鼠年零点开始看《囧妈》,的确也是一种独特体验,尤其在没有弹幕的情况下用手机看,并且自己清楚这本是影院观摩的囧系列,倒也别有风味。
先不聊这件事推出的影响,大家已经聊了很多,直接说说这个电影。
首先,《囧妈》作为囧系列推出是有点尴尬的,主要是自《港囧》以后,徐峥作为导演作品来说,大家的期待很高,但成品可能无法满足。
他作为演员其实已经毋庸置疑有价值,是主流大牌明星里特别厉害的,和黄渤、宁浩等成为电影的中坚力量,不断证明自己的实力。
《我不是药神》一出,还直接进圈了,成为了粉丝的新宠。
之前《夺冠》在《我和我的祖国》里也算牛刀小试了一下,拍了一个挺有想法趣味的短片。
但作为导演徐峥,他要交的答卷是《囧妈》。
看完以后,我觉得很值得聊,需要仔细拆开看很多维度。
首先从题材来说,这个题材是绝对能卖,又很稀缺的。
母子关系是难得的中国社会特别适合切入的角度,在奇葩说里反复讨论两代人,父亲好搞定,多数父亲在与原生家庭关系里,是缺席的问题,或者父亲本身有各种摧毁家庭的问题,比如酗酒赌博。
真正两代人沟通的重点是在母亲上——母亲能否支持孩子就是中国家庭的主要问题。
题外话,说到父亲形象,《都挺好》里苏大强也算是真正创造了一个大家印象深刻的角色,很传神。
但更多是带有一种鉴赏的角度看,做母亲这个题材,和我们的文化有孝道,其实就是比较难的,越难越有共鸣。
所以很需要影视作品开道。
当然它不是主流焦虑,是人如果有了相对富足以后,渴望自己深入的题材。
所以在票房上,如果是一个新人导演拍摄,不算囧系列,而启用徐峥当主演,我觉得票房也就在五亿的上限,如果拍得不好就两三亿。
但因为是囧系列,承载了很高的期望,以目前的完成度来说,应该如果放在之前强敌林立的贺岁档,也应该就是十亿的票房——所以卖给字节跳动可以说是非常成功的商业操作,也赚得了好口碑,当然激怒了影院的同仁,毕竟动了他们的蛋糕。
对目前娱乐项目要因为病毒越来越少的观众来说,总归是有利的。
所以这个题材其实很好,但徐峥的故事策略则的确如他接受采访所说,是比较摇摆的——我多嘴提一句,自己之前在看《网络迷踪》的时候,我很迷恋他们的那个概念,很想做一个中国本土的桌面电影,我当时想到的就是做母子关系最有中国特色,而且桌面电影也比较适合诠释。
假如要拍母子关系要卖座,就必须动到骨髓去挑战我们的那种传统认知里面,母子之间无法化解的羁绊,但随着时代到来,这一切也在老化,它何去何从,这绝对是中国人聊到,必然要去关注的事——当然和在群体里如何出人头地,这又算是第二序列的焦虑,但的确还是有很大关注点。
这让我想到,徐峥也是《宠爱》的监制,可以说他在获取大多数观众想看的生活共鸣点,捕捉是非常准的。
《宠爱》完成度非常一般,但题材就已经决定让它卖座。
而关于母子关系,首先就是一个大家感兴趣的题材,只是很难做好。
就看你要不要纯粹挑战主体价值观。
那么这点徐峥在接受《十三邀》采访的时候就提过,他担心娄烨看不上他,他过于商业,以及他总喜欢在舒适圈里,他是有这种清醒的自觉的——而作品体现上也的确就是非常规范,但决策未必准确。
——总之题材就是好题材,也值得做。
但因为徐峥自己做,决策上选了目前考虑非常多他可以完善的角度,也就没有为这个题材本身精准的好内容做出冒险,其实是有点不搭的,最后可能这个作品就这样不会留下来,就只是提供了一个参考。
而票房本来也不会再赶超囧系列的地位,但对徐峥本人的创作序列,是有提升和完善的。
但由于他的抉择,这个完善也不是特别的明显。
就只是兢兢业业把事情做了而已。
那么这里我们就要聊一下囧系列的本质了。
囧系列最初是个意外,《人在囧途》在还没有徐峥自己当导演的时候,让有自己想法的主演徐峥找到了一种在中国做公路喜剧的可能,贡献了很多本土化意见,当然也一直有融梗借鉴的问题。
徐峥和王宝强的表现,特别好就好在徐峥有能力也非常感兴趣,把一个既有类型该规范的地方更好地执行,该本土化的地方,融入在人物的逻辑里面非常完善。
此时他摸索地找到了中产焦虑的人物,就是他自己扮演的徐系列的中产囧人物——这个人物多数已经解决了财富的基本独立,但面临着发展迅速的中国,他的感情他的生活状态一直经历着各种考虑,他自己被裹挟,试图突围,但并没有什么好的方法,包括每次解决的方案,其实也是通过自身和解的方案,每次的和解都带有训导和规劝的功能。
这是一个非常安全的主题,所以在内容上需要很多喜剧和情感支撑。
在《人在囧途》里徐峥找到了这个意外得来的可能性,于是《泰囧》认真试了一把自主掌控,效果分外明显,一下子几个元素搭在一起大卖了十亿,让警觉的他都紧张了一下。
徐峥一直强调的,他其实这次在《囧妈》里会着重做一些作者表达,其实之前的几部囧系列都有的,只不过他的作者表达只在规劝或者自我和解的过程,又在他安全范围思考的过程里面又进行了一次过滤和洗白,所以作者性其实真的不多,只能说他一直以来品味就是不错的,对受众群体的揣摩和关爱始终是优势。
而作者性可能是更锋芒的东西,这点徐峥自我就处理掉了。
所以《泰囧》开始,他有自觉地不断提升外在的技巧,类型方面的,表演方面的,始终都做得很用心。
比如《囧途》是对春节的某种总结,他就保留了公路、不打不相识的元素,同时强调了国度这个部分,去了泰国——由此泰国拍片才成为习俗,《唐人街探案》的成功始终有徐峥开路的功能,陈思诚只不过选了类型更难更好看的路子,且还始终保留喜剧这种特别受欢迎的元素。
接下来的香港,还有俄罗斯,这个路子都是外在形式,这点上倒又真的是唐探系列更强,因为悬疑就是有方法做扣,而公路喜剧只能靠真正好看的喜剧,但显然徐峥并不满足如此。
这里他的特质也体现出来了——他可能演员角度的缘故,更感兴趣于塑造一个只他可以的中国中产中年男子窘迫但治愈的形象。
在导演和演员角度,我觉得他更取舍于让演员徐峥越来越丰富,每次都挑战一些更不一样的情感抉择,甭管搭配方式是否合适,但他每次作为表演层面是愈发进步和完善的,所以他再去拍别人的作品几乎可以说是方方面面更加全能。
用这样的方式你去看,《囧途》讲了小三问题已经发生,回归家庭;《泰囧》讲了上升空间不能舍弃善良;《港囧》讲了中年危机靠出轨解决不了,还是得回归家庭;而《囧妈》则是婚姻问题折射的无法自我完善的问题,通过跟母亲和解从而寻求自我完善。
这一系列过程就是一个比较完善的试图让这个人物,代表广大中年男性,中国特色的面对困境的,慢慢解决问题表现可爱的抉择之路,这始终是他作为演员感兴趣让自己的角色发光发热的过程。
但作为导演的徐峥,因为要满足这个角色的塑造,显然对他提出了更多的创作要求,难免他其实力有未逮,以及想法太多,疑似安全,其实平庸和不搭。
首先当然在《泰囧》成功之后,《港囧》就崩了,问题并不在于不能聊小三,而是导演徐峥在决定就是要塑造这个人物(这个决策未必不行,中国也需要这样的角色),同时作为导演角度技法上还不够,但又不肯做取舍,你看形式上我保留不断换国家的传统,人设上基本统一,但没什么观众关联,而配角搭配上反而越来越没有观众缘,想讲的母题每次都不同,也不管“食材”合适不合适,反正就用这个方法一锅炖,最终就变成了可能自我满足,但他拍的又是商业类型片,所以通过选材通过人气虽然有票房保障,但其实口碑是日渐流失的,那些品味那些优点还不足以支撑他是好电影,那年就越来越弱一些了。
到了《囧妈》也就是这个问题了,为了延续囧系列的喜剧公路风格,所以选择俄罗斯,选择一个新鲜的跟主角“不打不相识”的角色为母亲——这里其实在类型上就有问题了,首先母子关系就不适合用来营造喜剧效果,除非你确定挑战禁忌不塑造正常的母子关系,是独特的亦敌亦友(真正的敌)的小众一点的母子关系,不然主流母子关系是无法满足这种搭配所带来的张力和戏剧效果的——食材和作法不搭,即便厨子技法再强也难。
同时在过去的囧系列里面,主角和一个跟他闹的搭档,并不会成为他的主体矛盾,而是让他慢慢觉察到自己内心的助力。
但这次的作法是主角折腾婚姻这条线为副线,跟母亲一起才是主线,这在信息密度上其实不是起辅助的效果,反而打架。
同样的也导致了婚姻那条线只剩下金句和演员的表演,比较难以构成关联。
那为什么徐峥这么选,因为他的表达里又始终想讲母子,婚姻只是辅助,可能他认为之前婚姻已经讲过了,只是一个背景——但这样的话,类型效果就不够,观众就不满足。
不满足对于母子这条线要求就更高,而目前只能做到母亲演得不错,都是上海那种有典型性的母与子,也有俄罗斯情结,但落实到两小时的故事里,还是薄与不搭。
同时又得聊到剧作结构了,这次剧作结构工整,但生活属性不多,是符合剧作基本法下,觉得缺料我就填,所以没有铺垫,难免突兀,到最后只能靠魔幻方式,靠熊靠气球解决。
不是说不可以,但此时结尾就需要一个让人震撼有力度的。
但母子矛盾在影片大概三分之二不到,就因为在雪地母子聊开就结束了,在选材上其实这个矛盾很小。
徐导选择它的缘故大概真的只是题材本身他知道有基础,以及他想更丰富自己的这个角色,而并非站在导演层面考虑怎样拍出有力量的成立的作品,也同时没有考虑选择母亲作为对抗搭档,这种气质达不到效应,反而添乱。
所以结尾通过唱一首歌,通过微信,导演用电影解决问题的方式渐渐倒退了韩寒拍片的级别,是通过非电影方式解决,当然执行得并不差,尤其看惯晚会能接受这个设定的人是自然而然觉得OK的——这就又要再次聊到徐峥的优点,他真的品味很好,很懂观察,很知道这些点用力应该用在什么位置,效果分外明显。
我完全有理由相信,由徐峥执导的春晚会好看很多,他完全能在规则之下尽力而为——所以很期待这件事能实现啊。
这些说完再看《囧妈》就知道首先还是决策上,是否要这么选来做囧系列,母子题材不该一下子上来就是囧系列这样票房压力那么大的,可以慢慢试水。
但囧系列,徐峥导演要做抉择,究竟是导演重要还是主演重要,如果是主演重要,导演应该请比他更在乎影片完整的导演,他就不要自己上手了。
或者他应该去执导非他自己主演的电影,把这个关系辨证捋顺,不然目前就打架了。
——说到同样是中年男人失恋题材,宁浩的《心花路放》是非常好的,徐峥在此就提供了更不错的表现。
囧系列当然依旧是可以做下去的,但这个决策就得去突破,不然这个系列就越来越难了。
当然这个电影还是有较大优点,就是品味与表演。
在处理表演上,徐峥导演已经到了怎么样都能细腻和有所回味的能力。
由于他自己好像也是意识极其清醒的人,所以他就不该只是讲讲了,要真的打破与重塑。
因为两头其实他都做得还不错,做演员更厉害。
但要突破,其实就是要扔掉一些,进入更危险的冒险里面。
关于电影,也就说到这了。
最后想说一下流媒体对于影院的这次反击,其实早晚而已吧,这是影院必然要迎接的挑战。
靠抵制恐怕用处不大。
总之在病毒结束以后,一定是有那种观众只想在影院看的电影,这可能是整个行业真正要在内容上去突破的东西。
不然互联网这一群由于更有群众基础,总归是会席卷而来的。
这是一个就是这样互相逼迫互相成就的时代,病毒的来袭,其实也是互联网做内容的人一次沉淀机会,用户始终需要好内容。
我们在这个时代变得愈发互相需要,也就更要咬紧牙关做出好东西。
不断逼迫,不断前行。
同时又得不断知道技术层面该遵守的,没有很强大的能量是不可能一下子改变的。
试着试着也就知道了,慢慢来。
公众号:朱古力先生
和家人满心期待的在大年初一点开了《囧妈》,结果有些失望。
仅有的几分送给这次网络首映和袁泉的知性美。
我对于这次电影有几个槽点不吐不快,仅代表个人看法。
1.自己不选择几个小时的飞机偏要做六天六夜的火车就让人叹服,明知道别人都是做的飞机(给我的理由是强行尴尬按照每小时多少钱来算emmm)。
且母亲自述几十年前最大的遗憾就是因为迟到(划重点)没有上台,几十年后的今天丝毫不长记性,依然选择慢吞吞的火车(我觉得徐峥心里苦)。
且我一直很好奇为什么自己要出远门,包里却带上儿子的护照?
2.我可以理解母亲傲娇小心情希望儿子陪自己去,但是疑神疑鬼让我很难受。
我很讨厌疑心重的人,从怀疑家里阿姨站在身后就是偷看她密码(难不成还站在你身前么?
),到后来怀疑俄罗斯妹子偷东西是个贼,我觉得这个人在我身边就是浑身负能量神神道道。
尤其是在你和别人说话的时候,把你拉走,用(我是为了你好)出发点跟你说了一大堆让你觉得莫名其妙的话,或许这是故意呈现在电影屏幕上的讽刺诙谐?
3.总是想把控别人,希望别人做到自己想法一样,尤其是插手了孩子的婚姻。
孩子婚姻出了问题也不跟孩子问问出在哪里,只会要求你要生孩子,你不生还是媳妇儿不想要?
然后看到可能出了问题,第一时间竟然不是找儿子细心谈谈哪里出了问题,而是什么也不商量给儿媳妇打电话??
这种事情都要找自己人先疏通,再插手儿子的婚姻啊?
而且打电话的时机第一句也不问问人忙不忙,明显袁泉那边欲言又止现在有重要事情,但母亲依旧喋喋不休说什么答应我巴拉巴拉。
我就想问,凭什么答应你?
这件事情难道不是应该跟你儿子说么?
我不喜欢这样的婆婆,还好我妈也不是这样的人。
4.从徐峥的口中得知他妈以前在他爸的单位上拿个大喇叭说“请你们不要来我家,不要和他爸做朋友”的时候印象值又低了一分。
虽然他妈说他爸是喝酒喝多了耍酒疯,但是如果是我,我和她过日子我也会疯。
她自己也说了,他俩身份和家庭不一样,过不一起去。
我觉得你可以选择离婚,或者解决这个事情,你在大庭广众下这个做法只会让大家都下不来台,家丑不可外扬,你可以和自己的亲戚朋友说不要来我家,但你去别人单位和别人的朋友说…好吧可能我是个看客,我觉得徐峥说的很对。
5.吵了一架以后母亲突然就走了,东西也不收拾好(可能是心里想让儿子追出来?
)。
我只想说这种一生气就离家出走好矫情,丝毫忘了当初是谁说“不去参加演出我会死”。
徐峥收拾完找了大半天在一个明显标注熊出没的森林里找到了他妈。
(他妈俄语还很溜,所以明知有熊故犯进去)。
导致后面遇到大黑熊。
生死逃命。
6.遇到熊就更扯了,电影情节仿佛失了智,也就是电影,夸大手法,不然铁定一出新闻头条母子死于熊掌。
7.我至今不知道谢尔盖好好的举办婚礼,是怎么突然去森林发现了黑熊然后解救了徐峥母子的,(准备婚礼当天突然说我出去森林静静???
哦买嘎,为了电影情节强行设计剧情。
)反正救了以后母亲开心的加入了跳舞行列烦恼忘得一干二净,仿佛经历过生离死别以后突然理解了一样让人尴尬。
8.冰面上的那里,背着跑没什么问题,但是母亲一直在说儿子不去了不去了,不参加演出了让我一脸懵逼。
当初要死要活去的是你,说不去会死的人是你,放弃做几小时飞机从而选择又贵又慢的火车的是你。
你忘了那群跟你视频等你的老姐妹了?
你身为主唱和负责人你在干啥?
9.热气球的滑稽出现,我以为宋小宝会带来惊喜,直到徐峥说为国争光,我真的愣了。
为国争光?
你是说国外自费2万的演出么?
迟到响彻国外确实也是事实?
直到在剧院现场,他妈依然没有任何对不起老姐妹的意思,直接问问负责人能不能再安排演出(负责人已经很坚决说为了你们一拖再拖,决定取消演出)。
我觉得这种情节也就是电影,这要在国内,你看话剧或者演出,突然有个节目一拖再拖临时取消没个说法,你看看网友不把你炮轰死。
10.男主直接化身特种兵上天入地爬管子修大屏幕,专业人士都没解决的荧幕故障男主一下子秒懂,和他妈一唱一和拉起来再升上去。
这是啥,几十年前因为迟到没有上台唱歌的遗憾,经历了几十年之后依然迟到但是可以上台唱歌了所以很感动?
最后莫名其妙的煽情毫无代入感,强行煽情。
袁泉是整部电影我最喜欢的一个人,懂事,知性,讲道理。
就是发型最好改一下哈哈哈。
以上,是我对这部影片的感想。
各人各有看法,因为武汉疫情所以出现了网络首播,但我想说,也就是网络播放给大众增加了好感,但是如果真入了院线,票房不说是不是扑街,大概率打不赢同档期的几个。
我是个经常看院线电影的人,这次打分依旧是按照院线的档次去打的,因为在我心里,徐峥出品应该不是这个水平。
最后,我想说,武汉加油,武汉挺住!
全国挺住!
囧妈 (2020)5.82020 / 中国大陆 / 喜剧 / 徐峥 / 徐峥 黄梅莹
首先,有些人拿“白嫖”当挡箭牌,就要夸电影夸徐峥了?
电影拍出来是给人看的,徐峥自己不也在《泰囧》里说“你妈没教过你恭敬不如从命啊?
”当王宝强答“我妈说饶人处且饶人”,徐峥还一脸鄙夷讽“我发现你是朵奇葩”呢。
所以“奇葩”送给因免费而给徐峥和片子洗地的NC们,大过年就这么瞧不起你们。
进入正题。
电影本身观感,首先给我四个字:本末倒置。
看得出徐峥想用温情去引发观众共鸣,尤其过年的“合家欢”时期,母亲都是不可或缺的身份,过分“疼爱”也好,寻求“和解”也罢,彼此“交心”更是,都能从心底打动大众...可徐峥偏偏选了最LOW的方式,先把主题都堆在后面,前头约1小时篇幅,他都在没完没了催编剧“还没下火车吗?
快点啊!
不够长?
来,把这个戏那个戏加进去,尴尬不好笑也没关系,后面观众会理解我的。
”接着再催自己“卧槽前面怎么这么长?
为啥一部戏要有2小时篇幅?
为啥前面真的尴尬不好笑?
不过没关系,我都给观众整上,后面观众会理解我的。
”最后,徐峥就是催观众了:“理解理解我吧,前面尴尬不好笑都是凑时间的,你们就凑合看,后面下火车才是重头戏,你们会感动哭的会理解我的。
”想想,整部戏是不是就给大家这样不舒服的感觉?
所以整部戏注定冲突生硬,编导明显是硬将徐伊万和母亲放进一个空间里再去制造冲突。
虽说电影本身就是各种“无巧不成书”,但《囧妈》最严重的问题,在于没把母子关系先铺好,而是先去讲徐伊万跟张璐的婚姻危机,闹起“暗战”,结果观众还没进这条线,“拿护照”的线就闯了进来,就旋即跳进跟母亲的戏份。
所以老婆呢?
靠“你麻痹我麻痹”,再加点郭京飞当“间谍”偷文件的细节就以为观众能看懂了?
徐峥你还能更敷衍么?
当然我始终难忍的还是母子关系的刻画:黄梅莹老师固然演技精湛,但角色根本立不住,一出场就各种无理取闹,态度聒噪,比广场舞大妈还让人烦;而且观众根本没明白徐峥过往跟母亲有什么矛盾,因为连徐峥这角色有哪些背景和经历都不清楚(编剧没写过人物小传吗?
),结果看上去就是个深陷“更年期”的中年油腻男,碰上一个更加“更年期”的老太婆,观众与其觉得“矛盾频生”,不如是觉得“臭味相投”,都让人烦。
可能徐峥觉得现实中很多老妈就是这样,不需要铺垫什么观众也能共鸣。
不好意思,这是你电影里的“妈”,不是所有人的“妈”,所以当基本“共情”都没建立起来的时候,谁会接受你刻意为之的“温情”?
既然母子关系处理失败,徐峥就索性加入其他人物,效果如何?
全是废线。
贾冰就不时出来嗡嗡几句,看得出创作者想让他通过“补刀”制造笑料,但观众只会觉得这是一只苍蝇,甚至在编剧思维里,这就是个极其功能性的人物,对推动剧情毫无帮助。
沈腾和那对夫妻是干什么用的?
观众一头雾水,尤其后者,除了让徐峥钻那妻子的裙底又看她换衣服,还有别的意义么?
当然最令我作呕的,还是中间跟娜塔莎那段,你徐伊万还没搞清楚情况就说张璐跟人好上了,然后就“光明正大”去跟毛子女郎喝大酒扔戒指,徐导啊徐导,中年危机不是这么设定的,你连《美国丽人》都没看过吗?
这里更要吐槽“成语梗”,你真觉得很好笑吗?
对哦,娜塔莎说自己是学古汉语的,可能徐峥想做人物反差,却让整个角色显得不合逻辑,甚至相当尴尬。
到最后,娜塔莎也成了功能性人物,只是用来提醒观众“徐伊万还有妻子这条线呢”,再展示一下中年男人的恶臭,只是把《港囧》的“初恋”变成了“艳遇”,shit!
前半部还有很多无效细节:司机街头飙车,手机插大米,对卧小朋友,火车站打公共电话“好消息是我跟你联系上了呀”,“囧妈”被速食火锅辣到嘴肿,还有徐伊万夜扒火车等等,你告诉我哪个好笑?
加上肆无忌惮植入OPPO拍照手机(连后面被熊追都要问“小欧”),简直越看越坐立不安——其实《港囧》包贝尔的角色虽然讨厌,但如果换王宝强来演,在桥段上还是能产生观众接受的喜剧效果的,但这次徐峥似乎想减少喜剧的“外露”,变成一种所谓暖心的“幽默”,可效果出来,我只想跟徐导说一句:没有幽默感,就不要学人说笑话。
因为前半部我根本就看不出你想让我“笑”什么,或感受到你怎样的“幽默感”,除了你边打电话边被母亲塞食物之外,我毫无共鸣。
前半部不好笑就算了,后半部还加入各种“魔幻”,而且剧情推进照样生硬:母子突然翻脸,儿子赶忙去找母亲,母子在郊外灌一轮鸡汤,最后通过被熊袭击达成“和解”,一切都是为做戏而做戏,可以看出徐峥一直在跟编剧强调:为了“合家欢”,咱们要有熊,但母子在火车上,怎么把矛盾和解跟熊串在一起?
你们写呗!
其实,徐峥根本没懂怎么将元素融入主题,所以《港囧》一堆粤语金曲跟剧情和人物完全割裂,这回巨熊、婚礼、热气球、西伯利亚大草原等等俄罗斯元素也犯了同样毛病,这些缺陷给观众造成的出戏,可不是你把熊的特效做好就能弥补的。
至于高潮戏赶去比赛,徐峥你以为大家都没看过日本片《摇摆少女》呢?
除了把演奏改成“夕阳红大合唱”,你可别跟我说没有模仿,区别只是你看没看过罢了。
看得出来,徐峥把所有情感都集中在后半部接连爆发,影片也摆脱了前半部的“喜剧”格调转为“文艺”。
但文艺片要让观众在后面越来越入戏,是建立在前面对剧情和人物关系的有效铺垫上的,但《囧妈》前半部根本没做到这点,后半部就把情感一股脑儿倒给观众,观众怎么会入戏呢?
唯一打动人的,或许只有母亲摘下假发,或者还能加上徐伊万对张璐的一番告白,可依然表达得不太高明——想想《天下无贼》,最后刘德华用命护住王宝强的钱,送回后给刘若英打出没来得及发的“傻根的事已办妥,等着我”的信息,再接上刘若英边哭边吃烤鸭,情感一气呵成,让人触动回味。
可这次《囧妈》,徐峥无论剧本水准、拍摄手法和情感表达,都远远没做到这层,观众为什么要买账?
还有,整部戏剧情与人物的矛盾、和解、救赎,都是通过各种话痨式的台词来进行,徐导你以为在演舞台剧么?
甚至有些莫名出现的BUG,本来徐伊万已经下车了,非要为见证母亲“怎么到黄河怎么死的心”而跑回来,你那头的“暖霸”危机呢?
《泰囧》里的“油霸”还对剧情推进发挥作用,“暖霸”呢?
就是夫妻那条线的道具,偷懒到不行。
到最后,什么原生家庭,夫妻关系,占有克制,虽然都表达出来,观众也看得到,但都是流于表面,隔靴搔痒,因为剧情和人物都没做好,就把鸡汤灌过来,给观众“上大课”,谁想大过年把你当“老师”?
说起来,《囧妈》就是犯了去年我很讨厌的那部《新喜剧之王》同样毛病:本末倒置,以为靠“情感”就能打动观众,结果两者严重割裂,观众连对剧情、人物和桥段的基本要求都没满足,谁会建立共鸣?
总之,无论周星驰还是徐峥,都是严重高估自己,“温情喜剧”其实从来都不好拍,尤其当创作者只能做到“并重”而做不到“交融”时,观众只会越来越出戏。
这不,《新喜剧之王》周星驰以江郎才尽背叛了自己当年的“努力、奋斗”,《囧妈》更用各种肥皂剧般的无聊元素,“背叛”了原本扣人心弦的生活情感,但观众是不会从中获得讨好的。
同样是发生在火车上的贺岁喜剧,《囧妈》比起15年前冯小刚的《天下无贼》,差的不是几条街;如果说春节上映的合家欢喜剧,徐峥不妨去看看1986年春节档上映,洪金宝自导自演的《富贵列车》——港真,徐峥在《囧妈》里的形象、身材与性格,跟30多年前的洪金宝还挺像的,但怎么达到合家欢的娱乐效果,人家80年代都拍得比你好,因为人家知道大过年图热闹喜庆,观众想追求什么,可徐导你偏偏“反其道而行之”,如果是《我不是药神》那样的质量,观众倒也会理解,可大家说说,《囧妈》有这样的质量吗?
长辈与后辈的情感,真不是从这么肤浅的大杂烩中就能戳到观众心底的,明白吗?
最后,如果看《囧妈》憋屈得慌,不妨重看《富贵列车》。
这部戏放到今年春节档绝对票房爆款,虽然是35年前的作品,但不见过时,甚至比起《囧妈》,这才是正宗的合家欢喜剧。
致敬洪金宝之余,感慨徐峥此等自砸招牌,令人啼笑皆非。
都拍冰天雪地,我就这么说,《富贵列车》比《囧妈》有趣几十倍。
另外,麻烦徐导看看洪金宝30多年前是怎么拍“扒火车”的创意的?
人家那可是实景。
有些人更不要拿“这其实是一部XX片”“你看不懂里面的XXXX”来洗地,大过年观众要什么就给什么,“预期落差”比片子拍得好不好更可怕,横店不懂,徐峥你也不懂吗?
那只能说你自视过高了。
活该。
按照我的观影尿性是三分,但是有一分一定是感谢这部电影在大年初一把我和我的家人们集合在一起一同齐齐整整乖乖巧巧的坐在沙发上做一件有意义的事情(我和这群中老年人之前从没这么正经的一起看过一场电影),这是徐峥对全国人民的慷慨和馈赠。
尽管电影不到一半我们五个人睡倒了四个,但是还有我一个人坚挺着看到电影末尾最后两个彩蛋完毕,直到投屏结束跳到了电视频道。
真的那么难看吗,也不见得,四个中老年人主要是刚吃完午饭,空调一开,铺盖一盖,火箱一烤就爱睡觉。
中途睡一觉醒来时候看到列车上的故事也会嘴里讨论一二。
我妈甚至看完电影后跟我去山里散步嘴里还哼着莫斯科小调。
但好看吗,我看也不见得,毕竟大量的失真剧情让我这四个本该有共感的爸爸妈妈很快一同倒下了。
电影还没进行到一半啊。
囧系列最后一部是这样的编排我略有失望,但我却惊喜于整个故事的设定是嫁接在去往莫斯科这趟列车上,结合讲的是和妈妈的感情,我觉得再恰当与浪漫不过了。
k开头的绿皮跑在贝加尔湖边的场景不美吗,绿皮火车车厢里随着外部环境光影变幻摄影不硬吗,中俄列车大劫案的回响不魔幻吗?
如果在这样的故事背景与框架上再多贴近真正的生活且挖掘人更深的共鸣,我想这部电影至少得4分。
但很可惜导演以为只要把故事承载在勾起年代回忆的火车上,一路串起来就一定不会脱轨。
老实说,这届中老年人观众真没那么好糊弄了,把一个个和爸妈间的矛盾抖音梗段子硬套上去还真不好笑。
现在我爸妈看短视频抖机灵段子真的已经是一把熟手了,他们看着那么熟悉的梗出现在大荧幕上会买账笑得出来吗?
我看真未必,笑话笑多了脸都僵了。
过年呢,刨掉徐导考虑到的经济效益问题,有这样的贺岁片让我们坐在一块儿讨论、吐槽、尬笑,其实算一部合格的贺岁电影,看了免费电影,我们感谢。
但真要论是不是合格的喜剧,我要打一个问号。
除夕夜,给自己一个熬夜的正当理由,终于看完了徐峥导演的《囧妈》。
小时候,我的爸爸妈妈吵过无数次架,打过无数次架,但是我对妈妈说,等我长大了我会保护你。
妈妈后来对我说,她有一百万个冲动想一走了之,但是看到我,她就不忍心了,她是在为我而活。
电影中,居然真的就有这样的剧情,瞬间我泪奔了。
后来,我有了自己的家庭和孩子,但是我和妈妈的关系却并不怎么好,我总是嫌她啰嗦,想控制一个人的衣食住行,想法。
我们说着说着就要吵架,关系越来越糟糕。
电影中对于人物情感的描述,绝不是导演凭空想起的,我想这是中国大多数家庭里所面临的问题,亲人之间其实是缺少关爱和沟通理解的。
北京-俄罗斯的火车票是要比飞机票贵的,6天的行程是美不胜收的风景和各异的风土人情。
我们的爱也一定要坚持到底。
大量的航拍镜头,真美。
这个假期,哪都别跑了,徐峥给了我们最合适的安排,陪家人,陪父母,陪孩子,过一个有意义的新年。
各位新年好,大家都看《囧妈》了吗,今天我们就来聊聊这片子。
会分两个部分来探讨,一个戏里,一个戏外。
基于《囧妈》这次特别的操作和关注度,我们先并整理出一个简单的时间线。
1月20号,正好是疫情开始全面防控的时间点,《囧妈》和《夺冠》宣布提档。
原本春节档电影大家照而不宣,默认都在同一起跑线,票房多少热门多少各安其命,但预售票房出来之后,《囧妈》和《夺冠》提档等于是抢跑了,未免吃相有些难看。
大片提档至年三十,等于是让很多影院工作人员没法吃年夜饭了,徐峥导演为此发了微博表示歉意,但大部分网友并不买单,还在评论区一吐为快。
1月23日,《唐人街探案3》,《姜子牙》,《囧妈》,《紧急救援》,《夺冠》,《急先锋》,《熊出没》全部宣布撤出春节档,2020年已经没有所谓的电影春节档了,换句话说,院线基本上就是出于关闭状态。
春节档电影都撤档,首先就值得鼓励,不给防疫添乱。
原本似乎全部春节档电影说好的共进退,但仅仅十多个小时后,山争哥哥又一次玩了一把特别操作。
24号上午,《囧妈》宣布在网上流媒体上线,而且还是免费!
这个操作,真的是史无前例,开创了春节档甚至是中国院线电影不在影院上映先例。
字节跳动花了6.3亿买下《囧妈》,之前《囧妈》和横店影视24亿保底对赌协议也作废了。
同时,《囧妈》和山争哥哥也换来了大众的关注度和好感度,这样暖心和感人的举动,也让担忧和寂静的春节期间,有了一丝温暖和欢乐。
而且《囧妈》这次玩的更多是未来和概念,《囧妈》出品方之一欢喜传媒,宣布这消息后股市大涨超30%,还带动了“欢喜首映”app,看来是想要和NETFILX流媒体一哥看齐。
可以说,《囧妈》和山争哥哥这次的反应速度和反转,玩得非常迅猛,让《囧妈》从逆境中跳出来。
但是,对大众的暖心和善意之举,并不能获得所有人点赞,在《囧妈》宣布以流媒体免费播出消息出来后,全国各大院线公司联合发出声明,抵制和批评《囧妈》这个决定,是在捣乱电影市场行为。
很多人解读为这是国外常见的NETFLIX和影院之间的对抗,见怪不怪,但其实回溯整个事件,两者是有区别的。
首先在西方影院和各大电影厂牌不待见Netflix,主要是Netflix改变了大众的观影习惯,颠覆了“电影就应该去电影院看”的圣神,更重要的是,抢走了电影院的生意,让各大电影厂牌面临危机。
而《囧妈》这事情,是原本从制作到发行到上映,都是按照严格的院线电影的流程做的,所以《囧妈》算是纯正的院线电影,而且还是冲着春节档院线制作的,不是所谓的流媒体网络大电影。
然而因不可抗力,在短短不到一天时间,山争哥哥突然决定让这部电影“免费”,走上了流媒体,因此从院线的角度出发,《囧妈》和山争哥哥确实是板上钉钉的“叛徒”。
但对于大众和观众而言,能让我们足不出户,原本就寂静沉重的春节,在家中还能看到春节档的电影,而且也间接让更多人可以少出门,山争哥哥也确实做了一件让人暖心的事情吧。
很多人在感谢山争哥哥,不过仔细想想,其实有这样魄力和财力在短短十小时内决定买下《囧妈》,并免费分享给观众的平台,是字节跳动。
当然你也可以说这是纯商业行为,大家都是从商业角度去考虑的,没什么感谢不感谢的,这样理解也没有错。
凡事都有两面性,这句话用在《囧妈》这个事情上最合适不过了。
很多人还说,这可能是中国式Netflix的第一炮,这会成为网络流媒体和院线电影的一次分水岭。
我觉得这句话说得还太早了些,首先国内网络大电影一直没有缺席。
爱奇艺,腾讯等网络视频平台大户,早已经制作投资过很多部网络大电影,只是一直成不了气候就对了,相反网综和网剧还有点看头。
而且就目前的观影数量和反应来看,似乎没有达到预期那样刷屏程度,当然大家肯定首要关心的还是疫情。
只能说字节跳动利用这个机会,花了6亿“广告费”,让大家都知道,西瓜视频平台也要在流媒体影视这个圈子中,占有一席之地的,现在因为《囧妈》这件事,成功引起了大家的关注,还赢得一波不小的掌声。
聊完戏外,我们来看看这部《囧妈》本身的质量如何。
《囧妈》是徐峥继《泰囧》,《港囧》之后的第三囧,据徐峥采访时说,其实他并不想把这部电影叫“囧”系列,但出于商业考虑,还是叫了“囧妈”。
但坦白讲,整部电影看下来,和囧系列的叙事结构是很相似的,尤其是和《泰囧》,同属于公路类型片,两部电影都有两个充满性格矛盾的主角。
三部作品里,都是处于中年危机的男性角色,最后在旅途中找回了自己,看到了未来的出口。
《囧妈》讲述的是面临婚姻危机的徐峥,和妻子闹离婚期间,要跑到美国和妻子打一场商业官司。
但阴差阳错和自己控制欲极强的母亲,上了一辆开往莫斯科的K3火车。
于是母子两人上演了一出又一出欢乐的小闹剧,徐峥也在和母亲这段旅程中,敢于面对自己现有的困境,并从中得到释怀和解脱。
其实在《泰囧》之前,徐峥和王宝强的《人在囧途》,就打开了反差CP公路逆袭哭笑不得的类型题材,之后徐峥自己借着这个题材,自己开创了《泰囧》的囧系列,《泰囧》还拿到了2012年中国票房冠军。
因为这事,《泰囧》当年还和《人在囧途》打了官司,闹了点小矛盾。
从那以后,山争哥哥导演之路,就和“囧”有了不解之缘。
今天这部《囧妈》,如果看过电影的小伙伴,一定能看感觉到为何山争哥哥急于在春节档上线,因为在其他档期显得非常不应景。
另外一个原因,就是《囧妈》的质量,还真只能在这种大过节的大流量时间去冲一冲票房,有人还说拿不到24亿的保底,或许吧,但现在电影撤档谁都不知道。
整体来说《囧妈》是一部纯碎的娱乐商业电影,即使徐峥在他自己的作品中,一直想凸显电影人物角色的深度挖掘,但从来没有太多的突破。
作为从《泰囧》到《囧妈》,戏剧冲突都在一段段的分割事件中产生,产生一组组的笑梗,逗观众开心,简单来说,就是图一乐。
但影片后半段,开始进入走心部分,也就是通常电影术语中的“解谜部分”,观众可以走进主角的内心,和角色来一次共鸣和情绪释放。
所以说为何好的喜剧娱乐片,内核都是悲剧,其实更严谨来说,是观众的同理心如果能和影片的角色共情,会对这部电影更有好感。
尤其是当笑过闹腾过之后,那种忧伤的情绪释放会翻倍。
笑中有泪,就是这个意思。
但作为囧系列这样的娱乐片,当然是没办法做到像《我不是药神》这样的反差和重量,所以在剧本撰写和电影执行上,就多少有些强行的意思了。
《囧妈》在前半段,也就是徐峥母子下火车之前,故事情节如同分节车厢一样,一段又一段,每一段一个幽默环节,彼此之间联系不大。
这像什么,就有点春晚看小品的感觉,不过主演都是徐峥。
这些小品的顺序,先是徐峥攀爬火车夺护照,然后是徐峥母子饮食大乱斗,再来是徐峥高包寻觅觅,接着又是徐峥俄罗斯女郎艳遇记,最后是徐峥车外冰冻夜。
到了影片后半段,剧情主线稍微靠拢,也就是“走心”阶段,但问题或许也就出在这里,影片这个转折比《泰囧》要生硬,不管是剧情叙事还是人物内心的转变。
先说叙事剧情,徐峥和妈妈大吵一架后,妈妈赌气下车,徐峥估计学过侦查科,随着妈妈的脚步,来到了熊出没的雪山林。
原本以为妈妈来这里,是因为有一些故事和秘密,然而是我想多了,单纯就是母子两坐在雪地枯木上和解,场景的选择,完全为了后面熊出现的动作戏,以及后面遇到俄罗斯方舟。
遇到俄罗斯方舟后,他们还横渡美丽的冰河,在那遇到了热气球,然后到达红星大剧院加场演出,赢得一片掌声。
这些都很超现实了,热气球的高度怎么可能看到冰河下面的人,还能停在莫斯科市中心,红星大剧院加场演出,演奏乐队的配合,这些也挺不切实际的。
当然,大家也可以理解为电影夸大艺术的魅力,甚至我还可以理解为,妈妈从下车后,一切都是母子美好的想象,一个和解的隐喻过程。
因为徐峥在那晚第二次扒火车时就死了,其实他们并没有遇到熊,没有乘坐俄罗斯方舟,也没有看见热气球,更没有成功登上舞台,但通过这一切的超现实经历,是母子俩心路历程的和解和释怀的表达。
但影片尴尬的地方就在于,这一切玩得不够超现实,也不接现实,反而变成了不符合逻辑,这就难免不讨喜了,说好一个完整顺畅动人的故事,比什么隐喻借喻更重要。
再来是徐峥人物内心的转变,主线是面对亲情,副线是面对婚姻,实则一切转变都是面对自己的内心。
虽然大道理都能看出来,事件驱动人物转变,但前面说了,前半段的事件没有起到积累作用,这就导致后半段突然一两个事件就让徐峥顿悟,转折生硬突兀,这难免也造成不自然。
当然,你可以说这只是一部贺岁商业娱乐片,为何如此步步紧逼深入分析,但我想说的是,我可没有拿《囧妈》和那些个获奖大片去比较,上述所阐述的分析,《人在囧途》和《泰囧》就做得相当出色。
即使大家都是娱乐商业片。
总而言之,《囧妈》这次戏外的操作让人印象深刻,戏里的品质有待提高和突破,2020年了,虽不能说中国电影突飞猛进,但总不能比7年前的《泰囧》还要倒退吧,要不山争哥哥之后就抛弃囧系列吧,认真做一部自己想要的作品。
好,《囧妈》今天就先聊到这。
2020年的春节,应该是我体验过最无力和冷清的春节了,希望疫情早些结束,大家回归正常工作与生活中去,在此也向所有的医护和相关工作人员致敬,武汉加油!
中国加油!
工作性质的原因,我大概是最早一批回家过年的,本以为和往年一样,会在家百无聊赖躺上十几天,吃吃零食看看电影,没什么意外,也没什么惊喜。
没想到从武汉疫情的爆发到封城,短短几天内,每天醒来接收到的坏消息甚至没有给大家反应的时间,原本旅游度假、走亲访友的春节,一时间事态紧张到连出门都成了奢侈。
原本想在影院看的春节档电影,也史无前例纷纷撤档,答应好要和爸妈一起去看徐峥的《囧妈》,也只好搁浅作罢。
没想到隔天就听说《囧妈》会作为春节档首部以特殊形式免费与观众见面的贺岁影片,在大年初一线上免费播放,无论是从商业或影视的角度来说,都是从未有过的先例,在微博上几番确认后才知道不是空穴来风,通知了爸妈大年初一在家举家观看。
【原本就是免费的资源,故事情节就不多剧透了,拉上父母一起观看效果更佳。
】关乎亲情的部分并没有过分煽情,前半段通过一路“囧”事多角度展现出了中国式的家庭关系,以及来自母亲的唠叨和操心。
说到旅游,相信绝对多数人都有过父母随身携带保温杯的经历,影片里的妈妈甚至随身携带了泡脚桶和蒸脸仪,你别说,大概是我也年纪大了,还真带给了我不少下一次出游的灵感。
全世界的妈妈说的话都大致相同,在叫孩子吃饭吃蔬菜水果,干涉孩子交友的行为方式上,“同一个世界同一个妈”,联想到前两天和朋友出去吃饭玩得有点晚,爸妈轮番打电话催我回家,对话甚至都与电影里大致相同,站在旁观者的角度再看真的又好气又好笑。
后半段探讨了关于与父母和解以及与自己和解的问题,许多来源于原生家庭的问题最终还是要靠原生家庭本身去解决。
在一段亲密关系中不自觉想去控制、改变对方,影片中徐伊万面对妈妈的控制时联想到自己对妻子的控制,在和妈妈敞开心扉后才发现为人父母的难处,也开始反省在婚姻关系、亲子关系中自己的所作所为。
许多人包括我自己在遭遇成年人的困境时第一反应会去追究原生家庭的影响,难免心生埋怨,却忽略了父母也从未经过培训,在陪伴、成长、教育过程中努力扮演的角色也未必是他们所擅长的,成年后的我们具备了自己的判断力和解决问题的能力,是时候去尝试沟通、互相理解了。
当然喜剧效果方面,“囧系列”拍到第三部,包袱笑料已成风格,徐峥也不会让大家失望。
在列车上除了和妈妈之间的摩擦,还和不同的旅客发生了不少故事,戴了假发的沈腾直接让我笑出了声,贾冰饰演的列车员操着一口方言充当了“行走的弹幕“的作用,郭京飞饰演的表弟郭贴偷东西被抓时对着黑人保安的一句what’s up man,等等一众配角们都是父母长辈们非常喜欢的演员,贡献了不少笑点。
说实话原本是一部普通的合家欢春节档电影,因为特殊时期、特殊形式也就多了许多特殊的意味,在家观看过程中短暂忘记疫情带来的焦虑与担心,和父母一起说说笑笑,将对方对号入座时假装嗔怪两句,也是回家后最和谐温馨的一段时间。
在这个特殊时期,区区一部电影并不能改变什么,但是在大家都躲在家中惶恐焦虑的这段时间里,还能健康、平安地和家人坐在一起,在轻松氛围中度过这两个小时,在现阶段里已是不可多得。
《囧妈》想必很多人都观看过了,在特殊的日子里以一种特殊的方式上映了。
至于评价多半是:那里不好,这里不对,剧情全无新意,一塌糊涂。
可惜大部人忘了这只是一部贺岁电影,一部应该一大家子人消磨时光,等待跨年的电影。
无论电影的最终成绩如何,我们都看到了徐峥的野心,他围绕中年人的窘迫来引出话题,意图打造一个“囧”世界。
从第一部里进城务工人员群体的心酸苦痛,到这一部里至爱亲情的闲言絮语,格局可以说越来越小了。
从俯瞰底层劳动人民,再到仰视舞台上演出的母亲,视角也越来越低了。
看似愈发俗气,其实是摒弃了一些肤浅的表象,开始挖掘深层次的情感内核。
你不能说这部电影给的都是糟糕体验,他给的只是不那么舒适完美的观影感受而已。
在这里不想讲剧情,只想讲个人觉得出彩的部分:黄梅莹老师扮演的老母亲。
母亲这个角色,几乎每个女人都会在生命阶段里扮演:从年轻貌美的母亲到鬓生银丝的母亲;对子女的溺爱溢于言表,对生活的操劳刻满脸上。
多种多样,永不褪色的是对子女的爱,这个故事里演出来了,甚至有点过,催生反感了。
但这样程式化的表演同样也在婆媳肥皂剧里出现,但我从未见到有人跳出来反对指责。
这个一心扑在家庭的传统母亲身上也有着另一面:在迟暮之年远赴莫斯科歌剧院表演唱歌。
一个团的老姐妹都选择飞往俄罗斯,唯独她却孤身一人选择六天六夜的远洋火车。
即使窗外风景如画,对于老年人来说这漫长的旅途也是一种煎熬,何苦来哉?
老人们会在广场上挥洒夕阳的光芒以寻找他们遗失的激情,但他们绝没有勇气在年迈之纪如此洒脱自己,但徐的母亲付诸实践了,这是这个角色脱离寻常母亲定位的亮笔。
如果之前的表演都算常规操作,那么黄老师在镜子前摘下假发套的那一幕才是真正触动人心的。
那个人前风光,头发浓黑茂密的活泼老人其实已满头银发,脸色也不似之前在列车上那般红润,更多是憔悴与沉默。
她呆呆地看着镜子中的自己,慢慢站起,一瞬间感觉这才是生活常态里的老年人,暮霭沉沉,缺乏生气。
在孩子面前假装快乐的老人,更多时候还是面对空房。
黄老师恰到好处的眼神和小动作很好地表达了一个老年妇女的内心世界:孤独而又渴望被关注。
在儿子身上得不到关怀反馈,她就从年轻时候梦想入手:大舞台演出圆梦。
这个两面性的人物刻画让人一下就明白了之前各种玄幻的铺垫,这是一部回归家庭的戏,一个关注亲情的故事。
就在不久前,在公众号看到一篇通稿,口述围城之下的亲身经历:母亲因动小手术住进医院,却不慎感染新型肺炎。
自己忙于工作,无暇照顾,全靠老父亲日夜照顾母亲。
终在封城之前赶回武汉;入城只是已是午夜跨年之际,在车中祈愿美好明天。
不料第二天便与自己的母亲天人永隔,与此同时父亲也因近距离接触被感染,隔离住院。
一家人团圆的美好愿望落空,值此佳节却遭受如此打击,不胜唏嘘。
岁岁年年花相似,年年岁岁人不同。
当时间佝偻了父母的腰背,岁月剥离了亲情,在忙碌之余你是否还会记得年迈的父母?
生活也许忙碌,也许平凡,但它终将在有一天汇成泪水,在眼眶涌现,只不过那时候你已来不及和至亲之人说一声道别。
在天灾面前,我们才发现活着真好,有亲人在身边真好。
徐峥虽然讲了一个烂故事,但他告诉我们老人们需要的不是打卡式问候,而是真正贴心关怀与陪伴,有这一点就已足够了。
在这里我们不赞《囧妈》,赞一下为抚育自己牺牲颇多的爸妈,并献上一个热情拥抱。
在电影《囧妈》上映前,不少人便知晓有一趟从北京开到莫斯科的国际列车,但由于购票方式的特殊和办理签证的繁琐,这趟列车在大多数人心中仍旧十分神秘。
如今《囧妈》的“免费观看”,使这趟列车瞬间成为这个春节档曝光率最高的网红火车,无数观众的好奇心也随之燃起。
但仅仅依靠一部电影,还不足以褪去这趟列车的神秘面纱。
而电影中亦有一些有趣的细节,需要观众去挖掘。
比如和徐峥“一丘之貉”的俄罗斯美女娜塔莎,你知道她从哪个车站上的车,又从哪个车站下的车吗?
别急,这不是一篇剖析细节的文章,答案很快就会告诉你。
在此之前,我们不妨先结合电影,从它的真正主角——K3次国际列车说起好了。
K3/4次列车,是一趟连接中华人民共和国首都北京和俄罗斯联邦首都莫斯科的国际联运快速列车(有点废话的感觉)。
多年以前,穷游网出过一款K3次列车为主题的绿色T恤。
“北京—乌兰巴托—莫斯科”的火车方向牌(水牌),印在最显眼的地方。
别小看中间那个“乌兰巴托”,它成为K3次列车和另一趟北京开往莫斯科的K19次列车之间的最重要区别。
简单说,两趟列车都从北京出发,终点站都是莫斯科,但K3次列车会途经蒙古,而K19次列车不会。
看看这张图,便一目了然。
黄色→红色的路线,就是K3次列车的走行方向
K3次列车起点站:北京站K3次列车从北京发出后,先是沿着丰沙铁路、京张铁路和京包铁路,抵达集宁南站,再从集宁南站一路北上,驶入蒙古纵贯线。
在二连浩特站,列车将要“换鞋”。
列车必须换上一对全新的转向架,以适应俄罗斯铁路的1520mm轨距。
同时,二连站的中国边检人员将会上车,检查全车乘客的护照。
乘客可以选择下车前往二连站国际候车室休息,也可以选择待在车上,观看火车“换鞋”。
换好鞋后的K3次列车,将跨越边境,抵达蒙古国境内。
在扎门乌德站,蒙古边检人员会上车,检查护照签证和行李。
如果你手持中华人民共和国护照,它的上面必须有蒙古国“索永布”图案的签证或过境签,否则将会被遣返。
然后列车行驶在苍茫的蒙古大草原上,直到乌兰巴托站,也就是电影中徐峥接电话的地方。
列车继续北上,在俄蒙边境的苏赫巴托尔站,蒙古边检将会上车检查护照。
之后列车进入俄罗斯境内,但纳乌什基站的俄罗斯边检人员可不是吃素的,他们会牵着猎犬走进车厢,检查每个乘客的护照上是否有俄罗斯签证,以及行李中是否有不该带的东西,千万别想不开。
离开纳乌什基后,列车很快便会抵达乌兰乌德。
从这一刻起,K3次列车才算真正驶入了一条伟大的铁路线——跨西伯利亚大铁路。
这意味着什么呢?
大家想想。
这意味着如果你乘K3次列车前往俄罗斯,将不能完整的体验西伯利亚大铁路的全程。
尽管从北京-乌兰巴托-莫斯科的这段铁路旅程长达7819公里,但和9288公里全长的西伯利亚大铁路相比,仍旧少了1400公里呢!
同理,从北京经中东铁路从满洲里出境的K19次列车,亦不能完整地走完西伯利亚铁路全程。
关于这趟列车,此处不多赘述。
红色的即为完整的西伯利亚铁路路线,蓝色的为K19次列车走行路线再结合之前那张图,只有从由右下角的符拉迪沃斯托克经乌苏里铁路到哈巴罗夫斯克,再沿着外兴安岭绕过中国“鸡头”,这才和K3抵达乌兰乌德后之后的路程,组成西伯利亚铁路的真正全长。
关于西伯利亚铁路,此处简单一提,之后内容将跟随K3次列车一起说。
西伯利亚铁路,一般又称“跨西伯利亚铁路”或“西伯利亚大铁路”,它连接了俄罗斯首都莫斯科和俄罗斯滨海边疆区首府符拉迪沃斯托克,全长9288公里,是这颗星球最长的一条铁路。
笔者曾于2016年夏天,从符拉迪沃斯托克踏上开往莫斯科方向的001次列车,并换乘多趟列车,以分段的方式走完了西伯利亚大铁路,还写了一本书哈哈。
符拉迪沃斯托克原名为“海参崴”。
1860年,中俄《北京条约》的签订,中国丧失了乌苏里江以东包括库页岛在内的约40万平方公里的土地,海参崴成为中国“旧地”。
沙俄得到海参崴后,相当于拥有了一座太平洋畔的天然良港。
俄国人对海的渴望,那可是司马昭之心。
甚至可以大胆地说,如果没有海参崴,就没有这条世界最长的铁路,也没有著名的“太平洋舰队”了。
电影里的K3经过贝加尔湖
2016年笔者拍摄的火车经过贝加尔湖扯远了,继续回到K3次列车上。
电影用一组快速剪接镜头,交代了列车经过贝加尔湖的过程。
这里告诉你一个小tips,如果你想在K3次列车上观赏“贝加尔湖”,最好选择夏秋季节。
尤其夏季,拜K3次列车可以开窗所赐,感受一下和贝加尔圣海零距离的美妙吧。
为什么选择夏季呢?
因为在目前的列车时刻表上,K3经过贝加尔湖的时间在早上5点9点这个区间,冬天的话就只有黑漆漆一片了。
而徐峥化身为“套娃”的这座车站,电影中未给予明确指出。
但从这张流动的线路图判断,非新西伯利亚莫属了。
新西伯利亚市,类似于中国的郑州,是一座彻头彻尾的“火车拉来的城市”。
在西伯利亚铁路修建之前,它只是个几十户的小村庄,如今已成为西伯利亚地区的最大城市。
强烈建议到此一游。
新西伯利亚的列宁同志那么之前的问题,娜塔莎是从哪个车站上车的,也有了答案。
相对稍微有些离谱的“艳遇”,徐峥妈妈怀疑她是个小偷的剧情,反而更让我情不自禁地拍了下大腿。
天下妈妈都是这般如出一辙吗?
我的妈妈也曾怀疑过阿姨偷过她的丝巾,直到她从哪个旮旯里找到为止。
那么娜塔莎下车的车站,又是哪里呢?
从徐峥在“火车上”一夜冻成狗熊,并被秋明站拯救的经历判断,她很可能是在秋明前面的鄂木斯克站下车的。
鄂木斯克也是一座大城市。
提到这里,历史迷应该一下子会想起高尔察克吧?
此处不多表。
列车离开秋明后,徐峥和妈妈终于将所有的积怨上升至鼎点。
他们大吵一架后,伤心的妈妈跳了车。
这座城市便是距离莫斯科近在咫尺的,有“金环小镇”美誉的弗拉基米尔了。
从此伊始,火车元素便从电影中消失了,那就以一些关于K3次列车的小tips,来作为结尾吧。
1.K3次列车是可以开窗的 K3次列车使用了德国阿门多夫车辆厂生产的18型、19型客车。
车厢内没有安装空调,冬天全靠烧煤来供暖。
因此,这是一趟不折不扣的传统“绿皮火车”。
目前中国铁路有许多刷成绿色的“伪绿皮火车”,这些车厢均安装空调,车窗不能开启,并不属于传统“绿皮火车”,需要格外注意观察。
2.K3次的列车员都是中国人 《囧妈》里贾冰饰演的中国列车员,承担了全片不少笑点。
这是K3次列车最有人情味的一点,因为负责客运任务的为北京铁路局北京客运段国际联运车队,所有列车员均为国人。
如果你在这趟列车上遇到任何需要帮助的事情,尽可以去求助这些热心的工作人员。
K3列车员的热情好客,有口皆碑。
相比之下,K19次列车的列车员,可都是腰圆膀粗的俄国大妈了……
3.关于铺位 K3次列车不设硬座车厢,全车只有四人卧(硬卧)和二人卧(高级软卧)可以选择。
徐峥的包厢便是能住四人的硬卧,沈腾和黄渤的则是高级软卧。
注意看细节:沈腾的二人包厢中有沙发,还有独立的卫生间 4.关于火车细节的考证 应该说完成的不错,没有硬伤。
列车出北京站时的火车头为和谐3C型电力机车,过了集宁南变成东风4D型内燃机车,这些都还原的挺好。
5.徐峥妈妈提到的列车大劫案 即为1993年的“中俄列车大劫案”。
很不幸,正是发生在这趟K3次列车上。
是数起中国抢匪针对“倒爷”(去俄罗斯做生意的商人)的抢劫事件,后被中国公安专案组逐步侦破。
关于这个案件,有很多详细的报道,光影视作品就有两部:1995年香港人拍的《中俄列车大劫案》,以及2018年的电视剧《莫斯科行动》。
6.如何购票车票 ①中国境内车站,可直接登录12306购买 ②蒙古和俄罗斯车站,车票均有中国国际旅行社代理,可前往建国门内大街9号北京国际饭店一层大厅左侧通道里购买。
③订票时无需护照,取票时需要提供护照号。
订票和取票(付款)均可委托他人办理。
④请确定出发前护照上同时具有俄罗斯签证和蒙古国签证(或过境签)。
好久没有骂电影,最近也开始了“前途无量”的自我反省,在看完了《囧妈》以后有了新的进展,正好趁这个不用出去探亲访友,也没法去外面胡吃海塞,更没有理由能去电影院的日子里,跟大家好好聊聊。
我相信昨天很多人都在说关于《囧妈》的事情。
现在我们来理一理思路。
首先,我们必须承认的是,在春节档的各个影片上,《囧妈》和《唐探3》齐头并进,是走的最顺利的两匹马。
无论是从路演,还是观众的期待值上来说,作为喜庆的喜剧电影,在春节这个节骨眼上,从姿态上就先赢了一回合。
但天不能总是随了人愿。
面对越来越严峻的疫情形势,和当时本来就很强劲的对手,《囧妈》的第一套方案是,提档。
可能这个事情无可厚非,但是在1月20日说完提档的三天之后,疫情出现了新的变化,为了不让大家冒太大的风险,而且也是为了让影片蒙受太大的损失,片方决定调整档期,其实也就是撤档了。
其实撤档行不行呢?
《囧妈》又或者说《囧妈》背后的徐峥,这次好像是行业的领头人一样,因为在这种时候大家确实面临了很多的风险,所以提档也正常,撤档也正常,都是对于影片和观众或者是公众负责的一种表现,这无可厚非,甚至是后面在头条系的各种app上做线上公映,也是没有什么问题的。
其实这不仅仅是维护了影片的利益,同时也没有损坏大家看电影的乐趣,加上对于字节跳动来说,也是拉新的好方式,甚至在这个时候宣布未来要扩大自己的业务板块,简直是一举多得。
在大家看来,字节跳动花了大价钱买下了版权,但是大家都是商人,不会干太损害自己利益的事情,所以6.3亿真的很多吗?
我觉得还是蛮值的。
所以大家就突然之间知道了另外一件事,之前横店影视曾经签了一个保底24亿票房的协议,可是我后来终于发现,其实吧,如果不是因为现在的这场疫情,和其他电影一起上今年的春节档的话,《囧妈》也是卖不到24个亿的。
这本来就是一个不可能实现的数字,但是当时只是展现了片方的信心和发行方的信心,但是我后来在《囧妈》线上首映和发现其他的片子还没有动静的时候,以及看完了片子之后,最大的感受就是,不管是徐峥还是背后的欢喜传媒,都太想让《囧妈》尽快脱手了。
分析起来有这么几个原因:1. 电影本来讲述的就是母子关系,非常适合春节档,放在其他档期上,内容并不适合;2. 任何一个档期都不能比春节档更能赚到多的票房;3. 如果现在电影不上映,前期的宣发基本就是打水漂了,前面造的势也就都白费了。
但归根结底,别的电影为什么没有那么着急?
一个是关于延迟档期可能不利于后期回款,这笔钱压在这很难回来,对股东们有些难交代,看完电影我了解到还有一个原因——片子实在是差。
很多片子在撤档的时候,都会说上那么一句话,好饭不怕等。
虽然大部分时候,那些所谓的“饭”都不怎么“好”,也真的不值得等,不过是因为判断到时局艰难,如果择日上映,电影还有“重生”的可能,但是一般片子都有自己的“命”,也是改不了的了。
虽然说“片各有命”,却也不能抵挡有些片方给片子改了运,就比如说《囧妈》。
但是《囧妈》的问题真的是内容的问题,而非营销的问题,所以我只能说,徐峥是个成功的商人,却真的不是个合格的创作者。
不过在这部电影里我似乎看到了很多的东西,我都来跟大家聊聊就对了。
首先,母子吵架、互相不理解的戏码,是日常,是生活,不是戏剧。
真实场景的银幕再现,不是喜剧的风格和套路,而且也不适合带着妈妈去看。
电影开场除了交代了基本剧情之后,徐伊万(徐峥 饰)为了找自己老妈要护照,就登上了去莫斯科的火车。
从登上火车的那一刻起,母子两个就一直吵得不可开交。
妈妈演的没问题,徐峥演的也没问题,但是他们却恰恰演了两个让人最讨厌的儿子和让人最讨厌的母亲角色。
徐伊万总是自以为是,在对待自己的助理(也就是自己妈的朋友的儿子)也是呼来换取,根本没有所谓尊重,一直一意孤行,不管是对袁泉演的妻子,还是跟自己的老妈,都是一副非常“自我”的样子。
自我不是一种错,但是却有一种错误的价值输出。
不管是真的学会了体量对方,或者是站在自己的立场上觉得对方不体量自己,都是为了保持一种自我的形象不被破坏,是为了维护自己内心的自我完整,而并没有在开始的时候认识到自己的问题,并且把自己的问题归咎成是别人的问题。
而徐伊万的母亲,也是自以为是的典型。
但是母亲比徐伊万稍微好点的是,她能明白自己和儿子之间的距离,虽然这个“距离”保持得并非那么“适当”,甚至只是物理上的那种,最后也还是一样的问题,她的手伸得太长了。
恣意妄为的母亲和自以为是的儿子,在聒噪的火车上吵得无比凶猛,真的有一种不是一家人不进一家门的感觉。
但是有些对立面是不应该被说破的。
即便典型的中国式父母中,有不少这样的案例,但是我并不能理解,我为什么要带着我的妈妈,去面对一部指责她也指责我的电影。
看完了电影的感受大概是,我们更加没有什么可以互相交流和沟通的,而且满腹怨气,简直就是添堵去的。
更令人头疼的是两个人的吵架方式,就真的是大声吵,分贝很高地吵。
吵到人心情烦躁。
有些人反应说幸好是在家看的,我也是这个感受,不然我可能要在电影院里听着这种噪音放大了分贝引起自己的周身不适。
所以在此奉劝所有想带着爸妈一起看这部影片的朋友们:您还是别了吧。
省得回头父母可能还得教育你。
或者还有一种可能,你和你的父母想互相教育,这并不是什么春节的减压电影,这只是挑起矛盾或者冲突的一个捷径。
这就是我要说的第二点,赤裸裸地摆着问题和伤疤给观众看,并不是高级的表现方式,也不是电影应该有的风格。
戏剧冲突有吗?
有,但是感觉硬凑出来的。
电影的主题很忌讳隔靴搔痒,这是徐峥电影的一贯毛病。
以前只是做喜剧可能不太能看出来,现在遇到了母子关系,好像就挺一目了然了。
当然我们现在在说的是两个问题,我们分开讲。
先说大问题,就是太突出,太尖锐的母子矛盾。
这个矛盾太现实,现实中的不能互相理解很正常,我也在经历一场不能互相理解的母女关系,所以我自己非常清楚,这个主题是挺现实的,但是却只是现实的处理方法,而非戏剧上的。
母子二人在吵架的时候互相抱怨,不能理解,说的话尖酸刻薄难听而且没有让步,甚至形式风格让人觉得心累。
我在现实中如果经历了一场,我是否还愿意去大银幕上再看一遍?
还有,所以故事都靠对话带的么??
人物全跟着别人走吗?
自己没有行动线?
儿子的行动就是因为怕母亲被骗,然后自己就不去美国了?
又不是下不了火车,也不是没有别的办法,这种方式处理得太生硬太刻板太敷衍了。
不过徐伊万还是学得挺快,刚被自己分居的老婆说完了她只是他幻想出来的老婆,应该做什么不应该做什么都是设想好的,结果他就用在他和他妈身上了。
这倒是挺快学会了换位思考的。
或者也是因为经历了这些之后,徐伊万才明白了一些道理,也知道了“每个人都是独立的个体,每个个体都应该是完整的”,以及“爱不是控制和索取,爱是接纳和尊重”。
道理挺对的,但是却是如此平铺直叙地讲出来,就相当于这些思考已经变成了一本教科书,直接告诉你这次历史事件的意义是什么,学生也不用动脑子,背下来或者到时候抄答案就可以了。
所以我今天特意跟我的群友们又推荐了一遍《内布拉斯加》,也是讲亲子关系的,也是说父亲被骗的,他们的处理方式并不赤裸裸,他们的所有言语和行为都不是表面化的,而是内化了的。
这两个片子一对比,你可能会觉得美国人演的才是含蓄内敛的中国人。
最后说两句关于徐峥的喜剧问题。
其实从《泰囧》开始我就知道徐峥的问题就是让人笑不出来。
高级的喜剧形式是他没有掌握的技巧甚至是方法,他确实不是黄渤也不是沈腾,甚至连个海派喜剧风格都算不上。
因为在徐峥的电影里你看到的都是制造巧合所硬拼凑出来的喜剧桥段,不仅老套过时,而且看完就忘。
(当然笑不出来才是重点。
所以,某些程度上我能认同徐峥在电影里所表达的观点或者是主题,却并不能认同的呈现方式和做戏剧的思路和方式。
也不可否认徐峥是个成功的商人,但是却不是那么成功的电影创作者。
不过最后还是回到《囧妈》给我的感受,我可能还是要在这个特别时期说上几句由衷的话。
在面对亲近的人的时候,我们都常常更倾向于保护自己,因为我们觉得亲近的人不会伤害我们,会更加保护我们,却不知道我们也应该更加体谅对方,才能更好地完成自己。
我们都学会了在现实面前妥协,在商业谈判上适当让步,却没有在家庭纷争和亲密关系里完成更好的对方以实现更完整的自我。
而关于“爱”这个复杂的主题,我们需要面对的仍旧更多。
我们总能认真感受故事里的人物和事情,却没有办法好好和亲近的人沟通。
如果真的无法说出什么温暖对方的话,甚至怕说出来的话会伤害到对方,那就先从认真聆听开始吧。
新的一年,祝大家都能开开心心,顺顺利利。
远离病祸,成为更好的人。
这个故事最大的卖点是“跟母亲和解”,卖点清晰,春节怕家长唠叨的朋友可以给老妈买单票,让阿姨自己去看看,因为俩人去看我怕在影厅里就吵起来;最大的问题是不像电影,缺乏现实层面逻辑,相当于设计一趟必须出发的旅行将母子绑定,给空间和时间造戏。故事的丰富性与笑点程度相当于[泰囧]的一半儿,袁泉线十分功能性。说《半个喜剧》是话剧电影、说《两只老虎》是小品电影的观众除非被卖点精确打击了,不然依然对这部电影无感。给两星的原因是觉得这部电影虽然主打母子感情,可既不真诚,也不深刻。故事里成功又盲目的伊万离我太遥远。不过不会妨碍电影大卖,原因嘿嘿嘿,目测春节档《囧妈》票房三甲。
承认吧,作为创作者的那个徐峥,已经过时了
这电影徐铮确实只能在春节档上映,大家集体在影院还能被带动笑两声;大家带着妈,可能还会不好意思被煽情一下。演员都很赞,剧情稀巴烂。贾冰一下线,更加没法看。
一部看得出处处用力,又处处无聊的的电影。徐峥在庄与谐之间进退失据。看来“囧系列”要关张了。
我咋觉得挺好看嘞🤨 电影取景也很美故事虽然没玩出啥新高度但每个包袱我还是笑的很大声😂妈妈们的《红莓花儿开》有感动到我当回到家妈妈把假发取下来的时候有惊讶也有钦佩什么年龄都不妨碍有梦想说强行和解 煽情的 我倒觉得一切水到渠成电影一开始就说明妈妈去莫斯科的目的完全设想得到结尾有非常棒的表演再说你跟你妈相处6天把误会都说开了 重新了解你妈妈看到你妈妈站在舞台上是那么优秀 自信 快落你不感动吗 下台你不给妈妈拥抱吗这种情况你还那么冷漠 你妈妈知道吗🥴彩蛋的"普京"谢尔盖惊到我了Boger这个装逼有钱佬🤣
害行,不是太好笑,煽情和劝和都很刻意,我最烦中国直男在一塌糊涂的婚姻关系里死乞白赖不让老婆离婚了,使什么招都很恶心。
前半段还能看,但是和自己妈一起看也挺不得劲的。
是囧途的延续,也是类型片的集大成,徐峥似乎找到中国类型片一个稳定输出的窗口。情感聚焦在母子情上,以两代人之间的鸿沟作为矛盾的起点,再以一段旅程去消解彼此的矛盾。各种接地气的情节产生,使银幕前的观众笑泪齐飞,也将人代入和击中。爱更多的是包容和反思,而不是控制与自私。充满人文关怀和年味的合家欢,在这个特殊时刻线上放映,也是种奇特的体验了。
天底下的妈妈都是一样,既可气又可爱。电影三星,徐峥敢于挑战垄断加一星。
居然没有想到这里面有已经去世的高以翔
3.5/5 本来之前挺期待的,结果今天豆瓣评分一出,又降低期待吃晚饭断断续续的看完,想了很多有的没的。最后徐峥给袁泉的电话,袁泉的回信,徐峥的自白,每一个经历过分手的人,大概都能懂得。亲密关系中的表达是中国人最弱的软肋,即便我们是最具家庭意识和集体主义的民族,爱在心却口难开,莫过人生最大的遗憾。
下火车后就崩了,强行的亲情修复真是有点廉价。。。不过最后还是被囧妈脱下假发那里击中了。。。PS:成功被K3种草,有机会要坐一次。。。
怪不得有底气让免费观看呢,光那些铺天盖地的植入广告就能盈利了吧?
走温情路线的囧系列没有之前那么搞笑,大银幕竞争力直线下滑。但这个片的影史意义已经大于片子本身了。
四星 ,超出预期的优秀。徐峥的“囧”系列电影,实际上就是一整套喜剧包装的“中年危机”故事,而这一次更有成长。你会大笑,你更能看出现实中发生在我们每个人身上的代际沟通危机、情感表达无能以及成长衰老的烦恼。事实上,我在观看徐峥和黄梅莹“做戏”的同时(这部前半段故事大都发生在通往莫斯科火车上的电影,很像是一出舞台剧),似乎就像看到现实中我和老妈的翻版——我又有多少时间没有好好地拥抱这位生我养我、却又不时吵吵嚷嚷的人呢?沟通,理解,放下,陪伴。徐峥这部用喜感包裹的温情主义电影,值得我们每个人好好品味。
这个复古调调很对味
我还挺喜欢红莓花儿开和父母关系、主角夫妻关系的暗合,而且歌那么好听,这部分真的哈拉硕!结尾的婚姻关系处理也终于没有那么“合家欢”了,值得表扬。但确实是不够好笑,梗又硬又假,台词不像人话,这就减点分吧
中规中矩,笑点哭点都有。囧+妈,不是囧妈。只有囧徐山争,妈妈太难了。东拼西凑,生拉硬拽揉成一部电影。要么体现妈妈,要么体现囧。结果不伦不类,半吊子的光头。非要长出白头发,投资到哪去了?俄罗斯不冷吗,在火车上那手还能没事?一场尴尬的旅行!!
一个上海阿姨为了去趟莫斯科算了一笔账决定不在上海坐飞机而是从北京坐6天火车,神奇的公(铁)路片。演员阵容有意思,上海阿姨黄梅莹很美,27岁出道,40多年演艺生涯出演过国民电视剧《渴望》,口碑剧《金粉世家》《新结婚时代》,参演顾长卫电影《孔雀》获得金鸡奖最佳女配角奖。《夺冠》小男孩儿也在。郭京飞说过“电影需要使劲收,一个字:真,什么技巧都不能用,很难。”台词英文翻译技巧很高。
对于原生家庭的一些问题,台词点的比较准确,国产电影中,难能可贵的一点。