极品飞车

开场前一分钟，我还在千叮咛万嘱咐自己，一定要客观理性。

可开场不到十分钟，早忘了个一干二净。

身为NFS游戏老玩家、飙车电影狂热迷，看过《极品飞车》怎么可能保持理智，逻辑细胞怎么可能不被肾上腺素冲到瘫痪，思维神经怎么可能不被激情洪流泡到短路。

说真的，只要你体内有哪怕一丝丝的雄性激素，怎么可能不被这部影片征服。

不夸张的说，即便你是个盲人，在影院坐上两个小时，耳边呼啸着风驰电掣的声音，感受着座椅下音效带来的颤动，这票价也花得值了。

除了《极品飞车》，我不会建议盲人去“听”近二十年任何一部飙车电影。

那里面充斥了太多爆炸声、子弹出膛声、撞飞垃圾桶、撞坏墙壁和玻璃的破坏声，那都是掩盖引擎声感染力不够的怯懦举动，就像片中金发美女评价那辆改装车一样，是没有自信的娘娘腔。

要的，我们只需要引擎爆发、轮胎摩擦和金属撞击，间或伴奏几声警笛鸣叫和直升机螺旋桨，再有其他，尽是多余，是干扰上述美妙和弦的噪音。

形容引擎声，有轰鸣、震天、激昂、雄厚、爆发力十足等等，但这些词语在《极品飞车》前都弱爆了，用来形容最低档的跑车也不够格。

如果要找出一个词语，应该是残暴，那声响令人由心底发怵，又情不自禁得狂喜，就像涉世未深的孩子踏上一段未知旅程前的心情，那种由听觉细胞传递到全身每一条神经的热切怂恿，麻醉你的理智；看到车身险险擦过，你会情不自禁去踩不存在的刹车。

映后的采访环节，未能免俗，要拿本片与《速度和激情》做个比较。

我用间谍片打比方，《速度与激情》就像007，武器破坏花样翻新，大活人开了外挂怎么折腾也不伤，是打着飙车名头的警匪犯罪片；《极品飞车》就像《谍影重重》，回归到赛车片最本质的核心，一招一式都基于现实层面，实用而可信，这里没有满大街被掀翻的倒霉路车，没有把车门打出几百个孔的弹雨，没有铁打的英雄在车里车外飞来窜去，但谁在乎那些呢，看亚伦•保尔单人一骑，绝尘冲向终点，将警车远远甩在后头，便胜过那无数的花哨。

《极品飞车》无法不让人想起六七十年代的好莱坞追车片狂潮，那是爱车的影迷最怀念的时代，《极速60秒》（不是凯奇那部），《粉身碎骨》，《死亡车神》，《警察与卡车强盗》，《炮弹》，《虎口拔牙》，《布鲁斯兄弟》，哪一部不是简单质朴，野蛮壮观，直来直去中自有盎然的生机、不败的精神，而且动辄连追上几十分钟，真叫一个高潮迭起。

《极品》里倒霉的警车被拉断了车轴，猜猜致敬的是哪一部老片。

开头汽车影院放的就是1968年的《警网铁金刚》，史蒂夫·麦昆在旧金山公路亡命追凶，福特野马与道奇查杰的巅峰对决，那是影史永恒的追车经典，只能并肩，无法超越。

如果你是游戏迷，《极品飞车》不仅会让你心跳加速，更会让你眼角含泪。

大量从车窗望出的主视角镜头，随即切换到摄影机紧紧跟随车尾，就差让观众手握方向盘了。

大型SUV被掀翻的场面，警方直升机入画的角度和轨迹，若玩过游戏，会捂紧嘴巴低呼：太有诚意了！

纽约到加州的超长“拉力赛”，穿越不同的地貌，从路线到地名都是16代游戏剧情的逼真复原，沿途每一条“赛道”都可以从历代游戏中找出原型——这是史上最富游戏精神的游戏改编电影，而且我觉得没必要加之一。

这场穿越之旅，本身也凸显美国乃是汽车主宰的文化事实。

正是这些跨域州界、连通都市森林沙漠田园的公路，将松散的联邦制国家结合成一个整体。

百分之八十时间都坐在车里的主角，当然是美国精神的代言人，他们乐观坚强，他们活力旺盛，他们敢爱敢恨，他们无所畏惧，他们用赛车来解决恩怨，就仿佛骑士在马匹上用长矛较个高下，多么快意恩仇，又多么坚毅优雅而有诗意。

我们已经很久没见到原汁原味的飙车电影了，时下的作品或多或少掺杂了枪战，格斗，黑帮，泡妞，偷盗，反恐，改装武器，定时炸弹，秀胴体和肌肉，不是说那些不好看，但它们稀释了飙车的本真追求。

六七十年代离去太久了，想看不含杂质的飙车片，必须看那些老古董吗？

《极品飞车》告诉我们，完全可以有新的选择。

坐进方向盘后，把一切杂念抛诸脑后，绷紧肌肉，深呼吸，加速冲向未知的前方，这就足够了，任何干扰只会稀释竞速的魔力。

当你看到视野被动态模糊幻化成一片醉人的迷离，此刻的你只想借得一双翅膀，冲上蓝天，与鹰共翱翔，那是挣脱一切、无拘无束的终极表达。

野马，萨林，布加迪，帕加尼，兰博基尼和科尼塞克，呼啸着冲刺吧！

（文/方聿南）

这是一个游戏电影化、电影游戏化的时代。

三年之后，全球游戏的年产值将达到千亿美元级别，折射万物的电影自然不会放过这座金矿。

随着制作技术的不断升级，两者越来越容易实现无缝对接。

因此你会发现，游戏脚踏着文学和漫画，成为了最新受宠的电影源泉。

《生化危机》、《古墓丽影》、《最终幻想》等系列成功在先，而未来几年内，小到《愤怒的小鸟》、《神庙逃亡》，大到《魔兽世界》、《无敌破坏王2》，都会抢滩大银幕。

然而不可否认的是，脱胎于游戏的电影“不合格率”相当高，大部分作品都是对游戏流于表面的效仿。

尽管在视觉设计上两者有所交叠，但相比于文学和漫画，很多游戏类型中都不存在饱满的角色、工整的剧情，那么所谓的改编，无异于平地起高楼。

《极品飞车》就属于这一类。

作为一款主打竞速的游戏，纵然有上市20年、发布18代作品、达到1亿4000万销量的铺垫，到了电影化这一步，可供筛选的故事素材有限，一切都得从头开始。

好在，电影版《极品飞车》深入掘取了各代游戏中可利用的元素，以工整的好莱坞商业片模式进行建构，在视觉刺激和故事讲述中找到了平衡点。

《极品飞车3：热力追踪》是很多玩家心中最经典的一代，警车追击模式开始加入到游戏中。

到了电影里，众多警车丧心病狂般的围追堵截同样成为了主角竞速过程中的最大阻碍。

至于动机，则赋其一个简单明了的复仇线索，其余绝大部分时间都用来展示速度爆表的追逐厮杀。

甚至在本该处于剧情平稳推进的中间阶段，导演也安排了一段争分夺秒、杀机重重的公路之旅，神经时刻无法放松：被警察盯上，斗智斗勇；时间不够用，边开边加油；遭对方追杀，被逼至悬崖……同样引用自游戏的直升飞机（作用类似游戏中的侦查手）、地面队友（作用类似游戏中的阻挡手）的支援使得主角如虎添翼，三线合一令人目不暇接。

遵循自由赛道原则，男主角的车在路上横冲直撞，惊险地躲过各种来往车辆。

漂移、撞击、凌空飞跃等游戏技巧，以及翻车、爆炸等刺激效果都出现在了电影中，甚至路线都差不多。

上下镜头间景别、角度、运动方向的巨大差异、剪辑的快速凌厉形成了赛车时的速度感，而特效镜头几乎没有，全片都是实拍完成。

男主角第一次试驾改装好的福特车时，导演则收起了频繁的镜头切换，以长时间的第一人称镜头代之，唤醒观众对游戏画面的强烈记忆。

这场戏不长，但是是片中唯一没有对手和障碍物的一段，看起来心情舒畅。

福特野马、兰博基尼Sesto Elemento、布加迪威龙、迈凯轮P1、萨林S7、科尼赛克Agera R……一大批真实的顶级名车接连上阵，相信爱车一族会大饱眼福。

对于最拉风的福特野马，电影与游戏一样对改装车寄予了特别的厚爱。

蓝色双线涂装、宽体套件、5.8升V8发动机、900马力最大输出功率、22英寸铝合金轮圈、Brembo刹车系统……它是飞驰的鬼魅，是众神的马车。

在《速度与激情7》因主演车祸身亡而陷入理念悖论、并且不得已暂停拍摄的情况下，《极品飞车》恰好接过了这根接力棒，在春寒料峭时的电影院里升起一把激情之火。

片中男主角最好的哥们同样在“速度与激情”中失去了生命，但这并不能阻挡男主角追求极限的步伐，甚至冒着罪加一等的风险。

就好像游戏中的赢家叫做“最高通缉犯”一样，打破约束、放飞自我才是影片弘扬的精气神，也是观众走进电影院的隐秘追求。

值得一提的是，这是第一部由“小粉”亚伦·保尔担纲男一号的商业大片。

亚伦·保尔在近一年内以《绝命毒师》男二号的角色而一夜走红，《绝命毒师》是吉尼斯“世界最高评分剧集”最新纪录的保持者，亚伦·保尔高调进军大银幕值得期待。

本来不太期待这部电影的，在2月份看了预告片感觉有种山寨片的错觉，都直接想出片源了再看的。

结果《机械战警》的排片下架后，和好基友商量了下还是看了这部电影。

开头有点莫名其妙的开场，讲述着人气车手托比有多么的NB，看的有点晕，然后时间线马上跳转到了托比参加各种现金赛，考虑到终于有赛车场面了有点小激动，结果第一场的赛车戏的角度拍的各种奇葩让我完全兴趣全失后，20分钟的戏让我有1小时的错觉，度分如年啊！

直到托比那二傻二傻的小弟挂了后，整个片子节奏突然以神奇地开了外挂，48小时的公路狂飙简直是high到了极点，而且关键是伊莫琴·普茨这妹纸的角色！

长得有点像斯嘉丽·约翰逊，但是比她萌好多而且一口英国口音简直爱死了到了最后的比赛虽然有点潦草，不过也是名车汇聚，对于爱车之人想必是亮瞎眼的节奏。

（PS：我完全不知道这些车是什么车，只知道很COOL。

）黑人哥的也是开的一手好飞机，这片子不止是看车的，各种飞机来回换，虽然不太科学，只是我已经被后半段剧情给燃爆了！

白老师最后跟小粉点了一下头，小粉开着车撞坏栅栏冲了出去，而白老师却死了。

小粉开着车一路狂奔，突然找到了快感，发觉自己在开车方面很有天分，他一路以370迈的速度狂奔，开到了一个小镇。

从此在那里生活。

他在那里认识了几个修车的哥们，所以一起投资了一个修车行，并且在那里生活了下来，在给别人修车的同时还不断开发自己的赛车天赋。

他早已忘记了白老师，他也不是从前那个制毒的小粉了，所以他改名叫了托比·马歇尔。

和兄弟们的小日子很开心，但是修车行还是难以支付他为了开这个店欠下的贷款，所以他答应了情敌的要求，改装一辆史上最牛逼的野马赛车。

可能连他自己也不知道，自从那辆车被改装好以后，他的人生轨迹也再一次发生了偏离。

爱情，复仇，赛车，再也没有制毒。

看毒师时，很喜欢小粉，前几季时有着毛孩子的帅气可爱【后来变成大脸盘子……咳咳，还是很帅气可爱其中对小粉的容貌评价，这一段很经典：一个路边小店的胖胖女营业员，在小粉真诚眼神魅惑光波攻击下买下来一点蓝冰。

随后向妹夫描述小粉：大众脸，有着blue eyes……really really blue eyes…………然后陷入了追忆。

妹夫很不耐烦，“好的他很dreamy……”【啊哈哈+++++++++++++剧透++++++++++++++++++这个梗给我印象颇深，今天看到小粉安慰恐高的女伴时居然用了这个梗实在是好笑：小粉：你看着我的眼睛，我眼睛什么颜色？

女伴：Really blue……小粉：对，我眼睛really blue，比你的要蓝……女伴：诶！

不对！

我眼睛更蓝些！

于是女伴被分神，恐高缓解。

感谢小粉的really really blue eyes！

XD

没看过绝命毒师，对男主角无感，就感觉这个演员没法撑起一部大制作来，完全没有主角范。

本片忽略了剧情，直接玩大场面和各类豪车，相比较同类赛车电影，更喜欢《极速风流》，那才是好好的刻画了人物的。

另外个本片的粉泼个冷水问题，如果影片中那些警察为了工作被赛车撞飞撞死撞残，那他们和皮特不是同样都沦落为受害者了吗？

他们也是有家庭的普通人啊，导演和编剧完全忽视这个设计。。。

另外，男女主角和配角表演浮夸得可以。。。

天了噜，本来真的觉得值不回票价，但是真的超棒的好嘛！！

幸亏去CBD万达看了IMAX啊！！

虽然剧情有很多不科学的地方，但是身为一个骨子里彻头彻尾的浪漫主义者真的感觉太棒了！！

公路汽车旅行太棒啊！！

看着一眼望不到头的洲际公路和无边无际的沙漠就内心躁动不安！

青春之心不死！！

一开始觉得男主眼熟但不好看（主要是脸太圆，身为一个脸圆重症患者我真的不好意思讲），但是从他跟女主开始公路狂飙我整个人就不对了哇，眼睛怎么可以那么深邃！！

从他稳稳抱住从二楼跳下来的女主开始就不能够了啊！！

果然安全感对我来说是绝杀！

瞬间陷进蓝色双眸！！

天呐我心里的小女孩什么时候才能长大！！

配乐也很棒啊！！

公路狂飙的同时响起电吉他的嘶吼，我果然是听觉动物，救我！！

Marshall Motors大爱！！

女主姐姐哭完几天几夜不洗漱是怎么保持眼妆不晕的？

这是什么眼部产品，请介绍给我好吗？！？！

车行里的每个角色都很丰满！！

无限好评！！

看到USA ARMY简直要疯了好嘛！！

有很多人讲说这部电影没有内涵，LOW。。

但是真的不要要求太多好嘛？

现实生活中真的有几个人可以过这样的生活？

我说的是自由浪漫、激情疯狂的part。

给身在现实中无法抽身的人们以这样自由浪漫的幻想和寄托就足够了。

反正电影散场我们还是要继续在自己的生活里踏踏实实，可能永远也不会有电影里的激情与疯狂，但至少这130分钟我过的十分开心，直到现在听到Marshall Motors还在浑身起鸡皮疙瘩，这部电影就足够了。

开心。

我不得不承认，此前对所谓《极品飞车》（下称“NFS”）电影版不抱寄望。

一群电视剧演员登陆大银幕，透着浓郁的山寨气息。

NFS游戏本身的剧情也乏善可陈，虽然能帮助玩家提升代入感，但要改编为电影，故事却实在太单薄。

但看完电影，我又不得不承认，NFS电影绝对是粉丝向的诚意之作。

只是抱着《速度与激情》接班人心态去看的普通影迷，估计就要骂街了。

除了纯粹的极速狂飙外，NFS电影缺乏动作电影必备的拳拳到肉、枪林弹雨——果然如主角Tobey所言，让一切在“方向盘后解决”。

由于爆米花场面稀少，必然导致普通动作片迷的嗤之以鼻。

但作为一个追随NFS多年的粉丝，他理应为各种复制到大银幕上的游戏场景而感动。

就以最后那段离奇的主角自首为例，直到Linkin Park开始引吭高歌前，我都没想明白为什么要安排这样一个“广电总局”式的结局。

但当那位戴着墨镜、穿着墨绿军装的风骚干警，趾高气扬地推搡主角时，我瞬间觉悟了。

时光倒流，回复到我拥有第一台电脑的当年。

那是属于《NFS 6：热力追踪2》的年代，当我被警察“Busted”时，总有一位超有存在感的墨镜黑人叔叔，后面跟着一群绿军装小弟，把我投入大牢。

如今大银幕上的这位人民好警察，就融合了黑人叔叔的气质、军装小弟的造型。

那种让人恨得牙痒的意气风发，是多少勾搭警察后自食其果的玩家的经典回忆！

其实，任何NFS历代玩家，都能在影片各个角落，找到神还原度的场景。

开篇，我们来到《NFS 8：地下狂飙2》的Bayview城山路区，撞毁垃圾桶溅起鸡毛，是玩家黑夜极速时的惯常恶作剧。

之后，《NFS 13：变速》的场地赛模式现身，玩家在封闭赛车场大显神通。

不久，我们又迎来“日间版”的《NFS 10：生死峡谷》，有勇猛的伙伴帮助玩家拦截对手。

出狱后，玩家开始投入《NFS 16：亡命狂奔》的横跨美国大陆之旅。

终极Boss战发生在曲折蜿蜒的海滨公路，总值1000万美元的名车相互激撞，海量警察尾随，完全就是复制《NFS 14：热力追踪2010》Seacrest郡的结局高潮之战。

每段追逐期间还穿插着其他耳熟能详的NFS元素。

当Carroll Shelby的Ford Mustang首次亮相时，采用了《NFS 17：最高通缉2012》黑名单战车介绍动画的炫目风格。

遭遇警察拦截时，历代警匪主题作品不可或缺的警方无线电对白响起，连台词都与游戏中一模一样。

让Monarch惊呼的赛车飞跃，则使玩家想起《NFS 17》的冲撞广告牌模式。

赛车手互相尝试把对方战车撞至残废出局，这是从《NFS 12：生死无间》起引入的设定。

还有开头前往Dino豪宅的一段简短溜车，那片丛林怕是连原初第一代的影子也若隐若现吧？

还要盛赞电影场景的壮丽，这同时恰恰是NFS游戏的强项。

从繁华的汽车城到静谧的南方乡村，从苍黄悲凉的大峡谷到惊涛拍岸的港湾小城，从霓虹摇曳的唐人街到工厂林立的工业区。

除了几部旧作中的欧洲赛道，以及部分大雪纷飞、秋叶萧瑟的特殊地带，电影主创几乎重制了NFS19年历史中的种种经典场景。

追随电影角色的步伐，身为玩家的我实际上是在回味昔日风驰电掣于荧屏上的极速狂野。

当比赛元素、赛道场景、画面风格等方面都完美复制时，作为玩家没办法再讲究什么剧情逻辑、人物塑造、情感渲染。

我们回到对NFS最基本的要求——驾驶最巅峰的赛车，创造最巅峰的速度。

但粉丝似乎还有理由，不为这部粉丝向电影打满分——配乐。

如果我们在电影院，亲耳听到游戏中的经典原声，我们会更加尖叫得声嘶力竭。

尽管电影新邀的Nathan Furst，给出柔情与豪迈兼具的全新BGM，但我一直脑补的是Bryan Tyler为《NFS 16》谱写的磅礴乐章。

我在预告片中，听到Muse的《Butterflies And Hurricanes》（收录于《NFS 17》），但正片中并未响起。

警匪追逐时，我发出疑问，为什么不是奏响Vanesa Lorena操刀的杰作？

要把粉丝情绪调动到极点，我觉得应该在片头夜战配上Rise Against的《Give It All》（收录于《NFS 8》），试车时采用对应的《NFS 13》原声（几款场地赛形式的NFS作品我都没有认真玩过，所以对原声印象不深，举不出例子），走进南方时响起Canned Heat组合1968年的乡村蓝调经典《On The Road Again》（收录于《NFS 16》），最后决战必然采用30 Seconds To Mars的《Edge Of The Earth》（收录于《NFS 14》）。

这样，我们不仅从视觉上回顾了一遍历代NFS特色，更从听觉上满足了怀旧需要。

另外，NFS电影还欠缺小彩蛋。

开头Tobey一众好友在Mashall修车场玩的赛车游戏，目测是《NFS 18：宿敌》（之所以不肯定，因为XBOX One才刚刚入手，游戏盘依然在快递的路上）。

假如能给电视屏幕一个大特写，呈现一下游戏画面，相信大伙也会欢呼雀跃。

类似的事情，本片大金主EA当年已经干过。

在那部最初声势浩荡的足球系列电影《一球成名》中，首部男二号、Gavin Harris在玩《FIFA 2005》，并特写他控制Newcastle的Laurent Robert打进一个任意球。

第二部，主角Santiago Munez的大电视上，赫然是《FIFA 06》XBOX 360版本的暂停界面。

所以NFS电影何不埋多点彩蛋？

例如Monarch的广播室中贴几张NFS海报；加油站便利店中放几盒游戏光盘；穿越美国的路上弄几个虚拟路牌，上面指引前往Rockport、Tri-City、Fairhaven等NFS游戏“名城”的路线……NFS电影在讨好粉丝上花的心力有目共睹，但未臻完美。

要让所有极品飞车迷一致声音，压过不屑电影拖沓老土的正常影迷，NFS电影还有更多的完善空间。

这是一部纯粹的赛车电影。

提起赛车电影，人们第一反应往往都是大名鼎鼎的《速度与激情》系列。

确实，笔者对于素鸡系列同样爱不释手，尤其是林诣彬导演执导的3，4，5，6那四部系列电影。

然而，林诣彬导演为了使系列能够长青，却从本质上改变了系列电影的定位和卖点。

看过《速度与激情1》的朋友们应该都知道，这部电影的目的就是赛车。

然而从第二部电影开始，赛车的主题不再存在。

整个系列也逐渐向犯罪动作题材靠拢。

而到了林诣彬接手这个系列的时候，改动就更加大刀阔斧。

也许，你会说，无论是速度激情4还是5，或者是去年刚上映的6，其高潮戏，仍旧是飚车。

4的结尾在墨西哥荒原上狂飙，5的结尾拖着银行保险箱狂飙，6的结尾和飞机坦克狂飙。

但是，这些飚车，与赛车不同，已经成了单纯的手段，打击犯罪的手段。

这里的飚车已经不再是一种运动，一种让人狂热的运动。

这里的飚车，不再纯粹。

提起赛车游戏，或者提起赛车运动，EA公司出品的极品飞车系列游戏，无疑在游戏史上和赛车运动史上都占有举足轻重的地位。

笔者作为该系列作品的忠实玩家，除了太过久远的极品飞车1不曾玩过，后面17部作品全都无一遗漏。

其实笔者早就在期盼极品飞车系列能够登上大银幕。

这部极品飞车，就是圆笔者夙愿的电影。

影片虽然改编自极品飞车16：亡命狂飙，但实际上，却向多款极品飞车经典系列致敬。

开场的一场夜戏，是在致敬极品飞车7：地下狂飚与极品飞车8：地下狂飚2，而主角的团队作战，则是在致敬极品飞车10：卡本峡谷。

剧情中复仇的设定，是源自极品飞车9：黑名单。

最重要的，主角从纽约一路狂飙到加州，完全复制自极品飞车16：亡命狂飙。

当然，警察的乱入，则是极品飞车3：热力追踪，极品飞车6：热力追踪2，极品飞车14：热力追踪3这个系列所开创的。

当游戏中的一幕幕场景被如实还原在大银幕上，笔者激动的泪水，无法停止。

其实影片最大的致敬，则是影片超过90%的极高游戏还原度。

在笔者的留意下，电影大概出现了10辆超级跑车，这都是极品飞车系列游戏中最常见的车辆品牌。

尤其是主角的福特野马，这同样也是笔者最爱在游戏中驾驶的。

电影中的比赛环境，赛道，车辆，甚至是视角——包括车内第一人称视角，车前保险杆视角，车顶视角和车后视角——都体现了电影导演对于游戏的细致琢磨。

影片的剧情真的相当简单。

也许真如传言，是编剧花了三分钟写出来的。

就像游戏中的剧情，仅仅就是将玩家一场又一场的比赛串联起来，电影的剧情也是如此。

相当线性的剧情流向，将一共5，6场狂飙的戏份串联起来。

影片的情感也比较纯粹。

用电影中的一句台词来说：让我们用方向盘来说话。

是不是挺像武侠小说。

这是一种挺快意恩仇的感觉。

主角的兄弟被杀，前女友被横刀夺爱，现女友惨遭毒手，和昔日兄弟今日对头之间的恩怨情仇，都用赛车来说话，都在赛场上见分晓，一切尽在不言中。

这种情感的宣泄，正是竞技体育的魅力所在。

这部电影笔者很想把它归结为体育电影，毕竟赛车运动是世界上最受欢迎的运动之一。

当引擎轰鸣声起，血脉喷张，肾上腺素激增，思绪也被比赛过程紧紧抓住。

速度与力量是竞技体育永恒的追求，而赛车正是这两者的完美结合。

这部电影所体现出来的独特体验，是速度与激情系列绝对没有的。

不过，作为影迷的笔者，对电影的问题还是不能忍受。

影片前半段过于流水和缓慢的节奏，对电影的观感造成了很大影响。

这种竞技电影，其节奏应该相当紧凑才是，才能和激烈拼搏的竞技体育的主题相协调。

而电影的主要演员都来自小荧幕，缺乏对大银幕的掌控能力，气场不足，存在感薄弱。

过于单调的剧情，也将笔者的大脑完全晾在了一边。

话又说回来，这种游戏改编电影，其作用群体非常固定。

而作为赛车电影，电影的适用群体就更加窄小。

作为车迷和游戏迷的笔者，还能多说什么，感受大银幕上超跑的速度与激情，这就够了。

影片最后的高潮戏，六辆超跑的极速狂飙，真心让笔者泪流满面。

当我们被挂羊头卖狗肉的假冒伪劣产品速度与激情迷惑的时候，适时出现了这部真正的纯粹的赛车电影，无疑是车迷，游戏迷和影迷的狂欢盛宴。

六月虽未到来，这部在春季档期上映的极品飞车，却让我们提前进入了燃烧着青春挥洒着汗水的火热的盛夏季节。

我既不是车迷，也不是原著游戏的“粉丝”，但在看完《极品飞车》之后，心里还是会默默地点个赞。

这类型的电影通常是不需要刻意去设计什么剧情的，简单粗暴带劲儿过瘾就好，片子整个过程干净利落，激发的肾上腺素不多不少刚刚好；那一辆辆极具流线型美感的超跑无疑是大多数男人的梦想，速度与设计的美感相得益彰，连我这个不怎么喜欢车的人都快爱上这种感觉了。