浪客剑心最终章追忆篇

我是纯粹的追忆篇粉，浪客剑心系列唯一只看过追忆篇，20年前还小，看不太懂，只觉得很美，很震撼。

从此十字伤这个故事一直铭刻在心里，珠主在前，也就不敢看其它系列了。

一、首先说下女主的选角村花居然演出了巴的气质，记忆中的巴就是这样子，寡淡、清冷、距离感，并不深刻，但又无时不在，除了浓厚的假发，和略木的演技，无可挑剔（因为我从未将巴代入到现实的活人面孔，所以比较容易接受），而且还带来了意外惊喜，她塑造的巴有一种温柔感，正是这种温柔感，使我慢慢明白了巴于剑心的意义。

从电影里呈现出来的信息，不难看出，巴是一个非常坚毅又温柔的女子，她的坚毅表现在孤身一人去京都为未婚夫报仇，仇人还是个令人闻风丧胆的杀手，这样的勇气不是任何女子都有的，她们会恨，会怨，但大部人的都只能嘤嘤嘤地接受命运的安排。

巴的温柔其实有迹可寻，她说缘出生时母亲就死了，是她姐代母职把缘养大，说明巴本身就是个具有母性光环的温柔的人。

另外，电影中至少有三处表达了巴的温柔，她给睡着的剑心披衣，她叮嘱剑心好好吃饭，她为剑心擦汗，看到这些镜头时，我忽然领悟到巴是个非常温柔的人，她本能地对处于劣境的人施以缓手。

为什么巴会觉得剑心是处于劣境的人呢？

剑心反复的洗手，她知道剑心杀人后心理有负担，并没有表面上看起来那么风清云淡；在市集上，巴又说剑心其实也是受害者之一。

巴接近剑心是为了报仇，但却没有让仇恨蒙蔽内心，她用她的眼睛看到了剑心处于这个时代，为了实现梦想而被人利用的悲剧。

所以，剑心既是杀人凶手，但他也只是杀人的工具，主谋是那个动乱的时代。

二、巴之于剑心的意义电影中桂五郎告诫巴不要让剑心变钝，因为剑心的意义于他来说是一把上好的杀人剑，剑钝了就没用了。

我大胆地想象了下，如果剑心没有遇见巴，他也许会变成志志雄，在日复一日的杀戮中，慢慢磨去人性，再也分不清孰是孰非。

堕落是很简单的，只要他杀了第一个无辜的市井小民，从此也就没有1个和100个之分。

剑心的理念是为了新时代杀人，是巴的出现，让他第一次明白，他杀的人是有血有肉的，有父母，有爱人，只是为了简单的幸福走上跟他不同的道路，并不是十恶不赦的。

那应该是他第一次对自己理念的反思，巴在市集上说，每个人都有父母，每个人的死去都有人为他伤心，剑心只说自己是必须挥刀的孩子，但我想他应该也明白为了新时代，很多人也献出了自己的生命。

乡村生活，我认为对剑心的成长是很有必要的，它让剑心体会到了俗世平凡的幸福，后面雪地里，平凡的幸福被撕碎，巴用她的死，为剑心的刀鞘牢牢地上了一道封印，这世上还有什么比亲手毁灭了心爱的人的幸福，然后还亲手杀了她更痛的事？

太痛了，这段经历使剑心脱离了杀戮的麻痹，在新时代来临能够说封刀就封刀。

巴不仅给过剑心最深刻的爱情，也给予了他人世间最初的温柔，巴的出现治愈了一个即将沉入地狱的人。

这才是巴于剑心全部的意义，高荷惠曾打趣说“十字伤没有消失，是因为有着很强的思念”，这思念已经不单是爱情，更有其它——使剑心能够成为后来的剑心的重要意义。

最后，20年前的我，因为先看了追忆篇，所以接受不了剑心其它的故事，现在经历了世事，慢慢成熟之后，开始能够接受了，如果说巴是封印了剑心恶的刀鞘，那么薰是将剑心从孤独中拉入到俗世平凡幸福里的人。

这正是巴所希望的，巴是那么温柔的人，她一定希望剑心能够获得幸福。

最近看完浪客剑心最终章追忆篇，是第五部真人化电影，改编自原作漫画最后一章人诛篇中，剑心回忆与巴相遇、相别的故事，以及剑心脸上十字伤疤背的由来。

聊电影之前，想先谈谈和月伸宏的原著漫画，于1994年至1999年连载在周刊少年jump上，旧版28卷，完全版22卷，我大概是在2000年前后看的旧版28卷的版本，碍于当时的环境，正版漫画就不要奢求了。

和月伸宏的画风清爽，人物设计棱角分明，且性格饱满，画面分镜潇洒，速度线使用相当的密集，但有时泼溅场景很多，不过当你看到满页的“天翔龙闪”时，又能被帅气的构图所吸引。

在90年代能看到的漫画中，如《龙珠》、《幽游白书》、《灌篮高手》、《圣子到》、《乱马》等等众多高手之间也是独树一帜的存在，剑心的性格、年龄、体型都与当时其他漫画主角有很大的区别，整部故事我小时候看的是精彩的打斗场面、帅气的招式名称以及欢乐日常吐槽，现在再看是人物过去的内心阴影与成长的磨砺，以及对于时代的无奈，能守护自己小小的幸福，已是要拼尽全力的心情。

聊完漫画，再来啰嗦下其作者和月伸宏的师徒关系，和月1970年生人，于1990年进入集英社，曾在小畑健那里当过助手，如果你不知道小畑健，没关系，我来说几部漫画：《棋魂》、《死亡笔记》、《食梦者》，如果你还没有印象，那···算了，毕竟和月先红起来，在一段时间里大家提起小畑健，都会加上一句和月伸宏的师傅。

再谈谈在和月伸宏旗下当过助手的人，一个也是爱画“回忆”的画家，提示角色也有一个用刀的绿毛剑客，没错，尾田荣一郎，当然在日本漫画界当过助手不一定就是严谨的师徒关系，更多的是一种同事关系，只是为了大家理解方便，不过助手肯定也会吸取、学习画家老师的人物画风、叙事风格、构图编排等等的技巧，称之为学生更为妥当。

扯远了，说回浪客剑心追忆篇，在1999年时出过4集OVA，在那个年代能制作OVA的漫画都是顶流，OVA在当时是直接售卖的动画剧集，属于高价品，不止作画精良、细腻，而且不像TV动画那样受到严格的审查，在剧情表现上可以相当的大胆、直接，有些OVA甚至超越的还原了漫画中最精彩的部分。

如今时隔追忆篇OVA发售的22年后，这段剑心与巴的故事终于被搬上了大荧幕，我也终于圆回来了。

絮叨了半天，那么作为一个老漫迷，看完电影版追忆篇后，是什么感受呢，能让我拾起当初看完漫画那种哀伤的情绪，如白梅香般久久不能散去。

佐藤健经过五部电影的淬炼，已然是剑心本心，渗透在电影里举手投足、一眼一神之中，甚至所有的武打镜头都未用替身，以让自己达到剑心的神与体的结合。

有村架纯饰演的雪代巴，开始代入感没有那么强烈，前期用一种面无表情的演技，来隐藏巴内心矛盾、复杂与纠结的激烈碰撞，到后期冻结的情感逐渐被融化、释放，尤其在草屋夜谈时，那一抹悲伤与幸福的微笑，包含着对亡夫的愧疚、对剑心的爱而不能长厢厮守以及对自己矛盾自责无法释怀的复杂情感，堪称惊艳。

电影在处理最后一幕时，巴给剑心留下伤疤的方式，没有按照漫画的剧情，小刀从巴手里滑落伤到剑心，而是与动画一致，巴用尽最后力气在剑心脸上特意划下伤痕，直到刀落气绝，巴对剑心与自己的恨意已全部消散，唯独留与剑心深深眷恋、难别离分之情。

用当时漫友最喜欢配的李商隐《锦瑟》的一句诗：“此情可待成追忆，只是当时已惘然。

”来形容剑心与巴的相遇、相别，最为契合。

以上即是我个人非常主观看完电影后的一些小小随想，非常推荐去看浪客剑心电影、动画、漫画，感受剑心的人生。

做了一个小视频，有兴趣可以看看https://www.bilibili.com/video/BV1Ph41147ee?share_source=copy_webhttps://www.bilibili.com/video/BV1Ph41147ee?share_source=copy_web

之前的几部挺喜欢的，说实话这部的制作水平不算太差，可能是审美眼光变了吧，渐渐不喜欢那夸张的步法和砍杀，也可能是因为这一部涉及了中国人，让我感观不太好。

当然，编剧编织的剧情相较前面几部也差了点意思，情节了模仿好莱坞模式，立马就审美疲劳。

这个系列着眼于明治维新的变法背景，讲的是武士的没落和迷茫，电影的名字起得很好，我是说“浪客”这两个字，流浪的剑客，听着就挺酷，也挺忧郁的。

“日本浪人”，通常指的是明治时期西南战争后到处流浪居无定所的穷困武士，这是百科上的解释。

用在这的确非常的切题。

“拔刀斋剑心”这个人物形象大概也是武士阶层的代表，是日本在新时代下的一种文化构建吧，毕竟当下的日本也很迷茫啊，作为孤立的文化体（引用《文明的冲突与世界秩序的重建》的说法），应该是迫切需要一种文化自觉和自信的吧。

我们往古代中国去发掘那些曾经让我们的民族闪耀和自豪的东西，日本人也是一样的，而他们最值得骄傲的大概就是明治维新开始的那段历史吧。

对于日本人来说，当年的武士道精神固然值得怀念，明治维新作为一段精彩的历史和一种从外到内又从内到外的深层次变革也是可以写出很多故事的文化资源。

但日本的光辉时代毕竟是结束了，武士变成浪人，化为时代巨轮下的蝼蚁，过着苍白而压抑的人生，所谓的武士道精神也在世俗化的浪潮中灰飞烟灭。

可笑也可悲的是，如今的这部电影，也更多倾向于西方的个人英雄主义，或许是导演垃圾，或许是我想多了。

雪代巴死了，死在她喜欢的第二个男人怀里。

在那个大雪份飞的日子里，雪代她实践了自己写在日记中的诺言，豁出命去保护这个她爱的男人。

她深信眼前的这个人，一定在不远的未来保护的人们会比他在动乱时代杀死的人们多。

她愿意做他遮住锐利刀锋那把灵魂之鞘。

她相信他，即使是死也愿意信他。

雪代她所爱的第一个男人死了，死在剑心的刀下，悄无声息。

雪代原本为憧憬的幸福随之飘散于风中。

乱世人命如狗，每天都在死人，有野心家，有胆小鬼，也有像雪代的青梅竹马未婚夫这样的青年人。

虽然他只想谋个出息，可惜动乱的京都本不是他应该来的地方。

在这里，斗争的双方已经杀红了眼，或生或死，已经没有妥协。

胜利不是请客吃饭，吹吹打打就能够实现，想要胜利就要付出血淋淋的代价，无论这个代价是己方，还是对方的。

也许一个时代终是会让无数人命来给它殉葬，宛如落日下山时那滴血的样子。

看到雪代用刀在剑心脸上割出的那道短痕，我终于想出来了，剑心脸上南十字星一样的疤痕的来历。

也许雪代是想让剑心永远记住自己，记住即使她不在他身边，也要时常摸摸脸，记得她讲，不要乱杀人，不要迷乱在血腥之中，清醒地走进新时代呢！

她用最后的一丝力气用自己的短刀轻轻地按在剑心脸上，竖在那道长疤的中间割了下去，十字相交，血渗了出来，一点一点地滴在她的手上。

雪代巴爱的第一个男人清里先生在她爱的第二个男人剑心脸上留下了长疤，她同样留下了她的印记。

两个死在乱世的人，一对本应该幸福的男女，就这样走了。

于是剑心就带着这两道像南十字星一样的刀痕，秀气的脸庞因此有了几丝狰狞，他迈开坚定的步子向着未来一步一步慢慢前行。

剑心在巴死后继续为了新时代而杀人，直到杀到新时代的来临。

伏见鸟羽之战后，日本维新革命推翻了德川幕府的统治，还政明治天皇。

日本终于跌跌撞撞地跨进了近代。

大和民族为了近现代化付出沉重的代价，但同一时期的中华民族即使付了比他们沉重十倍的代价，却是老大帝国步履蹒跚。

一人就是一个故事，一对男女就是一段爱情。

从1840年开始到1978年间，中华儿女付了怎样的代价，才走到改革开放的前夜？

又有多少伤悲的故事掩埋在时光之轮的尘埃之中。

和月伸宏能把儿女情长放在维新乱世，演绎出这么精彩的故事。

我辈中华好儿女，岂能落后于人呢？

我是浪客剑心的粉丝，是追忆篇（OVA）的死忠粉。

早上起来看到电影院开放了就赶紧下去去了电影院观看。

个人可能是因为期待值太高，加上对追忆篇太熟悉，导致没有什么太大的冲击，而且观影时候就一直在回忆OVA的画面来不自觉的对比。

所以就感觉一些地方处理不是太完美。

不过整体作为电影已经很棒了，我可以给4.5然后演员加成给5分（演员太棒了）电影节奏其实挺平的（其实有点原作感？

）可能没看过原作的人会有不同感受？

但后面进结界山（OVA十字伤）那边有点太快了的感觉，OVA是因为一直在各种隐喻暗示穿插的幻象所以时间拉得挺长，但是电影不好这么搞，唯一的暗喻就是巴抬头看到了倒在地上的大佛。

电影中间还有一些镜头就单纯拍人物，感觉其实给的没有那么必要。

电影风格其实也偏文艺了，但是氛围和文艺片的气息是比OVA差挺多的，毕竟本身也不是拍文艺片。

（我一个同学似乎以为追忆篇也跟前面一样打的很爽，看完似乎有点失望，吐槽应该改名江户爱情故事23333）我个人最不满的地方是对于一些台词没有还原，不过也可能导演并不想完全照搬OVA，毕竟其实电影来源是OVA与漫画的结合。

但是我觉得那些台词是精华，完全可以借鉴过来的。

白梅香的梗我好像并没发现，也可能因为没有开头山贼截杀的部分，所以白梅香并没有太出现的必要？？

我是觉得这段剧情很能打动人心的，也可以完美解释为什么剑心这么个冷酷杀手没有直接灭口（OVA很强的一点就是各个点都可以逻辑自洽）然后漫画最后错杀剑心意识到也是靠着白梅香。

然后就是结尾了，结尾如果放原BGM再配一两分钟剑心一个人的时候的镜头，我感觉更催泪，毕竟原作那段让我哭了很久，直接就接第一部有点感觉“就这么结束了？

”明明可以更加渲染情感的，对于剑心一下子的成长也没体现，毕竟剑心在巴去世后就不太愿意斩人了。

就是那句“那我出发了巴”很催泪。

其它的直接照搬了第一部开头挺emmm。。

总而言之可能还是期待太高了，而且珠玉在前，所以电影很难做到完美了，毕竟整体的方向其实也有差别。

所以在不带比较的情况下看的话，我觉得电影已经拍的很好了，至少我那一排的妹子从剧情到隐居部分剑心说找到了幸福的感觉就开始哭了。。。

我一开始觉得村花气质不适合，看完我被打脸了。

村花这部颜值简直超神了，我愿称为完美，有巴那种清冷又带温柔的氛围，风雨中的菖蒲花，我见犹怜。

砂糖还是很棒，妆容和服装已经尽量少年感了。

就是果然和村花在一起显得会年上一些，毕竟其实是年下来着2333最后OOR的歌依旧无敌，最后字幕滚动配上这首歌，就让人感觉揪心，就像站在雪地上的剑心，一切都这么结束了的无奈悲伤。

PS.如果有原作的记忆错误请指正不要喷我。。

我是看完电影凭着感觉写的，实在没勇气再看OVA一遍，我每次看都难受很多天

但和ova差距还是很大的，不是演员的问题，而是导演美学意识上的差距。

电影版省略了一些看似无用的情节，但那些情节恰恰是整个故事的支柱。

比如剑心在ova里的出场解释了为什么剑心宁可杀人也要平定乱世。

他下山前师傅的和他对话，直接点明了他注定悲哀的宿命。

桂小五郎的改编看似更符合政治人物的冷酷，但导演忘记了如果政治人物把冷酷一面这样直接展现出来的话，还会有人愿意追随他吗？

恰恰相反，历史上那些著名政治家对外界展现出来的都是忧国忧民，充满仁爱的形象，冷酷腹黑虚伪都是藏在内心深处的。

还有两人在农村的生活，和ova比起来太简略了，这一段看起来很平淡，却恰恰是剑心内心转变的关键。

自己耕种，自己收获，这样的平淡生活的幸福恰恰是剑心内心一直渴求的。

自己种的萝卜被雨浇死了都会变得难过，何况是失去亲人呢。

正是平淡的琐屑生活让剑心能够体会到人生的意义所在，也明白了自己其实没有资格夺走他人的幸福，哪怕为了最高尚的理由也是如此。

很多人觉得村花演的好，我却没这么觉得，我觉得她对人物的理解出现了偏差。

她只是把巴当成大和抚子来演了，巴果决的一面没有展现出来，当然这可能也和导演的安排有关。

尤其是池田屋那段，剑心去救人，让巴先走，巴却坚持要亲眼看剑心如何杀人，并质问剑心你知道剑是需要剑鞘的吗？

这一段改的非常不好，直接为剑心和冲田总司的对决服务了。

巴一开始心里是对剑心有着仇恨的，她潜伏到剑心身边是为了复仇，这个感情村花并没有演出来，她演的巴爱上剑心太过顺理成章了。

她一开始没下手只是因为剑心当时是小孩子，另一方面也是要弄清未婚夫为什么会被杀。

她爱上剑心是俩人假扮夫妻后的事情了，偏偏导演忽略了这一点。

从美学角度看，海棠花在ova里贯穿着始终，剑心最初杀巴的未婚夫时，剑心在风雪中追逐巴的踪迹时，最后也是巴看到了未婚夫的亡魂和海棠花才决定去死的。

ova里从头到尾都保持了一种悲怆凄惻的美感，影片里直到最后大雪时才有一些，当然影片音乐和久石让的配乐也差得远了。

最早了解这个系列的电影是在两年前，但一直没有看，今天抽空看了其中的第一部和最后一部。

两部看完后，我给第一部打了三星，给这一部打了五星，原因如下：绯村剑心的人物塑造问题。

第一部里的时间线比第五部多了十四年，然而第五部里的绯村剑心更成熟、沉稳，自带一种距离感、孤独感，给人一种背负使命的感觉。

他经历了杀戮，双手染上了无数人的鲜血，甚至到最后连自己爱的女人雪代巴都死在了他的手上，我不觉得过了十年后他就变成了第一部的样子：有些吊儿郎当、嬉笑打闹（指十年后出场的那一段），我可以接受十年后他变得温和、平和、不再那么有距离感、开心时也会展露笑容，但不能接受一个失去成熟稳重气质的他，从血海、磨难中走出来的人不应该是那个模样。

总而言之，第五部的绯村剑心人物形象塑造的比第一部要好，但这也没法去说些什么，虽然剧情上第五部的时间线比第一部早，但两部的出品时间却恰恰相反。

可能是岁月的沉淀吧，让佐藤健对人物有了更深刻的理解，第五部中佐藤健真的把绯村剑心演的入木三分。

有空的话，再去把另外三部补上

2010年，《成外部落》刊登了一篇关于《浪客剑心追忆篇》的文章，时至今日，我已经不记得里面具体的内容，但是那句“你真能带来腥风血雨啊”和白梅香的意象一直在我心底徘徊。

当时初二的我，在B站还没有版权问题的时候（罪过）把《浪客剑心》看了一遍，在90集的温柔二货之后，追忆篇就是那把利刃凌空划下，夹杂着白梅香，血溅当场。

真人版确实有着音乐不如原作：砍掉了白梅香，没了我初遇时巴手中的伞（OVA的一些画面已经刻在了我的脑子里面，这把伞对我很重要啊喂！

），巴的发型略显违和，剑心老了-尤其是在一些室内打光不足的正面镜头中很明显（还我姐弟恋呜呜）。

但是佐藤健是真的很帅啊！！！！！！！！

刀起刀落，正儿八经的武打戏。

巴那带着你不懂我的眼神和最后的挣扎。

都诠释得很好。

真人版也没有了剑心小时候的剧情，所以那段关于“剑是凶器，剑术是杀人术”的探讨落在了巴身上。

强加的约会情节很美，他们一起走在京都的路上，熙熙攘攘，虽然各自怀着各自的心情，但一切都很安宁，然后巴问他：因为崇高的理想而牺牲小人物的幸福是对的吗？

剑心：新时代需要刽子手，只是我刚好是这个挥刀的人而已。

桂先生是那个神坛的人，神坛的人，不能沾上鲜血。

而剑心，只是那个被选择去当刽子手的人。

说一说具体的感觉吧：开头的武戏很到位，刽子手的形象立住了。

被划第一个疤的那幕确实有点尴尬（放到动画里很正常，但是在真人版应该不管怎么拍这种情节都还是会有点尬吧）剑心刚来报道的戏缺了青涩的感觉，有点太老了（不仅是外貌）。

腥风血雨的初遇很美。

巴在酒馆工作的时候确实有了姐姐的感觉。

剑心睡梦惊醒的时候那段从凶狠刀迷茫的眼神演的太好了。

（以及坐着抱剑睡觉真的很帅啊）乡下生活真的很美，尤其是在门框上递茶的时候，有一种很明显的剑心长大的感觉。

火炉边的倾诉我感觉还差点什么（也有可能是我终于不再年轻了，看这种情节不再悸动了——是的，追忆篇本质上就是一个很狗血的套路故事嘛摔！

）——但是巴去认尸的那一幕真的好美饭冢来卖巴的情节有点仓促和破碎，感觉情绪铺垫的不是很到位随后剑心去寻人那段有点假（有一种武力值降低太多的感官不适——就算给我铺垫了这是因为六神无主还是让我有点不适）——我感觉还是情感铺垫不到位的锅但是雪野里的那幕真的好美，看追忆篇不就是为了看这一幕吗，我的爱。

巴的信我觉得有点多余。

不过看到剑心又回到了一个人的样子还是很落寞吧。

如果作为单独的作品来看，没有交代剑心小时候的事情其实让我有点遗憾吧。

相对而言，OVA更能表现一个完整的故事。

但是从快十年前的第一部到今天完结，对我看过的第一部动漫画上了一个句号。

剑心一直以来都是一个矛盾的人，所幸他最后流浪十年后还是遇到了那个活泼而坚定的女孩。

阿熏其实更适合他，尽管他们相差得如此大，但他也终于回到温柔乡。

追忆篇。

及格，讲的是剑心初成为杀手，杀害了雪代巴的未婚夫，雪代巴接近剑心想复仇，然后她成为了剑心的妻子。

派遣巴的组织继续暗杀剑心，剑心身心受重创，误杀了保护他的巴，十字疤的故事最终完整。

喜欢的部分：雪中巴为剑心刻完十字痕的场景，剑心即使被刀划伤了脸仍示图去握住爱人的手，我想我永远不会忘怀了。

巴很漂亮，原来她就是垫底辣妹。

新撰组很有B格，比倒幕派更像正派，毕竟新撰组这种只抓反政府的武士，倒幕派是暗杀高官和从属。

讨厌的部分：剑心的人格完整了，可我不喜欢巴和他的爱情。

巴似乎只为做剑心的剑鞘，失去了独立性，感觉就是个工具人。

你杀了我的爱人，我还要对你好，感化你，为你而死成全你的事业，多么好的圣母工具人，十分刻板符合推崇的日本妇女的形象。

当然这部作品比较古早，本来就存在局限性。

但为什么要把巴烧掉了，有什么寓意吗？

我o_o ….不是说不能烧，只是有一个烧的场景除了比较好看有什么意义吗？

真男人从不回头看爆炸/和过去一刀两段？

可是巴已经是守护剑心的剑鞘了，也不能一刀两段啊？？？

反正问号脸。

差不多三年的期待，落了空。

看完整部电影，没有任何的感动。

故事还是那个故事，但却没打动我。

于是又把OVA版的追忆篇看了一遍。

满满的感动。

OVA版的雪代巴有更加复杂的情绪表现，原因在于电影版对雪代巴动机一直在藏，直到差不多最后的时候才交代她是为了复仇。

这导致电影版前半段的雪代巴没有任何复杂的情绪处理。

而OVA版本的则是雪代巴拿出那把短刃纠结杀与不杀。

OVA版本的开篇非常重要，它交代了剑心为什么要杀人的核心逻辑。

童年时代的剑心是从两个刚认识的姐姐拼死保护下活下来的。

这交代了日本幕府统治下民不聊生的惨状。

正式因为这样，剑心才有意去推翻旧时代。

所以当雪代巴质疑剑心给政客当枪使的时候，剑心的回答才有了一个扎实有力的逻辑。

他不想去杀人，但是为了新时代，杀多少人他都会去。

在细节方面，OVA版本的人物逻辑要扎实的多，剑心救下了雪代巴，有人识穿了他的刽子手身份，剑心肯定要杀人灭口。

这里是通过梦境去表现的。

但是电影版这些戏份、细节都被弱化掉了。

取而代之的是一些偏文艺的空镜头。

岩崎琢的音乐更加悲壮更加有历史的厚重感。

电影版的音乐几乎没啥印象。