打架斗殴，并未显示出有什么过硬的本领，倒是满身的痞气和城府痕迹严重。

而在反派们的塑造上，似乎又回到了香港电影多年前的古惑仔时代，低智商的互殴和斗狠，完全没有跟随时代的步伐。

并且片中每个段落之间的衔接脱节严重，没有做好铺垫，即展开故事，导致故事情节交代不清。

往往第一波观众们的口碑起到至关重要的作用，对于本片来说自然是烂俗口碑占了主流，所以即便是这部影片至今在院线挂了近一个月，累计票房也仅有惨淡的2890万。

这般票房数据是完全对不起高群书的名号和三位主演实力的。

很不友好的是，高群书在去年执导的电影《刀尖》和今年推出的电视剧《猎冰》口碑皆是烂俗占了主流，如此下去这位名导的影视之路将面临严峻的挑战。

【END】