阿修罗

韩国电影在近几年可谓十分辉煌，从题材到拍摄手法都有可圈可点的作品，说是亚洲之光也不为过（主管感受而已，民族主义者速速退散）。

但是其中暴露出的社会风气问题，也让我错愕。

虽然韩国拍出了很多不错的政治片，但我却很少有在电影里感到密云不雨的阴谋，反而让我感受最多的是当权者毫不掩饰的暴力。

上级肆意殴打、辱骂下级，几乎时时刻刻把下级当"狗"一样对待，然后一旦下级变成了上级，就会变本加厉得对待原来的上级。

在这样的权力环境中，韩国总统几乎没有善终的也是情有可原了。

其中只有为数不多的几部，比如《特工》《新世界》（当然还有其他的电影也是）里面的当权者比较"体面"，没有羞辱下属的戏码，多是着尔虞我诈的阴谋和内敛的情感。

如果大部分电影是这样，我很可以理解，但是这种电影反而屈指可数，这真的让我觉得不是为了剧情需要导演才这么拍，而是导演觉得这些习以为常才这么拍的。

总之韩国社会的这种风气真的让我无法理解😂，我们的政治理念讲究得是"体面"，是情商，做人要圆滑，做事要留一线，很多时候就算彼此不共戴天，也绝不当面翻脸，要的是"体面"的打败对方，而不是抓住把柄后肆意的羞辱。

因为大家都懂自己不可能永远做得滴水不漏，于对手点到为止，以后才能让别人对自己点到为止，如此一来才能让原本残酷的政治，多几分保障，"入局不死，入常无罪"都是基于这种理念诞生的潜规则。

由此看来，韩国当权者这种对待下属毫不留情的羞辱，放在我国和欧美简直就是"低情商"、"不会做人"的代表，被大家唾弃的对象 我斗胆举个例子，希望可以还原一点我的感情。

想象一下这个场景，在中国，某市委书记没处理好一件事，当地省委书记得知后，在彼此秘书都在场的情况下，2巴掌啪啪打在市委书记脸上，嘴里还憋出几句"阿西巴，没用的煞笔"，然后市委书记鞠着躬，嘴里不停地念叨"是是是，我错了"。

这样一描述是不是就能理解有多荒唐了😂

我给了推荐，没有给力荐，这一分保留的是血腥暴力。

其他我觉得完美。

我这么说也是有原因的，标题我想了好久，要不要与电影主题相关，关于阿修罗及阿修罗道。

想来想去还是不要了。

因为看了大家一些影评，感觉能和导演共鸣起来的太少。

不过话又说回来，导演本人也应该想到了，既然选择这么拍，就想到了有褒贬不一的这么一个结果。

也就不用别人为他担忧了。

因为导演可能是个疯子，起码血液里有疯子的基因。

我先来就我看到的一些影评提出的一些缺点，做一下个人解读，讨论这个东西，我们不论谁对谁错，只看里面的看法就好。

首先我看到了很多人评价说男二号文先模转变过生硬，无铺垫，看着不舒服。

这个电影前后我共看了3遍，第一遍看完就下架了，二遍三遍都是下载来看的。

第一遍就一个感觉，都是血。

2遍感觉惨，3遍有点意思了。

从剧情发展来看，先模转变是有原因和流程的。

再有，个人认为豆瓣的剧情简介不准，并且有一定的误导性，建议大家不要拿豆瓣剧情简介来评价电影，还得自己来看。

首先，电影开场时主角度京和先模两人去找竹竿给他送钱，度京让先模在车里面等他，度京自己上去在给竹竿拿钱的时候班长来了，班长是从楼梯上来的，也就是说跟着度京来的，班长上来没两分钟，先模也上来了，导致后面一系列的悲剧，那么我们先来看，为什么先模会上来，先模只是个小警察，跟着大哥度京混，这个楼可能就一个进出口，车在楼下，班长上楼，先模肯定也是看到了。

为什么他要紧随其后呢，根据先模的人设来看，这个孩子装傻充楞，忍辱负重，其实是很渴望上进的人，从后面跟市长后可看出。

那么他上楼小部分因素可能是要看看大哥有没有事，而大部分因素，其实是想争功，在班长面前表现一下， 从他上楼开始一系列的举动，都可以表明，竹竿跑了，他直接去追，等一些列的积极主动，都表明了，他想表现一下，只是有点不明白状况，所以弄巧反拙。

班长狠揍了先模，度京为了保护先模无意干掉了班长。

事发后，先模有些慌乱，极力想报警，看着很缺脑，实际却是极力撇清自己的关系，两人吃饭时，度京问他，班长的死怪我吗？

先模想了一下，才悠然答，不怪。

度京又问，怪你吗？

度京想都没想，不怪我。

这里已经表明他还是心口不一，因为度京有些事情瞒着他，他开始并不知道竹竿那些事，导致发生这一系列事情，他都认为，这是大哥一手造成的，和他没关系，他的出发点是没问题的。

而后度京被特殊检查官调查了，手里有把柄，要度京出卖市长，度京进退两难，这个时候，想到了先模，他的辞职被检查官攥着，正好借着机会，他让先模去市长身边了，一个是代替他占好市长身边的空缺，保障自己的未来，第二个就是他个人认为能够掌控住先模，他以为他了解先模。

他间接的出卖市长，就可以即没事，又不会被市长发现自己出卖了他。

这是他自己心里的小算盘，先模可能直到死也没去这么想。

先模的想法很简单，想成功想上位，大哥给了机会赚大钱，他就去了，在市长身边，看到了市长的权利，及市长给他的一切让他陷了进去，但是他自己也有个心魔，就是大哥度京，他目前的一切可能是通过度京得到的，他怕度京随便一回来，这些就没了，度京会拿走他的一切，他又成为度京的小弟。

所以他不甘心，有心和度京去比。

只是想方设法证明自己比度京强，可以取代他，但是的却没想过杀度京，小报告绝对是打过，他知道度京见了检查官，他肯定是第一个出卖度京的那个人，因为他没有安全感。

先模到死之前也是想要把度京赶走，他自己是没有想动杀心的。

后来两个人决战那一段，先模下了很大决心，也没能开枪，度京依旧想讲道理，让先模不要越陷越深，先模最后内心的挣扎，害死了他自己。

他不想放弃在市长身边的机会。

这就是先模的心理过程。

好多树上电视剧里都在讲，社会复杂，人心不古。

但我们都知道，书上影视作品里，描述的更为直白尖锐，而真实发生在身边的事情，则来的更为慢，更让人痛不欲生，煎熬百倍。

人心理的变化都是慢慢滋生的。

感受到变化也是日积月累的。

很难描述。

只有通过一件一件的事情变化，最后才能做到心中明镜。

这就是先模的变化。

我之所以能够看到这些，主要是因为，我本人的生活和工作中，身边也有这样的人，就很容易理解。

然后再来说说检查官，

突然想起了当年的《老男孩》，看了好多遍，无论怎么看，都会让我得到审美的满足。

在韩国电影迅猛发展的那几年，我们看到了《野蛮女友》，《双面间谍》，以及后来出现的大批新类型电影，通过韩剧，中国人对韩国的生活方式，说话方式，交流方式，文化等都有了越来越深的了解。

观众对韩国电影的信心越来越强，韩国电影这个招牌也越来越响。

但是新鲜劲过了之后，观众还是逐渐厌倦了转瞬即逝的韩国类型片，对韩国电影类型的追逐停歇了下来，事实证明，我们最终还是想要真正刺激灵魂的东西。

我在这里就不具体说电影情节了，以及有关情节的评论，想看的话就找找其他影评或者百度。

我要说的是《阿修罗》何以称得上是世界级的优秀作品。

首先，两难；其次，韩国；最后，真实。

余秋雨写的《伟大作品的隐秘结构》一书中，有关于伟大作品的一些特质的介绍，其中我非常赞同的是“两难”的特质。

一部伟大的作品的故事内容、结局，一定是两难的，这绝不是某种公式，好像任何作品的结局如果都变成两难的，就一定是伟大作品，绝不是这样，两难和伟大的结合还要有“真实”的故事载体。

还是那句话，刺激灵魂，只有直通灵魂的故事，才能配合两难的结构，这样才能刺激灵魂，才能成为伟大的作品。

《阿修罗》这个名字就和影片的故事非常贴切，影片的故事发生在黑白两个世界的之间的灰色地带，是常人看不到的，而这灰色地带里所发生的事情决定着我们能看到的黑白两道，老百姓能看到的是有些人被判入狱了，某个商场停业了，某个房地产项目开发了，某些官吏任免了等等。

这个灰色地带就像是阿修罗的世界，一个充满无休止的征战的恐怖世界，在这里有没完没了的仇恨，让人愤怒的理由，在这个世界里没有一刻歇息。

影片主角韩度京就是在这个世界里最繁忙的一个人，他夹在朴成裴市长和检察官金车仁之间，没人在乎他的利益得失，他被所有人都有韩度京的把柄，他就像一个木偶，被两个人控制着，左右为难。

但是韩度京并不是阿修罗世界在本片里唯一的成员，其实所有三大阵营：韩度京、朴成裴、金车仁，以及和这些人混饭吃的手下，都是陷在阿修罗世界里的人。

每个人都有进入灰色地带的理由，主角韩度京因为自己患病的妻子，他需要钱给妻子治病；市长朴成裴就是为了权力，在权利谋得的过程中的一个又一个罪让他也陷入到阿修罗当中；检察长金车仁比较模糊，他是自己世界的头，他有一个属于自己的团队，国家赋予他的权利又可以对上到市长下到平民随意羞辱，但同时他由于来自上级的压力，或者说尊严的威胁，还有最后生命的威胁，最后我们可以看到，实际上金车仁是非常典型的黑老大心态，装*了一辈子，最后死在了不该装*却硬着头皮装*的事儿上。

其他两方在阿修罗世界里的纠结，影片并没有过多强调，作者让市长和检察官在大多数时间看起来是高高在上的施害者，特别是市长，他到最后死之前都很骄傲。

阿修罗世界唯一最直接的代言人应该是韩度京，观众在他身上感受着强烈的压抑感。

当一个人开始运动的时候，必然会留下痕迹，这个运动如果很光彩，它就会让人自豪，如果不光彩，就会让人蒙羞，但问题是，痕迹不会消失。

韩度京作为警察，暗地里为朴成裴做着肮脏的勾当，罪恶劣迹可以斑斑，而这些犯罪痕迹或是故意，或是意外，迟早都会回来找他，“迟早都要还”。

就像我们大学老师评职称，写论文，搞科研，可以选择努力读书，积累知识提高自己，写优秀的论文发表，但是非常难；也可以选择花钱直接找别人代写，一切花钱代劳。

但是当你要还债的时候，你已经是某某高级单位的教授、主任，一切归零，名誉扫地，晚节不保。

韩度京在片中被无数的债追讨着，修补罪行越补越多，最后搞得从上到下的人都可以要胁他，当观众将自己的立场投射到韩度京身上后，始终保持着高度的紧张，这一点，导演做得非常成功。

唯一让观众在韩度京身上感到轻松的时候，就是他在医院里面对妻子的时候，只有这个时候，他才算处在一个正常人的世界里。

韩度京使影片里带领观众进入阿修罗世界的引路人，也是是一种陪伴观众经历阿修罗的人。

有一部轻松一点的韩国电影也有一个这样的折腾的人物，就是2014年的《走到尽头》，为了隐瞒一场意外而来的肇事事件，主人公带着观众经历了一些列紧张刺激的补救行动。

看完了《阿修罗》，可以看看这部电影轻松一下。

影片中的其他人物也因为各种原因进入到阿修罗的世界当中，最可怜的就是那些小鬼，韩度京的小弟文先模，以为跟着大哥混着黑白两道，他是一个很典型的年轻人形象，这种人大量的存在于现代社会，不知跟谁学的生存之道，好像他们做的一切都有借口或合理的解释。

贪污腐败、替人消灾、落井下石、背信弃义、唯利是图等等。

他们自认为是自己选择了自己的道路，但却忘了实际上是被环境逼上来的，年轻人的傲气让他们故意不承认自己是被逼的。

而他们对接下来的后果实际上全然不知，却又装作很清楚，“大不了一死”，“大不了进去溜达一圈”，对于这些只是听说过的后果，他们在潜意识里也只是故意回避，用“大不了”来壮壮胆。

文先模每次杀人的那种紧张，被认同后的复杂心情，尝到甜头时的得意，到最后无法下手杀了大哥的那一刻，还是暴露出他根本不是个混社会的，他就应该当一个好市民，正经工作，正常生活，但怎么办，他回不去了。

罪，就是这样吞噬了一个年轻人，而他们竟然还自责的认为全是自己的错，是自己选择了这样的下场。

专门替韩度京处理脏活累活的鳄鱼，是一个瘾君子，不知道韩度京靠什么来控制他，反正对韩度京百依百顺。

但是任何人都有痛苦底线，有利益极限，人最大的威胁就是生命威胁，韩度京也许用长辈的气势、毒品、人身自由来控制鳄鱼，但一旦生命受到威胁，谁也不会对任何人或事忠诚，特别是在阿修罗世界里。

鳄鱼很无原则，他就是个垃圾，没有任何价值，看电影看多了，这种人物的形象也看得多了，但是想想，他也是个人，本可以很有价值，却成了个垃圾，社会确实很可怕。

殷忠昊、泰秉兆等人，我觉得在影片中起到的是调节作用，没有什么深度，就像是路人甲路人乙，必须要有的点缀。

如果所有人物都那么复杂有深度，观众完全没有喘息的机会，观影的效果也不好。

再说，对于体会不到人物设计的深刻用意的观众来说，这些人物的存在对叙事的顺利进行也是非常必要的。

跟着检察长金车仁混的一些公职人员就是可怜的倒霉蛋，他们坚信不疑的国法最后出卖了他们，当然出卖他们的不是法，而是代表法律的领导，他们在是毫无选择地掉进了阿修罗里，当金车仁向市长大人表忠心的时候，可怜的车胜美才知道害怕，她甚至都不明白怎么回事。

影片的主体内容是我们都很熟悉的黑暗政治、黑社会，韩国在这类题材上的作为显然走在了亚洲国家前列。

从一些表面的事实来看，韩国人对政治的关注度是很高的，有些甚至是狂热的，每天下午六点左右，在首尔市政厅门口就会聚集大群的民众示威游行，提出各种各样的要求，骂总统、骂政府，反正是几乎天天都有的事，当人们坐在饭店里吃饭，谈论政治的时候，我们看到他们谈论时的一本正经，他们绝没有把谈论的事情当做是茶余饭后的谈资，或者是玩笑，他们是很认真的。

所以，黑暗政治题材的电影在韩国是很有市场的。

《新世界》、《与犯罪的战争》、《局内人》等等，都是经典的黑暗政治电影。

最后，来说一说民族狭隘性。

很多韩国电影毁就毁在这上面，本来很好的作品，加了那么一点点民族自豪感，结果全毁了。

战争片、历史类的就不用说了，有些达到令人发指的地步，灾难片如《海云台》、《摩天楼》，那是必然会有的。

还有一些影片，比如《恐怖直播》、《隧道》，看起来没有是吗？

但是我们来看看影片中的敌我双方，就能辨明他们都代表什么。

恐怖直播的反派并不是爆炸案的罪犯，而是经常被黑的政府，还有一个反派很重要，就是电视台。

而正面形象是比较模糊的罪犯，以及主人公尹英华。

再看看《隧道》，反派还是政府，至于那些摇摆不定的百姓，他们只是无法选择，面对现实合情合理地做出了反应罢了，而正面形象，英雄，就是那位一直坚持救人的金大庆。

这两个人有什么问题吗？

记住，他们在整部影片当中都处在和其他人一样的意识形态中，角色设计上并没有给他们足够多的反常理由，而这两个英雄却能在关键时刻对抗强大的社会力量，也可以说对抗他们平时的自己。

没有足够的英雄人格培养，却做出了英雄的事迹来，当观众接收到这样的信息的时候，他们对角色在英雄素质方面的空缺只能通过脑补，而这脑补的内容就是民族自豪感。

简单来说，就是本民族有很多这样的人，他们能做出这样的行为不奇怪。

如果电影不给出一个合理的解释，那么观众就会自己找个解释。

当然，编剧的初衷肯定不是为了宣扬民族自豪感，但是他们这样设计人物自然和观众一样，没有觉得有什么不妥，编剧也是生活在韩国的人嘛，他们和观众之间是有相似的价值观的。

韩国的民族狭隘性，我想中国人应该很清楚，但很多中国人不知道的是，中国人也一样，只不过方式不同。

高晓松有一句话非常贴切：本民族最牛*，本民族最委屈。

诚实一点问问自己，作为中国人，是不是也这样？

2008年前后闹得沸沸扬扬的“端午节”事件，以及类似的各种杂七杂八的所谓韩国意淫事件，虽然后来证明都是假的，韩国人都不知道端午节是什么，也从来不过端午节。

但是如果是真的，也不奇怪。

回想中国人自己，借用一个很可能没到过中国的马克•波罗（至少没有任何证据显示他往欧洲带回过任何有价值的来自中国的东西，不知道中国人是根据什么神话了他），恨不得把欧洲最重要的发明全都收入中国账下，先不管是真是假，我们自己的心态骗得了别人但骗不了自己，非常希望马可•波罗的传说是真的，非常希望那些世界级的发明都是源自中国。

还没感觉吗？

在中国广为流传的“日本人的由来”，是不是能够充分证明中国人的意淫心态。

好了，别人不知道，自己人还不了解吗，一说这些又感觉羞羞了，无地自容了，要骂人转移话题了。

其实说这些就是想强调民族狭隘性在东亚这些国家文化当中的分量，我们今天说韩国电影，韩国电影当中就存在非常强烈的民族狭隘性，而且作为中国人去观察和研究韩国的民族狭隘性，是没有心理障碍的，因为说的是别人嘛。

当民族狭隘性在韩国电影中出现的时候，作为非韩国人的东亚观众，一眼就能识别出来，说白了，就是很厌恶他们动不动就“本民族最伟大”的架势。

西方观众可能差一点，东亚观众对此非常敏感，是因为东亚人的民族狭隘性都彼此彼此，都有“本民族最伟大”的态度，所以我们比西方人更容易察觉其他民族夸耀自己的成分。

我们可以从东西方早起历史题材电影中看到这个区别，西方历史电影往往能比较客观的叙述事件，而且影片传达出很强烈的和平呼声，他们的优秀战争电影往往是两难的结局，观众感受到的是战争的残酷，作战双方没有赢家；而东亚战争电影则明显带有美化本民族在战争中的形象的趋势，敌我划分非常明确，东亚战争电影比西方战争电影更刺裸裸地履行着意识形态国家机器的职责。

民粹主义真的是一个又危险又坑爹的思想，日本、德国法西斯那还用说吗？

还记得《壮志凌云》吗？

美军要不要太屌啊。

所以自吹自擂那就流给自己听，外人不会听你吹牛装*，更何况你要求人们花时间和金钱来承认你比他们多优秀。

丢掉民族狭隘性吧，不管是做电影的还是看电影，这东西真让人恶心。

黄政民裤子弄湿后，下属拿去烘干，他穿着衬衫打着领带赤裸下身无所顾忌来回走动的桥段有趣且真实郑雨盛气到咬碎玻璃杯咀嚼的画面很有想象力。

韩国电影看了很多，凶杀、爱情、悬疑、政治、真实事件……此片还行，暴力镜头看的确实挺爽，不过可能韩国此类电影看多了，没以前那么有吸引力了，所以一部分是用1.5倍速看完。

阿修罗，是梵文音译，汉译佛经中还译为阿须罗、阿索罗、阿苏罗、阿素落、阿须伦、阿须轮等。

意译为非天、非同类、不端正、不酒神。

它们是佛国六道众之一，天龙八部神之一。

说它是天神，却没有天神的善行，和鬼蜮有相似之处。

说它是鬼蜮，可它具有神的威力神通。

说它是人，虽有人的七情六欲，但又具有天神、鬼蜮的威力恶性。

因此，它是一种非神、非鬼、非人，界于神、鬼、人之间的怪物。

人道和天道为善道，修罗本性善良，也是善道之一，但因其常常带有嗔恨之心，执着争斗之意志，终非真正的善类。

男修罗于各道中，常常兴风做浪，好勇斗狠，于诸天中，不时攻打天王，以谋夺位。

女修罗貌美，时常迷惑众生，使难修行。

另外天道修罗道应该说都是分为神的类别，其中有所不同的是天道为纯粹的善，而修罗道比较偏向于“以暴治暴”，有点黑暗正义的感觉，这点从修罗界的[大暗黑天]的名言“如果因为恻隐慈悲而软弱无能，就用武力护法。

”愿以此阅读，转发，随喜之功德普皆回向，善根增长，往生极乐！

愿以此功德，庄严佛净土；上报四重恩，下济三途苦；若有见闻者，悉发菩提心；尽此一报身，同生极乐国。

故事从描写市长只手遮天开始，以一种黑暗的风格给电影铺垫。

前面部分实在太庸长，给人云里雾里的感觉，就像是故事已经开始，但你却不知从何跟上故事发展，有故弄玄虚之嫌。

直至主人公被形势所逼，电影才给了观众聚焦的点，前面所花的篇幅都成了背景。

片中主人公游走于黑白两道，不是那种惊险刺激的情节，反而是令人有一种压力压迫使人喘不过气氛围。

主人公两面受敌，毫无安稳之言，而又因其爱妻之情使他得以有求生的意识，他逐渐步入不归路，精神疯狂的他早就已经处于亦善亦恶的灰色地带。

电影整体 给4星 但是与同类片《卑劣的街头》《新世界》《辩护人》《局内人》相比 这部片子虽然得到了更好的演员阵容及幕后资源，更长的电影播放时间132分钟，却没能超越其中任何一部。

略失望。

从电影开头片子就很明确的在给男1号布局，想展现出他的被动与无奈，在各方势力的压迫下奄奄一息的窒息感。

濒死的爱人，疯子一般的市长金主，冷酷无情的检察官，甚至阴云密布的天气都想让观众有一种代入感，感受到那种绝望。

但是与胖子检察官的对手戏里有几处衔接不太好，感觉更像是男主角的情绪反复，人工痕迹太明显。

对方有了你的把柄，按照通常的逻辑是你认栽，受其控制直到出现重大转折。

但是在这里，男1号臣服，过了1分钟又不服了，检察官又做了一番教育说我还有你的其他把柄，男1号又跪下了表示服，喝了一点酒，又不服了又要干仗，然后又服了。

几次冲突中间的情绪铺垫做的不好，戏剧张力不是这么做的，瞪圆眼睛西八西八的骂娘也要有新的理由的啊。

动作场面完美，十分过瘾，男主丢枪 飙车那段戏 我还是没能看出来是特效还是真实镜头，棒，最后在灵堂的厮杀非常韩式，给市长爆头那一枪 还有两滴血从房梁滴下来，细节抓得太好了。

韩国电影的优势就是血性，从早期开始看的权相宇的青春热血片开始，韩国电影就和韩国人一样，暴脾气起来自己都咬，血性。

对政治的讽刺更是刀刀见血，这点他们做的很棒（有些人说黑的太过分了，但是最近韩国总统的傀儡绯闻 哈哈哈哈）。

国产片确实应该正视，韩国电影就是他们的鲁迅，不死谏不足以成剧组兮。

还有，就是韩国片学了西方，对于吃饭的场景非常非常重视，每次吃饭都是有意义的，都是男1号和男2 或者其他人坐下来总结一下刚才20分钟发生了什么，接下来我要干什么，我从哪儿来 我要去哪儿。

而且食物的选择，摆盘，勺子挖出来的饭量，放进嘴里，后槽牙撞击的声音都要收到。

这片子吃饭都有男2，几次吃东西基本就是 男2心态的变化： 哥我好好跟你干都听你的，哥你真行，哥我觉得我也行，哥市长现在很看重我，哥我不需要你了请你也别乱念叨我，我是你哥给我TM滚。

看似男2的事业起步了，其实正是他一步步迈进阿修罗炼狱的真实写照。

最后一次吃饭男1吃玻璃这段，意思就是 市长我听说你很疯 你现在把我逼疯了 I have nothing to lose. 你最好老老实实打这通电话，要不然玻璃渣要从我的眼珠子喷射出来的说。

国产电影少了血性和劲爆的情绪渲染， 但是呢， 我们厚积薄发，点到为止，这方面无间道远胜阿修罗，不需要倒在血泊砍的手骨都凸出来，只要一只手拦住电梯门，下一秒黄秋生就从天台坠落。

总结，每段戏，单独拿出来，都是绝佳，情绪都很到位，但是凑到一起，情绪衔接不太好，让男1号休息一下吧，132分钟，一直都是瞪着眼睛西八。

减掉他老婆5分钟的戏。

最后去灵堂之前加一分钟男主角坐在贫民窟的天台俯瞰安南市平静的抽烟？

看到狗在翻垃圾桶找吃的之类的，松一松。

伴随着朴槿惠事件的发酵，在这个当口看到这部《阿修罗》确实会产生某种截然不同的感受。

韩国电影中的现实主义题材因为对于政坛腐败和黑暗的大胆书写而迅速崛起，备受尊敬，而后不久也因为题材和表现形式的呆板，而陷入自我重复。

这部《阿修罗》却在一片疲软的政治揭黑片中独树一帜。

从讲述方法上看，它并非关注那些对幕后交易的呈现，其实是直接侵入了已经形成的黑暗现场，把一切的后果敞视给人们。

“阿修罗”是对这部电影场景最精准的描述——一片人与人殊死搏斗的地狱之景。

人们陷于其中，被欲望驱动，为生存而战，以死亡告终。

这部电影的很多镜头会出现俯视视角，尤其整体呈现那座小城破败的街区时，白天显而易见的苍凉和夜晚隐藏的肮脏，真如地狱的标本与模型，虚妄又不知为何，也不可言说的原由，推动着人们奔赴死亡。

而这些人似乎都觉得这你死我活的战役是他们通往希望的唯一道路。

作为旁观者，最初，我们或许会觉得他们不过是被欲望一叶障目，但最终，人们就会慨叹，谁又不是如此，只不过自己结局没显得那么惨烈和夸张罢了。

在生活中，谁不都为了生存而搏杀。

从这个角度上说，这修罗场也成了人间的隐喻。

所有人都如蝼蚁，不知所终地在生活的迷途中奋力攀爬。

像所有这类韩国电影一样，故事主体无非是政客和检察官的对决。

市长朴成裴为私利无所不为，警察韩度京为了利益，也为了能救自己罹患癌症的妻子，成为了朴成裴的帮手，而特殊检查部的检察官金车仁也在秘密调查市长朴成裴的犯罪活动。

最终，所有人陷入了一场恶斗，没有胜利者，死亡是每个人的归宿，正义的、邪恶的，殊途同归。

在死神眼中，这不过就是一场不值一提的收割。

这电影之所以让人们感到某些苍茫又眩晕的不可言说的况味，就是因为它一直在叙述冥冥之中的宿命。

客观地讲，相比于它的剧情和故事，《阿修罗》氤氲出的幽暗气氛，打斗镜头，雨夜追车，以及让人惊喜的优质配乐，都更加令人赞叹。

从某个角度上看，导演金成洙或许就根本没有想把更多的力量放在构筑一个戏剧化的故事上，而是让人们直接置身于一个犹如修罗场般的现实之中。

一切都无端，无因，人们就不明就里地开始生死相斗，像被无形的力量操纵。

这电影遍布脏话和暴力，一句句重复的脏话抖落着每个人虚弱又只得强撑的内心。

《阿修罗》明确地告诉人们：这故事中没有“好人”。

市长朴成裴自不用说，他从来就把自己的这份职业当做策略和手段，不过是为了更简便地抵达财富，“这世上谁不爱钱呢？

”他这样质问正在调查自己的检察官。

刑警韩度京为了私利主动沦为腐败者的帮凶，无论他是为了欲望还是为了给妻子治病，但他所做的已经走得太远；而更令人心生寒意的是韩度京的小弟文先模，他最初是一个胆怯又单纯的小伙子，一切都想按照规矩去办，原本，韩度京为自己，也为小弟的利益考量，让他从警队退出去了市长的安保团队，但瞬间，文先模就黑化了，他被利益刺激，变得疯狂无比。

肆无忌惮地为市长铲除敌人，甚至铲除身边变得无用又危险的自己人；而以绝对的正义者出场的检察官金车仁也在最后的血腥一幕之后，变得瘫软和顺从，他拿起了刀想砍向自己的同僚，只为了获得让自己活下去的可能……在这一切人性的畸变之后，韩度京突然显得算是最有道德感的一个，他一直想退出但不得，“我太累了。

”他说。

他劝诫已经沉迷于权力场和欲望的小弟文先模，自己在市长和检察官之间进退维谷。

他介入得最深，但其实，内心却一直残存着某些善良的质地。

当所有人开始失控，韩度京却保留了最后一点人性中的善良和正义，——至少，他还懂得恐惧和害怕，对某些事还心存敬畏，而，那场砍杀成为了人间地狱的真实写照；最终，人们已经忘了为什么自己沦落至此，成为了被本能驱动的动物。

那些悠缓的爵士乐在打斗之中伴随着喷溅的血雾弥散开来，梦幻又残忍，它形成了一种抽离的视角，让人们仿若飘浮在空中，全景式地见证着生死无常。

所有的豆瓣评价都带上了面具，已经没什么参考性了。

我说一句。

不错的电影。

字数。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

剧情虽然很饱满，但是对人物的刻画有点凌乱多余了，比如先模弟，转变有点太快，按道理人的性格不可能在短时间内发生这么大变化，以及太多事件节点人物比如开局跟市长吵架的大检察长，跟市长原本一伙的泰社长，安排进来了但是戏份有点莫名其妙了，于是乎导致了剧情一些动机不成熟，脱离了故事感。

总体来看确实也没脱离电影名阿修罗，讲的就是主角炼狱人生，但是奇怪的是一会那么爱老婆但是又出轨，不明白导演的用意，如果只是想讲一个人渣的炼狱人生，我觉得也太low了。

怎么着我觉得至少男主做一个大坏事必须要有一个非常惊人或感人或合乎常理的动机，有血有肉才能让观众入木三分。

再说说打斗画面……算了也没啥好说的了就那一场还剪了大半，总而言之，如果说导演想表达一个类似老男孩这样的故事，那失败了；如果说只是纯走韩国商业电影，那也太抠门了。