女神看到神第一眼就从了他。
神叫女神回去勾引备胎。
认识神一天后女神看到备胎只觉得恶心。
备胎知道女神的目的但起初还是抱有幻想。
最后知道真相的备胎只能眼泪掉下来。
女神为了神从贼变成了有正义感的少女。
神要拯救只睡了一晚上的PY女神。
备胎企图阻止神。
神出现了,风撩动他的发。
神出现了,白鸽天上飞。
神出现了,子弹永远打不中。
醒醒吧备胎!!!!
醒醒吧凡人!!
你怎么可能打败神呢!!!!!!!!
我草,多么美好的剧情啊!
魂淡!!!!!
1. 影片开场中,汤姆·克鲁斯在2000英尺高的莫泊峡谷上挑战徒手攀岩,不禁让人为他捏一把汗。
实际上,拍摄时阿汤哥的身上吊着威亚,在后期制作中威亚被数字技术修掉,还有两名替身完成了部分镜头。
2. 吴宇森初剪后的本片足足有三个半小时长,但制片方下令片长必须限制在120分钟以内,这就是为什么影片中存在有很多剧情漏洞和连贯性错误。
3. 桑迪·牛顿扮演伊森的爱人奈雅,这个选角是阿汤哥当时的妻子妮可·基德曼建议的,所以在剧本动笔前桑迪·牛顿的角色就已经敲定了。
4. 剧本中,伊森与奈雅原本有一场发生在室内的调情戏,但吴宇森把这段改成了二人的飙车戏,并把你追我赶的汽车追逐拍出了激情戏的节奏。
5. 坦迪·牛顿是英国人,拍摄时因为从来没有在左侧驾驶而感到十分紧张,于是导演安排了一名特技人员藏身在副驾驶位置中,以防出现突发情况时能及时控制方向盘。
6. 吴宇森最初希望邀请伊恩·麦克莱恩来饰演任务指挥官斯万贝克,可是他当时没有档期。
后来在将要开拍前,制片人告诉吴宇森,安东尼·霍普金斯有意出演这个角色,得知这个消息后吴宇森兴奋得连续好几个晚上睡不着觉。
7. 影片中,卢瑟听了伊森解释什么是“金美拉”病毒后,说了一句“这么简单?
”,这是在开上一集的玩笑,因为《碟中谍》上映后被很多观众诟病情节过于复杂。
8. 阿汤哥从直升机飞身跳进大楼的镜头是在绿幕前拍摄的,这是影片中最危险的特技镜头之一。
阿汤哥需要面朝摄像机下坠18英尺的高度,吴宇森一度担心他的脸会砸在镜头上。
9. 白鸽是吴宇森的个人标志,他的电影中经常会有白鸽出现,如《喋血双雄》、《纵横四海》、《变脸》等。
本片中,白鸽在火焰中飞舞的镜头是电脑制作的。
10. 片中反派位于悉尼海边的别墅是用泡沫塑料建造的,在拍摄结束后便拆除了。
11. 本片中饰演反派肖恩的多格雷·斯科特原定出演《X战警》中的金刚狼,但由于本片拍摄超时而放弃,最后这个角色交给了一名澳大利亚演员——休·杰克曼。
12. 影片中,尖刀几乎刺中眼球的一幕并不是剧本里原有的桥段。
吴宇森本来希望尖刀与阿汤哥的脸保持一定的距离,但阿汤坚持让刀尖靠得更近。
剧组于是把刀连接在精确测量过的绳索上,让刀尖与眼球刚好只隔一英寸之差,从而完成了这个经典的镜头。
文 | 彩蛋君KL本文部分内容来自IMDB,图片来自网络及截图,侵权请联系。
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没有了阴谋诡计,只剩下那几个戴头套易容的小计俩;没有了紧张刺激,只剩下繁冗拖沓的剧情。
最恶心的是镜头老要给那个大反派特写,听他一字一句地用难听的口音挤出几句发狠的命令。
那个黑客完全是过来做广告的,开飞机的那个就是过来开飞机的。
主角拿到解药逃出来,第一时间居然没把解药扔给飞机上的黑客让他去救人,而是怀揣解药、领着敌人,各种秀车技。
到了沙滩,居然脱掉外套(解药在里边),和boss拳脚相加,甚至为了拖长电影时间,不屑于用刀杀敌。
这都说得过去么……那个女的本来是要在市中心散播病毒的,怎么就溜达到悬崖边儿上了?
没手下人看着她?
另外,那病毒怎么扩散啊?
通过女人呼出的二氧化碳么?
看了开头主角的攀岩之后,您就可以把影片播放速度调成2倍了。
好做作的电影…被滥用的慢镜头、刻意的运镜、油腻的表演,抻过头的情绪,看的好尴尬…叙事逻辑过于混乱,故事讲的乱七八糟,bug一堆…尤其前半段,节奏也太慢了……剧情发展得异常缓慢,不论是表演还是剪辑都过于拖沓,看得人胃疼…感觉整个片子的制作水准有点参差不齐:情感戏过于肉麻,亲热戏好刻意,为了服务剧情强行推进两人感情,女主果然都是工具人…打戏有香港电影那味儿了,但没啥创新,好多走位、套招几乎是一模一样的…最后的追逐车戏还算有看头,令人不禁疑惑这都是同一个导演拍的吗,长短板差异有点大呀…很多台词都有点“水”,没有深度…部分台词甚至是在重复叙事,明明画面都已经交代了,非要再强调一遍,有意思?
女主演技不错,但跟男主真的没啥cp感,太老了,姐弟恋即视感…而且为啥女主的设定总是男主对手的女人,每次都是这种套路,好无聊…主角光环依然闪瞎眼,只要是主角手上的枪,哪怕只是个手枪,射程和伤害也比狙和大炮管用…只要是主角开/骑的车,哪怕是小摩托,也比反派的小汽车跑得快,还自带防弹效果…哎,我们都知道好莱坞的主角有不死之身,但太过超神也是有点出戏的好吧,毕竟又不是在拍超级英雄…这次又看到吴导的御用鸽子,不过感觉真的很刻意,并没有跟故事很好的结合到一起,更像是导演强行加的个人商标,提醒大家,这个片子是谁导的…感觉导演太想把个人风格融入这个系列电影了,但元素太多,想法太杂,整得有点不伦不类…
前情报员肖恩在飞机上抢走了病毒卡梅拉和解药贝雷明。
肖恩得到病毒和解药就能赚大钱,因为只要病毒散播出去,人就会在20小时后死亡,那时,解药就会成为无价之宝。
为了肖恩,情报员伊森必须夺回病毒与解药。
在路德,娜雅的帮助下,他成功进入了病毒培育室,并销毁了5个病毒。
这时肖恩闯了进来。
娜雅把最后一个病毒注入了自己的身体,经过殊死搏斗,最后伊森拿到了解药,娜雅获救了。
情报员伊森去度假——爬一座陡峭的山峰。
当他从一座山峰跳到另一座山峰时,差一点儿从上面摔下来,幸亏抓住了一块岩石,最后他站到了山顶,其动作之惊险令我难以想象。
娜雅牺牲自己,伊森不畏艰险的精神令我敬佩。
搜票房发现碟中谍2居然是2000年全球票房第一,领先第二名近一亿美元……果然人类都是肤浅的颜控,真正的大美人靠超长MV就可以艹出全球年冠!
这电影剧情很水,逻辑全是漏洞,一个特工题材影片堆满了港式枪战打斗,吹风机猛吹男主飘扬的秀发,机车配爆炸,还有著名的吴宇森导演挚爱·地下室飞白鸽——但这些不重要,只要38岁的汤姆克鲁斯风华正茂就可以,栗色长发+碧绿眼睛,性感又美丽!
为了更好地向影院观众释放阿汤哥迷人的信息素,导演不惜安排了20分钟毫无意义的男主勾引女小偷的调 情戏码,反正他也没打算认真搞剧情,不如搞个3分钟床 戏发发福 利算了……#你们根本不是爱看特工片,你们都是馋伊森亨特的身子!
##我也馋#
性感又美丽
为任务卖身罢了
勾引过程中充满了迷惑发言
看的阿汤哥的第一部电影是危情谍战,当时觉得他的有些反应迟钝的笑特别迷人。
看了两部碟中谍才知道,那不是演技,是本色。
用反一的话来说,就是“假扮你最难的地方就是要不停地傻笑⊙﹏⊙b”哎,最伤心的是女一可真丑,还穿得巨土,我每次看她耍性感我就想点关闭。。。
导演是吴宇森。
看了以后不禁要问:是不是吴宇森的每部片子都要放进鸽子,不管鸽子在那里出现合不合适?
莫名其妙的仓库里不知道是哪个莫名其妙的人养了一群莫名其妙的白鸽。
然后鸽子开始飞啦,慢镜头扫过,阿汤哥出现啦,噼里啪啦一阵枪战,然后敌人通通倒地啦,阿汤哥继续前进啦。
还有最后的打斗场面。
都是打不死的人啊,光是肉搏战就有大概近10分钟吧(也许没那么长,只不过我感到很漫长),总是死不了的,看得都烦了。
我是看过很多网评之后才看的这部影片,不知为何,很多观众对吴宇森导演貌似非常不满,所以,我是带着一种看热闹的心情看这部影片的。
不管算不算是自己档次不够,我觉得这部影片相当出彩,比第一部还要好一些,情节更加刺激,精彩的枪战,洁白的鸽子让人耳目一新的感觉,网上有这么一句评价:“片中充斥着很多吴宇森的标志性画面,如双枪、慢动作、鸽子和彩虹等。
”这算是差评吗?
亲反正我觉得很喜欢鸽子出现的那些场景,让紧张的打斗场面显得张弛有度。
阿汤哥在拍戏的过程中很多危险动作都是亲自上场,让吴宇森常常惊得一身冷汗,这让我想起了成龙大哥,别的不说,这种敬业精神我是相当佩服的。
第一个要诅咒你的是多格雷斯科特话说一个反派能成就一个演员也能毁掉一个演员,前者用在爱德华诺顿身上是对他演技的赞扬,后者用在这个多格雷身上倒无关演技,纯属运气霉到家。
这哥们30多岁的时候混迹好莱坞,眼看就要大红大紫,一个不注意,答应了靓汤演MI-2。
想想人家靓汤也是大明星啊,好歹能混个脸熟嘛。!
现在看来MI-2只是中庸之作,但当时MI-1珠玉在前,这名气的光环一下子晃晕了多格雷,由此开始了他倒霉的演员生涯。
直到MI-2的拍摄尾期,多格雷一声怒吼“延期?
TMD你跟老子说延期?
你知道老子还有多重要的一个戏吗?
”可惜合同在身,大好的英俊年华就毁在了靓汤手里。
之后,X战警剧组找来了澳大利亚阳光帅气的小伙子休杰克曼顶替了多格雷,从此这个幸运儿开始了星光璀璨的好莱坞之路,多格雷却依旧混迹于一些二流电影,随着年华老去,翻身已成死局。
只能在一个小角落,摆上一幅靓汤的照片,画个圈圈诅咒你!
我们现在看到的金刚狼,原本应该是眼神邪恶、翻着下嘴唇的多格雷,现实中,却成了高大威猛的休杰克曼。
机会啊,一生最重要的机会就浪费在了靓汤的无限耍帅中,这场外的故事,远比MI-2本身更加离奇,让人唏嘘!
第二个要诅咒你的是吴宇森查一查吴宇森在好莱坞的作品年表,时间我就不说了。
终极标靶、断箭、变脸、碟中谍2、风语者、致命报酬。
还有一个黑杰克可以忽略不计。
MI-2是吴导的终点,也是起点。
终点是指作品的质量,所有的暴力美学,故事张力,演员演技在MI-2里都终结了。
起点是下坡路的开始,也许风语者要算个例外,可惜2002年的战争片,早已被3年前斯皮尔伯格的大兵哥压得死死的。
外界传闻MI-2靓汤做了太多的主,吴导的控制力大打折扣。
制片和演员总是压在导演身上的两座大山,不过店大欺客、客大欺店,谁是谁非只有当事人清楚,我们普通民众只能从电影里看出些细微的端倪,反正我除了记得靓汤各种慢动作和开场的攀岩与踢踏舞,再也记不起更多了!
2000年的MI-2和2001年的珍珠港,同时将两个90年代最具个人风格的动作导演推向了事业的低谷。
麦克贝在抛弃了布鲁克海默之后找上了斯皮尔伯格,三部变形金刚虽褒贬不一,但总算为他挣回了脸面。
吴导的好莱坞之旅就却早已划上句号,回国之后,依旧不见起色。
看来那个小马哥的时代,已湮没在了DC和Marvel的各色动漫英雄身后。
三是桑迪牛顿与理查德劳斯伯格联合起来诅咒你其实这两位真算不上冤,只是我替他们冤而已。
桑迪牛顿其实也是很美的女子,同为黑人女星,她少了哈莉贝瑞的名贵华气,却多出了邻家女孩的平易近人。
但原本演技不错的她在MI-2中却完全沦为花瓶,之后作品质量也层次不齐,已经慢慢淡出演艺圈了。
理查德在剧中就够冤的了,被老大剪了小指前端,之后又被老大误杀,一身华丽的风衣也留给了靓汤耍帅。
当时就不知道他为什么要接这样一个龙套,但他还是让我记住了。
范海辛和绅士联盟中他继续反派角色,一样深入人心。
可惜了一个好演员,却没能在最好的年华里拥有一部属于自己的电影。
最近的致命深渊里又看到他,老了,身材不复当年,改演慈父角色,可眼里那股邪气依旧掩盖不住。
想想要是MI-2换他演大反派,多格雷去演他的X战警,又会是怎样?
算了,怀旧的人都容易犯这种错误。
第四个是汤姆克鲁斯,他自己都想诅咒自己。
还记得看电影的创刊号么?
封面上汤姆和妮可赤裸拥抱,下面写着—婚姻、谎言、假面舞会。
算起来,靓汤也和很多名导合作过,和库布里克的这次合作可能最让他记忆犹新吧。
至于婚姻是不是跟大开眼界有关系,靠,我不知道!
就像无极里谢霆锋对张柏芝说的话一样,预言这东西,就是这么玄乎!
拍完MI-2,和妮可分了手。
之后的妮可化悲愤为演技,事业风生水起,感情生活也稳定下来。
可惜靓汤驾驭不住香草的天空里的佩内洛普,反正那些绯闻已经散去多年,无所谓了。
拍电影吧,又总是不温不火,MI-2的阴影依旧,直到6年以后经过导演换人才找来JJ拍摄MI-3,总算为碟中谍的影迷交出了满意的答卷。
这不算是影评,只不过谈谈电影里几个人的真实人生而已!
电影除了开头的攀岩延续了第一部的惊险动作场面以外,其余完全改变了风格。影片后半段被吴宇森彻底接管,慢镜头、特写、枪战、爆炸、追车、甚至变脸的运用。然后最没有下限的是鸽子!尼玛那地儿怎么会有这么多鸽子啊!!中规中矩的吴氏畅快淋漓。
男一胜利完全是因为对手太SB
鸽子的慢镜头。。。地下室哪里来的鸽子,吴老师。。
每个动作场面都刻上了吴宇森的痕迹。。太美了。。怎么能只有6.8分。。太浪漫了啊。。
从这部里被男人支配的女飞贼角色到新一部里抢尽风头的干练美人Ilsa,全然能看出观众对银幕女性角色需求的变化。人皮面具什么的实在是这系列最傻逼的设定,Cruise和Scott间差的十公分神秘消失,难怪到后两部已不怎么用到面具
高中时候看的,那时候的sundy newton还没长成现在这样
虽然和第一部比起来闷了好多,虽然男猪从第一部的铁血硬汉突然变成了多情浪子,虽然女猪略丑,但是冲着阿汤哥,我愿意给满!!为什么会有人能把开枪的POSE演绎得那么帅啊!!!!
Young Newton is so much alike Rihanna, and as a thief, spicier than MI7's Grace; John, you have to stop these unnecessary slow-motion shots; the cigar scene, you two are FUCKING each other, aren't you?! Post-covid and Sars time, this film seems interesting; When you can tell bad acting in a MI movie, then he must be very bad, the villain is so stupid, he got Ethan by the balls, but his acting did not show it.
MI系列中最差的一部。吴导和MI根本不是一个路子。烈火鸽子那段我笑疯了。
又是白鸽又是变脸又是暴力美学,果真是吴宇森的风格。不同的导演之间的风格差异还真是蛮明显的,如果说1是纯粹的谍战动作片,这部就完全是一般的悬疑商业片了,好看是好看,但与上部所营造出的基本氛围偏离,在整个碟中谍系列里显得太平庸了。
就算是华人导演我依然不得不说是狗尾续貂之作啊。阿汤哥在里面就负责装酷耍帅了,导演倒是拍得很中国特色,走了英雄主义路线,也不忘塑造一个大无畏、牺牲自我的女英雄形象。合了,八个字:不中不洋,不伦不类
在下以为这是吴导在好莱坞最好的两部作品之一了……(PS:另一个是《变脸》……)(PS的PS:貌似除此之外,似乎…………唉………………)
不好看,剧情普通,动作设计一般,最后打boss的追逐戏不刺激还很假,可能导演太注重让阿汤哥耍帅了,显得很刻意,到处是逻辑bug。但是我很喜欢炸开地下的门从火焰中飞出鸽子的镜头,加一星。
【1和2都是具有强烈风格化的影像,帕尔玛的悬疑,吴式暴力美学——但是吴宇森被骂惨了。我反而觉得,在动作片里,故弄悬疑吃力不讨好其实挺二的,知道要耍帅的才是明白人】
除了老汤攀岩的时候比较酷 其余智商低于120 哪里像个spy 编剧很弱智得把里面人都编的很弱智,还以为观众都是弱智 跟4完全不能比 吐槽!!!
4k,果然国外评价最低,这部是最不碟中谍的电影,变成纯吴氏港片了,换脸用的太频繁还好猜,亨特还有了邦德的气质,坦迪牛顿真嫩,造病毒卖特效药这情节熟,老汉的配乐里有角斗士和蝙蝠侠
现在才知道导演是吴宇森。。。上部里的那个女的哪里去了
喔哟阿汤哥这特级耍的,头发飘的~ 就单视觉效果也够震撼的了
到底什么是碟中谍?可能吴宇森的理解就是蛇蝎美人+变脸+吊威亚。主打一个帅帅的大男孩,完美的身材,双枪干倒一排排,头发飘起来。老吴骚起来真没谁了,前二十分钟没干别的,浴缸里面唠唠嗑,公路上面碰碰车,林诣彬姐妹篇《速度与调情》。同时吴宇森为了全方位的突出阿汤哥的帅,把标志性的个人元素全部加进去:各种慢镜头转身甩枪,各种贴地滑行双枪,火焰中的白鸽飞舞,再稍微夸张一点就真的是罗德里格兹了。中后段更变态,真人版《红高粱摩托队》,不知道还以为是任贤齐的MV,机车墨镜黑皮衣,马路上的007,不放一首《橘子香水》都对不起这大场面。女友都快跳悬崖了,伊森亨特还在这边表演漂亮的转身回旋踢,照头踢,照脸踢,头发甩甩,踢出个未来。说实话,抛开剧情,这根本不是碟中谍,更像一场风格化的美学大秀,超长版海飞丝洗发水广告。
直到看到鸽子才想起这是吴宇森,浓烈的情绪来自于天朝人骨子里深深的道德焦虑,在这里,邪不胜正不仅仅是只作为社会层面的秩序伸张,而是有着极强的情绪释放排解的属性,“尽皆癫狂,尽皆过火”形容整个香港电影可能有失偏颇,但是形容吴宇森却极为恰到。能进入好莱坞一线大制作,并且出色完成各项指标,天朝只吴一人,这已经相当了不起了。p.s.哦对,李安🤔