河边有个好地方

认真的看过这部儿童电影，觉得各方面都不错。

故事叙述很流畅，事件衔接恰到好处。

最吸引人的是故事中形形色色的人物。

每个人物都是典型却多面的，比如校长，对学生们操心得很，自己的孩子反而扔在学校自生自灭，她虽然喜欢传统好孩子，但是也努力把坏孩子引到正路上。

辅导员则带来了新的教育理念与大量资源，另外她能真正改变学校风气的原因其实是时代的发展，这种变化让大家逐渐认识到不仅仅是学习好的孩子才是好孩子，靠着画画、捏泥人，只要能发挥自己价值的孩子都是好孩子。

教育也终归要适应时代。

很久没有看到过如此真实的儿童电影了，影片中的人物生动鲜活，像诗牛牛作为同学眼中的“怪孩子”虽然淘气但心地善良帮助同桌完成心愿；像毛叶，有着自己的故事天地，通过天马行空的想象，撰写出毛毛虫的故事；再比如粉提老师和校长两种教育方式的碰撞，印证了那句“老师和学生一起成长才是成功的教育”。

整部影片节奏轻快，画面清晰，故事线明了，声画结合，将河边有个好地方展现的淋漓尽致，将儿童教育与成长的重要性传达到每位观众的内心！

“着火喽，着火喽”校门口的麦秸垛不知道被谁点着了，跳皮筋的女同学们吓得赶紧报告老师，几个胆大的男同学围着兴奋的乱跳，一个鼻涕还没来得及擦的小屁孩突然哇哇大哭，“我要吃烤红薯”，有几个村里家比较近的娃娃飞快跑回家里，熟练地从化肥袋里捡了几个红薯，扔到火堆里。

教导主任和几个老师一边让围观的学生赶紧回教室，一边端着脸盆来灭火。

所幸脸盆装的水不多，来回好几趟才彻底扑灭，几个红薯早变成黑咕隆咚的玩意，小屁孩即便烫得左手丢右手，右手又丢左手，啃的嘴角黑一块黄一块，也舍不得放下。

这可能会是他吃过最好吃的烤红薯，可惜他却忘掉那年的味道。

这事究竟发生过嘛？

我也不知道，虽然只存在老妈的讲述中，但照我的混蛋性格，还是干得出来。

毕竟在我印象中我还抢过比我大的小孩玩具，就因为我在某个高中家属院说句我爸是校长，他也只敢松手。

当然后来他知道原来是小学校长，还不是市里的，我被揍到哭的比他还惨。

说回电影，本来是吃完饭随手选的一部，却没想到让我们全家都放下刷抖音的手，老老实实看完了。

神奇的是每个人关注的都不一样。

小妹妹一直在笑，她说班长和她小学的神经兮兮同学一毛一样，她还一直纠结最后改成绩不道歉的事，我估计跟她上学期被化学老师不公平对待的一件事有关。

今年刚分配到初中教学的大妹妹什么也没说，不知道在思考什么。

从师范毕业就一直在同一个乡村小学工作三十年的老爸看到一半的时候轻轻说了句，这不是埋迹mai ji (意同埋汰，糟蹋)老师木，最后又无奈叹口气，坏(hai四声)娃木不好整啊。

我作为小镇做题废物，一直盯着毛豆的一举一动，真羡慕那个时候的我，肯定有好多玩伴，可惜一丁点记忆都没有。

说实话，小演员们可太好了，演技个个都好棒，是支撑我看下去的唯一动力。

电影选题乡村教育出发点很好，细节也很还原，可剧情太单薄了，人物过分脸谱化，偷瞄了眼驼着背，两鬓斑白，头顶反光(当然这是遗传，倒不是累)的老父亲，天天吃饭还督促老妈教学多上点心，也不能为了突出女主就显得基层教师那么刻薄，让这群老教师们心寒。

看完电影天色已晚，刚好上次买的烟花还没放完，银色的火焰映的小妹的笑脸更添几分可爱。

如果如电影所说，在烟花下许愿更灵的话，我真希望我们农村的娃娃们，特别是留守的娃娃，多一点父母的陪伴和关心，能够每天笑着上学，希望小小的他们能有人教他们健康成长。

影片秉承着《树上有个好地方》与《美术老师的放羊班》的一贯风格，用最真实的叙事方式细致入微的感情，描绘了对于大众眼中的“问题少年”的教育。

这部影片围绕着牛牛和毛叶展开，在班级当中被视为麻烦制造者。

两个孩子被安排在特殊雅座上，却建立了深厚的友谊。

粉提老师为了完成自己的毕业论文，开始关注两个孩子，探寻他们究竟是如何变成了这个样子。

在老师的引导之下，两个孩子找回了自己的自信，也展现了他们独特的光芒。

影片通过其真实的故事情节，和乡土化的生活片段，真实的再现了乡村教育的现实面貌。

里面当中的许多情节，它不仅揭示了乡村教育中家长的无奈和迷茫，同时也能够使观众仿佛处于那个充满童真的乡村世界。

片中通过平等的沟通和交流，而不是成年人高高在上的救赎，真实的发现了每一个孩子不同的特点。

而影片通过老师的视角向观众传达了一个重要的信息：每一个孩子在这个世界上都是独一无二的，他们需要的不是批评和指责，而是理解和鼓励。

而通过影片对于教育理念的探索，能够潜移默化地让观众对教育有一个新的认识，同时也会引发对自己目前教育方式的反思。

《河边有个好地方》这部影片它其实展示出了乡村教育最真实的一面，同时呢通过一些很细腻的情感表达和深刻的对于教育的探索，让观众在欢声笑语之深刻中来反思教育的本质。

所以这部影片不仅仅能够触动心灵，同时也可以引发反思的一部影片。

非常感谢帆书观影团提供这么宝贵的观影机会，让我欣赏到这么棒的电影，能有机会和主创人员见面。

非常感恩帆书观影团所有的工作人员的倾情奉献与辛勤付出。

世界上并不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。

——法国著名雕塑家奥古斯特·罗丹 千里马常有，而伯乐不常有。

——自唐·韩愈《杂说·马说》少年诗牛牛，调皮捣蛋，由于各种“惊世骇俗”的行为而全校闻名，是个“劣迹斑斑”的问题孩子。

少女毛叶，内向沉默，就像空气般透明，被众人们所排挤。

这两位不被学校所接纳的学生，他们的学校生活是压抑而寂寞的，就像天空中灰色的阴霾。

而粉提老师的出现，就像冬日灿烂温暖的阳光，照亮了他们灰暗的生活。

粉提老师就是伯乐，她有一双发现美的眼睛，她知道这两位“问题学生”就是千里马，未来可期。

学生是“顽石”，而粉提老师就是能工巧匠，她将顽石雕琢成璀璨夺目的宝石，熠熠生辉。

少年诗牛牛，有出色的雕塑才能，能用泥巴塑造出这么多活灵活现的工艺品。

少女毛叶，能写出优美流畅的文字，能画出生动形象的画作，能作为播音员讲真挚的故事。

创作的绘本出版，在各大书店发售。

电影中，毛毛虫和蝴蝶是隐喻，将学生此时此刻的处境所具象化。

遇到粉提老师后，学生就从丑陋的毛毛虫蜕变成美丽的蝴蝶，翩翩起舞。

在人生舞台上大放异彩。

映后有和主创人员见面机会，三位主演跳出银幕，活生生地出现在观众面前。

能和明星有见面的机会非常宝贵难得。

感谢感恩！

很惊喜，已经很少看见这样朴实的电影了，令人想起年少时的日子。

每个人都很鲜活、可爱，即使是“ 大反派”班长。

正如粉提老师说的，孩子的动机和大人不同，妈妈的压力造就了班长的性格，那句“安静！

”已经成为家里的梗了。

诗牛牛是每个班上都有的小“刺头”，也是社牛，有任侠之风，是长大后希望成为的样子。

粉提老师是梦想中的老师和朋友，曾因为老师的夸奖把单科成绩考的好高，我想念我的语文老师，老师，您送我的《古文观止》我一直好好保存，每次翻开都仿佛您在我身边。

最触动心灵的是毛叶，特别像我可爱的发小，有这么可爱的女同学怎么忍心欺负！

可惜网上资料很少，这个小演员的观众缘是天生的，期待她更多的作品，愿她一直保有淳朴可爱的气质，这是最宝贵的。

两处小瑕疵，豆豆翻抽屉的左顾右盼有点刻意；诗牛牛在河边摆的一圈荧光棒好像没用上？

特别好特别好的电影!但我仔细一想，它其实就是一些很常见的元素，那为什么我又感觉自己是第一次看呢？

能在偶然之间，打开这部新电影，感到很开心。

有温情(诗牛牛和毛叶之间的友情，拍得特别好，小孩子的纯真无邪在眼神之间尽显。

诗牛牛和粉堤老师之间的“信任与不信任”之情，豆豆为姑姑折千纸鹤的亲情)，有泪点，有爱，有问题就会解决问题(这一点让我特别感动似乎我在看一本童话故事)，有笑点(“医生，这娃是不是有神经病”hahahahaha，“我真想搂你一巴掌”，可爱的奶奶承包了我的大部分笑点)，有先进和落伍的碰撞(粉堤老师和校长表姐)，有美感(河边的烟花和荧光棒取景，被重新装饰的死去的大树，诗牛牛的泥塑等等太多太多)。

‘人’的标准。

豆豆“偷”了姑姑的红包，出发点其实是为她折一只红色的千纸鹤，姑姑问他是从哪里来的，他不是没有撒谎而是他根本不会去撒谎。

成人定义的‘偷’在某些方面似乎与小孩没有关系。

诗牛牛在路边捡到了钱立马去买东西在同学面前炫耀(这里有一个小bug，100元钞票不是已经被花了一部分了吗？

)，我小时候也老是像他一样放学回家时眼睛长在路上哈哈哈。

闫颖，果然每一个反面角色的反背后都有一个极端的家庭。

很喜欢毛叶这个小姑娘，长得很漂亮哇，温柔可爱，具有文艺气息以及艺术创作。

用荧光棒来放烟花这一幕太妙了(提问妙在何处?)

看完之后深有感触。

作为一部聚焦乡村教育的“小而美”儿童片，《河边有个好地方》在延续前作《树上有个好地方》真挚深刻风格的同时，以更加开放和现代的视角，讲述了一段关于“刺头”孩子、同龄友谊与师生情谊的温暖故事。

影片不仅关怀未成年人心理健康，还通过细腻的情节设置，探讨教育理念与成长环境对儿童个性发展的深远影响。

张忠华导演通过乡村教育这一鲜有关注的题材，为观众营造了一场治愈童年的精神旅程，彰显出儿童片独有的艺术魅力。

童趣是儿童片的核心，也是《河边有个好地方》的叙事灵魂。

从张蒙鑫饰演的“刺头”诗牛牛，到刘祐榕饰演的安静内向的毛叶，影片通过细腻幽默的细节展现了儿童独特的世界观和行动逻辑。

比如奶奶用土办法“驱邪”的桥段，通过带有生活气息的乡村语境，将乡土幽默与童真无缝结合，让观众在莞尔一笑的同时感受到成长环境对孩子心理塑造的深刻影响。

这种童趣的表达既是儿童片独有的喜剧元素，也是一种情感共鸣的媒介，让不同年代的观众都能在熟悉的童年记忆中找到共鸣。

诗牛牛的叛逆行为表面上是“刺头”，本质却是对关爱的渴望；毛叶的沉默寡言并非冷漠，而是对艺术的专注与热爱；而班长闫颖心理问题的表现，则是长期高压环境下个性扭曲的结果。

这些孩子的状态，深刻反映了当代城乡教育在个性化发展上的突出矛盾。

导演没有简单地批判乡村教育的不足，而是通过温暖的笔触展现了粉提老师如何发现每个孩子独特的闪光点，并用鼓励和尊重引导他们走出心理阴影，走向成长的阳光。

《河边有个好地方》延续了张忠华导演一贯真实质朴的叙事风格，没有浮夸的戏剧冲突，也没有刻意的煽情桥段，而是通过细腻的镜头语言和真诚的情感表达，让观众感受到温暖。

尤其是影片中粉提老师与孩子们之间的互动，弥漫着一种真实而温馨的情感力量。

她的耐心与鼓励，成为了孩子们成长中最重要的支撑，这种暖心的师生情谊不仅让观众回忆起学生时代的点滴温暖，也引发了对“好教育”本质的思考。

张忠华导演用他的镜头，让观众重拾对童年的记忆与对未来的思考，这样的“小而美”佳作，如冬日暖阳般令人感动而充满力量。

感觉无论是学生家长，还是怀念童年的成年人，《河边有个好地方》都值得一看。

它不仅仅是一个关于成长的故事，更是一份带着温度的情感礼物。

作为一部现实主义题材的儿童电影，由西安邮电大学的校外导师精心执导，众多校友及师生深度参与制作，为影片注入了独特的灵魂与情感。

道具布景细致入微，从孩子们手中破旧却珍爱的玩具，到家中斑驳的墙壁与简陋的家具，每一处都散发着浓郁的生活气息。

演员们的表演平淡质朴，却精准地捕捉到孩子们的天真烂漫与成长的困惑，无需夸张的表演，便将角色刻画得鲜活立体。

没有震撼的配乐，没有煽情的旁白，却通过非常克制的镜头，记录下平凡生活中的点点滴滴，以及日常叙事下波涛汹涌的回忆。

没有令人震撼的特效，没有强烈的戏剧冲突，也没有曲折跌宕的情节，它就像一首娓娓道来的散文诗，吟咏着生活本身所具有的源源不断的诗意。

在《河边有个好地方》中，导演巧妙地将生活的真实细节融入影片，无论是孩子嬉戏的欢声笑语，还是他们在面对困难时的坚强，都生动地展现了生活的酸甜苦辣。

人性永远是文艺创作者想探索的主题，千人千面、人性永恒。

影片中，孩子们的善良与纯真，村民们的质朴与热情，都在不经意间流露出人性的美好。

《河边有个好地方》聚焦于校园生活，通过对不同性格孩子的刻画，深入探讨了教育这一宏大主题。

影片以细腻的笔触勾勒出留守儿童诗牛牛、富有创作天赋却被孤立的毛叶，以及事事争先的班长闫颖等鲜活形象，从他们身上，我们看到了不同教育理念与环境所产生的深刻影响。

诗牛牛作为留守儿童，身上有着这一群体共有的特征：缺少父母陪伴，在成长过程中面临诸多情感与教育上的缺失。

然而，电影并未将视角局限于展现其困境，而是努力挖掘他的闪光点，让观众看到即便身处艰难环境，孩子依然能绽放出独特光芒。

这不仅是对留守儿童群体的温情关怀，更是对教育公平性的一种叩问：如何让每个孩子，无论家庭背景如何，都能被发现、被培养。

毛叶的存在则揭示了校园中另一个容易被忽视的问题——因性格内向而遭受孤立。

他虽沉默寡言，却在创作领域展现出非凡天赋。

这一角色促使我们思考教育环境的包容性，是否真正做到了接纳每一个孩子的独特之处。

毛叶的经历提醒着教育者们，不能仅仅以成绩、性格等单一维度去评判学生，而应善于发现每个孩子的潜力，为他们提供发展的土壤。

闫颖则是在家长高期望下成长的典型代表。

在妈妈的影响下，她事事争先，努力在班级中获取更高的存在感。

这一形象反映出部分家长教育观念的偏差，过度强调竞争与成绩，可能会给孩子带来无形的压力。

闫颖的内心世界，是对教育功利化倾向的一种映射，促使我们反思教育的初衷究竟是培养全面发展的人，还是追求成绩与名次的机器。

影片中引入心理学老师的观点——因材施教，这恰是对前面诸多角色所反映问题的精准回应。

不同性格、不同背景的孩子，需要不同的教育方式。

电影通过展现这些孩子的成长历程，深刻地传达出教育不应是千篇一律的模具，而应是量体裁衣的定制。

然而，影片并非尽善尽美。

最后的误会偷钱情节，显得有些落入俗套，处理方式较为低级，未能像前几部“好地方”系列儿童电影那样有效地升华主题，反而在一定程度上削弱了影片的深度与价值。

希望在后续创作中，能够在情节设计上更加用心，避免此类简单套路，让作品在探讨教育问题的道路上走得更远、更深入。

总体而言，《河边有个好地方》为我们提供了一个观察儿童成长与教育问题的窗口，尽管存在瑕疵，但仍不失为一部发人深省的作品。