第二集真的好绝望,好绝望。
解读成消费主义也有道理,但是我的第一反应是反乌托邦很像《1984》极权社会最恐怖之处不是将一切程序化,符号化,不是对一部分人的压制,甚至不是对人的欲望的消除,而是这个社会没有思想,不允许思想,最后让一个个个体“自愿”程序化符号化,成为一具具行尸走肉。
“个体”消亡,至于集体又是否能永生?
也许这就是《 ⌄ 字仇杀队》的鼓舞之处。
这部电影剧情节奏都不算惊艳,但是为什么能让人追捧,让人记住,因为主角v的力量和魅力抓住了观众。
这么一想让人更恐惧的地方在于,我们现在的社会,大家都觉得自己即使盐论兴许不完全自由,至少思想是自由的。
至少思想是自由的?
还是认为思想是自由的。
我认为要让一个“思想”成为自己的思想至少要理解(很多时候我们以为我们理解,事实上真的没有),要经过自己辩证的思考和比较,经过拆解又重组,(经过实践?
)等等最后得出,而不是听了谁的金句马上觉得很有道理,不是厉害的人都这么认为所以我也这么认为,更不是听了多次毫无逻辑的重复呼吁洗脑就下意识的认可。
所以我们的思想真的是自己的吗?
未必就是制度的错,很难说清楚是谁的错。
甚至你可以说人生来就有这样的局限,只是有时太过明显而已。
-———————以上是更新———————1.背景 这个“新世界”是有严密制度的,所有人21岁前在另一个地方,满21岁后就会来到“单车房”过日复一日枯燥生活(女主的话),单车房没有老人,说明老人应该是在另一个地方集中处理。
而且你没有办法去别的地方,单车房是强制性的(不然男主早跑出去了)2.男主的邻座是“自由即奴役”,活的最痛快的人就是没有思考,一切顺着别人要你走的路走的人。
3.符号化 “汽车人”“黄衣人”“娱乐人员”这些人就是屏幕上一个个虚拟的动画,他们不被认为是有真实情感的“人”,当然,他们自己也把自己符号化了。
没有真实,没有人性4.足够悲观足够绝望:思想的消失我还在吐槽这个新世界的制度不够完善啊,居然允许所有人的交谈,有交谈,就有思想的传播,难道不怕有“农民起义”吗?
男主吼出心里话时我那个畅快淋漓,同时又在吐槽新世界居然能让他说下去?
原来我天真了。
他们已经彻底迷失了,他们觉得男主的“表演”非常棒,居然觉得男主说的话很好玩,男主fuck了几百遍的磨灭人性的制度他们居然没有一丝共鸣。
连更高层的评委也这么觉得。
5.连“英雄人物”也破灭了男主小心翼翼把碎玻璃放进考究的箱子里,碎玻璃从他反抗现实的决心变成了谋生的工具。
那只更高级的企鹅表示他追求的也不再是“真实”了。
当他走向更高的阶层,他就成了“受益者”(?
),丧失了反抗的意志。
(反抗制度的只有被剥削者,当被剥削者变成剥削者利益既得者,就不再反抗?
但问题是,男主也不能算剥削者吧?
)第一次写长评,词不达意,海涵。
到目前为之已经看到了黑镜的第二集。
剧情的震撼让我不得不写下这篇评论。
影片一开始,就将观众带入了一个高科技的时代。
陡立四壁的巨大屏幕,现代化的洗漱间,现代化的“健身房”,让我惊讶于“原来人类的生活竟然可以这样?!
”一个手势就可以代表人的一个意念,所有的一切看起来是那样的“有质感”。
“太帅了!
”我心里情不自禁的喊道。
我在想,这是不是就是时代的趋势?
人们的生活是不是最终将走向全体数字化?!
嗯,是的,我要透过此篇来一窥未来!
但是随着剧情的发展,一切都慢慢变了味。
他们为什么每个人都要去骑自行车?
为什么骑自行车时放的节目在我看来是那么的低级趣味,却能引的人们频频发笑?
而男主人公能生活在这样一个现代化的地方,为什么看起来确那么的不高兴?
“这已经是我们这里最真实的东西了,虽然也是在XX器皿里培养出来的。
”……瞬间,我明白了一些东西,他们的生活环境全部是虚拟的,他们接触不到任何真实的东西,或许在那里,人才是最真实的。
影片的前半段,我们可以很容易的发现男主人公对金钱的麻木。
遇到不好看的节目就跳过,扣钱也无所谓。
他也从来不用金钱买什么,因为他是最“清醒”的一个人——那些所谓的商品不过都是虚拟的,“it’s not real”,既然这样我要买些虚拟的东西干什么呢?
他对生活毫无热情,就这么半死不活的生活着。
直到有一天,他听到了女主角的唱歌。
歌声让他感到了一丝的希望。
他愿意自己掏1500万让女主角去参加选秀,即使1500万意味着要骑6个月的自行车,仅仅只是因为“你的歌声是真实的”。
在再三劝说下,女主角去参加了选秀。
选秀后台人山人海,每个人都是表情浮躁,像是在等待被拉去展览的动物,即使是这样也是乐此不疲。
他们根本不知道来这里选秀是为什么,也许只是风气的推使,他们也就随波逐流的到了这里。
在女主角上台前,她被要求喝了某种饮料。
我可以将这种饮料理解为“迷魂汤”。
基于这样的假设,在台上评委劝说女主角去拍XX片时,女主角答应的也实属“正常”。
不过这时,相信观众们都已经看出了三位评委的真面目,他们是该虚拟世界的统治者,他们掌握这虚拟世界的游戏规则。
选秀是他们维持自己地位的一种手段,他们根本没有把人当人看,所有的人只是素材——一种可以被打造成供人娱乐的素材。
这里要注意一下,他们所选秀出的素材可不是鼓励人们进步,而是那些能被打造成低级趣味的素材:胖子像机器一样的往嘴里塞东西,等增重到500磅来供人嘲笑;一种人侮辱另一种人,激发人类内心最黑暗的一面……评委们为什么要选秀出这样一类“明星”?
因为他们要“愚民”,只有没有任何思想的人才最容易控制。
他们希望人们永远没有追求,整天都活在恶趣味中。
他们冠冕堂皇的坐在聚光灯下当着评委,但骨子里确是一群道貌岸然的混蛋。
他们愚昧大众,讲人们打造成一批又一批的垃圾。
男主角是整个影片里唯一看透事实真相的人,他为将喜欢的女生引到不归路感到懊悔。
他愤恨的紧衣缩食,为的就是能再转到1500万,然后去上节目揭穿这个弥天大谎。
看到这里,我甚至觉得这是一个励志片。
男主人公是有梦想的,他想要活得真实。
终于,男主人公登上了舞台。
这里必须要注意一个细节,就是他用女生喝的饮料瓶骗过了工作人员。
也就是说他并没有喝工作人员给的“迷魂汤”,他在台上始终是清醒的!
他确实在台上上演了一部好戏,用自杀的方式向人们揭示了事实的真相。
呵呵,剧情此时该如何发展呢?
人们被他劝说清醒了?
然后全体发生暴乱?
美好生活就要来临了?
no no no。
评委是聪明的,他们当时就意识到了事情的严重性,于是用让他加入电视台来引诱他,同时将“肺腑真言”转换成另一种有价值的素材。
事实上,群众们也已经中毒太深,不是你的感言肺腑的三言两语就能劝动的。
更具讽刺的是:男主人公在全程清醒的状态下接受了节目邀请。
他没能抵抗的了诱惑,他在诱惑面前忘记了自己的梦想。
我本来还寄希望,男主人公假意接受,实则在每次的节目中慢慢拉回群众的灵魂。
But I’m wrong。
男主人公真心实意的接受了这份工作,并在之后的节目中真真正正地扮演着小丑。
什么“英雄主义”!
都去他妈的。
我已经升级了!
我已经不用再骑脚踏车了!
——他已经真真正正的被统治者洗脑。
近两年的英剧可谓大放异彩,高质量、高内涵让我赞叹不已。
这部电视剧就是把对现实的讽刺发挥到了极致。
生活中的人们当然不可能这么愚昧,但我们真的就那么“清醒”么?
我们真的知道自己想要什么么?
我们还在坚持自己的梦想么?
在到达梦想的途中,我们真的不会被各种事物诱惑么?
你确定你现在没有“泯然众人已”?
11年的剧了,特别短的电视剧,一季只有3集,每一集都是独立的故事,不同的演员,不同的故事背景,不同的题材,但都是围绕着现实生活展开,每个故事都特别精彩!
第一个故事就让人印象深刻,讲的是英国首相的故事,我想说英国人也很厉害,调侃起自家首相也是特别的不遗余力了,这个首相不知道怎么被恐怖分子相中了,抓了公主要挟他跟头猪做爱并向全国做现场直播,我看到这的时候跟首相一样的反应,特么的要死啦,以为老子是吃素的呀,折腾了一圈之后,发现自己确实没什么用抓不到嫌犯还让民众心中可爱的公主受伤了,民众开始指责首相,不就是一头猪嘛,两眼一闭身子一挺就过去了,必须救我们的公主,而且这时候女王也出来了,我的公主是我的掌上明珠,你不救等着嗝屁吧,首相想了各种办法,比如找替身啦什么的,被英明神武的恐怖分子一眼识穿,你个傻逼首相,以为老子是瞎的哦,警告你不要乱来哦,最后首相终于日了头可爱的母猪,全国人民看着电视直播,幸灾乐祸的笑谈人生,可是没想到的是,公主其实在首相日猪的时候已经放出来了,可是大家只喜欢看笑话,包括之前义愤填膺让救公主的,甚至皇家,没人理公主了,啪,结束了,留白让人思考,虽然我也没思考出个什么东西,但就是觉得好厉害好棒棒的样子啊。
我看到第一集的时候就已经特么的震惊地不知道说什么了,现在的剧口味真重,嘿嘿嘿,我喜欢!
第一季我印象深刻的就是这个故事,喜欢这种讲现实有剧情,编剧功力强大的剧!
原本只是循着自身重口味而去的一场猎奇,不料却成就了个人年末的一道盛宴.除了向英剧<黑镜>(
Charlie的创作,就是探究现代科技对人类生活的巨大影响。
这并不是什么好印象他曾说我想做一个让人不安的东西他成功了。
《黑镜》得到的赞誉不计其数Entertainment Weekly评价说:当你看完后,你会希望坐时光机回到过去,重新体验一遍看剧的惊喜When it's over, you'll need that TARDIS to transport you back to before you first heard about Black Mirror, so that each episode can surprise you all over again.它每一集都丧心病狂!
S01E01:The National Anthem英国皇室公主被绑架,绑匪只有一个要求:英国首相在全国人面前和一头猪发生交配。
这个不可理喻的要求竟在twitter和facebook上得到了民众的广泛支持。
最后,首相迫于舆论压力,真和一头猪交配了 4年后,我们看到了这样的新闻...首相的和猪交配视屏流出现在的互联网早已不只是查资料的工具互联网的真的都是有用的信息吗 它是给我们带来不少的方便但是我们能够保证我们的生活不被机器人所占有呢高科技的规则何在,几十亿人遵守的规则是哪里来的我们离剧中的生活还远吗我们真的不会拥有一个像剧中的一个机器人吗我们看到剧中的情节会觉得好笑但是笑过之后呢我们看着镜子里的自己会不会有一丝的恐慌吗你看着镜子里的那个人镜子里的那个人也盯着你黑镜让我们一起刷剧
我们的世界和黑镜子S1E2的世界英剧黑镜子第一季的三集都是精品,其中S1E2最为突出,这部电视剧构建了一个奇异的世界,乍一看难以想象,其实却只是我们生活的世界的夸张版和未来版。
某种程度上,我们的世界和黑镜子S1E2的世界并没有多大的区别。
剧中的世界由一座座巨型居民楼组成,满21岁的普通人都要居住在里面(Bing说Abi是新来的,而Abi的解释是自己刚满21岁),每人拥有一个极小的居所,卧室面积只比两张单人床略大一点,另外还有一个浴室,在剧中出现的仅此而已(洗手间貌似是公用的)。
卧室墙壁和天花板都是显示屏,这些显示屏是现有触摸屏的加强版,可以感知一定距离内的动作并作出反应。
(某次在某商场看到一个小女孩用手指在商场地图上拖了几下,见没有反应时问爸爸为什么这个不动,再联想到现在几岁大的孩子玩ipad时的熟练,笔者不由得感叹:我们的下一代注定是触摸屏一代了)剧中普通人都穿着一模一样的灰色衣服,每天早上七点半被显示屏上的闹钟叫醒,搭乘电梯前往单车房骑固定的健身单车,以挣得自己生活所必需的点数(Merit)。
这些和现代城市人的生活不是很相像吗?
我们虽然可以在无数品牌中选择不同颜色款式材料的衣服,但都是大规模生产出来的大同小异的东西,我们日复一日做着的枯燥乏味而又简单重复的工作,和骑单车有什么大的区别呢?
点数不就是数字化的钱的吗?
除了别人的赠予外,骑单车似乎是获得点数(Merit)的唯一办法。
获取点数并不容易,因为Abi曾说自己只能挣到仅够喂饱自己的点数。
而Bing为了挣得自己的第二个1500万点数必须每天竭尽全力骑车,同时尽可能减少自己的一切消耗,连吃饭也要靠捡别人吃剩的东西。
而在这个世界里,没有点数是万万不能的,就跟现实世界里没有钱万万不能一样。
刷牙的牙膏要消耗点数,吃饭要用点数,看喜欢的节目要用点数,不看自己不想看的广告也要被扣点数,不幸的是,各种节目广告几乎是无处不在的,连浴室镜子都会在你刷牙的时候播出广告,这是现实世界中无孔不入的广告轰炸的加强版,现实中我们至少看到广告可以换台,但剧中是无法换台的,即使闭上眼睛不看,也立刻会有无法忍受的噪音和光电效果逼迫你就范。
单车房的大屏幕上滚动播放点数即时排行榜,低分者要身穿黄衣打扫卫生,同时遭到其他人理所当然的鄙视和谩骂,甚至低分者们也认同自己低人一等的观念,面对鄙视和谩骂只有默默承受,甚至不敢反唇相讥。
屏幕上会播放戏弄低分者的无聊娱乐节目,连付费的射击游戏也以这些黄衣胖子(身材肥胖者大多体能不佳,几乎必然会在骑单车竞赛中成为低分者)为反派。
这些人就是失败者,和现实社会中的失败者相比没有多大区别。
剧中的普通人有选择的权利,可以用挣得的点数换来自己想要的东西,没人规定你只能要这个不能要那个,我们的选择也越来越多,但你其实根本没有选择余地,因为你的一切选择都已被设定好了。
你可以买各种看上去很酷的虚拟道具,但拥有一个小小的折纸企鹅都要偷偷摸摸;你的虚拟形象可以拥有各种不同的衣服,现实生活里你却只能穿一模一样的灰色衣服;你可以购买各种不同的食品,但它们全部都是从培养皿里培养出来的人造食品,没有一样是天然的。
现实中我们也有选择的权利,也有越来越多的选择,但选什么其实都是由别人为我们决定的。
现代商业社会中生活的我们早已被广告完全催眠,由他们决定去购买各种我们自以为需要而实际上根本不需要的东西,其中近年来发展迅速的一类是iphone付费软件、网络游戏的装备一类的虚拟的东西,也许这样发展下去,虚拟世界的东西反而会越来越重要?
剧中绝大多数人对剧中这个体系的认可是根深蒂固的,他们对这种生活乐在其中。
Bing旁边那位汉子显然极为享受这一切,被各种垃圾节目逗得乐不可支并慷慨消费merti,同时对大家都认为低人一等的穿黄衣者们极尽谩骂侮辱之能事。
红发男青年则不停用挣来的点数美化自己的个人虚拟形象,比如换发型、买虚拟道具等等。
剧中的普通人要想逃离这种生活,只有一个方法:用1500万点数(貌似价格是上升中的,因为起初Bing以为只是1200万,而不是要一下子耗尽自己全部积蓄的1500万)换来一次上Hot Shot选秀节目的机会。
而且,并不是你付了1500万就一定能上节目,还要指望评委们的大发慈悲或者心血来潮,在众多参赛者中选中你。
Hot Shot是所有普通人的节日,大家都会在自己的小单间里观看三位不知权力由谁赋予的尖酸刻薄的评委们用各种方式讽刺挖苦参赛者,或者让他们一步登天,而观众的即时反应会在大屏幕上以虚拟形象同步显示出来。
观众们的情绪大多会被评委们轻易操控,几分钟前才被Abi的歌声感动得流泪的红发青年,在听到评委们鼓动她放弃当歌手的想法改当色情女星时照样跟着大众起哄,大喊“Do it”。
显然剧中普通人的思维比我们现代人更为简单淳朴,更易操控,笔者以前就认为:越来越发达的大众传媒使我们不需要跑到人山人海之中才热烈的群体情绪所影响,并为之裹挟,成为头脑简单的二货,而只需要你在家里乖乖地看电视就行了。
看来黑镜子的作者和笔者的想法是一致的。
一步登天、远的枯燥重复的单车、穿上漂亮衣服而不是灰色的制服、看着窗外真实的风景而不是显示屏、吃着真正的天然食品而不是培养出来的人造食品等等一切加在一起,是一个无比巨大的诱惑,无人可以抵挡,正如在现实社会中,没有人可以抵挡“成功”的巨大诱惑一样。
Abi在喝下上台前必喝的致幻剂后,在广大虚拟观众山呼海啸的呼声放弃了当歌手的理想,成为色情女星。
Bing可能以为自己比Abi更坚强、更能经受诱惑,可是他最后和Abi一样选择了出人头地,而不是事先计划的血溅五步。
他转而选择了把自己激愤的言辞变成了一种商品,正如很多现代明星把媒体塑造出的特立独行的形象变成商品销售给我们一样。
剧中的强大体系可以说是坚不可摧的。
要打破这个体系,似乎毫无办法,即使Bing刺穿了了自己的咽喉,难道体系就会改变吗?
恐怕不见得,因为绝大部分人都对这个体系怀有发自内心的认同,一具尸体并不足以改变这些,此外,说不定这个惨烈场面根本就不会在屏幕上显示出来呢?
而对于现代商业社会,现代人虽然总是颇有牢骚,但同样也乐在其中,绝大多数人都不会企图做出出格的举动,都会沿着上学——工作挣钱消费——成为成功者或者失败者——死亡这条正确的道路走下去,即使少数几个人做出尝试,他们的声音也会像滴入大海的一滴水一样,淹没在无比强大的大众中,不为大多数人所闻。
黑镜子在短短一小时里浓缩了极大的信息量,有无数引人深思的亮点,无疑是近期最出色的电视剧之一。
我们中有的人在看完黑镜子之后可能会认为自己看了一部很有深度的片子,拥有了独立思考的愉悦,比起沉迷于无聊偶像剧的人高出一筹,可以对他们进行某种程度的俯视时,难道没有感觉到一股寒意掠过后背:我们会不会只是在别人为我们设定好的选择范围中行使了自己虚幻的自主选择权,而我们实际上并不比沉迷于偶像剧的人高出一筹呢?
这是一个值得思考的问题。
让英国首相ML to a pig ,并全国直播,这绝对荒诞绝伦、匪夷所思,但英剧《黑镜子》第一季第一集《国歌》》(《National Anthem》)却让这成为了“现实”。
一个初级黑客(懂得隐匿IP地址)、电影或摄影爱好者(知道dogma 95)绑架了热心于公益事业而备受广大人民群众爱戴的英国公主,并拍摄了视频上传到youtube上,勒索条件是要求首相ML to a pig,并电视直播。
故事由此而展开。
而最后,他居然成功了。
这一切是何以可能的?
下面逐一进行分析。
现代传播是片中的重要驱动因素。
很多文章也是从这个角度切入评论的。
现代传播尤其是YouTube和Twitter等sns(Social Networking Services)在现代社会所扮演的角色和起的作用成为了此种讨论的焦点。
网络时代信息(尤其是接近真实本源的“影像”信息)的实时传播、即时的评论反馈迅速形成民意造就了与以往不同的社会图景。
而剧集最后也正是传播技术实现了这最盛大的行为艺术——1.3亿人通过电视围观首相ML to a pig。
但是,绑匪绑架了公主,他不去勒索皇室,也没有向政府提出任何政治诉求,而是让首相ML to a pig(要求首相完成某种完全的个人行为)这和勒索一个与此事没有直接关联的第三方已没有什么本质区别,这样的勒索要求根本不能成立。
但令人匪夷所思的是绑匪做到了。
最初首相理所当然的拒绝了。
他不可能对每一起绑架案件负责,更不会以自己的个人牺牲满足任何一个绑匪以解决问题。
这不在他任职的契约责任之内。
否则首相将是最高风险的职业,也没有人会竞选首相了,任何一个政敌将轻松将他击倒。
但随即新的民意产生了,在绑匪“切掉了公主的手指”视频发布之后,大多数人倾向于和绑匪合作,让首相ML to a pig,和平解决绑票事件。
这说明了不经过第二信号系统的直观影像给人的刺激是巨大而直接的。
绑匪的这一无理要求为什么会得到民意的“支持”呢,或者为什么会形成如此的民意呢?
其一,人质是一个深受广大群众爱戴的公益人士,(虽然有个公主的身份,但在英国这个从大宪章以来有着虚君传统的国家,公主的身份算不了什么,连一般的下议院议员都不如),这足够调动起民众的关注度和同情心。
其二,也是最重要的一点,是民众的功利主义的伦理观念和权力让渡理论(社会契约论)的结合。
功利主义的伦理观强调“达到最大善”,最大善的计算则必须依靠此行为所涉及的每个个体之苦乐感觉的总和,其中每个个体都被视为具相同份量,且快乐与痛苦是能够换算的,痛苦仅是“负的快乐”。
那么显然一个人的生命和另一个人在公众面前出丑相比,就很容易做出伦理价值判断:当然是公主的生命重要。
当功利主义伦理成为一个社会的主流伦理观的时候,这样的民意就有了伦理学基础。
但是,如果绑匪勒索的不是首相,而是一个普通的“第三方”民众呢,这样的民意还会发生吗,是否大多数人还会认为这个人应该ML to a pig呢?
答案基本是否定的,大多数人会觉得要求荒谬无理。
因为这样每个人都有可能成为任何一个绑架案的受勒索方。
但为什么如果是首相就会认为“合理”呢?
这大概涉及权力让渡的理论,在自然法下每个人都生而自由,但为了更好的生活,必须结束散兵游勇的各自为战的状态,形成彼此进行合作的社会,而社会这样的共同体又必须建立良好的秩序,所以必须组建一个叫政府的公共管理机构,而政府这样的公权力机关必须有运作经费和执行力,于是每个人必须交税并让渡一部分自己在完全自由状态下的权力和自由,否则每个人的自由相互冲突,每个人的自由和权力也就无法保障和实施。
所以政府是一种恶,但又是必不可少的恶。
但“主权在民“是这一框架的基本原则——国家意志的形成或决策权最终还是在大众或民意代表的手里。
而首相正是权力让渡的标志性符号,集中了每个个体让渡的权力,根据权责对应原则,就必须承担更多的责任。
所以当绑匪点名勒索首相时,民意和绑匪就构成了共谋关系——绑匪绑架公主,民意绑架首相。
公主被绑呼唤弥赛亚,而首相就是现成的弥赛亚,被点名的弥赛亚,虽不是被上帝选中的人,却是被选民选中的人。
当然他也成了最屈辱的弥赛亚,他不是骑马挥剑杀死恶龙救出公主,而是要脱下裤子,众目睽睽之下ML to a pig来实行拯救。
与事件无直接相关的首相被民意逼迫上猪,这完成了一个典型的“大多数暴政”,首相上了猪,多数人上了首相。
但是且慢,民意是否有权决定首相是否ML to a pig呢?
当然不能。
民主只能决定公共领域的重大事务,如制定法律通过议案等,私人领域个体拥有完全的自由,只要他不触犯法律。
英国先贤约翰.密尔的《论自由》(严复翻译时,命名为《群己权界论》)则早就系统的阐述了公共领域的岷主和私人领域的自由的关系——个人领域的自由和权利多数人以民主的方式也无权剥夺——不能由五个人投票决定分配第六个人的合法财产或决定他的生死。
“风能进,雨能进,国王不能进”,这句古老的英国谚语说的也正是这个道理。
英国的国家制度正是建立在对自由价值普遍尊重和认同的基石之上的。
也就是民意其实无权强迫首相。
首相受法律保护,完全有权拒绝“ML to a pig”。
那让首相不能拿法律当挡箭牌而只得乖乖就范的原因到底是什么呢。
首相的女助理分析指出,如果不这样做首相的身家性命堪虞。
也就是将会有“民粹主义”激进分子铤而走险,进行报复。
正是这最后一根稻草才压迫首相屈从于民意的,成了这场最盛大的行为艺术的主演。
故事看似表现了民主的胜利——民众不但把统治者关进了笼子而且还能送进摄影棚,但毋宁说更是揭示了民主的“bug”。
这场盛大的行为艺术的名字就叫多数人暴政。
我们可以设想绑匪的初衷是想 出一道难题给这个国度:自由的真谛到底是什么,民主与自由的关系到底如何?
他挑选了行为艺术的前台表演阵容:首相、媒体、大众,也确定了这出戏的临场指导:功利主义伦理观、社会契约论、现代传播学,但他(可能)漏算了一个“民粹主义”( 这出戏中的唯一非理性因素),他从没想杀死公主,更没想到会自杀,他的计划投资成本只是一根手指,他将条件(ML to a pig)故意设置的如此荒谬以至于这样的“愿景”根本不可能成真。
但现实的演变还是超出了他的剧本。
行为艺术的导演(哲学家)很可能看到了这不愿看到的结果而选择了自杀——在一个最负自由主义盛名的国度里众人强暴了自由。
当然这一切也可能在他的剧本之内。
最后证伪的题目却被证实,答案变成了行为艺术,提问者成了导演和只露一面的无名演员。
他在这场博弈中完胜,但也完败,他只能如约死在了自己的剧本里。
剧集最后是首相携夫人在公共场合共同出现,谈笑风生、神采飞扬(首相的支持率提高了3个百分点),而回到家中 首相夫人却独上西楼将他弃之一边。
这样的的场景对比颇耐人寻味,这暗示了首相在公共场域的胜利但在个人领域的失败,仿佛应验了一个辩证法的魔咒。
整个故事既是A National anthem(具有明显的反讽意味), 同时更是A personal elegy。
第二集总体上是讽刺物质主义,消费主义对人的影响。
片中的世界与现实世界相比是极简的,却赤裸地反映出大多数人在商品社会中的特点。
蹬车是唯一的生产方式,而回报是点数,用以购买各种服务和产品,在这个过程中没有个人的情绪(即所谓对工作的热爱),这也是符合大多数实际的。
它甚至将蹬车生产的产品都隐去了,为的就是突出描述个人与商品社会的关系——物质上的付出与索取。
太明显的讽刺也懒得多说,比如企鹅表现出的工业化埋没创造力,或者扫地工人与蹬车人之间的阶级关系与道德形态,我只想好好写写剧中的人是怎么都选择了所谓“屈从于物质主义”——这个过程在这一集拍的简直绝了。
女人受男人资助来到了舞台上,上台前她喝了一杯饮料。
显然这杯饮料的作用是令她更容易服从。
表演过后,他的支持者被拖走,又在药效的作用下,再面对三个轮番忽悠的评委,而且考虑到在那个社会道德情景下拍黄片也没什么大不了的,最关键的是通过舞台改变命运就是她一开始的初衷,所以女人做出的选择——仔细想想——其实也并非意外。
因为这至少意味着不再蹬车了,还有花不完的点数。
如果到这儿就结束,实在是隔靴搔痒,欲言又止。
但狠就狠在剩下那个男人的故事。
他悲愤交加,决定反击。
在他拣别人的剩饭吃,拼命地蹬车时,他脑中是有理想的。
他要试图让所有人都意识到个人的思想与情感早就被点数所淹没,剩下的只有浮在水面上的欲望。
所以他攒够了点数也来到了舞台。
这时他的状态和之前女人状态相比是截然不同的。
女人的想法很实际,想不再蹬车改变命运,而男人的想法则那么英雄,他想给所有人上一课;女人在上台前不坚定而且紧张,而男人则抱着必死的决心;女人还喝下了精神控制的药水,而男的没有喝。
这么多实现理想的有利条件,令我都在幻想黑男血洒舞台之后的世界大乱场景了。
我是真没有料到,男人也被物质收服了。
而且更黑暗的是,女人不过是去拍拍黄片,出卖一下身体,可是男人却拿着他那玻璃碴子搞宣讲会,出卖自己的思想。
他的跨度比女人还要大。
可是为什么?
为什么像黑男这样的人最后也给招安了?
他的反叛也被收在了丝绒盒子里。
只用屈服于物欲这种太道德的说教来解释是否显得太为单薄?
不妨设想一下:如果评委对他所说表示出极大的厌恶与抗拒,那么也不难想象男人的舍生取义。
或者再设想一下他们仅仅愿意为他办节目,但并不在物质上给予优待,那么他会接受吗?
这种接受是不道德的吗?
显然不是。
那为什么加上了物质的优待,我们就说他屈从于物质,道德沦丧呢?
真正屈从于物质的情节将是简单的,就是他们给了他很多点数叫他闭嘴滚蛋,而他同意了。
物质主义为什么强大?
因为物欲从来都不是单独存在的。
它和一种古老,质朴的人类情感联系在一起——这就是人类要求被认同的需求。
这种需求不仅产生了物欲,实际上还产生了上进心,甚至爱。
正因为如此,万事才会和物质主义建立联系。
男人拿着玻璃碴子慷慨激昂之后,评委被折服了,还要为他制作专题节目。
这意味着一种认同,意味着至少有人欣赏他的思想,认为可以拿去卖钱。
他们是不是真正理解没有那么重要。
而且平心而论,我们真的理解我们欣赏的每一件事吗?
所以与其说男人选择投身于物质,倒不如说他首先选择了被认同,从一个革命者变成了一个跟随者,只是这种认同是空洞的,并和丰富的物质联系起来。
这不仅不算不道德,甚至在某些人眼中还是成熟的象征。
那些看似荒诞的行为背后都有自己的逻辑。
所以每当我们想当然地指责某人见利忘义,出卖自己,或许也需要三思一下儿。
刚才看微博上林奕华用镜像理论分析陈凯歌新片《搜索》,于是就想起了前几天刚看完的那部英国“三集片”《黑镜》。
短短三集,每集都沉重压抑得要人命,看完根本没力气再去思考里面的道道。
不过,也可以先找个轻松的着眼点,比如联想到三不五时就会爆出来的闹市大屏幕放A片的新闻。
电子屏幕对生活的影响,几乎可以用“入侵”、“攻陷”来形容。
公共场所放映A片所表现出的荒诞感,还只不过是无关痛痒,将来各种由屏幕表现出的怪现象只会越来越夸张,将生活改造得越来越彻底。
关于“黑镜”这个片名,我本来也没多想,只知道三个独立的故事都是关于现代媒体和科技的。
现在才明白,这个“镜”,就是遍布于我们生活周围的屏幕。
三集分别表现出的对媒体和科技的三种反思,都是以屏幕为载体的。
屏幕就是这部电视剧的主角。
而且三集的排列有其内在顺序:第一集表现的是早就已经存在的屏幕,也就是电视机;第二集表现的是现在正在发展并且越来越泛滥的屏幕,也就是遍布于各种公共空间和私人空间的电子显示屏,剧中只不过将这种屏幕的前景做了合理的想象,也许就在不远的将来,我们的生活就是会完全被显示屏包围,只能看到虚拟的事物,而难以看到实景。
第三集想象的则是更加久远的未来,并且和个人记忆的存储再现相关联。
我们可以将我们看到听到的所有内容全都储存于脑中的芯片,不但可以随时在眼前回放,还能和别人一起在屏幕上观看。
这种技术现在暂时还没有出现,但并非不可能。
屏幕的发展史,也就是个人的观看史。
《黑镜》的这三集,非常明确地提示了我们从观看领袖名人——到观看平民百姓草根人物——最后到观看我们自身的“三步走”过程。
最早的屏幕并非电视机,而是电影大银幕。
那时候,观众都要集体端坐于电影院或露天广场,呈仰望姿势。
最开始的电影,更类似于宣传片的性质,即使主打的是剧情片,通常也会在片头加插一段领袖讲话。
而几十年后,领袖人物更多是在电视机里出现,人们也不再仰望,而是边吃饭边看,以调侃政治人物作为下饭的佐料。
及至如今,领袖这个词也已经不存在,而多了在屏幕前无所遁形的政客。
《黑镜》第一集里的英国首相,在民意的压力下被迫在电视镜头前与一头猪性交,完全反转领导人与民众之间的位置。
我们现在所处的正是第二个阶段,也就是热衷于观看草根人物。
不管是电视真人秀还是微博热点,草根已然比明星更易吸引人们的视线。
这一方面让每一个人都能被重视,获得存在感,另一方面,也让每一个人都被裹挟其中,失去自己的空间。
《黑镜》第二集中,人们的生活只剩下对着屏幕观看别人。
对人的划分只剩下两类:一类是观看者,另一类是被观看者。
在这种模式下,你根本没有另外的选择,观看与被看都是被迫的。
第三个阶段,也就是观看自己的阶段,现在也已显露了雏形,无数的对手机四十五度角嘟嘴自拍就是明证。
我们从未像现在这么自恋过。
在《黑镜》第三集中,对自我的审视达到了极致。
一旦记忆再现技术成为可能,你随时都会停下正在发生的现实,而在脑中播放过去的一幕一幕。
当你的每一句言语和每一个表情,都能成为一个永远存在的清晰的记忆标本,并且可以被他人看到,由此而带来的压力,毫无疑问地将会使你的生活陷入一片窒息。
可怕的是,对于有些人来说,这已经部分成为了现实。
那些特别自恋的人,会把自己的无数瞬间通过照片视频文字定型保存;对于那些有窥视欲的人来说,则会躲在暗处偷窥,将看到的东西复制过来并私自封装,即便对方已将原文件删掉,也能随时拿出来当呈堂证供。
人与人的关系,随时都有可能因为这些可再现的记忆而岌岌可危。
个人观看史由名人到草根再到自身的发展,从本质上来说,就是公与私的转换与混淆的过程。
一开始,公共与私人是有明确界限的,能上镜头的一般都是权力与精英人物,而他只要到了镜头前,就会自觉地表现出某种适宜于公开的姿态,而不会把他在卧室和厕所里的动作表情带过来。
可随时媒体力量的发展,已不再满足于低姿态地配合被拍摄者,而是强势地侵入他们的生活。
慢慢地,媒体开始偏离监督权力的本意,一些权力人物作出的与权力使用情况无关的行为也会落入镜头,成为取悦平民的手段。
再到后来,平民越来越多地成为公共人物,与此同时,他们的私生活也一并被抖落出来。
这样发展到最后,不管是精英还是平民,都从被迫暴露,到主动敞开。
在被偷窥多了以后,人们终于开始放下防备,主动暴露自己,加入这个只剩下偷窥狂与暴露癖的狂欢时代。
简单来讲,我们看到的就是这样一条轨迹:观看精英的公共形象——观看精英的私人形象——观看草根的公共形象——观看草根的私人形象——精英和草根都热衷于暴露自己的私人形象————发展到最后,所有人都对观看他人失去了兴趣,而只希望被人观看,于是所有人都只能观看自己。
偷窥癖渐渐消失,人人都是暴露狂。
闹市大屏幕放A片这种公私混淆的典型事件,最终很有可能会发展成,你在公共场所公开播放自己的性爱录像,却发现没有第二个人愿意停下观看。
周末在家看了黑镜一共3集,每集40-60分钟不等,我用了一周的时间看完整部剧基调很沉重,疑惑和压抑第1部的后期情节很富有冲击力,对我震撼比较大位高权重者遇事的不由自主从全盘掌握局面到最后的放下尊严顺从绑匪在几亿人面前与猪做爱政治的不可控因素太多除了这个荒诞的情节外女政客的敏锐度以及魄力还有极其强大的公关能力也让我印象很深可笑的是在首相准备接受如此屈辱的条件时还能理智的给出各种建议,呵呵看完第2部想到的却是这段话“一开始你恨它,它剥夺了你的自由,接着你会慢慢的习惯它熟悉它最后你会离不开它,离开它你将象老布一样不知所措”——《肖申克的救赎》其实男主并没有明确的目标他自己也很迷茫,就算是想站到舞台上去表达他的愤怒然后呢?
最后站在台上那一刻的绝望呐喊最终也没能逃脱掉自己被同化精神绑架的命运于是他也迷失在了舞台上曾经用于反抗的的武器最后也变成取悦大众的道具真是有够讽刺群体真的是一个很可怕的东西想起前段时间看的某本书“当一个群体过于长久地沉浸于这种虚幻的氛围中的时候他们已经彻底丧失了对群体无意识创造物的质疑能力”至于第3部相比前2部它显得更真实我们知道自己曾经的过错,又不敢面对自己的过错但最终又不得不去面对在胡搅蛮缠、负隅顽抗之后我们成功的因为自己曾经的错误,把现阶段圆满的生活毁的彻彻底底这是一个笨办法但是事实就摆在那里为了挽救、为了避免尴尬,还能做些什么呢有时我们念念不忘的不能原谅的恰恰是过去的一些记忆它就像深深扎根于脑海中的病毒,慢慢扩散.....
真jb难看,小时候中心思想归纳多了吧
也一般
只看了第一集,觉得不如预期,也许限于篇幅,对各种可能性的思辨和演绎远远不够,还浪费篇幅在无聊的营救动作戏上。首相太被动,为何不发表演说,主动将此事在哲学高度予以阐述呢。目前来说,提出了好问题,探讨却太简单,毫无玩味。此外,人兽交引发的道德羞辱有点经不起推敲,操猪怎么了?
不是很喜欢
矫情
虽然题材不同,但是殊途同归,总体上,这是人的异化。人类创造出来为己所用的那些东西——政治、科技、媒体种种,它们反噬人类,让人们在它之下俯首,它们战胜、掠夺、羞辱了人性,并最终,让看到那些人类的其他人类默默无语,继而打开手边的一切通讯工具,分享起他们对奇观的看法,成为前者中的一员。
神剧,颠覆了以前我的认知!!
英剧就是高级,格局这么大。但是太刻意,变成写给科技进步的檄文了。
题材大胆,剧情压抑。无论是E1里面首相被迫和猪做爱以拯救公主,或是E2里未来世界的无法自拔的孤独感,还是E3里丈夫的联想和怀疑被放大到极致。都指向一个问题:科技不仅会改变世界,更会毁灭世界。
别装了,多好看。各集结尾不弄得那么清晰更好些。
不舒服的感官感受,尤其是第一集。貌似说了些深刻道理,但是我不喜欢这种只有重击没有释放的片。
第二集真实得让人恼羞成怒,“我以我血荐轩辕”的时代已经远去了,不管我们承认不承认。就像大家都在论坛上大骂明星每天不费吹灰之力赚着208w,又幻想自己中彩票、变成明星了之后会怎么办。理想总是丰满的,人们信誓旦旦地说如果我月入百万不管多少人骂我我屁都不会放一个,但现实就是能说出这番话是因为我们绝对不可能成为那个阶级的其中一员,绝对够不到那张门票。就像bing登上舞台前决绝冷酷,誓不罢休的模样,最后甘之如饴地在结束直播后,喝新鲜的果汁,站在大玻璃窗面前俯瞰不知是真是假的森林。至少bing还有攒够1500w点数的毅力,整天发大梦的普通人们又有什么呢?剧里的底层人踩着单车好歹强身健体,且相对轻松。现实中大部分社畜干的工作或许连这都不如。时代的悲哀。
第一集被别人的意志绑架,第三集被我执摧毁,第二集形式主义太甚,其实都是概念先行,太刻意太卖弄。Charlie Brooker总是罔顾抽离现实把自己的观点真空包装得很新鲜一样出来卖!还不如空气罐头,他自己才是快速消费时代的毒气罐头!
英版世界奇妙物语
现有技术主导社会模型的再延伸,设定和前提的有趣。
极端?犀利?抛出的问题是有趣,不过这整件事情根本没有逻辑性啊!豆瓣居然还9.3?莫非是我太严肃了?我怎么觉得根本就是胡扯呢!那些觉得这片"牛b"要不明天把这个"难题"抛给奥巴马试试?
WTF!!!这神作不是吗?!
第二集第三集直接让我睡了8个小时。。。这剧有点恐怖。。。。
国歌,引起生理不适。一千五百万的价值,略闷,老套。你的全部历史,疯疯癫癫的男主角磨磨唧唧得让人受不了。鉴于那么多不知道是文艺还是不文艺的人都给了5星,我拉平均吧。。。
諷刺到極致,科技,人性.......各種矛盾,各種無奈!非一般的內涵電視劇~超級推薦!