风之画员

美人图好多年前看的，印象很深刻！

女1居然跟女2跑了！

开场镜头很亲切，跟成钧馆绯闻一模一样。

成钧馆里朴敏英就是一个穿着男装的妹子，文根英不是，他是本剧男1！

后半段因为男1变女1了，看得我很不习惯！

听说当年没播两集观众就被女1女2带跑了，然后编剧带着始终BG的正直态度一直前行！

用着对原著更深入的解读，顶着两边都得罪的压力，创出了史上第一对SBS女女最佳情侣奖！

原著小说很好看，简洁干练，把人物刻画得鲜活有力度，又把故事情节讲得很带感！

而且非常用心，由蕙园的画贯串始终，给全剧添上了更多的人物真实感和历史厚重感。

风之画员的好看，首先是它的灵魂，蕙园申润福这个人。

即使你不知道蕙园是谁，但他留给世人的画证明了他的存在。

曾经是韩国最杰出的三大风俗画家之一，开了传统绘画的先河，传达了自由、独立的意识。

编剧将原著以更唯美的形式呈现在观众面前，文根英神一样的演技把申润福完全演活了。

如果不是原著中的解读，我都不会明白蕙园的画中想表达什么。

似乎每一幅画都代表着一个故事，那问题来了！

除了有解读的几幅画，没解读的比如最后一幅美人图，啥意思啊！

想轻松看个剧没点鉴赏能力还看不懂了是吧！

从历史上看，蕙园应该是个比文根英饰演的申润福更风流、更离经叛道的人。

历史对于蕙园性别的猜测缘于他对女性心理的把握，超过了一个普通男人。

他画女人，尊重女人，在他笔下的女人有自己的思想，受到珍视和宠爱。

在他的画里，会经常出现一个穿着黄色上衣，红色裙子的女人。

原著比历史精彩的地方，在于将蕙园设定成一个女伴男装的女人，矛盾的是这个女人的画里始终是女人，那么她爱的就不可能是男人了。

从原著看，申润福是一个理智的、聪明的，始终知道自己要什么的少年。

他爱得很纯脆，始终是贞香。

在软弱的时候曾想依靠老师，但两人都是心高气傲的天才，在一起就是互相竞争。

电视剧比原著精彩的地方，在于萌化了师生间的关系，也将润福跟贞香之间的感情刻画的更加动人。

从电视剧看，润福作为男人爱的是贞香，作为女人爱的是老师金弘道。

但身为女人不能给贞香一个未来，也不能让老师失去做画员的资格，那么就只剩下离开一条路了。

原著比电视剧精彩的地方，在于金弘道爱得更痛苦，一方面嫉妒比自己更有才华的润福，一方面嫉妒被润福爱着的贞香，一方面又深爱润福。

挺喜欢电视剧前半部分的，小润福好胜、风流、离经叛道，小表情真的太可爱了。

后半部分润福演艺得太过深情了，无端端多了份沉重。

一个可以作出那么自由、那么生动画作的画师，是不可能那么压抑的，他应该是洒脱的、热爱生活的。

还有说五两情侣是友情的，你朋友结婚了你不送祝福而是急急忙忙跑人家那过夜？

你跟你朋友深情对望不起鸡皮疙瘩而是心痛流泪？

如果是。。。。

赶紧表白！

春色满园

少年剪红

背影

端午风情

酒肆擧杯

巫女神舞

溪边街话

荷边宴客

前人来荷

游廓争雄

月下情人

初春郊游

月夜密会

双剑对舞

美人图如果像原著说的，画是代表思念的话。

申润福一定非常爱这个穿黄色衣服的女人。

电视剧不想评判了，编剧并没有一直贯彻从画看人的原则。

一个画里始终都是女人的画师会爱上男人？

真的是后天艺术创作了。

从背影和端午风情中可以看出，申润福偷偷的关注了一个美丽的女人，从女人的神情中可以感到她已心有所属。

申润福去抓这个女人的手，与这个女人夜会深谈，为了这个女人与别的男人大大出手，陪这个女人下棋，带这个女人出游。

他珍视这个女人，出游的时候女人乘矫他走路，女人骑马他迁马，这个女人被他爱护着和宠爱着。

如果单看美人图，我看到的不是电视剧里抱头痛哭的檀园，而是现实里的蕙园。

一介布衣，深爱一个黄衣女子，只有深爱，才会来来去去的画她。

无论是这个女人正面还是背面，她始终都在思念谁，她手里拿的不是和尚的帽子就是手饰，神情中若有所思。

一个始终是自己画里主角的女人，始终若有所思。

而蕙园深爱这个黄衣女子，画里的故事从头到尾都是她。

年少踏青

双六三昧

林下投壶

纳凉漫兴

靑楼消日

井边夜话

效外踏青

夜禁冒行开贴本来是收藏一下蕙园的画，有空自己鉴赏一下，特别是美人图。

当电视配乐配上美人图跟背影这两幅画的时候，特别想知道画里的人想说什么。

蕙园跟曹雪芹都活跃在18世纪未19世纪初，他们相似的地方在于，一个通过风俗画，一个通过小说，给当时不能发声的女性发声了。

蕙园通过风俗画画出了当时有才情的女性，有自己的思想，有自己的爱情，蕙园离经叛道的地方在于，当时是不允许画女人的，别说在韩国，贵如女皇武则天，可曾有她的肖象画流传至今？

18世纪未已经算是近代史了，在18世纪末画女人还是离经叛道的，这对女性是多大的不公平？

曹雪芹通过宝玉的眼睛，展示了大观园里一个个有才情的女子悲惨不能自已的命运，也通过自己的命运折射出了当时的社会大环境。

惠园则是通过自己的眼睛，展示了一个个美丽有才情的女子，美丽、自主、有自己的思想和感情，在现在看多么正常的事情，在当时却是前无古人。

原著作者更牛逼，他通过憻园的眼睛，把几乎没有历史痕际像风一样的蕙园展现在了我们面前，一个敢爱敢恨，敢与世俗斗争的有血有肉的人，并通过假设蕙园是女人，让矛盾对抗更明显。

如果蕙园不是身为男人，不是假扮成男人，是没有机会接受好的教育，也不可能成为画员的。

蕙园不再是通过自己的画来给女人说话的权利，她变成了通过自己的画给自己说话的权利。

在当时的历史大环境下，或者是在18世纪以前的所有朝代，如果想成为一个被社会认可的人，有说话的权利，那必须是男人，这是矛盾冲突，是对女性的不公。

在原著中，憻园代表了正统的男权立场，蕙园代表了离经叛道的女权立场，通过男权立场的眼睛来描绘蕙园，才有了憻园对蕙园的不理解，才有了像风一样的画员，他抓不住，在憻园眼里，蕙园是离经叛道的，是不符合世俗的，是需要纠正的。

但作者又是公平的，憻园跟蕙园都是富有才情的天才，即使是在最后一次对绝中，两人都是才情相当，所以在公平的状态下，在两人都是男人的前提下，在两人都有说话权利的前提下，男人跟女人是一样的，一样的可以拥有才情，一样的优秀，这是公平的。

但这样的公平在18世纪以前存在吗？

不存在。

所以憻园与蕙园是不公平的，所以蕙园像风一样飘走了。

这里真的大赞作者，作者是从憻园的角度来描写的，对申润福的着墨并不多，但人物性格完整，做事时的选择都是人物在当时的状态下才会做的，展现了一个有血有肉有悲有喜的活生生的人。

爱情，在原著中更像线索，而非目的，她的战斗目的是公平，是女子说话的权利，她挑战男权下的憻园，她胜了，身为女人，她可以做得一样优秀。

她挑战男权下的金朝年，她又胜了，身为女人，她可以极富智慧。

她救下贞香，她还是胜了，贞香是她的爱情，是她战斗的一部分。

她就像一个冲进当时男权社会下的女战士，痛痛快快的打赢了，然后潇潇洒洒的离开了。

但问题是，她是以男性的身份打赢的，身为女子不能发声的矛盾她没有解决。

所以原著中她跟她的爱情一起像风一样离开了男权下的注视，是最仁慈的，如果她仍在憻园面前，那她就不能休息，她还要战斗，她的性格是在当时的男权环境下形成的，她刚毅，不屈，一直在用她的才华、她的智慧、她的爱情战斗，以她身为男子的身份继续战斗，是很悲哀的。

让她改变性格，否定她从头到尾的所有努力，屈服于当时的男权社会，是更悲哀的！

站两园的朋友看到电视剧结尾会觉得郁闷，会理解为编剧的手段，或者五两认为去找贞香了。

如果站在历史的角度来看，历史上，女性地位低下，就像贞香一样，空有一身才华，没有人看重，婚姻不由自己作主，命运从来不在自己手里，申润福如果成了女人，那她也一样，空有一身才华，却不会被承认，也没有说话权利。

历史上蕙园替女子发声，原著中申润福替自己发声，如果结局是她成了没有资格说话的女人，那就没有人替女子发声了，那就真成了悲剧了。

下面再来说说电视剧，真是牛逼中的牛逼！

无论是画风、配乐、演员还是场景细节都做得非常细致！

反正从头到尾都是视觉享受，很佩服！

编剧这次不是像原著一样从憻园的角度来看申润这个人了，除了开头结局是憻园在讲述一个故事，其他时候观众朋友都是跟申润福站在一起的，也是从申润福的角度来看事情的，所以我们不会像原著看申润福一样像风一样难理解，申润福在我们面前就像透明的一样，所有情绪都表达得清清楚楚，在这里，申润福是一个慢慢成长的人，他有自己的初恋贞香，也有相伴相恋的老师。

纯脆是看电视剧的话，申润福一直在变，并且慢慢变得没有那么有魅力了，看到结局，即使真让她放下画笔好像也可以，因为这是编剧的故事，在编剧的笔下，申润福已经慢慢的变成了一个只会闯祸，只会依赖老师，对爱情也难以割舍的小女人了。

她对于画画也没有表现得像一开始那么如痴如醉了。

在编剧的笔下，申润福已经慢慢的变得不是那么的纯脆，她变成了一个传统的女人。

也是一个传统的可以为了爱情不要事业的小女人。

这是编剧的价值观。

最后离开的理由也是为了成全老师而非为了自己可以继续画画，真的是伟大的爱情！

所以光看电视剧的话，大家可以看到老师的深情和付出，在这样的付出下，申润福不爱老师是不是也太不近人情了？

不爱老师就等于狼心狗肺了啊！

不是成熟女人该干的事情啊！

不是一般韩剧的套路啊！

编剧笔下的申润福跟原著笔下的申润福有相似的地方，但却不是一个人，原著的申润福，憻园只是一场斗争中的看客，是记录人，却不是战斗的目的。

电视剧里的申润福，老师是导航仪，是指引自己成为一个画师和一个女人的领路人，休成正果的申润福其实应该跟老师在一起的。

但可能是编剧总算发现第一集开头已经播出结局了，所以不得已设置了一个不能在一起的理由，做到前后统一，给了观众一个不怎么完美却印象深刻的结局。

电视剧前半部分塑造的申润福是最有魅力的，风流、多情、敏感、细腻、冲动、认真、对待艺术如痴如醉、对待爱情大胆直接。

原著中的申润福是一个为了复仇，为了爱情，冷静、智慧、锋芒毕露的战士。

而电视剧后半部分的申润福是最没有魅力的，像任何韩剧女主角一样的，温柔、深情、小鸟依人。。。

都不想写了。

山色绵绵无绝意，湖光涟涟自顾流。

一叶孤帆伊人去，似水年华寻不回。

如果爱你，怎么会放手；因为爱你，所以会放手。

——题记这部拖沓冗长几乎烂尾的棒子剧终于成功的在20话就结尾了。

这样的结局已经可以算是皆大欢喜，邪恶被惩治，恶人也得到应有的报应。

三位纠结中的主角也可以好好的活下去，分开未必不是好事。

纵使不能在一起，至少也曾经邂逅。

那些男子无比精明会算计的金兆年大叔，算得清胜负算不清人心，最终功亏一篑，横尸街头。

兆年大叔只是一个小人物，一个被利用的杀手，在宫廷政治的漩涡里，始终是最容易被抛弃的角色。

大叔何曾不懂得这样的道理。

可是，利润越大风险越大，本来就是一无所有的大叔甘愿铤而走险，买下外戚们发行的这支高风险股。

虽然，获利颇丰，红火了那么几年，最终东窗事发，股价跌停，套死在这盘子买卖里。

然，兆年大叔毕竟也是一个有思想的暴发户，品味也高于常人，爱才之心也自诩甚高。

如说爱润福之才，更多的是看到那画里的利润。

若说是爱贞香之才，更多的是看到那光洁的皮肤。

一个不懂人心的人终究得不到被爱的感觉。

永福哥绝对是个令人扼腕的角色，死了让人悲伤，但是貌似不死又无法推动剧情的进展。

可惜了这个好人，不仅长得阳光帅气，而且温柔体贴，为了润福妹妹什么都愿意去做，如此默默温柔体贴的男子还是世间少有，死了一个少一个的。

同贞香一样，是一个有着温柔眼神的人。

金弘道金大叔，虽然爱才如爱妻，但也不能看着小正太长得俊点就欲推倒吧。

话说，若是最初和润福接触不多，感情不深，但是自从看过润福的女装起，就一定是起了心的。

虽然，润福童鞋确实是如假包换的黄花闺女，但是，从金大叔的角度来说，润福童鞋不仅是自己的小徒弟，还是画届的美男子，于情于理于伦理，怎么都不该起心的。

虽然天朝人士已有不少此类传统，但是也不能好坏兼收……跑题……金大叔还是挺讲义气的男子，一身正气厄，为了师傅和同门师兄的冤案十几年不屈不饶坚持要为沉冤昭雪，小徒弟惹祸不断，至始至终不离不弃，也难怪小徒弟最后要动情。

可惜……那些女子然，令我在意的是那个脸上有一道疤痕的无口女。

虽然神色冷峻，台词少到几乎没有，使得倭寇刀，衣着倒是天朝款式，连名字也是到最最后才知道一个昵称。

被兆年大叔称之为“这女子无情无义、没有同情心”一般的女子，到底是为了什么死心塌地的跟着更加无情无义的兆年大叔呢？

且不说最后一话已经表现出来的对兆年大叔的情意，而且之前某话中，已经表现出对贞香同学独享兆年大叔爱慕的不满。

莫非，青儿这条命是兆年救回来的，所以不能以身相许也要以命相许之故？

话说，听到兆年大叔之口吐出青儿二字，立马联想到，此青儿是否是青蛇在大陆混不下去了，机缘巧合东渡小岛完成一段孽缘。

可怜一个活在阴影里的女子，却也是一个用情至深的人。

那位深居宫中的娘娘倒算不上是位坏人，只不过太过于只顾自家人，把哥哥舅舅拉到身边做了大官，往往就是这些外戚坏了大事。

且不说，皇亲贵族就是普通企业里面，多了这么些亲戚，都不是长久之计。

况且，这位娘娘太过仁慈，再加上舅舅哥哥们做事也不够狠。

像这种泄露了就要掉自个脑袋的事情怎么能够逼到最后才痛下杀手。

前面大画师中画师杀也杀了好几个了，狠狠心再杀两个小画师，死无对证以绝后患多好，就不会闹出这么多事情了。

本来偷人在先，都被孙子快捅破脸皮了，还有什么顾忌，干脆血洗京城算了。

不过，也可怜她年纪轻轻，守寡也不得安心，那么有型的情人，难得见一面，居然落寞之情在小画工笔下一览无余，也是一位悲情人。

还有贞香那位老鸨子，粗眼看来不是好人一位。

细细向来其实也是好人一个。

虽然贞香是买来的艺妓，始终对贞香也是善待，还有专用丫鬟，当然作为吸金头牌，穿迪奥、拎古奇，再配个助理也无可厚非。

但是，在贞香私会润福被发现后，言语之中也暗含同情之意。

但是，同情归同情，人总还是要活着，老鸨子深知现实之道，兆年大叔伸出金钱枝，立马含笑接下这碴生意。

话说，站在老鸨子角度考虑已经仁至义尽，总算兆年大叔也是大行首，待人不薄，也是青楼女子的好归处了。

况且，贞香也是保持着清白转卖过去，虽有妓女之名，但无妓女之实。

这种转正待遇不是一般的人能享受。

总得说来老鸨子也是一个有情有义的人了。

另一位较为悲剧的小人物，恐怕就是弘道大叔朋友的妹妹了，真是悲哀我始终没能记住她的名字。

少女怀春，本来以为近水楼台可以先得月，哪知道落花有意流水无情，大叔是只爱少年不爱花。

看了她哥哥，总觉榆木脑袋是会遗传而且不分男女。

但是，小妹啊，要吸引檀圆这样的大师，普通口味是远远不够的，请加强自身修养，美容院健身房料理教室都是要多去去的。

重点啊，重点，我们家贞香。

不仅拨动琴弦的声音如此美妙（我承认我听不出来好，这年头都喜欢用承认写新闻莫？

），眼神也如此温柔，硬是把人心都揉得皱皱巴巴的。

一位自怜自悯的奇女子，虽自知身份地位低下，难以逃脱卑贱的人生，但是始终自傲的活着，吝惜一颦一笑，把持着最后的自尊，低头不弯腰。

就是这么一个坚强的小女子，遇见知音小画工。

如果有命运之说，这算是补偿还是惩罚。

那桥上的初次邂逅，布店里的蝶戏花，酒宴上的那曲心心相惜，5两买曲的悲伤，放下自尊为疗伤，蝶不待花空自伤，最后一夜的割发相送，偷偷跑到监狱看望润福……时时刻刻都惦记着情郎，即使不能在一起，为他而喜为他而悲。

随知情郎变成女儿身，这个打击，简直将她的情感颠覆，无所依了。

本来活着的精神依赖已经很飘渺了，可怜这女人猛然发现原来这爱人只是幻想，是被骗而痛苦，还是那份爱意突然失去依托而悲伤。

若是真爱，始终是无法欺骗自己，画工郎，画工郎，依旧是我的画工郎。

润福，润儿，这孩子虽然才华横溢，却是悲剧充斥着一生。

幼年父母双亡，而且还是在眼前惨死，换谁精神都会受到巨大打击。

虽然间歇性失忆是棒子剧的老套路，但是在此剧情下也算合理。

接着被父亲不良同事心怀不轨的收养，但是没有这位胆大的大爷，恐怕也难以安安稳稳的活到今天。

虽然女扮男装有些不妥，但是也是一种极佳的伪装，怎么说人家一家子对她不错，也是过得是少爷般的生活，只不过，总归还是寄人篱下，不免有些黯然心伤。

而且，未来情感问题无法明了，还要担心哪天穿帮都是大罪，活着的压力的也不小。

加上装扮男生过久投入，已经入戏已深，思维模式也已经改变。

爱上贞香，绝对是真心付出，也许可以说是同情或者怜悯。

就同最后所说一样，正因为同样是女人才会爱上，正因为看到彼此身上的影子，互相被吸引的缘故。

压抑已久的感情，一旦放纵起来，就如同开闸泄洪一样，怎么可能用理智就能关上，但回过神来的时候就已经完了。

可怜的贞香不明就里，被这股洪流淹没之后无法自拔。

到了最后，也就是明明知道不可以，可是还是依旧爱着你，就当是自己欺骗自己。

到底，被骗的是人还是感情呢？

转过头说说润福对师傅的感情，那是一种日久深情，是一种精神上的另一种依赖，当这种感情超越了师徒之间，那是润福的女儿身对成熟男子的依赖了，可否看做对父爱的潜意识渴望？

虽然不知道是否一个人真的会同时爱上两个人，但是确实没有办法否定润福对贞香和金大叔的感情。

唉……曲终人散，人各一方，各过各的日子……留下一点残念……让看官们自寻烦恼去了……

看前面几集的时候,真是为这个画工的魅力所吸引。

他对世俗规矩的不妥协,为了报妓女的知遇之恩恨不能一解美人之苦的心情,都让人为之折服。

但是只因为这是一部讲画工的电视剧,就突出一个画匠在朝鲜王国的地位,几乎可以左右朝政,让大员们胆颤又紧张,这未免太小题大做了。

而这就是韩剧一贯不讲理的作风啊。

一个皇帝,自己就根基不稳,连图画署的长官都可以无视他的权威。

但是他居然指望自己的一副肖像就可以树立自己的正统。

这不是开玩笑吗？

而更可笑的是这个小画工突然得了失心疯,在朝堂之上去撕君王的御真相,这除了增加戏剧效果,真是一点道理都没有啊。

所以前十集还不错,后面我就看不下去了。

《风之画员》十首，给永远的润福和贞香近读韩国小说《风之画员》，记朝鲜画家申润福情事，凄美浓郁，令人罢卷默然。

五年前改编为同名电视剧。

“国民妹妹”文根英出演润福，凭此剧横扫各项影视大奖，惜何逊渐老，近作已不复少年风致。

余三年未作新声，凑泊十首，给永远的润福和贞香，和我渐渐老去的少年情怀。

一、桥上初识绿染眉间绛染腮，春风吹动少年怀。

幽香一抹桥中过，犹是深心卷未开。

二、妓房听曲樽前颜色逐人狂，谁念眉间掩旧香？

弦底清音似河曲，为君折断九回肠。

三、端午风情端阳新霁雨初晴，一碧清泉涧底听。

濮上秋千风渐起，心头人入画中行。

申润福传世名作《端午风情》，藏于韩国涧松美术馆。

四、摸骨入画倾城风月有贞骨，胜却人间紫与朱。

恐耽美人弦底意，再把卿卿入画图。

五、初夜拜别相对终成待嫁身，看花之梦坠烟尘。

眼中痴人唯余子，余生怜我有几人？

六、月下情人秋光清寂夜萧萧，零露无声染驿桥。

有梦同归深暮里，一灯和月各寂寥。

申润福夜会贞香，向其坦露真相。

归后作《月下情人》，题曰：月沉沉，夜三更，两人心唯两人知。

七、梦碎槐间一梦不堪寻，凋蔽深红入暮沉。

相思种我今生痛，谁种相思误我深？

贞香梦碎，于病中喃喃絮语：讨厌我们初次相识的桥，讨厌抓住我手的那个人，更讨厌没有忘记这一切的自己。

八、永远的画工桐千年老恒藏曲，梅一生寒不卖香。

一任罡风吹止水，爱君犹是画工郎。

前两句用贞香所奏琴曲成句。

全诗为：“桐千年老恒藏曲，梅一生寒不卖香。

月到千余亏本质,柳经百别又新枝”。

也许，非关男女，唯有画工这一身份，才是润福生命的本质。

贞香亦始终称其为“画工郎”。

九、送别天北天南各自珍，彻骨相思散入尘。

来世春风吹远陌，枝头犹待看花人。

代贞香之笔，许润福一个来生吧。

贞香曾说，“画工您，依然还是我的画工”。

十、风之画员隐落江湖迹无凭，人间遗我梦未青。

流光逐水如风过，唯剩相思入画屏。

润福作《美人图》留别师傅，如风一般消失于尘世。

她曾说：画是什么？

画即是思念，入画便是相思。

《风之画员》是我差点错失的一部韩剧。

《风》剧中的那种似爱情而又不像爱情、不像爱情更似爱情的情感、看似平淡却有着复杂及深刻的情感牵动着我，这就让我不得不首先谈及。

　申润福和贞香的爱有着恋爱般的感觉，朦朦胧胧，被对方的气质所吸引，如她们第一次见面开始，这种爱就在彼此的心中蔓延。

当申润福拿着全身家当五两钱给贞香，让她为自己弹奏一曲的时候，这种爱也开始融化贞香的内心。

润福在贞香出嫁的晚上对酒独饮：她是第一个让我动心人，也是我唯一爱的人。。。

我确是感动了一番。

这是我刚开始的感受。

随着剧情的发展，贞香对润福的感情那爱是也是肯定的，润福对贞香的感情那就复杂了，润福能把贞香装进画里，能把贞香装进心里，却不能把贞香拥入怀抱，贞香是润福不能示人的另一个自己，如润福所说的那样，看到贞香就像看到了自己。

润福只能对着镜子凝望，对贞香欣赏的同时，更多的却是无奈。

润福与老师对决的回报是还贞香的自由，表面上看似润福对贞香的更深的爱，其实不然，在那个以男人为主流的年代下，女子的命运一般不掌握在自己手里。

润福想方设法帮助贞香摆脱命运的枷锁时，如同自身的命运也得到解脱。

檀园说润福的笔下有着女人的心思，我倒觉得润福的笔下藏得更多的是自己的心思，对女子的向往或者更多是一种反抗。

这种看似爱情而不是爱情的情感很唯美。

申润福和金弘道的爱有着进入婚姻后般的感觉，清清淡淡的，偶尔逗趣一下增色不少。

当两位天才型的画员碰撞在一起，势必会发生一系列的故事。

檀园为了润福安排他出逃而宁愿自己接受掌破刑，为了润福能够成为画署院画员不断寻找润福，将润福从井里解救出来，成功完成画作，为求润福不杀之情不惜视如自己生命之手。。。

我为这种亦师亦友亦情之情感动。

剧情随着一幅幅画慢慢的展开，檀园与润幅相互珍视，相互疼惜，慢慢地滋生了超越师徒情感的另一份感情，所有的一切都在平淡中发展着，最亲密的举动也不过那额头上轻轻的一吻。

在茅屋里，润福问师傅“对师傅而言，我算什么呢？

”“是徒弟，是朋友，是好朋友的女儿”“就只这样吗？

”“是好朋友的女儿，是朋友，是我要用生命守护一生的我的女人”，润福的脸上流露出幸福与满足的笑容。

檀园与蕙园之间的爱情没有轰轰烈烈，没有海誓山盟，就是这样的爱情直击着我内心的深处。

蕙园最终还是离开了檀园，为什么离开？

离开的原因众说纷纭。

我倒觉得是爱导致蕙园离开的原因，蕙园是追求完美的人，从小在男人堆里长大，在蕙园幼小心里有着不完美的阴影，她希望在檀园的内心里永远是完美的女人，留下美人图，来印证故事的开头的那段对白“何为作画?”“作画就是画所思念之物”，“画就是思念”。

看似平淡却有着复杂及深刻的情感是否牵动着你？

演技方面（朴新阳、文根英、文彩媛）因朴新阳才看《风》剧，因关注朴新阳才看完此剧。

看惯朴新阳以往90%以上出镜率的剧很是过瘾。

刚看《风》剧我一时不适应。

看过《钱的战争》后很是期待朴新阳在《风》剧中是怎样的突破。

金弘道是朝鲜历史上享有盛名的画家，有天才画家的美誉，不羁世俗，性情豪放，对申润福的感情更是多样性，包含着师生情、友情、亲情和爱情，这种感情的转变显得很自然流畅，俩人现实年龄的差距却完全没有生硬的感觉。

这是朴新阳演技的过人之处。

我不大喜欢看韩剧，但对文根英还是耳有所闻的，第一次看文根英演的剧，让我很是吃惊，年纪轻轻，能把双重的申润福演绎的如此好，对于贞香表现出的是男性的爱，对于金弘道表现出的就是女性的爱。

文根英将申润福身上散发出来的一种矛盾的情感演绎的更是恰到好处。

文根英女扮男装的申润福形象比起女儿装的申润福形象更深得人心。

文彩媛应该是位新人，让我眼前一亮，她的美一时不知用什么词来形容她。

不是李英爱在《大长今》剧中那种智慧的美，不是金静华在《钱的战争》剧中那种高贵的美，不是廉晶雅在《汉城大劫案》剧中妖艳的美。

文彩媛的身上散发出清新淡雅的气质，如润福把贞香比喻丁香的那般淡雅与芳香。

文彩媛对画工郎的欣赏、痴迷演绎的很自然。

文彩媛的优雅、性感也很打动人。

五两的感情羁绊始于布坊的搭讪(对于丁香而言)，随后在妓院里润福听了丁香的琴声，继而请求用五两换得丁香一曲。

在之后的场面，丁香弹琴，润福作画，两人的感情线就已经很清晰了，你弹琴，我画画，精神恋爱最强大。

从此时到最后，丁香一直处于一种“呵护”画工的状态。

体现为在润福放弃自己的时候告诉他师傅可能是他唯一的希望(出主意)，润福受伤后照顾他(物理加成)，答应润福进入他的画中(精神统一)，这也是丁香真正爱上画工的分界点。

相对于润福来说，他也已经习惯了丁香的陪伴。

为丁香作画，砸了手后跑到丁香房前等待丁香(给人家留了一幅画你就可以这样吗，少年)，要求丁香进入他的画中(听起来冠冕堂皇的借口)，考试通过后送丁香礼物(其实算是定情信物)。

这时候他们的感情处于一种相对平衡的状态，两人的关系恰到好处，润福开心的时候不开心的时候(请解释一下理由)总会来找丁香，丁香也很享受润福的随意到访。

这时两人就差捅破那层窗户纸了。

打破平衡的是丁香被卖事件。

此时两人对待这段感情的态度就显现出来了。

丁香确定事实后，立马差人去找润福，然后主动要求献身。

丁香虽然平时在润福面前比较可爱，总喜欢调戏画工，但是她毕竟能在妓院里守身如玉这么多年，考虑事情一定比较周全(从她在外人面前说话总是滴水不漏可以看出)，她可能早就考虑过这种结果，所以很快就做出反应。

在这样的情况下，她还是希望可以将自己交给润福(委婉一点说。

)。

丁香是琴妓，不是隐君子，却冒着被别人发现自己并非清白之身的危险执意献身给润福，她的心意可见一斑。

这也让润福正视了他和丁香的感情，之前润福一直是比较懵懂的，即使对丁香有好感(总是调戏她)，却只限于逗逗她，我相信他从未考虑过以后会怎么样，只想着现在开心地和丁香在一起。

丁香被卖后首次向师傅吐露，“她是我最珍惜的人 ”。

相反丁香对他们的感情一直有很明确的认识，离别前的会面也是对他们感情的确认，“还好，知道了画工的心”，很有条理性。

(我这是夸奖吗。。

)总而言之，这部分五两的感情是先甜后虐，以悲剧收尾。

(之后的几集五两线应该被编剧和导演刻意淡化了，所以前一天晚上向师傅吐露对丁香一片真情的画工消失了，之后跟得了失忆症一样，整天蹦蹦跳跳找哥哥，却好像完全忘了丁香这个人。

丁香却一直对画工的事很上心，无论是画工和檀园胜出御真画师竞赛，还是画工因为触犯圣怒被处以死刑，她都知道)在丁香和檀园的帮助下，润福进入金兆年的私画署，开启他和丁香感情的第二条主干线。

丁香早就知道润福会出现，而润福却不知会和丁香再次相遇，无论怎样，两人都是开心的。

这段时间故事发生在金兆年的私画署里，名义上丁香是金兆年的小妾，润福是金兆年的员工，所以总有些那啥的味道。

金兆年不知两人的过往，不经意的举动也会让两人心惊。

(这段挺刺激的)总之，在金兆年的助攻下，丁香和画工回归画画弹琴模式。

直到平衡再次被打破，润福不想一直欺骗丁香，将自己的真实身份和盘托出，丁香接受不了打击，于是，画工同学失恋了。

(这段有人说润福拒绝了丁香，但仔细分析，失恋的是润福。

丁香更大地处于自己知道真相不知所措中，而看画工，“你一定能遇见不再伤害你的人”，还有临别时，“闭上眼睛，也能清晰的看到你的样子”，明明爱着丁香，却因为自己的身份将她推走)月下情人这段真的太虐了，凄清的月光下，润福告诉了丁香真相，刚开始时丁香始带着一种将被告白的心情，后来即使她从画工的言谈猜到这不会是是什么好的事情，却没想过是这种结果。

丁香震惊的面部表情和抽走的手伤害了润福，也是自己受伤的表现。

这段还是先甜后虐，不给人活路。。

此后，丁香开启熟人勿近模式。

看到润福，眼底的笑意没有了，冷冷一眼撇过，委屈得画工(眼角眉梢透露出你伤害了我)。

经典场面是丁香借金兆年之手让润福伤心，当然她自己也很难过(折磨的作用是相互的)。

这时候两个人就是在互相折磨，丁香拒绝进食，画工对画画也没了心思。

接下来，没错，又是转折点！

金兆年知道了润福和丁香的关系，润福也知道了金兆年是自己的杀父仇人。

此时新仇旧恨一起算，润福开启嘲讽模式，对金兆年只有一个字，怼。

可以说咄咄逼人(此处为褒义)，气场全开，却也让不明所以的丁香担心他。

丁香冷淡地询问，“到底你想干什么”(请注意，此前丁香对润福说话一直使用敬语，此时使用的却是平语，还说不是情人闹别扭)，润福只说了一句话，丁香的心防就崩溃了。

要如何爱一个人，甚至都不知道事情的原因结果，才会说，“还不如，我们一起逃到很远的地方，您愿意吗”和“我什么都愿意去做”(丁香对画工一直更主动，更深情。。

)后面这部分是丁香帮助画工打击金兆年，而金兆年也回击了，他想借还丁香自由这一条件来击垮润福。

(再怎么看来，金兆年还是把丁香当做货物，一开始对她的打量，到后面把她作为条件，还有说，“如果谁敢垂涎我的东西”，自始至终，丁香对于金兆年来说就是一件华美的货物，如桂月所说，“她应该是行首您拥有的宝物中，最为芬芳的一个”)。

这段编剧借金兆年之口说出润福对丁香的感情，“他的画中，从来都有你的身影，从生徒时期的画开始，一直到最高的画作，画中总是有你，因为，你是他所心爱的女人”。

丁香一直不确认润福的心，此时此刻，她也真正懂得了画工对她的感情，“卑贱的我，能成为他人心中所最为珍爱之人，是您让我明白这些的”，两人终于袒露对彼此的态度了。

(这段太温情了)最后是画工赌上一切给丁香自由，最难是离别。。

“这一生，我都不会忘记您的”“我也 不会忘记你的(此时丁香的眼泪落下)，你 一定要幸福”两人像是给对方鼓励般相视一笑，却都在转头是露出落寞的表情，我们能留给对方的是自己最好的样子吧。

丁香离开了，画工去寻她了，这就是最后最后的结局。

(感谢导演和编剧，这也是，那时候，他们能为我们所留的最好的结局)

最近又在b站看起了五两cut这个故事的原著小说本身就比较完美，虽然有的地方写得有差口气的感觉原著整个故事其实是从老师的角度写的，老师是一个“不可靠的叙述者”从老师的角度，正如题目所示，润福是一个风之画员，我们看到的画工恃才傲物，拥有旁人无法企及的天赋，画出来的画惊世骇俗，他对常规不屑一顾，谁让创造那些规则的前辈们的才华比不上他呢。

作为画家老师自认是唯一理解他的人，也因此嫉妒他、爱慕他，老师看他像才子佳人话本里一样，苦恋着一个琴伎，却因为囊中羞涩无法拥之入怀。

直到最后，其实这个他是“她”，所谓艺术家对美女的欲望，其实是女人对另一个欲望，这对老师来说是多么惊人的反转（虽然熟读推理小说的人可能已经猜到了结局）这一切是作者在叙事上采用的花招，读者可以把老师心中的画工当做真正的画工，但是也有可能只是镜花水月，真正的画工就像最后那幅美人图一样，“他激动，恐惧，愉悦，却又痛苦。

在此期间，女人依然紧咬芳唇，始终没有说出隐藏的心事”。

其实我们观赏艺术品也是同样的，艺术让观众战栗，但是它自己不说话，它的创作者也总是保持沉默从小说到电视剧是从虚到实的过程，最近我又看了看五两cp的cut，弹幕里还有韩语比较好的伙伴们指导（天知道我为啥学什么都是学不到家），知道了很多隐藏的内容，感叹导演拍摄这对女女cp有时候很大胆...画工和贞香初遇，是画工外出写生，想让风景入画，这时候贞香和其他艺伎们在桥上经过，画员们兴致勃勃地讨论女人，画工也像普通直男一样参与其中。

之后画工被追赶，在商铺里遇到贞香，将贞香比作花，她自己是蝴蝶，这个很有x暗示的梗后来也成了梗，之后润福送给贞香的定情信物也是蝴蝶形状润福在酒会上再次遇到贞香，两人激情开怼，在座其他人也都把贞香看做玩物，傲气的贞香通过“曲名”和“功名”同音嘲讽，证明她是一个聪慧的女人。

之后弹奏一曲，这是两人关系的转折点，熙熙攘攘的妓院，只有润福一个人听懂了贞香的乐曲，两个人惺惺相惜，而在座听众的叫好声反而打破了这种美好的感觉，让贞香心生不悦。

润福夸奖贞香的技艺，此时她对贞香说话换成了敬语。

润福以为自己以后不能作画，用五两钱请求贞香弹奏一曲，她拉住了贞香的胳膊苦苦哀求，在此之前润福画的那幅风俗画里，也是一个男人拉住女人的胳膊，其中的暧昧不言而喻。

不管是贞香弹完琴大汗淋漓，还是后来两个人荡秋千，还有润福画贞香的果体，都拍得太...简直18禁但是说导演大胆吧他又非要加上个BG线...

耐着性子扫完一遍后，我发现我除了喜欢五两这一对之外，我还在YY王太妃和王上，不知道有没有同感的。

导演真的对五两这一对很偏爱啊。

整个剧20集在前6集里，润福和贞香就走完了相遇相知相爱相许这条情侣路线，初恋总是唯美灿烂而热烈的突如其来，哪个少年少女能够抵抗住这样的诱惑。

如果这美好的爱恋像大多数一样有了一个或悲或喜的结局那该多好，至少别像剧中那样满是未了的遗憾，使人牵挂着思念着的心没有着落。

但导演真的是太偏爱五两了，偏偏在第6集最后的坦诚相对那里安排了人来打断润福的坦白。

假想，贞香在那一晚就知道了润福的女儿身，还会越陷越深？

不得而知，导演没有给她选择的，让她的爱在日思夜想中愈发深沉。

如果那晚让润福坦白，她将面对的又将是什么？

有着强烈自尊心的贞香，即将属于别人的贞香，得知自己倾心的人是女子的贞香，那是一份绝望再加上一份绝望的心如死灰。

润福面对的可能是一场疾风暴雨。

如果真的坦白成功了，那初恋说不定真的只是初恋了。

润福说不定不再留恋，要知道少年总是不定性的。

当然导演也断绝了这种可能。

以上总结一句，初恋没断干净，就会有藕断丝连的可能。

导演真的是偏爱五两。

看看在润福和贞香卿卿我我心心恋恋的同时，那个大叔怎么样，在第7集才开始怀疑自己是个基。

到最后几集知道润福是女人的时候才正式表白，真是急死个人。

首先声明一点，我很少看韩剧，就有限的几部里讲爱情的，多是男的拽拽的，女的也是拽拽的，然后吵着吵着就爱上了的欢喜冤家内的，前几集一看两圆那个气氛那感觉，我顿时就get了。

这好像有基情的样子，这真的不是错觉吗？

就这可见导演所图不小啊！

但是，但是，导演毕竟是偏爱五两的，看看润福和贞香俩人的行动力，真不愧是小年轻，你入我的琴，我入你的画，多诗情画意啊。

还全剧都是各种暗示、明示、别人表示，各种眉目传情、琴画寄语，最最给力的就是贞香每时每刻的表白，已然心动的润福那里能把持得住？

就在润福遭受失恋的打击的时候，大叔也没有趁虚而入啊！

日久生情也没能生出大叔想要的那种情。

大叔和润福的关系是师徒，是父女，是朋友，是叔侄，可没有变成情人。

感谢这一点。

好像英雄救美的英雄和美女相爱了，共患难的男女相爱了，吵吵嚷嚷的男女相爱了，有肢体接触的男女私定终身了，女扮男装的和男人相爱了，师傅和徒弟日久生情了，大叔和萝莉发生化学反应了。

哦买噶，感谢在这一部剧里这些都没有发生。

有多少人是萌这些的？

恐怕萌这些的也有很大一部分因为大叔的颜而败走吧！

所以啊！

导演你为什么不换个颜高一点的，你还说你不是偏爱？

五两派都要感谢导演。

看过一篇评论里，讨论了润福在最后几集中对大叔的反应，还有结局，好像不管是五两还是两圆都不很满意，哈哈哈。

五两派还是很乐观的认为她去找贞香去了。

我是赞同的，哈哈哈。

大叔为了润福付出了多少，我们都是有目共睹的，他用情不比贞香少多少。

然而对于润福来说呢？

一开始两人的接触的时候，特别是在画群仙图的时候，润福对和大叔之间的肢体接触表现出的总总异样，总让人想着是不是这就爱上了？

她本来就是个女人，对和男人的肢体接触有点反应也不奇怪吧？

这说明她时时刻刻都明白自己是个女人，如果她真的被男人同化了？

怎么可能有那么大的反应，如果真要说是被大叔踩踩脚摸摸手就春心萌动了，对不起，我对着那张脸真的想象不能。

在画群仙图时，大叔对光线的解说让润福想到了她的父亲，在之后对大叔的感情怎么可能会变成爱情？

在最后她穿着女装的时候，大叔克制不住自己吻了她的额头，还抛出了一个问题，如果你是个女人……润福自然的就联想到了大叔对她的情感会发生变化，她非常的珍惜她和大叔之间的感情，还有贞香，她一直爱着的贞香。

她决定坦白，可惜在对大叔坦白的时候被打断了，之后再对贞香坦白，如果不是大叔提前，估计她都不会想到对贞香还没有坦白，就像大叔说的，她只是她自己，她自己爱上了贞香，不单纯的是一个男人或一个女人爱上了贞香。

在这一点认知上，大叔又慢了润福和贞香一步。

导演真是偏爱五两。

来看看最让两圆津津乐道的一幕，大叔和润福相拥着的额头一吻。

待大叔说完，如果润福是个女人，润福喃喃自语的话，如果她是一个女人……坚定的无视百合恋的人都认为，润福脸上带着的是期待，是遐想和大叔相亲相爱的种种，成为了润福爱着大叔的证据的一幕。

这真的是那样吗？

不，那是一种真切的悲戚，如果润福真的是一个女人，那那个女人真的是润福吗？

女性润福真的会和大叔共同创造出那些快乐的温馨的回忆吗？

大叔的一句话完全否定了作为男性润福的一切。

如果润福真的内心里对着大叔有某种期待，有她也不自知的爱情的小苗。

那大叔的一言真是伤透了润福的心。

如果润福是个男人，大叔就不爱了吗？

这个假设真可谓诛大叔的心。

然后，导演又一次偏向了五两。

大叔的心意在那一吻和一句如果里，润福真的一无所知吗？

她的坦白冥冥中也会给大叔一个追求爱的机会，好像在说，来吧！

我真的是个女人，你行动起来吧！

然后就是和贞香的坦白了，贞香的反应真给力，她只是反复的说不可能，你让我怎么办？

或许也有没有说出口的怨恨。

可是她终究没有说出，你为什么不是一个男人，如果你是一个男人之类的话。

这一点上贞香真是比大叔好太多了。

导演偏向五两的就在这里了，他没有让润福先一步向大叔坦白，大叔如果知道了，肯定会兴高采烈的追求她，然后和大叔纠纠缠缠的润福还有空和贞香你来我往吗？

如果真的这么拍了，那真是又落入俗套了。

最后润福和贞香相互表明心意的时候，润福说我身为女儿身也被您吸引了，贞香说你还是我的画工。

这话和大叔表白时说的，你不是润福也不是润儿，你只是你自己。

这些话不是有异曲同工之妙吗？

可惜的是大叔又晚了一步。

润福和贞香已经走到终点了，而大叔你就悲剧了。

最后润福送走贞香，她就已经决定要追随她而去了吧！

她要离开的决心很坚定啊。

再然后，女儿身泄漏，那就是不走不行了，而大叔也表明心迹，决心跟到底。

在最后润福哭的稀里哗啦的，还握着他的手，说很温暖。

这更像是告别之语，因为她从此以后就见不到他了，从这就更能体会到她离开的决心和不舍。

可怜的大叔最后只能对着画哭泣了。

大叔对润福的表白，那副画就是最好也是最委婉的拒绝。

大叔曾和润福提议两人画画的主题是情人，然后他开玩笑说这样不是要对着画一天，而最后润福留下的那副画就是最后的回应，画上的人不是他，而是一个女人。

女人是谁，是她自己也可能是贞香，而前面润福就说过看到贞香就好像看到了她自己一样，所以也就不难猜想是什么意思了。

真是有意思的剧，全剧第一朵花并不是指贞香而是指王太妃，在王太妃和情人私会时，斗笠在地上滚落了几圈，然后镜头就转移到了一只蝴蝶正在一朵花上采蜜，后面王上就送画着花的画暗示王太妃这朵美丽的花生错了地方。

王上得知他父亲的死和王太妃有关系的时候那眉眼间总感觉带着忧伤，这太妃和王上真有CP感，哈哈。

最后说一句，当初看大长今的时候，我是站韩尚宫和长今的，可惜……

前段时间看过风之画员，一集不差地看完，总想写点什么，记点什么，只因为它很舒服，就像一幅幅画，一首首歌。

其实，整部剧确实有很多画，每幅画都有故事；每首歌都会流淌在心中。

正因为是历史人物谭园和申润福画卷的再演绎，整个故事很美，总觉得历史可能有很多相似之处，慢慢地期望历史就是这样发生的。

如果申润福真是女伴男装，那就美了，润福最后和贞香在一起，那就无敌了，呵呵最难忘的，还是贞香和画工（申润福）的情事。

有人说过，最简单、最纯粹的人与人之间的情感才是最重要的。

撇开两位的性别不谈，两人是心心相惜之人，因为画工在贞香身上看到了自己。

贞香在画工身上看到真情与知己。

全世界，只有画工能为贞香的高山流水落泪而不在意她的身份，而贞香最想进入画工的画里。

两人的情谊何止情人、又何止桃花潭水？

最令人难忘的莫过于，画工第二天会受破掌之刑，之后再也无法作画。

贞香在画工面前弹起了古筝。

于是，妓院周围的嘈杂消失了，只剩在画工和贞香在明媚的草地上。

贞香弹着她的古筝，画工喝着苦酒，两人相对而坐。

而小时候的画工（还是个小姑娘）坐在父亲宽阔的肩膀上，母亲相伴在旁，三人很温馨地从两人中间走过，小时候的画工很开心，无忧无虑，一切都不需要担心，一切都很美好。。。。。。

正如谭园问申润福，何为作画？

润福答道，作画即作思念之画，回忆之画。

这样的画面，我想已成为画工、贞香、以及我们永远的回忆。

最后，还是要评价一下我眼中的主角，申润福，又是画工，文根英演出她的坚韧、坚忍，更喜欢这个人物的至情至性。

搞艺术的人，往往重感情，作画虽然重要，但是缺少懂画的老师兼知己、缺少那位五两情人，有何用？

即使作画是全部，缺少亲人与你同享，没有任何意义。。。。。。

所以，喜欢至情至性之人，喜欢为画痴狂的画工。

台词能被观众猜出来的编剧不是好编剧，特别是这意义真的不大，你要说是想用朝鲜红而不是中国朱砂我还能认为这是一个爱国之举，可是偏偏主角师徒也没这个意图，就只是朱砂被反派搞坏于是仓皇找了替代品。

11集真是特别烂，尤其是搞死哥哥，看到后面真是烦透了哥哥那张脸，悲情的背景音乐响个没完没了，就是死不了，我只想让他快点领便当。

也是这个片第一次让我开始思考：文艺作品中与“富有感染力的cp”相对的是“看着令人不适的cp”，这样的cp具有哪些特征？

这部剧完美踩了两个雷：师生，兄妹。

师生就已经让人不适了，那么大年龄的老师，垂涎长相清秀的小徒弟，小徒弟浑然不觉，还把他当父亲尊敬爱戴。

每一次老师的眼睛咕噜噜盯着小徒弟看的时候，这种“男性的凝视”都会让我极度不适，甚至对这个演老师的演员都产生了嫌恶。

我要是有女儿是绝对不会让我小孩在思维不健全的时候看这部剧的，不然哪天被老师侵害了都不知道，还傻乎乎以为这是什么爱情。

比师生更让人不适的是兄妹。

首先兄妹本身给人感觉就很奇怪，《波吉亚家族》也有兄妹乱伦（毕竟历史上真有这种丑闻，不能不拍），但是对于妹妹为什么会这样走极端，制片方从“爱情的本质是自恋”以及“在家族以外的地方得不到爱”的角度给了一个比较有说服力的解释，而且也承认这种不伦是荒诞扭曲的，制作方自己的态度起码正常，不像《风之画员》制片方仿佛在宣扬兄妹这种情人一般的感情是多么多么美好。

本身基础就悬，这个时候再加上愚蠢的剧情“反派搞坏朱砂，哥哥为了调颜料被迫中毒身亡”，让兄妹这条线更加惨不忍睹，不像师生这条线好歹有出彩之处（其实前面拍得一直挺好的，两人到处玩，认真讨论争论学术，如果老师没有盯着学生眼睛滴溜溜转就完美了）。

长话短说这部剧没有一对正常的感情（即一个年轻的男人和一个年轻的女人），但小画员和琴妓的高山流水拍的好，两个女演员也没有任何违和感，而另外两条感情线就让人觉得匪夷所思。