吸血传说

一次在复旦哲学系图书馆看雅思贝斯的《时代的精神状况》，在一章的结束处有人用铅笔写了以下的一段文字：“《马达加斯加》包含了现代人所面临的困境的隐喻：即在我们作为个体的每个人都无法摆脱时代性因素的前提下，生活的愈加幸福也就意味着越加被规训的秩序化。

其实这并不是一个新的问题，自由随之而来的是人踏入未知的完全陌生的领域。

以及自我对可能伴随而来的险境的完全的承担。

这是在启蒙运动时就已经意识到的问题。

不过今天要反思的是人在秩序化下对于时代合法性的不自觉的维护。

这使得意识形态的统治比在之前任何一个时代都变得更具伪装性，也更易施展其作用。

在今天，意识形态已不再是恶言厉色的宣讲、恐吓或是命令，而是向你提供“幸福”的生活。

这也是为什么后现代思想家如此一致的强调差异性。

电影用四只公园里的动物映射了人的状态，在现代社会里，人才是公园里的动物，各个井然有序的政治、经济、乃至教育学术机构等，不过是人类的高级公园。

那个走路还迈着碎步、弓着背的老太太正是现代社会得以涌起的时代精神的化身，而对一切自然对象的无所畏惧，并不是被动的听天由命，而是主动的征服，一切都应该为我所用，听命于我，哪怕是强大的百兽之王狮子。

这在电影的第二部表现的淋漓尽致。

”回来后就下载了这部电影，很好奇一部动画片能有如此的深度。

看完后才知道，大部分时间还是在笑声中度过，四个动物的奇遇中各种搞笑，而没有时间来真的让这些角色有什么蜕变。

或许在影院看过此片的人，很少会想到这片子和现代性的关联吧，编剧把这些情怀埋在幽默和搞笑中，希望有朝一日他们能拍一部就是为了情怀的片子。

就是在嘲笑嘲笑了狮子王 嘲笑了万宝路就是在颠覆为什么狮子一定要是百兽之王为什么企鹅一定要在南极就是在质问我们给动物带来的究竟是什么?动物给我们带来的又是什么呢?有一句台词印象深刻我们是贪婪的纽约人

The reasons why I like Madagascar and the reason why i dont胡缠 @ 2005-07-20 12:53--taking place in New York--even in Central Park(Central Zoo, more specifically)--not only the giraffe having Ross's voice but acting just like him in "Friends"--the lion king Alex being the twin of my anti-virus software Rising's guardian who's snoring on my screen;--the last but not the least: its bearing the same theme with this very blog(my old bolg which had a name:the summer time in the zoo)And reasons why I don't--It just didn't work as a movie.

唯一美中不足的可能就是电影比较老了，建模有点差。

狮子想捅长颈鹿屁股把他从箱子里救出来那段太好笑了，哈哈，差点被爆菊了狮子炸毛和瞳孔变化很细节斑马被长尾狸猫追，狮子触发捕猎本能，瞳孔放大的时候太帅了。

不愧是企鹅，竟然想到了让狮子吃鱼来解决温饱的办法，猫咪吃鱼，我都没想到，一直在思考怎么才能让主角团和好的同时又解决狮子的食物问题。

这电影比我想象的好看啊，看完竟然有种意犹未尽的感觉，第二部见！

话唠斑马最喜欢玩口水，将那点口水耍的，绝活啊！

四只企鹅堪称活宝，绝对有组织有纪律，团伙作案完了团伙流窜，在狮子快要饿死的时候竟然想到做鱼生给他吃，那刀工，那叫一个出神入化，我简直星星眼了，倒回去将这段看了好几遍啊笑喷！

结尾那首move，超搞嘢的，听着很有想扭屁股的冲动！

嘿嘿

我不喜欢《马达加斯加》系列。

但又不得不承认，在很多方面这是一部蛮讨巧的电影。

先说技术，这是一部2005年的电影，那个时候电脑技术的突飞猛进，电脑动画已然成为动画片领域的一支独秀，其中梦工厂的史莱克系列就堪称业绩惊人的成功典范。

《马达加斯加》是梦工厂和PDI继《怪物史莱克2》之后的又一野心之作，在编导埃里克•达尼尔和汤姆•麦克格雷斯的带领下，影片电脑动画团队不但运用顶尖技术打造出了生动绚丽的影像，还赋予影片以独特的怀旧元素，从而向查克•琼斯和特克斯•艾弗里等传奇动画元老致以崇高敬意。

麦克格雷斯说：“我们深受3、40年代经典动画影响，当时动画片的幽默效应多数源自人物的动作和外形，我们认为《马达加斯加》应该一脉相承，并且需要更进一步。

”达尼尔补充道：“我们的人物非常风格化，而且并不基于现实，所以我们可以借助人物的动作和外形造就出很多乐趣。

这些人物的创作灵感源自二维动画，但最终完成于电脑的三维世界。

因为这是一部动画片，所以我们可以尽情发挥。

”制作人麦瑞尔•索瑞亚赞同道：“这部电影比我们之前的任何作品都更卡通，我们在人物和影片总体设计上都采用了这种风格。

”在本片中，电脑动画技师需要使用一种叫做“压缩和拉伸”的视觉技术。

作为经典动画片的标志性特征，压缩和拉伸是动画技师让物体变形并随即复原的方法，用于表现动作或冲击。

虽然画笔能轻而易举完成这种效果，但用电脑却异常艰难。

麦克格雷斯说：“在过去，电脑中压缩和拉伸的幅度非常有限，所以我们面临最大的挑战之一就是突破这一瓶颈。

PDI及梦工厂的技术人员创造了一种高水平系统，运用这种系统，动画技师可以尽情推拉伸展而又不致破坏物体。

”这个电影主题相对来说还是比较简单的。

当我们这些厌倦了城市的人们嘴里心里脑子里处处都是抱怨时，不如冷静下来想一想我们真的渴望逃离城市么？

影片里的几个主角，是在这个时候开始的，不，应该说是一个，斑马，Marty，它在纽约日复一日的繁华里觉得无聊和疲惫，它开始想念墙上的那片天地，有澄澈的湖水，有绿油油的草地，有繁盛的森林，它想象着那里，有清新的空气，可以自由的奔跑。

它渴望自由，渴望解脱，对这个繁华喧嚣的都市，它的疲惫越来越深。

如今生活在都市里的人们，工作，回家，路途，淹没在城市的钢筋水泥和车水马龙里，繁华，喧嚣，热闹，却疲惫、孤寂，而有些疲惫和孤寂，无处言说。

日复一日。

也许，需要的，是一个可以自由呼吸的场所，是一个可以让人忘记城市喧嚣和疲惫的场所。

Marty渴望的场所，在都市外，也许不远，一个夜晚便可来回。

而它不知道，一个举动，改变了几个朋友的路途。

此后，它们都将在流浪，从一片大陆到另一片大陆，跨越海洋。

Alex，纽约动物园里的国王，从幼年开始日复一日的表演，获得人们的欢呼和喜爱，用它的表演换取舒适的生活，可口的牛排。

它内心善良，嗜肉，许多年来许是没有感觉到饥饿，所以与朋友相安无事。

直到在另一片大陆，饥饿，疲惫，还有对无知世界的恐惧，它内心深处的欲念渐渐觉醒，它才知道原来它是狮子，百兽之王，食肉。

然尽管饥饿，它依然对朋友忠贞，不背叛，不离弃。

朋友之间，可以打闹，可以嬉戏，可以调侃，可以争吵，但最重要的，危险来临的时候它们一直在一起，共同面对。

它是强者，虽然不自知，但依然可以保护朋友不受伤害。

Marty，一只生活在都市动物园的斑马，它一直不知道它究竟是白底黑纹还是白纹黑底，它不似身边几个朋友对现有生活满足，它想要离开，即使是短暂的时间就好，它想要到野外去，也许内心深处有一种呼唤，让它想离开。

它对Alex的友谊深切而长久，坚守着朋友之间的不离弃，Alex的勇敢和坚持，其中有Marty的支持，有了Marty，Alex才变得更勇敢。

Gloria，雌性河马，在这个四人组里，它是唯一的雌性，所以从始至终，它都是那个母亲的担当者。

它们失了分寸的时候，有它在中间调停；它们争吵的时候，有它在劝说；它们没有主意的时候，它仍然保持着理性。

就像一个家庭里的母亲，给予柔情，给予温暖，是温柔的力量。

Melman，一只体弱多病的长颈鹿，瘦弱，似乎在队伍中没有明确的分工，对自己的身体状况很关心，对了，它还负责搞笑，负责呆萌，一直有一种喜感。

也许存在感不强，却是队伍中不可或缺的角色。

几只动物在一次偶然的出走下被流放至非洲，几只并不甘愿，但在企鹅特工队的助推下，远离，逃亡，容不得它们选择。

瑰丽却充满危险的马达加斯加，可爱温驯的狐猴，高大的猴面包树，草地，湖水，茂密的森林，于它们而言显得陌生，且困难重重。

它们渴望回到都市，回到动物园安逸舒适的生活。

Alex的本性渐渐显露出来，而三个朋友，只有帮助它，才能一起渡过难关。

但其实，第一部里，它们面对的危险，也仅仅是狼，最大的敌人，是自己，是几个人是否坚定的内心，是Alex的心魔。

当然，毫无悬念，最后他们一定做到了。

那种渴望离开却又充满担忧的矛盾心理。

离开熟悉的环境，渴望自由宁静的生活，有了自由，危险也伴随着，于是渴望以前舒适的生活。

创作团队将人的内心渴望加之在动物身上，借此表达出来，是人类社会高度繁华下的产物。

在这个主题下，这部影片里，似乎缺少了一些可以让人动容的东西，四个主角，抢了风头的是企鹅特工队和疯癫的狐猴国王。

也许，这仅仅是一部动画片，是适合孩子的片子，孩子可以在里面寻找到欢乐，学会团队合作和友情，学会不离不弃。

而成人，也许只是发现了那一颗渴望自由渴望逃离的内心，是动物们想要重回自然之心，原野之心。

仅此而已，你就只能当它是一部纯粹的动画片，不能深究，否则，将失望无比。

电影的主题实际上是食草动物和食肉动物的矛盾，而且压根没解决，最后的解决方式是借用水生动物。

难道鱼的命就不是命，就因为在本片里鱼不会说话，就低人一等，和企鹅狮子斑马不是一个层面的生物？

次要矛盾在于，斑马想要冒险想回归大自然，而狮子习惯于动物园的稳定生活。

但两人是朋友，四人一起长大，他们有相同的过去，彼此互相了解。

企鹅在情节推动上起了重要作用，因为想回南极所以给了斑马念头，四人被抓时也是企鹅占领了轮船使四人漂流，最后还是企鹅成为了对抗长尾狸猫的主要战力。

而戏份稍弱的猴子只有部分搞笑功能。

总结：本片是世间罕见的儿童教育片，处于相同地位的可能只有《冰川时代》。

建议带着四五岁的孩子一起观看。

还记得郑渊洁的童话《虎王出山》吗，多么相似啊？

不同的是以前是一只善良的老虎想到城市，现在是一群天真的动物要回到原野？

美丽的童话，妙趣横生！

在动物园里，狮子和斑马成了好朋友，因为他们不知道彼此是天敌，他们在人类的饲养下衣食无忧。

当他们开始探险之旅时，我知道肉食动物和草食动物的矛盾将成为影片的最大冲突，我也知道最后必定是友情战胜了天性，我想知道的是这个矛盾怎样解决。

答案是鱼，影片中没有拟人化的鱼。

鱼被吃掉不同于主人公斑马被吃掉，这个结果不会让观众产生罪恶感，于是片里片外皆大欢喜。

影片秉承了梦工厂动画一贯的作风，恶搞加无厘头，一如既往地好笑与轻松，90分钟决不虚度。

最后说一句，水的质感做得棒极了，几可乱真。

在小儿不停地“爸爸，看斑马”的央求下将《马达加斯加》看了几遍，儿子是一如既往地咯咯笑个不停，我自己在笑过一次之后却笑不出来：这片子明显在讽刺一群叶公好龙的小资嘛！

生活在中央公园动物园的狮子、斑马、长颈鹿、河马哪里还是动物，分明是一群养尊处优的演员，狮子亚力有发型师、长颈鹿出场的时候带着睡帽，演出结束后有专人推着送餐车来送各自专属的大餐；饱暖思XX的真理即便是放到中央公园动物园也皆准：斑马在四只假模假式要去南极的企鹅诱导下，产生了对wild world向往；于是在一番折腾后，四个小资如愿以偿或者被逼无奈到了马达加斯加。

在这片wild world生活了短暂的时间之后，最妙的剧情出现了：饿昏头的狮子亚力把好朋友斑马当做美味肉排的企图被阻止后羞愧地自我放逐并且将自己禁锢起来，初步完成了人性对兽性的抑制；而受到了惊吓的斑马河马长颈鹿不得不离开失去“理智”的狮子后，沿途却看够了食虫草吃蝴蝶（？

）、蛇捆小鼠、鳄鱼吞小鸭等残酷的丛林法则，于是彻底放弃了在wild world生活的美好念头，为一条能够带他们离开这鸟地方的希望之舟的来到欢呼雀跃，偏偏这条船也是由另外一群小资——那群试图遵循自然法则回归南极的企鹅驾驶，他们真的到了南极却忍受不了南极的严酷环境，带着防晒霜掉头来到了马达加斯加。

最后如果不是希望之舟没有燃料无法离开，小资们几乎完成了自我否定——动物演员小资们要回纽约，企鹅小资们要在马达加斯加继续晒太阳。

不过故事讲到这也该结束了，所有的反讽都已经足够了。

影片最有趣的地方还是一些无厘头的恶搞：狮子的招牌亮相动作简直是将标致的LOGO掉了个方向，眼珠饿得发绿的狮子追逐斑马的配乐是万宝路牛仔的经典音乐，《American Beauty》中漫天飞舞的玫瑰在这里是牛排——不稀奇，都是梦工厂的手笔嘛。

还有那只头戴草冠的狐猴山大王，I like moving moving, you like moving moving！

这调调估计会成为下一阶段各个迪吧夜场的保留曲目。

嘿嘿。

作为电影，还是值得一看的，至于从中看出啥来实在是见仁见智，也许只有我这喜欢打着回归原乡旗号的城市小资看出味道不对，那实在是这片子掀起了我的皮袍露出隐藏许久的“小”，心里不爽而已，不必当真。