大河儿女

天涯海角待饮香日本奥斯卡影后永作博美、新生代女星佐佐木希，于台湾导演姜秀琼首度跨国执导的作品中，激荡出一道璀璨而宁静的火花。

原本想---观赏下，至少让我获得一小时安宁！

可惜，日之西风起，民之洋化舞，百多载不变！

此类套着日本地名的欧美文化模仿片，实在难以下咽！

阿岬的善良和坚定给人靠谱安稳的感觉，莫名就是觉得这种人很靠得住，好像周围那种沉默但是总是很能体会别人的心情的好友。

她这么温柔善良，好像不是活在现实世界一样。

接受绘理子女儿过来打工，即使被人提醒违法，也不拒绝。

看似不会做出违背世情的人，却只坚守自己的善良。

绘理子的坚强单身妈妈带着两个孩子，还拖着一个生病的奶奶，这真是不容乐观的局面。

但是她并没有抛下自己的职责，在她能力范围之内，在努力承担责任。

在一瞬间，让我想到了自己的父母，做父母难道就不累吗？

难道不会觉得孤独而绝望吗？

但是做了父母，就没有别的选择。

两个人身上各自美好的品质最后有了交集，也有了一对好朋友，两个快乐的小孩。

如果还要别的要补充，就是有一技之长很重要。

阿岬的咖啡穿越城市和农村，田野和大海，也让她有底气帮助绘理子一家。

最后我幻想了一个画面，阿岬回来后，搬去跟绘理子一家同住，就这么互相照顾互相依靠，温馨快乐，咖啡生意也在继续，民宿也开起来了，现实有稳定的前景，精神上也不再孤独和漂泊。

无意中看到这部电影的推荐，一句话说如果你喜欢大海和安静那就不要错过。

我看完电影本来是不懂为什么女主会在若干年之后回到她父亲曾经生活过的地方，我想不仅仅是她在怀念他的父亲，并经以正常人的理解，一个四岁的小孩根本不可能做出这样不靠谱的决定，但是换一个方向去想，假如生活并不幸福，假如失去父亲后单独和母亲成长性格的孤独。

关于女主是怎样长大，是怎样从事着咖啡这份工作的经历，片中不曾提到，所以这便给了我去想象的空间，这种安排反而更符合逻辑，符合个人的逻辑。

接着便是海边哪一家人的出现，一个年轻漂亮的女带着两个孩子，为什么说是女生，因为我真的觉得佐佐木希饰演的单身母亲太具有违和感。

从小女孩不断的与永作博美靠近，先是超市的檫身、老师找上门的对话、再后来是通过在咖啡店工作而获得餐费。

樱田日和表演张度相较佐佐木希更加出色，但是也稍显做作。

接下来不得不说佐佐木希这个角色。

单身母亲，在她心中把两个孩子看得很重要，却又不得不因为生活的窘境而不断离开两个孩子到另一个地方做着并不体面的工作。

其实比较感动的是，在永作博美短暂离开咖啡屋的时间里，佐佐木希去学车的场景，几秒不到的镜头，是全片比较感动我的地方之一，我想这个初中毕业，感情不顺，甚至生活窘迫的女子终于在另一个人的身上得到了启发，渐渐变得独立。

以及，在后面佐佐木希每日日落天黑的时候总会把咖啡馆那一个孤单的灯点开的场景何尝不是一个独立女性的升华，她在与永作博美的相处中可能已经渐渐的变成了那个孤单咖啡馆的女主人，真是想不到一个人对另一个人的影响竟然如此之大。

接下来再看看女主是什么样的一种呈现。

一个很坚强的女性，全片可能唯一的莫名其妙转折的地方在于永作博美差点被强奸的那一段吧。

报警之后，她与佐佐木希的对话很自然，悲哀也表现的不夸张但却很到位，试想这样一个女性在面对这些事情的时候她可不可能像一般女生那样表现？

不可能，一个在得知父亲事故后只身一人放弃所有来到偏远半岛开一间咖啡店自我救赎的女子是不会把悲伤和快乐都表现的过于明显，不得不提，永作博美果然也是有演技的。

再后来她帮助了佐佐木希一家找到了救赎，却在一个平静的日子里得知父亲真的离开这个世界的消息，那一晚她辗转反侧，弹着吉他，大海的海浪声似乎让她若然所失，第二天她执意的要离开这里，她其实早已经救赎自己，只是她还没有意识到这件事情，所以她只有选择离开。

再想想，如果影片就到此为止，那么她会不会再回来。

如果让我猜，我觉得会。

为什么？

一个救赎自己的人有了海边那一家人的陪伴，有了日日夜夜的守候，这就是现实中最温暖的事情。

一个人需要多大的决心，多淡漠的感情才能打败现实的温暖。

所以，她回来了。

说实话电影拍的一般，有太多的地方让人切身体会，才能符合逻辑。

我的第一次写的莫名其妙的影评也一般。

但不一般的是它给我的感受和某一种不可抑止的向往。

有人说，大海怎么会安静？

我也无法回答。

我只是在想，我们都是匆匆人海中不被察觉的孤单体。

如果是我，大海对于我是安静的，它让我安静，安静的可以自己属于自己，属于自己的喜怒哀乐。

家里咖啡豆用光了，啤酒也喝完的，就不要看这部片子了，大半夜看到老太太们在海边，太阳下，草地上喝啤酒吃鲷鱼片，毒瘾发作，无可遁形。

电影里又时不时的有咖啡香。

《宁静咖啡馆之歌》如果归类的话有人会把它归为治愈的一类，画面比较干净，日式的安静朴素的美，故事情节也比较简单。

但有两个比较大的缺点，一个是人物的性格不饱满也不是很完整，另外一个是情节的推进缺乏说服力。

故事本身是讲一个差不多三十四岁的单身女子吉田岬从东京去到一个海边“继承”她三十年没有见过的父亲的一文不值的船屋。

她是个颇为成功的咖啡烘焙师，所以咖啡生意可以“跟着”她走。

在这里她遇到了同样在海边实为开民宿其实是做陪酒女的年轻女子里绘子和她的一对儿女。

吉田岬一直是一个冷静笃定的女子，在她的“精神”和“帮助”下，里绘子一家基本开始过一种比较温馨而正常的生活了。

但是当她得知一直在“等”的爸爸（其实继承爸爸船屋和帮爸爸偿还银行贷款时她就基本知道爸爸在好多年前的一场海南中失踪）有可能被找到了尸骸，吉田岬陷入了一种“崩溃”，不管不顾地离开咖啡馆而去，这个决定差不多是在电影快结束十分钟前做的。

很难想象一个笃定的人，会在这样一个消息前崩溃。

因为三十年前她和母亲就已经决定离开父亲了，三十年也没有联系，海难又基本板上钉钉。

牵挂一个人，牵挂到得知他去世了自己会崩溃，不会三十年不联系，“等”是浪漫，但是这是一种心里有底凶多吉少的等。

吉田岬的崩溃出逃，相当仓促和冲动，和之前塑造的，有责任感，独立，理性简直大相径庭。

当然最后又“我回来了”还给了大家“一个理想结局”。

里绘子这个角色也很不连贯，她之前非常讨厌这个开咖啡店的女人，结果发现不靠谱的散逛男朋友企图强奸吉田岬，两个女人立马在一起成为了朋友。

之前的讨厌空穴来风，后来的从良以及互相扶持也突如其来。

图片情节上的刻意就是在强奸这个事情上，而且这个男朋友强奸别人之前还弹了一段美妙的吉他。

再就是请了所有海难家属来喝酒聊天，创造了一场美好的夏天的戏。

这两场戏让这部电影的戏剧冲突变大，恶人之凶残狰狞，可爱之人在阳光下翩翩起舞，和电影的调性不兼容。

就是你本来在播放《小森林》，中间来一段《摩登时代》就是为了戏剧效果，拼接痕迹太明显。

电影其实想讲一件事，人和人之间，不能简单衡量当下的立场是谁帮谁，谁比谁更有优势，就是一些破事，一些痛苦，一些纠缠，和一起挣脱，让彼此之间加深了链接，而且这种帮与被帮，治与被治的关系，是随时在互相转换的。

并不一定是，送人玫瑰，手有余香。

更有可能是今天你家玫瑰香，明天我家月季开得正好。

相比于《天涯海角待饮香》这个大陆译名，会更喜欢台湾译名《宁静咖啡馆之歌》。

有关宁静、有关父亲的回忆，有关咖啡。

这部电影和日剧《温柔时刻》情怀上有某种相近的特性。

都是以咖啡传情，把哀伤、喜悦、人生百味都溶进一杯咖啡里面。

恬美娴静、温婉动人。

电影本身是一个简单的故事。

大龄文艺女青年，阿岬（也有的译成美咲，misaki翻成岬的也确实少见，不知道日文是片假还是平假）与单身母亲，绘里子相互疗解心伤。

没有什么波澜，也没有起伏。

普通、平淡，像一场初秋的阵雨。

旁人看来稀松平常，兴许还有些恼人、无趣。

有心事的人看来，却是韵味悠长、饱含深意。

阿岬以等父之名，千里迢迢，只身从东京驱车来到偏远的能登半岛。

听着父亲相依为命几十年的海浪声，将破旧的小船屋改造成温馨的咖啡馆。

其实阿岬四岁就离开了父亲，似乎很难说出什么父女情深。

与其说，阿岬在等待那个出海失踪、生死不明的父亲，不如说想要重温父亲那宽大、结识的胸膛，和他轻柔、悠长的吉他声。

渴望在孤独、伤心的漫漫长夜里，再有个能够驱散黑暗与寒冷的怀抱。

当疑似“丰丸号”失事人员尸骸被发现，阿岬颇坚定地拒绝去辨别真伪，甚至在之后，没有征兆地短暂离开了能登半岛。

相比面对与父亲阴阳两隔的悲伤，我想，更令阿岬绝望的是，那个曾经在无数个辗转反侧的夜晚安慰过自己的幻像，蓦地分崩离析，不复存在。

所以，阿岬急于逃离这个地方。

这里的海风，曾经帮助过她用朦胧的记忆拼凑虚构的安全感提供线索，如今却只剩揭露赤裸裸现实的腥咸、苦涩。

之后，阿岬又回到了能登半岛。

彼时，大概是已经开始想念，和绘里子、有莎、翔太在一起的快乐与温暖。

时序推移，渐渐接受了父亲的死讯，接受那段曾经让自己刀枪不入记忆的土崩瓦解。

而绘里子一家的关切，以及将阿岬当成一家人的信任友好，甚至有时的无理取闹，也能成为阿岬生活的寄托与避风港。

或许，在阿岬险些被强暴那个夜晚，绘里子虎口救人之后，为她泡的一壶咖啡，某些东西已经悄然发生。

“有人为自己泡一壶咖啡真好”，从这个时候开始，现实中绘里子一家带给阿岬关于家的感受，已经让她不再需要一味的靠着对发黄、古旧的记忆拆洗缝补，来获取安全感。

对于绘里子来说，同样类似。

流落风尘，只是有点惯性思维地认为高中都没毕业的自己，除了出卖身体，很难找到其他方法来养育一双儿女。

当阿岬提供一份稳定的工作之后，欣然接受，也没有出现很多作品里风俗女转行之后对劳动的不适应和对生活平淡的反感。

绘里子之前表现出来的冷淡、咄咄逼人，可能只是外婆入院后被生活搞得焦头烂额、左支右绌，为了生活下去，强加给自己的保护套。

当感受到来自阿岬的真心帮助，自然得以卸下一身装甲。

有时不愿意麻烦别人，有时觉得自己并不值得他人操心，听得太多关于要坚强的说教，就战战兢兢、单枪匹马地，披着一身伪造的自信、裹一圈旧梦发酵出的虚构安全感，硬着头皮横冲直撞。

可是，说不定真的有一个人，命中注定，就会对你伸出援手，也可能某个肩膀，恰恰就适合自己依靠。

阿岬的夜鹰咖啡馆取自宫泽贤治的《夜鹰之星》。

阿岬可能如夜鹰一般曾受恶意中伤、流言蜚语，希望到一个地方能够安静地自我实现。

可是夜鹰最后就那么一直孤独地在天边燃烧，蓝白色的光芒很美丽，可不也是有点凄苦吗？

很多人做不了夜鹰的话，在哭泣的夜晚，在逃跑的路上，干脆就丢盔卸甲，尝试抱团取暖好了。

世界那么大，不会一个挚友都碰不上吧；人生那么长，总这么坚强，多难演下去啊。

认输就认输了，找到一个让自己能对所有不堪与怯懦都不防备的朋友，多好啊。

似乎，如果一直太过坚强，一副铜墙铁壁的话，反而会阻绝很多善意与温暖吧。

夜里，啜泣着、颤抖着拿起杯子，说不定就有人过来为你泡一壶咖啡了。

“有人能为自己泡咖啡真好。

”相信，总有那个为你泡咖啡的人。

惊讶的发现，电影里没有出现女主的丈夫，女主的父亲，山崎的父亲，以及山崎奶奶的丈夫……这些男人本该在他们的女人最困难的时期站出来出来为她们遮风挡雨，给予她们一个温暖的家，也许是作者的刻意安排，男人们一直处于不存在的状态。

这样一部极度女性视角的电影中，男人只充当了情感媒介和推动人物关系发展的工具，甚至在更多时候是作为“缺席者”在刻意回避，也许这就是本片略显单薄的根源，但谁又敢否认也是这样的缺憾才成就了本片。

专注于女性之间的疗伤与自我疗伤使主题更加纯粹，视角更加细腻，这就是一首单纯想献给女人的赞歌，这也是为什么我觉得台湾版本译名“宁静咖啡馆之歌”比“海边咖啡馆”更合适的原因。

电影采用很多平和温柔的长镜头，刻意得仿佛是在凝视，每一个节点都极力想让节奏慢下来，这样的慢生活简直太理想化，包括各人物的发展轨迹，理想得让人难以置信，观众都不禁感叹，对，我想的就是她们这样变好，就是她们在一起。

没错，谁不希望生活真的是这样呢，活的太累了，梦还是美于生活才好，导演为我们创造一个梦，一个精神栖息的家园，我们有什么理由不去享受呢，就像美咲最后重返海边咖啡屋的选择，这无关乎救赎别人或救赎自己，最重要的是当一直以来信仰与执著崩塌的时候，我们能否重拾信心重新出发。

这个故事开头是一段四岁孩童的回忆，大海浪声滚滚，爸爸的吉他声温柔的合着海风，“我”在海边玩耍，直到妈妈将我抱走。

紧接着是“我”长大了，阔别父亲三十年，我选择寻找他，我来到了父亲那座没有任何价值的破旧船屋，想要在此定居，继续我的咖啡小店，但它甚至不能住人，于是我走向坡上的名宿，开端并不是那么美好，年轻美丽脾气差劲的名宿主人，和后来超市遇到的“小偷”姐弟，这不开端的美好，却续成了温暖，亲如家人的故事。

这部电影仿佛把咖啡香味拍进了片中，我还记得Misaki烘焙咖啡时，那恬静模样。

咖啡总是和光如影随形，不管是清晨的白芒还是午后木色朦胧 或是黄色灯的光晕合着咖啡的温柔气息 深深潜入了漆黑的夜晚。

这部影片是简单的，稀松平常的故事，但它是有感情的，就像咖啡一样 它是简单的苦还是简单的酸？

你会喜欢它吗。

反正我的答案是喜欢，如果有这样一家海边咖啡屋我绝对会光顾的。

昨天看了一部日本文艺片，片名叫《さいはてにて》。

非常喜欢这部电影的基调，浓浓的咖啡香气氤氲缭绕在平淡温馨的生活里，不疾不徐，一切都是那么的自然和恰到好处。

我能想到最浪漫的事，就是在海边的小船坞经营一家咖啡馆，迎春来冬去，听涛声依旧，等故人归来。

天真的我们以为这种美好的日子可以日复一日，年复一年。

而意外总会在不经意间突然降临，打破了宁静，扰乱了节奏。。。

许久以后，我们开始了悟，生活其实就是一种信仰。

暖暖的咖啡人生，点亮了生命的希望之灯，将细水长流的思念串联成了波澜不惊的流年，在失去你的日子里。。。

整个的节奏都很缓慢，但在娓娓道来中每个人的故事和心境缓缓展开，让人渐入佳境。

很喜欢那句话，在破碎中迎来圆满。

整部电影的每个角色似乎都围绕这句话展开。

一开始只是想在睡前看一部浪漫的电影，有幸看到了推荐。

也许是快节奏生活工作的浮躁，开始的时候心里有个声音在催促影片的节奏，可是到后来，一切都是那么刚刚好，就像贯穿始终的海浪声，不会因为白天的到来而加快节奏，也不会因为夜晚的静谧而变缓。

看完很幸福很温暖的感觉

也许碍于文化背景，对于两位女主角的冲突化解，并不能理解得很深刻。

但是，片中对于海的热爱，对于咖啡的热爱，对于亲情的渴望，对于生活简朴的期待，却仍然保持了日式治愈系的基调，令人内心安静。

其中，大女儿的懂事和隐忍，相比于大人的不容易，更让人于心不忍，小孩子非常宝贵的生活体验，却脆弱到甚至可以被一句话剥夺，理解和沟通，需要像面对大海一样，不拒绝，常接纳。

另一个，民宿一家融入社区和群体的重要性，不仅仅是经济上的回报，更是感情上的支撑，人之所以为人，总归是要凸显出社会性的一面，除了温饱，更需要内心的安定。

片中许多的细节，令人印象深刻，比全片的情节或者冲突设定，都要更令人入迷。

学习冲泡咖啡。

学习照顾他人的感受。

学习弹吉他。

一个眼神的谅解。

一块削好的苹果。

一个静静无语的海面。。。