X战警：黑凤凰

并不会有坐轮椅的光头叔叔用超能力帮你封印被剧透的记忆，所以请谨慎阅读。

女主角琴葛蕾作为X战警的一员，在执行营救宇航员任务时，本着“来都来了、吃了饭再走”的行动方针，吞下了一大团草莓味的耀斑，体内凤凰之力急剧膨胀。

由于在任务中的出色表现，琴喜提新绰号“凤姐（Phoenix）”。

男朋友把这个好消息告诉她的时候，琴激动地原地爆炸。

超能力失控的琴解锁了被X教授封印的童年记忆。

她一直以为自己的爸爸多年以前因为犯了叛国罪被斩首，而且临刑前还听了自己的馊主意，灰溜溜地认罪，导致身败名裂，此刻她才知道原来爸爸尚在人世。

凤凰女几乎全知全能，却很不擅长察言观色。

她站在爸爸家门口时，对方明明满脸都写着拒绝，她却还要做一番明知道不会产生作用的真情告白。

最终爸爸浇来一盆冷水，导致她彻底黑化。

这时她的X战警队友们赶来劝她回头，被她用刚刚领悟的如来神掌一一拍倒。

X教授说要让魔形女试一试的时候，我以为他是确信这位队友握着什么杀手锏，比如可以悄悄变成琴的父亲或母亲的样子来分散她注意力，再趁机把她拿下，结果就只是嘴炮而已。

魔形女在本片中的主要作用就是说出那句“X战警不如改名叫X警花”的吐槽金句，除此以外就是跟隔壁《复仇者4》的黑寡妇一样，突兀地死掉，然后就莫名其妙地成为身边每个男人的生平挚爱白月光，用自己的死激励他们继续奋斗。

不过人家黑寡妇好歹临死之前跟鹰眼打了一架，显露了一下身手，而魔形女的变身能力都还没来得及用就匆忙下线了。

很多老观众对《黑凤凰》感到不满的一点在于，这是唯一一部完全没有金刚狼出现的《X战警》系列影片。

大概是为了弥补这种遗憾，所以编剧安排魔形女收获了金刚狼同款死法。

凤凰女的第一次“找爸爸”以失败告终。

闯了大祸的琴又继续进行第二次“找爸爸”，去万磁王那里寻求帮助。

这段情节让我想起前年的国产片《嘉年华》。

父母离异之后，女儿跟随控制欲极强的母亲生活，结果在遭遇重大变故时，母亲不但没有帮她，反而给她造成了更大的压力，于是女儿离家出走，去找那个看上去吊儿郎当、游手好闲的父亲。

父亲虽然对她的困境也无能为力，但是总算提供了一些支持。

琴虽然误杀了魔形女，但是作为第一主角，不能一黑到底，如来神掌也不能总是拍向同胞。

这时候一群外星人很识时务地凑了过来，主动找拍。

最后琴满足了他们的要求，把他们逐一拍死，拯救了地球。

赢下这场关乎人类生死存亡的大战役之后，琴的声望达到了顶峰，她终于可以实现自己的政治抱负，在阿拉斯加建立了变种人王国，加冕成为北境女王。

而X教授则在她的支持之下，当选了美国除阿拉斯加以外的49个州的总统、欧洲移民和美洲原住民的领袖、全境守护者。

大概有不少人是抱着对前一阵子烂尾的那部电视剧的余怒来给本片打了差评，二者有着相同的主演，也确实存在一些相似的问题。

但是总体而言，我认为本片大致是跟三年前的系列前作《天启》差不多水平的东西。

如果你上一部看的《X战警》系列影片是《第一战》，然后突然就遭遇了本片，感受到落差是很正常的。

而如果你是按照顺序一部部看过来的，从《天启》过渡到本片，那就没什么难接受的了。

《天启》所能激发出来的观影期待值，配得上本片这样的续集。

只不过半斤和八两总归还是有些差异，《天启》的名台词，“第三部总是最差的”，被前年的《金刚狼3》打脸了一次，本片的横空出世又从相反的角度再次削弱了这番言论的可信度。

作为天字第一号万磁王吹，我对该系列的一直以来的断言在本片当中再次得到印证：一部《X战警》电影的成败关键就看万磁王耍帅有没有耍到位。

本片在这方面基本达到了令人满意的水平，除了第一场戏跟凤凰女比赛玩遥控飞机略显尴尬之外，老万的出手依旧霸气利落，无论是拨弄细小的刀片还是放大招捏火车，或锐利或钝重的金属质感总能与观众的兴奋点共振共鸣。

万磁王对于《X战警》系列的巨大价值不仅在于本身所能展现的那些极富创意的视觉奇观，还在于他生了一个好儿子。

自从《逆转未来》的首秀以来，快银已经成为了该系列强化娱乐效果的最强武器。

他的存在使得原本相对于迪士尼控制下的漫威宇宙而言显得过于严肃的《X战警》系列电影平添了许多轻松诙谐的桥段。

这一次他又带着自己标志性的幽默感和标志性的银色胶带归来，还作为X战警团队的首发阵容在影片开头的危机事件中大显身手。

只可惜故事刚刚进行到第二幕，他就跟魔形女双双下线，没能参与到后面精彩的火车决战。

不过至少这次他的命保住了，没有重蹈隔壁《复仇者2》里他平行宇宙二重身的覆辙。

那部电影里的快银牺牲之后，鹰眼用他的名字给自己的小儿子命名，通过这种方式来缅怀他；假如本片里的快银也牺牲了的话，又该让谁的儿子继承他的名字呢？

难不成要让他老爸万磁王跟他后妈X教授再生一个与他同名的弟弟？

除了快银和魔形女之外，X战警的其他成员悉数出席决战，各显神通，当然毫无悬念地都被万磁王盖过了风头。

金刚狼退出之后，肉搏戏主要由野兽撑起，然而他的打法主要就是扑击，爪撕牙咬致使敌人血肉横飞这类更具视觉冲击力的画面无法直接呈现，只好不断配以吼声企图营造氛围，可惜效果并不理想。

暴风女的战法比隔壁的雷神丰富许多，但是最酷炫的还是雷电攻击，而且她这招是天生就会的，用不着像雷神托尔那样经历丧父、丧锤、丧目等一系列惨事之后才领悟。

决战当中带给观众最多惊喜的是年轻的夜行者。

这一次他终于不再只负责卖萌，而是结合自身特性，研发出了一套凌厉狠辣的快攻招式。

这个在战斗中成长的年轻X战警也是本片少有的展现出一点人物弧光的角色。

火车决战虽然精彩，却也显得十分仓促。

看的时候总感觉这里应该是倒数第二场大架，主角要在这里一败涂地、完全丧失希望，然后再次鼓起勇气进入故事第三幕。

其实在购票之前，看到本片的片长，我就产生了不祥的预感。

《X战警》这个等级的大片应该是怎样的体量，稍有观影经验的观众心里都有数。

最后呈现出如今的面貌，背后有着复杂的原因，但是总归跟迪士尼收购二十世纪福斯这件事脱不了干系。

本片在上映之前经历了重拍和改档，据说这一系列操作都是为了避免与如今成了“一家人”的《惊奇队长》撞梗。

可是无论怎么躲闪，该撞的总会撞上，《黑凤凰》里还是有着与《惊奇队长》相似的味道，最主要的一点当然是女主角的设定——拥有逆天力量却不能灵活自如地使用且记忆被篡改的女英雄。

除此之外，两部电影都有外星人伪装成地球人的桥段，甚至连外星人如何一寸寸地换上人类皮肤的特效都有相似之处。

《惊奇队长》虽然口碑一般，但是作为漫威电影宇宙的一员、迪士尼的亲闺女，最起码能保证足本足额。

相比之下《黑凤凰》最大的优势，大概就是人多热闹，惊奇队长再怎么强悍，所用的招式也无非就是龟派气功和舞空术一类的，论趣味性当然不如变种人五花八门的异能才艺秀。

不过惊奇队长有只橘猫，这却是X战警比不了的。

经历了最近十几年无数美国漫画改编电影的洗礼之后，身经百战的观众很难再从这类影片当中发掘出新鲜感。

《黑凤凰》不仅有与《惊奇队长》类似的桥段，跟同样是系列完结篇的《复仇者4》也能找到不少共同点，比如上面提到的魔形女与黑寡妇之死，除此之外，两部影片的结局思路也差不多：重要角色牺牲自己，其他人在他（她）的遗言中走向新生活。

本片倒是没有明说女主角死透了，最后天上那只火红色的大水母似乎还有再次降临人间的可能。

不管将来还能不能回归，本片至少没有像老版《X战警3》一样，让凤凰女被爱人扎死，我现在严重怀疑上文提到的那部烂尾电视剧就是受了《X3》的启发。

除了“壮烈牺牲”的桥段之外，影片最后X教授卸下肩上重任，选择与爱人共度一生，也跟《复仇者4》美国队长的归宿很接近。

不过美国队长最后还把作为身份象征的盾牌交到了接班人的手里，X教授其实也可以考虑把他标志性的轮椅传给野兽，在那之前先把野兽的双腿打折，让他坐轮椅坐得更理直气壮。

全片最打动我的台词，是魔形女跟野兽提到的“我们是最后的First Class”。

《逆转未来》也好，《天启》也好，《黑凤凰》也好，对我的吸引力全部来源于“它们是《第一战》续集”这个事实，我对它们的感情也都是从《第一战》那里匀过来的。

《X战警》系列的看点全都在万磁王身上。

武戏是如此，文戏也是如此。

正因为《第一战》是唯一一部万磁王担任第一主角的电影，所以它是最好的一部。

遗憾的是，自那以后，万磁王在系列中的地位就日渐边缘化，到了本片更是连话都没跟X教授说上几句。

还好最后有那一场众望所归的老友重逢。

《黑凤凰》之后，延续了20年的《X战警》电影系列就暂时告一段落了，未来将会有融入漫威电影宇宙的新版《X战警》。

对于该系列的重启，观众最关心的问题就是金刚狼找谁演。

前一阵子有小道消息称丹尼尔·雷德克里夫会成为新版金刚狼。

遗憾的是他本人已经出来辟谣了，我本来对此还挺看好的。

哈利波特是邓布利多着意栽培的学生，金刚狼也是最让X教授操心的学生，由同一个人来演很合理。

可惜裘德洛已经在漫威电影宇宙演了其他角色，不然新版X教授的人选也可以顺便定了，裘德洛最大的优势是头发少，剃成光头比较省事。

即便不选相同的演员，两位校长也总是会被人联系到一起：邓布利多有格林德沃，X教授有万磁王；邓布利多身边有麦格教授这样的得力助手，X教授身边也有魔形女，两位女老师都擅长变形术。

不过很遗憾魔形女没有充分发挥自己的能力，她要是也学麦格教授那样隔三差五变成猫，说不定早就把琴葛蕾的心理问题给治愈了，不但自己可以免于一死，更关键的是还把凤凰女相对于惊奇队长的唯一劣势给追平了。

众所周知，X战警是漫威的另一个系列，和复仇者系列草蛇灰线的庞大布局不同，《X战警》20年拍摄，衍生出了无数枝杈，其中任何一个系列，都有可圈可点之处。

本人就是因为看了一美和法鲨演的《X战警：第一战》，而被圈粉。

当时让我着实震惊了，天哪噜，这是什么神仙爱情啊！

今年这部《X战警：黑凤凰》距离《X战警》最早一部拍摄有近20年了。

一声唏嘘，蓦然回首，看看《X战警》第一部，当年的狼叔还正值壮年：

暴风女还是黑珍珠哈利贝瑞出演，有着90年代最后的辉煌感。

这次《X战警：黑凤凰》6月上映，让人非常期待。

毕竟狼叔已死，教授能力已经大大减弱，这一次又能开启怎样的新篇章。

1、差点没人想接盘的超级英雄《X战警》是比《复仇者联盟》更早规划搬上大银幕的漫威超级英雄群像电影。

1989年，斯坦·李就找到詹姆斯·卡梅隆谈这个项目，但当时卡梅隆没看上变种人，想拍《蜘蛛侠》，直到卡神公司破产，项目只好流产。

无奈之下，漫威只能继续向各大电影制作公司兜售电影版权，遭到嫌弃。

直到20世纪福斯发现自己的儿童台里播放的《X-Men：The Animated Series》动画片收视率不错，于是1994年买下了电影的版权。

1999年，电影正式开拍，初代的金刚狼、教授、万磁王登上银幕，奠定了后面20年《X战警》系列的基调。

2、与复联的交叉事实上《复仇者联盟》系列里已经出现过《X战警》里的人物，在《复联2：奥创纪元》中登场的快银和绯红女巫，就是万磁王的一对儿女。

快银在《复联2》中不幸去世，绯红女巫则一直到了刚刚结束的《复联4：终局之战》还成为了实力输出。

不过，需要明确说明的是，《复联》里的宇宙和《X战警》里的宇宙并非同一个，所以快银虽然在复联里牺牲了，在《X战警》里还活蹦乱跳，贡献了不少名场面。

在漫画里，金刚狼和死侍也曾加入过复联，而蜘蛛侠则是在两边都串过场子。

甚至在自己最初被蜘蛛咬变异之后，去找过X教授，寻求帮助。

不过鉴于休·杰克曼已经挂靴退休了，有生之年系列，还能期待一下死侍加入复联，另外蜘蛛侠出现在《X战警》系列里，或许也能期待一下。

3、正确的观看顺序《X战警》系列角色众多，宇宙不知道平行了多少次了，挑其中重点的来说，如果按照正确的顺序，那么我建议你这么看：1、《X战警前传：金刚狼》： 讲述1845年的狼叔，因为受到某种刺激，激发了身体内的变种能力，而驰骋战场，在一战二战前后，被史崔克关起来改造成钢筋铁骨的金刚狼的故事。

2、《X战警：第一战》：讲述二战前后，年轻的X教授怎么遇上万磁王，怎么收留魔形女，并着力于建设一个为变种人庇护的新秩序的世界努力。

3、《X战警》：X教授在90年代末收留了失忆的金刚狼，同万磁王展开火拼。

4、《X战警2》：万磁王和X教授联手阻止了史崔克消灭变种人的计划。

5、《X战警：背水一战》：变种人的生存再次出现危机，万磁王与X教授联手，但胜利后，双方开始内战，损兵折将。

6、《金刚狼2》：金刚狼在《X战警：背水一战》受伤惨烈，一人前往日本，一路睡了女主，锤了女主未婚夫，杀了女主老爸和爷爷。

片子剧情一般，但是打得还不错。

7、《X战警：天启》：地球上最古老、强大的变种人天启复活，意图毁灭地球，X战警反击锤爆。

8、《X战警：逆转未来》：2023年，变种人被消失殆尽，于是派金刚狼穿越到1973年，说服教授，联手万磁王 阻止魔形女刺杀政府官员的行动、9、《金刚狼3》2017：故事发生在2029年，变种人衰亡。

金刚狼和X教授都已经年迈，为了帮助新一代变种人能够生存下去，金刚狼战死沙场，💔。

4、关于琴葛蕾和凤凰之力琴葛蕾是历史学教授 John Grey 的女儿，在琴10岁的时候，目睹了好友的死亡，陷入了巨大悲伤，而被刺激，唤醒了自己身上的超能力。

于是她的父母带她去找了X教授，X教授教她控制自己的力量，同时也在琴的帮助下，增强了脑机的能力。

在一次外太空行动中，琴和她的小伙伴穿越了一次太阳射线风暴，几乎丧命，强烈的求生欲望为她召唤来了凤凰，虽然被凤凰之力拯救，却被凤凰之力利用。

凤凰复制了琴的记忆和个性，让琴走向了黑化。

黑化之后的琴，甚至能吸收外星系里的太阳，造成整个种群的毁灭。

漫画里，是X教授用心灵异能降伏了琴，并让她回归正常状态。

不知道这次电影里的故事会是怎样，所以非常期待电影里的演绎了。

5、关于凤凰之力凤凰之力是一种没有形体、但有自己的意志力的一种强大力量。

它随着宇宙诞生而诞生，是宇宙的孩子。

它游荡在宇宙中，最初被魔法师Feron感召，为其所用，并在与另一个魔法师Necrom的战斗中，损失了一块自身碎片。

于是凤凰回到宇宙中，四处寻找新的宿主。

凤凰对于宿主的要求非常高，需要宿主具有强大的精神力量。

它曾经寄生在白皇后体内（Emma Frost），但是后者无法承受其对人类精神的饥饿感，只好作罢。

拥有凤凰之力后，不仅可以凭空飞行，释放凤凰状冲击波，使人复生，甚至能够操控时间轴，自由往返于任何时间和纬度，以精神链接整个宇宙的生命，凭空制造出黑洞来进行折跃，改变物质。

如果凤凰之力受伤或是死亡，它会用宇宙力量形成一个“蛋”，孕育在White Hot Room（白热室）之中，逐渐孵化，直至完全愈合。

嗯，就是我们所说的涅槃了。

6、和金刚狼的爱恨情仇在初代《X战警》电影里，琴葛蕾由于控制不住自己的力量，险些将地球毁灭，为此金刚狼不得不亲手杀死琴葛蕾。

在初代电影里，琴葛蕾的设定还不是正儿八经凤凰之力的宿主，只是一个拥有强大精神控制力量的变种人，受到凤凰之力的影响，还无法控制。

金刚狼加入X战警之后，对琴颇有好感，但是当时琴和镭射眼已经是男女朋友了，于是只好留下狼叔单相思。

最后由于琴的力量不受控制，别人又没法接近她。

只有狼叔作为金刚不坏之身，能在琴身边活下来。

为了地球和平，狼叔只好手刃爱人了。

不过这是初代《X战警》的设定，目前的《X战警》在逆转未来中已经重启过了，算是平行宇宙了。

初代凤凰女是由007女郎的法米克·詹森扮演，而新的琴葛蕾则是由《权力的游戏》里的北境大小姐珊莎——苏菲·特纳扮演。

7、这一部里还能看到哪些老面孔这一部里，《X战警》前传三部曲里那些熟悉面孔都会出现，这也许是前传三部曲中的经典阵容最后一次在大银幕集结，大家且看且珍惜吧！

为了对付凤凰之力，X教授和万磁王——“一美”詹姆斯·麦卡沃伊、“法鲨”迈克尔·法斯宾德会联袂登场、再次联手，大表姐詹妮弗·劳伦兹也会再次以魔形女的身份出现。

另外，前传中的“野兽”尼古拉斯·霍尔特、在《X战警：逆转未来》和《X战警：天启》中贡献了高光时刻的“快银”埃文·皮得斯、以及在《X战警：天启》中首登场的年轻“镭射眼”泰伊·谢里丹都会出现。

本部的导演西蒙·金伯格其实也是《X战警》系列的老人了，早在2006年的《X战警：背水一战》中，他就担任了编剧；前传三部曲中，他是《X战警：第一战》的制片人，《X战警：逆转未来》和《X战警：天启》的编剧。

只是，再也没有了金刚狼，💔

感兴趣的同学，可以关注我本人，谢谢不定期出剧评。

全系列回顾，真的是最全的，没有之一 6月6日《X战警：黑凤凰》公映，虽不是福斯系“X男”最后一部作品（后面还有一部《新变种人》、小贱贱的《X特工队》也有可能上线），但本片却是“X战警电影宇宙”的完结之作了。

从2000年到2019年，20年，12部电影。

所以需要进行一下总结了。

（文章电影名均以副标题简称，如《黑凤凰》）

由于电影还没有公映，所以本文不是评论电影，而是以围绕在该系列电影的周边和八卦为主，《X战警》的诞生秘闻？

外传系列为何频频遭遇导演危机？

卡神曾经支招《X战警》？

小贱贱电影险些胎死腹中！

黑凤凰与红女巫，谁才是漫威一姐？

既然是八卦，那么就索性都是八卦内容，就当茶余饭后的消遣，作为粉丝，俺尽量说得客观，赞的有观点，黑的有水平。

不是影评，而是系列预热，老规矩，影片上映之后，转移到日志条目→ 英雄头阵、变种宇宙，漫威一姐：《X战警》电影最全总结！

零，最炫宇宙风：谁才是漫威一姐先来说《X战警：黑凤凰》，福斯公司历经20年，打造了变种人宇宙，虽然这个宇宙属于半路出家，但从《逆转未来》这部拥有里程碑意义的电影开始，《X战警》系列变种人宇宙前后已经完成了统一，且越做越大。

后面的《天启》和这部《黑凤凰》，每部都是复联的架势。

不过如今可以肯定的是，《X战警：黑凤凰》将成为系列绝唱，变种人群体迎来终极一战。

罗马并非一日建成，想要毁掉的话也并非易事，除非你有黑凤凰。

《X战警》正传三部曲，以及宇宙四部曲的完结，都是同一个人身上，黑凤凰琴·葛蕾。

这么牛逼吗？

当然这么牛逼，要知道，琴·葛蕾被称为“漫威一姐”是有原因的，在漫画设定中，她几乎是最强的存在。

1、凤凰之力凤凰女，是《X战警》世界观中唯一的5级变种人（omega）级，这个说法其实是不准确的。

确切的说，是凤凰女的隐藏人格觉醒后，才是5级变种人。

而这个人格就是黑凤凰。

这一切还要从凤凰之力说起。

简单说，凤凰之力（Phoenix Force）是漫威漫画中的神秘力量，生自宇宙混沌和万物初始之间，是原始的宇宙生命力量与情感力量的化身，它是不朽而变化无常的。

至今最强大的得到超越者力量的黑凤凰，都不曾拥有过完整的凤凰之力，只是一部分，就足够让其横行宇宙了。

虽然凤凰之力有很多的宿主，但是最完美的宿主还是琴·葛蕾，其实撇开凤凰之力不说，琴自身也拥有“心电感应”和“念力移物”两种超能力，且潜力极大，精神能力可以和X教授相媲美。

也正是其强大的精神能力，使其成为凤凰之力完美的宿主。

当她的精神力量完全苏醒成为如天神降临的凤凰时，其力量近乎无限上升，所以在《背水一战》里秒X教授，在《天启》中可以秒杀天启。

琴·葛蕾可以分为三种状态，普通状态，黑凤凰状态，白凤凰之王状态。

黑凤凰状态是由于愤怒和痛苦，琴黑化出的一种形态。

实力直接开挂，带上能力抑制器也可以毫不费力秒杀X战警全体。

白凤凰之王状态，代表了凤凰之力的最强大的宿主，甚至能够操控时间轴，自由往返于任何时间和纬度，抹去单体宇宙的历史属多元宇宙级别。

是不是很熟悉？

没错，《黑凤凰》作为X战警完结篇，变种人宇宙八成是被这位给抹去了。

天知道凤凰之力，是否会联通漫威电影宇宙的大门。

2、黑凤凰VS红女巫提到漫威，不由得脑洞一些，前文形容黑凤凰最强的时候，用了“几乎”，因为她还有一位对手，就是红女巫。

红女巫旺达在漫画中也是一位“暴走族”常客。

动不动就失控。

她使用的叫做混沌魔法，在漫画中是由魔王Chthon赋予她的，后者希望红女巫长大后为自己服务而已，但最后被复仇者们阻止了，她的混沌魔法并没有收回去。

最漫画新剧情表示，这位并不是万磁王的女儿，她是一名吉普赛人的后代，而是被进化人绑架当做实验对象，从而获得了修改概率的能力。

首先混沌魔法比较好理解，跟黑凤凰差不多，这个修改概率呢，大致等同于现实宝石的能力，时间线的发展是由无数的巧合组成的，红女巫可以直接修改这些巧合，让事情的结果最终如自己所愿发展。

但问题来了，修改概率的能力，混合着混沌魔法的使用，能达到修改现实的效果，且改变的结果是永久性。

只要她想她就能做到，而且魔法也可影响到平行世界，她有足够能力穿透多元宇宙。

人家一句话就可以消除地球上98%变种人的基因，您说怕不怕！

所以，黑凤凰大战红女巫，究竟谁厉害呢？

其实漫威在这里给出了我们一道相生相克的答案。

★首先，单论能量的话，红女巫不一定黑凤凰的对手，因为凤凰之力是漫威漫画中最强的力量。

但黑凤凰的操控物质之力，与暴走的红女巫比起来的话，也不如人家。

★其次，凤凰之力可以保护黑凤凰不受现实的干扰，所以红女巫的修改现实也无法作用到黑凤凰的身上，反过来也一样，红女巫的混沌魔法也让凤凰之力的操控时间轴无用武之地。

★这边混沌魔法完全释放，对方也有凤凰之力的灭世之火应对，谁赢？

恐怕她俩对打之前，这个世界早没了。

漫威电影宇宙中，红女巫貌似被削弱了不少，但从《复仇者联盟4》中手撕灭霸的举动来看，旺达还是有暴走族潜质的。

随着《X战警：黑凤凰》宣告X战警系列终结，那么抹去变种人宇宙的凤凰之力，随着X战警的版权回归漫威，也到了与混沌魔法相遇的一天，让我们期待世界毁灭吧！

等等，好歹陪伴了我们这么长时间，这套“重新定义了漫画改编电影”的《x战警》系列，绝对是不舍。

所以在变种人宇宙被毁灭之前，让我们回归一下《X战警》的20年燃情。

一、变种人的主题特色时钟拨回到上世纪上世纪60年代，正值漫画英雄的白银时代（1956-1972），是超级英雄百花争艳的时期，《X战警》漫画就诞生于1963年。

1、种族主义之下的诞生当时的社会环境正值种族主义和黑人运动的勃发期，漫画的原作者杰克·卡比和斯坦·李都有一个共同的身份，他们都是犹太人。

往往作者会把自己独特的经历融入到作品中，创造出“社会同化者幻想作品”。

于是，两位作者大笔一挥，种族的问题被寄托在这群与传统超级英雄所不同的变种人身上。

作者以当时两位著名的种族运动者，“我有一个梦想”的马丁·路德·金和“正义的暴力”的马尔科姆X的为原型，创造了两位著名的变种人——X教授与万磁王。

2、X教授与万磁王我们生活的世界还有另外一群人——变种人，他们由于基因发生突变而具备了超能力。

不幸的是伴随着超能力而来的还有孤独和寂寞，以及与整个社会的隔离。

《X战警》所有的故事都是在此基础上延展而来。

然而，对未知的恐惧和宽容的主题，却是《X战警》系列故事发展的走向，这一切早在斯坦·李于50年前创造X战警的世界时就已经有所阐释。

恐惧与宽容，对于人类与变种人，是互为成立的。

基于此，2000年的《X战警》其实是最贯彻这个主题的，无奈电影拍得有些像恐怖片，与主流漫画英雄还不太一样。

X教授与万磁王，在对待变种人身份上出现了分歧，埃里克认为人类不会容得下变种人的存在，他们之间终有一战，而查尔斯则相信人类可以与变种人和平相处。

X战警与兄弟会之间的战斗伴随着变种人的发展史，大量拥有不同能力的变种人选择了各自的阵营，从而展开激烈的对抗。

而人类作为第三方势力，则是对这群生活在身边的变种人产生无限的恐惧。

他们有时候也会面对来自第三方的威胁，比如由《X战警2》《天启》中威廉·史崔克将军为首的“反变种人协会”和《逆转未来》中的哨兵机器人，《天启》的天启事件，以及《黑凤凰》中的凤凰之力。

这时候就需要所有变种人不得不团结起来共同御敌，X教授与万磁王两位老友也通力合作，比如在X教授离开的一段时间里，万磁王就曾经担任过变种人学校的校长。

两位的共同点就是，作为变种人的两大带头人，最强大的也许不是能力，而是领导能力。

二、《X战警》的发迹史关于漫威卖版权那些故事，这里不再多言，参考旧作。

漫威励志故事：破产、卖角色、撕逼大战，英雄们鲜为人知的落魄史这里只是单独了解一些“X战警”诞生的奇幻漂流1、斯皮尔伯格助攻：意外上马的“小电影”《X战警》初定导演人选为罗伯特·罗德里格斯（《阿丽塔》）和保罗·安德森（《生化危机》），但这二位都不感兴趣，另一位候选布莱特·拉特纳（《尖峰时刻》），则是档期冲突，后来此君执导了《X战警3：背水一战》。

后来才选定由来自《非常嫌疑犯》的布莱恩·辛格担任导演，也是阴差阳错，因为他当时跟福斯签的是《异形4》，但制片人认为他更适合《X战警》那种偏见的种族氛围，才由他执导。

金刚狼的扮演者也比较曲折，从基努里维斯、梅尔吉布森、尚格云顿、维果·莫腾森，一直到了拉塞尔·克劳，最后因为要拍《角斗士》没有档期，随即推荐了自己一个澳洲朋友，默默无闻的菜鸟休·杰克曼。

演员和导演折腾半天，主要还是在于第一部《X战警》在出品方福斯眼里，是一部“小电影”，当时那个环境下，2年前《蝙蝠侠与罗宾》票房惨败，导致华纳直接砍掉了蒂姆·伯顿《 蝙蝠侠大战超人》，1年前的《刀锋战士》虽然是黑马，但也是中等成本电影，所以到了福斯这里，也不敢为一部漫画英雄砸大钱。

而且当时福斯将全部精力放在斯皮尔伯格的《少数派报告》上，对于这部超级英雄电影，重视程度也不是太高，倘若不是斯大爷搁置了《少数派报告》先拍了《人工智能》，福斯2000年暑期留出空档，这部《X战警》也不会这么急着上马。

2、助攻小蜘蛛：首部过亿的超级英雄电影最终，福斯为该片拿出了6000万（后来追加到了7500万），这个数字什么概念，1996年爆炸贝的动作电影《勇闯夺命岛》成本也是7500万......这样的成本，如此多的角色，导致大量名角与角色失之交臂，其中就包括安吉拉贝塞特、玛丽亚凯莉版暴风女；德鲁巴里摩尔、娜塔莉·波特曼版小淘气，吉姆·卡维泽版镭射眼，取而代之的则是当时默默无闻的生面孔。

两位老戏骨则是关系户，X教授帕特里克·斯图尔特跟制片人是好朋友，万磁王伊恩·麦克莱恩刚演了布莱恩·辛格的《纳粹追凶》。

最离谱的是，该片连特效公司都没请，用的是外包团队。

导演布莱恩·辛格还搞不懂什么叫做CGI，期间还跑到了《星战前传》剧组偷师。

其中还有一部分特效费用是后来追加的，用于角色眼睛和超能力能效果的CGI渲染，很多特效公司是在上映前几个月才入组的。

就这样还是显得相对“寒酸”，比如魔形女的黄色眼睛就是戴着隐形眼镜装饰，令演员眼睛很难受，这一点在第二集中则是采用了CGI。

但谁也没有想到，这部中等成本的《X战警》，是漫威第一部票房过亿的超英电影。

北美票房1.57亿，全球3亿，且口碑飘红。

这部电影成为漫威英雄走向大银幕的第一桶金。

有了该片的成功经验，索尼也有了决心，《蜘蛛侠》也咬牙砸下大钱，并且全球拿下了8亿票房，让超级英雄彻底走红，在后911时代，超级英雄成为了民众新的精神偶像。

X战警与蜘蛛侠，这对难兄难弟，从最初一块被卖，到并肩开启超级英雄电影潮流，可谓同甘共苦。

如今随着迪士尼收购福斯，X战警回归漫威怀抱，小蜘蛛的版权虽然在索尼，但也属于共享性质，暂时也算回家。

昔日难兄难弟，终于可以同框了。

二、正传三部曲：电影宇宙的雏形漫威影业成立之初，当时的漫威CEO阿维·阿拉德就有了打造电影宇宙的想法，只不过阿拉德最初的构想是，让超级英雄之间开战。

于是阿拉德四处游说各大英雄版权所有方，但没有搭理他，因为对方都觉得这个概念不靠谱。

您想想，在大众对超级英雄都不熟悉的年代，英雄角色的人设是一个大问题。

塑造单个超级英雄尚且费劲，更何况要塑造几个超级英雄。

如果要塑造好几个超级英雄，一部电影是不够的。

很可能要一部电影塑造一个，到时候再让他们集合起来对打，而将几部电影的角色串联起来，这在当时是非常大胆的，没有人愿意这样做。

1、无处安放的身份唯一积极响应的就是福斯的“X战警”部门，因为旗下变种人本身就是一大帮，当时福斯正在为拍单体英雄还是群体英雄这件事上发愁，经过了与漫威无数次的讨论，最终双方定下《X战警》的基调，以群戏的形式，但突出某一角色。

《X战警》第一部就是这样，大量个性鲜明的变种人，且对金刚狼的塑造极为成功，电影将漫画中X战警身份问题刻画得淋漓尽致，但容纳了孤寂、种族歧视原因方面该片还是过于阴郁，所以2000年这部《X战警》是最像恐怖片的PG-13超级英雄电影。

PS，导演布莱恩·辛格，有一个特殊的身份，他是犹太人，也是一名同性恋。

他将自己在生活中遇到的境遇，转化在电影角色之上，尤其是对金刚狼的塑造，用导演自己的话来说，“金刚狼的旅程就是展现自我的旅程，是非常个人化的”，孤独无助，想寻求一种生活的方式，却可能永远找不到，是金刚狼的写照，也是导演曾经的生活感悟。

PPS，他在《波西米亚狂想曲》中对角色的呈现也是如此。

2、更加广阔的世界观2003年第二部，一度被认为是最好的《X战警》电影。

第一集大获成功之后，第二部启动，不仅更加受到福斯的重视，而且还增加了近一倍的制作费用和周期，更重要的是，电影算是真正意义上的原班人马，从制片人、编剧、主演全部没有换人（作曲Michael Kamen因身体不适推退出，换成了John Ottman），连加拿大摄影棚都是原来的。

该片最大的意义，就是完成X战警世界观深度与广度的挖掘，而且扭转了第一集的阴郁风格，让《X战警》系列更具娱乐化。

而且本着“以群戏的形式，突出某一角色”的理念，这一集成功地塑造了凤凰女琴·葛蕾。

PS，当时《X战警2》仅是在加拿大拍摄的投资最大的电影，还在规模、时间、人员和占地空间上开创了新高，并且当时剧组还在Mammoth制片厂中搭建了当时北美最大的单一摄影棚。

3、更换马甲的第三集《背水一战》的拍摄是顺理成章的事情，不过还没等福斯公布计划，主创团队就被华纳挖走了，原因是导演对超人特殊的感情，很早就与华纳眉来眼去，不过事实证明，《超人归来》让布莱恩·辛格这次跳槽并不成功。

在福斯的备选导演行列里，后来拍《第一战》的马修·沃恩是片方最中意的人选，没想到马修表示，这个盘我不接，我不会在一套极为个性的电影里拍续集。

此时距离电影开拍只有九周，于是福斯临时抱佛脚，选择了与第一部失之交臂的布莱特·拉特纳。

最终，更换了全部主创的《背水一战》只是一部好看的商业大片而已，广度有余，深度不足。

而且该片并没有延续“以群戏的形式，突出某一角色”的理念，虽然电影很火爆，但终究没有一位让人印象深刻的角色

不过该片最大的利好就是收获了西蒙·金伯格这位编剧（《史密斯夫妇》《火星救援》），他为电影增添了很多前两集不具备的幽默感。

除了编剧《背水一战》，这位还包办了后来所有《X战警》电影的编剧，到了《黑凤凰》更是升职为导演。

PS，关于《背水一战》的导演布莱特·拉特纳，其实原本是《X战警》的导演，但由于当时该片拍摄档期一拖再拖，导致后者撂挑子去拍摄了《尖峰时刻》，布莱恩·辛格才正式入职。

而且在拍摄《X战警2》的时候，饰演暴风女的哈利·贝瑞与布莱尔·辛格闹得很僵，两人曾经片场对骂。

原本不打算回归的暴风女，在布莱恩·辛格退出去拍摄《超人归来》之后，才同意加盟。

个人认为，哈利·贝瑞回归倒不是由于换导演，而是由于这位当时主演了《猫女》等几部大烂片导致人气跌至谷底，急需新的代表作，《逆转未来》不就是跟布莱恩·辛格又合作了吗。

四、《X战警》电影宇宙的八卦三部《X战警》总共为福斯公司拿下了11亿票房，而最后一部《背水一战》的2006年也是一个分水岭，因为在这一年中，漫威影业宣布开始打造”漫威电影宇宙”。

福斯一看，嗳？

这不是漫威当年跟我们讨论的理念吗？

他们自己单干了？

那么咱也不能落后啊，撸起袖子加油干！

1、用前传重启X战警虽然没有成立电影宇宙的意思，但拥有变种人版权的福斯却明白什么叫做IP。

在超级英雄越来越火爆的市场面前，《X战警》系列的后续发酵，交给了金刚狼。

2009年，耗资1.2亿的《金刚狼》仅仅在北美拿下了1.3亿的票房（全球4亿），这个《X战警》系列首部角色外传并不能令福斯满意。

随后福斯还要求助于全体变种人。

但《X战警》三部曲早已落下帷幕，第三部中万磁王等甚至失去了超能力。

所以只能重启。

但福斯还不打算浪费之前的苦心经营的格局和人设，所以选了一招“前传”的方式，这叫软重启。

当年变种人时代的功臣，导演布莱恩·辛格，说，哥们想尝试不一样的电影，于是他拒绝回归，去拍了《巨人捕手杰克》，但他念着旧情，担任了制片人。

对于《第一战》这个重塑X战警世界观的开端作品，当然要寻找一个很会塑造人物导演，于是马修·沃恩再次成为候选。

不过比起当时回绝《背水一战》的马修，这次哥们倒是屁颠屁颠，他说了，漫威英雄跟我有缘啊，我拒绝了《背水一战》，又拒绝了《雷神1》，这次再也无法拒绝了。

因此《第一战》在马修·沃恩的掌舵下，最大的优点在于对角色深度的挖掘，电影有着复杂但清晰的人物关系网，查尔斯与埃里克这样始终贯穿如一的角色，也有野兽与魔形女点滴的情愫作为支线，每个人物不但性格鲜明，而且能力独树一帜，更有主次之分，泾渭分明。

成功开启前传序列。

2、建立变种人电影宇宙？

其实《X战警》系列要比《复仇者联盟》更容易整合，因为本身就是群戏，而且变种人的世界相对独立，已经相当于《复仇者联盟》这样的集合类作品，有了前面的铺垫，接着往后拍甚至不需要“攒人气憋大招”，本身就是“大招”。

但缺点在于，从2000年《X战警》第一集开启漫画英雄走上银幕之旅之时，没有人会将他们集合为具有电影宇宙观的作品。

多年之后，当年主要角色的扮演者脸上新增不少皱纹，回过味来的时候几乎已晚。

因此2011年的《第一战》作为前传，该片与正传三部曲有着千丝万缕的联系，比如客串的金刚狼。

而且电影本身也是一次非常棒的整合类型作品，启用当红明星饰演原有老角色，为随后电影打造宇宙开了一个好头。

3、卡神支招，咱们一起穿越时空2013年，《金刚狼2》公映，在一片争议之声中，该片最大的亮点就是结尾之处的彩蛋，直接引出了《X战警：逆转未来》。

这是一部承上启下的电影，集合了正传与前传的全部角色（第二部中饰演蓝魔鬼的阿兰·卡明拒绝回归，因为上妆太痛苦），采用时空穿越的噱头将二者结合起来，X战警的电影宇宙其实才刚刚开始。

《第一战》的马修·沃恩正在拍《王牌特工》没档期，那边布莱恩·辛格《巨人捕手杰克》票房惨败，于是这位再度回归导演，新老演员的交汇，成为最大的亮点。

而且编剧西蒙·金伯格也表示，电影的故事受到了《终极者》、《回到未来》以及《环形使者》的影响。

为此他还专门找詹姆斯·卡梅隆讨论了半天时间旅行以及弦理论的问题，这次卡神第二次与X战警结缘。

第一次是90年代初，卡梅隆在X战警和蜘蛛侠中二选一，最终他选择了执导后者，将X战警的导筒给了当时的老婆，凯瑟琳·毕格罗。

详见文章→漫威逆袭故事：合作，宇宙热，吞食天地，还有哪些英雄没有回家？

PS，导演在帕特里克·斯图尔特与伊恩·麦克莱恩巡回演出舞台剧时找到他们，邀请他们出演影片。

两人都很吃惊，原本以为自己的戏份早就结束了，但对于重新演绎X教授与万磁王，两位老戏骨都非常兴奋。

PPS，该片完成了X战警新老交替的任务，老戏骨退位，小鲜肉接班，这一点从片场就能看出。

因为以“一美”为首的年轻剧组成员们在拍摄空隙经常展开BB枪大战，法鲨、大表姐等人都是游戏的狂热参与者，而休·杰克曼则对这帮“年轻人”的娱乐活动理解的不能。

PPPS，5年之后。

《复仇者联盟4》用差不多的形式完成了逆转，只不过漫威在片中极力吐槽了这种“逆转未来”的方式，并列举了一堆电影，就差说出《逆转未来》的片名了。

五、时间线真乱！

电影宇宙的后遗症“斯图尔特还是麦卡沃伊，时间线真乱。

”这是死侍在电影中吐槽的一句话，这个善于打破“第四面墙”的家伙一语中的，说了一句大实话。

当年在没有打造宇宙观电影的前提下，如今综合到一起。

《X战警》前后也出现了很多历史遗留问题，用句网络小说中的时髦话就是“有好多坑”。

从《逆转未来》到《天启》，电影除了整合宇宙观，最大的任务就是“四处填坑”，金刚狼一次穿越时空，是詹姆斯·卡梅隆支招的后果，就是“推翻”正传三部曲的所有故事，建立了新的平行宇宙。

即便如此，变种人宇宙依然有太多前后不符的情节。

1、外传的“十三不靠”《X战警》系列迄今为止有5部外传作品，它们的共同点，都在导演问题上来回折腾，而且各有各的噱头。

此外由于变种人宇宙强行上马，正传系列尚且四处漏风，外传根本无暇顾及，导致《金刚狼》和《死侍》，如果将其放在X战警宇宙观中，好似麻将牌术语——十三不靠。

PS，2009年的《金刚狼》，其实本是福斯当做《X战警》前传来打造的，金刚狼的前世今生，并引出了金刚狼的宿敌史崔克，几位主要角色如何遇到X教授，还让老狼完美失忆。

可以说《金刚狼》几乎是无缝链接《X战警1》的，电影不能说不成功，但格局有些小，不符合建立宇宙的策略，当变种人宇宙建立的时候，前传作品将几大角色的出世又重新演绎了一遍，跟《金刚狼》中所描述的完全相悖。

第一部导演电影原定的导演依旧是布莱恩·辛格，但这位老毛病又犯了，坚决不干，后来在备选扎克·施奈德上也碰了一鼻子灰（他倒是很感兴趣，但前提是要将电影拍成R级）。

当找到现任导演加文·胡德的时候，这位凭借《黑帮暴徒》获得奥斯卡最佳外语片的南非导演，脸上是大写的懵逼。

对此，加文·胡德解释道：“实我根本不是拍这种电影的料.....但哥要为女儿上学筹备学费！

”不过，《金刚狼》最大的贡献，就是为电影界挖掘出了漫画中1位人气极高的角色——死侍

2、“超级”动作片第二部导演，《黑天鹅》的达伦·阿罗诺夫斯基相当敬业，人家兢兢业业为电影筹备了六个月，并且改写了剧本，但一听说电影要在海外拍摄，随即撂挑子“老子TM不干了。

”

随后便是吉尔莫·德尔·托罗，也是执导欲望强烈，但退出的理由也很简单，拍摄周期太长，不想为一部电影耗时2、3年，当年他退出《霍比特人》时也是这么说的。

现任导演詹姆斯·曼高德是一个动作惊悚片的好手，《致命ID》《危情谍战》各自风格强烈，但他要玩超级英雄，恐怕有些勉为其难，所以《金刚狼2》抛去其超级英雄的模式，电影还算一部可以看的动作片，只是作为狼叔的电影，味道不对……

《金刚狼2》作为续集，与第一集没有任何关系（本片的英文名是“The Wolverine”，第一部的英文名是“X-Men Origins: Wolverine ”），倒是像《背水一战》的续集。

但在变种人宇宙中，两部《金刚狼》分别被放置在正传三部曲的首尾，也是显得别扭。

而且《金刚狼2》的壮举在于，是X战警系列第一部3D电影。

3、首部R级X战警《死侍》系列的成功不再多言，但小贱贱的诞生过程秉承了X战警外传的一贯特点：换导演+十三不靠。

瑞安·雷诺兹是死侍的超级粉丝，《金刚狼》之前，雷诺兹就与小贱贱结缘，2005年就开始嚷嚷着要拍电影，拍《刀锋战士3》的时候，他还希望《死侍》由该片的导演大卫·S·高耶编导，但后者跟了DC（《黑暗骑士三部曲》《蝙蝠侠大战超人》）。

福斯这边其实对《死侍》五味杂陈，因为他们知道，死侍风格特殊，电影如果拍成PG-13，粉丝估计要炸；拍成R级，除了《惩罚者2》之外还没有一部超级英雄电影是R级，且后者的票房仅有1000万。

2012年《死侍》的三分钟的测试片段在2014年被公布，广受好评，大概撬动了福斯的信念，为电影开拍打了绿灯，然而苛刻的是，电影的成本不到6000万，且在开拍前，又克扣了700万，令剧本很多场面没办法实现，雷诺兹也甘心自降片酬，否则在作为一部超级英雄电影，这点投资也有够拍电影的喝一壶了。

好在第二部制作费飙升，到也就是1.1亿，与当年索尼《超凡蜘蛛侠2》的2.5亿成本没得比。

对此，在电影中，这个善于打破“第四面墙”的家伙向观众大倒苦水，把片方、制造费甚至与自己待遇天壤之别的金刚狼黑了个遍。

最终电影大获成功，《死侍1》迄今也是X战警系列票房最高的一部。

受此启发，《金刚狼3》也拍成了R级。

然后《死侍2》的拍摄过程跟第一部几乎一毛一样，电影开拍之前，导演蒂姆·米勒又跑了。。。

PS，X战警回归漫威之后，漫威很“无情”的终结了这套电影，但唯独留下了小贱贱。

一方面这位人气太高，另一方面多亏外传的“十三不靠”，正传被砍，自己的世界观不受影响，导致小贱贱完全可以自己接着玩下去。

4、英雄落幕的悲哀《复仇者联盟4》，多位英雄退役，而且为了断了粉丝念想，钢铁侠逝去、美国队长变老，几乎封死了回归的路线，非常彻底。

而且在他们之前，休杰克曼饰演的金刚狼也选择了这样的方式。

《金刚狼3》是一部英雄电影，却与众不同，该片有着X教授的加盟，但在X战警宇宙中，却是独一无二的存在。

因为电影塑造了一个没有英雄的世界。

这是该片最虐心之处，“神格”不在，他们都是凡人，而且是生活凄惨的凡人。

在现实的命运里，你的能力无法依靠，你的武器无法依靠， 你的身份无法依靠，你只有乖乖老去。

金刚狼选择了最“金刚狼”的方式故去，这个世界是一个不需要英雄的时代，但我们还会记得你曾经是一名英雄。

所以，当片中出现了一个跟他金刚狼昔日差不多的角色——X23劳拉·金尼时，我们知道，她就是接班人。

是接班人，而不是替代者。

因为金刚狼这个角色太过于深入身心，休杰克曼退役，世间再无金刚狼。

至少短时间内是这样的。

同理，钢铁侠和美国队长也是如此。

彩蛋，X战警与复仇者联盟作为漫威宇宙中最知名的两大超级英雄团队，X战警与复仇者联盟基本上拥有各自的独立故事线，并且互有交集。

复仇者联盟是一群本着拯救人类，反对宇宙中其他邪恶势力为主要目标的超级英雄团体。

其中包括美国队长等超级战士、雷神为首的神话人物、蜘蛛侠这样的变异人（曾经被误认为是变种人），以及钢铁侠这样的普通人。

他们团结起来共同保卫人类，同时也会吸纳一些像是金刚狼、镭射眼、冰人等这样极富正义感的变种人作为队员。

比如快银，作为变种人，在漫画中似乎一直没有加入过X战警，而是加入了复仇者联盟。

而且一个很重要的区别在于，变种人与人类只是种族之间的问题，变种人在地球上都有自己的身份，绝大多数都将自己的名字和出身公开化，他们身上没有秘密可言，因为关于变种人，用句时髦话——地球人都知道。

这一点正是X战警恐惧与宽容的主题成立的前提之一。

而复仇者联盟则不同，他们多数带着面具作战，其中钢铁侠、猎鹰等人的身份属于公知，而以蜘蛛侠、冬兵为首的另一部分超级英雄公众根本不知道面具下他们的真实身份。

这就导致后来复仇者联盟内部发生分裂，以钢铁侠为首的支持超级英雄身份公开注册的一派与以美国队长为首的反对派发生了著名的“复仇者内战”的战争。

而此时除了那些加入复仇者联盟的变种人之外，其余所有变种人则选择了中立状态。

而关于《复仇者vsX战警》，始作俑者还是变种人中的不稳定因素，凤凰之力回归，红女巫与凤凰之子霍普·萨默斯之间的恩怨等等，复仇者认为凤凰之力会毁灭地球，变种人则认为这种力量可令自己的种族的重生，也是属于理念不同之间的对立。

纵览漫威，很难说X战警与复仇者联盟的地位谁高谁低，但有一点可以肯定，无论是过去，还是未来，这两大英雄团队共同撑起了如今超级英雄电影的广阔天空。

如今由于场外因素，变种人宇宙“被砍”，终成一代人的回忆。

然而利好消息则是，不久之后，全新的变种人世界，将正式加入“漫威电影宇宙”！

公号：电影文酷dreamcrowflim微博：乌鸦·火堂

从隔壁权游组过来的。

冲这个不要怀疑我对烂尾这个词的憎恶。

Valar morghulis 有人说了黑凤凰烂的三个理由，那我说我认为这片子不烂的三个理由。

第一，剧情是有逻辑的。

不同于有评论喷这个片子没逻辑，这个片子其实算得上中规中矩的三段落，起承转合相当工整，人物动机也相当清楚。

凤凰：因为被能量冲击躁狂（前面有细节交代这一设定：查尔斯说通灵者的大脑很敏感，一点点的波折都很容易带出异常）——能量毁掉查尔斯的防御失忆工程——恢复记忆导致情感崩溃——爆发——自我挣扎——宣泄后恢复部分理智——与查尔斯重建联系 查尔斯：坚持通过“保护人类”来保护变种人——牺牲变种人引发同僚不满——坚持己见导致变种人再次内部冲突——自我怀疑与自责，承认错误——通过自我牺牲重建与同僚的理解 所谓的人物动机清晰，就是指人物每做一件事，你能理解他为什么这么做。

这是剧作最基础的要求（虽然这个隔壁权游是完全不管的），如果提出了自己的新理论，这个理论的推导要自恰。

比如有人质疑凤凰为什么这么容易暴走，这么容易“我不听我不听”，这一点其实在电影里交代得结构相当完整：发现自己受到欺骗一时激动是人之常情，再加上对自己失控的恐惧与孤独（急于找到真相和亲人给予支持），还有“凤凰之力容易失控”与“通灵者非常敏感”（还有一个隐藏的设定，凤凰可能是一个多重人格/精神分裂患者）的设定。

这些足以支撑凤凰暴走-挣扎-痛苦-暴走的行为逻辑。

（说到这里我还是想再吐槽一下权游某些人疯得才是一点逻辑都没有） 第二，人物基本还是满足设定。

Raven一直以来都在万、X阵营之间来回切换，因为其人物设定就是“为了变种人的利益”的变种人初代保护者角色。

老万也是，与初代无论分歧如何，曾经打得死去活来为了理性要牺牲谁也好，他的设定也是“为了变种人的利益”，他更理智，显得更冷酷，但实质与查尔斯一样深爱自己的朋友。

Hank的转变也没有脱离他“深爱Raven”的人设。

X教授查尔斯则一如既往地主张和平与圣母，虽然圣出了新高度，但是与一直以来的人设是匹配的，没有变形。

EC这一部发糖，回忆相遇相知，再到后来相互理解，是FOXS对粉丝呼声的回应。

有什么比多年的朋（ji）友坐在一起下棋更美好的结局呢？

其他人的人设也没有掉线，快银依然热情话痨，夜行者曾经受到过人类的伤害也受到过人类的爱，他的单纯与渴望肯定在与垂死的军人对话的一幕中体现的淋漓尽致——年轻的英雄无法保护自己的小粉丝的靠山——而他本并不想辜负任何人的信任。

这些也许就是我爱XMEN系列的理由。

我们也许都曾经像他们一样孤独、被排斥、被孤立、自我怀疑，我们渴望得到他人的肯定，我们竭尽全力地付出，想不辜负他人的信任。

但是我们仍然常常伴随着犯错、失望与否定穿行。

XMEN里每个变种人都有超能力，但是这些能力并不会让他们一定成为“超级英雄”，可能能力会弱会强，能力可能还会坏事，他们也一样很容易死去。

在科技面前他们也只是有血有肉的人。

街头混战斗殴变成“小混混打群架”最后被电棍放倒。

他们和我们一样普通。

不同于妇联强调责任、勇气与团队，XMEN系列探讨的是“我们如何与自己的身份做斗争”的过程。

戈夫曼在他的《污名》中说，每个人其实都处在一根线上，污名与正常是这根线的两端。

几乎没有人是完完全全符合社会要求的，所以我们都或多或少可能会成为“污名化”的个体。

对于少数群体来说，污名更容易发生。

生而为犹太人、同•性•恋•者、残疾人、精神疾病者、Mus$lim……或者其他少数（带污名）群体，我们是摆脱自己的身份，还是与之共存？

我们如何在日常行为中摆脱与洗刷污名，与他人与自己相处？

有人认为人设不塌，意思是人物一直以来都不会变。

这忽略了人性的复杂和主动选择。

我们有时候也会说一个词，叫“人物弧线”，指勾勒一个人如何在不同的经历之后发生变化的动态过程。

XMEN系列在这一点上其实相当成功。

人与人之间的关系的恒定的吗？

关系是不是仅仅只是不同的突发事件叠加下的动态调整过程？

借着不同角色的人设，巧妙地营造角色冲突，“关系”和“身份”这些在XMEN系列中一直在探讨的问题，在黑凤凰中依然亮色不减。

这在超英电影里可能出门看没别家。

第三，想象力和情感张力依然在。

作为一个非科幻迷，我其实更喜欢不同角色之间的互动。

老角色之间一言一笑，穿插在中间的老梗，都足以使多年影迷在会心一笑与泪目之间摇摆。

比如老万被冤枉捣蛋直升机委屈巴巴“不是我”，堂堂万磁王被迫和小年轻比拼直升机拔河，熟悉他以往黑历史的人大概都会觉得好笑。

XMEN系列与其他超英电影相比非常出色的一点是，它总是在探索“超能力”怎样充满想象力地发挥出来。

第一部老万搬体育场，天启老万砸大写“X”向教授表白，这一部老万挖地铁，拿火车铁皮封人。

快银的摇滚超音速运动。

甚至是凤凰黑化后加热老万的头盔、强行让查尔斯上楼梯这一畸形的“变态行为”，都非常的独特（充满力量），它在一种迷人的病态魔幻中，催生我们对于精神分析学中“病态”的重新思考——让查尔斯站起来，是不是凤凰一直以来潜意识中的一个心结？

这种强烈的情感张力通过演员的表演和配乐，表达得相当充分。

以至于查尔斯与凤凰最后的通灵对决反而到了张力的边缘，产生了一种似乎违和的“反高潮”，但如果你能够感受这两个通灵者之间的心理挣扎，理解双方的背景、感情冲突，就能够感受到剧烈的情感起幅，这种起幅一直蓄势到在凤凰崩溃恳求外星人把凤凰之力收走的时候才轰然落下。

与《逆转未来》的悲壮和史诗感相比，《黑凤凰》的剧情设定都要弱一些。

但是创造力与完整性比《天启》要强，并不能简单称之为“烂片”（相比权游那边HBO我觉得福克斯诚意很足了）。

我倒是希望大家是因为“爱之深责之切”对它期待高失望深，而不是草草看完觉得剧情简单就横下判决。

至于那些不说理由就动不动黑凤凰不值得的路人，你还不值得黑凤凰给看呢。

我很喜欢索菲版的Jean Grey。

在爱人面前俏皮，犯错后张皇失措，有些怪癖又有些冷傲，眼睛里有火焰与宇宙。

大决战凤凰与外星人在黑夜中战斗的画面有种火与寒夜相撞挥洒出的决绝与诗意。

最后涅槃的“凤凰”形状，仿佛是送给曾经信任与爱她的人的礼物。

“你知道他们叫你什么吗？

那些孩子。

” “什么？

” “凤凰。

”(谁吐槽美珊胖的也就只有这点欣赏蛇精的审美了）

破碎权游狗：作为娘家人誓死捍卫美菲的美丽

x战警正确观影顺序：1.金刚狼（2009）2.x战警：第一战（2011）3.x战警（2000）4.x战警2（2003）5.x战警3：背水一战（2006）6.金刚狼2（2013）7.x战警：逆转未来（2014）8.x战警：天启（2016）9.x战警：黑凤凰（2019）10.金刚狼3：殊死一战（2017）11.天赋异禀 第一季（2017）12.天赋异禀 第二季（2018）（这时间线也太他喵的乱了）旧时间线：1.金刚狼（2009）2.x战警：第一战（2011）3.x战警（2000）4.x战警2（2003）5.x战警3：背水一战（2006）6.金刚狼2（2013）新时间线：1.金刚狼（2009）2.x战警：第一战（2011） 3.x战警：逆转未来（2014）4.x战警：天启（2016）5.x战警：黑凤凰（2019）6.金刚狼3：殊死一战（2017）看完点个赞哦，亲

2019。

逃不掉的，你总得说声再见。

《权游》8年，烂尾了。

漫威“无限传奇”11年，谢幕了。

《生活大爆炸》12年，电梯又修好了。

就在你感慨什么时光飞逝白驹过隙的时候，又一段19年的故事要结束——X战警。

这一次，最强大的力量从地平线升起。

这一次，变种人和人类间维系的脆弱和平，又从阵营内部土崩瓦解。

并且这一次，21世纪福克斯影业创造的“XCU”正式终结，而漫威又宣布未来5年不再重启。

怎么看，都是一场盛大的告别。

但，不得不说。

有多期待，这盆冷水就浇得有多实在。

爆米花大户烂番茄，都只开出了22%的新鲜度。

就这，还是经过一夜的波动，从最开始的15%增长上来的。

专业点的IMDB和MTC就更不用多说，一个5.9分（10分制），一个44分（百分制），全没及格。

不光是路人，就连粉丝也不买账。

（烂番茄首页评价：“肯定不是拍给漫画粉的，是不是拍给电影粉的也不好说”）为什么？

凭什么？

条姐今天也想跟大家聊聊这个。

《黑凤凰》身上的3道“黑影”。

怎么就黑到了，要拖整个系列后腿的地步？

（下文全是剧透）凤凰之力：我不要面子的？

开篇点题。

咱们先来聊聊，“凤凰之力”到底是个啥？

在漫画里，它是诞生在混沌和万物初始前的神秘力量，是宇宙一切生命和情感的化身。

它不朽而无常，从未展现出自己的全貌。

得到它部分力量的琴·葛蕾，已经足以横扫宇宙，成为最强大的变种人。

除却“黑凤凰”以外，琴·葛蕾本身也具备“心电感应”和“念力”这一系的能力。

也正是这样强大的精神力以及潜力，琴才成为凤凰之力的宿主。

潜伏在琴体内的“凤凰之力”具有独立意识，形成了琴的第二人格，黑凤凰。

而沟通了黑凤凰人格的琴，才是X战警世界现存最强大的5级（omega级）变种人，凤凰女。

甚至在黑凤凰之上，琴还具备一种叫做“白凤凰之王”的战斗状态，可以操纵时间轴。

说是开挂，一点都不为过。

电影里。

黑凤凰的第一次亮相，是《背水一战》。

那时候的琴，代表的是末日。

第二次出场，就是在上一部的《天启》。

觉醒黑凤凰之力的琴，秒杀了天启。

那时候的琴，代表的是希望。

问题就来了。

仔细对对时间线。

《天启》的故事发生在1983年，这个时候的琴已经觉醒“黑凤凰”。

不然，也不可能打败几乎全能的史上第一位变种人，天启老大。

可《黑凤凰》发生的时间，在1992年。

9年时间过去了。

可这个时候的琴，又退回成了懵懵懂懂的小白？

还有。

凤凰之力作为宇宙间最强大的一股力量，每任宿主都是自主选择的。

结果到了电影里，就差点被一个没什么背景交代的外星人抢走了。

强烈而充满戏剧冲突，甚至本身就可以成为一个角色。

这才是高傲而不可一世的“黑凤凰”。

像这样在剧情上缝缝补补，哪里需要哪里搬。

真当凤凰之力是泥捏的吗？

前面拍过啥，与我无瓜X战警时间线，是出了名的混乱。

正传外传交错上映，核心角色演员更换。

还经过了《逆转未来》中1973年的一次软重启，分成旧史和新史。

（图源见水印）甚至还受过小贱贱的无情吐槽。

扯远了。

回到琴身上。

在旧史的《背水一战》当中，是X教授和万磁王两个人一起找到了童年时期的琴。

到了新史的《黑凤凰》。

就变成了教授苦心孤诣抚养琴。

如果说，这些还能用新旧史交替产生的“不工整”来解释的话。

那么下面两条，就算是比较严重的剧情撞车了。

单拿这部和《逆转未来》对比。

《逆转未来》结尾，从1973到2023年，新史被创造出来。

回到未来，X教授还是X学院的校长。

这就已经和《黑凤凰》里面，野兽成为校长的剧情不符了。

更过分的。

狼叔从时空穿越中醒来。

第一件让他心安的事，就是又见到了自己深爱的琴。

可同样在新史当中，这部结局却早早地在90年代就把琴演死。

不光演死，还像立墓碑一样，把学校改成了“琴·葛蕾”的名字。

你看。

所以说，这部电影连粉丝都嗨不起来。

不光粉丝看了难受。

要是狼叔知道，自己辛辛苦苦复活的挚爱又这么不明不白地去了，估计也气得爬出来抓烂屏幕。

好好的世界观，说崩就崩聊了这么久。

前面说到的内容，或许还需要X战警的一些观影知识。

到这里，就已经是显而易见的悲哀了。

X战警的精神内核，从它诞生的那一刻，就是惨烈的。

它代表的，是少数和多数之间鲜血淋淋的斗争。

当年的斯坦·李和原漫作者杰克·卡比，以两位真实的历史人物为原型，创造了“X教授”和“万磁王”两个角色。

他们是马丁·路德·金和马尔科姆·X。

这两位种族斗士，还分别有着自己的口号。

“我有一个梦想...”“正义的暴力。

”他们之间的对应关系，应该不用条姐多说了。

更深的一层。

两位作者，都是犹太人。

他们对于角色的创作，也包含了对整个社会的观想。

比起“复联”，X战警从来就没有过真正的自由。

每个变种人的身份，被强制曝光在人类的视线之下。

就算这样，也得不到认可。

“你们，都是怪胎...”这是变种人命定的悲情色彩。

因为少数，所以未知。

因为未知，所以恐惧。

两种立场，无法辩驳。

两位领袖。

X教授含着金钥匙出生，衣食无忧。

他作为变种人身份接触的第一个人类，是善良美丽的特工莫拉。

所以他坚信，变种人是可以和人类和平相处的。

万磁王从小被关在二战的集中营，是在目睹母亲被杀的怒火中觉醒超能力的。

他觉醒后第一个接触的，是恶贯满盈的黑皇。

所以他坚信，只有斗争才能活下去。

两种立场，哪怕是至交深情也没法调和。

他们或许不是各自阵营里面最强大的，但一定是信仰最坚定的。

两道高光。

第一次，是在《第一战》里面。

明明是顺利完成任务，拯救了人类。

人类却因为恐惧，试图向他们发射导弹。

万磁王慢慢抬起手，把导弹调转方向。

X教授在一边，拼尽全力的阻挠。

命运，从这一刻已经注定。

第二次，是《逆转未来》。

哨兵被创造出来，变种人的生存空间被蚕食到最后一间破败的小屋。

回到过去，创造未来。

不仅洗刷了末日来临大厦将倾的乌云，也完成了新老演员的华丽交接。

就因为这两道高光，哪怕X战警系列时间混乱，风格不一，也能留下深刻的印记。

在这背后，又是两位XCU定海神针一般的导演：布莱恩·辛格、马修·沃恩。

他们分别执导了两道“高光”中的一部，并且给另一部编剧。

尤其布莱恩·辛格，他既是犹太人，又是LGBTQ群体中的一员。

从小就作为“异类中的异类”，让他毫不留情地把那股边缘人的孤独和冰冷注入到《X战警》系列电影中去。

而这些灵魂，在《黑凤凰》中间完全消散。

所有的支柱，都变得摇摆起来。

X教授一意孤行地做人类的护卫队，不惜让变种人冒起生命危险。

出身贵族的那句“Mutant and proud”，荡然无存。

万磁王隐居田园，因为三言两语就又让双手沾染鲜血。

在押送变种人的囚车上，又被X教授当场说服。

那个不达目的誓不罢休的枭雄，不复存在。

就连一向冷静睿智的野兽，也因为失去爱人而大发雷霆。

甚至借刀杀人，想要手刃自己从小培养的学生。

一切，为了情节而情节。

一切，为了结局而结局。

信仰的圣殿崩塌，什么世界观、宇宙观顷刻灰飞烟灭。

最让条姐惋惜的。

还不是这部《黑凤凰》拍得有多烂。

而是，我们曾经见过更好的。

而是这场19年的大结局，原本可以更好的。

认识X战警这个系列是从逆转未来开始的，之前确实有知道金刚狼这一角色，但是从来没有深入了解。

之所以看逆转未来，是因为其铺天盖地的宣传，家附近的几个公交车站的站牌广告位都放上了其海报。

看完了逆转未来之后一发不可收，把之前的几部电影都补完了，个人觉得还是逆转未来好看。

后面的【天启】和【金刚狼3】都有去看，天启觉得有点莫名其妙，不过当金刚狼出来的时候还是有点热泪盈眶，Logan是直接把我看哭了。

之所以一直不期待有这一部【黑凤凰】不只是因为之前已经有过一部【X战警3:背水一战】来讲黑凤凰了，更是因为导演根本不靠谱。

西蒙.金博格之前一直是X战警系列的制片人，偶尔担任编剧，换句话说这部电影是他的处女作。

但是其编剧的作品：【天启】，剧情简直是喜剧了，最后的结尾大战也跟玩似的，那么🐮🍺的反派就被那么🐮🍺的给搞死了。

更不用说他参与过多导致最后成为了史上最烂的超级英雄片：【新神奇四侠】。

【X战警：背水一战】也是他参与的编剧，有种说法之所以拍这一部是因为他想弥补自己在【背水一战】中犯下的错误，目前看来还不如不弥补，【背水一战】虽然让人不满意，但是当金刚狼亲手杀琴那一段还是挺不错的，但是这里面的结尾完全是个笑话了，琴最后自爆了……没有死。

但是不管她究竟牺牲了没有，都不会有下一部了。

(这或许是件好事) 至于这一部里面为什么没有金刚狼，导演西蒙.金伯格解释称，金刚狼没能出现在【黑凤凰】，原因之一是这样一来影片就不可避免地要涉及到金刚狼和琴之间的感情戏，而让休.杰克曼和索菲.特纳两个年龄跨度过大的演员谈情说爱不是很搭。

WTF?虽然导演这么一说很有道理，但是金刚狼在【天启】里面和琴见了一面之后就大开杀戒，然后光着身子跑出基地了。

他怎么和琴产生感情的? 之前有报道称电影补拍是将电影的第三幕从太空转到列车上面作战。

这个消息让人措手不及，如果调换一下顺序所有人还都会欢呼，但是从太空调整到列车作战这个逼格什么的瞬间都下去了，然后最后大战基本上就是闹着玩了。

大场面呢？

投资了两个亿就是砸砸车什么的吗？

隔壁哥斯拉1.7亿从头打到尾，这边2亿就是划划水。

这一部的人物刻画也让人措手不及。

X教授活生生从一个睿智变成了一个弱智，野兽变得极端了起来，万磁王仍然是MVP，琴也是个弱智没有丝毫理智，劳模姐的反派是X战警这么多年也来除了天启以外第二弱智的反派了(天启我实在无力吐槽了)，魔形女就这么没了，快银出现的时间也少的可怜。

我一直认为X战警的拍摄和上映的顺序应该是【X战警：第一战】【X战警：天启】【X战警：黑凤凰】最后以【X战警：逆转未来】收官，马修沃恩也是这么规划的，但是福斯高层不同意，导致【逆转未来】之后的两部曲都扑街了。

看电影杂志的给这个电影的评论是这样的：“当[逆转未来]中的金刚狼在几十年后醒来，会发现他受过的一切苦都没有意义，X教授也没能守住他的承诺。

[金刚狼3：殊死一战]两人还能同行，一定需要很广阔的胸怀。

凤凰之力确实是这宇宙间最神秘而巨大的力量，足以迷住所有角色的眼睛，让他们齐心协力摧毁任何已知的时间线。

”我很认同这个评论。

这电影给人的感觉就是这样的，就这么完了？

我本以为是X战警的终局之战没想到还不如小成本的雷霆沙赞。

2019年确实可以称之为“告别年”，【驯龙高手3】 【复仇者联盟4：终局之战】 【生活大爆炸】 【权力的游戏】 【X战警：黑凤凰】和【绿箭侠】以及【星球大战9】以上系列在这一年内接连完结。

但目前看来除了【生活大爆炸】之外其他的完结篇都或多或少有缺陷，比如说【驯龙高手3】战斗戏大场面和前两部根本不能比，【终局之战】灭霸失败的原因归根结底是因为一直老鼠，【权力的游戏】的结尾让100万人+请愿重新拍摄大结局…………【黑凤凰】就更不用说了，这电影抛开情怀一文不值。

可能官方也意识到了这一点，除了腐以外真的没有什么好卖的。

X战警二十年传奇落幕就拍出这么个智障玩意儿？？？

最后四十分钟看得脑壳疼……副标题是黑凤凰，可不是什么鬼的天外来客、宇宙力量！！！

我们要看教授和老万教授对抗凤凰之力！！！

不要看一个智障女人吸收了智障宇宙力量，狂虐战警们，然后被琴凤凰之力机械降神搞死！！！

在《天启》中的琴，就已经表现出绝强的凤凰之力了，没必要再拍一部智障的宇宙力量！！！

我一直认为X战警系列的群戏战斗是超英电影中最协调的：天启辣么强，也会被爆发的凤凰弄死；凤凰辣么强，也会被狼叔一爪捅死；狼叔辣么强，老万一扬手就得爬下；老万辣么强，还是得戴着防备教授精神干扰的头盔；教授辣么强，却在凤凰手下灰飞烟灭……而现在的凤凰，被捅了一刀仍能活蹦乱跳……该系列最大的看点是变种人和人类的关系，你他娘的突然蹦出一个宇宙人是什么鬼逻辑？？？？

结合《天启》与《金刚狼3》的剧情，个人认为《黑凤凰》的剧情设定应该是教授和老万联手压制了琴的凤凰之力，但教授力透支，患上老年痴呆呀……现在这剧情……无语了，无语了……从《逆转未来》的《tim in a bottle 》，到《天启》中的《sweet dream 》，作为一名出场自带BGM 的变种人，这回快银直接没音乐了……蓝恶魔成了教授的代步工具……全片最佳的台词可能就是艾瑞克看到来访的汉克时，所询问的一句："查尔斯没来吗？

"

选特纳女神来演凤凰女真的是太会选角了，因为琴这个角色基本就是一个升仙版的“珊莎”（图片源自影片豆瓣主页）《X战警：黑凤凰》（以下简称《黑凤凰》）已经定档6月6日公映，从第一部《X战警》2000年上映至今，已将近20年了，如果不算分支故事的《金刚狼》和《死侍》系列，《X战警》在20年里也出了7部。

在我看来，这个系列是漫威各大系列IP里故事延展性最好、叙事技巧最好、文化兼容性最好的一个，也是最耐看的一个。

那么在即将上映的《黑凤凰》里，我们可以看到哪些延续了20年之久的精彩看点呢？

1、看历史：架空历史让《X战警》系列更深刻很少有漫画改编电影会像《X战警》一样，第一部开始的场景是起于纳粹治下的奥斯维辛集中营，少年万磁王被迫与父母分别，愤怒与仇恨激发了他体内的力量，使他初次展现出控制金属的超能力：隔空将集中营的铁丝网扭曲了。

也正是在集中营，他目睹母亲被枪杀，这成为他无法释怀的、仇视人类的起点。

此后在《X战警》系列中，奥斯维辛作为万磁王痛苦记忆的原点，不断出现，并一次次把他拉向黑暗的一面。

也正是开篇集中营的场景，为此后20年里的《X战警》系列定下了一个基调：爱恨源自历史，一切源于历史。

无论是美苏冷战、古巴导弹危机、越南战争，甚至是肯尼迪遇刺，多个令人熟悉的历史场景里，都有X战警和变种人的身影，甚至在原剧本中，还写到是万磁王导致了切尔诺贝利核电站泄露事故。

连X教授和万磁王的CP设定都是来源于真实历史人物（温和的马丁·路德·金和另一位较为激进的少数族裔运动领袖）。

X战警们用变种人的超能力在危难时刻化险为夷，拯救地球，改变历史，同时也在拯救和改变他们自己。

因为整部系列，几乎就是几位X战警的“倒叙+插叙”成长史。

而通过X教授之口，数次道出这样编剧的用意：历史可以被改变，即便错过一次，也不见得永远错下去，善恶一念之间，永不放弃希望，永远值得救赎。

而在6月6日上映的《黑凤凰》中，万磁王在岛上建立了变种人难民的“自治区”，这个设定又是在模仿历史：以色列建国。

从集中营的孩子，到以色列建国，《X战警》里整个对变种人的描写，几乎就是在影射犹太人的历史，被妒忌、排斥、猜疑、仇视、追杀的变种人，就像人类历史中的犹太人，只因为他们更优秀。

2、看人物：错综复杂成长史，讲了20年还没讲完每每觉得《X战警》在所有的漫画改编系列电影中，应该是最有叙述耐心的，几乎是把每一个人物的各种细节，掰开揉碎了，仔仔细细地讲给观众，甚至其中很多细节至今还没有完全讲完。

我举X教授为例，2000年时第一部《X战警》里，我们就看到了坐着轮椅的秃头X教授的形象，可为什么是这么个形象，始终是个迷。

到了11年后的《X战警：第一战》时，才演出来教授是为什么告别自行车瘫痪的（万磁王格挡子弹结果误伤了教授的腰椎）；14年后，到了《X战警：逆转未来》时，才演出来教授不想靠药物来恢复腿的功能，只好坐野兽汉克给他打造的轮椅；16年后，到了《天启》里，才演出来教授是怎么变成秃头的（被来自古埃及的黑恶势力把头发给吸没了）。

就是一个秃头加一个轮椅，整整演了16年啊！

这种叙述耐心，令我佩服得五体投地。

同样的，仅仅是金刚狼罗根被军方动手术改装成杀人武器的情节，也是足足埋伏了六部才讲完。

对于一个跨度20年的系列电影来说，编剧导演换了又换，还依旧保持如此严整的叙事节奏，令人佩服。

而在这次的《黑凤凰》里，几乎还是20年前第一部的几个主要人物：琴（黑凤凰）、X教授、万磁王、魔形女、风暴女、镭射眼……魔形女和黑凤凰会依旧延续他们自我认同的摇摆不定；X教授和万磁王还会依旧延续他们的相爱相杀老朋友；野兽汉克将取代退休的金刚狼，与镭射眼和黑凤凰之间展开三角恋情，而据说镭射眼与黑凤凰之间的恋情还是新看点。

只是有点想念狼叔。

3、看女神：20年来，女人将首次成为《X战警》的绝对主角尽管《X战警》系列电影属于群戏，但是由于叙事角度、故事主线偏向和戏份多少，在前6部电影中还是或有意或无意地凸显出了三个“绝对主角”：X教授、万磁王和金刚狼，都是男的。

魔形女是贯穿了整个系列的女变种人角色，也是除了以上三个绝对主角外性格和经历刻画最为细腻的女性角色，也是整部系列里刻画最成功的人物，她经历非常曲折的内心过程，这个人物的张力在我看来甚至超过了前三位。

但或许是人物本身设定的局限，她的变换外形能力仅仅能够作为帮手，不是核心力量，加之她的出现就是作为X教授的成长伙伴，后又成为万磁王的伙伴，所以她一直是以女配出现，无法成功女主。

但在即将上映的《黑凤凰》里，“珊莎·史塔克”出演的琴，即黑凤凰，是20年来首次女性成为《X战警》的绝对主角。

琴是所有已知变种人里力量等级最高的一个（五级），所以贯穿整个系列中，与魔形女的“自我认同纠结”相比，琴的性格矛盾点和剧情张力，一直是她无法完全掌控自己的力量。

在《黑凤凰》里也是，由于她无法掌控自己的另一面，导致她变身黑化，成为邪恶势力，而其他变种人则陷入了“帮她变好派”和“把她灭了派”之争。

而最令人期待的是“黑凤凰”的演技。

20年来女性角色首次成为绝对主角，这个角色就落在了95后苏菲·特纳身上。

她是从《天启》开始饰演琴的，又历经了八季《权力的游戏》的洗礼，从懵懂少女珊莎，独自陷身于权力游戏的核心——君临城，在瑟后身边伴君伴虎，最后成长为功于心计的临冬城主珊莎·史塔克。

特纳将如何展现黑凤凰的“自我分裂”和“自我斗争”，在自控与不自控之间摇摆，就像珊莎要如何在瑟曦面前演戏一样，很令人期待，这是一个天外飞仙、毁灭地球版的珊莎·史塔克。

4、听音乐：《星际穿越》配乐人汉斯·季默配乐X战警对，就是那个给《盗梦空间》和《星际穿越》配乐的著名电影配乐师汉斯·季默，《黑凤凰》的配乐由他创作，这为走进电影院看《黑凤凰》多加了一个理由。

《星际穿越》配乐中，音符变换所产生的宇宙深邃感、陌生空间的未知感、人类生存焦虑与时空穿梭感，还有人类情感与它们交织时所产生的复杂感受，是让《星际穿越》抓住许多观众内心的重要一环。

而在《黑凤凰》这样的动作片里，汉斯·季默会怎样用他的音乐来诠释超级英雄的内心呢？

此前有一个先例可以参考，就是他同样是为诺兰的超级英雄电影《黑暗骑士崛起》创作的配乐，直接拿了格莱美奖。

每一次汉斯·季默配乐的电影，我都会直到幕后名单全部放完、音乐听完，才离开影院，因为他的音乐本身和电影叙事同样精彩。

5、最灾难、最阴暗的一部《X战警》：到底是什么样？

根据导演自己讲，《黑凤凰》会是20年以来整个《X战警》系列电影中最阴暗、最具末日感的一部。

如此说来，这部片的特效也将是非常令人期待的，特效一直是X战警系列片的特点之一，无论是万磁王移走金门大桥，还是移走整个足球场，或是把万箭齐发的导弹都调转方向送回去。

至于灾难片特质，在上一部《天启》中已经略见端倪了，埃及首都开罗整个城市的建筑被飓风吹走，凸显出地下金属金字塔，一个末日世界降临的景象。

这也是为什么我觉得《X战警》是故事自我延展性最好的漫威系列改编电影：在起初第一部时，它看起来像是科幻动作片，到了后来的几部逐渐有了灾难片的倾向，甚至到了《天启》那个古埃及变种人出现时，都有了某种魔幻的意味，不知道这次的《黑凤凰》又将融汇哪种新元素？

对于经常写影评的人而言，打下“烂片”这两个字是需要勇气的，这意味着总会被扣上黑子的帽子，或是承受不必要的质疑。

但对于X战警：黑凤凰而言，这个评价我问心无愧。

作为2012年《第一战》入坑的粉，7年过去了不长也不短，面对这样的新重启结局，说不失望、不愤怒是不可能的。

因为这部片，作为新系列的完结作，真·的·很·烂。

剧情失去逻辑、人设建立失败，甚至在2006年《最后一战》里被诟病的点依旧重复出现，看到令人无语。

以下有大量剧透，请谨慎观看。

====================================================================1. 电影对于琴寻父的设定简直莫名其妙电影一开头就是琴的回忆，大概就是能力觉醒害得爸妈出车祸，以为爹妈死了，于是X教授接她回学校；在琴吸收所谓的“太阳耀斑”（也就是宇宙能量）能量暴走之后，她感受到父亲其实活着的时候第一反应不是好好询问查教授到底发生了什么，反而琼瑶剧一般“我不听，你骗我，都怪你”，而对于自己害死生母的反应也是令人无语。

即便电影想要表现此处琴无法控制自己的情感，整体表现也是看不下去，感觉就是“这女人疯了”和剧情强行设计狗血。

查教授在此处的做法错了吗？

可能值得商榷，但是电影表现冲突的方式就是“我不听，我发疯”，实在是黑人问号。

2. 琴令人暴躁的觉醒过程不客气地说，2006年福克斯就把黑凤凰拍成了个bitch，13年过去了，福克斯又双叒把黑凤凰拍成了个bitch。

令人抓狂的感情爆发，莫名其妙的冲动行为，外加不负责任的耳根子软就叫黑化了？

都怪你、都赖你、你骗我、你赶我走的、“不是我”……过于简单粗暴的刻画让这部里的这个角色完全无法获得同情，只能带来厌恶和烦躁。

而且后期“原谅”Charles的过程也很简单粗暴，一通骚操作和对话忽然就醒悟+小宇宙觉醒了，hello？？？？？

那前面你在干嘛？？？？？？

3. 魔形女的角色塑造与对X教授的信任危机你查的目的一向是让人类和变种人和平共处，尤其是让变种人不受迫害（实际上这部的老万也部分程度接受了这一点，例如和阿美政府妥协换地和自由），他的做法就是向阿美政府提供帮助和救援。

救出宇航员指挥官的做法显得非常圣母就算了，魔形女的质疑动机也是非常好笑：经过了第一战、天启（即便不算逆转未来），她仿佛还和第一部一样完全没get到查教授想做的事情，反而跳脸质疑查教授觉得他是为了自己的荣誉着想。

而且更迷惑的是，她对查教授表示觉得女成员做的更多。

讲讲道理好吧，nili X战警里参与救援的里出力最多最先涉险的明明是kurt和快银，你自己也没冲锋陷阵怎么就跳脸了。

更迷的是，就连hank都在魔形女被琴杀了之后第一时间质疑查教授，你们这部性格突变全员上头？

4. 突然出现的外星人反派大反派是外星人，可以，能接受。

可是这外星人的交代也太潦草了吧？！

什么能力、哪来的、干什么的，放了个VR PPT就算交代了，但是为何只有这位女性反派能吸收能量、关系如何、她说的到底是不是真的，全都没说。

而且小子弹打不死的这帮外星人，冲锋枪+扭脖子就能死了，这上限也太模糊了吧！！！

5. 老万你怎么又爱过了Hank在魔形女被琴杀了之后找上老万一起去杀琴也就算了，说动老万的理由居然是“我们都爱过她”。

Hello有事吗？

逆转未来里要杀raven的是谁来着大点声告诉我？

这俩人啥时候能说得上“爱过”的关系了？？？？？？？？

是我漏看了哪一部吗？

别告诉我是第一战里的睡过？

而且老万居然还答应了，答应了，答应了！！！！！

还上头了！？！？！

我滴老天额。

6. 可怕的街头斗殴你查自己吐槽，他们在街上打起来在别人眼里就仿佛一帮怪胎街头斗殴。

很好，21世纪福克斯完美地还原了乱哄哄的街头斗殴。

明明那么高大上的能力者，最后在小场景、小特效的作用下就成了罔顾行人安全的真·街头斗殴，行吧，知道你们没预算了。

7. 智障的人类刻画好的，我懂了，虽然X战警系列里阿美人类一直是智障担当，这部的智障和简单粗暴程度简直冲破银河系。

琴出事之后断掉查教授电话的行为让人不禁怀疑电话那头是不是床破。

8.查教授设定的尴尬詹老师，我很爱你，但是这部的查也非常尴尬。

别人甩锅“都是你的错”，你上了火车就真的“都是我的错”了？！

我真的佛了。

如果说前几部的查虽然圣母但好歹是合理的圣母，这部的查简直就是不知所云的圣母。

9.过于突兀的情感转折魔形女对查老师的不满，突兀琴对查老师的愤怒，突兀Hank对你查的不满，？？

琴和老万的交流，？？？

琴被上门找她的你查的记忆感动（这和你前面看的你爸的记忆有什么区别），简单到令人满头黑线你查突如其来的道歉，？？？？？

琴在昏迷中被你查说动，？？？？？？

琴最后能力的觉醒，突兀到爆表你万的立场转换之快连boss都要吐槽，我也懒得说了。

10.特效的成本去哪了许多场景都能看出小和简陋，琴的能力觉醒后则仿佛可以无限使用的灭霸手套。

好的吧，导演和特效公司开心就好11. Fan Service能否不要这么明显EC的结局HE了吗？

HE了，但是为什么HE？

没有交代。

最后的结局是很甜，是很美好，但是为何俩人之前分离了也没说，Jean忽然自爆之后俩人莫名和好也没讲原因，姑且就当俩人看破红尘解决一切大家又开始欢喜生活了吧。

而且X学校改名Jean Grey学校……啊哈哈（干笑）。

作为新系列的完结作，这部黑凤凰在狼3之后，原本我的期待还是非常高的，或者说，哪怕拍一部非常四平八稳的作品，我也能获得满足。

但是今年的电影和电视剧都告诉你了，观众想怎样，我——偏——不。

那我只能说，这片，作为系列结局作，真的很烂。

和狼3比，奇烂无比。