新威龙杀阵

故事基本上看杰克吉伦哈尔的个人表演。

当文艺青年开始秀肌肉，这片不看也得看。

刚刚出场，杰克吉伦哈尔就霸气侧漏，对手一见是杰克吉伦哈尔当场选择退赛，看来是名声在外啊。

根据故事交待，杰克吉伦哈尔曾经是一名拳手，在赛场上那是个所向披靡啊。

但在一次比赛中打红了眼，直接把对手（也是自己的好友）直接给KO了。

从此，声名狼藉。

而杰克吉伦哈尔也从此选择了自我放逐。

刚开场，杰克吉伦哈尔就准备自我了断了。

只是，连火车都没撞死，杰克吉伦哈尔决定做点“好事儿”。

就这样，杰克吉伦哈尔被“骗”到了钉子户的酒吧，负责入场安保工作。

当小混混们上门找茬时，杰克吉伦哈尔发挥了自己的作用。

他一般不轻易动手，如果动手，得提前打听好对手是不是有医保，最近的医院在哪里。

小混混是不经揍啊，5:1，搞了个完败，领头的直接住院治疗，等到下一次出场，直接喂了鳄鱼。

在这个短暂的“和平”的日子里，杰克吉伦哈尔多少得到了以些治愈。

这个小岛第一次和他说话的女孩儿，是杰克吉伦哈尔心中的“白月光”，如果，这帮恶人不是惹到了这个女孩儿，杰克吉伦哈尔早就走了。

奈何，造化弄人。

故事的剧情其实相当俗套，一个有背景的大佬想着搞地皮，偏偏这酒吧又不愿意谈收购。

于是，关于“逼迁”这里头的猫腻，咱也是相当清楚的了。

第一批混混基本不够给的。

于是，大佬派出了第二波。

然而，第二波也是出师不利，上半辈子没弹过钢琴，下半辈子也别想了（不对，如果严格按照数学定义的话，这货也蹦跶不了几天了，说下半辈子有点言过其实）。

大佬对于这样的“逼迁”结果相当不满意。

但是，大佬虽然有点癫狂，但不至于疯狂。

这事儿眼看着不好办，惊动了正在坐牢的老爸，老爸来得个简单粗暴，直接放出了终极杀手。

好家伙，这生冷不忌，走路自带韵律的杀手，杀急了，连老板都敢杀。

可以谈得上是杰克吉伦哈尔的终极对手。

但是，这终极杀手的到来，严重影响了大佬的威信。

大佬决定，还是想先试试自己的手段。

说不说，大佬的家族，在这个小岛也算是黑白通吃的。

一个钉子户，被如此骚扰，难道警察都没眼见吗？

其中当然是有问题的。

他们要么推辞“拆迁问题不管”，要么到了现场不管小混混，先把钉子户给逮起来。

杰克吉伦哈尔作为“代表”，还动了手，有的是办法。

只是呢，杰克吉伦哈尔这么帅，在小岛为他背书的美女也不少啊。

警长的女儿，老早就和杰克吉伦哈尔晒过太阳，老爸想搞事儿，女儿也不答应啊。

这个问题，最后还得靠终极杀手来解决。

第一场交锋，杰克吉伦哈尔被揍得爹妈不认。

他没想着报复，准备直接离开。

他是真的害怕，怕打不死这帮“逼迁”的逗逼。

可是，这帮逗逼真的不应该惹书店女孩的。

说实在的，这终极杀手和杰克吉伦哈尔完全不是一个重量级别的，即便是打拳也打不到一个赛场。

但是，事关“拆迁”，也顾不上这个了。

人家几何是学的好的，酒吧占地面积多少，补偿款多少，其实算得清清楚楚。

但，杰克吉伦哈尔这个变量，没考虑到。

导致计算结果严重偏差。

最后的最后，这弹钢琴的梗，在这里算是接上了。

拳手杰克吉伦哈尔，骨子里还是文艺青年一枚。

It is original versus remake time! Rowdy Herrington’s ROAD HOUSE is a Patrick Swayze vehicle hot on the heels of his runaway popularity generated from Emile Ardolino’s DIRTY DANCING (1987). Underperformed in the box office front and panned by critics, the film was disgraced by 4 Razzie nominations: Worst Picture, Worst Actor, Worst Screenplay and Worst Supporting Actor (for Gazzara). However, in process of time, the film reaps a cult following largely due to its modern-day Western analogue and hyper-masculine camp (rowdy, full-out bar brawls, a topless, tabletop dance exploitation, and a few fiery explosions, that should more than suffice for the targeted audience), not to mention it has a prime-time Swayze flexing his muscles with gentlemanlike tenderness (a necessarily steamy roll in the hay to allure members of the fairer sex) and lethal aggression in equal measure (if you can ignore his dated mullet coiffure, that is).Swayze plays James Dalton, a professional bouncer haunted by a violent past crime, who is recruited to superintend the security of a roadside bar named“The Double Deuce”in Missouri, where he constantly clashes with the local crime lord Brad Wesley (Gazzara), who has been terrorizing the town to line his own pockets. The tension isn’t alleviated by the fact that Dalton is also attracted to Dr. Elizabeth Clay (a tonic and lusciously tanned Lynch), whom Wesley has been carrying torch for. Things will soon get personal, jolted by a poignant loss, Dalton must overcome his own inner demon while weeding out grasping vermin like Wesley and his henchmen, almost singlehandedly, and eventually brings harmony back to the townsfolk. It is diverting to watch a cool-as-a-cucumber Dalton work in harness, instructing his philosophical work ethics to his subordinates, keeping an alert eye on the hustle and bustle, and teaching a lesson or two to those rough-housing, crapulous hayseeds wanting in discipline and basic manners. And the house band on the premises, headed by singer and guitarist Cody (Healy, the heart and soul of the hit-making Canadian trio“the Jeff Healy Band”, is blind, but look how fantastic he thrums the electronic guitar on his lap!), contributes a rowdy yet spirited miscellany of live performances that aren’t merely honky-tonk.Sam Elliott also creates one of his signature screen characters as Dolton’s mentor Wade Garrett, the coolth that brings a whiff of casual confidence to a fraught situation. With his charming demeanor, habitually canted head and the way he binds his long curly crowning glory before duking it out, Wade is far overqualified for what his role is conventionally designated. In comparison, Gazzara’s Wesley lacks both bone-chilling bite and personal tics to rise above his superficial villainies (among the 4 Golden Raspberry nominations, his is the most plausible). Liman’s remake materializes 35 years later, transposing the location to the Florida Keys and making a meal of the cerulean ocean splendor (the actual shooting location is in the Dominican Republic), accessorized with a major explosion of a catamaran yacht and chilling out on a shallowly submerged islet. Also Dalton (Gyllenhaal) is upgraded to a disgraced former UFC middleweight fighter while the road house becomes the lone holdout against a land-grabbing crime boss Ben Brandt (Magnussen), with members of racial minority groups populating the majority of the supporting cast。

Portuguese actress Melchior steps into Lynch’s shoes as Dalton’s love interest, but is incapable of perking up the role’s vapidity. (Incidentally, fans of Post Malone will be disappointed because the importance and the screen time of his character is highly exaggerated). As per one’s preconception, the remake is a revamp on steroids, borne out by Gyllenhaal’s jacked-up physique, whose career path takes an unexpected turn in recent years, as apparently he chooses to label himself as a veritable action star for the male-leaning demographic. Here, his trademark broad smile and sloe-eyed innocuousness is still present, but only as a persona to hide Dalton’s anger issue, whose eruption would turn him into a merciless killing machine, not so unlike his most formidable rival Knox (acting debut for real-life UFC champion and megastar McGregor), a sheer brute who has a proclivity for streaking. Apart from ditching Wade’s character, the remake’s script is a pedestrian affair, the modern-day Western citation becomes a through-line between Dalton and Charlie (Lanier), a gutsy teenage girl he befriends with. The innovation of shooting the fighting scenes with state-of-the-state technology and stunt work turns out to be a double-edged sword, the sense of visceral impact and damage caused by each and every heavy strike is deadened by the ultra-rapid cutting and the action’s gamified aesthetics. The final throw-down between Dalton and Knox is obviously an arduous physical endeavor for both, but the effect doesn’t really packs a punch, cannot hold a candle to Teague (as Wesley’s most homicidal and kung-fu savvy heavy) and Swayze’s brutalizing slugfest in the original. Taking up the gauntlet to challenge Swayze’s iconic role, Gyllenhaal, barring bulking up for both personal gain and career request, aims to channel the monstrosity that is latent in Dalton and under-tapped in Herrington’s film, which the film only manages to extract in a few glimpses. If anything, it is Magnussen who possesses more gusto and showcases more versatility. Whether his Brandit is slimy, supercilious, flustered or flat irate, this is a villain who has relatable characteristics that could hook audience, adding a grace note to another passable remake whose own existence is questionable in the first place.referential entries: Kathryn Bigelow’s POINT BLANK (1991, 6.3/10); Doug Liman’s FAIR GAME (2010, 6.8/10), EDGE OF TOMORROW (2014, 7.3/10).

Title: Road HouseYear: 1989Country: USALanguage: EnglishGenre: Action, ThrillerDirector: Rowdy Herrington Screenwriters: R. Lance Hill, Hilary HenkinMusic: Michael KamenCinematography: Dean CundeyEditors: John F. Link, Frank J. Urioste Cast:Patrick SwayzeBen GazzaraSam ElliottKelly LynchKevin TigheMarshall R. TeagueRed WestJulie MichaelsSunshine ParkerJeff HealeyJohn DoeKathleen WilhoiteTravis McKennaJohn William YoungTerry FunkAnthony De LongisJoe UngerKeith DavidGary HudsonRating: 6.9/10Title: Road HouseYear: 2024Country: USALanguage: EnglishGenre: Action, ThrillerDirector: Doug LimanScreenwriters: Anthony Bagarozzi, Chuck MondryBased on the motion picture screenplay by R. Lance Hill and Hilary HenkinMusic: Christophe BeckCinematography: Henry BrahamEditor: Doc CrotzerCast:Jake GyllenhaalDaniela MelchiorConor McGregorBilly MagnussenJessica WilliamsB.K. CannonJoaquim de AlmeidaHannah Love LanierKevin CarrollLuke GageDominique ColumbusArturo CastroDarren BarnetJD PardoPost MaloneTravis Van WinkleBob MeneryCatfish JeanCraig Ng Jay HieronRating: 6.2/10

1，7分，路过。

中文译名还不如叫《外来保镖》。

2，总体合格但没什么新意。

大逻辑上脱离现实。

3，男主的出场很棒！

反派肌肉男的出场更是妖娆！

4，男主和女医生约会的地方太美了！

5，但是女医生和男主的爱情线就莫名其妙。

6，开书店的小女孩，挺讨人喜欢的。

7，酒吧和小船的名字取得很有喜感。

8，同样有喜感的，还有反派阵营里的【有问必答】小哥。

9，【杰克.吉伦哈尔】一身肌肉，还是相当震撼的。

这次他的表演，也是另一种风格。

看新闻推送，反派肌肉男是专业拳击运动员。

电影中两人对打，看不出明显的优劣。

为【老吉】点赞。

10，最主打的动作戏，比较写实，但也没达到傲视同行的高度。

片尾终极对战，男主和反派都光着膀子，力量感十足，看着都痛。

此处联想到【吴彦祖】和【王千源】在《除暴》中的【澡堂肉搏】。

11，最后，反派肌肉男这样都不死，也是被编导【独宠】啊。

建议给他出部单人前传电影好了。

泡泡先宣传，杰克吉伦哈尔上去承重，真真的实景拍摄，康纳业务业开拓新疆土了，对了，这不是杰克第一次和ufc选手合作！

《天龙特攻队》和狼人杰克逊也一块合作过！

杰克也是很敬业，觉得看完《救护车》还没多久呢，新片，还是动作片就提上日程了，而且还是在看ufc发布会的时候看到的，属实是梦幻联动了。

碧海蓝天，阳光小镇，肌肉猛男，名字又这么火爆，本以为是一部标准的爆米花电影，肌肉猛男配大妞，结果尺度大到18禁，三点漏两点，大胸肌一个比一个大的猛男。

导演说：我就问你我拍没拍大胸吧，拍没拍大屁股吧！

就这么一玩意，居然还被导演夹带私货，表达了一下对美国现状的思考和破局方法，日了狗了！

不重复剧情了，直接重新解构一下。

玻璃小镇指代了美国，小镇的主宰从无到有建设小镇并拥有小镇。

本地豪强经营各种产业，但现在主要玩毒品。

想强收酒吧土地开度假村，翻译一下就是美国（小镇）的发展规划就是服务上层阶级，做好配套工作，把富豪伺候好了，美国（小镇）也就好了。

黑人女老板祖上购得土地，典型的外来移民。

女老板的酒吧是社会底层的娱乐场所，自负盈亏，但总是打架闹事，不利管理。

这里有几点要注意：一是酒吧很赚钱，给男主开四位数的周薪，再加上酒吧时常因为打架被砸，这些成本加进去，还能这么挣钱，可见底层人民的消费能力。

二是酒吧女老板从来没说实话，直到男主要走了，也说的不尽不实，这是导演对外来移民的一种态度，你们挣了很多钱，这些钱没有用来建设小镇，还给小镇带来更多的混乱，又不诚实，妥妥的刁民。

酒吧里的酒保二人组，隐性LGBT群体，胖女酒保LGBT群体。

酒吧歌手团体，所谓艺术家，隔在铁笼里或者铁笼外。

看似能保护他们不受影响的接着奏乐接着舞，实际面对强权、暴力也跟纸糊的差不多。

歌舞升平也好，酒吧大乱斗也罢，哪怕反派大B哥也没真动手伤他们，但我个人认为，大B哥只是想要BGM罢了。

所谓艺术家等等，他们的发声是有病呻吟，毫无意义，充其量不过是时代的背景音。

书店，代表知识分子或者学术团体。

这里很有意思的一点，书店的男女是不是父女，女孩是不是黑人？

如果是父女，那为什么父黑女白？

如果女孩不是黑人，为什么又顶个黑人头？

掌握历史，掌握知识的人，通过网络而不是书本获取信息，文化在暴力面前毫无抵抗之力。

而书店男女跟男主最初的联系是什么呢？

给男主指路，给男主小镇历史的一本旧书。

这里和结尾做了呼应，后面说道结尾再细说。

反派团体，这是一个庞大的集团。

底层混混，断臂男一行，乌合之众。

中层，富二代跟班，花架子，虚张声势，只能比比划划。

高层，富二代，绣花枕头，不切实际，煽动混乱却没有形成切实有效的结果，习惯于在老一辈规矩下做事，却鄙视老一辈的规矩。

顶层，身在监狱的老富豪，财阀，看似被关在监狱里，实际影响力无处不在，司法的牢笼现实却虚假，反倒替富豪遮挡住普通群众的目光，让富豪的力量穿透时间空间，掌握不受限制的暴力。

警长，名义上的秩序管理者，实际做为富豪保驾护航，维护秩序指的是维护上层阶级的秩序。

反派头号打手，不用说了，FBL/CBL，不受节制，治外法权，维护统治阶级的最强力保证。

还有未出现的一个团体，送钱来的第三者，代表国际势力，外援，他们是老富豪的同盟，所以头号打手在哪里都能肆无忌惮。

多说一嘴关于枪支，反派团体的枪支很多，但除了制造混乱，毫无用处，只有一点点单纯的威慑力，真拿出来用甚至会断送自己的性命。

明面上的武力都是虚的，衣服下肌肉才是真正的实力，除了富二代有肌肉但是花架子。

最后说男主，为什么最后说，因为我一开始说男主肯定下面很多人说我扯淡。

先说最重要的一点，男主代表东方。

强者，但曾经在愤怒之下打死好友兼对手，而且电影中没有解释为什么，只是笼统的归于愤怒，这个对手是谁呢？

苏印越韩，但想来想去也只能是苏了，再连接后面男主自述的愤怒和底线，男主为什么没有收手的答案就出来了，咱哥们原来关系不错，有点小摩擦我忍了，但是你为什么一而再，再而三的惹我，触碰我的底线呢，非得我干死你，你才能消停吗。

注意，假如我上述假设成立，那就有一个非常重要的问题，在这段剧情中没有反派们出现，翻译一下就是，导演把这段戏定义为内斗，跟反派（老美）没关系，男主跟反派除了最后的书店，甚至没有太直接化解不开的仇怨。

男主是障碍，不是仇敌。

后来男主颓废过一段时间，但传说仍在，电影一开始时地下拳场露出肌肉对面就怂了，这种表述方法像不像某些时事。

想自杀，又放弃了，被小混混捅了也不太在意，因为怕把对面打死，再看看像不像某些时事。

后来被女老板招募去当保安挣钱，不是为了挣钱，是想换个生活方式，但的确给的工资不低。

到了玻璃小镇，被书店女孩温柔对待，得到书（历史，文化）的传承，以为这就是小镇了，能够得到安宁。

到酒保第一次动手，去医院被医生误会。

这里插一下医生女主的指代，代表一部分广义上的白左，或者中产，圣母心，对现状不满无力改变，怨天怨地怨出身，缝缝补补，治标不治本。

一开始对男主不满，但后来跟男主蜜里调油，最后又只能让男主离开。

女主是警长的女儿，秩序的产物，可以是美国这个大环境下诞生的企业，出身美国，中期外出，后来回归，跟东方从排斥到蜜月再到被逼分手，像不像中美贸易的关系？

亦或是女主的职业医生，美式医保，犹如怪物一般的体制肿瘤，寄生于体制，名义上服务大众，其实是资本吸血的工具，而身在这个体制内所谓医护只是螺丝钉，有一定便利，但最重要的功能是用来绑架民意。

两人约会的场地是海中暗礁，离岸贸易，在小岛上又不在小岛上，通过前男友（第三方平台）出海，建立一个离岸平台。

看似独立自主的女权，其实全无自主，不是靠父亲，就是靠母亲，要么借前男友的快艇，要么需要新男友拯救。

自救那段很扯，以那种水压，玻璃绝对划伤自己。

后面决斗，无关痛痒的帮忙，被绝对暴力一拳撂倒。

中间酒吧大战一段，很有意思，反派挑事，围观群众自己先乱作一团，还大喊酒吧大乱斗，不管认识不认识先打一拳，这是怎样的一种风气，或是社会环境。

片中几次提到小镇有自己解决问题的方式，希望男主守规矩，翻译一下就是我大美利坚自有国情在，你来了要守我们的规矩。

男主一开始守了，很克制，直到书店被烧。

书店被烧的情节，是一个重要节点，代表传统，理性，文明的破灭，也是男主精神寄托的幻灭，男主不好说是在复仇，是在报复，更应该说是想打破现行秩序，希望重建秩序。

男主抢了富二代借的钱，断了富豪的流水，这是真正能要了财阀命的举动，其他的打手也好，什么也好都不是根基。

海上大战小艇飞冲，还是毁了酒吧，但女老板说还能重建，因为外来移民还在，财阀亲自下场动手，动静毁天灭地，但根子断不了，虚假的契约精神，讽刺至极。

结尾大决战，反派打手弑主，像不像今年7月的事件，得亏这片上映的早，要不就得封禁。

最后的对决，打手捅了男主一下，男主拔出来噗噗噗捅了反派好几下，用你的武器捅死你，捅不死我，就捅死你，贸易战的拉扯啊。

末了，大战结束，警长收尾，撵走男主，英雄侠客离场，把钱留给书店用于重建。

这里有两部分比较重要，一个是警长收尾，不是代表警长从良，警长从来听令的是老富豪，所以只能说是老派财阀欲重建秩序，重新建立他那套旧有的秩序，小镇还是那样其实不会有变化。

第二部分，男主见证小镇文化传承的破灭，店烧了，书没了，人伤了，腿瘸了，就剩下一本代表历史的书，还让男主还回去了，你们这儿也就这JB样吧人走了，但是钱得留下，深藏身与名。

这里就是导演的一点小心思了，侠客能够打破现状的，但无力改变秩序，大树的书变成图腾还能吸引一批又一批的外来者，但归根结底自己人都不怎么相信它了。

侠客来了，侠客又走了，把本该属于财阀的钱抢了，但是侠客不应该把钱带走，应该把钱留下重建历史中，幻想里，书本上的精神图腾，给小镇留下一个希望。

但是呀嘛但是，这个钱哪怕留下，真的能留在书店吗？

不可能的，老富豪还在，暴力结构还在，彩蛋里头号反派打手也健在，这样整体的统治阶级的结构还很稳固的情况下，书店男女怎么可能护得住钱呢？

要么被抢走，要么携款外逃，可是最终又能逃到哪里去呢？

从想法上来说，近几年的好莱坞电影，都是垃圾。

这部电影如果不考虑里世界剧情，也是旧瓶旧酒的垃圾。

好在导演有想法，搜了一下，导演指导的作品还真有一些上乘之作，可见导演的想法是真有想法，不是浪的。

面对后好莱坞时代，或者后美国时代，导演或者代表一群人，他们悲观的认定，无法让美国再次伟大，哪怕有猛龙过江，也没法动摇根基，因为阿美莉卡自有国情在。

由此再次感慨，这是为什么呢？

或者再引申一下，东南亚、印度、非洲、甚至欧美为什么都不行呢？

因为革命必须自下而上，自发的从人民群众中爆发，从上而下的不能叫革命，只能说是另一种形式的改朝换代，换来换去，没有露面的富豪，财阀，资本，以及围绕此建立的框架一直在，一直在。

成稿2024年7月18日

真是绝了，这电影都能碰见拳师，这电影又不火，又是男人戏，拳师是有什么大病吗？？

真是蟑螂遍地走，为防她删帖，专门这个影评备份得了，😄我尼玛人傻了，我知道n拳师脑子大多有问题，没想到这么有问题。

看电影前看到这篇影评，我想吐槽的是有什么大病吧，啥都能扯到父权，尼玛要不要给n拳师单独开个学院好了，天天从麦当劳喷到好莱坞好了。

然后，我看了这部电影，人傻了，这写的是个x啊，作者真的看了这个电影？？？？

首先，男主的女友是医生，关女老板p事啊，店长从头到尾，镜头加起来不超过十个。

男主还跟医生女友在个挺漂亮的暗礁上来了一发，这叫拒绝性？

女医生全靠自救？？

自救就是指从游艇出来转身上了黑老大的船继续被当人质？？

暴力没解决问题？？

黑老大的钱怎么没的，是谁给的小女孩父女俩留的钱？？

灰溜溜滚了？？

他徒弟和一堆人目送他离开叫灰溜溜滚了？？

n拳师最搞笑的，都不说不提阶级和资本光搁这搞性别对立，最搞笑的就是把人分门别类，分成男人女人然后疯狂打压，哈？

男的x了你全加？

不对，没男的你怎么出生的？？

真尼玛服了，扯一堆看起来高大上的理论，实际就是纳c那一套玩意。

借用历史上煽动民族主义的统治者下场，这些煽动对立妄图牟利的，最后引火上身，多少要说一句，好s。

咪蒙在地下看着你们呢。

我是看完后才知道是谍影重重第一部导演的作品，喜欢看动作戏的推荐，个人认为比伸冤人3和养蜂人都好，可以说近年来最优秀的动作戏了。

我是看不懂某些写影评的是什么心态，一部爽片某些人恨不得解读出人类还没发现的文艺因子，好给他（她）颁布个诺贝尔影评奖。

总之，别相信部分影评，动作戏设计的很好，那种打一拳就切个镜头的辣鸡我是不会推荐的。

当然，我就是个普通观影者，只是推荐给爱看动作戏的同好们。

《新威龙杀阵》。

8分。

道格·里曼导演，杰克·吉伦哈尔、康纳·麦格雷戈、丹妮拉·曼希沃主演作品。

44岁的杰克·吉伦哈尔练出了一身腱子肉，令人艳羡啊，尤记得他在《夜行者》中那猥琐的形象，实在很难想象突然这么健壮。

好莱坞不少影星都喜欢这样虐待自己，比如克里斯蒂安·贝尔。

这是一个极燃的故事，杰克·吉伦哈尔饰演的拳击手道尔顿退役，被海边酒馆请来负责安保，没想到他要对抗的竟然是一个开发商的无脑少爷。

面对几个小喽啰，道尔顿一出手就解决了问题。

小镇生活平静，道尔顿虽然经常在夜里被拳击赛的场面折磨，但日常的生活让他感到美好，书店的小女孩，医院的医生，酒馆的老板娘，以及暴躁但其实掀不起波澜的小镇居民。

于是身陷牢笼的开发商请来了更加暴躁的无比嚣张的康纳·麦格雷戈饰演的恶人诺克斯，这是一个从出场开始就长得十分欠揍的男人。

他带着无比欠收拾的姿态果断地直接地挑衅了道尔顿。

生死战十分精彩。

你之所以还没死，是因为你还没有彻底激怒我。

诚然，故事中的几位女生的人物形象过于干扁，但这么刺激这么燃的片子，你们说不好看？

剧情简单，暴力。

其实挺好的打片。

只不过影片20分钟出现的【圣母表】医生在不问清事件起因缘由的情况下，就指责男主是在【以暴力取乐】的妄加评论行为真的是让我恶心。

更让我恶心的是：这个【圣母表】医生本身却是自己黑警父亲挣毒贩的钱把她养大的。

自己靠黑警父亲吸血欺压当地居民抚养，还要把自己塑造成单亲家庭的可怜人。

吃黑奶长大却成了圣母，登场首秀就不分青红皂白，一刀切指责陌生人男主的【见义勇为】是在【以暴力取乐】。

这真的太有美西方的精髓了，这就是西方的思维逻辑。

如果换做一个中医姑娘，思维逻辑应该是：看到一个陌生高手在打伤数倍于自己的对手后，还能以胜利者的心态，来放低姿态送伤者去就医。

本身就是【划干戈为玉帛】的大侠风范。

聪明点的女孩应该认为是“这位陌生高手把他们打伤，又把他们送来就医，说明高手不是一个单纯崇尚暴力的人”，自己是本地医生，结合本地情况，大概能猜出个一二。

因为有主动搭讪的剧情，说明女医生是个社牛，为了推动剧情和戏份的前进，会在好奇心下主动向陌生高手询问具体原委，并提醒他小心应对和预祝他在这里生活愉快，互留联系方式。

中西方的思维逻辑和文化的差异，一高一低立判高下。

最近看太多乱七八糟的电影，人都快被填满了，必须放松放松，看无脑嗑瓜子的电影。

奇怪啊，以前看电影都是抓把花生瓜子什么的，怎么电影院高大上以后，吃爆米花了？

一点都不卫生！

搜了老威龙杀阵，是人鬼情未了的主角那哥们主演的。

不看，不想破坏他情圣的样子。

话说，这个译名真俗，哥们就喜欢看俗的！

都看了不少的文艺片了，竟还看的津津有味，这生冷不忌啊，就像曾经喝酒一样白的啤的红的洋的黄的。

图片片头破车笼斗摇滚乐打不赢直接跑的嚣张拳手海明威喝过酒的小店，酒吧里爵士乐，他们骨子里好像就流淌着音乐似的。

古巴也太实在了，根本不是当小弟的料。

整个故事就是有点精神问题的看场小哥打黑除恶的故事！

不，打击的是无良地产商！！

NOT ONLY,BUT ALSO……简单热血装逼快意恩仇耍帅，男主角太难了这么多事儿都得干，事后走得一丝牵挂都没有，像很多渣男一样。

一身的腱子肉，不懂武术不会咏春，多可惜啊。

内功，练气，御剑要是这些都会了，那报仇不就是手拿把掐的事儿吗。

彩蛋我太喜欢了！

哈哈哈！

图片窝囊的地产商利诱不会，强拆也不会，呸！

本来可以做大做强再创辉煌的，什么时代了打打杀杀没前途。

守着破房子的老板不能审时度势合作共赢？

完了……我竟有这想法？

大概是我老了。

没那股劲了，失去了某种自由平等的精神！

敌人害怕他，小弟崇拜他，女人喜欢他，只有这个小资本家在问为什么，这是试图理解他。

可惜，他永远不会懂浪子的！

图片十几年前的美国电影里都有这样的门脸，可以是酒馆饭馆咖啡馆，印象里总有闲人喝着啤酒看着挂在墙上的电视里播放着新闻。

我现在都十分不理解，到底什么人可以闲着喝啤酒看新闻？

有钱，还闲？！

哼，美帝用这种电影洗脑我！

办不到！

那些富豪是窃取人民生产资料榨取工人剩余劳动时间的资本家！

我们只是一部分人先富裕起来……每次走到五洲湖附近的别墅区，我都会这么想！

图片就这电影都可以叨逼叨的说这么多，我是不是有什么心理问题啊！

不，这是个很有教育意义的电影，它教育我，浪子绝不回头，偶尔心软一回头，差点把命搭上……那结局必须是走，头也不回，女人和钱都不要！

好像北斗神拳里的健次郎，我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死的时候。

图片当浪子停下的时候，也就是青春激情自由都死了的时候。

所以浪子绝不回头。