内容源自:http://www.strangewaysradio.com/blog/2013/08/26/the-worlds-end-soundtrack/我看完电影就等着原声来一发,但是想了半天,决定自己动手丰衣足食。
list:Primal Scream – LoadedBlur – There’s No Other WayI Put This On A Tape For YouSoup Dragons – I’m FreeHappy Mondays – Step OnWas The Music Too LoudSuede – So YoungBeautiful South – Old Red Eyes Is BackA Humble TaproomJames – Come HomePulp – Do You Remember The First TimeWelcomeTeenage Fanclub – What You Do To MeThe Stone Roses – Fools GoldSoul II Soul – Get A LifeWe Have ChangedInspiral Carpets – This Is How It FeelsThe Doors – Alabama Song (Whisky Bar)Definition Of Sound – Wear Your Love Like HeavenThis Is What The Kids WantKylie Minogue – Step Back In TimeSt Etienne – Join Our ClubThe Sundays – Here’s Where The Story EndsI Hate This TownSilver Bullet – 20 Seconds To Comply (The World’s End Bomb Squad Mix Re – Edit)The Sisters Of Mercy – This CorrosionThe Housemartins – Happy HourLet’s Boo Boo其中歌曲部分,一共20首,度盘戳:http://t.cn/z8jgYoP
1.如果城邦是大写的人,那么人就是小写的城邦。
如果美国可以搞定米洛舍维奇而拯救遭受屠杀的非塞族人,外星人可以搞定人格连续体的自我立场以使这个人更成功、更健康,这个宇宙更和谐么?
所以柏拉图提供的这个奇怪的大前提,果然说明他是个独裁者培养基吧?
但如果一个人要砍断自己的手,要一次性吸食三两heroin,要把自己贡献为食物,一个别人,有权、有义务强行阻止他么。
“it's the basic rights to be fuck-ups!”如果人类真的获得过这种基本权利,世界早就走到尽头了吧——不亦善哉。
2.上述问题,是个非常古老的问题。
古老到卢梭,古老到柏拉图。
而本片用嘴炮这种往往只有放到二次元世界才不违和的策略来呈现出这块内容。
三部曲里,这一部是最为程式化和单线条的,各种自我复制的痕迹,比如注啤酒的视角,比如改造人就是僵尸2.0;连BGM都是过气得观众不太知道了的歌。
真是,像simon和nick一样,帅则帅,萌也萌,惜乎老咗。
3.可是这多年后,恰恰是这苍老脆弱的片,最最看不得。
谚云“老不看三国”。
据传是因为助长老奸巨猾。
什么啊,是因为周瑜三叹而死,关羽身首异处,张飞死不瞑目,诸葛亮呕血志不酬,邓艾、姜维、钟会一时豪杰,皆化尘土。
天地不仁,何苦来这世上一遭啊。
只为了12杯酒么?
第12杯,确乎只能是在,世界尽头。
以前的两部当时没看太明白,对《僵尸》恶感尤甚......三部曲这么看也算有点明白了:第一部《僵尸》和本片机器人对应,表现思想控制、极权操纵等;《热血警探》则和盖瑞对应表现放纵破坏;本片则是这两者在现实世界较量的缩影投射。
牛顿天堂小镇暗指不受制约的科学。
十二酒吧及两次旅程的过程影射什么不想深究,感觉有点浪费时间......最后一间当然是世界末日的象征,也是新轮回的开始。
美丽新世界与老大哥的较量让世界毁灭,然后重新回到黑暗时代。
人物象征则像是龙与地下城里的阵营,但更复杂,其特征(以下就是略略一说):盖瑞象征混乱中立(放纵、破坏、行为不可预测);奥利弗象征守序邪恶(暗含奸细、叛徒、监视者、欺诈者等含义);彼得象征守序中立,从相对正常人(宗教解放运动后的)主教,重新回归到原始宗教。
史蒂芬(建设者)和珊(曾被混乱中立的盖瑞迷惑过)象征中立善良,表真爱,经历各种曲折,最后走到一起。
安迪很复杂,不好说,所有以上的人嘴里都离不开他似的。
即从事金融行业,又当过橄榄球员,是盖瑞的死党,却常常又与他离开很远,自我抑制时滴酒不沾,一旦开戒又能痛饮狂喝、大打出手。
最后他和老婆合好,给一群小孩子讲故事,估计他就是个正常人吧~代表人性的多变?
“野兽”汽车象征过去科技的辉煌内质江河日下,基本都报废和被替换了?
其实还有很多可挖,人很懒,就这样写写吧~
可爱多系列,一方面是铁三角的发家史,其实,也是马丁的。
在《僵尸肖恩》里他就露个脸,半句台词,《热血警探》里则多了不少台词,成为了一个小角色,而在本片,他就成为了主角的团队之一,还承担了一定的重任,现在他依靠《 霍比特人》系列和《新福尔摩斯》系列,已经足以成为一线明星。
他的表演和西蒙与尼克的不同,就是那种对任何事情都无可奈何却又想着进行纠正的矛盾,很符合普通人的特点,这年头能把普通人演活也确实不容易。
看完片子之后,发现我还是最喜欢《僵尸肖恩》,那部片子无论是配乐剧情还是喜剧都是最棒的,而本片的悬疑部分则多了些,抢了喜剧的风头。
点子其实比较“老套”,偏远的小镇,外星人,和人类一样的机器人,如果能把机器人的设定更古怪一些就好了。
这一次他们居然又请来了一位007,下一部把克雷格也带上算了。
酒吧文化,我们亚洲人也许永远不懂,老外就是一个酒吧一个酒吧的喝酒,而我们是饮食文化,顶多会一个小摊一个小摊的吃遍,老外干喝不吃东西确实太强大。
片子立意和前两部一样,反对循规蹈矩,当然,有时候会搞砸。
本片的结尾比《this is the end》要好的多,牵强的宗教梗比外星侵略的末世梗更合我胃口,而且结尾也很好的达到了喜剧升华效果。
世纪之交,一部名为《屋事生非》的英国情景喜剧诞生,短短的两季十四集,却在日后成为了全球宅人顶礼膜拜的圣经,其打破了情景喜剧的各种惯用模式,通过大量调皮的镜头剪辑与对邪典电影、漫画、小说、游戏等Geek文化的大规模致敬成就了其独特的视觉风格和文化气质。
《屋事生非》的成功也造就了导演埃德加赖特(同时亦是编剧)、演员西蒙佩吉(亦同时亦是编剧)和尼克弗罗斯特的怪咖铁三角组合,三人之后将《屋事生非》第一季的第三集扩充开来,拍成了《僵尸肖恩》,顶礼膜拜了“僵尸教父”乔治A罗梅罗,接连两部作品的成功,让三人萌生了打造电影版《屋事生非》的想法,通过一个主题系列,通过不列颠民族骨子里所特有的狠辣冷幽默,将流行电影亚文化好好的调侃一把。
《热血警探》是对老派警匪动作片的致敬与讽刺,到了这儿,埃德加赖特将《屋事生非》中频繁快速的镜头剪切与不断跳跃插入的闪回插叙这些标志性的语言手法全部注入了进来,所谓的“血与冰淇淋”三部曲正式步入成熟期。
但是,在之后的日子里第三部最终篇却迟迟没有面世,这期间,埃德加赖特去好莱坞拍了《歪小子斯科特对抗全世界》,依然酷炫的画面却难掩失去佩吉与弗罗斯特所产生的表演上的单薄,佩吉和弗罗斯特也脱离赖特在《保罗》中再次合作,虽然这次更加御宅,但不见了赖特花哨风趣的镜头语言,同时,“血与冰淇淋”三部曲还不声不响的出了一部外传《街区大作战》,即使有弗罗斯特坐镇,还是不为死忠粉所接受。
于是,在万千呼声中,那部远在天边的“泡吧马拉松”《世界尽头》终于在2013年登场,三部曲的坑也终于被填上。
至于为什么会被叫做“血与冰淇淋”三部曲,因为这其中的每一部电影都是将英伦喜剧元素同特定的电影类型相结合,也各自代表了可爱多冰淇淋的某种口味,更会出现角色在影片中购买品尝此种口味的冰淇淋的段落。
形如《僵尸肖恩》改写了经典“活死人”恐怖电影的面貌,以红色草莓冰淇淋为代表,象征着影片妙趣横生的血肉横飞;《热血警探》则颠覆了传统警匪动作片的模式,以蓝色原味冰淇淋为代表,象征着片中的警察背景;到了《世界尽头》,则是结合的末世科幻类型,以绿色薄荷巧克力冰淇淋为代表,象征着电影异幻的故事风格,而如此以来,“红蓝绿”三部曲也恰好形成了向基耶斯洛夫斯基的“红白蓝”三部曲的致敬,当然了,更多的还是自嘲。
又因为这套三部曲中的每一部都总是伴随着“抛头颅洒热血”的搏杀场面,所以,“血与冰淇淋”这一颇具传奇色彩的系列绰号也就诞生了。
其实三部曲中的惯例还不止这些,身为《夏洛克》死忠粉的我自然无法忽视潮爷的存在,马丁弗瑞曼从《僵尸肖恩》中的零台词酱油,到《热血警探》中的官腔配角,再到《世界尽头》中的五大主角之一,可谓见证了三部曲的成长,而且早在《屋事生非》时,另一位《夏洛克》名角“麦哥”马克加蒂斯就有过恶搞《X档案》的客串演出,原型作品《屋事生非》自然也没落下,主演兼编剧杰西卡海因斯等剧集主创也在三部曲中纷纷出镜。
同时,经典的“翻木墙”段子也一直被保留了下来,而且常玩常新。
除此之外,三部曲对英伦酒吧文化近乎陶醉的频繁展示也让啤酒成了血与冰淇淋之外的第三大影片Icon,也成了《世界尽头》故事的立足点。
不过说到底,三部电影的总体构建是很随性的,直到《世界尽头》立项,赖特与佩吉开始重写年轻时已经完成的《世界尽头》剧本初稿时才萌生将其与之前两部电影建立联系的想法,不过宅系创作者背后总是有着难以计数的DVD、地摊文学和ACG等做后盾,灵感是飞不完的。
现如今,怪咖三人组接下来的计划已经是众人皆知了,埃德加赖特帮斯皮尔伯格撰写了《丁丁历险记》的剧本,在展现了自己优异的写作才华后也即将通过执导《蚁人》入驻日渐辽阔的漫威宇宙阵营,西蒙佩吉则通过“碟中谍”和“星际迷航”两大Geek系列在好莱坞成功上位,而且其作家身份也得到了长足的发展,自传剧本双龙出手,至于尼克弗罗斯特,也继续在小成本电影中自个玩得不亦乐乎。
所以,《世界尽头》的意义非凡,它不仅仅是在为“血与冰淇淋”三部曲进行补完,它更像是怪咖三人组的一次告别演出,三人组下一次的重新登台,可能要等很久很久,或者,没有下一次了。
说回《世界尽头》,作为三部曲的最后一部,电影在调侃玩闹之余更多了一层对青春的缅怀和浓浓的乡愁气息,五位昔日死党中的四人已经因为人到中年而纷纷失掉了年轻时的无畏不羁,为死板的生活而奔走忙碌,唯一未被岁月蚕食的“幸存者”盖瑞金则被看做无所事事的失败颓废者,为此,他召回了四位好友,打算用当年未曾完成的马拉松豪饮来彻底的同现在的自己告别,在烂醉中找寻迷失的自我,但一切都因“数字化”、“全球通”等这些被所谓的“来自地外文明的建设者们”所带来的“便捷与和谐”而达到了无比荒诞且混乱的局面,酒还是要喝,不过首先要保证喝的人仍然是当年的那位损友,并依然有着埋藏在心底的狂野和追求。
《世界尽头》用接近两个小时的长度展现了观众自己的年华,那可能是有关当年、现在或是未来,每个人都能在其中感受到个人正在经历、已经失去亦或无限憧憬的时光,这也是影片最动人之处,也许对真我的拷问,确实是要在酒精和泡沫的碰撞迷幻中才能得到解答。
聊得有些沉重了,作为同《僵尸肖恩》和《热血警探》一脉相承的作品,《世界尽头》依然具备着极强的娱乐性和Geek情怀,皮尔斯布鲁斯南的客串让其成了继《热血警探》中的蒂莫西道尔顿之后的又一位被三部曲黑化的詹姆斯邦德,赖特和佩吉将《怪形》的敌我难辨、《天外魔花》的人类异化等经典的邪典噱头灵活的应用到了剧本的创作中,盖瑞金还在结尾成为了英伦雅痞版的印第安纳琼斯,不过影片最让我欢乐多的是高潮盖瑞金等三位主角同银河网络进行的那段看似胡扯瞎掰的争论辩护,直接让我跳到了《星际迷航》,不知多少次,屹立于史波克和老骨头这两大护法之间的柯克舰长用自己的三寸不烂之舌说的敌方喷血崩溃,其中的恶搞与致敬想必会让每一位Trekker会心一笑。
佩吉和弗罗斯特的角色同前两部电影相比在身份上有了某种调换,弗罗斯特成了那个一本正经的家伙,而佩吉则成了大男孩,二人在影片中一个化身“粉巨人浩克”,一个打出“成家班醉拳”,五位主角的“厕所遭遇战”可谓近年来最具趣味和Fanboy情结的动作场面。
曾经和朋友细数过新千年以来自己最钟爱的三部曲电影,我的选择是诺兰的“黑暗骑士”三部曲,还有人选择已经被撕裂的“谍影重重”系列,如今,终于完结的“血与冰淇淋”成为了我的第二选择。
选“黑暗骑士”是因为私下觉得这是属于我们这个时代的“教父”三部曲,而选“血与冰淇淋”,则是因为它实实在在的打造了我们这些Geek、Nerd们一直在苦苦追寻的那份强大无比的原力,那片永远闪耀在世界尽头的Wonder。
「世界尽头」有不少私人化的表达,所以你没法看懂或者理解这片,只能共鸣。
我有些共鸣,但不多,大概因为还没他们那么老。
比如说不是所有人都在“成长”,可能成长了四十年啥也没长进,倒是世界变化很大,以至于只能沉湎过去。
比如你只是想像17岁时那么玩,但同龄人都过了可能不止一个人生阶段,没人陪你玩了。
我还是和以前一样喜欢打游戏,可能还要打一辈子。
但也没人陪我打了。
于是这种快乐在不知不觉中变成了大伙眼里的可悲。
你以为这是又一个无聊的中年危机感慨吗?
想不到吧,这是一个暴打外星人的故事。
文明其实是爹味外星人送来的,外星人偷偷替换你身边的人,所以他们才变得这么像npc(可能本来只是导演对生活里这个现象胡思乱想的解释,但真这么拍了。
)但主角说着“我们人类就喜欢自己这个吊样”并暴打外星人(我认为这隐喻说着“不想长大”而反抗文明的秩序)是什么后果呢,那就是外星人觉得人类无药可救,带着所有科技溜了。
于是一声巨响,失去爹味外星人指导的地球变成废土。
这不怎么好,因为吃不到可爱多了。
这层后果与其说是什么严肃的隐喻不如说是一个顺着开下去的玩笑,毕竟主创已经借角色告诉你他们的精神状态还是跟小孩一样(You are a man-baby, You are a Maybe!)如果非要分析这个后果指什么,那就是说:哎世界就是这么艹蛋,不服不行,不适应没你好果子吃。
但是故事没有在世界尽头中结束,恰恰相反,主角反倒开始了在现实世界里无法进行的废土冒险。
这个情节的现实意义岂不是在说我们需要解构来找乐子吗?
整个电影本身不就是一个中年人找乐子而产生的喜剧结果吗?
血與冰淇淋三部曲終於補到最終篇(不舍)故事很簡單 中年失意的Gary 想找回曾經意氣風發的自己 於是叫上了好麻吉們重新回到黃金大道找回那段「One night. Five guys. Twelve pubs.」的青春!
我們的Gary King還說他就算死也要到世界終點!
(這男人怎麼這麼帥啊我哭死)值得一說的是從藍色塑料外星人入侵地球開始到最後地球爆炸 從喪屍片突然變成災難片 我真的好喜歡導演這種一路開掛 絲毫不踩剎車的神經病風格哈哈哈哈哈。
📝很喜歡的某段對話「Gary 如果你從未清醒 又怎麼會知道你喝醉了。
」「我根本不想清醒 那晚是我最快樂的時候 充滿希望和盲目樂觀 那種感覺就好像 我們能征服整個宇宙!
」是啊 結果長大是謊言 成年的世界就像千篇一律的連鎖店一樣無聊 外星入侵者的陰謀是可以讓所有不願長大不願被迫面對這糟糕的世界的人複製一個自己永遠留在青春 可中年版Gary對著年輕的自己一臉寵溺地說著 oh my god I’m so cute然後下一秒就毫不猶豫地擰斷他的頭那幕也太好笑太酷了吧!
There’s only one Gary King!
Stop fucking Starbucking us!!!
ps. What the fuck does「WTF」mean?
哈哈哈哈哈哈哈哈對不起這很戳我奇怪的笑點 pps. 我也知道導演一定不會讓我失望 全是啤酒怎麼都沒出現冰淇淋呢 直到最後重建人類家園時好基友說他並不懷念任何加工食品 除了可愛多哈哈哈哈!
ppps. 我也想打卡黃金大道 讓我報名參加啤酒馬拉松!
表1:Pub 的地点 (@wiki)片中名 = 拍摄地点 postcodeThe First Post = The Peartree, Welwyn Garden City AL7 4JJThe Old Familiar= The Doctors Tonic, Welwyn Garden City AL8 6PRThe Famous Cock = The Cork, Welwyn Garden City AL8 6AWThe Cross Hands = The Parkway Tavern, Welwyn Garden City AL8 6TPThe Good Companions = Wendy's Shop, Leys Avenue, Letchworth SG6 3EUThe Trusty Servant = Three Magnets, Leys Avenue, Letchworth SG6 3EWThe Two Headed Dog = The Colonnade, Eastcheap, Letchworth SG6 3ANThe Mermaid = Broadway Cinema, Letchworth SG6 3DDThe Beehive = Thai Garden Restaurant, Letchworth SG6 3DUThe King's Head = The Arena Tavern, Arena Parade, Letchworth SG6 3BYThe Hole in the Wall = Railway Station, Letchworth SG6 3ADThe World's End = The Gardener's Arms, Letchworth SG6 4LG和基友期待了很久的片。
二半夜场。
伦敦时间Jul.19 00:05,连爆米花都不卖了。
俺是不是最早看的人了导演对本片的总结:when you go back to your hometown, you feel alienated.先吐槽。
12 pints就能喝成这样,中国人应该理解不了。
全篇没有任何可怕的地方,虽然力图要恐怖一些。
blank们血是染料蓝,打碎的质感像搪瓷马桶一样,第一次在厕所里打得一地难辨真伪。
打斗多了点,莫名其妙。
主题又是英国人的阴谋论,这回网络。
(Bill Nighy配的音很棒,很有性格,想装硬但最后还是说不过Simon)还有醉生梦死才是生活的本质。
人类为了标榜自己(Simon做代表)要‘freedom, just have a good time’而回到原始去了,这种人生观是要多不上心。
老北京说:活得就是个精气神儿。
英国电影界也一直如此,像要自己的精气神,以至于此片一出,卫报就评论说它让美国电影标榜的主题黯然失色。
不过笑点都很可爱,吐槽了英国所有pub都在像星巴克看齐。
对九十年代英国在政治经济文化上都更为独立的怀念。
角色一个二个都萌萌的,就好像岁月没让他们心智变老一样。
不知这样的‘少年形状’是否Simon Pegg最心仪:总之最后是和年少的‘友人’再度踏上旅程。
这一种年轻状态不知道在酒醒的时候会在哪里。
三个没从过去走出来的人(Gary/Simon;Steven还喜欢Sam;Andy依旧忠诚)保持了人类的本性。
Oliver(Martin Freeman很可爱,整个过程表情都乖乖的)和Peter都是拿佣金的salesperson了:老好人可以变成机器人,对自己对别人也不会是损失吗?
全篇节奏很不错,都靠Simon一个人把握(打斗的时候看Frost的)。
俨然成了男神。
片子高潮里Simon的宣言引得无数二半夜看片儿的英国人连连鼓掌叫好。
最后Network放弃了地球,可惜生活还要继续。
(咦,面前飞过可爱多的包装纸)
《僵尸肖恩》《热血警探》到《世界尽头》,说实话一部不如一部,这一部还算不错的收尾。
不过就如同影片中那帮人物,特别是到了为俗世所累的年纪,回味青春、重拾旧情、保持童真,其中就包括埃德加·赖特 Edgar Wright、西蒙·佩吉 Simon Pegg、尼克·弗罗斯特 Nick Frost曾经带给我的,这也就是影片的最大作用。
“血与冰淇淋三部曲”的最后一部。
电影讲述在疯狂串酒吧喝酒的20年后,五个从小就是死党的酒鬼重新聚首。
让他们聚集到一起的原因是,他们当中的一个朋友准备再来一次马拉松喝酒大战。
他带着自己的好朋友回到故乡,并且决定寻找到那个只在传说中出现的酒吧“世界尽头”。
然而他们发现,酒吧和小镇已经悄悄被外星人占据,于是一系列疯狂搞笑的事情开始发生。
请原谅我看不懂导演的意图。虽然我承认开头开的真是牛b。当蓝血人出现后,导演顺着奇幻的路子跑的太快,以至于我完全跟不上他的节奏。
好基友一辈子 人人心中一个长不大的自己 渴望自由 不愿被社会妥协 看似幼稚但着实令人向往。simon nick黄金搭档 但是这个系列越到越来越无趣了。。。对了 少年gary king so cute~
这是什么中二烂片???所谓三部曲都看了,这第三部能看出啥情怀?
三部曲最不好笑的一部😔
男主角性格刚好是我最讨厌的那一型,剧情从头到尾更是一通放屁
剧情太扯了太贱了好么??但我竟然从中看出了一丝深意和悲凉。还是老道理,切莫饮往昔之水,切莫执着于往日的欢愉,从物理学角度来说,时光逆流一定引起紊乱。一味沉溺过去,你将已当下的毁灭作为交换的代价!
结合了《僵尸肖恩》变种人和《热血警探》沦陷的小镇,还加了科幻元素,EdgarWright真的玩很疯。
就剩西蒙了 整个片子太单薄了
三部曲中最无厘头的一部,延续了英式cult风。就执行而言,这部最为拖沓,各种情绪都来得较勉强。
年度失望,还乐呵呵地等着看一个长不大的疯子和四个衰男死党如何忆青春,还在想着当年自己那伙朋友的喝酒往事,怎么就突然蹦出机器人了?虽然还是《僵尸肖恩》和《热血警探》GEEK对抗无意识强大群体的主题,虽然还高喊着“做蠢货是我们基本人权”的口号,虽然还为豪饮马拉松而疯狂,但真是灵气全无啊。
我就是要当傻逼!你凭什么管我!
所谓期望越大,失望越大,没有僵尸肖恩的无下限,也没有热血警探的基情,等等,基情好像是这个系列的根基吧…动作场面相当无聊,说教也很聒噪,结局就是质量效应的红光。一如本片主题,人总要长大,什么都有到头的时候,看到这个系列这样结束其实挺难过的。另外西蒙佩吉年轻时不可能那么帅
这家伙是不是friends 里面phebe的弟弟???
Blood and Ice Cream Trilogy最后一部竟然这么话唠和无聊。西蒙佩吉这部演得好鸡婆。唧唧歪歪从头到尾。
这怪异的英国片子,剧情推进稍微有些慢。
啊!!!好看!!!!!虽然最后讲了很多大道理但!就!是!好!看!啊!!!!千万不要变成无聊透顶的大人 我们能挑战全宇宙!ps.剧情鬼扯到怀疑编剧是精神病后写的本子 哈哈哈哈哈哈又萌又燃又可爱 最后跟外星大BOSS吵架那段哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
英国版蓝血人
毕竟Shaun of the dead和Hot fuzz太经典了,对这部期待过高,看过之后大有落差, 基本没有笑出来。剧情从前半段的宿醉变成后半段的Sci-fi alien invasion实在太诡异了,黑色不足,幽默也不足。
我只能说我已经跟不上所谓豆瓣的评分了。 烂片,如果是国产绝对不会超过3分
无论如何都难以接受英式充满冷笑话的幽默,这片子也无论如何都看不出个什么“好”字来,这方面又与豆瓣小清新主流背道而驰了。