人在星途

前期的美好让我意外的认为只是简单的爱情片，后边开虐片段真是深恶痛绝，看到各位恶人罪有应得的下场真是畅快淋漓，以牙还牙以眼还眼。

今日脑海中还依然在浮现着情节，无法释怀女主和男主绝望的表情，弱势群体被如此欺负能够反抗成功的又有多少?电影中男主绝地反杀确实痛快，但我知道现实生活中却未必能够如此。

复仇电影《无所不能》是一部复仇类的影片。

什么叫复仇电影？

就是反派会伤害甚至杀死主角身边重要的人或者其他东西，之后被主角复仇的故事。

因为属于先压抑后爆发的类型片，所以复仇电影一般被定义为爽片，就是能让观众看完以后有一种出了口气的感觉。

不过随着时代的发展，对比老牌的复仇电影如《我唾弃你的坟墓》等，如今不少复仇片或多或少都会在里面添加一些隐喻社会问题的剧情。

比如韩国电影《蚯蚓》《别哭妈妈》隐喻的是校园欺凌，上个月在天朝上映的《一个母亲的复仇》则是印度社会的女性地位等问题。

而《无所不能》，也是这么一类的复仇片。

老弱病“残”社会的弱势群体，也就是通俗意义上的老弱病残里面，往往残疾人是最容易被大众忽略的。

没办法，单纯是“扶不扶”这个问题就足以让老人们频频得到社会的关注，更何况还有不少国家都出现人口老龄化严重的情况。

校园欺凌、女性被侵害的新闻在如今这个社会也是屡见不鲜。

病人们的话，医患关系的问题历来都是最热切的关注点。

只有残疾人，很少人会去关注他们，甚至社会上对这个群体的歧视也是屡见不鲜，而这种情况，在阶级观念非常强烈的印度社会更加常见。

《无所不能》的男女主角，就是双目失明的残疾人。

身体有缺陷的男女主角，虽然凭着自己的努力，也能找到工作并自力更生地活下去，然而他们对待生活的态度却并不一样。

女主角苏一直都因为自己是残疾人而自卑，而男主角罗汉则一直都坚持着自己的尊严，并且一直带领着苏，让她也慢慢走向自信的道路。

电影的前半段是很美好的，讲述两个盲人从认识到相恋，从自卑到自信，从“这辈子也就这样了”到“我想有一个家”，可以说对气氛的渲染相当好，这也与后来的不幸形成了强烈的对比。

盲人眼中的世界罗汉与苏在一起不久之后，就被“权贵子弟”阿密特盯上。

阿密特之后趁机强暴了苏两次，并声称以后会经常来侵犯她，罗汉与苏去报案，但阿密特后台强硬，警察们早就收取了好处，结果不了了之。

之后苏上吊自杀，诉讼无门的罗汉决心要以自己的一切向阿密特等人复仇。

阿密特其实就是印度的“社会人”的缩影。

他有权有势有背景，因此天生就有一种强烈的优越感。

残疾人是否就不配享有正常人的权利？

在这些阶级观念很强的人眼里答案是肯定的。

他们觉得，你残疾，就意味着你离正常人的标准线都还差一点，那么你自然就没有权利去享受正常人才能拥有的东西。

具体到本部电影，阿密特的态度就是：“连我们这种正常人都没能跟漂亮的女孩儿上床，你这瞎子又有什么资格了？

”当然，苏在他眼里也只是一个很漂亮随时可以侵犯的女人，因为她也只是个盲人，在阿密特眼里，苏这种“离正常人还差一线”的残疾人根本不配得到什么美好的生活，只配让成为他的发泄物品。

在不幸发生之后，苏选择了自杀，这也是可以预见到的---她没有其他路可走。

如果是认识罗汉之前那个自卑的苏，或许她就会逆来顺受，那个时候的她，自卑到不敢相亲，不敢结婚。

但在于罗汉在一起之后，她明白到其实根本无需为自己身体上的缺陷而烦恼，他们盲人也可以拥有正常人的生活，像普通人那样成家立室，他们也有自己的尊严。

在被侵犯之后，在警察不受理的情况下，面对阿密特“以后想搞就来搞你”的威胁，她为了维护自己的尊严，只能选择自杀。

至于男主角罗汉，在苏自杀之后决心向权贵们复仇，其实也是电影对现实的一种美好寄托。

因为现实里的印度社会，并没有罗汉这种“盲侠”。

大多数残疾人面对欺凌，要么只能苟且地活下去，要么只能选择以死明志。

毕竟印度的律师等高材生都认为“女性被强暴是她们的错”，连普通女性的权益都无法得到保障，更何况是残疾人呢？

盲侠《无所不能》始终是一部爽片，因此对社会与残疾人关系的探讨也就到此为止，电影的第三幕是罗汉对权贵们的复仇。

虽说是爽片，但鉴于罗汉始终是个盲人，让他像普通复仇片那样拿着把刀一个一个把权贵们杀死是不靠谱的，所以电影里采用了一种别开生面的做法---挑拨离间。

因为影片设定罗汉的工作就是配音员，他具有模仿各种不同声音的技巧，并最终通过变声成功挑拨了权贵们之间的关系，先让他们自相残杀一波。

但或许是考虑到通过这种计策来复仇不够刺激，电影后面还是陷入了俗套的搏斗模式。

罗汉一个盲人跟四肢健全的大汉战斗又屡屡获胜，最后阿密特的哥哥谢拉尔已经用枪指着他的头却不下杀手非要继续肉搏，虽然观众们看得是很爽，但却也进一步增加了失实性。

不过影片最戏剧性的是结局，在中段腐败警察们以“盲人不能作为证人”为理由拒绝了罗汉与苏的报案，结局警察自以为找到了罗汉用电话离间权贵的线索，谁知道电话亭的亭主也是一个盲人。

虽然复仇戏段看的是很爽，但然而不禁让人深思。

让一个残疾人去“无所不能”，这对社会而言是多么的讽刺。

就以电影本身来说，倘若没有官官相结的勾当，能给罗汉与苏还一个公道，罗汉又何至于要让自己双手沾满鲜血？

要知道他可是什么都看不见的盲人，他的复仇之路比正常人更加困难，这是把人逼到什么地步，他才会以残缺之躯去行险恶之事？

严格来说，因为影片后半段的失实感略微严重，因此《无所不能》并不能算是一部非常精良的电影。

但不管怎么说，这部影片还是可以一看的。

一部两年前的印度电影 一个独出心裁的盲人角度 一支剪得不算出彩的预告片 带着平淡的心情包场看完了这部《无所不能》 观末 我只想说一个字：爽！

时间线就不多梳理了 再此主要罗列一下二刷发现的埋的梗和一些小细节的安排（图多慎入）一、伏笔烟雾 小男孩 自行车

片头的放雾者

片头修自行车的小男孩

片尾罗汉利用小男孩和放雾者打掩护逃离监管不得不说 小男孩最后终于发挥了作用挽救了前两次造的孽……手表 苏的遗书 两个罪犯的死法

女主遭二次凌辱自杀后留下两块手表并留下遗愿

以同为上吊的方式伪造瓦西姆的死

瓦西姆被男主解决 在下葬时（对应“埋掉”）男主抛下手表

另一块手机被戴在阿密特手上 随后被赶来救人的哥哥点燃仓库 活活烧死

这几个镜头太帅了 忍不住多截几张蜡烛 深井 安全绳

女主曾提过喜欢香槟蜡烛

男主用蜡烛当导火索等谢拉尔亲手烧死弟弟

施工现场的深井 解决掉了谢拉尔带来的助手（之前的图就没有截啦）

男主绑着安全绳与谢拉尔共同越下

男主松手 谢拉尔game over电影的特点之一就是精辟 每一秒的存在都是有意义的 前文的每一个镜头都在未之后的复仇做铺垫 不拖泥带水又能给观众恍然大悟的感觉 在铺垫方面我找的都是一些显而易见的大手法 至于星座图啊印度文化什么的没有细抠也没这个水平二、选角男主是印度的天王级演员 女主模特出身 两人在诠释盲人空洞的眼神方面都把控得挺到位的 颜值演技都是杠杠的 讲真都是那种动的比静的好看百倍的类型 海报拍得也挺烂的 完全没有正片上档次… 吹爆罗尔的表情处理 废话不多说 看图

另外 男主甩盲棍这个镜头是真的百看不厌啊 动图就不接截了你们随意感受下这张（其实我没截好 lue）

【人设方面】男主是一名配音演员 在黑暗的世界里 为了像正常人一样生活 盲人罗尔在听觉和声音方面都有着超乎常人的敏感 配音演员这个人设的创立为后来电话仿声复仇做了一个合乎情理的解释 这也是本片的创新之处hh

罗尔正在为动画片配音【戏剧性的结局】电影的黑白照暗示了当时的年代 没有监控却又空口无凭的情况下 “目击证人”成了办案的标准 警长以没有证据的理由驳回了罗尔的申诉 而罗尔在同一个电话亭模仿多人的声音打电话 正是因为那里唯一的目击者也是一位盲人 当警长最后拿着男主的照片企图找“目击者”破案时 却得知他从未成为目击者的答案 升职的计划泡汤 罗尔的第四个选项“你知道一切 却什么都无法解释”得到了完美的诠释 盲人又如何？

盲人的世界并不见得比光明的世界黑暗 负负亦可以得正 正如那句——完美的世界里 众生皆盲

【关于逻辑】虽说剧情的设计有许多可圈可点之处 但明显的逻辑漏洞还是有的 每一次通话都是有风险的 但所有的风险都被回避了：阿密特和瓦西姆的妹妹在屠夫赶来之前难道只会一味争执而对电话一点都不怀疑？

谢拉尔一个大官为什么要一个屠夫打电话只是为了告诉他他的女儿在勾引那个花天酒地的弟弟？

屠夫受伤住院后难道不是谈起电话一事吗？

等等等等相对较好的地方是 在有充分准备的废弃酒吧 即使也毫无例外发生了剧情的反转 但罗尔杀瓦西姆显得轻松很多 此后的仓库和新房 都是九死一生才换来的胜利 戏剧性是一个无可置否的原因 但男主的作为盲人用智慧和勇敢杀人四个 也正是对应了网友投票选出的《无所不能》这一片名“我本无能无力 但我爱你 我愿意为了你无所不能 让你的每一个愿望得以实现 就是我的人生目标”还有一个点 前期罗尔多次录音 我本以为是为了最后提供证据 又或者是赶贪污的警长下台 但录音带最后也没能发挥作用 不知道是不是暗示印度在社会建设方面还有很长的路要走呢？

最后说一下 这几年国内引进的印度片口碑都挺爆的 印度电影在悬疑领域的成熟度已经高得吓人 总能在一个好点子上延伸出一个细节充沛 剧情饱满的好故事 从一瞬间的甜到令人窒息的虐 最后促成了拳拳到肉的燃 男主的每一次都是观影者的一次宣泄 对剧情 对社会 对不堪重负的生活 无比真实 却又无比遥远四星力荐 这是一部对缜密性要求不太高的悬疑爱好者不容错过的好电影 值得二刷

罗尔坦然说出作案全过程

还有别的之后再补充。。

朋友找我看的 看之前完全没有任何了解 万万没想到是盲人…！

一开始就是相亲，从陌生的抗拒到相识、相恋，后面约会和恋爱还有结婚真的太美好了呜呜呜呜呜呜。

后来画风一转，女主角被强暴，是我没想到的展开。

他们被骚扰，女主第一次被强奸这一段看的让人绝望。

第二次被强奸后女主自杀，男主开始复仇，真正的故事拉开序幕。

（节奏真的太好了！！

）　　故事层层推进，每个环节丝丝相扣，时刻抓住观众的眼球，罗斯汉的表演非常出彩，女主也演的很棒，而且超级超级漂亮！！

很多细节也设置的相当巧妙，此外印度特色的歌舞和音乐植入也毫无违和感，反而有种让人眼睛一亮的感觉。

　　当然影片并非完美，女人被强奸后的结局就是悲惨的，不过第一次受伤后女主还是很坚强，很快调整好心态，努力生活，并且劝慰男主一切都会好起来的。

有这个情节已经是很大的进步了…从爱情故事转到复仇主题略显突兀，复仇的手段存在BUG，贪腐的警察依然逍遥法外……但瑕不掩瑜，该片依然是一部值得推荐的上乘佳作。

1，首先这部电影脉络很简单，就是盲人丈夫为妻子复仇的故事2，这部电影一开始的画面我还以为在看《调音师》，你们印度就互抄起来了？

3，说实话，前面都没有问题，盲人丈夫和妻子的相遇，爱情，美好，结婚，都很顺畅，到后面妻子被逼死，丈夫复仇的情节开始，就开始侮辱智商了。

4，怎么侮辱智商呢？

待我一一细数。

妻子被逼死之后，丈夫去警察局投诉无门，坏人已经和警察勾结了，OK，丈夫发现了，很流弊去到警察队长跟前跟他摊牌：你放心，你不帮我抓坏人，我就让这些东西一个一个死掉，然后你还没有证据，拿我没办法，吧啦吧啦…5，看到这里我热血沸腾啊，高潮要来了！

我兴奋啊，印度电影好流弊啊！

复仇开始了！

结果呢！

我告诉你，期待越大，愤怒越大，你这是侮辱观众智商呢还是侮辱印度警察智商呢？

丈夫通过模仿声音，把这些坏蛋一个一个勾引出来，然后弄死。

这叫高智商？

我还以为他设置什么精密的连环局让他们自相残杀呢6，OK，可能导演你喜欢，没问题，我继续看。

片中一场戏是丈夫把坏人骗到废弃舞台然后打死，最后吊起来。

警察来了说自杀？

舞台一大堆脚印没有看到？

死者身上有指纹查不到，你们警察水准差没问题，死者身上还有互殴的伤痕总能看到吧？

高智商复仇？

我的天啊！

7，OK，我以为这场戏是意外，后面没想到都是差不多的桥段，甚至最后跟大佬厮杀的时候，两个人身上一大堆血迹啊接触啊，这些活生生的证据都找不到，警察最后因为找不到目击证人，就真的拿盲人丈夫没办法了！

对此我只能说6668，然后一大堆人打了高分！

好厉害啊，印度高智商复仇神作？

对此我无话可说，我希望你们站起来！

以上6.2/10

满足你对所有不公的反抗和审判

满足你对所有不公的反抗和审判

满足你对所有不公的反抗和审判

满足你对所有不公的反抗和审判

满足你对所有不公的反抗和审判

满足你对所有不公的反抗和审判只想看完电影，发个想法，但是系统说我的评论太短。

印度电影，在剧情设计上还是值得学习的，也是比较细腻的。

让你觉得不可思议也有道理，这很像欧亨利的小说。

这个故事，其实没有什么很特殊或者新奇的地方。

这应该是我们每个人受到不公正想法后想做的事情，但是不是像主人公一样可以实现的。

也正是这样才是电影所要表达的，这个世界不完美，还需要努力，需要所有人的努力。

从电影本身来看，用了很大的篇幅去描述复仇手段，也就是说很符合它的主题，就是为了复仇。

没有用很多的画面去展示两个人的甜蜜，那样估计复仇的基调会平淡很多。

但是，前面不长的篇幅，可以看出两个人的恩爱和幸福，也就知道为什么他有那么大的仇恨。

相亲时的幽默，让人很舒服；跳舞的场景让人很向往；一不留神就开唱，当然是印度的特色；商场购物，失而复得的新喜；看房子流露出对未来的憧憬和幸福。

很多很多这些小事情让人觉得很亲和，不是那种高不可攀的恋爱。

电影前半部分告诉我们，要幽默可以帮你增加闪光点，随带解决单身问题；后半部分告诉你，no duo no die。

系统，你再不让我通过，我可要剧透了。

《无所不能》讲述的是一个法治无力、权力相护的故事。

当我看到男女主第一次去警局报案时，镜头多给了警察一秒，我迅速就意识到故事的幕后黑手是警方以及政府等本应为人争取权利的权力机关。

男主的盲眼在内容和形式上成为了很重要的人物塑造点，一是暴行发生后诸多的阻碍是因为盲眼而造成的，二是男主目盲心不盲和敌手心盲目不盲形成了鲜明对比。

但问题也正出在这里。

第一个，盲眼在这个故事中仅是充分条件而不是充分必要条件，即，这个故事无关乎盲人群体，无关乎被强暴的印度女性群体，只是一个属于法治无力、权力相护的故事。

盲眼是为了男主申诉、复仇之路更加艰难而被编剧人为设定的“困境”源头元素。

这显然对女性困境、少数群体困境是有所蒙蔽的。

犯罪片这一类型中，以法治无力、权力相护为主题的并不算少，但是能够表达出同样主题的，做得好的片子依然不在话下，比如说《沉默的真相》。

盲眼并不是此类故事的必要元素，而是首先为了制造困境而制造困境的剧作要素，其实是一种“偷懒”行为。

在发挥它的剧作作用后，盲眼不仅遮蔽了两大群体（女性、残疾人）的本身困境，还使得观众因为主角的身份特殊丧失了代入感——而明明法治无力、权力相护的片子最应博取观众的广泛同情，因为作为非权力机构中的当事人，“他也可以是我”这一心理前提永远生效。

因此在我看来，为了减轻剧作压力增强趣味性，而牺牲这一类型故事的主题和受众共情感，是有所偏失的。

第二个，对比同样表述”法治无力“的经典犯罪片《杀人回忆》，我们明显可以看出不同与美学境界的高下之分。

《无所不能》告诉观众的依然是“大众灵药”——爱，而《杀人回忆》却狙击的是人性广泛恶，美好在极恶的边缘绽放。

更重要的是，《无所不能》的男主以原始暴力手段复仇了原始暴力（强暴），控诉了制度的不堪；但《杀人回忆》却让警察在最后一刻放弃了开枪——前者否定了制度的同时也否定了文明本身，它让我们看到的是极端情景下暴力只能以暴力反击，这让观众的朴素正义得到了补偿的同时，男主从文明之人变为暴力复仇犯罪分子的过程又泯灭了故事最想追求的人性与文明本身。

在这里，内容与形式背离了，只满足了观众的朴素正义、得到了爽感。

但是后者《杀人回忆》的警察放下了枪口，法治无力、魔鬼在人间的极恶被揭露的同时，那放弃枪击的手又闪烁着人性与文明的光辉。

什么是人性与文明？

不是抹上世上的所有恶的存在，而是让自己放下枪口、遏制住自己的人性恶的存在。

此内容形式不仅契合，且让故事主题再次翻新，堪为妙绝。

作为同样复合类型和收获大量商业成绩的片子，其美学境界之高下，肉眼可见。

第三个，在这个用原始暴力的复仇行为对原始暴力的强暴行为的故事中，原始暴力本身完成了覆盖、升级，即，血腥复仇覆盖了强暴，完成了紧张性的升级。

但问题也正出在这个覆盖上。

覆盖意味着原来的被遮蔽，也就是强暴行为本身的被遮蔽。

强暴行为本身是广泛存在（可能在印度更加广泛吧）但亦是极其严重的罪恶行为。

当这个罪恶行为被复仇升级覆盖后，强暴本身的不值得提倡性和严重性就被削弱了。

就像有些女性主义者所批判的，女主苏的被侵犯成为了男主复仇的合理化理由，女性被默认为男性的所有物而存在，因此这就不是一个女性被强暴的故事，而是一个男性所有物被抢夺、侵犯的故事，本质是男性的故事；男主反的是男性权力机关和权力结构，影片却赤裸裸地遵循、维护了男女的固有权力结构。

这是令人心寒的。

也许，比起剧作本身的技术性、趣味性的本身，更应该放眼行为性质的本身，毕竟编剧的文需要道德感，摄影机因为取景框而拥有原罪。

在这个层面，《素媛》这一类的故事比《无所不能》表现得更好。

没事蹭抖音，蹭到一部电影的剪辑版 ，剧情很有意思，一下子被吸引过去。

讲的是一个盲人的老婆被人侵犯，警察被收买，求助无门绝望的妻子自杀，男主复仇的故事。

印度电影怎么都喜欢拍这种完美犯案的题材，总觉得很多人在逍遥法外。

之前的《误杀瞒天记》现在的《无所不能》感觉有很多的共同之处。

都是被侵犯，犯罪的人都是权贵的亲戚，被欺负的人得不到该有的公道，只能靠自己的力量去反击，最后反击成功的故事。

这部电影最特别的地方，大概就是男女主都是盲人吧，一般情况下的盲人肯定没法活成他们这般乐观开朗独立自信，但毕竟是电影，所以一切都预先被可能了。

他们的世界原本是黑暗的，可遇到对方之后，彼此就成了对方生命里的光。

女主一开始是不想见罗汉的，但是不想辜负穆吉太太的一番好意，于是赴了罗汉的约，然后和罗汉表明了自己的立场，说自己不想结婚，一个人工作生活很好不需要依靠他人。

而罗汉通过这番交谈，对女主一见钟情。

她说“两个负加起来怎么可能得正呢”他说“一个人的自信 就是她的力量 你和我虽然都是盲人 但并不软弱 为什么你会害怕和我在一起”她：“黑暗不能点亮黑暗啊 罗汉 ”他:“对 但是结伴前行 能让黑暗看起来不那么让人害怕 对吗 ”最后，他成功的用自己的真诚打动了她。

看着他们的笑容，压根就让人忘记了他们是盲人是事实，爱情是盲目的，他们的爱情却不。

有时候会很讨厌突然为了热闹而开始的唱跳，但是这里的舞蹈不知道是因为太短还是因为人设的原因，竟让我看的有种恰到好处的感觉。

甚至觉得很美好，让人一度以为他们没有失明，让人很沉浸在这样的欢愉之中。

前面有多甜，后面就有多大的反转，剧情向来如此，虽然早就习惯，也还是很期待后面的走向。

一个盲人要怎样翻身，反败为胜。

接下来，就开启了不好的开始，坏人一号在拜象神的时候看上了女主，在男主和女主走在街上的时候，叫来了坏人二号去围堵，女主喊来邻居才让他们走开了。

在男主去工作后，实施了坏事。

男主回来后，便报警，警察受理的时候，接到坏人一号的哥哥（某有钱的大佬）的电话，于是给坏人放水，男女主去医院取证的路上被抓去关了起来，后来以证据不足为由不予立案。

男主再闹着去医院的时候，女主明白了警察的意图，哭着说她想回家，带她回家。

就在风波刚平的时候，坏人一号二号居然再次作案，女主写下一封盲信就自杀了。

崩溃的男主知道警察的不作为之后，到警察局跟那个警察说，申请立案这样的傻事我不会再干了。

“我根本不会指望你们办案了。

她也一样。

我就是来跟你们说一声，你们警官哪怕之前帮过我们一下，我也不会采取行动的。

但现在为了苏，我要采取行动了。

”“我要回击，以眼还眼。

”“到时候只要给他们验尸就可以了”“你们可以睁大眼盯着看但你们什么也看不见 你们可以伸长耳朵听 但你们什么也听不见 到那时你们想发声 恐怕也是有口难言”“最关键的是，你们会识破一切，但无法和任何人澄清真相。

”于是他真的一步一步将坏人二号一号以及一号的哥哥全部处理掉，过程虽然艰难，但好在都无大碍。

各种恰到好处的设计，以及最后取证的时候，所谓的目击证人也是一个盲人，让他所说的照常发生，让人不得不佩服这逻辑。

一切都结束之后，他终于让她的骨灰撒入了大海，也恢复了以往的平静。

看完之后，感觉一类电影都有一类电影的共同之处，未必能说出很多来，但感觉就在那了。

就像看了很多美剧之后，再看罗宾汉起源，就会有很多共通之处，不再有那种哇哦的惊奇。

倘若没看过之前那些，这也算是很精彩的电影，但是看过之后，就会觉得很普通了。

普通到不想再看打了好几小时也只是消灭了一个傀儡还要继续打傀儡的故事，现在的耐心只够我看他挑战终极boss了。。。。

嗯，今天的分享就先到这里。

这个电影别处看还是收费，老规矩，后台私聊给你资源。

这电影过于辣鸡我甚至懒得点剧透警告。

本片最大的两个问题：其一、复仇部分的“完美犯罪”根本不完美，我原本以为会有什么高智商局，结果最终也不过是“将某人约出来然后杀掉”；其二、男主对妻子的爱情看上去根本就不对头，让人感觉他爱的并不是妻子，而是自己。

关于复仇的部分吧，其实问题也不算那么严峻。

说到底，男主只是个普通人，我也不期待他像阿婆小说里的凶手一样设计出超级精巧复杂的局，然而他一开始跟警长那里放了大话说要犯下“完美犯罪”……那你既然没那个本事，干嘛要打草惊蛇啊？

就直接开始复仇然后警长来调查的时候装傻不是更合理一些吗？

现在可好，人家一开始就锁定你了，要不是这个片区的警察似乎都是智障，否则根本不可能轻松解脱。

复仇还有各种奇怪的bug，比如说议员破门打翻蜡烛导致爆炸，自己居然没连带着被炸死，这个爆炸简直逊到极点。

不过最要命的还是这部电影的情感内核之虚假。

男主的动机都是为了给挚爱的妻子复仇——但又或许不是。

妻子被强奸后夫妻走投无路，哑巴吃黄连有苦说不出，但电影的重点几乎放在了男主的痛苦上。

男主无法从事自己的配音工作，男主因为感觉自己的无能无法安慰妻子，妻子被侵犯了但男主因为社会的黑暗也同样被侵犯了，甚至最后妻子的遗书都说自己自杀是不想让他继续受到伤害。

可是，拜托，妻子才是被强奸的那个人啊。

她遭受了这样的伤害，反派为了毁灭证据还绑架她，把她关了一整天，随后她的证词不被采信，丈夫对自己态度疏离——但是我们几乎看不到她的视角。

在她死之前的闪回里，她甚至多少开心地做着饭，还和邻居家的孩子有说有笑。

我不是说强奸受害者一定就要哭天喊地蜷缩在床上，每个人都有应对创伤的方式（而被强奸毫无疑问会带来创伤，人被打了都会不开心，更别说这种方式的侵犯了），可是对比之下，女主受到的伤害毫无疑问被弱化了。

她最好的呈现自己痛苦的机会是和男主说他们应该分开的时候，男主没有反驳她的“我知道你觉得我已经和以前不同了”。

然而之后她似乎又想通了，可是电影没有告诉我们她是怎么想通的，哪怕让悲伤的女主摸着男主送给她的那块表，想起甜蜜时光从而重拾对爱情的信心呢？

但是她就是在遗书里告知他自己想通了。

就算本片的重点是男主，反映一下女主的痛苦也能让整部片子的情感变得更加充沛有力。

可是我们只透过男人的眼睛来看这一切，我们只感受到男人的痛苦。

其实一开始我就确信男主也是一个反派角色。

他只为了“能听见你的声音”而强行给女主买高跟鞋，尽管她明显穿着走路时歪歪扭扭；之后他又拒绝让女主使用盲杖，说是有自己牵着她的手就够了，然而到头来还是松开了她的手。

这种把自己的意愿强加于人的行为和真正的浪漫差十万八千里。

最终，连带着其他不算那么有问题的行为也让我感到膈应了：拉着女主跳舞、尽管她有表还给她再买一块（虽然她之前的那块表对她来说有着纪念意义）、甚至一开始女主表示不想结婚还非要表示自己想结婚什么的，放在别人身上不是什么大事，但放在这位男主身上就只让我看到自大和自私。

就是他的自大和自私，才让他没能对妻子的分手请求作出回应。

就算再怎么对自己失望或者是不知道该如何回应，回一句“我爱你”或者“这不是你的错”也不是什么难事，只要你心里在意对方，就算再没有话讲也总归能传达些许心意。

但是他没有。

就算遗书里说女主知道他是爱自己的，但他当时的表现仍然可鄙，这是原则性问题。

遗书一事更让我匪夷所思。

发现女主自杀之后，男主明显摸到了纸，但当时就没有想到要看，甚至让它掉在了床底。

就算当时过于难过，这也可能是女主留下的最后话语（就算无法肯定是遗书），一时不想看也好歹收起来吧……你到底有没有在意对方啊？？？

就连最后，复仇也只是为了让他，男主，得到心灵的平静而已。

对此我只能翻白眼并且后悔买票进电影院。

宝莱坞纯熟的艺术技巧，使得整部电影丝丝入扣、观赏性极高。

情节设置上层层铺垫、环环相扣，不浪费任何一个细节，在伏笔利用上，堪称戏剧创作的典范。

观众的预期，始终被编剧牢牢握于股掌。

两个盲人相爱相守，风景会是怎样？

又会遭遇怎样的起伏？

从一开始，就让人不由得猜想： 主角的爱情，困难将来自何方？

相恋时两人商场走散，竟然没有发生自动扶梯的意外；新婚之夜新床脚下一堆蜡烛，竟然并没有意外引起火灾；尚未完工的新房施工现场，竟然也没发生失足。

层层拨开，全片真正的危险，来自于权贵鸡犬觊觎女主美色，欺负两人目不能视。

在女主第一次被侵犯、男主回家探寻妻子时，剧场观众就响起私语：自杀了。

但是女主坚强地活着，报案、遇到绑架、发现警方被收买、投诉无门，但还会温柔地安慰丈夫，对生活充满希望。

看到这里，不由得佩服印度这些植根于苦难的社会现实的艺术作品：要深度有深度、要复杂性有复杂性。

然而，女主遭遇第二次侵犯后，自杀了。

尽管男主不断地重复着“我的妻子很坚强”的台词，但是影片总算是顺了大部分观众的意愿——被侵犯的女人只有死路一条。

尽管接下来的故事从爱情片一转而成悬疑动作片，精彩异常，但是故事更多的可能性已经被抹杀，接下来的讨论也不再触及社会苦难，而是一部纯商业片了。

在这个转折点上，影片失去了灵魂。

如果女主不自杀，就不能激发男主去复仇，演出一场与《未知死亡》类似的复仇故事。

如果女主不自杀，编剧应该就不知道要怎样去发展情节线了。

印度苦难的社会现实滋养了繁荣的电影艺术，从《贫民窟的百万富翁》到《神秘巨星》。

但这同样的现实苦难，也限制了编剧的艺术想象力。

被侵犯或被杀害的女性，在美国影视中会变成什么呢？

猫女、CSI……各种被侵犯的女性角色，不记得有自杀的。

那么如果女主不死，电影还要怎么演？

可不可以两个人一起复仇？

可不可以死的是男主，女主来复仇？

可不可以加入辅助角色？

……各种可能性，在女主被安排自杀的那一刻，也都随之被抹去。

虽然影片一路精彩好看，但也仅仅是精彩好看而已了。