有幸在作为第一批观众看了清明档期的黄雀在后(the victims).冯绍峰作为刑警像线一样串起一片片拼图,尽管是主角可以发挥的空间不大。
陶虹的角色就复杂了,更容易出彩,她的略略耷拉的下嘴唇,是经历生活烟火捶打的中年母亲的底色,很自然。
以及杀人的情绪激昂处绯红的脸色。
黄觉和陶虹的夫妻档在为了同一个目标密谋杀人灭口时,颇有些中国史密斯夫妇的感觉,夫妻同心,其利断金。
这是个双导演的作品,片子讲述得不烧脑,也没有故作玄虚剪辑。
整部片子里没有人赢,都是受害者,我猜想导演的野心不止于悬疑解惑,里面还触及婚姻关系,阶层差异,未成年问题,不过这些都是轻轻掠过没有深刻挖掘。
关于最后晓童放弃出国回来自首,私心上说有点可惜,也不够彻底。
确实很顾全满足到官方,资本,观众,艺术全方面的需求。
未满十六周岁故意伤害的情节能判无罪显得有些牵强,不知有没有类似案列。
都是为了孩子,都有了各自的软肋,要钱勒索是,杀人灭口也是,这其中没有人赢。
提前看了这部迷雾重重的清明档悬疑罪案电影,称得上是用悔恨推动情感,用感情代入深渊,局中局,案中案,无论是片中的角色还是演员,称得上是一语双关的全员演技在线,紧凑的节奏背后是不经意间令人泪崩的情感还有反思。
三个注定环环相扣的案件,三个本来风马牛不相及的家庭,当个体和家庭错位,理智和情感混淆,剩下的也许只有那百般的算计还有千般的无奈,命运使然也好,突发意外也罢,当自以为是的的计划发生偏移,剩下的只有竭力想要隐藏的真相和拼尽一切想要重置一切的镜头聚焦。
镜头一:那一天,肖亚珍(陶虹 饰)做出了违背自己人生准则的选择,当平静的生活被涟漪打破,于是有了之后的命运偏移,有了之后的连环案件,纵使时光倒流,昨日重启,也无法改变昔日的抉择,这就是情感的执着,这就是亲情的扭曲。
镜头二:那一天,关秀英(黄梦莹 饰)做出了自己违心的选择,当既定的人生轨迹发生了偏移,于是有了之后的命运改变,有了之后的连锁反应,纵使她知道也许这是一条踏入深渊无法回头的道路,也无法改变自己的决定,这就是亲情的执着,这就是母亲的本能。
镜头三:那一天,徐刚(张海宇 饰)做出了无可奈何的选择,对自己一团乱麻的生活感到绝望,于是随波逐流的卷入了这场连环相扣的漩涡之中,纵使他知道自己已经无法回头,也仍然想要留给家人一丝温暖和依靠,这就是亲情的救赎,这就是作为一个父亲最后的体面。
纵观全片,层层递进的案情,逐渐浮出水面的真相,当雨夜的真实暴露在光天化日之下,剩下的只有无限的唏嘘和终身的悔恨 ,“螳螂捕蝉,黄雀在后”,并不只是一句简单的寓言,也许如影片的英文片名:“The Victims ”隐喻的那样,受害者也好,加害人也罢,当爱突破法理,成长突破底线 ,情感的背后是无尽的抉择还是无边的悔恨,这是个问题。
提前看了这部2024清明档期唯一的犯罪悬疑题材电影,冯绍峰、陶虹、黄觉、苏鑫、张海宇、陈禹同、黄曦彦等一票演员演技在线,用各自的情感推动了剧情的发展,带来了一部错综复杂的迷之案件。
俗话说:“螳螂捕蝉,黄雀在后”,一辆偏僻角落的车内发生的离奇命案,受害人的复杂社会关系自不必提,依次登场的各个嫌疑人也都各自“演技在线”,一次次貌似合理的供述, 一次次被揭穿的谎言,带来的不仅仅是层层递进的案情,还有那不经意间暴露的情感和无奈。
这是一部悬疑罪案电影,无论是突出的镜头语言,还是做足的视听效果都直接把观众带入了那个神秘的罪案现场,一次次的案情代入,一次次的现场还原,蛛丝马迹之中隐藏的是真相还是谎言,这是个问题。
这还是一部家庭情感电影,三个不同的家庭,三个不同的抉择,带来的并不都是温暖和呵护,还有那无可奈何的命运岔路口,亡羊补牢也好,人之天性也罢,当爱已成过去,悔恨无法挽回,剩下的也许只是奋不顾身的飞蛾扑火,还有不经意中找回的深情回眸。
一场离奇的命案,几个貌似风马牛不相及的嫌疑人,局中局,案中案,迷雾的背后是爱的执着还是人性的救赎,这是个问题。
电影的整体基调就是悬疑,反转再反转。
不管巧合是不是太多,但是至少逻辑能够自洽。
到后半部分开始,尤其是儿子的车祸这段是最离谱的。
因为我在里面发现了一个重大bug 如果手机拍到了视频,那最重要的其实是这个视频本身,而不是关秀英这个人。
那么杀死关秀英的计划必定要包含手机视频这个元素。
然而陶虹在杀了关秀英以后,甚至把关秀英放到汽车后座,甚至包包就在副驾,都没有去拿一下,特别奇怪。
也许是看到后面徐刚来了紧张?
但是如果徐刚不抢关秀英的包,陶虹要如何脱罪呢?
前面的一切起不是白费?
而且关秀英真真切切的给陶虹看了手机。
杀人都如此缜密,手机视频置若罔闻?
这个简直是天大的bug 然后在还没怀疑到陶虹夫妇的时候,他们完全有时间再回去找手机,在争抢拉扯的地方,难道不会回去再找找?
警方都能找到他们就找不到?
但是跟上面的大bug来说,这里都是小事了。
因为对手机视频的不顾,导致对整个杀人行为都说不明白了。
从我看来,一个bug毁了一部电影
1,小童同学,如果你当晚直接去自首,啥事也没有,16岁+非故意+自杀情节,无需承担刑事责任。
事实证明后面他进去后啥事没有。
2,亲爱的小童家长,你们儿子不懂你们也不懂吗,毁灭证据又杀人又故意伤害,直接把全家搞局子里去了。
3, 亲爱的关小姐,你前夫索要你一百万,是可以直接报警的程度。
你又勒索又找情人的,还真打算给啊?
幸亏小童妈妈不懂法,不然你勒索她的时候直接检举你,你俩一起进去吧。
话说剧情一而再再而三的反转,也是真的醉了,总感觉是为了反转而反转呢,当然最没想到的是最后的那一道反转,竟然是未成年孩子犯罪自首的宣传片,从头至尾这么久一直在潜伏的主旋律电影,唉。
另外是不是冯绍峰最麻木最没有演技,全程脸瘫,明明长得这么帅(我认为一般般,无奈我家领导认为他帅),非得全程脸瘫,情绪毫无波澜,话说另外两位主演演技在线,宣泄时尽情宣泄,隐忍时不露声色,六星给另外两位主演,加主旋律宣传片。
《黄雀在后!
》是今年清明档国产片中类型色彩最为浓厚的一部。
作为一部犯罪悬疑电影,它剧情层面足够抓人,案件层层叠加,环环相扣。
随着叙事进程的不断深入,意想不到的反转接二连三出现,看得人肾上腺素飙升,直呼过瘾。
更可贵的是,影片并没有仅仅局限于提供一种视觉快感,而是向纵深不断挖掘,最大限度地呈现出角色内心的复杂性,好久没在影院看到这么扎实又感性的国产电影了。
《黄雀在后!
》在类型的外壳下,有着一个非常坚实的内容基底。
两位导演呈现出了多个家庭的破碎以及亲情撕裂的疼痛,每个主要角色都有着自身的“无奈”,而“无奈”的背后又是多么地悲凉,每个人都有着属于自身的秘密。
影片在创作层面上没有投机取巧刻意地去蹭社会热点,消费大众情绪,而是扎实地做剧本,扎实地讲故事,类型爽感、情感浓度以及现实意义都达到了良好的平衡。
导演帮有幸采访到了徐伟、何文超两位导演,在与二位的交谈中,我们了解到了影片的创作构思、幕后制作的历程以及两位夫妻导演是如何携手创作出这部影片的。
类型、细腻与互补,是本次访谈的关键词。
一、“我偏爱类型片的创作”徐伟入行已经二十多年了,但事实上他成为导演也是近几年的事。
在创作生涯的早期,他更多是以摄影指导、摄影师的身份进行影片的创作,协助张律、章明等知名导演拍摄出了诸多作品。
在转型作导演时,他没有在所谓的文艺片与商业片中有过丝毫犹豫,相当坚定地说“我偏爱类型片的创作,对强情节的电影更感兴趣。
”
对强情节与强类型的偏爱,据徐伟导演描述源于早期的观影经历,在那个物质资源还不发达的时期,他在录像厅中看过大量的香港电影与美国电影,影片中紧张刺激的情节、跌宕起伏的故事都令他着迷。
大量类型片的观看经历以及创作《冰河追凶》《灿烂的她》等影片的亲身实践,使徐伟导演对于类型片的创作方法较为熟悉,在叙事进程中对于节奏的把控也比较成熟。
《黄雀在后!
》的一开始,就是一件扑朔迷离的致死案。
徐伟与何文超两位导演“先声夺人”,一上来就牢牢吊住观众胃口。
而在具体的叙事方法上,两位导演采用了犯罪悬疑电影中非常经典的叙事手法——视角限定。
“我们整个片子,基本上全部采用的是警察的视角。
”
单一视角的限定,使得观众所获得到的信息与影片中袁文山所获得的信息完全相同,某种程度上来讲,观众就是影片中的主角。
两位导演视角处理的方法,带来了相当真实的沉浸体验,观众随着袁文山一起“踏入迷雾”探寻真相。
两位导演通过袁文山的视角先是将犯罪嫌疑人锁定在老干部蔡处长上,随后又接连滑落至徐刚与肖亚珍身上,在这一过程中观众能够体会到极强的参与感与推理乐趣。
而最后的巨大反转,则带来了惊人的戏剧性效果。
通过这种穿针引线式的叙述,影片的主题不断被揭示出来。
对于这种极度扭曲的爱,两位导演都明确表示“《黄雀在后!
》呈现了父母对于子女的爱,但这种爱是极端的,是我们要批判的。
人在有些情况下很冲动,不是那么理性,但绝对不能逾越法律的红线。
”
通过类型片的方式,两位导演让善与恶、情与法两组关系在叙事过程中不断产生冲突,在碰撞中最终产生一种警示效应,这是徐伟与何文超所相信的犯罪类型电影所具有的终极意义。
影片中最后的那句“别让爱突破法理”,温柔却又发人深省。
二、“一开始吸引我的是女性角色”毫无疑问,在《黄雀在后!
》中袁文山是最为重要的人物。
但不可否认的是,影片中的女性角色也同样精彩,她们在困境中选择为子女牺牲,呈现出了作为母亲所能达到的生命高度。
在谈到影片的创作时,导演何文超表示她最看重的是故事中人物。
在《黄雀在后!
》这个故事中,一开始最吸引她的是肖亚珍这个女性形象。
“(肖亚珍)作为家庭中的一个传统女性,她为家庭牺牲。
到了中年,她的危机可能来自于家庭、来自于夫妻关系、来自于孩子,她的焦虑来自各个方面。
当儿子出事之后,她的反应是极端的,难以自控的,绝望并感性的。
但却一定程度上能够让人理解与移情。
毕竟,绝大多数父母都是无条件接受自己的孩子。
”
肖亚珍所具有的复杂性以及作为母亲所迸发出的能量,深深打动着同为母亲的何文超。
对肖亚珍这一女性形象的关注,对于何文超导演来说并不是偶然,她的第一部长片作品《甜蜜18岁》就是一部女性色彩相当明显的作品。
何文超导演以主人公何那为叙事重心,通过将她与另外两位女性角色进行勾连,相当敏锐地捕捉到了少女在青春成长过程中的伤痛。
《甜蜜18岁》在叙事层面上没有强情节去推进叙事,反而是靠人物间的情感流动来吸引观众。
《盲钻》中女性保姆形象也让人印象深刻,在悬疑类型的外壳之下,片中的人物陷入了欲望与自责的混沌。
这种敏锐细腻的创作特点,也被导演保留在了《黄雀在后!
》中。
原剧本对关秀英这一角色的刻画是相对单薄的。
而在影片具体的拍摄环节中,何文超、徐伟两位导演对该角色进行了进一步地丰富,增强了关秀英与孩子之间的情感羁绊。
“在原剧本中,关秀英与小朋友之间的联系只有一张照片。
在拍摄过程中我们加入了她们曾经在一起的画面,更加丰富了人物的多面性。
”
没有母亲不爱自己的孩子,即使是出入风月场合的关秀英也不例外。
她选择为孩子铤而走险,最终被杀害。
两位导演为关秀英添加了具体的生活情境,使她有了一种现实的内在肌理。
这一角色在经过更为细腻丰富地呈现后,她的“坏”与她的“好”开始交织在一起,人物开始变得更有张力。
“不仅仅如此,我们给每一个人物都做了画像,会充分地和演员沟通,希望我们的创作能跳脱出剧本的束缚,不断地增添原来文本中没有的细节,使人物在银幕上活起来。
”三、“默契又互补的工作伙伴”今年是徐伟、何文超两位导演在一起的20年,合作拍摄影片也有十多年的时间了。
在生活中徐伟与何文超是夫妻关系,而在创作过程中二人是互补的工作伙伴。
从何文超导演的研究生作品起,徐伟导演便是她的摄影师,《何小光的夏天》《甜蜜18岁》《盲钻》等何文超导演的作品中都有徐伟导演的身影。
多年共同拍摄的经历,使二人在创作过程中变得极为默契。
在《黄雀在后!
》创作的前期阶段,两位导演充分打磨剧本,细致挖掘人物内心动因,考虑每个镜头如何才能达到最好的效果,尽量把一切都想得非常清楚。
影片正式开拍后,在时间紧任务重的情况下,得益于前期二人的充分沟通,拍摄过程虽有困难,但二人根本的目标与要求是一致的。
因此问题都能被很快地解决,影片的拍摄整体上也比较顺利。
在谈到现场的工作状态时,何文超导演表示“和徐伟导演合作了这么多年,我们都知道彼此在现场是什么样。
他是属于那种反应比较快,统筹能力很强的创作者,加上我这几年拍摄广告片的经验,所以我们在现场效率是比较高,节奏也比较快。
很幸运,我们在这一次的拍摄过程中没有出现什么分歧。
”
而在具体拍摄过程中,二人也发挥各自的专长,提高影片的拍摄效率与真实性。
《黄雀在后!
》能够在鲜明的类型框架下拥有饱满的情绪表达,离不开两位导演对主创团队的有效沟通。
徐伟导演表示说“在与主创团队的沟通方面,我们是有一些分工在的。
像摄影美术和整体影像的把控这种我沟通的可能多一点,但像造型和演员的台词梳理这种何文超导演沟通的多一点,因为这些我觉得何文超导演有更为敏感的地方。
”
在与何文超导演的交流中,她向我们表达了同样的观点,并举例来说明她是如何根据人物在影片中的角色定位来确定演员造型的。
“饰演肖亚珍的陶虹当时是长头发,我就想有没有可能从造型上剪成短发。
因为妈妈可能要忙,没有那么多的时间打理。
再加上肖亚珍的职业关系,剪成短发可能会更好。
”何文超导演在呈现人物情感关系时的细腻,在这里变成了细致。
她会根据自己的生活经历以及片中人物具体的环境为角色考虑,赋予角色更多的真实性。
一个人在创作上可能会陷入某种“偏执”,但两个人考虑的就会更为全面。
两位导演在创作过程中彼此相互尊重,实现了一加一大于二的效果。
这是徐伟与何文超在长时间的相处中磨合出来的默契,也是其他人无法取代的地方。
当然,两位导演在拍摄《黄雀在后!
》之前是独立的创作者,今后也有各自不同的项目。
让我们狠狠地期待一下专业且真诚的徐伟与何文超导演的下一部作品吧。
和朋友一起去看的,散场之后走出电影院,他问了我两个问题:这对父母为什么会这样极端呢(被要挟不至于闹到杀人的地步)?
如果你是晓童,你最后会去自首吗?
这两个问题,我都给了他同一个模糊的答案:“我不是戏中人,所以真的很难解答。
” ——如果虚构的场景,是真正发生了的现实,那身处其中的人物,会像作为旁观者的我们一样淡定吗?
我们可以唏嘘于几对人物的命运悲剧,可以为母子之情感动落泪,可以讥讽主角的法盲,可以鄙视他们犯下的大罪…… 但别忘了,这不是我们的故事。
而这又是我们的故事—— 黄赌毒、高利贷、敲诈勒索、未成年犯罪,是这整个社会的阴暗一角,且无时无刻不在我们身边上演着。
有人说,不懂肖亚珍在看到关秀英和儿子的照片时会崩溃痛哭,明明那是胁迫她的仇人啊。
可是我想,她不仅仅是后悔了,更是因为,她和她一样是一个深爱儿子的母亲。
也许她意识到了关的胁迫原是为了孩子,她也是为自己的孩子,殊途同归,却相互残杀。
最后的镜头里,纵使弹奏着钢琴曲、凝望着父亲落下眼泪的晓童内心有无数难以言表的情绪,终究归于无声。
母亲的被葬送,让这对父子,再也无法摆脱枷锁。
飞来横祸,如何是虚?
走入歧途,罪孽是实。
目睹父母被人羞辱,意图报仇的激愤;然父母更为子铸成大错,情理无解的无奈,悲剧并非缘起于恶,而是缘起于亲情,缘起于爱。
岂不惜哉!
原本美好的生命和家庭,献祭在罪恶之中,变成时代里的幽灵,令人引以为戒。
今天因为是喜欢悬疑电影的原因,所以我在一上架之后就看了他。
看完总结之后就是两个字儿,失望。
首先第一点就是他的情节非常有问题。
前面半个小时节奏非常的紧凑,但是中间穿插了大概40多分钟的苦情戏,也就是哭戏,我一开始不明白为什么要掺杂这么多的感情戏,后来才发现是因为没有反转了,因为最后就剩下儿子的反转。
那么也就是说他在前50分钟就可以直接把这部戏演完,所以没有办法硬生生要插了大概40多分钟的感情戏。
原本非常节奏的剧情突然间像是被绊倒了一样。
卡壳了。
然后就开始哭,一个劲儿的哭。
然后仿佛是觉得一直哭没有意思,于是硬生生加了一段儿子的反转。
第二点情节的原因。
看了很多的好评,说他剧情反转,反转再反转,我的天呐。
电影的铺垫都已经可以说是开卷答案了。
如果这都猜不到结尾,我请问你们是不带脑子看电影还是完全就是跟着导演节奏走的无脑人士啊。
在发生命案的时候,那个警员特地交代了一句,这里开车撞死过人,但是肇事者逃逸,我基本上就能想到后面80分钟之后是什么内容了,中间夫妇带着儿子急匆匆离开,我就知道这个儿子铁定是凶手。
还有不包括中间的各种疑似凶手的各种爆点,他有哪一件是逃脱了俗套悬疑故事的?
没有一个。
就是所谓的黄雀在后。?
第三点我觉得就是虚假宣传。
我感觉就是受到了欺骗,这明明就是一部普法的教育类影片,你却非要是说是一部悬疑类的犯罪电影。
有这40块钱我为什么不去看法治在线呢。
至少人家是真人真事儿,不像这么狗血。
第4点,我来说一个比较悬疑的东西,导演你来看看是不是比你高明的多?
你完全可以把这些事情的时间线错位一个排序。
把杀害一个人变成了杀害多个人。
然后在情节上再做铺垫。
引出更多的真凶,而不是中间突然间穿插了一个桥段,说有第二个人出去了。
到最后警员恍然大悟,说原来时间线搞错了,于是重新排序,然后真相大白。
是不是就能够让电影更可看一点了?
这也只是我一个随便一个人说的。
更多的悬疑情节不胜枚举。
但是这部电影给我什么感觉?
就是无数个烂梗变成了一锅大杂烩。
毫无新意,毫无亮点。
完全都不适合,我花40块钱来看,就是一个网站上VIP的一个电影。
打游戏的时候悄摸看两眼,仅此而已。
春晚小品,像是春晚小品。
第5点,国外是有很多的经典的悬疑类电影可以借鉴的《东方快车谋杀案》。
阿加莎经典系列。
大侦探福尔摩斯还有各种悬疑类的侦探小说。
并不是在说国外的电影有多好,但是相比于这部黄雀在后来说,主演团队确实是不如前面的许多电影的。
对我来说这更像是敷衍。
有那么多的好东西可以借鉴,你们却放不下的姿态去借鉴,然后给我在这个节假日的第一天喂了一口屎。
第6点我最后提一句。
就是这个电影莫名其妙的可能是因为内容不够扎实。
他在宣传加罪者有理论。
是让我很难接受的一点。
那个卖唱的女人她有苦衷,有儿子的苦衷,但是他却选择了去。
勒索别人,然后敲诈别人,我看不到电影在为这个女人有什么宣判。
反而是看到的电影一直在为这个女人而开脱。
很多的镜头都在表现这个女人有多么的可怜。
多么的情有可原。
认为他犯罪也是有原因的。
包括剧情中的爸爸妈妈,儿子,他们犯罪也都是有苦衷和原因的。
我不明白电影是不是可以这样拍?
就是宣传坏的一面。
或者是宣传恶人都是有苦衷,这一点是否正确?
但我认为这个点是非常让我感到不适的。
最后让我非常不适的一个片段。
妈妈在看到卖唱女和他儿子的合照的时候哭了。
我不太能够共情,因为你是为了你的儿子,然后对面那个人是勒索,破坏自己生活的人,我是被侵犯的一方。
我却要去理解侵犯我的那一方的人是作何感受。
我要去考虑,如果我伤害了侵犯我的人会带来什么后果。
我觉得这真的很可笑。
如果打五星的话,我会给这个电影毫不留情打三星,但是因为这是节假日我看的第一部电影,而且是满怀期待的去看,而且电影官方宣传的是层层反转,全员恶人。
我给打一星。
烂片。
1.雨天 车祸 撞死一个人 同时另一个人被打,黑社会找他还钱 时间2020被害人 舞厅小姐2.红色车上一具尸体 几个案子并行,没有太多逻辑,这个山庄甚至没有摄像头在场的人都要被盘问,只有一个女的离开了3.来询问陶虹,自称被抢了,但李海救了4.又去问李海5.冯绍峰这警官没啥人设呀,又去调查交通,走访被害人演员演技差差的6.去找死者前男友,男友跑,追逐戏,额7.又发现死者前夫来过这个区,继续调查,比较平淡的走访过程她想要儿子抚养权,前夫找她要一百万,她到处筹钱她去黄雀山庄应该是去见给她一百万的人,然后她去给前夫钱要儿子8.车里找到一个葫芦,刻着cai居然不是给男友蔡杰而是给了蔡杰叔叔,一个处长因为他们在死者家找到一副眼镜,度数和蔡处长一样,死者偷拍视频,要100w蔡处长决定去弄死她,找了徐刚这个xd的人9.然后徐刚也被人做掉了,但是没死他手机里有李海电话号码,他眼见徐刚杀人,但是他为什么要隐瞒10.马经理又说陶虹老公也出去过,但他刻意隐瞒11.于是又开始调查陶虹,陶虹老公一直和别的女人doi同事提到陶虹之前卖车卖房,唯一的希望就是儿子12.警察推断应该是当时那个撞车的案子,陶虹是肇事者,后面的死者勒索她13.陶虹逃的时候看见做法,这不提前告诉观众她是凶手了吗……他们一家三口准备送儿子出国14.她老公染上赌瘾,欠别人钱,她去求,她被xsr,逃走的时候挂错档,把人创死了把车房都卖了15.她在案发后让老公把手砸断,其实之前断都是装的,把刀藏在吊带里“这个家就是亚珍撑起来的”,把我看笑了,两个人忽然抢着要去杀人这里看乐了姐子16.?
编剧不会觉得他俩好磕吧17.好假啊,捅了一刀之后没血?
18.徐刚从楼上掉下来也是郑卫(陶虹老公干的)19.徐刚只是顶罪的,喜欢肖亚珍的人给徐刚钱,让他去死这俩女的做一切事的出发点不是老公就是儿子好漂亮 宫脇咲良🥹太假了 血液都不喷射的?
20.警察局里陶虹狂哭,然后剪她杀那人的蒙太奇,但是姐子你的演技挺差的🥹21.徐刚醒了,“我抢她,是她抢我”说他在摩托车上被陶虹锤下来了 笑死我了我直接笑晕22.找到死者手机,在里面发现撞死人的原来是她儿子23.好sb的台词24.他开车出去是想教训那个人,结果打不过他,开车挂错档他一直挂在车上拖行,爸妈善后25.他十五岁生日,目睹爸爸被侮辱,他们往爸妈嘴里塞掉地上的蛋糕26.相当于为了儿子杀人但儿子还是被抓了,妈妈还得死刑27.最后是两个人分别 好sb28.别让爱突破法规,别让成长突破底线29.三个人都有自己的孩子
冯绍峰演戏是真不行,陶虹是真讨厌。剧情是真烂,片名不该叫黄雀在后,为了巧合而巧合和连锁反应,实在太牵强了。
前半部分值三星,后半部分导演的控制力完全消失。过度煽情到失去边界,如果非要捋出个因果关系最初始作俑者与无解的难道不是前夫索要100万吗?怎么前夫没有任何谴责,两位犯罪的父亲儿子也没事,受谴责的与死了的两个全是母亲。这都不是普法宣传片,这不是恐婚教育片吗?
愚蠢一家人
骂它是网大,都侮辱了网大。
比起动辄2h+的时长,这部电影用1h40m,紧凑刺激、一波三折地讲清楚一个案件,真是相当难得。黄赌毒三条线,每个人都有想保护的人,却因为贪婪或仇恨,变成了加害人,万劫不复。犯罪外壳下,有很耀眼的群像戏和高浓度的关于爱的故事。
2024-05-17:前面都还行,后二十分钟实在没必要,死儿子回来干嘛啊我真服了。
节奏带不起来,反转意料之中,演员尽力了,导演也尽力了
其实前2/3的节奏还挺不错,整个案件推进很流畅,两条线交叉的也算丝滑,如果没有之后的反转以及最后的烂尾是真的算是好片子了,可惜,没有如果…反转很剧本化也很僵硬,结尾字幕上的"因其未成年且是自首,所以不予追究"让我几欲作呕,完全就是国产电影的通病,原本妥妥四星因这些理由变成了勉强三星。最后,儿子长得不是一般的像黄力元是什么鬼?
没想到最后的真相居然落脚在未成年犯罪,想到前些日子的邯郸初中生遇害案,忍不住感叹未成年普法教育真的太重要了
好的剧本 就是从每个人的角度来看逻辑都成立 现实生活中本没有大恶人 但一念之差总会有黄赌毒一个不能碰陶虹演技真好
碰巧最近循环播放十一种孤独,无脑多加一分吧。
一百万对有的人来说是一个包,对有的人来说则是一条命。只剩叹息。
一坨屎 浪费了我宝贵的一个半小时
发现冯绍峰的这个潦草造型还挺好看的,胡子扎拉的大叔酷盖!
所谓悬疑,有些白开水,三个相关联的案例,关联黄赌毒,算有心也算生搬,最后落脚点是亲情,只能说是硬套。#20240510
他们最初的目的是维护家庭,但到最后还是没能粉饰太平!反倒是赔了夫人又折兵。
莫名其妙,害得老子莫名其妙笑了一下
受害人、加害人双重身份的设定恰好对应了螳螂和黄雀,看完整部电影之后才懂这个名字有多妙
袁队全程也没几句台词,感觉存在感还不如小助手强,这个角色有些过于生硬了;海哥和亚珍的关系也只是从彼此话语中展现,并一代而过;前面蔡处长也好像只是为了反转而存在。只有最后的反转才是真正的意外却触动人心。虽然小孩子撞人的理由有些生硬,但母子两监狱碰面的一幕却是真真实实的抓住了人心。血亲间那份为了你,甘愿堵上自己的自由,令人心痛又动容。故事本身不错,但导演如果能够删除不必要的赘述人物,努力让每个人物都如亚珍一般立体就好了。
怎么会有一部电影宣传的海报把最关键的真相直接写在宣传语上的啊。看的时候直接泄底了。好在桃红演技真的把片子撑起来了。