蓝色茉莉

《蓝色茉莉》是伍迪·艾伦在2013年执导的一部美国电影，主演凯特·布兰切特凭借此片荣获了第86届奥斯卡金像奖最佳女主角。

记得第一次看这部电影是在那年奥斯卡刚刚过去，当时我并不了解伍迪·艾伦是谁，倒是被凯特·布兰切特精湛的演技所吸引，至此便成了“大魔王的粉丝”。

然而，在如今重看的时候，却发现伍迪·艾伦的剧本如此精妙，Jasmine这个人物像是剥洋葱般一层层褪去优雅华丽，只剩下可笑的虚荣。

我很难说伍迪·艾伦对剧本里哪个人物有同情，情节与情节之间严丝合缝，过去同现在平行展开，在遥相呼应中形成了绝佳的讽刺。

喜剧中的笑点永远是来自于人物或情节前后的落差，这部电影便充分体现了这一点。

凯特·布兰切特 饰 Jasmine

莎莉·霍金斯 饰 Ginger

在这部影片的剧作设计上，近乎每一处都在体现“落差”，这种落差并非直接展现，而是通过片段与片段的拼贴，达到了讽刺的效果。

1.刻薄女性的虚荣，细细想完全是男权作祟，谁说男人不虚荣？

个个有过之而无不及。

偏偏一代代男文豪都这么做了，无论直弯，无论福楼拜还是田威，结果女读者还拍手叫好，哎呀真是鞭挞入里太他妈深刻！

搞错没有？

2.并没有当初改编《美国悲剧》的那种一气呵成天衣无缝，这个版的《街车》肯定没有《赛点》牛逼。

但是老头杀手锏还在，选角。

3.田纳西威廉斯是个色情狂，所以他的戏必须是空气里都有精液的味道；老爷子这岁数还是算了吧，所以这个版本里性的味道完全稀释，重点谈钱。

茉莉甚至并不真在乎老公偷情，她在乎她的艾尔威包！

芬迪包！

忽然觉得拍这个片的灵感，莫非是因为攻占华尔街？

4.莎莉霍金斯是bbc花旦出身，过去演古装片美女包括奥斯汀剧女1号，偏偏拍了部迈克李片从此就成了女蓝领代言。

这次看能不能捞个一直无缘的提名。

5.看到bobby的名字就知道一定是演现代斯坦利，结果老爷把这个角色分成两个人写，所以看到妹妹前夫出来还吓一跳。

然后bobby的戏也少得可怜....下次复排话剧版再争取机会吧。

鲍德温年少未肥时还和杰西卡兰芝合作过电视版街车，现在他那身段就.....好像有说也减了肥？

应该是拍这片以后的事了。

6.其实是喜剧，金球奖硬把cate分到正剧类是存心成全艾米亚当斯吗？

louie c.k.无法直视，他一出来我就忍不住笑....这位先生千万不要去演正剧。

7.按常理，茉莉肯定应该找现代费雯丽尼克基曼。

巧在Cate也是澳洲人，加上名字本来就叫布兰奇，各种天注定，迟来的影后近在咫尺。

这位女优应该当仁不让影坛最会演戏第一位？

一直觉得她比斯特里普路更广。

斯特里普当然可以演布兰奇，问题是，观众更愿意看斯特里普变换各种口音，观众甚至可以看她演妈妈咪呀跳热舞，但观众应该不会想看斯特里普版的布兰奇。

而Cate，她可以从查理斯塞隆的角色演到凯瑟琳赫本的角色，哦对了，她甚至演过凯瑟琳赫本本人！

茉莉肯定不是她最好的角色，一招一式信手拈来不在话下。

其实她更需要一部一生一次的角色，就像重力对于桑抓，演技不是最重要的，而是那种角色和演员合为一体的效果，那才是代表作。

她不需要证明演技，要看演技，她的阿玛尼香水广告就足够了。

当然了，目前她最需要的是奥斯卡。

ps:以老头一年一片还要自己写剧本的速度，情节的不合理也不能苛求，反正他拍的是荒诞喜剧。

贵妇怎么会蠢到老公偷情自己不知，贵妇只是装作不知。

所以这片最大笑点是女人望着老公说，你应该荣幸，因为我爱你.....天雷滚滚啊。

随便上个补习班，遇到的同学的爬梯居然会有艳遇？

妹妹遇到个贱男还算合理，疯子遇到个多金男就胡扯了。

多金男还蠢到爆？

所以，荒诞喜剧别当真。

《蓝色茉莉》：换个结局，茉莉会逆袭我原以为剧情会这样发展下去：下半部，茉莉一边欺骗着外交官，一边继续努力学习，终于有一天，她取得了资格证书，而外交官也发现了她的谎言，但是却依然被她的不懈感动，最终茉莉的不屈不扰，勇于追求的精神使她获得了幸福。

而妹妹金洁，虽然被那个结了婚的音响师欺骗了，但却也在这次外遇中对比出了以前生活的不同，开始明白生活有着更高的层次，她不肯再回到废柴男友的身边，开始追求新的生活。

而继子最终也通过妻子对他的爱发现，原来亲情比金钱更重要。

多么完美的一部宣传正能量的电影。

可是，导演偏偏就打碎了这个美梦，撕开所有美好的外衣，扼杀所有的希望，揭露了一个残忍、真实的世界给我们。

有趣、惊恐和心碎的堕落妇女形象是影评家对女主人翁茉莉的定义。

豆瓣上的评论也一面倒的批判茉莉爱暮虚荣、傲慢、虚伪、自欺欺人。

个个都正义的指责茉莉自作自受，罪有应得好象自己超凡脱俗，烟尘不染一样。

我想说的是：是社会的不堪造就了茉莉的悲剧，积极上进的茉莉成为了这个充满着贪婪、欺骗、唯利是图的市侩社会的代罪羊。

茉莉不是骗子全剧并没有说她是通过不正当手段获得的婚姻，她拥有美貌，所以她那个骗子老公才会和她结婚，这有什么错？

茉莉只是享受金钱带给她的光芒和荣耀，却没有做什么非法事情。

有人指责说，她其实知道她老公是骗子，但却装作不知道。

我想，也许她是隐约有怀疑，就象我们所有的家庭主妇不太了解自己的丈夫真正在外面做些什么一样，并不清楚事实的真相有多恶劣，不然，她不会傻到用自己的名义去注册公司、开银行账户，这是要承担法律责任的，最后还向FBI告发了丈夫，而这同样是要用失去奢华生活做代价的。

话又说回来，她的那个骗子丈夫为什么可以在这么长的时间里经融犯罪这么多，却最后由一个电话才被调查出来？

在这之前，那些律师、援助生、国家机关，投资人都在做什么？

只能说明，他们都喜欢金钱，对能获得金钱的事情，所有人都选择了睁一只眼闭一只眼。

至于说到后面遇到外交官她说谎，用茉莉自己话做解答：略加粉饰了一下，省去了不必要的细节，可重要的是，我的情感，我的观点，我的幽默，都是真实的我。

大家都一样，就象应聘、相亲，先捡自己的优点介绍给对方，谁不喜欢撑门面？

而后面谎言被揭穿后，外交官的表现，更证明了，茉莉说谎的迫不得已，果然，事实上，她确实也有着敏锐的设计天赋和社交能力，只是这个腐败社会不肯给她展示的机会。

外交官看中的只是她的外表和她所描绘的虚假身份，对于内在真实的她，其实他不在乎。

整个社会都是虚伪的，大家都在互相欺骗。

偏生这些罪过，都由这个倒霉的破了产的茉莉来承担，所有的人用嘲讽和漫骂来撇清自己内心的肮脏。

茉莉没有爱慕虚荣在淘宝上买仿版的大牌，存钱买奢侈品，遇上话不投机的朋友敷衍应付，这是我们最常做的，茉莉只是千万个我们当中放大了，特定的一个。

虚荣是人类上进的动力之一，每个人都向往过上好的生活，所以我们才会奋斗，才会努力。

因为破产，她不得不吃着廉价的蛤蜊却回味着美味，瞧不起护士的工作却不得不为了生计委屈求全，拒绝矮个男和牙医的骚扰却又积极寻找合适的再婚对象，就因为这样，就指责她不够现实，好高好高骛远？

事实上，她只是忠与自我，她不肯自暴自弃，她告诉妹妹应该追求更好的生活，不然永远摆脱不了现状。

如果我们不奢望更好的生活，怎么会努力改变？

当农民就安心的当一辈子就好了，干嘛脱贫致富，屌丝逆袭？

茉莉不放弃做梦，陷入困境以后，千方百计地想走出去，她没有心情和妹妹的朋友们享受人生，白天上班，晚上和周末恶补电脑，而她学电脑又是为了在网上修读室内设计的课程，她将高傲的态度和优雅的姿态化为奋斗的动力。

剧中哪个人不是追逐金钱、贪图享受的呢？

金吉和前夫买着彩票做着发财梦，中奖后想投资梦想着挣钱；继子恨茉莉不应该告发他老爸，因为这样使他失去了高贵的身份和经济来源；外交官购买了能容300人的海边别墅，为从政做好准备。

享受生活有罪吗？

当别人的行为和目的和我们不一样时，或则说太过高远时，我们会开始排斥她的存在，茉莉没有成功，所以她所有的梦想便变成了白日梦，不切实际和拜金主义。

在电影结尾处，在结婚的前夕被男友抛弃的茉莉冲出金洁的家，失魂落魄的游荡在街头，自言自语。

但我相信，换个结局，茉莉会逆袭，以她好强、不甘现状的个性，她会坚强的支撑过这个潦倒时期，她的坚韧最终会为她带来不一样的人生。

这部片子在往返飞机上共看了两遍。

在我眼中这并非一部黑色幽默式的流水账，两遍看过后反思，伍迪艾伦何尝不是在以此追问世人：你是怎样面对过去的？

故事讲了三类人：虚伪的、现实的以及随波逐流的。

茉莉、她的继子丹尼均属于第一类。

虚伪的人最大的特点便是不敢面对自己脆弱的一面。

他们选择以各种方式来屏蔽这些伤疤式的负能量，并时刻用理性来武装自己，以求得对现实既得利益的持续依赖。

茉莉虽然对金融一窍不通，但也并非连自己老公做非法勾当都丝毫没察觉的木头，我相信茉莉并非只是拿皮草时装珠宝来作为天平一边的砝码去衡量一切，只是因为她对于一旦离开老公而需要被独立于社会中便毫无竞争力的事实没有半点勇气面对，因此才开始了她常年抑郁却又不得而为之的忍耐，直到达到临界点值，引爆了她内心的所有积怨，从而犯下最愚蠢的错误，去举报自己的老公，这位她的衣食父母。

来到旧金山是上帝给她的第二次机会，希望她重新开始，面对真实的自己。

尽管被奚落被冒犯，但茉莉坚持学习电脑课坚持实现自己的室内设计师梦，这些时候她都是理性的，因为她非常清楚的知道什么是自己想要的，对牙医的拒绝也证明了她的不愿随波逐流。

因此上帝终于派出真命天子来考验她，如果她不是临时起意说自己是室内设计师、自己的前夫是外科医生而被迫编造一个又一个的谎言来欺骗对方的话，一个真实的她依然可以被对方接受。

因为上帝派来的并不是王子，而是一个正适合此时此境下她的男人。

我也相信茉莉撒谎并非为骗婚，天知道一个男人要经过多少思考才会确定结婚，她只是习惯了虚伪，习惯了无法直视真实的自己。

爱马仕铂金包从车里掉了出来，预示着茉莉最后崩溃了，却依然架子不倒，预示着理智已经逐渐被蚕食掉的她，也许会继续她的幻想而度过残年。

丹尼是全片中我最讨厌的一个角色，一个哈佛的学生，因为亲爹出了事而退学吸毒最后沦落到跑去二手乐器店寻得下半辈子内心的安宁，这是梳理人生重新站起来么？

这是另一种自欺欺人的虚伪。

看看人家boguagua同学，现实版本的例子，不是也没退学反而摆出要读遍各大名校的架势么。。。

至于茉莉的“骗子老公”，实际在我看来，他是一个及其现实纯粹的商人，影片介绍的不很清楚，但大致判断他是靠叠加各种理财产品，去推销给银行这个模式的“骗”。

他确实在一定程度上靠炒作概念而搭上了那么多人的血本，但现实中哪个商贾大亨的发家是清白的呢？

只是这位兄弟比较糊涂，娶了茉莉这样自信心极差自尊心极强的神经质太太，才导致对出轨这种事无法接受从而宁愿与他同归于尽。

而从他最后敢于和茉莉摊牌，表示和互惠生是出于真爱同时愿意负担茉莉后半生的生活开销这一点上看，他的确是个商人，现实的商人，如果把他定义为最大的骗子，那么如今所有拿着股民的钱去做风险不明投资的企业家们，又是什么呢？

茉莉的妹妹ginger，正如茉莉饱受第二次打击失魂落魄回到家时对ginger所说的那样：“你还有没有点自尊？

一个喝了酒动辄就拆电话砸东西的莽夫你怎么还投靠于他？

” 虽然ginger好像真情流露般的为自己以牙还牙的辩解，但导演用之后两个人吃pizza的桥段表达了导演的看法：甘愿随波逐流的人，在遇到机会时，抓住与抓不住都无法在其人生中留下什么痕迹，因为他们习惯了走到哪算哪，不会因为偶然的一次转折、挫折而重新树立新的目标。

伍迪艾伦质疑的并非富人、穷人、第三者等这些被社会定义了的标签，而是关心摘掉标签在上帝面前，我们怎样认识自我。

結局中，凱特布蘭琪茫然中「忘記歌詞的歌」blue moon，不解這句台詞，就去找了原曲：http://www.youtube.com/watch?v=6vr0amOKCHohttp://www.youtube.com/watch?v=N2k7-gCMA74原來就是本片的主題曲嘛，只是改成純樂器演奏版本。

至於歌詞，查完後，果真是有玹外之音：這是一首關於不再孤獨的詞。

茉莉忘記了這首歌的歌詞，也就是忘記了能不再獨處的隱喻；她在公園長椅上的落魄搭配這句台詞，確實是神來之筆。

這手法令我想到另一部伍迪電影《百老匯上空子彈》（Bullets Over Broadway）。

劇中人盛讚紐約的夕陽之美，鏡頭卻只空拍演員的面孔，沒有一絲太陽的影子。

這招替劇情作了個伏筆，隱喻了壞人的甜言蜜語就好似只聞其聲的太陽，也就是：「說謊」！

這部片也是我非常喜歡的電影，值得一看。

回到本片吧．凱特布蘭琪（Cate Blanchett）十成八九會靠這部片提名今年的小金人吧。

她在本片演出之精，已凌駕在導演兼編劇的伍迪艾倫原本給她的職份。

演技層次能超越情節層次的例子很少見，何況在以故事層次聞名半生的老伍迪劇本中！

可見凱特的厲害。

本片導編是大家熟悉的伍迪艾倫，故事背景是伍迪艾倫迷熟悉的紐約。

看了他十幾部片，《藍色茉莉》有那麼點不同，為了全心全力打造一部「紐約惡女傳」，過去伍迪電影勢必要發笑一下的梗點也不搞了。

例如凱特跟閨密哭訴老公外遇的一幕，假如是過去，編劇哪會放過這大好的話癆機會？

肯定數落落說上他老公如何種馬，然後一把手指點，咬耳朵說現在倒水的服務生都給上過，留下哭笑不得的服務生跟觀眾。

講笑話的丑角不登台，笑話無從潤滑餘地，這大概是這片沒這麼被觀眾看破是伍迪艾倫系列作的兩個原因之一。

至於另一個原因，自然是凱特布蘭琪的超水準演技，逼死了本可以不那麼吃重演員詮釋的精巧劇本。

茉莉無庸置疑是個「惡女」她瞧不起妹妹的包裝工職（下層階級！

），想重啟人生卻不願意折腰（下賤工作！

），急欲吊金龜而欺瞞身世（下流社交！

）；她前夫詐騙入獄而自殺，醜聞纏身，卻毫不悔改，拖累妹妹跟妹夫的婚姻，也滿口謊言處世。

這樣，夠不夠邪惡？

夠不夠惡質？

結論已見。

但是這如此故事，透過時空交錯的對比，逐漸展開成不再一元的觀點。

觀眾清晰了解她掩耳自欺的習性；再透過茉莉自言自語的焦慮症演出（其實就是演給觀眾聽），以及她無從困惑而依賴親人的無助。

茉莉仍舊是個「惡女」，結局以大逆轉的方式呈現茉莉實是毀滅親族的元兇，也表達了伍迪無意用人性多元的俗論掩蓋她的罪惡評價。

然而，《藍色茉莉》這一場「惡人的悲慘結局」秀，讓觀眾能略體會到：人生的悲劇理由百種，即使是惡棍也一樣。

凱特布蘭琪交替於茉莉人生中擔任貴婦，妻子，瘋狂，失業還有自欺者的諸多面向，層次之豐，沒有她的精湛演出，茉莉兼具可憐跟可恨的特質就難以如此出色了。

這不是最好的伍迪劇本，也不是今年最好的聖誕電影，但絕對是凱特布蘭琪遠比《哈比人》更好更佳的長年突破。

骄傲的人最怕迷失。

如果骄傲失去了支撑它的理由，那么人生的意义都被颠覆了。

暑期档，能让人迫不及待滴在首映日就奔入电影院的片子不多。

于是和Woody Allen一年一度的约会尤其被我所期待。

去年上映时间略早，那个周五，我一下课就奔出死丢丢，去看《爱在罗马》。

天气很热，小小的放映厅里人很多，飘忽着汗味，我一边看着罗马的风光，一边看着仨小萌人Jesse，Ellen和Woody，一边怀念两年前在欧洲暴走的日子。

今年又是这个时候，老爷子如约而至，Blue Jasmine上映，我已经毕业，首映日奔去看。

同一个放映厅，来赴约New Yorker们再次欢聚，不知道有几个是去年同在一个放映厅出现的旧面孔？

Woody的开场不绕圈子，直接进入主线。

Cate饰演的Jasmine，和To Rome with Love一样的开场场景：在飞机上就开始絮絮叨叨。

这其实相当于一上来就像观众大喊：我是Woody Allen写的角色哈哈！

包裹着百万美金在身上的Jasmine坐上三藩的出租，来到一个平凡的公寓门口，一下车的她趔趔趄趄，幽幽滴问了司机一个人生最深奥问题: "Where am I, exactly?"一句话点题！

Jasmine的生活从所谓的天堂掉入所谓的地狱，骄傲遇上了天敌：迷失。

小老头开始让生活为Jasmine提供各种对比今昔的机会，剪辑开始在两个时间轴平行进行。

没有一点花哨，质朴至极的剪辑，让我想起Rob Reiner的Flipped. 同样是平行叙事，质朴的剪辑，但是至少还有一个元素帮助观众们做转换：小男女主的画外独白。

而这次小老头连这种辅助都不要了，好像完全不把这件事放在心上，就像奥斯卡那边颁奖他也只是在Bar里吹单簧管一样。

剪辑的简洁并未影响电影情节的错落有致，老爷子娴熟无比滴这里吊吊我们胃口，那里和我们开开玩笑；台词高能爆笑依旧，女主角各种饱满，那么那些技术上的花哨确实可以成为浮云了，因为观众已经会大受打动了。

Jasmine过惯了贵妇生活（来自Park Avenue），Jasmine有好基因（Ginger一直在强调），Jasmine有好品味（各种名牌信手拈来），Jasmine是个骄傲的女人——Jasmine大破产（老公被捕，儿子in-law辍学失联，只剩一堆名牌没有钱）来借住妹妹Ginger家，完全无法把自己平静下来，反而越来越急躁。

她急切滴想要跳出这个，不知为什么出现在自己生活中的大坑。

她觉得自己没有做错，她觉得自己应该可以靠自己过淂很好。

也是在这个时候，她开始反思自己之前的人生，她开始后悔没有拿到大学学位，她开始对自己产生怀疑。

她颤抖着双手把药片送进嘴里，她本能滴想要继续学习：学电脑，然后学在线的室内设计课程。

但是她必须先工作，她去牙医诊所当前台，放在柜台后面不合时宜的爱马仕包包仿佛预判了这个工作的夭折。

当一个大Party机会来临，唤起Jasmine太久没有机会表现的social之魂。

平时满脸挫败与无奈的她在碰到新帅哥的时候，立刻高贵优雅如往昔起来。

还没来得及学室内设计的她，立刻有了一个大房子来设计。

看到这里，观众们开始犯嘀咕：原来她还是要靠男人啊最后……但是生活哪有这么容易，人艰不拆只是理想状态；当来拆穿的人出现，生活的假象立刻破裂，真实的艰辛在最后一幕Jasmine去见消失的没有血缘关系的儿子的时候开始爆发。

她流着泪说："I need you..." 而儿子只是平静滴告诉她，不要再来找他……最后，Jasmine顶着湿湿的头发冲出Ginger的家却无处可去，她坐在路边的长椅上，名贵的衣服再也挡不住心中的迷茫，她望向远方，然后我们观众就在这个时候被强行带离了Jasmine的生活。

以前的Jasmine为自己的家庭骄傲，为自己的优雅骄傲，为自己的生活骄傲；她有点尖酸刻薄，但也不算虚荣成性。

她乍看很惹人嫌，但又带有些悲剧的喜感，直率的虚伪，让你也恨不起来。

老爷子其实对于Jasmine是带着喜爱的我觉得，虽然他自己说自己笔下的女人是他想象出的，不带有个人评判。

虽然直到电影的结尾，我们看不到Jasmine有任何跳出生活之大坑的迹象，但换个角度想，其实她已经被打击了所有海市蜃楼般的救命稻草，并且在这个过程中自我反思，接下来只能是从头开始，跌到谷底之后通常也会是越来越好的未来了。

所以，我倒是相信历经挫折之后更坚韧的她，在电影的时间轴往后推会开始越过越好。

当我们条件比别人好，或者某些地方显得比别人有才能，骄傲就会产生。

总是作为贬义词出现的骄傲，它的理由是什么？

很多时候都因为一些不是自己靠努力挣来的东西。

有可能是天分，有可能是家境，有可能是外表……骄傲的理由总是那么容易被推翻，于是，骄傲的人倒是更加容易获得反思自己的机会。

NYTimes有一句评论说："Jasmine maybe deeply struggled, at least she's deep." 相比于Ginger，就是这种感觉。

骄傲的人自我挣扎，倒是很有可能最后变成一个淡然而有趣的人。

如果我有幸能有机会和Jasmine和Ginger之间选一位成为朋友，真正交流，那我还是愿意追随骄傲的Jasmine：她多有趣啊！

对有些导演作品的无条件期待，是出于对其趣味性的信任：一个人的表现技法可能偶尔失手，创作情绪可能高低起伏，但三观突变的可能性不太大。

看他们的作品，就是聆听聆听人生感想，这种导演的数量稀少，伍迪艾伦当然是一个。

自《午夜巴塞罗那》之后，和身边许多朋友一样，我对伍迪艾伦先生的午夜三部曲，几乎是一路匍匐着跟进过来，每一部都流光溢彩、神采飞扬。

这之后的《蓝色茉莉》，依旧全程关注度高亮。

观影之后也是好评如潮，身边朋友罕有反对，嘻哈一阵赞美，夸不了剧作，夸凯特演绿茶婊演得好还不会吗？

我唯二听到差评，来自于半文艺的两个圈外朋友，他们的评价都是——太罗嗦，看不下去，睡着了……我觉得他们说的很对啊，作为叨逼叨派导演的杰出代表人物，伍迪艾伦的《蓝色茉莉》同一主题反复渲染不加节制，姐妹双婊一主一副双线叙事设置老派，推进速度缓慢，任何戏剧性的反转都在可预期范围内，一直期待的惊喜到最后也没有发生，整个电影晃晃悠悠，一派暮色。

一派暮色就对了，反正79岁的伍迪艾伦的确不年轻了。

我觉得这个世界上，完全不在乎别人评论的导演是不存在的，但如果有基本不在乎别人评论的导演，伍迪艾伦排名居前。

他根本就是把电影当成宣讲工具，年轻时可能还在乎技巧，年老了就自说自话了。

其实所有老年人都一样，他们才不在乎要跟你证明什么，要向你讨好什么，他们就是拉住你，反复反复讲他们要讲的那句话，伍迪艾伦不过是刚好会用电影表达而已。

“天下女人都是Bitch！

”——《蓝色茉莉》我看得津津有味的点在于，伍迪艾伦先生对女性的“嘲讽”可真是不留情面，“嘲讽”这个词并不准确，但大概就是这种负面的玩笑的态度：凯特布兰切特演的绿茶婊“茉莉女士”自不用说，各种矫揉造作无下限的的可笑及可怜，她一生的高低起落，伍迪艾伦用电影里的一句台词就做了总结：“我跟这儿的谁睡觉，才能换杯加柠檬的马提尼？

”伍迪艾伦讽刺得更无情的，是莎莉扮演的妹妹“生姜小姐“。

莎莉从一出场就是作为凯特的陪衬，她总是能自觉自愿地给姐姐一切绿茶行为找到辩护理由，她对姐姐的宽容并非来自同情，至少一大半是源于幻想式的崇拜，“生姜”不过是Loser版的“茉莉”，天资欠奉，努力不够，跳两步就回泥浆里打滚儿去了。

这种情结，就像绝大多数的仇富者，对财富的崇拜，远甚于富有者本身，无非是他们力有不逮罢了。

都是绿茶婊，凯特布兰切特演的“茉莉”是放坏了的碧螺春，莎莉霍金斯演的“生姜”则是永远能回收再泡的立顿。

最有意思的一件事情是，不少女性观众在看《蓝色茉莉》时，仿佛站在道德制高点上审视绿茶凯特，却选择性忽视了伍迪艾伦，实则把所有女性骂了个遍：要么像“茉莉”那样，挨操是为了混口像样的饭吃；要么像“生姜”那样当劳力养活自己，然后为了挨操本身，她对男友Chili“辣椒先生”的评价是“他可能干了！

”。

《蓝色茉莉》里出现的所有其他女性都“不怎么样”，从女仆、健身教练到律师，无论什么职业，都是上杆子的bitch，尤以亚裔律师为甚——能睡的男人睡遍了！

（伍迪艾伦好像电影里对亚裔从来无爱）。

“讽刺”可能是我们的定义，在伍迪艾伦看来，也许人类从来都是如此：雄性争名夺利，雌性择优而取，绿茶与否不过都是途径，自然法则才是人类的本质，可笑的是人们把粉饰的外衣穿了又脱，脱了又穿。

关于伍迪艾伦先生本人，他的形象是极具欺骗性的：身高劣势让他看上去缺乏攻击性，睿智形象让他看上去像个知识分子。

事实上，女人总是对外表弱小的男性放低戒备，却忘了男性的性冲动与此毫无关联，伍迪艾伦的“身高优势“让他可以自由地在女性腰部高度寻找快乐，让女星欣然接受他充满性暗示的挑逗评价。

至于知识分子这件事，伍迪艾伦当然是，但远不止于此，查查伍迪艾伦的生平就能明白了，但显然他很懂得利用这个长处——越是他讽刺的绿茶，越是争相跳进他的茶杯。

伍迪艾伦对女人的热爱和嫌弃是密不可分的，比绝大多数孔武有力的导演，他作品中的性冲动都要丰盈得多。

写这篇影评的时候，刚好伍迪艾伦的养女再次发表“童年遭性侵”的血泪控诉，而他赢取另一个亚裔养女的“传奇”，完全不逊于任何电影故事。

供她生活，为她“干体力活”——我估计，伍迪艾伦在内心里，养女和老婆的标准也没大差吧，不过是叫法不同罢了。

伍迪艾伦性侵养女一事的是非，并不在电影评论讨论的范围之列，只是和前妻这一切戏剧化的陈年旧案，有可能是伍迪艾伦女性态度的根源。

无论如何，道德和才华似乎不必捆绑销售，况且讨论这个问题的时候，我们首先要定义道德和才华两个概念本身——这就已经很难了。

只有一点倒是很确定：道德的标准从来都是改变的，倒是才华的刻度倒是一直都在那里。

你奈他何！？

继续广告下微信公共账号呗： mydunhe

2024年更新：此文写于10年前，那时是个不折不扣的学生党，刚来纽约踌躇满志。

曾经的思维方式还很稚嫩，现在再回看曾经的观点，也有自我不认同之处。

就像看小时候的日记会觉得幼稚。

但我不想删除，也不想修改。

成长就是一个不断地自我审视，然后自我推翻，再自我重塑的过程。

年轻时写的东西也是自己写的，互联网成了最可靠的记事本和回忆录。

所以我保留了这篇剧评。

可能是上了年纪，看到说我三观不正的评论，以前会奋力反击争个输赢，现在却觉得不同观点能碰撞是好事，各抒己见，然后agree to disagree。

欢迎在评论区李🍑，我大部分时候不回复。

————————————看了几篇影评，大家都在说评论Jasmine，可怜人必有可恨之处。

同时有的人觉得Ginger虽然身在下层，但是三观很正，成为Jasmine的衬托。

这点无论如何我都不能赞同。

我觉得，Ginger存在的意义不是用她的好来衬托Jasmine的虚伪，Ginger是这部电影里面老头塑造的另外一个可悲的典型。

她和Jasmine是不同的人，从小就一直走在不同的道路上，但是同样是可悲的，甚至我觉得她比Jasmine更可悲。

Jasmine爱撒谎爱虚荣，并不聪明，也不自立，但是她同样有很多值得欣赏的品质。

落魄贵族，她的优雅，她的品味，她的骄傲，她的见多识广，她的好胜心，这些都让她散发出独特的气质。

她有改变的野心，得到过美好又失去的人更加明白美好的珍贵。

而Ginger呢，基本上就是自暴自弃。

把基因挂在嘴边，把生活的不如意和挫折归于自己本身就不deserve好的生活，觉得自己生来如此，为不愿意努力找了个完美的借口。

正如Jasmine所说过，“我至少在努力，而你呢？

” Ginger想要decent的生活么？

显然她想的。

去了big party，遇到了看似更好的男人，她也动心了。

当男人已婚的真相揭开，他只是想和她上床，Ginger也跌倒了谷底。

然后她的解决办法就是马上回去找男友复合。

她的做法不难猜，但看到这里的时候，我觉得很可悲，他们打打闹闹的笑声在我听来并不觉得幸福。

Ginger男友Chili，Jasmine说他是loser，纵然刻薄，倒是有道理。

从他出现开始，就表现出很没礼貌，三番五次抓住别人痛处不放，逼着Jasmine说自己的plan，之后又无情地打击Jasmine想学室内设计的想法，表现出妄图主宰别人生活的自大。

老把“Ginger说你blabla”挂在嘴边，恶化了两姐妹关系，情商不够。

不干正事，喝酒，即使家里有人学习也大声说话，生气的时候摔电话摔台灯摔门，在公众场合吵闹哭泣，这是情绪控制缺陷，这种人做老公也是满可怕。

在Ginger的思维里面，和Jasmine同样，生活是要靠男人拯救的。

离婚了要靠新男朋友，遇到更好的就甩了男友跟更好的，发现更好的是已婚渣男就赶紧挽回男朋友。

她没有想过自己拯救自己，自己努力。

即使像Chili这样不讨喜的男人，她也要像抓救命稻草一样地紧紧握住。

握住之后又能怎么样呢？

以后的人生能够幸福么？

我看未必。

Ginger在背后向身边的人，男朋友，前夫，孩子述说对Jasmine的缺点，又不直接告诉Jasmine，这恐怕也是Jasmine和她身边所有人不和的重要原因，因为中间有个搅屎棍。

Ginger对Jasmine的感情，不难想象从小就又鄙视又嫉妒，又爱又恨，一直持续。

她一面鄙视着她的虚荣傲慢，一面从心底里希望成为拥有和她一样的生活。

但她并不愿意努力。

Ginger认为自己唯一的一次可能改变命运的机会是彩票中奖，但被Jasmine一家毁掉了。

其实要改变命运，何必依赖彩票，何必依赖别人的投资，与其事后怨天尤人怨恨他人，不如好好正视下目前的生活。

这部电影是关于女性，整个时间都在探讨婚姻、爱情、选择带给女性命运的影响。

把现实真相残忍地剥开给所有人展示，没有丝毫童话丝毫侥幸。

Jasmine是可悲的，Ginger又何尝不是。

如果非要在二者中选择一个帮助，我会选择Jasmine。

因为骄傲如她，更有抓住机会的能力。

《蓝色茉莉》有几场戏真的太打动我，感同身受。

金吉可以很快的爱上另一个人然后和他上床，即使自己还有男朋友也可以全然不顾，但在发现自己原来是小三之后，马上就能和男朋友重归于好，或许有些时候感情并不是真正的“我需要你”，而只是需要身边有人作伴，一起快乐，一起分担悲伤罢了。

看到被抛弃时原本强硬豪爽的金吉的男朋友在大庭广众之下哭着对金吉说“我爱你，我无法想象失去你之后的生活。

”，好像和前段日子自己的崩溃与伤心没什么区别，原来再坚强的人都会有心碎的时候。

上高中的时候在外地读书，妈妈陪我给我做饭，她自从生过一次大病之后，精神状态一直不太好。

经常会听到她一个人在厨房自言自语，有时甚至说些很恶毒的话，甚至经常前一秒她还在自言自语的骂人，但当下一秒她看到我，又会突然面带笑容，可能是她不想让我看到她这个样子吧。

我一直都很不解，为什么和蔼可亲的妈妈会对其他人说出这种话。

当看到大魔王在经历过这种种痛苦之后在大街上旁若无人，独自一个人坐在街道旁边的椅子上自言自语，回忆过去的事情的时候，我发现我突然理解妈妈了，或许她也经历了太多太多让她心碎的事，没办法从其中走出来。

“我们都有权利不与自己的过去和解。

”

这部片子请Cate Blanchett——一个外国人——来演“地道”的纽约客是可疑的。

合理的选角应该是Meryl Streep，她出生在新泽西，并且曾经成功饰演过戏说版的Anna Wintour。

但是老头儿自然有他的方法论，看完全片，觉得“精灵女王”确实无人能及。

纽约本来就是外国人的地盘，Jasmine和Ginger的差异是小，不同的人生都可以并轨在这个城市狂跑。

Ginger早早地离家，正如名字所暗示的那样“生”和“僵”；而Jasmine之所以成为Jasmine，都是后天的养成。

她把自己装进了Birkin Bag，装进男人的香槟色宝马车里，她像翻看商品目录一样轻巧地翻阅自己的人生来move on。

极长的篇幅都是层层剥开华贵的套娃，把所有人带进了Jasmine的回忆里，逼她到崩溃的边缘。

她的生活冲进阴沟里，回光返照，又死沉沉地掉落。

还好结局是个悲剧，不然也太瞎了。

Jasmine是集大成的贵妇，坐拥钻石手链、丈夫的温柔和丑闻，以及抑郁症。

她脆弱得只有一张壳，大荧幕特写她的脸时，睫毛膏总是被眼泪晕到下眼睑。

她是一条美丽名贵的观赏金鱼，老头儿附体在她身上神叨叨的说话，离开了纽约的水域之后在西岸的平凡生活里处处搁浅。

因为本质是一条鱼，没什么大脑，所以耍起手腕儿来也格外瞎，一次把丈夫送进监狱，一次把未婚夫逼得离场。

她在聪明地做蠢事，所以显得可怜。

Jasmine和Ginger是两幅基因，装进了不同的生活里，彼此都没有自知，在顺境里可以敷衍和假装，在逆境里就只有抓瞎。

两个人都不是深刻的人，只是Jasmine装得更有见识，也更有钱有底气去谈论这个世界。

但当她被光鲜的过去给踢到惨烈的破产生活之后，两人一模一样的愚蠢就两相对照了。

这部把可恨之人拍得可爱的片子，老头儿确实拿捏的好。

即便是其中纽约人民对西海岸满满的恶意，也是很正经的幽默。

不得不提精灵女王的演技，在上流社会里美得像香槟，落魄时也有漂亮的气泡。

汗水与泪水在别人身上只有可悲，在她演出来倒是亮晶晶的悲戚的美。

尤其最后那个眼神，就是这种不做死就不会死的绝望。

——————————————————————————————Po主知道错了，想张嘴骂我的人不如直接看第二段，忽略第一段好吗？

求你们，被骂伤心了。