《盗梦空间》+《全面回忆》,再加一点点《源代码》。
剧情挺扯的,但是个合格的爆米花。
这其实就是罗德里格兹和诺兰的区别。
看《盗梦》观众得跟着想,费脑子。
看这个不用,导演会借助演员的口,把前因后果说明白,跟着导演走就行了。
反转也非常明显就是告诉你前面都是假的,而不是让观众自己猜。
从这一点上看其实更符合爆米花的定位。
唯一的问题在于,《盗梦》是观众全知,忽悠角色,最后留个小伏笔让观众突然自我怀疑;这个是角色全知,忽悠观众,跟《全面回忆》一个德行,看到后面观众会怀疑一切的,容易让观众摆烂,表示爱真的假的就这么着吧。
很多细节其实并不是很经得起推敲,比如前面那12次循环就显得很没有必要,反正都是大本自己设计的,也没有说在前面的循环里每一次都要拼凑一个碎片,到13次才能破局,万一中间Division的头放弃治疗了,不给你做第13次,表示算球吧,小女孩爱去哪去哪,我再让手下人交配一个出来就行了,多生多育总能成功,你的计划岂不是落空了。
以及Division盖的那个巨大的横店影城,我总感觉导演本来应该也可以设计为直接在脑内上演小剧场的,但那样太盗梦了,所以导演要刻意区分一下,设计成让角色在梦游状态,但还是可以活动的,所以布景不能少。
结果最后整的和《瑞士军刀男》一样。
剧本上很明显没有诺兰严谨,但话又说回来,其实罗德里格兹明显也不想设计和解释那么多,谁吃饱撑的跟诺兰比严谨,这就是罗德里格兹一贯随心所欲的风范,比起他早年间的片子已经收敛很多了。
他的片子画风突变也不是头一回了,你看《杀出个黎明》前半段能猜出后半段是那画风?
乔治卢卡斯当年就是数字摄影的忠实拥趸,他拍完星战前传以后就说再也不打算拍胶片电影了。
而罗德里格兹受卢卡斯影响很重,也是数字摄影的狂热爱好者(和诺兰等胶片爱好者形成鲜明对比),早在2003年就用索尼的F900拍了《墨西哥往事》,而2005年的《罪恶之城》业界都对数字摄影技术能够实现的效果刮目相看。
因此本片还是展现了熟悉的影像风格和画面(以及万年不变的美墨边境风,你小子果然还是没忍住)。
不得不说现在的数字摄影实在是清晰得令人发指,4k版已经到了分毫毕现的程度。
运镜和色调都很亮眼,美中不足是配乐比重过大,反而显得不太高级。
配乐本身是没什么问题的,但是你看隔壁诺兰永远是越紧张的时候配乐的存在感越低,高潮时直接全场静音,这可倒好恨不得直接上交响乐,配合环绕拍摄的大本慢镜特写,搞得跟在放男用护肤品广告一样廉价。
最后彩蛋那个小反转……我觉得可有可无,毕竟您也没打算拍续集。
况且被忽悠了一整部电影了,就算不整这一出,观众也会怀疑现实的。
红警里面尤里成立了组织并把头发留长了留成了越狱里面马猴的样子蝙蝠侠也学习了尤里技能并且谈职场恋爱,和女同事生了娃尤里一看不行啊,这孩子太牛逼了这能力太强,得收编问题是蝙蝠侠一家不想被收编,暂时又打不过尤里于是掐指一算,我的红孩儿三年后可长成三年后再和你算账并对自己使用了心灵控制失忆技能尤里把蝙蝠侠捉走一遍一遍的洗脑洗了12遍还没把红孩儿的信息位置洗出来终于!
洗脑到13遍的时候,三年之期已到蝙蝠侠觉醒!
尤里组织在红孩儿帮助下覆灭!
彩蛋:姜还是老的辣,尤里我没死,我悄悄强控了一个美国大兵顶包,哈哈哈哈
本阿弗莱克,基本是剧本高质量的象征。
看完才知道是罗伯特罗德里格兹的作品,整片看完演过死神的威廉非来克还是一如既往的死神面孔。
大本也还是一如既往的面瘫。
片子剧本整体尚可,影片就像一块块镜子,你以为看到里面的镜像是真的,结果告诉你还是假的,这样通过连环假的催眠镜像下来,直到结尾最后一个死去的也是假的时候,只留下一脸懵逼的观众。
看起来还要拍续集。
罗伯特也是拍过经典电影的人了,尤其《杀出个黎明》等,拍的真好,最近几年我看这些导演基本都江郎才尽了,遇到流媒体时代都只能跟风短平快拍电影挣快钱了。
那种过去打磨剧本的精神基本没有了。
这部片子看完只能说放流媒体看看绰绰有余,放电影院作为一部电影来说,只能是平庸之作!
2023年6月10号
《催眠》和《盗梦空间》的设定太相似了,一个是梦境构建的虚拟空间,一个是催眠后构建的虚拟空间,亦真亦幻,难辨真假。
《催眠》和《致命ID》的设定也有异曲同工之妙,一个是寻找催眠师的身份,一个是寻找自己的身份。
然而,为什么后者就是经典佳片,而这周新上映的《催眠》就只能是一部三星爆米花行活电影呢?《催眠》其实不难看,甚至在影院里看看还挺有娱乐性的,对特别讨厌超过俩小时的电影的我来说,这部戏只需花一个半小时,还要什么自行车。
本·阿弗莱克演一名警探,饱受女儿失踪之苦,在某次银行劫案的现场发现了与女儿有关的线索,于是一路找下去,发现了一名催眠大师,能让几乎所有人都陷入他构建的催眠情境之中。
他认定他绑架了他的小女儿,于是一路追杀。
故事设定太简单,于是编剧对观众说,跟我走吧,我给你玩花活儿。
于是前半部电影是悬疑警匪片,后半部是反转反转再反转,大反转里套小反转。
《盗梦空间》的故事也简单,无非就是一个建立梦境拯救富二代的故事,可是一有群戏配合,有分工,有补充,二有主人公感情世界的细致描画,观众能共情富二代的原生家庭,也能共情小李子的丧妻之苦。
而《催眠》里,观众被编剧扯来扯去,几乎成为了编剧炫技的主场,一点主动共情都没有,而且容易感觉自己变成了猴,被主人耍得团团转,最后字幕都出了还要给你一下子。
大本的演技还是美版刘德华,把自己往苦里整,以为可以超越,出来效果还是刘德华自己。
《盗梦》里虽然小李演技也一般,但吉利安·墨菲又美又脆弱,戏里戏外都被爱。
此人在诺兰的电影里兢兢业业演了多年配角,终于把自己演成主角了,七月份的《奥本海默》拭目以待。
电影里剩下的人戏份都太少,全是给大本配戏用的工具人,只有女主演技还可以。
最后说一下AMC A-list的小心得。
一个月月费24.95刀,每周三部电影任意看,基本可以看到所有想看的电影(因为我不看漫威宇宙变形金刚之流,所以还有多)周二晚上人最少,订最高层最远处的票,这样前后左右都没有人。
在时间表上的放映时间后二十分钟丝滑入场,完美避开所有广告,电影一完拔腿就跑,开车五分钟回家,和在电视上看了部剧时间差不多,洗手写完影评,睡觉!
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那么多写影评吹牛逼的就没一个发现剧中反派西装男眼熟么?
狂暴飞车里 跟尼古拉斯凯奇演对手戏的帅气西装死神 威廉·菲德内尔,那么有名在豆瓣影评演员表里把人家一个大演员排在一些三流演员后面都看不见,小编和专业影评的是不是应该仔细看完电影再来胡扯!
(凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,凑字,)
关于人类潜意识的探索有盗梦空间和本剧,当然本剧拍摄质量很一般,不过本剧的寓意其实是很深刻的,质量一般应该就是zz正确的问题。
与印度不同,印度直接用暴力控制就行了,而本剧所在的形态还是要更多的心灵控制,不过现在zz正确也差不多半暴力化了。
为什么说本剧寓意深刻,虽然本剧的催眠效果过于夸张,既能操控还能致幻。
但是实际上现实中心灵控制的情况比比皆是。
最基本的就是美女控制龟男,这也是本片的政治正确,大杀器就是男主女儿。
虽然剧里各种对女人捧捧捧,然而实际上更容易被心灵控制的是女人,男人除了少部分龟男反倒更多像男主一样不容易被操控。
比如饭圈基本是女人更狂热,最近穿婚纱参加演唱会,还有蔓延东亚的女权,还有各种超前消费,消费主义,也基本是女性在中招。
早个10年拍出来的话,说不定这会成为另一部《盗梦空间》,这部《催眠》里有不少情节令人难以分辨梦境与现实,而城市街景折叠的画面更是让人想起诺兰导演那部经典之作。
然而,导演罗德里格茲未必对那种科幻悬疑的烧脑电影感兴趣。
他想要的是各种类型的大杂烩,这一点至少在这部新片里实现了。
据他自己宣称,这部《催眠》的剧本早在2002年就已完成,而且是他最喜欢的故事。
至于为何要等到20年后才能拍出来,相信有各种不为人知的缘由,但罗德里格茲一向的作品都不走寻常路,这一点倒是为广大影迷所熟知。
类型的融合与颠覆才是他恒久不变的品味,从处女作《杀手悲歌》到《杀人三部曲》,再到成名作《罪恶之城》,以及之后与昆汀合作的“磨坊电影”等等,他都能在原有的类型片架构里玩出各种荒诞不羁的花样来。
就这部《催眠》来看,情节中凭空施放的催眠术、廉价劣质的动作场面、没有逻辑可言的剧情反转,这一切都像极了90年代老片的格调。
这些老古董未必适合当下时代观众的口味,却肯定是罗德里格茲最钟情的元素。
尤其是揭秘之后的情节走向,更不断步入失控的境地,有90年代港产片的疯癫气质。
尽管这部新作从很多角度看来无非是将各种我们看惯的类型情节桥段重新装嵌,泛着浓郁的怀旧色彩。
然而,依然能从不合时宜的套路里找到一些意外惊喜:反转之后的情景布置与电影拍摄现场无比相似,顿时浮现出一种元电影的味道。
罗德里格茲尝试利用“催眠”的原理来阐述类比电影拍摄的过程,按照这种思路来看,那些粗制滥造、逻辑失当的故事情节似乎变得适得其所。
也许被催眠的不只是男主角,我们同样被催眠了进入到导演那个充满恶趣味的创作头脑里。
剧本。
把一个本身可以发挥到很大脑洞的题材,发挥到了最大的脑洞。
整个电影发展如触角一般四处乱舞,但是逻辑呢?
好莱坞大概忘记了,失去逻辑的脑洞大开就是混乱。
制作。
感觉整体上是比较粗糙的。
尤其那清一色的红色西装的催眠歹徒,还有那些糟糕的布景。
实在是太low了,难道是剧组经费不够吗?
演员。
我把那种完成任务式的表演称之为一杯水的表演。
整部片子中的所有演员几乎都是一杯水的状态。
要么就是片酬不到位,要么导演是个不会调动演员的本单。
顺便说一句,影片结束前的那一段,因为爱可以恢复抹去的记忆。
被爱填满的外溢的好莱坞,什么时候能够恢复那么一点真诚呢?
剧本。
把一个本身可以发挥到很大脑洞的题材,发挥到了最大的脑洞。
整个电影发展如触角一般四处乱舞,但是逻辑呢?
好莱坞大概忘记了,失去逻辑的脑洞大开就是混乱。
制作。
感觉整体上是比较粗糙的。
尤其那清一色的红色西装的催眠歹徒,还有那些糟糕的布景。
实在是太low了,难道是剧组经费不够吗?
演员。
我把那种完成任务式的表演称之为一杯水的表演。
整部片子中的所有演员几乎都是一杯水的状态。
要么就是片酬不到位,要么导演是个不会调动演员的本单。
顺便说一句,影片结束前的那一段,因为爱可以恢复抹去的记忆。
被爱填满的外溢的好莱坞,什么时候能够恢复那么一点真诚呢?
这电影拍的什么鬼呀?
我想问。
😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉😉
这创意让我想到了电影这门艺术本身,就是通过构建各种场景讲述故事把人催眠
看到一半以为是本当年的另一部电影,记忆裂痕,最后又有一个反转,有点生硬
其实是好看的,就是太离谱,结尾也是
哇可能因为预期太低了看得还挺开心的草www至少是个吸引人能理解能共情的故事啊!比较拉的是该上特效的部分山寨简陋,以及两个大反转前面没有钩就硬转,一问为啥就台词硬解释爱战胜一切咕呃呃呃……多半星给大本归来的胸肌和高清特写的蜜糖棕眼睛。
不错啊,大反转带着小反转
仿佛是某个X战警角色的衍生起源电影,整个剧本可以说是一团乱麻,想到哪儿写到哪儿,几个反转都是从别的电影里面扒来的,非常像一个大数据整出来的网大。
就这部电影,怎么说呢,就感觉根本没有剧本,瞎ji……ji兴发挥,想怎么拍就怎么拍。
消失的女儿
盗梦空间+伏地魔+记忆碎片+黑客帝国2+超级英雄,廉价的缝合怪,表现手法流于表面,大本全程CGI式表演,整体效果不如一集美剧。马宏老了许多。
人家写轮眼还动下眼珠子,你们这个催眠就干瞪眼呗?
一般满足,主要是可以承载一些关于电影本体的讨论,还怪好玩嘞。一度认为这个导演可以算作一个“小昆汀”,因为《罪恶之城》,看着好像要走上盖里奇那条路了
太羞耻了,这么大个导演低仿诺兰
剧情有点ai
绝逼是ChatGPT生成的剧本,罗德里格兹脑袋糊屎了吗。7000万预算大头全给大本了吧,大本倒是瘦回去了,可是有啥用呢?
高开低走的瞎忽悠。前半段感觉:嘿有点东西,心里想着这玩意儿必须有反转吧结果反转得大跌眼镜。。真的是收不住挖的坑强行反转。结尾感觉:就这?。。大本老师啊,您真是接片很随意。
我觉得很好看呀,怎么评分那么低?
不会反转不要硬拗
多重反转还是蛮精彩的,看彩蛋估计是有第二部了。
大本缺钱了吗?居然接这种片简直无语了,为什么不能一直反转下去,简直白瞎了这个阵容,我还不如看催眠大师呢
剧情设计的还可以,就是中间看着看着居然困了... (大概是被催眠了lmao