对《野孩子》感兴趣,还是因为题材:边缘青少年在这个社会如何生存,有着怎样的过往、现在与未来?
会去电影院看电影的人,大部分都是这个社会的主流人群。
出生于一个看起来“很正常’的家庭,父母有着正当职业,认为送小孩上学是理所应当的事,有条件的话会拼学区房。
小孩一路幼儿园、小学、中学、大学、工作、结婚生子,大多会重复父辈轨迹。
生活可能会无聊,时常怀疑工作和人生的意义,但绝不至于偏离”正常“轨迹,坠入衣不蔽体、食不果腹、居无定所睡桥洞的底层生活。
绝大部分影视剧都会将视角对准上述人群,因此造就了过往大部分爆款影视剧。
而当一部电影调转视角,去拍摄底层边缘青少年的故事,作为前媒体从业者,你好奇它会如何呈现这些人物的命运。
看完电影,有感受到导演想拍出主角马亮的命运弧光,如何从一个过一天算一天的小混混变成有所承担的大人,试图从烂泥般的生活挣脱出来,过上光明人生。
这大概也是一部讲述底层故事的行进路线:过程是曲折的,结局是光明的;坏人是存在的,阴暗也是有的,但底色是温暖明亮的。
这样的背景下,主角的命运走向大致可以预料。
倒是几位配角的走向,以及片尾女警察的旁白,揭示了这些小孩的真正命运。
就像那位女警察所说,她曾在看守所遇见一个小孩三次:第一次因为偷盗,被关了三个月;第二次还染上了毒品;第三次,他就躺在那儿再也起不来了。
这样的小孩,她见得太多了。
而在主情节中,陈永胜饰演的大毛和他的好兄弟耗子,也是一种结局:大毛抽烟过多,患上了肺病,生命奄奄一息;耗子在偷盗路上死于意外车祸,在团伙头目指使下让好兄弟挖坑埋了。
无论大毛还是耗子,还是他们所在的边缘小孩团伙,共同的命运是被成人教唆和利用、行偷盗抢劫等不法之事,走上违法犯罪之路,最后结局堪忧。
现实是沉重的,就像一个无尽的循环:自顾不暇或不负责任的父母生而不养,让孩子沦落底层;这样的孩子若有幸长大成人,大概率会重复父辈叙事,继续生而不养……真.地狱级别的难题。
取材自真实事件的《野孩子》,人物命运的特别之处或许就在于:主角马亮是一个本性良善、尚未完全泯灭良心、还试图努力向好的年轻人,当他遇见一个比他更小、更需要呵护照顾的小小孩轩轩时,被激发了责任感,承担了养育者和照护者的角色,试图带领他们俩从淤泥之中挣扎出来,向着明亮方向前进。
这个过程的呈现,电影做得如何,自然是见仁见智。
我个人印象深刻的却是:人是可以光速堕落的,尤其是在没有任何托举和防护网的底层,一个人从“好”变“坏”几乎是瞬间的事。
所以小小孩轩轩可以无师自通地学会偷,物质的匮乏和教养的缺失,会让人迅速以最便利的手段去得到想要的东西。
马亮以无奈和被迫的姿态加入偷盗团伙,到后来醉酒打砸车辆和司机,不知不觉地融入了他此前所排斥和反抗的团体中。
电影在马亮和轩轩之间建立起“共生关系”,让轩轩成为马亮的救赎,推动马亮去突破自己的局限、从泥泞中挣脱出来。
某种程度上讲,这个设定倒是现实的反映:困境的摆脱只能指望个体——个体的能力、觉悟和运气。
而更大层面上,一个想要向好的底层边缘青年,能够借助的力量还有什么呢?
这其实很值得探讨。
电影中,邓家佳饰演的女警察成为这种力量的代表。
人美心善、有责任心的女性,母亲,警察——个体良心与体制力量的结合,拯救了小小孩轩轩,将误入歧途的马亮推向改过自新的道路。
但也像女警察所说,她在看守所遇见的大部分小孩都是反复沉沦。
你无法指望每一个小孩都遇见他的马亮和周佼,依靠偶然性得到拯救。
当原生家庭失效,体制如何能成为有效补充力量,大概是每一个社会所面临的挑战。
此外,原生家庭的问题、父母生而不养,也是很沉重的社会话题。
电影取材自社会事件,两位主角的命运具有真实性,年幼时被家人抛弃带来深重创伤,离家出走、四处流浪。
直到遇见彼此,在对方身上找到情感寄托,也才有了这让人们感动唏嘘又悲伤的故事。
而故事背后,亲情的缺失与淡漠,父母职责的不履行,是更值得关注的地方。
尤其是农村地区,这样的现象不能说普遍,却也不罕见。
社会风俗变化,农村离婚率亦在升高,有时离婚后双方都不管孩子,将之丢给老人带;再叠加留守儿童问题,导致为数不少的农村孩子出于事实上的被遗弃状态。
也才有了马亮和轩轩这样的故事发生。
若能追根溯源,对马亮和轩轩背后的原生家庭、情感的缺失,以及农村社会现状有更多呈现与挖掘,电影会更立体、有深度,具有社会意义。
马亮在那么小的年纪就被父母抛弃,没有人知道这些年他是怎么摸爬滚打着长大,从那个满是黄土的地方走出来,流浪到了这么遥远的山城。
马亮居无定所,靠小偷小摸维持着自己的生计,因为从来没有得到过爱意和善意,所以在面对这个世界的时候他很多次在内心告诫自己:要冷漠,要离开,不要多管闲事。
可是事实就是,越没有得到过爱的小孩,他反而越渴望爱越需要爱,面对轩轩,马亮总是一次又一次心软,他让轩轩不要偷东西不要变得像他一样,他给轩轩买牛奶买衣服即使饿着冻着自己,他不忍心扔掉轩轩是因为不希望轩轩也遭受被亲人扔掉的绝望,他教轩轩算数,送轩轩上学,即使冒着自己被警察抓到的风险。
所以难道马亮真的不懂社会规则吗?
真的不懂什么是对是错吗?
其实他懂的,即使没有人教过他,可在那种情况下他真的没有选择。
“生如野草,不灭爱与善意。
”野孩子最初的slogan恰恰是对马亮这个角色最恰当的诠释,他就是这样矛盾又可怜的存在,在他拿自己当轩轩的哥哥,在把自己所有的爱都给轩轩的时候,在他对轩轩喊出那句“我是你哥”的时候,我真的很奇怪,如果“爱”这个东西是一种流通物,那为什么从没有得到过爱的人,还会愿意把他自己全部的爱给予给别人?
而最亲的家人,却连一点点爱都不愿意施舍给自己的孩子?
“爱”真是世界上最不公平的东西。
底层人的故事,叙事的口吻,构建成了野孩子们的悲惨命运。
然而糟糕的剧本,刻意的言语,让原本马亮与轩轩的救赎情节,变得稍显突兀,与此同时,关于破碎家庭,聚焦社会儿童困境的难题,也依然未曾改变。
马亮对轩轩的保护,一直是善意和坚定的。
他想以此来拯救儿时被父母抛弃的自己,在废弃的房子里,为轩轩营造温馨的港湾,在娓娓道来的叙事节奏中,营造一个和谐治愈的氛围。
因此马亮对轩轩不计回报的付出,不仅是对轩轩的补偿,更是对自己童年的治愈。
两人相互救赎的故事,道出了彼此生存的困境。
然而落难的真实原因,与真正需要解决的问题并没有解释清楚,当他们在游乐园找到了"新家",去餐厅吃霸王餐,再到为了谋生被迫去抢劫,都与马亮原本的形象不符,因此在没有尊重现实人物性格的同时,还将苦难无限的放大,从而缺乏说服力。
马亮可以教导轩轩好好学习,但他并没有把他送到学校的能力,因此在导致人物失真的情况下,并不能真正的打动人心。
但两个人彼此完成了真正的救赎,当马亮送轩轩上学之时,两个人便都实现了自己的使命。
情感爆发力度的偏弱,让平淡的故事显得冗长,因此导致这个成长童话,徒有其表,却虚而无实。
个人评分:6.5
大家常说“爱出者爱返”,因为一声哥哥,就算是没有得到过的爱的马亮也愿意用爱供养轩轩。
马亮在给予轩轩爱的同时,也在不断治愈着从前的自己。
轩轩是他暗无天日窥见的一束光一根救命稻草,马亮是暗处野蛮生长的苔藓,他却想让轩轩变成一棵向阳的树。
就像轩轩上学第一天学的那首诗,苔花如米小,也学牡丹开。
好看!
好看!!
好看!!!
看完快一个小时了,脑子里还在不断回想马亮和轩轩相处的细节。
马亮实在是复杂又迷人的角色,你无法说他完全对,但你也绝不会说他错。
不过好在电影没有说教感,而是把议题隐藏在叙述和记录里,交由观众判断。
“苔花如米小,也学牡丹开”,马亮,生长在城市边缘角落的苔花,没有家,没有归属,但因为轩轩,他找到了停下来的理由,找到了好好生活的动力。
谁说苔花不能像牡丹一样灿烂呢?
看完《野孩子》了,感触很深的,这个世界上有很多个马亮和轩轩这样的人,中秋节万家团圆的日子,他们却无家可归。
轩轩有爸爸妈妈爷爷奶奶,奶奶瘫痪在床,爷爷每天细心照顾着婆婆这里看出来其实爷爷不坏,他对轩轩不是很好这是真的,但是他说的有一句话我感触特别深“子孙不孝”轩轩妈妈后面离开轩轩后就再也没管过他,这也可能是马亮保护轩轩的原因之一吧,从轩轩身上马亮看到了小时候的自己,他不愿意轩轩跟他一样偷东西,一直告诉轩轩不要偷东西不要像他一样。
故事的最后周警官他们找到轩轩爷爷,屋子里又出现一个小女孩是老二的孩子,我想小女孩应该不会成为第二个轩轩吧!
马亮后面跑到湖边不跑了,可能是因为轩轩吧!
到警察局的时候镜头给马亮的鞋带一个特写,发现马亮的鞋带松了,他给轩轩说过“鞋带不系好,迟早被逮到”已经买了二刷三刷的票啦,在去电影院看《野孩子》
太差了。
你们是怎么把一个当初看新闻都感动到的故事,拍的这么平庸的?!?!
抱着『药神』的期望,结果节奏稀烂,情绪割裂,演技平庸,少有的亮点全是新闻里的!
而且还硬搬!
王俊凯居然跟小孩对戏都接不住,这哪是流浪儿,麻木孤僻不等于面瘫!!
你能明显感到这是一个演员(而且生活条件不错)在使劲演,而不是角色本身。
导演对流浪儿『境遇』的理解完全不行,更不用说各种突兀的欢乐桥段,简直流水账一样同样是现实题材,看看『无名之辈』『八角笼中』,文艺工作者拍不好就不要再甩锅给审查了,审查顶天是几行字幕的事儿,但是你整个作品的悬浮,仿佛一群精致的小资在星巴克臆想出了剧本,正因为对新闻里的故事,见过事实孤儿,了解他们的状态,再看看你们拍的这东西……我只觉得那些人被羞辱了。
为他们感觉不值。
可笑,今日说法里一个纪录镜头都比这这坨拍的好。
因为那是真的生活。
文艺工作者如果不愿意了解中下层人民的话,还是不要拍电影了吧,至少别出来恶心人。
唯一一颗星是给小演员的,他可以说是唯一让我坚持看完的原因了。
我的妈呀,甚至他的爷爷、一个下跪的镜头都比某人的演技要好!
这部电影经历了之前暑期的紧急撤档风波,延期到中秋才上映,票房有2亿多。
虽然也是同档期冠军,但和之前的万众期待相比,这成绩却又显得马马虎虎,无论是热度还是口碑,都只能算勉强合格。
之所以会被万众期待,很大程度上是因为女导演殷若昕的前作《我的姐姐》。
三年前,《我的姐姐》以八亿多的票房成绩,在当时的清明档成为一匹大黑马,甚至成为一段时间里的热门话题。
重男轻女、生二胎、儿童抚养、女性成长……都是很容易引爆公共舆论的话题方向。
张子枫饰演的姐姐到底该不该抚养未成年的弟弟,无数人在网上给出了自己的选择,并为此而吵得不可开交。
《我的姐姐》剧照这一次的《野孩子》,明显就是要沿着之前的成功方向再进一步。
同样是现实题材,同样涉及到很具体的社会问题,同样是当红年轻演员领衔主演,甚至连片中主要的人物关系搭配都高度相似,都是一个二十岁左右的年轻人,搭一个十岁不到的小孩子。
《我的姐姐》围绕的是亲生姐弟关系,《野孩子》则是讲述没有血缘的“野生”兄弟关系。
片中小演员对着王俊凯饰演的男主角马亮无数次亲热地喊着“哥哥,哥哥”,片名干脆叫《我的哥哥》也没有任何不妥,还更能看出前作姊妹篇的基因传承。
《野孩子》剧照和《我的姐姐》相比,《野孩子》还有自己的优势,那就是拥有一个早已被很多人知晓的故事原型。
2019年6月28日,央视《今日说法》播出了一期名为“流浪兄弟”的专题报道:陕西省渭南市警方侦破了一起连续盗窃案,有两名涉案人员,一个21岁,一个8岁。
节目组分别给他们起了化名,大的叫马亮,小的叫轩轩。
马亮从小生活在陕西神木农村一个破碎的家庭,父母关系不和,妈妈在他很小的时候离家出走,一去不归,爸爸又长期外出打工,马亮只能在亲戚家寄宿,父子俩感情淡漠。
十四五岁的时候,马亮也离开了家乡,从此就独自在外流浪,以小偷小摸维持生计。
几年后,马亮在渭南的一个城中村附近,偶然间认识了小男孩轩轩。
轩轩在一个废品收购站和爷爷奶奶生活在一起,他的爸爸妈妈在非常年轻的时候生下了他,当时并没有结婚,而且很快就分手了,两个人都抛下他不管,外出打工,有了新的家庭,对他很少过问。
爷爷整天忙着收废品,奶奶身体有残疾行动不便,没有人能给予轩轩细致的关爱。
大概就是因为相似的命运轨迹,让马亮和轩轩一拍即合,成为一对相依为命的难兄难弟。
轩轩会帮着马亮去各家店铺销赃,马亮则会弄来一些零食玩具送给轩轩。
时间久了,两人越来越难舍难分,马亮就此停留,不再转往别的城市,轩轩开始夜不归宿,就和马亮一起生活。
两人的小窝在城市边缘的一处荒地里,这里野草蔓生,荒凉颓败,他们无片瓦遮头,也没有任何家具,所有的仅仅只是一床破旧的被子,然后就是一些零食玩具,以及那些非法获取随时要倒卖出去的赃物,比如手机、香烟,他们会把这些东西藏在荒地角落的一处墙缝里。
这期节目播出后,很快在网上传播开来,引发热议。
很多人被这个真实故事刺痛了,因为故事中有太多让人揪心的细节,比如触目可见的贫穷,还有两个男孩原生家庭的破碎,都是刺痛观众的利刃。
像这种父母明明健在却不能或不愿抚养的孩子,被称为“事实孤儿”。
轩轩还有一个堂妹,也就是叔叔的女儿,和轩轩一样也是被父母抛给爷爷抚养的事实孤儿。
由此可见,在某些地方,生而不养已经是一个比较严重的社会问题。
那期节目最刺痛人的一句话,我觉得是马亮在被捕后,记者问他,你流浪这些年,遇到的好人多还是坏人多,马亮一直埋着头,最后嗫嚅着说,“坏人多”。
如果不了解马亮的故事,只凭“小偷”这个身份,马亮应该也是我们眼里的坏人。
可在轩轩眼里,马亮却是会关心照顾自己的好哥哥。
轩轩对记者说,自己就愿意跟马亮在一块儿玩,因为马亮会给他讲故事,会唱歌给他听,“我就像他的跟屁虫一样,他给我买牛奶啥的,他觉得喝牛奶能长高,长得快,长得胖乎乎的”。
马亮入狱服刑后,轩轩一直问哥哥要过多久才能出来。
而马亮在入狱后,因为自觉羞耻,说不愿意见弟弟,不想让弟弟看到自己这副样子。
记者问马亮,怕不怕四年后弟弟把他给忘了,马亮说,忘了就忘了。
记者又问,那你会不会把他忘了,马亮沉默了一会儿,埋着头小声说,忘不了。
很多人在网上说,看《今日说法》那期节目哭了很多次。
这个兼具残酷与温情,直指社会痼疾与人性冷暖的故事,一看就是个上佳的电影改编模本。
从这个故事框架,影迷们会很容易看到一些国外经典电影的影子,比如社会边缘人抱团重组家庭靠偷窃为生的《小偷家族》,生而不养导致孩子到处流浪的《何以为家》,都是前几年世界影坛的亮眼作品。
所以大家才会期待,殷若昕导演和她的团队也能带给我们一部打动人心的现实题材佳作。
我看了电影,觉得《野孩子》的拍摄也不可谓不用心。
电影选择完整保留《今日说法》节目里兄弟情的故事主线,甚至连他们在节目里的化名马亮和轩轩也沿用下来,整个故事就围绕着他们的感情来展开,从相遇,一开始的利用,到慢慢产生羁绊,轩轩如何黏着马亮不愿离开。
马亮本来想换个城市,就因为轩轩哭着不让他走,让他想到当初自己也是这样哭喊着挽留妈妈,妈妈却头也不回地离开,于是他心软了。
包括马亮强迫轩轩喝牛奶,马亮入狱后埋着头说“忘不了”,也都在电影里复刻了一遍,成为一个个催泪弹。
《野孩子》剧照马亮和轩轩的对手戏,无疑是整部电影的成败关键。
王俊凯这几年很努力地想要摘掉偶像和流量的标签,从前不久的文艺片《刺猬》到这部《野孩子》,都可以看出他的野心。
在《野孩子》里,他塑造的蓬头垢面沉默寡言的流浪汉形象,比起他在舞台上那些精致光鲜的造型,比起他之前演过的一些角色,当然是反差巨大,进步明显。
可是在一些细节的表现力上,他的表演依然稍欠些火候。
最明显的,当他脱了衣服露出一身细皮嫩肉,还有轩轩哭着挽留他的那场最浓墨重彩的感情戏,他情感流露的层次不够细腻丰富。
而演轩轩的那个小演员关子勰,因为更本色纯真,感情又比较直露,倒是抢走了不少风头。
不过我觉得,演员表演只是有瑕疵,但不算严重,还不是这部电影主要的问题。
电影更大的失误,在于剧本对故事原型的加工处理,如何把简单的案情扩充成一部蕴含丰富信息的电影,还没有想得很好。
比如加的那条犯罪团伙的线,团伙要吸纳马亮,被马亮拒绝,双方有几番交锋,后来马亮为了轩轩又主动加入其中。
我理解导演是想让故事更刺激一点,想在马亮和轩轩之外还拍出一组人物群像,但这条故事线实在是有点混乱,反而模糊了叙事重点,还让后半段的节奏显得拖沓。
还有一个也许更要命的问题,是故事色彩与调性的改变。
原型故事如果用颜色来形容,肯定是灰扑扑的。
所有那些刺痛人心的部分,都弥漫着一层灰色。
但是在电影中,这些刺痛都被柔化处理了。
贫穷不再触目惊心,而是一带而过,所有的窘迫艰难很快都能被解决。
荒地里的小窝并没有出现,取而代之的是一处废弃的游乐场,兄弟俩在那里找到一个小屋,拉来皮质沙发等家具,还在墙上画了画,整个屋子看起来简直是五彩缤纷,温馨可爱。
再配上时不时响起的欢快音乐,快速切换的生活片段,一起游泳、过生日吹蜡烛、过年还能穿上新衣服……你会恍然迷糊于,这讲的到底是艰辛苦难的流浪生活,还是熊孩子离家出走的潇洒幸福生活。
至于马亮在狱中说的外面“坏人多”,就更是无从展开了。
不仅是刺痛之处被柔化处理,本来可以挖掘的悲剧源头更是全程回避。
两个男孩的原生家庭怎么回事,台词一两句话就交代了,抛弃他们的父母都没露过面,对孩子的心理伤害并没有得到正面展现。
造成生而不养的社会土壤、经济条件、个人因素,表达一概欠奉。
轩轩从头到尾都在盼着妈妈回来接他,仿佛在说,你无论怎么伤害一个孩子,他都能无条件地爱你等你原谅你,只要你回来,就还是其乐融融一家人。
既然这种题材的电影已经有了《小偷家族》和《何以为家》的成功先例,我们就很容易看到这其中的差距。
《何以为家》是一部方向明确,充满力量的电影。
故事紧紧围绕着那个流浪中沦为难民的小男孩,讲他何以沦落至此,重点表现了他的原生家庭,父母如何只知道生不知道养,生得越多家里越穷,还有小男孩自我意识的觉醒,最后把父母告上法庭,说出那段振聋发聩的台词:“我希望无力抚养孩子的人别再生了。
我只记得暴力、侮辱和殴打,链子、管子、皮带……我住在这里的地狱,我像一堆腐烂的肉。
”电影的落点就是要揭露,要控诉,不整任何虚的,就是要一拳一拳结结实实打到你胸口。
《何以为家》剧照《小偷家族》则把控诉藏起来,转而拍出了大量看似平淡却丰富细腻的生活细节,这一家人是怎么连接的,其中有多少现实的相互利用的因素,又有多少感情成分;他们平时怎么吃饭,怎么在拮据的条件下尽可能尝到美味,比如反复出现的可乐饼的吃法;还有那个家的陈设,各位在家里的状态,总呈现出一种黏糊糊、汗津津、脏兮兮的感觉,你仿佛能闻到那股不太宜人的味道。
这部电影情节性不太强,纯以细节取胜,安藤樱、树木希林等人的演技也是大加分。
《小偷家族》剧照《小偷家族》的题材和风格,其实延续了是枝裕和导演更早之前的一部作品,也就是让柳乐优弥获得最年轻戛纳影帝尊荣的《无人知晓》。
《无人知晓》讲的是妈妈离家出走,让四个孩子自生自灭,于是哥哥扛起了照顾弟弟妹妹的重担这样一个故事,其实离《野孩子》的内核更近。
不论是走《何以为家》犀利直接的力量路线,还是走《无人知晓》《小偷家族》细腻铺排的温柔路线,都可以完成一部好电影。
但很可惜,《野孩子》卡在了中间,可以犀利的地方都软掉了,可以细腻的地方又毛毛糙糙。
最后勉强算是及格线以上,中规中矩,与佳作是无缘了。
《野孩子》剧照前不久的《逆行人生》上映后遭遇的批评,几乎都可以原封不动地照搬到《野孩子》。
现实题材到底该怎么拍,我们的电影人好像越来越迷糊了。
曾经我们以为《我不是药神》只是个开始,如今才发现那就是巅峰,然后就是无尽的下坡路。
我们所期待的批判现实主义作品,“批判”已经不大可能,连“再现”都困难。
如此看来,要了解现实,还得靠媒体。
《今日说法》二十分钟节目的信息量和戳人的点,比《野孩子》两个小时都多。
看完电影后,我找到一篇去年北京青年报的报道,了解到流浪兄弟后来的处境。
轩轩被安排进了学校上学,慢慢在适应校园生活,还加入了校足球队和篮球队。
他爸爸和继母一度回到渭南,和他一起生活,但后来又离开了,轩轩现在还是和爷爷奶奶住在一起。
马亮刑满出狱后,在姐姐的店里帮了一阵忙,可半年后,他再次离家出走,不知所踪。
如今的马亮已经27岁,轩轩14岁,他们并没有再见面。
但是马亮曾在看守所接受采访时,在记者的录音笔里给轩轩留下了一首自己唱的歌,就是苏芮那首《亲爱的小孩》:“小小的小孩 今天有没有哭是否朋友都已经离去留下了带不走的孤独漂亮的小孩 今天有没有哭是否弄脏了美丽的衣服却找不到别人倾诉聪明的小孩 今天有没有哭是否遗失了心爱的礼物在风中寻找 从清晨到日暮我亲爱的小孩为什么你不让我看清楚是否让风吹熄了蜡烛在黑暗中独自漫步亲爱的小孩快快擦干你的泪珠我愿意陪伴你 走上回家的路”虽然电影所能带来的社会影响有限,可我依然希望大家能多关注“事实孤儿”的处境。
我还了解到,自2020年1月1日开始,我国已经将事实孤儿全面纳入保障范围,保障标准平均每人每月1140元。
这当然是好事,不过钱能不能到位,怎么实实在在用在孩子身上,这个数额够不够,除了物质以外孩子的心理健康又怎么维护,如何保障他们能得到最起码的教育,这些都是整个社会要面对的问题。
本文首发于“三联生活周刊”公众号
还记得那首儿歌吗?有妈的孩子像个宝,没妈的孩子像棵草而王俊凯的新电影就完美的诠释了这首儿歌,没有妈妈的孩子就像野草一样,碰见哪边的风就朝哪边生长两个流浪无家可归的孩子组成了一个家
令人最为之动容的还是这又是真实事件改编在2019年《今日说法》栏目中报道了一个震撼人心的故事,也就是本电影的原型。
21岁的马亮与8岁的轩轩,他们明明没有血缘关系,却相互扶持相互帮助组成了“新兄弟”,他们一个偷东西一个销赃,就这样组成了一个犯罪团伙。
马亮在他小时候妈妈就再婚抛弃了他,他开始频繁离家出走,流浪在外。
轩轩爸爸妈妈也都不管他,跟着爷爷在废品站生活,奶奶还瘫痪在床,都是苦命的孩子。
其实这种题材很适合拍成电影,但这个电影真的不咋地编剧和导演真的不行!
殷若昕导演徐逸洲编剧王俊凯关子勰潘斌龙 邓家佳 陈永胜等领衔主演豆瓣尚未开分,推荐指数一星正在影院热映,但真心不推荐大家去看,没必要
小乔翻了一下真实事件,发现马亮开始流浪开始偷窃的时候已经是成年人了,所以他的问题不是社会的问题而且在一定意义上他这是算拐带儿童他们之间的关系更像是相互利用相互依赖,而不是哥哥养着弟弟
接下来的内容涉及剧透,请谨慎阅读关子勰饰演的轩轩,跟个小乞丐似的每天身上脏兮兮的,穿的也脏兮兮的,跟着爷爷捡垃圾收破烂因为没有爸妈,又脏兮兮的,所以他一直被小孩子霸凌
爸爸妈妈离婚,妈妈走了,爸爸跑了现在跟着爷爷奶奶生活,奶奶瘫痪在床就靠爷爷收废品生活可有的时候爷爷总会打他,还不给他吃饭,被小朋友霸凌也不管
这个小演员未来可期,小小年纪演的还很好,尤其是吃方便面的那一段感觉都可以进入教科书了孩子的爸妈也是好样的,说实话看着就脏脏的
王俊凯饰演的马亮,就靠小偷小摸的生活就勉强凑活生活
一次偶然的机会,让这两个流浪的人相遇了轩轩帮马亮销赃,马亮给他买好吃的,还给他钱这让轩轩觉得跟着他比跟着爷爷好
在一次被爷爷打骂后,轩轩彻底跟上马亮了可是这两人的小团伙被盯上了潘斌龙饰演的文叔,他手底下有一群这种没家的孩子小偷小摸的有,当街抢劫的也有再小点的也要直播卖惨
文叔想吸纳他们俩,可是马亮并不想加入他们所以他遭到了打击,住的地方也被烧了他只好带着轩轩重新找地方住,开始捡废品维持生活轩轩也从小脏孩变成了干净小孩
可是简单的捡废品维持生活就不容易了遇到生病可就真的招架不住了,轩轩饥一顿饱一顿的就低血糖了马亮没办法,为了继续活下去,还是被迫加入了文叔的大家庭他唯一的要求就是别打轩轩的主意
他和轩轩之间的关系也变了,他开始养着他,但关着轩轩不让他出来虽然是为了他好,但是轩轩还是发脾气之间他们因此有争吵,有挽留,也有哭泣
但是他们还是继续在一起最后文叔手底下的耗子和大毛先后离世,文叔也被抓马亮一开始也想跑路,但是真的放心不下小孩他还细心的给孩子安排了学校他应该是真的拿轩轩当家人了吧,他一直叮嘱孩子不要去偷
最后轩轩去上学了,马亮也被捕了这或许是最好的结局,也是不可避免的结局现在都在鼓励生育,但是生孩子和养孩子是两回事就像深圳四胞胎的家庭在向社会募捐,但这是生孩子的意义吗?
也希望社会上的公益组织可以真正帮到这些孩子
回到电影本身,它是真的不好看内容冗长且平缓,节奏缓慢,显然是导演和编剧能力不行而且后面剧情的走向太不正常了,都美化了马亮这是对犯罪者的包容镜头语言做的也不怎么样,还有他们为什么怎么总能找到不错的住处离热闹居住区还近,这样也是真的不错
感情戏也是比较莫名其妙,尤其是轩轩后面就像变了一个人一样孩子的感情爆发不错,但王俊凯显然没接住不过以他现在的水平演这种阴阴沉沉的角色,只要没有爆发力一般还是看不出来毛病的这种黏黏糊糊的台词也符合人设但差就是差,还是真的要去好好锻炼一下
今天的碎碎念也就到这里了意义有了,但是这真的是不值得去浪费时间的电影一切都太刻意了,尤其是俩主角之间,就是奔着感动观众去的还有邓家佳演的什么东西啊,哪里有个警察的样子
鉴定结果:破烂的本子,破烂的表演,真的别去浪费时间!
既比不上《何以为家》,也不上《小偷家族》,就是一个失败品。
看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧
《野孩子》是由今日说法中的流浪兄弟真实改编的,影片催泪,是针对未成年关爱的一部电影,很有教育意义。
表达方式很细腻,是殷导《我的姐姐》之后又一部电影。
马亮两次想要扔下轩轩,但是想到妈妈把自己扔下的场景,又把轩轩带着。
马亮一直没有骗轩轩,只有最后轩轩去上学,要和马亮拉勾放学接他,马亮没有和轩轩拉勾。
轩轩接受妈妈不会接自己回家。
真的很好哭。
马亮对弟弟很好,不让他偷东西。
马亮内心承受着很大的压力,看到轩轩偷东西,会说他说话不算数,生气要把他扔下,其实他是很内疚的,觉得自己把弟弟带坏了。
马亮给轩轩好吃的、送他上学,其实也是在补偿小时候的自己。
小时候妈妈哄马亮睡觉唱的那首童谣和轩轩上课学的那首诗设计的都很好,很好哭。
“苔花如米小,也学牡丹开”,我理解的是马亮像苔花一样小,但是他也会向阳而生,希望能和牡丹一样,有美好的未来。
影片真的非常好,至少哭了五六次,美瞳差点哭出来。
什么呀,剧本顺拐没有说服力男主讨人厌,最后还来歌功颂德一下,意思是这种事不用大家担心关注了吗?真的吗?那拍这个一点也不好看不感人片子的唯一可能的一点意义也没了拍他干啥呢
太差了。你们是怎么把一个当初看新闻都感动到的故事,拍的这么平庸的?!?!原本抱着『药神』的期望,结果节奏稀烂,情绪割裂,演技平庸,少有的亮点全是新闻里的!而且还是硬搬!还有王那张面瘫脸,居然跟小孩对戏都接不住,甚至不如再看一遍今日说法!这哪是流浪儿的状态!麻木孤僻不等于面瘫!!你能明显感到这是一个演员(而且生活条件不错)在使劲演,而不是角色本身。还有导演对流浪儿『境遇』的塑造完全不行,更不用说各种突兀的兄弟欢乐桥段。还是那句话,今日说法里一个纪录镜头都比这你这坨拍的好。因为那是真的生活。文艺工作者如果不愿意了解中下层人民的话,还是不要拍电影了吧,至少别出来恶心人。唯一一颗星是给小演员的,他可以说是唯一让我坚持看完的原因了。我的妈呀,甚至他的爷爷、一个下跪的镜头都比某人的演技要好!
谁懂啊,我从马亮决定送轩轩去上学以后哭的就没停下来……明明那么温馨的画面,却让人那么想流泪……
虽然我懂编剧想表达的意思,但是一年级的小孩真的学得懂“苔花如米小,也学牡丹开”这样的诗吗?????
这个故事本来可以挺感人感谢主演上下幅度巨大的演技(不是小孩子)(上一秒:他演技还行,下一秒:还是差了点)和零碎的剧情让我哭不起来
小孩哥真的很会演,很多片段蛮惊喜的!虽然最后的结局和整个的故事走向都有提前了解过,但是还是哭掉了一张纸,王俊凯最后一段真的演的很好💧希望所有孩子都能得到呵护好好长大
片尾字幕的时候,女警察说她抓过一个男孩三回,最后一次见到他的时候,他已经奄奄一息了。这些未成年的孩子过早地进入成人世界,任何不良的影响都可能毁掉他们的人生,这部电影最动人的地方就是看一个年龄大点的孩子拼尽全力去保护一个比自己年龄小的孩子,让他远离接触到暴力的机会,远离犯罪,不过早地进入成人世界,不要像他一样。在真实事件是改编上,导演的这个故事切入点选得不错。在哥哥的这条线,导演展示了那些被毁掉的男孩子,而这个群体里的女孩子的遭遇也一样可怕。看电影的时候,想到前段时间在朋友圈里刷屏的那篇《从家中偷走一个11岁女孩》,很多孩子都是在还不懂什么是暴力和伤害的年纪,就已经深陷其中,又有谁能保护他们?
很好很好的题材,关于一群流浪少年的成长。无家可归的孩子们,知道自己的痛苦,在自我麻醉中一边滑向深渊,一边照顾着天使般的小孩儿希望他不会变坏。每一个被抛弃的孩子都是遗世珍宝,希望中国的孩子们能够茁壮成长!
点外卖让我吃合成肉,进影院让我看缝合怪。对餐饮和影视永远抱有希望,于是永远热泪盈眶。
马亮看到轩轩就看到了小时候的自己,如果马亮小时候也能遇到马亮就好了,电影拍得并不苦情,相反很温暖,王俊凯演得太好了,看完觉得自己很幸福很幸运,爸爸妈妈很爱我
马亮眼睛里传达出来的情绪远多于台词,他的眼睛面对善意会闪躲,但面对恶的时候,愤怒掷地有声
不生,也是一种善良~
没有那么差。它的观感要远好于男导演拍出来的相似的国产片,例如那部“摇太阳”。我思考了一下,觉得有一个原因,在视觉上,导演是按自己的想象来呈现这对男孩之间的关系的,虽然失真,却也略理想化。可一旦换成不靠谱的男导演,就容易变得格外油腻。
未来如果有资料流出还挺适合做研究的,属于主创、资方、指导单位、局、粉丝、普通观众、人物原型……各有各的心思
我滴妈!看王俊凯电影纸巾必备是吧!哭死我了!现在就是希望更多人关注到这个群体吧!
直击人心的演员。善良的 包容的 脆弱的 柔韧的哥哥,美丽的矛盾,马亮,我们都为你有停下来的理由。
不喜欢我的姐姐,但能在互联网上让两种观点互搏抓人眼球确实是编剧功力深厚,失去了靠谱编剧和靠谱演员,殷若昕让本就有争议的原型变得没有争议了,很难同情主角…小演员受累于剧本,虽然灵动但让人喜欢不起来,王俊凯嘛哈哈哈,他是chun是没天赋,但骗他在没天赋的领域里深耕的人才更罪大恶极,你们应该下地狱…
都是粉丝刷出来的分吧
很细腻很温暖的一个故事,马亮这个的角色现在除了王俊凯我想不到让其他哪个男演员来演,他本人温柔的气质,清澈的眼神让马亮这个边缘少年在面对轩轩时展现出的善良瞬间有了说服力。这个角色换另外的人来演,可能就不是边缘少年,而是流浪混混,叫人想马上打电话扭送派出所了。整个影片中马亮一角外放的、大开大合的情绪表达较少,但王俊凯的演绎令人惊艳,好几处眼神戏都让人动容,隐忍的表达给人一种静水流深之感,再看到他那张纯真天然的脸,总觉得自己心里有些柔软的地方被触动了。
《刺猬》《野孩子》连着两部,让我对王俊凯彻底改观。导演赌对了,这个片能不能成,就是看这两个演员够不够真诚、情感张力够不够强。王俊凯和弟弟的对手戏,贡献了尖锐又柔软、令人痛彻心扉的表演,尤其眼神戏、情绪戏很动人。从小被抛弃的孩子,内心都是废墟,只能靠互相抱团取暖来一点点重建。经受的是痛苦,流露的是善良。为了弟弟长大后不要变成第二个他,所以用尽全力、付出一切去托举弟弟,马亮主动陷入困境,却更是在救赎自己。