从不，很少，有时，总是

一直大家讨论 平权 不知道到底平的是什么？

这个电影里生父/sperm doner，的形象就很好地诠释了现在平权还需要work on的东西—根深蒂固的刻板印象和观念。

这个生父以为自己的出现可以 用自己的人格魅力赢取亲生子女 的心 并且趁机和生母发生关系 就让生母爱上她，意识到自己还是爱异性的，趁机把另外一个母亲踢出局，自己和生母带着亲生子女自成一个新的完美家庭。

这就是说白了这个生父作为一个白人直男子打心底里瞧不起gay，认为gay之前没有什么真爱，以为他们的情感是很容易，一个第三者的出现，就可以打碎的。

但可惜他可能不懂的十年家庭的意义，也不懂同性之间的情感。

这个生父很典型的代表了那些异性恋脸打骨子里瞧不起gay的问题，这可能需要时间的，但是需要被关注到的。

可能这就是现在平权需要work on 的东西吧。

虽然现在在表层面看似LGBTQ+人群在这个社会上平等，比如被别人尊重之类的，但是深层次的还是不平等......记得那个儿子和Nic 对这个sperm doner第一印象不好，当时我也和女儿还有Jules 都觉得这大哥挺chill 的结果随着故事发展他果然很自大，就是典型的中年直男那一套，表层套着一套让人舒服的套路，结果打心底儿还是很自大和自负，刻画的太生动了。。。。

当时生父最后一次找上门来时，Nic后来实在听不下去了，立马把女儿扯回来说不要纠缠了，要真的喜欢孩子，自己组个家庭吧。

我内心是yas的！！！

yasssa bitch！

md一个家庭的组成都很不容易，不是他可以一直单身 然后随随便便趁机取巧 省去了组建家庭的那些苦和累的部分 然后把这个已经组成好的家庭夺走的。。

Nic最后抓住了Jules的首，MGMT的youth配上，电影嘎然而止，好荡气回肠，一个家庭和生活的意义就是此回荡吧！

之前同学有推荐过，但是这两天才下载看完的。

每个人的戏份都不是很突出，但却完完整整的表现出了一幅很好看的影片。

最喜欢nic，绝对是t中的典范啊有没有Jules 演的也很到位，一直处于弱势，渴望得到肯定。

她们组成了家庭，还有两个孩子，这本来就让人羡慕呀。

我总是觉得能把电影拍的像是真实的生活是一件很难得的事，所以我给了五分了。

jules和nic互相爱着对方，能在一起生活快20年能不是真爱么。。

所以说那些在一起几天就爱啊爱啊的秀恩爱的，你们一起生活几年再让我羡慕吧。。

只是，这得需要多大的勇气呢。

爱会让人勇敢不是么想起13说的，平平淡淡才是真。

虽然这是一部lesbian movie，不过其实它想表达的主题仍然符合美国所有家庭伦理片所要表达主流核心家庭价值观，如果把两位女主角换成了男女主角，会发现这一类电影，实在太多太多。

剧情也许略显老套，将近二十年的婚姻使两人的感情趋于平淡，而孩子又刚刚处于从少年们成长为一个成人的一个转变时期，然后就要面对种种背叛 ，原谅 ，包容和救赎的戏码。

与其说这是一部讲述lesbian family的婚姻救赎的故事，更像是一个表现所有人在婚姻之路上面对中年危机的电影，无论是gay还是lesbian还是男女婚姻都要面对这个问题的吧，婚姻是一场长达几十年的马拉松，总有那么些时刻会让你抓狂。

可是好莱坞核心价值观：再抓狂，生活再糟糕，一切也要回归正轨，this is the life。

最后，只能说本片吸引我的重点完全就是朱莉安摩尔的出彩表演，出色的拿捏火候，把握家庭故事的温情与节奏。

也许今年虽然得到了奥斯卡提名却未能夺冠，可是贝宁这个本身就是一个难以诠释的角色，她既有雄性的特质，又有女性的温情柔软的一面。

不得不说她也是让本片更加好看的一个功臣

1，台词真可爱，表面肉麻，句句讽刺，恨都不直着说，温情反都用恨的语气，越禁忌越调侃，不双关就会死2，贝神依旧牛逼，不知道举手投足做了多少功课（难道跟变性女儿取的经？

罪过罪过），却举重若轻，虽然希望不大，但凭这拿个影后玩儿一点不过誉，一定要演精分才显着有演技么，就不点名污辱某些用力过猛的花瓶了3，没觉得朱丽安摩尔这次一般，jules这货很有趣，感性的中年风情，又带野性的神经质，跟园丁的两次对话都太好笑了，被逼问时的害怕状非常逼真，贝宁那表情，换谁谁都吓死。

本质就是个老少女，事发后还半夜去豁楞俩孩子。

同样是中年作女，《饭祷爱》里的嘴姐咋就那么招人咯应呢4，鲁法罗几乎跟60后70后一线所有女星都合作过，床戏功底也跟理查·基尔不分伯仲，自己却没挣得一点名气，长得就够猥琐，辨识度低。

这片里简直脱胎换骨，擅长被动而来者不拒，唯唯诺诺但也不乏自己一套，没攻击性，最容易趁虚而入5，大家都太虚了，摩尔那是憋的，但因为没爱，不纠结不流连，听到表白说"Don't“，听到挖墙角挂电话，不耐烦都流于言表，你这doner就是个白萝卜；鲁法罗也并非真的falling for 摩尔，角色扮演得太入戏，真把自己当老子了，谁不希望花天酒地大半辈子，眼看往孤独终老上走，突然有一天就天上掉下来一双儿女，以为有精子者得天下了，心理情有可原，结局活该倒霉6，在解释拉妈为什么要看gay porn时，两人说，因为演lesbian的都是直女演员，矫揉造作！

贝、茱两位大神把自己也讽刺在内，会心一乐7，从头到尾俩孩子从没用过"Dad”一词8，不梦游了的爱丽丝演技有进步，跟doner的对话，最后的表情都到位9，有细节，儿子虽然并非gay，但气质阴柔懦弱，在这样的家庭长大难免的10，最喜欢对孩子、底层、弱势群体全体不避讳不恭敬的调调，这样台词才够劲，越不恭敬其实也越代表尊重平等

十年前一部批判美国中产阶级的电影在美国大热，谁也不会想到一个初出茅庐的愣头小子Sam Mendes居然能鼓捣出一部至今看来依旧犀利的家庭伦理电影，谁也不会想到Kevin Spacey继《非常嫌疑犯》之后能在奥斯卡上再次加冕，谁也不会忘记Annette Bening在柯达剧院失利后的表情，这部电影就是《American Beauty》，八项提名，五项奥斯卡大奖，包括最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳编剧、最佳摄影。

这部影片犀利地揭示了美国日常生活的“众生相”。

它以一个典型的美国中产阶级家庭为例，展示了隐藏在美国社会肌肤内的种种“癌症”。

该片渗透着浓烈的嘲讽精神，所有角色的表演都可圈可点，摄影、剪辑、配乐等都令人叫绝。

可是对我来说，再多的荣誉也敌不过对Bening的一句褒奖，我永远也忘不了Bening在《美国美人》出场时对她的男同性恋邻居的台词“I love your tie.That color.”那神情，那语调，那姿态，Bening从此在我心中定格，女神！

从那以后，影评人每次提到奥斯卡糟糕品味，Bening二次的铩羽而归都成为了绕不过去的例证。

等待了十年，虽然之间有《夹缝求生》、《成为朱丽娅》以解我对Bening的相思之苦，但也只是杯水车薪。

今年三月，奥斯卡余温未退，焦点公司宣布制片计划，《The kids are all right》在列，Bening牵手Moore，两位奥斯卡骨灰级怨妇联手出演同性伴侣，够狠够辣够气场，时隔五年，Bening美人迟暮，却魅力未减。

影片在今年的柏林国际电影节上已近摘得最佳同志影片泰迪熊奖，在北美上映以后获得了影评人的交口称赞，Bening凭借此片已成为头号奥斯卡影后种子选手。

提起陈年旧事只为Annette Bening喊冤，这部让我魂牵梦萦大半年、一眼望去全是演技的《The kids are all right》，终于驾到了！

时光网把它译为了《子嗣无忧》，没看到影片之前总觉得这个片名比《孩子们都好》或是《孩子没问题》来得文艺一些，看过影片后觉得还是后者好一些。

得知《孩子们都好》可以下载是在昨天，青岛打了个电话给我，唧唧歪歪了许久，炫耀他已近目睹过Bening的气场并且打算近期在大银幕上感受海伦娜的哥特风采，匆匆挂掉电话，兴奋得燥热，犹豫了一段时间，还是狠下决心，打算今天一定要看到这部电影。

偷偷摸摸地熬到近十一点，窗外北风呼啸，我裹着被子，电脑放于膝间，终于在凌晨一点半看完了全片，久久难以平静。

Bening的演技不想这这里多加赘述了，给我更多的是它的故事和人与人之间的感情。

这是一部非常有趣和让人反思的电影，包括Bening和Moore在内演员们的出色表演又增加了故事的可信度，对于一个故事情节和人物设置都比较简单的电影来说能做到这点已经很不容易（算是一种成就）。

电影很显然在试图踏进同性恋家庭和收养孩子的雷区，并且引起社会的关注。

尽管在很多国家关于同性恋结婚都还是非法的，甚至还是个忌讳的话题，但是这部电影基本上还是一个谈论了爱情关系如何之艰难的微妙的故事，不管是针对异性恋、双性恋还是同性恋。

Nic（Bening饰演）和Jules（Moore饰演）是一对女同性恋，故事的背景是她们婚后的第二十个年头，她们携手面对着所有的人生中的高低与苦乐，与其他的异性恋夫妻一样，甚至更为幸福，她们有自己的孩子（通过人工捐精得到的孩子，精子来自于同一个男人，姐姐Joni由Nic所孕，弟弟Laser为Jules所育），Joni，18岁，一个优秀的好学生，正要进入大学念书；Laser只有17岁，正是叛逆、懵懂和张扬不安的年龄，他大多是时间里都和自己的玩伴在一起度过。

Nic是一个完美主义者，无论是对工作还是对生活都产生了无形的压力，这种压力常常使得她忽视了Jules的生活。

同是女人，Jules觉得自己总是受困于母亲的角色，在家庭中的发言权和“大家长”的扮演者永远都属于Nic。

而Nic常常把家庭作为压力的宣泄口，Jules的渴望改变和孩子们的不理解，让这个难得的家庭遭受着迟来的七年之痒。

对于孩子们来说，“父亲”这个名词永远是神秘和被替代的，Nic再强大也取代不了孩子们父爱的缺失。

Laser的叛逆让他在伙伴抬不起头来，同性恋在他的心念里总是与“肮脏和恶心”挂钩，特别在他看到两个妈妈喜欢看gay片做爱以后，不认同和不理解让他寻找父亲的心更加坚定起来，戏剧的开端是这个“父亲”还愿意和她们见面，事情开始变得复杂，怎样面对这个外来的入侵者，Nic和Jules变得极为不安。

（以下会有剧透，强烈建议大家看过电影之后再看影评，我本人非常反对剧透）Paul就是这个捐精者，自由、放浪不羁的他经营着一家状况不错饭店，他游戏人间的对待着周围的人和物，包括感情。

但当他接到Joni的电话，了解自己已经是爸爸的事实后，归属感和责任感涌上他的心头，他用感激的心慷慨地对待着这个玩笑。

就如同小孩子对爸爸的依赖，Laser和Joni对Paul产生了强烈的认同度，在Paul答应Jules修理自己的后花园之后，Jule压抑多年的自我像洪水一样泛滥出来，Nic依旧以“卫道士”的面目捍卫自己的领地，矛盾和争吵日益频繁起来，Nic和Jules不得不开始重新审视对方。

不仅仅是一个吻，还有不确定性和空白期的诱惑的原因，Paul和Jules发生了关系，这绝对不是Jules审视和Nic感情的结果，Paul依然在这条路上渐行渐远，为自己能掰直一位lisbian而自信心爆棚，虽然他对一直保持性关系的黑人女子说了“不”，但我依然认为他那自由、放浪的本质又显露了出来。

任何感性的事情都是由理性支配的，冲动绝对不是借口。

Nic一直都不是旁观者，她冷静的观察着这个家对Paul的热度，可是她没有想到这场拉锯战的赛点会是场灾难。

纸永远是包不住火的，Nic和孩子们发现了他们的秘密，虽然之前Jules竭力想挽回，与Paul保持适当的距离，甚至放弃了装修花园的工作。

（让我再夸一下Bening的演技吧！

就在Nic发现Jules出轨的那样家庭聚会上，Bening将Nic的慌乱、冷静和不安发挥到了极致，这就是奥斯卡级别的表演！

狂顶！

）Nic和孩子们接受不了这个事实，如何抉择？

我们谁能离开谁，我们谁也离不开谁。

电影结束的时候也没有给出确切的答案，可是最后一场戏却暴露了导演的初衷。

全家以冷战的状态送Joni上大学（不包括Paul），到了宿舍，为了打破尴尬，大家开始帮助Joni整理物品，心烦意乱的Joni对两位妈妈和弟弟说，想静一静。

许久之后，Joni发现少了些什么，开始满学校找她们，Joni找到他们时候说“我还以为你们走了”，Jules摸了摸女儿的头发，“我们怎么可能不说一句就走了，宝贝！

”，全家人抱在了一起。

曾几何时，我们也叛逆过，幼稚地认为离开了谁地球都是一样的转，把感情看得太轻，归根到底是我们还不曾真正意义上失去什么，愈是大一些，越发感到孤独和难以割舍，稍微一点温暖的东西就感激涕零，把拥有的都认为是应当的，总是在抱怨自己不够幸福、不够幸运，总是借灾难的载体才能懂得感恩和知足。

Nic、Jules、Joni、Laser他们的家庭能够重生也是借了这样的载体，我们谁也离不开谁。

父母、妻儿、伙伴、同学、情人、同事、朋友，与他们拥抱吧，离开了谁，你都会心如刀割。

今年七月，独自离开不知咒骂多少次的母校，我跳掉了与雷公、小戈、宁哥、老赵、PP......的话别，以为自己的坚强可以克服所有冠冕、虚伪的感情，我从后车窗望着学校，感受到了前所未有的孤独，眼泪就涌了下来。

原来我谁也离不开。

这片子今年以黑马之姿频繁现身各大奖项，且屡有斩获。

其实“借种你生一个孩子，我生一个孩子，然后我们一起长相厮守下去”这个议题也曾经很浪漫的在QAF当中演绎过喜剧，在TLW当中演绎过喜悲喜剧（TLW后面剧情整个天下大乱），甚至一本正经地在我的平凡人生当中提出来过。

这部电影无疑就是将这个议题延展了一下，好像QAF和TLW都结束在“公主和公主从此过着幸福快乐的生活”，而字幕一闪“十五年后”，公主和公主就变成了片中这个场景——激情不再，欲求不满，儿女叛逆，家庭危机。

但是假如我们把其中一位公主换成王子呢？

这个情节仍然成立，只是以此拍成的电影肯定得不了奖——因为讲这些中产阶级家庭危机的故事实在太多太多。

而本片无论是在人物设定上——一个事业成功、业务繁忙，控制欲强的家长，一个慈爱温柔，美丽动人，寻找自我的主妇，一双正在叛逆，惹是生非，渴望独立的儿女，一个魅力非凡，英俊潇洒，从天而降的闯入者；抑或是剧情的安排上——家长因专注事业而忽略了家人感受，一手抚养儿女长大的主妇一方面寂寞难耐，另一方面渴望在家庭之外的成就感，而苦于自我挣扎却得不到另一半的支持与谅解，于是给了闯入者可趁之机，本来看似完满无匹的五好七好家庭面临瓦解，甚至是在拍摄手法上，在细节设置上，都并无任何特出之处，唯一讨巧的只有人物的背景——家长与主妇都是女人，而那个闯入者却是一双儿女的基因老爹。

因最后出来的成品不错，角色本身的样子都演绎了出来，情节也算合情合理一波三折，不好说导演这是在“取巧”，但是这样一部片子却在各颁奖典礼上大杀四方，就让人有点不解——这究竟是对于电影本身的鼓励呢，还是对此题材的偏心呢，还是对本片所表现出的主流中产阶级价值观的褒奖呢？

我是很反感这样的。

记得我们刚到法国不久，就参加了pride游行，当时的游行主题是同性夫妇要争取与异性夫妇同样的领养权。

法语课上也就此论题展开过辩论，持反对意见的同学的主要观点就是——怕同性夫妇养出来的小孩“不够正常”（性取向and心理状态），持支持意见的同学于是反驳道现在的同志和变态杀人狂基本上都是异性夫妇养出来的，要说不正常，就已有的数据来看明显是异性夫妇养出的小孩更加不正常，说同性夫妇会养出“问题儿童”的比例一定高过异性夫妇那纯粹是臆想，并无实据支持。

会造成这种理所当然的臆想的根源是——我们如何定义“正常”？

几千年前，人类还在母系社会，由“一群母亲”养出来的下一代按照今天的思维逻辑是不是应该“集体变态”，人类是不是应该在当时就灭绝？

即便现在，一夫一妻也不是唯一的婚姻模式，由一夫多妻或者多妻一夫家庭养出来的小孩是不是都应该送去做心理鉴定，这些仍然延续此种婚俗的社会是不是应该早都消失？

美国人很讨厌的一点就是喜欢将自己的价值观与生活模式强加于人，并且一脸笃定地说“这才是正常的，这才是正确的，这才是美好的，这才是事情该当的面目”，太可恶！

记得QAF里有一集是小Micheal和他的亲亲老公被邀请去向公众展示“同性夫妇也可以很正常”，一开始主办方希望大家都西装笔挺——一言蔽之，极力地模仿异性恋，向异性恋社会无极限地靠拢就对了。

但是可爱的Micheal最后带了一队drag queen到现场，并且声称“我们就是这样一群人，我们跟你们不可能一样，但我们也是正常人”这部电影就是这样一副西装笔挺，意图向异性恋社会无极限靠拢的模样。

将其中一位家长换成男人，这就是一个典型的美式中产阶级家庭。

这无疑又是在告诉世人说“这样才是正常的，无论同性还是异性夫妇都应该以此为目标努力啊”我很讨厌这样

题材很好，结局也很好，且导演也是蕾丝边。

但该“引爆的点”都是“蜻蜓点水”，这个美国片应该让李安来啊，几场床戏都光“硬上了，看色戒里王佳芝用枕头完全蒙住易先生脸，和这片里朱莉安摩尔与捐精男第二次床戏的“打脸”，“心里没人的”都比你们“心里有人的”功课做的扎实，除了两女主吵架时互飚了下演技，但时间又太短，都没什么“铺垫”。

导致结尾儿子语带双关的那句：“你们都太老了”，都没有“着力点”。

当妮可从洗手槽捡起一团朱尔斯的头发时，我乐了，以为是说，无论正常家庭还是拉拉家庭，堵住下水道的头发都是让人极头疼的事情；当妮可从保罗家的浴室也捡起一团头发时，我默默道，又在说中年人那点事了。

不管两个人是男女配还是女女或男男，中年危机永远在左右着一个家庭的命运。

边看电影我边想起前阵子看的“得闲炒饭”，难免拿它们做了个比较，结论是我更喜欢这部。

“得闲炒饭”前半部也很好笑，只是最后实现大团圆不免突兀，两女加两男的格局非常梦幻，但我真是不看好这种现实可能性。

而这部“孩子们都很好”，除了前半部有的毫不逊色的冷幽默，后面的矛盾更令人觉得合情理。

或者说，恋爱的时候周慧敏和吴君如的确温情浪漫火花四溅，最后仍不免陷于漫长岁月那点杀人于无形的琐碎，变成妮可和朱尔斯。

捐精人是拉拉家庭必须面对的坎。

保罗的出现，威胁了家庭“男主人”妮可的位置，她吃惊，抗拒，大发脾气。

而妻子竟也随孩子们一起交心，与保罗再三触电。

朱尔斯出轨后，面对家庭成员的责备，自述道，我和妮可的婚姻基础依旧牢固，我们两个人顽强爬过一堆堆狗屎，年复一年，衰老，改变，就像他妈的马拉松。

有时候当你们在一起久了，你会看不见另一个人，而是看到自己阴暗的投影，不再跟对方倾吐，而是开始行错路，这就是我所做的——是非常动人和合理的出轨后表白。

看着一部车里的四个人，三个女人，一个男孩，阳光下拖着行李送到大学校园宿舍，有人长大离开家，有人拥抱不舍，家——这个已经被拍烂的的普世价值，再度无声融化于边缘人群。

致所有好奇的或等着看笑话的人们，孩子是不顾一切生下来了，现在也养大了，都不必担心了。

这部影片对我来说并不感冒，但是我给了三颗星。

这部影片其实并不感人，但是我却哭了。

全片唯一让我止不住泪流满面的地方是影片的最后，她们一家人送Joni去读大学，Joni则迫不及待的想离开那个混乱的家，到Joni的宿舍之后，一家人又忙着帮她收拾，而Joni则异常反感她们这种行为。

她要求自己收拾，然后她的妈妈们和弟弟便出去了，在Joni整理床单的时候，发现外面静悄悄的，她急忙出去看。

发现没有人。

然后Joni便慌了，她丢下宿舍的东西慌忙出去找她们，她慌乱的寻找东西的样子，让我想起我的某些时候，我无法表达那种感觉，只是觉得心痛，好像被丢弃了一样难过。

Joni在路上看到了她的妈妈们和弟弟车里，他们看到她就停了下来。

Joni的样子像是在说：“你们在干嘛”她的妈妈说：”我们把车换个地方停，那里不可以停车“Joni说：我以为你们走了呢她的妈妈说：”怎么会呢，走的话会和你说，你要相信我们“…………然后我就止不住的哭，止不住的哭。

那个场景让我想到了我的白色自行车，有一天，我把它锁在超市的外面，自己一个人跑到楼上露天咖啡厅待了一下午，回来时忘记了我是骑自行车过来的。

就走着回了家，到家之后，发现把自行车落在了外面，外面天色已经黑了，我往回走的一路上都在祈祷，千万别把我心爱的自行车丢了，我在想，一定是丢了。

边走边难过，那个自行车跟了我两年了，我舍不得它丢了。

走到地方的时候，发现它还在，孤零零的锁在原来的地方。

我再也抑制不住自己的情感，哭了。

那一次哭了好久好久，就一直自言自语对它说话，生怕它不见了。

我想我上辈子一定是一个被抛弃的小孩，前生的父母亲一定是把我丢在了某个角落，走了。

然后我就一直在那等，一直在那儿等。

所以此生我才如此惧怕“不告而别”。

我害怕在我还愿意信任的时候，被丢弃。

我害怕在我对你有感情的时候，你走了。

请不要不告而别，好吗？

其实这部看起来整体还是愉快的。

即使看到Jules与Paul上床，也没有太担心，好像已经认定了Nic和Jules一定会把生活掰回正轨，而且这个小插曲也会让她们重新认识自我、对方和家庭。

看《阿黛尔的生活》的时候则是情绪起伏不定。

为她们在一起开心，为她们生活渐渐乏味揪心，为慢慢失去热情着急无奈，最后在阿黛尔出轨、她们分手的时候哭成狗。

都是强势和弱势的组合，为什么会有不同的结果呢？

Nic是个医生，她有足够的能力独自支撑起一个四口人的家庭，而且她非常爱Jules和孩子们，不希望他们吃苦、操心，想要自己一个人把控所有。

她把自己投影在女儿的身上，期望着女儿也能出类拔萃。

这个期望也有可能是女儿继承了她的基因的缘故吧。

对Jules生的儿子，她就好像要更溺爱一些，仿佛把自己对Jules的爱也扩大到了儿子的身上。

她并不是不想Jules工作，不是想要把她困在家里，但是，可能由于后来她自己工作太忙的原因吧，她们之间的交流渐渐少了，Nic对Jules的想法和能力的了解也渐渐少了。

这才让Jules有了“不被重视，不被认可”的空虚感。

如果连Nic这个最重要的人也不认可她，也就不奇怪Jules会觉得自己是个“一事无成、待业在家的中年蕾丝”了，她急着创业，并且与Paul进入一段短暂的关系（都不好说这是爱，因为更像是得到了肯定之后的欣喜），也就不奇怪了。

Emma是画家。

Emma当然也是非常爱阿呆的，从肉体到精神爱得一塌糊涂。

阿呆善良、单纯，也愿意把对Emma的关心辐射到Emma的朋友，然而不得不承认，阿呆对Emma生活的融入是失败的。

她可以照顾Emma的生活起居，但是Emma要的不是一个年轻漂亮的保姆。

一个是学画的学生，认识许多同行和朋友，讨论的是萨特和哲学，慢慢也开画展、小有名气。

另一个则在文科毕业就当上了幼教——这本身没什么，——而且把自己禁锢在“我就是喜欢孩子，所以我当老师，我喜欢故事，但是我只喜欢听故事，不喜欢写故事，我也创造不出”的圈圈里。

只有重复、没有创造和输出的人不会是有趣的人，哪怕是意面做的再好的阿呆也只是会做意面的阿呆。

当然不是说Emma的职业有决定性的影响，只是，像Emma这种天马行空、浪漫、爱好灵感和哲学的人，会爱上美丽善良的少女，但要和变成女仆的少女过一辈子，对她而言一定也是痛苦的。

与阿呆分手，Emma也很悲伤，但是她必须这么做，才不会让两个人的一生都毁掉。

Jules生了儿子之后就一直在家。

照顾孩子十几年，期间也有去创业，但是都无果。

但是可以看出，Jules是个挺有主见、有条理、有同理心的人。

Nic脾气急，屡屡对Paul要发火的时候，Jules总是冷静的；Nic问儿子最近的情况，恨不得直接问”你到底是不是gay“的时候，Jules还在慢条斯理地跟儿子解释为什么妈妈们在看gay片。

这里真是看得又好笑，又让人情不自禁地喜欢Jules这个人物。

这是个有趣的人，她虽然没有工作，是个主妇，但是她也同样是家庭里的灵魂人物。

可是阿呆就……其实阿呆也是可爱的，只是她的思维颤动频率有点跟不上Emma的高节奏。

所以悲剧了。

【衰】感觉本文可以改名为《论成为一个有趣的人的重要性》