铁血娇娃

如果你是游戏迷，这部大电影一定会看得很过瘾，路易鬼屋、卡丁车、3D马力欧等等，细节丰富、情怀满满；如果你只是一个对马力欧有所耳闻的普通观众，你也能在90多分钟内体验一场刺激的冒险之旅，3D视效在碧琪公主速通、彩虹大道追击（让人想起）等片段尤为精彩。

片中的兄弟情出乎意料地感人，尤其值得肯定，观众也许不会预想到能被一部动画电影戳中心房，但这种独属于家人之间的信任与支持确实有足够的力量，让人看过之后心里很温暖。

马力欧、咚奇刚都苦于得不到家人的认可，但在冒险之旅的终点，两人凭借各自的勇气、智慧，重拾肯定。

路易吉与碧琪公主身份对换，成为了等待马力欧营救的角色，在摒弃原作里陈旧、过时的“公主需要被拯救”的设定的同时，做出这样的调整也恰好与影片想要传达的兄弟情深一脉相承，可以说是个非常明智的改编决定。

经典IP改编电影，在照顾不同观众群体的口味上必定无法做得面面俱到，因此影片也会有情节相对简单、部分桥段和台词偏低龄化等问题。

不过，此类影片在院线中，观众通常也会自动各取所需。

《超级马力欧兄弟大电影》上映当天，北美院线首日票房高达3170万美元，同天登陆的国内院线也有3300万元（480万美元）的票房成绩，可见在全世界范围内，环球影业此次瞄准的任天堂马力欧粉丝群体还是不负众望的。

（原载于虹膜公众号）前阵子说内地院线终于重绽春色，可以看到各式电影齐头并进，到现在，「苦等」或「久违」多少滋生了一些慈眉善目，最近公映的新片里，豆瓣八分档就有三部。

当真名不副其实吗？

也不是。

《宇宙探索编辑部》对科幻与世情另辟蹊径的浪漫表达，够它慢慢享用前年惊艳平遥的高分。

《忠犬八公》背靠占据豆瓣TOP250榜单两席名额的前作，借用重庆，尤其是过江缆车另起炉灶，再瘦的骆驼，也比马大。

因此，更值得看到的大概是，《超级马力欧兄弟大电影》（以下简称《超级马力欧》）也迈过了八分线，一如不被看好的玩家，悄没声息地摘金夺银了。

《超级马力欧》再早几天上映的《龙与地下城：侠盗荣耀》（以下简称《龙与地下城》）也差不多， 7.7分始终稳稳当当，也堪称勋章一枚。

之所以要这么提，实在是因为游戏改编电影在很长一段时间里，几乎等同于烂片。

在玩家与影迷两头，都不太讨喜。

《刺客信条》《古墓丽影：源起之战》《刺猬索尼克》《三国杀·幻》等片，还有后几部《生化危机》，都很失败。

更早时候口碑尚好的《波斯王子：时之刃》《极品飞车》《魔兽》未能等来系列的兴旺，而《愤怒的小鸟》迅速倒伏在续集魔咒里。

《波斯王子：时之刃》当中不乏烧钱的野心之作。

原创灵感枯竭的时候，拥趸不少的游戏领域成为电影的临近金矿，被主创乃至资本相中通过影像转译之后挪移受众的巨大潜力。

可往往，这类电影本质上跟其他公式化操作的商业片并无二致，除了IP带来短暂提亮，并没有什么新鲜思路。

说到底，还是堆金砌银地制作特效，然后浇铸到大差不差的俗套故事线上，辅以知名演员坐镇，然后根据收成决定续集开发。

在这里头，时常容易充斥一股哄得一个观众是一个的奸商气，或者这次不行就下次的赌徒气。

《愤怒的小鸟》往往看不到对游戏珍而重之的感觉，甚或本身就是在轻忽，在糟蹋。

于是就突然会觉得《龙与地下城》《超级马力欧》可贵。

观众，尤其是玩家，能在视野范围内，看到十分具体的呵护举动。

这两部电影最为突出的珍重，就在于对游戏过程及其体验的还原，而且是充满快活劲头的那种还原。

《龙与地下城》前身是经典的角色扮演桌游，1974年就有第一版，几十年间，推出过小说、漫画、街机游戏、网络游戏、电影等等，对于同类游戏甚至影视的影响，不仅在于及其丰富完备的庞大世界，而且在于本身准则、系统所具备的超强连贯性与拓展性。

《龙与地下城》魔幻、奇幻、中古等标签之下，最容易让玩家入手，也最容易让外界了解、着迷的是这个游戏最外在的层次，即这个奇特世界的历史与当下。

从大层面的宇宙形成、种群诞生、地理变迁、种族争霸，到科技、宗教、习俗、心理的形成、固定与变化，都囊括在看似麻雀、实质苍穹的《龙与地下城》里。

玩家就在人类、半身人、精灵、矮人、机关人这五大种族里，结合战士、圣骑士、野蛮人、术士、游吟诗人等九大职业进行组合，然后在游戏提供的广大世界开展冒险。

电影拍的就是这种组队冒险，或者更精确点说，是「跑团」。

主角团在蛮力、法力与智力的交错组合中，过五关斩六将，不用多说，这本来就是冒险类故事的传统路数。

《龙与地下城》而稍微不那么寻常的地方则是，他们转场之快，之多，之杂，几乎到了炫富的地步，时间于是被高度浓缩，单元频繁细分、切换，印证了系统本身近乎奢侈的丰富程度。

观影也像是游戏时间被合理化快进的征程，人被快节奏带到那个光怪陆离的异世界里，随着难题层出不穷冒出，不断转场的巧妙应对，释放着可以永不终结，也可以瞬时收束的讯号，一如游戏，也一如游戏本身映射的人生。

可以说，目不暇接，却也无需过分耗神。

它带来的是这样一种热闹的快慰，呼应的是三五好友投身桌游的亲密、紧张与快乐。

《龙与地下城》同样能把游戏体验精准平移到横屏上的《超级马力欧》，也把游戏感放置到无上高位。

相比大众较为陌生的《龙与地下城》，它更有全球亲和度的游戏本身，能够串联起更多人始自童年的游戏记忆。

任天堂这款堪称代表作的作品，在1985年就推出了第一款，在横向卷轴游戏、动作游戏等维度上，都堪称鼻祖以及王者。

我们基本上都操作过马力欧，让他吃蘑菇、踩乌龟、钻管道、拿金币，击败酷霸王（电影里叫酷霸），拯救桃花公主（电影里叫碧姬）。

一整套经典的勇者斗恶龙、王子救公主童话模式，点缀了过于纯粹的童年，更照亮了无从纯粹的中年。

《超级马力欧》在最基础的那款之后，还有「大金刚」「马车」「马趴」「奥德赛」「3D世界」乃至「任天堂大乱斗」等等衍生，不断拓展这个人气角色在游戏世界的可能性。

《超级马力欧》恰恰融合了这一系列的方方面面，构造了历代游戏与游戏，角色与角色，甚至元素与元素之间的丝滑交接。

电影故事就跟游戏任务一样简单，即需要打败坏人，拯救好人，但是因为蘑菇王国、暗黑王国等熟悉的疆域及其内在角色足够鲜明，足够多元，电影同样能在多次换场时，带来之于全民游戏迷格外受用的彩蛋盛宴。

《超级马力欧》马力欧对决大金刚、彩虹桥赛车等等场面全是代入感极强的回忆杀，而在前段，碧姬与马力欧尝试过关的示范，更是接连勾勒玩家上手与初玩的境况。

这也带动了非游戏玩家的历险经验，三分刺激掺杂七分欢快的那种，集装在糖果色的电影/游戏世界里。

这两部电影，真人别于动画，桌游别于电动，但是底色都是紧张加愉悦。

而笑料的呈现，又各表一枝。

《龙与地下城》是专门对付高智商人群的噬脑怪路过也无动于衷的蠢货集锦，精于逗比傻话与反差喜感，会让人想到《银河护卫队》《勇敢者游戏》在同类作品序列的潮流回溯式突围。

《龙与地下城》照明娱乐最负盛名的小黄人，标榜了「萌」传统会直线浇灌到《超级马力欧》中，恰巧软萌、呆萌、蠢萌、贱萌种种变体，诚然都能在堪称Q弹的角色身上得到呼应，构成足够轻松的通用语言。

说白了，这样的电影非但不复杂，甚至只在低线游走，但是竟然就这样，复归了爆米花电影的核心初衷，即如何让观众欢乐，而且迷恋这种欢乐，至少在电影放映的时间范畴内。

要让观众从一脸腻歪中想起这样一个事实，荒谬得来又有点无奈。

毕竟当下能够给予观众这类情绪波动的电影，说是少之又少也不为过。

哪怕是曾经很能拿捏幽默与深刻，乃至悲壮的漫威，也在第四阶段走火入魔的狂轰滥炸中，摔了个鼻青脸肿。

《龙与地下城》某种程度上来说，《龙与地下城》《超级马力欧》是在矮子里拔将军，但将军就是将军，口碑上的被首肯，起码印证了买账这一朴实但公允的动作价值，印证了大众的需求，长期被带偏的那种称得上返璞归真的观影需求。

很多游戏改编电影有意撇清跟游戏的本源关系，信奉起源故事或衍生世界才是更金贵的所在，游戏相关内容被淡化成背景或彩蛋，如今失败案例见多了，似乎论证了自认为在规避舍本逐末，就是典型的舍本逐末。

但要说这两部电影是如何回归原初，也不尽然。

它们都并非单一校正自身地回拨，而是必然要在这几年的新语境里，为弱者逆袭的模式找到更适合表达的发挥。

除却喜剧与动作的对接，人物设定上尤其要校准女性的位置。

《龙与地下城》《龙与地下城》的男主埃德金是游吟诗人，但女主霍尔加是武力担当的野蛮人，男配西蒙多数情况下是三脚猫，女配多莉克则能精准输出，反差制造笑料，但也试图打破一点男强女弱的局面。

更明显的是《超级马力欧》，公主非但不像在游戏中那样被动等待营救，而且能够英姿飒爽地成为守护者、拯救者，在最后释放冰雪技能时，也让人想到《冰雪奇缘》一反公主动画的功绩。

有这些并不新鲜的进步显然不够，哪怕苛责也并不新鲜。

比如难得爽快地看完电影后，再细究两部电影个中人物单调甚至单薄的成长线，或是简单得几乎不见个体思考的剧情线，太像在扫自己的兴。

《超级马力欧》但谁也不能否认，这两部电影所收获的赞誉，离不开现下的电影境况。

它们作为典型的爆米花电影，招架不住那种思辨性的审视，否则光是马力欧被消失的翘臀，也足够观众对游戏男凝的持续开炮。

这也不得不想及前景，怕是两部电影都很难做到安枕无忧。

《龙与地下城》作为先驱，既比不上载入史册的《指环王》系列，也容易在后辈《哈利·波特》《复仇者联盟》《移动迷宫》等无数电影的树立中沦为拼盘款「山寨」，我们自然希望头炮打响后，续作能更从容地进行拓展，但那又可能与当下气质有所相冲。

《超级马力欧》的尽头，是大烧IP的《无敌破坏王2：大闹互联网》和《头号玩家》，很难抗衡。

目前照明娱乐跟任天堂继续合作，一方面想通过制作续集、打造路易吉等单人电影，来构建超级马力欧宇宙，另一方面是让其他游戏更顺利地搬上大银幕，但愿不要重走《神偷奶爸》到《小黄人大眼萌》的路子。

《超级马力欧》似乎最难的还是观众，简单欢愉只能现时享用，而且未必可以持续享用、公然享用，这里头的拿捏，实在比电影本身繁复得多。

去TM的3D特供Part 1我奉劝各位无声抗议，不要去大银幕看这部电影；还是等流媒体资源吧。

你想赚钱，我明白；你强行把2D电影变成3D，而且只让我们看3D，每个人多薅十块钱羊毛，有意思吗？

几年前《谍影重重》变成《叠影重重》的事情发生过，现在还不长记性？

3D到如今已不是什么新鲜事了,而且经过在国内十多年的发展，似乎也没什么十足长进。

问题不出在这里。

记得以前还去电影院看漫威电影时，或者像最近的阿凡达2，有2d也有3d；我是很乐意选择多花十块钱、多带一副眼镜。

虽然不咋地但确实能增强观影体验。

2d3d的选择权始终是在观众手上的。

就像游戏那些花里胡哨的皮肤：多了会更好少了也无伤大雅，但始终是一个“加法”的问题，是增强游戏体验用的。

类比回来，3D的作用只是增强观影体验、是一种“额外的高级享受”。

然而，“可以看3D”和“只能看3D”是完全不同的概念，后者全然是可耻的霸王条款。

我退一万步，都3d就3d吧，电影能看就行。

真的能看吗？

这一次的3d化做的似乎格外的差劲，前五分钟基本全是叠影，让我戴着眼镜都能体验回不戴眼镜散光感觉；后来放映员调试半天，终于不那么晃眼了，却出现前景清晰后景模糊的神奇现象。

我再退一万步，电影看不清就算了，怎么字幕也不给我看清楚？

没想到我看个电影也要疯狂调动英语脑细胞，听力再好也最不如此吧！

好好好，这是我去的影院的问题，是我看的银幕的问题——但难道不去杜比影院就没资格看电影吗？

如果只有2D版本一切问题就能解决了？

我不禁发问：为什么市场这么喜欢用3D作为幌子招摇过市，偏偏要画蛇添足呢？

为什么观众不能拥有自己选择要不要加餐的权利呢？

那些喜欢3D电影的人，是观众本身还是某些既得利益者呢？

可悲可叹，不必再问中国电影为什么薄弱了，不关心观众的市场注定是要坍塌的。

认真的策划电影不好，非在这种地方动歪脑筋？

这种荒诞的事情真是令人唏嘘。

Part 2 任天堂粉丝必看，路人别来！

电影评级：🌟🌟🌟🌟1/2不过，电影是好电影———至少对于我这个任天堂粉丝来说是。

看完第一感觉就是：电影的评论注定会是两极分化，任天堂把电影的互文手法用到了极致。

近年来电影公司似乎是找到了财富密码，特别喜欢用互文的手法，难道观众们看见自己熟悉的东西出现在大银幕就会颅内高潮？

好像还真是这样。

这大概是漫威开的头，《英雄无归》是顶峰，一下子跃进北美影史票房第三名。

再看看前两名：《星球大战7》和《复联4》，全是利用互文性到极致的电影。

互文性的优缺点都很明显，相当于给了观众一个门槛，而且有时这门槛还很高。

对于进了门的观众，也许处处是惊喜和感动；对于门外汉…..或许只会一头雾水。

看看《英雄无归》中外评分差距就明白了。

互文性也不一定出现在商业电影里，像是最近的《驾驶我的车》。

有点跑题了。

《马里奥大电影》也是如此，比如马里奥大战DonkeyKong那段：马里奥变成猫一下子就把对手打败了；路人会也许会觉得剧情拧巴，转折生硬，但玩过游戏就知道——猫对抗强啊。

要我说，这是一部非常任天堂的电影。

首先，还是有着任天堂一如既往的自信。

在这个独占游戏纷纷上PC的时代，就连抠门的索尼都会把美末放到PC，任天堂还不紧不慢在他那性能羸弱的switch上更新游戏。

重要的原因是任天堂最知道玩家喜欢什么，所以玩家次次都会买单。

这部电影也是如此，老任直接立了一个可以说非常高的门槛，（或许只有）充斥着五彩斑斓的彩蛋；他知道你们这些任豚看见马里奥在大银幕上跳来跳去就开心的不得了。

就像开卡丁车那一段，看到蓝龟壳飞过来就乐得不行。

而且任天堂从来不遮不掩，从餐厅里玩着大金刚、到各种熟悉的bgm变奏、到一个一个熟悉角色出现，主打一个量大管饱。

最让我惊喜的是婚礼那里，一下又出来几个，特别是那个炸弹国王，太喜欢了。

其次，这确实是一部非常好玩的电影。

好玩的地方不在于情节的设计也不是什么俏皮话，而是确确实实把游戏搬到了银幕上。

记得宫本茂设计马里奥时有一个要求，那就是这游戏不仅要好玩、而且要好看。

当然他做到了，马里奥制造的直播总是最欢乐的（虽然说上手就会发现其实并不如想象般好玩就是了）。

而电影天才般的把关卡设计搬了进来，看着碧姬公主通关、看着塞车到处跑，好不欢乐。

还有bb马里奥路易基的出现，完全是惊喜。

但这样就全然损害了电影的剧情，有些磕磕绊绊，仿佛只有个大纲一般。

这也一向是老任的缺点，注重游戏性却不重视剧情；对于这部戏就是注重了碎片化趣味却把故事抛之脑后。

主创团队也深知这点，于是处处扬长避短，比如大金刚和马里奥被困鱼肚里的那番话，本以为是要煽情，结果话锋一转有争吵起来，太妙！

还有个聪明举措就是把电影时长压缩了，90分钟只觉得看不够；这虽是走马观花，也避免了陷入审美疲劳云云。

还有一点我觉得不错的，就是马里奥坚毅性格的塑造。

马里奥是玩家的缩影，玩家面对挑战就要一遍遍磨练自己，特别是对于马里奥来说，装备升级是全然没有，靠的始终是自己实力；这样一来马里奥坚毅的性格就合情合理。

还是很有感触的。

至于配音，意外的还不错，但也就那样了。

缺憾在于路易基，看得出他代替了原本要被抓走的公主，所以角色塑造显得平平无奇，应该可以更好的。

期待他在鬼屋里的表现。

结尾我也很喜欢，马里奥在异世界醒来，和林克在每作的开头醒来一样异曲同工；和现实进入游戏世界相呼应——那也是真实存在的世界啊。

等不及想看下一部了，瓦里奥瓦路易基菊花公主罗莎还没登场呢！

附：想看懂电影，最好是（至少）玩过以下几部：《马里奥兄弟（随便哪部）》《马里奥赛车》《任天堂大乱斗/森喜刚》《马里奥3D世界》《马里奥奥德赛》….

童年不会消逝 它一直都以载体的方式永存FC红白机，一个比PC电脑还要历史悠久的游戏平台，是童年时期不可磨灭的记忆。

提到它，则绕不开最经典的游戏，《超级马里奥》，虽然在那个还不识字的年纪，根本驾驭不了如此高难度的操作，记忆里，似乎没有凭借自己一臂之力打通关的时刻，但在一遍又一遍的尝试中，马里奥世界的元素和音乐，却悄然地镌刻在童年的脑海之中。

电影伊始，库巴王国大军压境，那种压迫感至今仍让人有些许毛骨悚然，虽然当下已不再是孩童，但对那种氛围的些许恐惧，仍然存留于心底。

与库巴交战的，是企鹅王国的企鹅们，第一次认识这群可爱的企鹅，还是在2002年左右，《超级马里奥N64》世界的企鹅关卡里，有一个星星的获取方式让人记忆深刻，是马里奥和企鹅妈妈的赛跑，在一个漫长的雪道里，你们需要比拼速度，稍不留神就会飞出雪道，掉入黑暗深渊的画面令人既刺激又紧张。

镜头在企鹅王国的战败后，转回了现实世界，这才提醒我，不要忘记马里奥兄弟的水管工身份，马里奥与路易基热爱着这份工作，他们想通过修水管的方式，赚大钱，走向人生巅峰。

然而，世界并没有如此友善，理想很丰满，现实却很残忍，仅仅怀揣着热情的兄弟俩，很快遇到了问题，处处碰壁，不被家人理解，马里奥还因为劝说路易基辞职单干，而被家人们冷嘲热讽，马里奥只好回到自己的房间，独自一人承担这一切的后果。

但好在，路易基是他最亲密的兄弟，路易基坚定的支持自己的哥哥，并与之共同奋斗。

马里奥失去了全世界的支持，但却得到了同伴最坚定的信任。

有时候想想，我们自己所走的每一步，何尝又不是如此呢，你的每一个抉择，必定不会得到所有人的支持，他们或是怀疑你的能力，或是根本不在乎你的成败，因为你人生的全部，可能只是他们口中的寥寥几笔。

所以，他们的看法与态度，真的重要吗？

只要你永远的坚定自己的信念，那你就永远不会被动摇，走了歪路又如何？

南辕北辙又如何？

无法抵达彼岸又如何？

天堂彼岸本就不是一个具体的空间，也不是一个可以触摸的物质，它是一条道路，是精神的恒途。

在维修布鲁克林排水系统的时候，马里奥与路易基发现了地下庞大的水管通道，这是一条现实与童话王国的通道，但童话王国并不是只有美好与和谐，还有贪婪暴力的库巴。

于是乎，马里奥与路易基在通道里，通往了两个截然不同的世界，美丽和谐的蘑菇王国，黑暗阴森的库巴王国。

故事就在马里奥拯救好兄弟路易基的剧情线中展开了。

奇诺比奥是马里奥在蘑菇世界里认识的第一个朋友，当奇诺比奥把马里奥带到了城堡面前时，眼前的一幕瞬间让我有些穿越，因为那是《超级马里奥64》《马里奥赛车64》里的经典场景，整个超级马里奥64，都是围绕着城堡里的每一房间里的每一个关卡而展开的，而在马里奥赛车64中，每一次赛后颁奖，都要在这个城堡前庄严地进行，因为在小时候的视角里，游戏不仅是游戏，还是一场胜负的对决，因此这个场景，则是我和亲戚朋友们比拼时，最看重的一幕，值得一提的是，除了前三名能登上领奖台之外，第四名还会悲伤地站在一侧，看着眼前这不属于自己的名利，黯然神伤。

时至今日，每每提到这个场景，颁发奖杯时的BGM仍然环绕在耳边。

《马力欧兄弟大电影》城堡

《马里奥赛车64》赛后颁奖在城堡的会面中，马里奥和碧琦公主达成了共识，一起去寻求大猩猩DK的帮助，但显然，单凭马里奥目前的实力，是无法前往遥远且又充满挑战的丛林王国的，于是在碧琦公主的陪伴下，马里奥开始不断练习自己的跳跃攀岩能力，这个场景显然是在还原并致敬《超级马里奥》中的游戏情节，在小时候，这种不断尝试，翻越障碍，似乎只是为了实现目标而不得不客服的难题，我们的最终目标，只是打败库巴，拯救公主。

但实际上，相比于目标，通关的路上，往往才是陪伴我们的绝大多数，而这也是游戏的核心所在，游戏的乐趣，是让我们在克服困难的道路上获得快乐，获得成就感。

游戏如此，人生亦如此。

当很燃很热血的背景音乐响起之时，马里奥仍在不断地挑战自己极，尝试跨越障碍，刹那间，让人热泪眼眶，“你永远不知道什么时候该放弃”，这是碧琦公主对马里奥的评价，这个年少时看起来像是形容愣头青的评语，在当下的视角看来，却好似充满着大智慧。

对于毫无人生阅历的童年，这种片段，根本不会掀起任何波澜，但当你的脚步一步一步在时间线上踏下，经历着大大小小人生事件之后，你会发现，游戏中的很多片段，似乎都有了生命折射的身影。

或许，游戏本就不只是一个消遣娱乐的产品，它同样承载了作者对人生的思考感悟和对美好的追逐精神。

其实游戏真正是什么，完全不重要，重要的是，你从它的双眼里，看到了什么。

经过历练的马里奥成功抵达丛林王国，在墨镜🕶️猩猩驾驶员的接送下，来到了猩猩国王面前，DK赛前的手舞足懂，抖动胸肌，让人忍俊不禁。

后来，在和DK对决中，凭借不放弃的精神，马里奥获得了最终的胜利，也得到了丛林王国的共同援助，一同抵御库巴王国的入侵。

在返回蘑菇王国之前，他们精心配置载具，这一幕，正好是对马里奥赛车场景的复刻，配置好载具后，身材小巧的奇诺比奥开着大型越野车，带着墨镜的得瑟样，再次引起哄堂大笑。

返程的路途，走的是彩虹赛道，这条标志性的赛道最早登陆于1992年任天堂SFC平台，后续在N64、3DS、Wii、WiiU、Switch上均有出现，可以说是马里奥赛车里最标志性的赛道，于我而言，印象最深的无疑是N64里的彩虹赛道，这个关卡在这一代非常的长，且全程都有护栏，与其说是竞技，不如说是作为最后一个关卡，来欣赏享受这个游戏本身。

在这个赛道里，所有人物都出现在赛道两旁，在这一刻，所有的竞技关系都不复存在，不管是库巴，还是耀西，不管是正义的马里奥路易基，还是邪恶的瓦里奥，彼此都是朋友，在这个美好的世界里，生息与共。

这似乎就是游戏世界予以我们的意义所在吧，在游戏的世界里，固然存在着斗争，不然也不会有库巴为了自己的私欲，而去侵占蘑菇王国，只为了得到碧琦公主的芳心，但相比于现实世界，游戏世界要纯粹着多，这就注定了现实世界要比游戏世界复杂阴暗。

文学作品的存在意义，很大一部分在于它可以陶冶我们的情操，让我们感知这世界上存在的真善美。

某种程度上，游戏同样可以治愈我们的心灵，让我们永远记住那些发生在孩提时期的简单与纯粹，游戏世界本身固然美好，但更重要的，是因为它是我们童年的象征，象征着那种一生只能经历一次，却又永远存留于记忆之中的单纯小美好。

《马里奥赛车64》彩虹赛道在经历慢慢龟大军的万般阻拦下，马里奥与DK被击落到大海里，被深海鳗鱼一口吞进肚子里，这条鳗鱼叫做Maw-Ray，第一次出现在《超级马里奥64》中的沉船关卡，当时是在无意中看到这个海鳗，因为其庞大的身躯以及对于深海的恐惧，这也是一个童年惊悚害怕的存在。

回到另一头，碧琦公主为了保住奇诺比奥王国，迫不得已答应了库巴的婚礼。

婚礼上，炸弹王和嘘嘘鬼王也出席了这次盛宴，炸弹王是《超级马里奥》第一关的大BOSS，当时尝试了各种方法，把炸弹王丢下山，把炸弹王埋坑里，都没能战胜它，最后是偶然间，连扔炸弹王三次，才算是摸索出通关的方法，影片里哪怕一个小小的元素，似乎都承载着无数的记忆。

原来碧琦公主答应库巴，只是一个幌子，她是为了拯救大家，不管是身处于牢笼里，即将坠入火海的企鹅猩猩路易基，还是身后的蘑菇王国，即便没有了马里奥，她也用自己的力量去拯救同伴们，但马里奥又怎会抛弃同伴呢，不管是碧琦公主，还是路易基，马里奥和DK在翻山越岭后，重回了蘑菇王国，誓与库巴决一死战，但力量毕竟相差悬殊，库巴一口火焰，似乎就能让马里奥融化，在危难之际，那个曾经最信任自己的伙伴站了出来，是路易基，路易基用井盖，拼命地抵挡住库巴的火焰，为马里奥争取了最后的空间，故事的结局，自然是马里奥和路易基吃了无敌星🌟，把库巴胖揍了一顿，最终取得了胜利。

也许剧情摆脱不了老套的问题，但马里奥大电影本身的特色，就不在于情节，它想表达的，更多是这个童话世界里的美好与情怀，让我们在20岁，30岁，甚至40岁的年纪，亦能从电影游戏中，找到童年的影子，找到那份独有的快乐，让我们在经历着现实的挑战与丑陋后，仍然能相信，美好是真实存在于这个世界当中，也许它不存在于当下，但它存在于过去，存在于未来。

1996年《马里奥赛车64》封面蓝天白云青春，小小卡丁车于红白赛道，这是我对马里奥赛车64的记忆，但我小时候不曾注意，原来凶神恶煞的库巴，也在可爱的招手，反派瓦里奥，则是丑萌地试图弯道超车。

关于超级马里奥兄弟的横版通关，关于马里奥赛车64的速度与激情，注定会成为历史，成为儿时的记忆，驻留在历史的年份之中，但马里奥世界一直都没有停下与我们共同成长的步伐，2017年的Switch，NS带着马里奥赛车8横空出世，这又一经典的作品，一瞬间就成为了新时期的新记忆。

于我而言，NS最大的价值，应该就是其所特有的社交属性，尽管作为玩家，我们不再幼小无知，小伙伴们也已然长大，但我们仍旧可以通过永远长不大的马里奥世界，沿着这个路径，去通过心中那个单纯美好的小天地。

未来，会有马里奥赛车9，还会有马里奥赛车18。

2017年《马里奥赛车8》封面没有那一刻会永远地真实存在，但至少它不会真正地消逝，或许我们再也回不到那个无忧无虑的年纪，在衣食无忧学业无忧工作无忧家庭无忧下肆意地享受着生命中的任何片刻，但幸运的是，马里奥世界就像一个容器，将每一个时期压缩成一个薄片，不断堆积于容器之中，当我们再次感知之时，再抽出来，发现，这不只是薄片，而是一幅画卷，绵延不绝，清晰地记载着过去的每一个痕迹，每一份记忆。

1992-2020 马里奥赛车历代彩虹赛道彩虹赛道，在过去的每一代作品中，几乎都存在，我想，在未来，它也会是，因为，虽然彩虹之路并不是人生的主旋律，但它应该是人生中，必不可少的那一章，并且，它还很长，愿你我，也能找到属于自己的彩虹之路。

在精神情操得到陶冶后的我们，Go away from Mario , Get the way to Rainbow.

《超级马力欧兄弟大电影》带着童年的回忆和游戏的经典，成功改编成为一部充满冒险和奇幻的动画电影。

虽然在剧情上略显套路，但情怀的加持使得整体感觉依然令人陶醉。

电影票房的喜人成绩更是证明了经典IP的无穷魅力，确实是一颗摇钱树。

Jump! Little plumbers.影片故事始于两位水管工马力欧和路易吉在布鲁克林生活，创业的艰难和家人的不理解构成了故事的起点。

这样的情节设定既展现了主人公的努力拼搏，也让观众对兄弟俩的奋斗有了更深的共鸣。

某日，他们被意外吸入到一个充满奇异景象的世界，从而展开了一场跌宕起伏的冒险。

马力欧和路易吉在这个陌生世界里被迫分开，分别陷入了由碧姬公主统治的蘑菇王国和由酷霸王统治的库巴王国。

这里的设定成功还原了原版游戏中的元素，让观众感受到了游戏的熟悉与亲切。

尤其是蘑菇王国的小蘑菇人们，以及碧姬公主的形象，都让人感到无比可爱，甚至引发了对同款乐高的期待，这种游戏元素的还原也是电影成功之处。

大爱这些蘑菇人，太可爱了

像碎嘴唐僧的丧门星影片高潮部分，酷霸王准备进攻蘑菇国，马力欧的出现为碧姬公主带来了希望。

这一段情节既有经典的游戏冒险元素，又融入了电影独有的奇幻色彩，使得观众在紧张刺激的战斗中感受到了独特的视觉盛宴。

而最终，通过援军的帮助，酷霸王被打败，马力欧兄弟也将修水管的事业成功拓展到了蘑菇王国，为整个故事画上了美满的句号。

尽管观众对剧情套路的批评不无道理，但正是这种套路中融入的对童年记忆的致敬，让整体感觉并不那么烂。

而观众对《芭比》的火爆表现，也成为电影成功的一项外部因素。

影片最终拿下了13.6亿美元的票房，荣获探花，证明了经典IP的无穷魅力。

影片结尾的彩蛋为可能的续集埋下了伏笔，希望续集能捎带介绍下碧姬公主的身世之谜，虽然这个角色很无聊。

这也是经典IP改编的一种成功之处，能够巧妙地将原游戏设定与电影故事相结合，为观众提供更多未知的惊喜。

碧姬公主的设定略显无聊《超级马力欧兄弟大电影》或许在剧情上略显普通，但通过对经典游戏元素的巧妙还原和创意的发挥，成功打造了一部充满冒险精神和情感共鸣的动画作品。

这么一部明显流水线的动画片不仅为制片方带来了巨大的经济回报，也算为经典IP注入了新的生命力吧，毕竟能在大荧幕上看马力欧跳来跳去钻水管的机会也不是很多。

3d效果不怎么样，剧情深度是不需要的。

这部电影的理念和任天堂的游戏设计一样，核心是有趣、好玩。

不需要什么发人深思，让人感动的剧情。

画面好看，音效好听，内容有趣就行。

看的时候感觉比神偷奶爸还有趣，陪我一起看的某从来没接触过游戏的女伴也同意这一点。

希望以后的电影就出2d的吧，我戴着眼睛还要夹着3d镜片，3d对观影体验几乎没有提升。

⚠️Warning：以下内容分为三部分（很主观的简单影评、很主观的彩蛋记录、很主观的矫情文学），鉴于我是脑残粉，全文可能滤镜超厚逻辑混乱却不自知虽然马力欧系列快六年没发（嫡出）新作了，但我们迎来了一部大电影，我在影院里从头到尾眼里都含着泪，回到家一看眼睛红得像马力欧的帽子。

作为马力欧系列的脑残粉，我觉得这绝对是一部精细而饱含诚意的完美之作。

负责动画制作的照明娱乐旗下的电影除了改编自苏斯博士原作的那部幼齿向我也全部都看过，当知道照明负责做马力欧大电影的时候我很期待也对它有信心。

照明的风格一向是明快雀跃的，没有复杂的设定和深沉的背景，也没有哪个角色是以美型而闻名，角色从外貌到性格大抵都是Q弹可爱外加脱线，这些特色都可以很好地和马力欧系列融合，而且成片也确实做到了。

我一直觉得马力欧系列的一个突出特点是没有剧情（毕竟库巴姬总是那么高效，每次一开场就已经把人抓走了），另一个突出特点就是极强的游戏性。

这部大电影非常考究地还原了游戏本来的特点，听到马力欧在大荧幕里说"This is fun!"的时候，我老泪纵横地深表赞同。

电影没有复杂的剧情，我想马力欧系列的玩家也不希望看到它变成有复杂人物线故事线的作品；与此相对的，影片中角色的每个动作、每处配乐都非常考究，角色的性格特点也非常忠实原作。

我们看到兄弟俩在布鲁克林跑酷，看到胆大而动作敏捷的马力欧，胆小却总是撞鬼的路易吉，不是在绑架公主就是在准备婚礼的傲娇酷霸王，独立又能干的碧姬公主，还有要可爱有可爱要战斗力有可爱的奇诺比奥……同时无数作品的影子都在影片中若隐若现：从fc时代的大金刚、SMB到3d时代的马车、马造、马银、奥德赛……能在大荧幕上看到这么多元素完美交织在一起，还有游戏中很难看到的兄弟修水管日常（甚至还有酷霸王深情献唱），我感受到了照明和老任满满的爱和诚意，作为玩家既感动又幸福。

我想这部电影已经把这一切情感很好地传达出来了，对我来说这就足够了。

————————一些印象比较深的彩蛋：【中括号补充一些二刷的发现】1.照明厂标那里小黄人玩马车2.任天堂厂标（居然出现在了电影片头，谜之穿越感）那里是85SMB的风格3.马力欧御用配音老爷子在影片开头结尾以卡通形象出现了两次，水管工电视广告里的声音很明显也是他配的【开头老爷子和兄弟俩搭话的时候正在街机上玩大金刚】4.宝琳市长接受了电视采访5.公主、马力欧、奇诺比奥一行赶路途中马里奥啃了一个苹果，那时候旁边一群耀西跑过，还有一只粉色耀西停下来看他【二刷发现耀西在舔舌头，所以看的大概不是马力欧是苹果🍎】5.路易吉打着手电颤颤巍巍走路那里太经典了，鬼屋本屋6.马力欧吃落叶变狸猫的时候BGM也跟着变了一下，应该是改编自SMB3的BGM7.DK从高处往下冲马力欧扔木桶，梦回大金刚8.碧姬公主速通那里我觉得算马造，飙车大战那段明显是马车，琪琪来自马银，相对的奥德赛可以说无处不在也可以说不明显，但是马力欧和DK赶到结婚现场的时候马力欧那个大屁墩可以说很奥德赛了，我都能感觉到joycon振动了9.马车那段有一幕第一人称视角，好感动，观影过程中后悔没带副手柄遗憾：全程都在期待凯皮，但是他没出场；纸马作为庶出我也知道不会有存在感，但碧姬公主踢酷霸王木板那里我还是就擅自当做纸马彩蛋了；篇幅所限，耀西、板栗仔他们虽然出现了但没啥存在感，奇诺比珂他们也没有出场【再补充一点译名方面的】日文和英文有一些角色名区别很大，所以中文译名也有不同，不完全总结一下：1.酷霸王，英文叫Bowser，是Koopa们的领袖，Koopa是那个乌龟种族；而日文直接就是叫他Koopaクッパ，我们中文译名也音译为库巴/酷霸王2.奇诺比奥，英文叫Toad，日文是キノピオ(kinopio)，中文音译自日语发音3.碧姬公主，英文Princess Peach，我记得是去年确定的官方译名，以前意译为桃花公主还有一处比较在意的是马力欧吃了落叶变狸猫的时候，DK说"nice racoon（浣熊） suit"，不过官方把那个变身叫Tanooki Mario（狸猫）————————下面是我的矫情环节：有时候大家会打趣说某厂商或某作者只爱自己的钱，但对老任我始终还有种特别的感情。

每年过生日的时候老任都会准时祝我生日快乐，这已经逐渐成为了我生日的定番：

每年大家都会一起送我生日礼物

最近三年的生日贺卡他们一直陪着我，陪我长大，带我冒险，就像你平时不会特别去在意的生活中理所当然的一部分那样，或许正因为如此，当他们隆重地变成了一部大电影时，我才会从片头哭到片尾首刷电影之前，我做了两个像素风钥匙扣，莫名觉得这样很有仪式感：

手艺不错（自夸还是很矫情地想说：谢谢老任，感谢有你

最后是一个小合影（我的手工毫无违和感地融入😁Jump Up, Super Star!

2020年，派拉蒙影业将电子游戏中的经典角色索尼克搬上了大银幕，推出影片《刺猬索尼克》。

很多时候由游戏改编而来的电影，并不能被很多人接受，尤其是游戏粉丝们，所以这部影片最初并不被看好。

但出乎很多人意料的是，该片以全球3.19亿美元的票房成绩收场。

所以2023年当派拉蒙推出该片的续集《刺猬索尼克2》的时候，很重要的任务就是超越前作，结果该片也是不负众望，最终全球票房超过4亿美元。

电影市场就是你方唱罢我登场，就在《刺猬索尼克2》取得4亿美元票房的漂亮成绩时间不长，另一电影巨头环球也推出了一部动画大作。

环球的这部动画大作也同样是改编自经典游戏，只不过此次环球取得的成绩要比派拉蒙更加耀眼。

这部名为《超级马力欧兄弟大电影》的影片，改编自任天堂经典游戏超级马力欧，这个如今看来画面略显简陋的小游戏，是曾经很多人的美好回忆。

如何把这个小游戏改编成一个有趣的故事，对导演和编剧来说，是一个很大的挑战。

所以影片的制作周期长达7年，制作成本也是超过了1亿美元，如此来说，该片的制作投入丝毫不逊色于很多的真人商业大片。

片中的马力欧与弟弟路易吉合伙开办了一家管道修理公司，在一次修理城市管道时，意外的通过管道穿越到了另外的两个世界。

以碧姬公主为代表的蘑菇王国充满了和谐阳光的生活，而以酷霸王为代表的暗黑大陆则充满暴戾和阴暗。

马力欧为营救弟弟，碧姬公主为保护蘑菇王国，两人决定联合对付酷霸王，一场正邪大战将要拉开帷幕。

部分观众表示该片很幼稚，适合孩子看，这主要是因为影片角色设计的影响，不过在萌萌的角色外表下，那种奋勇抗争的勇气却是适合所有年龄段来观看的。

从影片中的特效处理上，可以看得出制作团队的用心之深刻，尤其片中那段在彩虹上的追逐战，确实非常精彩。

其实该片也为动画电影树立了一个很好的榜样，细致入微的用心，再加精益求精的打磨，大概率的会受到无数观众们的好口碑，而好口碑的传播，带来的就是超乎想象的商业收益。

《超级马力欧兄弟大电影》仅在北美地区就收获了5.68亿美元的票房，而全球票房更是突破了13亿美元，按照目前折合也就是近93亿元，恐怕在整个2023年度再难出现对手。

而一向以动画著称的迪士尼，也足以感受到这突如其来的威胁感。

【END】

英国当然进入了春天，只是这春意未必那么足。

我在依旧春雨不断的英国看马力欧兄弟，这个系列游戏陪伴我度过很多那听不到声音的夜晚。

当然我有时能听到动物的声音，或者是蟋蟀或者是鹦鹉抑或者是什么我不确定是什么的声音，在这样的午后若是在我的家乡房子也应当是平静的，不过总能够看到一些偶尔急驰而过的摩托车，还有百无聊赖坐在自家商店里刷手机等着第一批春瓜上市的四川老板娘（按照我妈的话说“那个小媳妇”）我母亲很好奇，说什么是发达国家呢，我一时也答不上来，能说出来的就是对每一个个体的尊重，正如已经被数次证明的那样，今天的欧洲的经济水平未见得比国内强得了多少，就个体的生活而言，有一些的地方的便利程度已远远不如国内。

tacco是玩音乐的，故而对声音也格外地敏感，他对英国的寂寥的夜深感委屈，刚刚从埃及度完一周假期的他已然又不适应了英国的一切——我其实也能理解，逃离有的时候是有作用的，可是如果根本不喜欢一个地方，逃离便一定会只是太短暂太短暂的办法。

看马力欧自然让人童心又现，这让我会怀念起有关家乡的很多记忆，除了那摩托车的疾驰的声音，以及更少年时磨剪刀的吆喝声，又很多很多种味蕾上的记忆：譬如那家广场边的奶油冰激凌，通体黄色，奶油、牛奶、水和糖；政法街那边的包子，肉质鲜嫩，馅大皮鲜，咬一口馅汁就会融化到皮子上······我常去的那一孑小铺有时人满为患，我却很享受当自己走过很远的路，回到家乡依然像往常那样叫一小碟包子坐在靠窗的角落等待，无人认识我也没有人跟我打招呼，让我独自坐在窗边发呆的那一个个早晨。

没有结尾的结尾。

本文整理的是电影中出现的重要角色，电影中的反派可以参照：电影中出现的反派--正文开始

Mario（马力欧）马力欧，民间译名马里奥，任天堂No.1的明星，《超级马力欧兄弟》等等一系列游戏的男主角，不单擅长修水管、跳跃、奔跑、翻跟头、吃蘑菇，还擅长开车、足球、篮球、高尔夫……等等运动项目。

但他的首次登场竟然不是在大家非常熟悉的《超级马力欧兄弟》，而是《大金刚》。

Luigi（路易吉）路易吉，从第一代《超级马力欧兄弟》就开始陪伴马力欧，兄弟俩合作了无数的项目，几乎马力欧擅长的项目，他都擅长，唯独有一项马力欧没做过，路易吉擅长的，就是……探索鬼屋（《路易吉洋馆1、2、3》）……路易吉作为主角最成功的游戏，一共出过3代，好评如潮。

Princess Peach（碧姬公主/桃花公主）桃花公主也是从第一代《超级马力欧兄弟》就开始出现，一直被酷霸王抢走，一直等待被马里奥挽救……但在美版的《超级马力欧兄弟2》（也就是《超级马力欧兄弟USA》，2代美版、日本不同，几乎是2个游戏）中，桃花公主首次作为一个可以操作的角色。

Toad（奇诺比奥）奇诺比奥是蘑菇王国的主要国民，也是桃花公主的保护者，他们当中实际也是有女性的……有两个麻花辫的粉色奇诺比珂……见下图

Toadette（奇诺比珂）

Toad（奇诺比奥）奇诺比奥是奇诺比奥一族的一个特殊个体……他是在美版的《超级马力欧兄弟2》（也就是《超级马力欧兄弟USA》）登场的，和桃花公主一样是个可以操作的角色，他跳的很低，但跑的非常快……电影里几乎继承了游戏里的所有特点（登山需要伸出凿子让桃花公主拉上去）

Pauline（宝琳）电影中出现在电视的新闻里，实际上，宝琳出现的比桃花公主还要早……宝琳的首次登场是在街机的《大金刚》中，也就是马力欧首次登场时，马力欧的任务就是从大金刚手中挽救宝琳……所以宝琳实际上才是马力欧的初恋……但在马力欧兄弟系列游戏中，宝琳一直没有登场……直到2016年NS平台的《马力欧奥德赛》，宝琳和桃花公主同时存在。

Donkey Kong（大金刚）首次登场当然是在街机的《大金刚》，抢走宝琳，大金刚后续也有很多的作品，同时在马力欧的游戏中也经常登场，如《马力欧赛车》、《马力欧奥德赛》、《马里奥和索尼克在各届奥运会》……

Cranky Kong（库朗奇刚）大金刚的父亲，虽然库朗奇刚出现在过很多大金刚的游戏中，但和马力欧同屏，也许还是首次

Penguins（企鹅）企鹅一族实际也是马力欧系列游戏的常客，他们首次出现在N64的《超级马力欧64》中，后来又在《超级马力欧银河》系列和《马力欧派对》系列等游戏中出场，但一直没有成为可操作角色（除了一些游戏中的小游戏）。

Penguin King（企鹅国王）虽然企鹅一族经常在马力欧系列游戏中出现，但企鹅国王却是《马力欧大电影》的原创角色。

Lumalee（琪琪）终于到了人见人爱的超级丧的小蓝星，很多人都问这个小东西来自于哪，琪琪是WII平台的《超级马力欧银河》和《超级马力欧银河2》中的角色，游戏中马力欧可以用紫星在琪琪处换取道具，但因为WII在国内并不普及，所以很多人无缘此系列，此游戏虽然在NS上被收录到《超级马力欧3D收藏集》（包含《超级马力欧64》、《超级马力欧银河》、《超级马力欧阳光》）但因为此版本没有中文，所以玩的人也非常的少……实际这游戏品质非常的高，当年的影响力丝毫不弱于《马里奥奥德赛》的影响力，游戏里这种小星星有很多，黄的、粉的、胖的……

Yoshi（耀西）耀西是一个绿色的小恐龙，和大金刚相似，他有很多自己的独立游戏，但也是马力欧系列游戏中的常客，在《超级马力欧世界》首次登场之后，就一发不可收拾，在《超级马力欧64》、《超级马力欧银河》、《超级马力欧奥德赛》、《新超级马力欧兄弟》系列、《马力欧赛车》等等游戏中都有登场，他经常是作为马力欧的坐骑登场，玩家可以操控耀西伸长舌头去吃水果……（未完待续……）