葛洛莉亚·贝尔

🐱进了几次女主家，都被女主又抱着放了出去，此时女主正在挣扎，逃脱当下的人生，然后经历了不靠谱的男主，几经失望，终于，接受了🐱又喂它食物，去酒吧跳舞💃🏼再也不瞎期待瞎认识👨🏻，女主跟自己的生活和解了，当然这其中，也不乏中年离婚，独自一人，孩子娶妻生子各自有自己的家庭和生活，的那种被忽视的，感觉，很真实，很触动

影片一开始用平淡的手法介绍了Gloaria的生活，感觉她很能够分配自己的时间，忙碌的不需要其他人. 但这个男人走进来的时候，她不抵触，是期待的，接纳的，可是一次次的失望让她又回归自我. 太喜欢这部电影的讲故事方式了，平淡中透着情感，没有跌宕起伏，但能让你随着Gloaria哭泣欢笑，推荐30+的女性观看，要独立，活出自我！

电影翻拍不稀奇，但同一导演把自己原来的作品翻拍就比较少见了。

美版的《葛洛丽亚.贝尔》保留了原版基本所有的设定，连台词很多都是直接照搬过来使用，但电影在朱利安摩尔的加盟后，却散发出和原版完全不一样的味道。

简而言之，这是一个关于更年期女性如何处理中年危机的故事。

葛洛丽亚代表着这个时期美国大部分中产阶级女性的生存状态。

50岁的她们，衣食无忧，身体健康，与丈夫离婚多年，子女都相继成人并找到各自的伴侣，不需要父母还像小时候那样管教自己，同时，他们和父母的关系若即若离，不算很亲密，但也不生疏，很典型的美国亲情关系。

可是葛洛丽亚渴望得到其它人的重视，孑身一人的她，工作早已单调枯燥没有了激情，面对着把她当做客人的子女，她仿佛像被整个世界抛弃一样。

即使她努力和外界接轨，不让自己显得脱节，却仍然无法抹平空虚寂寞的内心。

处在这个年龄段的女性定位本身就非常尴尬。

一方面，最美好的青春年华已经逝去，她们再也不是人见人爱的宠儿、宝贝。

但另外一方面，即使岁月无情的在额头上刻下了皱纹，却不影响她们还怀揣着一颗渴望躁动的少女心，尤其是像葛洛丽亚这种有魅力、有想法的女人，她非常需要一个成熟男人来爱她、疼她。

如果现实一点，她就应该找一个老实本分的伴侣，虽然没那么多情趣，但还能安稳平和过着自己的小日子，但葛洛丽亚不一样，她憧憬着爱情，所以她喜欢跳舞，就是要证明自己还有爱人的能力和被爱的魅力。

在舞会上，她轻易就被阿诺德打动，事实上两人有很多相似的地方，他们都曾经离婚，并且孩子已经长大，只要他们愿意，他们完全可以按照自己的想法，开心的过完自己的下半生。

于是，他们就像所有热恋中的情侣一样，迅速坠入爱河而不管可能出现的结果。

也许对于这两人来说，任何的外界干扰都不能构成实质性的问题，他们相信，以自己的能力和经验足够轻易化解任何矛盾，包括他们各自的家属，也包括他们曾经炽热的感情。

但中年人的爱情也像玻璃杯一样，脆弱而敏感，尤其是过去经历的所有一切，虽然早已成为昨天的故事，但旁观者却很容易被带入，这让他们感觉自己被忽视，或者没办法融入对方的生活。

他们一方面展示着自己的成熟稳重，另一方面却像年轻人一样尝试任性、嫉妒。

葛洛丽亚甚至天真的以为，阿诺德可以为他放下一切，在拉斯维加斯的夜晚，她本以为做到了，却不料还是高估了自己的魅力，阿诺德两个女儿对他的依赖性，让其再次选择突然离开，只留下葛洛丽亚一个人孤单的背影。

她曾经告诉自己，再不疯狂就老了。

所以她无时无刻都在憧憬可以拥有一段美好而又刺激的感情，能够说走就走，带着所爱的人远走他乡。

可是最后残酷的现实无情摧毁了她的美梦，她从天上瞬间掉落凡间，事实上她本来就是一个普通的凡人。

当女儿要远嫁到瑞典，虽然表面装作无所谓，但当真要分开时，她才感到如此不舍。

所以在送机路上，她突然调转车头，仅仅只是为了看一下飞机离开的背影，那一刻，她哭了，她突然意识到，这一别不知要到何时才能再见面，不管她把自己伪装的多么自信、坚强，首先她还是一位母亲。

这时的她才明白，太多美好的事物已经离她远去，过去了就已经不能回头。

阿诺德两次抛弃她不辞而别后，让她看清了这个男人真实的面目。

在他心目中，爱情只是一个奢侈品，不是必需品，每当女儿提出各种莫名其妙的要求时，他可以轻易把葛洛丽亚抛弃。

第一次葛洛丽亚选择了原谅，但第二次她不再抱有幻想，当她拿着彩蛋枪肆无忌惮的进行报复时，她终于让自己在男人面前显得不那么的低三下四。

历经挫折，葛洛丽亚看清了爱情的本质，开始学会享受单身的自己。

影片中那只没毛的丑猫，像极了葛洛丽亚本人。

从极端讨厌到后面坦然接受，正是因为在它身上，葛洛丽亚看到过去可笑的自己，看似光鲜亮丽的外表下，内心却卑贱到为了博取一个男人的那点爱，甚至放弃自己的自尊。

当抱着小猫睡觉，一起吃着猫粮时，葛洛丽亚欣然的接受了现实，她选择优雅的老去，不需要任何人的怜悯。

影片通过对这个人物细致的刻画，探讨了美国中产阶级女性的困扰和面对生活的态度。

她们在不断的打击中学会了坚强，学会了如何善待自己。

这个世界什么都可以失去，唯独不能迷失自己的本心。

爱情也许会暂时蒙蔽你的双眼，但千万不要让自己继续堕落，你要相信，乌云过后人生照样可以更加精彩。

面对问题，最重要的不是你曾经失去了多少，而是从中你学会了多少，当从灰烬中抖落受伤的羽毛时，你的人生已经迈上了另外一个高度。

大满贯影后朱利安摩尔浑身都是戏，连激情场面都裸的那么自然。

正是她的独特气质，赋予了这个女性更多个人化的标签，让她显得那么的与众不同，优雅知性。

影片的最后，当葛洛丽亚再次来到舞池时，她已经不愿意接受别人的邀请。

尽管是独自一人，却跳的更加精彩。

塞巴斯蒂安·莱里奥2013年在智利的轰动之作是他自己在美国翻拍片的底本。

《葛洛莉亚·贝尔》这部由塞巴斯蒂安·莱里奥导演执导的新片其实一点也不新鲜。

这是最可疑的包装，英语翻拍，去掉字幕，星光般的翻新。

底本是莱里奥2013年在智利的热门作品《葛洛莉亚》。

虽然导演仍在原地踏步，但他的明星——以前的宝琳娜·加西亚——现在是朱丽安·摩尔，饰演片名中那个躁动不安的离婚女人。

然而，这部电影看起来并不像好莱坞电影。

从视觉上看，美国人葛洛莉亚称之为家的洛杉矶是一个与传统片场版本的城市截然不同的世界，被太阳晒黑的街道如此明亮，以至于镜头几乎眯着眼睛看着它们，与葛洛莉亚去跳舞，也许是找个人的夜总会的电子黑暗并在一起。

它也不像好莱坞那样播放。

我们在其中一家俱乐部见到了她，她独自一人在酒吧里，而中年夫妇在前台跳舞。

当她看到对她不感兴趣的成年儿子彼得时，她觉得这是在让她感到怜悯。

她还不如穿一件写着“多余”的t恤。

但在一部不那么有趣的电影中，葛洛莉亚颠覆了我们的期望，下一步可能是一些修复性的外部目的——去印度旅行，也许是一份吹制玻璃的礼物。

这里颠覆性的信息是，没有这些东西，作为一个单身老年妇女的日常生活可能——甚至不可避免——仍然是富有、悲伤、复杂、戏剧性的。

莱里奥并没有把他的电影结构成一个情节点的购物清单，而是用小插曲和快照来描述葛洛莉亚所包含的各种各样的东西——单身之夜和办公室友谊，打扰她睡觉的邻居，以及以爱为中心的女儿安妮。

是的，最终，她和阿诺德萌生了感情。

他们的第一次交流是货运经济的大师级，过于谨慎和疲惫，不能被称为调情。

“有些日子我很开心，有些日子我不开心，”葛洛莉亚告诉他，接下来的内容坚持了这句话的精神——看似简单，却充满了生活的生动气息。

By: Danny Leigh

影评第384话《葛洛利亚·贝尔》——独孤求泡的老干妈影片《葛洛利亚·贝尔》于3月8日在美首映。

本片是智利的同名影片《葛洛利亚》（2013年）的美国翻拍版本，导演依然是赛巴斯蒂安·雷里奥。

女人二十一朵花。

本片中的女主是一位刚过五十，陷入中老年危机的一位大妈。

离婚十多年的女主，长期缺乏性和爱的滋润，成为了一名老干妈。

女主平日里在保险公司以处理车祸索赔为职业，每逢周末，就去中老年酒吧寻找一夜情。

独孤求泡的女主经常是可怜地无功而返，但终于有一天，一位名为阿诺德的五十岁老大叔成为了女主的长期固定炮友。

正可谓：英雄不问出处，流氓不看岁数。

这位阿诺德是位不折不扣的老渣男。

女主把阿诺德当成男友，阿诺德仅把女主当成是炮友。

阿诺德口口声声说已经离婚一年多，而实际上阿诺德是个有妇之夫，还得天天照顾老婆孩子。

找个长期固定的炮友不容易。

想想这些乱七八糟的糟心事，女主也就睁一只眼闭一只眼了。

但是阿诺德的性格像个小孩，一不顺心或者他老婆的一通电话，阿诺德就玩个失踪，杳无音信。

缓过神之后，阿诺德再百般电话骚扰女主，跪求交配。

老男人能做到如此之贱，也是人中龙凤之极品渣男。

女主的女儿和女主当年一样，成了未婚妈妈，女儿远跑瑞典去追寻一位世界各地到处去浪（冲浪）的帅哥。

女主的儿子成了一名单亲爸爸，儿媳妇整天在沙漠里玩，根本不管老公和儿子。

女主除了遇到渣男，就根本找不到长期固定的男友或炮友。

一句话，女主的生活不是开了挂，而是开了花。

祸不单行，阿诺德在拉斯维加斯放了女主鸽子之后，女主又被一个小鲜肉骗财骗色。

第二天一早，身无分文的女主在酒店泳池边醒来，害得女主那年过七旬的老母从加州飞到拉斯维加斯来接落魄的女主。

生活就是这样，女主对阿诺德掏心，阿诺德只是对女主掏鸟。

女主寄人篱下住在房东的儿子的下层，房东的儿子每天半夜都扯着脖子大喊大叫，女主睡不着觉，也得忍着。

唯一的享受，就是偷抽房东儿子误落在自己门前的大麻。

女主的生活就像被强暴，女主也只能是在忍受之余，偶尔来一点享受。

本片真实无情地揭示的美国中老年单身大妈的悲惨生活。

朱丽安妮·摩尔不愧是戛纳、柏林、威尼斯、奥斯卡四料影后。

摩尔淋漓尽致地塑造了女主的落魄。

向大家推荐这部四料影后的佳片。

祝大家周末愉快。

最近我度过了一段非常混乱的时期。

作为一个共情能力过强的人，我一周内因为各种事情，别人的，自己的，至少哭了三次。

所有美好的事情都是留不住的。

我从Gloria跟妈妈一起回到家躺在地板上开始我就也躺在了地板上。

成年人的体面就是当他吻过你的脸，然后说I'll be right back的时候，无论是戏里戏外，你都清楚确切的知道他不会再回来了。

We could die tomorrow. Life just goes by in a flash. But how could we, how could we just watch and let all the good things flee. 自从去年确诊了双相之后，我不再压抑自己汹涌的情感，我想哭的时候就哭，想笑的时候就笑，想做什么就做什么，拼了命的想要抓住生命中一切美好的事情。

我不再假装每天无事发生，借口出差却拖着箱子住在公司附近的酒店，一个人崩溃抽烟到天明，然后再假装精神抖擞无事发生的样子照常去上班。

我离开了家，我push自己去social，看展，看演出，我在嘈杂的人群中扭的不能自已。

我以为屏蔽一切情感之后我就不会受到影响，我以为一切会有不一样。

但我还是清楚的知道我仍然有着不切实际的幻想和奢望。

我曾经说如果我不能平静的面对我对于死亡的巨大恐惧，那么我就还要在这个世界里找寻一丝真实。

我们总是在拥有一个眼神之后就想要一个拥抱，一个拥抱之后就想要一个吻，一个吻之后就要一张床，继而一生一世一双人。

当你遇见一个人的时候就有了失去他的恐惧。

而我因为拥有了这种恐惧而恐惧。

因为过于擅长分析，而被分析本身所累。

因为过于擅长制衡，而被平衡本身划伤。

因为患得患失，而患得患失。

因为to Spain，而再也不想去Spain。

Las Vegas Blvd很长很长，我也太理解Gloria为什么拿了一路的衣服和鞋，却在酒店门口全部丢进垃圾箱。

因为没有意义吧。

所以为什么起舞呢，不是痛快了，不是释怀了，更不是决定拥抱新的人生了，只是算了。

只是算了。

“孤芳自赏”的解释常带有贬义，指自命清高，自我欣赏的人。

但在“过渡”连接的现在，有时候我们更需要学会自处，因为无论是相遇还是连接，最终带来的都是更多的孤独。

现代人害怕孤独，更不愿意“孤芳自赏”。

我们总是拼命为了他人的而活，而这些他者有些仅仅与我们擦身而过，我们却付出了全部，牺牲了自我。

最近，由世界影后朱丽安·摩尔出演的《葛洛利亚·贝尔 》就通过一位中年女性的视角，为我们呈现了人与孤独斯磨的片刻。

《葛洛利亚·贝尔 》其实是2013年智利电影《葛洛莉亚》翻拍版，两个版本在故事和情节上保持的高度一致，几乎就是换了演员和场景而已。

两位女主角分别都来头不小。

智利版的女主宝琳娜·加西亚，凭借这个角色，获得了第63届柏林电影节的最佳女演员。

而美国版的朱丽安·摩尔是影史上首个包揽奥斯卡、金球奖、英国学院奖、美国演员公会奖和欧洲三大电影节最高演员奖的女演员。

两部影片都出自智利男导演塞巴斯蒂安·莱里奥。

年过50的朱丽安·摩尔太喜欢这个剧本了，再万般恳求下才让塞巴斯蒂安·莱里奥同意“高度”复刻一遍，让朱丽安·摩尔过了一把演员瘾。

故事讲述50多岁的离异女人葛洛莉亚的中年生活。

主线故事是葛洛莉亚与在酒吧里偶遇的中年男人阿诺德的情感纠葛。

当葛洛莉亚以为遇上真爱，等来爱情的第二春时，两人的关系却急转直下，最终葛洛莉亚不得不放弃那既想占有，又害怕失去的“爱”。

影片的一头一尾清晰的点名了主题。

片头，葛洛莉亚不断出入酒吧，为了搭讪而迎合，她的逢场作戏放大了内心的孤独，她来者不拒，但遇上同样有些迟疑的阿诺德时，她却选择等待，虽然不时投递过去期待的眼神，但并不会主动出击，她能分清挑逗和真心，虽然有时真心里面也夹杂了些不纯粹的东西。

片尾，葛洛莉亚再次来到舞会上，失落的她看着跳舞的人群，热闹和孤寂形成鲜明的对比。

结尾处，智利版有一幕类似顾长卫《孔雀》的神来之笔。

女主角葛洛莉亚避开了人群，来到舞会的花园，她看了一只向她展开美丽羽翼的孔雀，她一下子好像明白了什么，轻快的回到舞池了，一下子恢复活力，开始独自舞蹈。

美国版剪去了孔雀，而是给了世界级影后朱丽安·摩尔一个几分钟的长镜头。

自信的朱丽安·摩尔完美的表现了葛洛莉亚从失落到若有所思，再到顿悟的内心转折。

一连串的人物反应，伴着寓意明显的歌声，让原本僵硬的葛洛莉亚重新找回了轻快的舞姿。

影片时刻都在表现葛洛莉亚对于孤独的抗拒和学习。

她的女儿爱上了玩儿极限运动的男孩，而且决定离开美国，去到外国同他生活。

在机场告别的戏，她虽然明白离开可能即永别，但依然强忍着失落送走了女儿；她的儿子也被生活困扰，妻子始终神龙见首不见尾，对她不待见，对家庭也少有顾忌。

葛洛莉亚的儿子仿佛过着单身父亲的生活，他对音乐的喜爱更赋予了其忧郁的一面；最有意思的当属葛洛莉亚的前夫。

在家庭聚会上，已经二婚的他在醉酒后居然显示出对葛洛莉亚的不舍，以及对过往家庭生活的怀恋，还有对自己当时缺席家庭的悔恨；与葛洛莉亚展开激恋的阿诺德其实拥有家庭，但妻子和两个女儿没能给他带来温暖，只有无尽的折磨和烦恼。

影片中，所有人都是一样。

在各自粉饰的外表下有着千疮百孔的人生和暗黑深渊。

如果他们了知这些，就不会觉得自己特别，也不会觉得无辜。

就像片尾顿悟一切的葛洛莉亚。

《葛洛利亚·贝尔 》是一部情绪向的影片，主线故事不算突出，力道在于同情和感悟上。

不一定需要你人到中年才能体悟，只要你尝试过，害怕过孤独，你就能品味出影片营造的情感氛围。

在孤独里，我们和片中的女主角葛洛利亚一样辗转反侧。

夜晚在我的枕头上沉睡，我却独自无眠。

我们会渐渐明白，梦想也会长大，不过是朝着少年时的方向，因为我们惧怕衰老。

年轻时不自觉，等到了一定的年岁，那种担忧会悄然放大。

影片传达出一个令人深思的观点。

当葛洛利亚独处时，她虽然寂寥，但她却相对强大。

而当她陷入与阿诺德的情感纠葛时，她却一下子失去了自我。

片中那场观看“提线木偶”的戏就是她被感情缠绕，被动压抑的隐喻写照。

围观的人看得兴奋，而她却读出了其中的苦涩。

世界让葛洛利亚遍体鳞伤，但伤口长出的却是翅膀。

虽然在加速迈向衰老，但葛洛利亚明白只有通过一种方式才能征服死亡：抢在死亡之前改变世界。

于是她拿着阿诺德给她的气弹枪，气势汹汹的找上门，给予了凶狠的回击。

既宣布了两人感情的终结，也是她对命运的反抗。

片尾的再次起舞，预示着她关上了心门，但不是为了幽禁欢乐，而是为了解放悲伤。

她是真正孤独的人，所以他并不孤独。

他保持了她的独立性，并且始终没有狭窄的不屑，她对于世界的热爱，对于生命的热爱，狂热却没有因此而迷乱了双眼，她并不离开她的本心。

不能太过独立遗世孤寂，亦不能太过黏腻可人柔靡。

她把自己的孤独变成了一座花园。

首先GLA是我想成为的女性，希望我的中年也可以有这样的自由：儿女长大，不干预她们的生活，婚姻over，财务自由，有好朋友，也可以有情人，然而，在中国应该不太可能吧。

G一开始酒吧的活动，上班日常，偶尔去子女身边瞎逛，就映射出她的孤独，但又有矛盾的一点：自由。

她去酒吧寻找自己渴望的忘年爱情，她自由的dance，在D身上撒野，以为找到了伴侣，但满足自己的空虚之后，女人的敏感和控制欲，让她变得不满足，想要全部占有D，直到两次被放鸽子之后，她终于不得不认清D，痛快的放下一切，回归到自己的单行轨道上，maybe we will die tomorrow,let's go to Spain成为可遇不可求的幻影。

在这辆驶向生命尽头的列车上，想抓住一些风景真的太难而且风险太高，G会孤独的死去，带着那份自由到坟墓里去。

这部电影更适合单身女士去看，你想要什么样的生活？

婚姻？

家庭？

事业？

自由？

不要到中年了还在忙碌着，自由是每个人的权利，在成为妈妈，姥姥，婆婆之后，别忘了还有自己。

选择孤独的自由，还是柴米油盐，尿布保姆，选择权，在我们手里。

致敬GLA！

葛洛莉亚离婚多年，生活除了工作，子女，上瑜伽课之外，最喜欢的还是晚上去PUB跳舞，以填补夜晚驱赶不去的孤独与寂寞，顺便撩个男人也是极好的。

虽然已经年过半百，但是葛洛莉亚对爱情还是充满了期待。

阿诺是曾经是一个海军军官，一年前和妻子离婚，偶然在PUB看到葛洛莉亚之后，被她脸上自信的笑容吸引，主动攀谈起来。

一来二去，二人就谈到了床上。

一起吃饭，一起蹦极，一起打气枪，还有读爱情小说。

做以前一个人没做过的事，这一切就好像初恋一样，浪漫的烟火熊熊燃烧，让两人的感情迅速升温。

虽然阿诺和前妻已经离婚，但是前期和两个女儿对他过度依赖，有一点事情就要找阿诺处理。

葛洛莉亚和阿诺在一起的时候，也总是会打电话打扰过来打扰二人世界。

阿诺一直没跟前妻女儿说清楚自己已经开始新生活，葛洛莉亚很受伤，觉得阿诺没有真正的属于自己。

为了好好的享受二人世界，他们到凯撒宫旅游。

刚入住，就接到女儿的来电说前期撞到玻璃伤了腿。

阿诺一遍说要好好的跟葛洛莉亚好好在一起，开始新生活。

晚饭的时候，阿诺半途离开。

葛洛莉亚等到餐厅散场也没有等到阿诺回来。

等到会房间的时候才发现阿诺不见了，行李也都没有了。

葛洛莉亚知道阿诺是回到前期那里去了。

好像阿诺对他们也是有很深的依赖。

伤心不已的葛洛莉亚晚上借酒消愁，不想却被陌生人拿走所有财物。

只能叫母亲来接她回家。

回家之后的葛洛莉亚情绪低迷，把自己关在家里，只有一直猫陪伴。

曾经的美好就好像烟花一样，只剩追忆。

葛洛莉亚还是决定跟阿诺正式告别。

换了发型，带着曾经去cs时的枪找到阿诺。

对，阿诺跟前妻和女儿住在一起，还照顾他们的起居。

虽然葛洛莉亚表面看起来跟以前一样乐观，她曾经说过即使世界末日，也希望可以跳舞。

但是现在别人邀请她跳舞的时候还是拒绝了。

其实不管是18岁还是58岁，孤独的我们都在追爱的路上。

下一个碰到的不一定就是MR.RIGHT 但是我们还是会义无反顾地去爱，去相信爱情会到来。

虽然大多都是一边爱一遍被伤害，这也许就是成长吧。

翻拍经典电影的有不少，但是翻拍自己作品的导演却不多。

智利导演塞巴斯蒂安·莱里奥并不是一位高产的导演，却在短短五年之后就翻拍了自己当年冲击金熊奖的作品，实在是一件让人不太理解的事情。

不过，当你看过2013版本的《葛洛莉亚》和新版的《葛洛莉亚·贝尔》之后，你又不得不小小地赞叹一句：导演有才。

几乎是一比一镜像的电影，不仅大段的台词都是直接翻译过来的，而且连大量的分镜都一模一样，两个版本的《葛洛莉亚》却呈现出了不同的风格和质感。

这种效果背后的原因，一方面来自于导演。

同样是讲述一个表面上看来是女性中年危机故事，当年初版的时候，导演选择把这个故事放到自己的故乡智利的政治语境之下，多多少少有一些代入感，以及一些对智利国内形势的隐喻，使得这部作品的现实意义更加复杂。

但在新版中，葛洛莉亚变成了一位美国中产阶级妇女，瞬间就跳出了导演本身的原生视野和格局，反而使得影片的命题更为纯粹，更为集中地探讨一位中年女性的生活和心理状态。

当然，真正让两部影片区分开来的，还是主演的变化。

2013年的《葛洛莉亚》帮助智利女演员宝琳娜·加西亚将银熊奖收入囊中，这位柏林影后的表演可谓是极尽自然，甚至使得影片呈现出一丝纪实感。

宝琳娜两边耷拉的双眼，人前畏缩克制的姿态，以及偶尔露出的爽朗微笑，与很多人印象中的中年女性形象不谋而合。

而新版的《葛洛莉亚·贝尔》，则邀请了大名鼎鼎的大满贯影后朱丽安·摩尔来担当主演。

摩姨的演技自然是无懈可击，但其自带的光环与气场，却赋予了“葛洛莉亚”新的生命。

原版的葛洛莉亚，穿着保守而得体，即使在质疑和怪责的时候，也是一副防守的姿态，更加像是个凡人；而摩姨塑造的葛洛莉亚，则更加具有美国式的自信，也更具女性魅力，甚至隐隐带有一点小女权的色彩。

谈一点细节，两部作品中，女主人公都有几场激情戏或者裸戏。

宝琳娜的身体有着明显衰老的痕迹，她松弛、皱褶的肉体与男主人公同样肥腻的身躯纠缠在一起，呈现出的是一种枯竭的美感，仿佛生命对时间的剧烈抵抗和控诉。

而摩姨虽然眉眼之间已经掩不住老态，衣裙之下的肉体却依然是紧致有形，充满了生命的活力。

在最后用彩蛋枪射击男主的桥段中，相比原版中宝琳娜近乎落荒而逃的表现，摩姨气势汹涌的转身离开，则完全是另外一种感觉。

所以两部作品截然不同的气质，更多的是来源于主演的个人风格。

当然，两位杰出的女演员的表演完全谈不上高下之分，只是摩姨更具个性的演绎，能够让这部翻拍片另出机杼，也算难得。

不过，无论对于《葛洛莉亚》还是《葛洛莉亚·贝尔》，我最喜欢的，还是影片讲述的这样一个虽然沉闷但感染人心的故事。

说是针对女性的中年危机，其实是很片面的说法，像葛洛莉亚这样既离婚多年，又与子女疏远，还一直处于空窗状态的女性，并不是一种常态——但生活的孤独和泥泞却是常态。

而像阿诺德这样收入可观、事业有成，却一直被两个三十岁的女儿病态依赖，女儿一个电话撒娇求助就玩消失的男性，更加不会是一种常态——但生活中的烂人和烂事却是常态。

葛洛莉亚看似是一位从容的中产阶级，有着一份稳定但不忙碌的工作，业余时间整日在舞会和party中穿梭，有儿有女，母亲健康无虑，活得逍遥自在。

但事实上她在情感和性都方面长期处于空虚的状态，与儿女之间的关系也仅限于电话和问候，还要在电话留言的结尾加上一句“It's your mother”来作无力的强调。

女儿有了男友也不和她讲，儿子有了孩子都尽量避免让她抱，保持着让人尴尬的客气距离，甚至在事业上，她也渐渐到达瓶颈，开始为自己退休后的养老操心。

葛洛莉亚的的生活，表面上就像她本人看起来一样成熟而光鲜，是中产阶级独有的稳健感，但事实上她住在租来的公寓里，楼上住着房东的似乎是精神病的儿子，每天在房间大声里吵闹，家里的嘈杂和纷乱，才是葛洛莉亚生活的真相——连一只没有毛的丑陋的野猫，也胆敢不断地入侵葛洛莉亚的领地。

葛洛莉亚的困苦，本质上与大多数中老年人异曲同工——缺爱而已。

所以她才会被舞池中主动出击的阿诺德一击即中，所以她才会对阿诺德的冒失离开最终原谅，所以她才会听上阿诺德轻吟的几行诗句就感动得流泪满面——一般的成熟女性哪有这么好忽悠啊？

最后丢盔弃甲、遍体鳞伤的葛洛莉亚，就像片中那个街头艺人操纵的跳舞骷髅一样。

葛洛莉亚喜欢跳舞，不仅经常去舞会，也正是在舞会上认识了阿诺德，在跳舞中，葛洛莉亚感受到的是美好和激情。

然而，当葛洛莉亚看到街头的跳舞骷髅的时候，似乎隐隐察觉到，原来自己最喜欢的舞蹈，若是褪去了血肉，只剩一副跃动的骨架时，那些美妙的动作，都会变得那么忧伤而滑稽，小骷髅祈求路人赏金的卑微姿态，不正和自己祈求关爱的姿态一样吗？

最终对阿诺德痛快的枪击，是葛洛莉亚自我的解脱和救赎，但其实是在这和之前，她就已经从中走了出来。

那只不断闯进葛洛莉亚家中的野猫，葛洛莉亚曾经嫌它莽撞丑陋，但最终她和野猫赤裸相对，开始喂养它，甚至偷偷尝上两口猫粮。

其实那只没毛的野猫，就像葛洛莉亚的生活一样孤独和不堪，但最终她选择了接受自己不完美的人生，并盛情拥抱它，学着享受它。

说到底，这部沉静平淡的文艺片，其实是和好莱坞的人生鸡汤是一个味呀。