清新细腻的画风,唯美浪漫的色彩,描绘出了一副只属于学生时代青春的美好画面;然而空洞的剧情,单薄的三角恋,乏味的台词,使得影片原有的色彩变得“黯然失色”,此外影片强行的文艺以及生搬硬凑的感悟更是让原本可以金玉其外的青春共鸣,瞬间变得败絮其中。
无论是三次元的真实,还是二次元的幻想,青春的字眼总是在不经意之间映入我们眼帘;那些在学生时代的懵懂,天真的笑脸,都足以让青春增添无限姿色;影片以2018年主人公屠小意回到故乡兰汐为起始点,以回望1999年的高三时代为故事主体,而中间所间隔的19年则是一个虚化的概念,因此从99年一开始,影片就以强烈的色彩意象来引起记忆的共鸣,无论是俄罗斯方块的游戏,还是黑板报,或是灌篮高手,都足以让观众找到自己曾经的青春印记。
以“梦想”之名,从某些层面上或许可以虚化高考的压力,然而这样所谓的逃离,其实是变相与青春说“再见”的一种方式;“差生”们口中的所谓梦想,让观感与现实造成强大的割裂,而齐景轩的出现,或许是为了丰富故事情节,然而三个人形影不离的关系似乎让原本的故事设定无法自圆其说。
女主姚哲恬是众多男生心中的女神,尽管父母给她带来巨大压力却依旧坚持自我,可以说是树立起了学生的正面形象;而当她在剧院跳舞之时,散场后却无人问津;而在影片的结尾处,男主莫名其妙的放弃高考,离开了自己所在的城市,毅然决然的去深圳的漫画工作室,而此时那些曾经所畅谈的美好梦想,似乎都在这一瞬间成为过往云烟。
青春是一个美好的字眼,更是属于每个人成长的命题与自我认同;而每一次的“再见”,都是为了再次相见,但遗憾的是,在《昨日青空》这样的青春里,所呈现的青春或许本不该“再见”!
个人评分:6.5
没有失望,因为我就是来看这样一个平淡又亲切的故事的,可以说我就是来看情怀。
看着大荧幕上四个少年少女嬉笑打闹,一边乐着,一边暗自祈祷不要有任何多余的冲突,多余的高潮。
每个班级都有花生一样的搞笑担当, 齐景轩一样酷酷的男孩儿, 姚哲恬一样找不到真正喜欢的东西的优等生, 还有和屠小意一样迷茫又勇敢的我们。
我不知道大家的高中生活怎样,这四个少年的友情、爱情与经历,已经是高于我的青春的青春了。
剧情是平淡的,但,让人有代入感就不会觉得无聊,看着那些相似的生活片段可以在脑海里忆起很多样子的自己与那些人们。
桌上高高堆起快要挡住人脸的书本,因为班主任的打脸说辞趴在最后一排的桌上偷笑的男生,女生出门前妈妈为她戴上的耳包,藏在卷子下面偷偷画画的纸条,被人突然拍下没有成功让其删掉的照片(一般都是囧照啦),男女生间有些小暧昧的对话被其他人调侃的重复,楼道中声音感应的昏黄灯光,小心翼翼拉住的喜欢男生的衣角,就连雨中想为喜欢的人送伞却在人群中怎么也找不到他,都是我曾经的经历。
青春真好呀,在高中时看原漫画的我是心动的感觉,现在看电影的老阿姨更多是热泪盈眶,以此怀念一下我的高中。
ps 很好玩的是,片头广告是悲伤逆流成河的预告。
pps 王一博的声音和齐景轩这个人物超配,效果非常的好了。
其实我个人认为送伞的情节是一个合理的情节,对于处在这个年龄段的人,面对失望的恋情,总是剪不断理还乱的,一开始很生气,愤慨为什么是这样的结局,然后变的无奈落寂,不在发光,但是内心总是存在那一丝丝希望,总想听到她亲口的答案,这就造成了情节中这下定决心,然后犹豫,失去了又奋力追逐。
我觉得屠小益是幸运的,因为最后她们相遇了,有些人就算奋力追逐也寻不到,最后不了了之,这便是遗憾吧,就像总在自己身边的人不觉得很在意或者总是有解释的机会,一旦寻不到了,便是一道遗憾吧。
几乎每年都会有一部爆款动画电影,比如《大圣归来》《大鱼海棠》《大护法》,如果《昨日青空》有幸成为今年动画电影的爆款,那么,最大的理由应该是因为它的“小”,“小”细节、“小”场景、“小”人设、“小”美好。
影片里的每个小细节都让人想哭,丑陋肥大的校服、喧闹的高三教室、噗着热气的早餐摊、小卖部的可乐、永远无法通关的游戏机、班主任的唠叨……铺面而来的不是回忆,是真实可触摸的生活。
游戏厅里熟悉的画面(哭了,左边是坦克大战、雷霆战机右边是火影忍者)
小卖部里面熟悉的饮料和零食(后面小浣熊方便面和AD钙奶)
那些年熟悉的课本,你还记得吗?
(放大接收来自灵魂的拷问) 除了随处可见的丧心病狂的小细节,《昨日青空》里每个场景都真实的令人以为穿越。
影片以朴实细腻的画风描绘了这一切,小城的街道、四季的风景、风雨雪不同的天气、河流湍急、果子成熟,这是真实的南方小城。
永远只卖老三样的早餐摊、飞驰而过的单车、小卖部里放的《灌篮高手》、几乎人手一个的游戏机,这是真实的1999年。
课本堆满桌面、永远喧闹的教室、苦口婆心的班主任、不远处伺机而动的高考,这是真实的高三生活。
这一切真实的描绘,给了我们一个闪回青春的机会,在一帧一帧的闪回过程里,这些普通的瞬间都成为最美好的镜头。
是的,《昨日青空》讲的就是你我曾经熟悉的不能再熟悉的青春,没有复杂的角色和情节,没有惊天动地的设定,没有残酷青春、狗血爱情,有的只是简单令人回味的真实,却能一击而中观众的心。
在大部分人的青春里,“高考”这个词就如同日语里的“夏天结束了”一样,有着其隐晦不可明说的含义,这是一个代表青春结束与新的人生开始的时间节点。
电影一开始便将观众一秒带回那个紧张喧闹的高三教室里,不多久前我们也曾坐在那样的教室里对未来有着茫然和希冀,看到花生奔跑着跳到屠小意自行车后座,两人迎着上课铃声充满跑进教室,看到成绩平平的屠小意和优等生姚哲恬因为出板报成为朋友,看到一次偶然的“篮球较量”,屠小意、姚哲恬与叛逆乖张的齐景轩开始慢慢走近,看着四个性格迥异的高中生一起骑车游玩,一起讨论大学,观众的心也跟着一点一点变得柔软。
当年,我们也曾这样躲避着班主任溜进教室,我们也曾一起在寒暑假骑车经过小城的风景,我们也曾和自己的死党一起憧憬过未来,最后又各奔前程。
青春里的爱情,是想触碰却又收回的手,《昨日青空》真实再现了青春里不疾而终的爱情。
看到屠小意暗恋姚哲恬却不敢说出口,好不容易齐景轩帮他把画稿丢进邮筒,他却又在姚哲恬发现前遮掩过去,看到姚哲恬拉着齐景轩衣角小声地说“如果你不想参加高考我也不考了”,黑暗中,观众在小声的抽泣。
这场青春里的爱恋终于落下帷幕,观众也在心底怀念起青涩的初恋。
那些年的爱情,就像大雨后的那碗姜汤,入口是辣的,回忆起来却是暖暖的。
这大概就是《昨日青空》不同于其他爆款动画也不同于其他青春片的地方,它描绘青春,是用最真诚的方式;讲述失恋,是用美好的笔触;事关友谊和爱情,却不追究结果。
比起架空的世界观和看似精彩实则狗血的故事情节,我更愿意在这样一部讲述“小美好”的动画里回忆青春。
一直都觉得以漫画的形式来表达青春这一场盛宴可以弥补一小部分内心的情感。
我们的青春里好像也存在被喜欢的人‘宠溺’着;对喜欢的人‘讨好’着。
青春里总会因为误会便躲着特哭大哭,倔强的不去解释,直到最后我们在人生的旅途上越行越远,直到最后我们再也找不到彼此。
许多年中,我们让自己努力过的丰盛,填补内心的那道若隐若现的伤口,其实不知,当再次相遇其实伤口在撕裂,我还是为你乱了方寸,乱了内心我不觉得这部漫画可能没有那么随着你的感情书写出来,但是你在这里可能会看到自己青春的影子,就是那种某个时刻,那种崩溃大哭,那种倔犟不回头……我那慌慌张张的青春真的好像快结束了……
男二暗恋男主,女主喜欢男二,男主喜欢女主。
所以这是一个很纠结的爱情故事,在官方的微博里面也提到了,其实男二喜欢的是男主。
这是一个双男主的故事。
大家还在争吵的直接去考古一下官方的微博就懂了。
官微发的图明确了创作者的意图:这是一个双男主的故事。
这就是青春啊,所有人爱而不得,遗憾但是美好。
十六七岁的青春啊,无论是讲述哪个年代的,都能轻易产生共鸣吧。
因为想起青春总是能想到夏日的碧空,午后带着青草味道的衬衫,攀到高处所见渺小的群山与城市,对未来惶恐又朦胧的期望,以及暗恋一个人只有自己知道的小小心思。
因为微博首页一直有人在安利《昨日青空》,所以今日便与好友一起前往观看。
没看《昨日青空》之前,我还认为是日漫,看到片头时才知道是国漫,还是蛮惊喜的,画面感觉确实很唯美,色调也有一种怀旧的感觉,确实是青春的漫漫夏日啊。
好友觉得美中不足的是有些画面有一些卡,可能是帧数问题。
《昨日青空》的故事其实很简单,根据我一同观影的好友说,这简直是完美三角恋嘛。
他爱她,她爱他,他爱他。
如果整部电影围绕着这个三角恋(伪)来展开争吵撕逼,那就落于俗套。
整部电影其实只是借着这个三角恋(伪)来讲了一段青春的故事,有跟家长老师斗智斗勇,有青春玩伴间肝胆相照的友谊,有少时最为懵懂纯真的爱恋,有对未来梦想的憧憬与追逐,有青春的茫然,有以青春叛逆来对家长无声的谴责。
十六七岁啊,一个人,走进了一个班级,与三两个人成为了很好的玩伴,高考结束后,四下分散,又成了独自一人,去了不同的大学,去了不同的城市,又认识三两朋友,分分合合,聚聚散散,便是人生常态,关键是在这些悲欢离合中我们能不能变成一个更闪耀更优秀的人。
每个人,每件事,在漫长的岁月中都是无可取代的。
甚至很多伙伴没到高考,已经选择了不同的道路,分道扬镳。
有缘也许会再见,无缘也许便再也不见了吧。
就像屠小意选择放弃高考去深圳的漫画工作室去追梦,像齐景轩选择飞行员既圆了自己儿时的梦想又早一点独立出来挣脱父亲的桎梏,而大部分人还是跟姚哲恬一般参加高考走最常规的道路,但也在填报志愿的时候去尝试自己喜欢的专业。
我很喜欢这部动漫对于暗恋的刻画:那是四十五度角侧头能看见的侧脸;那是满怀忐忑画出来却被大雨模糊的情书;那是漫天大雨之中没有递出去的雨伞;那是没有说出口的“我喜欢你”……再美好的青春也有殆尽之时,岁月永远不会为谁停留,最后终落于残酷的现实。
屠小意、齐景轩、姚哲恬离散之后再未见面。
选择理想的屠小意注定为理想漂泊无定(离职),而选择现实的花生也抱怨自己的人生再无改变的平静。
姚哲恬既没有嫁给少时自己爱的人,也没有嫁给少时爱自己的人。
关于友情、理想、爱情,也许到了最后都非当初所愿,面目全非。
但是,在年少的约定下,我们最后都变成了更闪耀更好的自己。
这就够了。
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这部电影点映的时候就去看了,有喜欢的动画公司参与项目制作,滤镜厚度+400米,高中时期的惊鸿一瞥,+600米。
故事很散,主线略模糊,是男主屠小意由一只迷茫的傻瓜,认识大帅哥齐景轩,邂逅女孩姚哲恬,拉上发小花生,缓慢成长,找到人生新方向的故事。
这段青春旅程,平淡乏味,即使创作者努力安排套路场景煽情,整个故事也没有多么激动人心,反而因为部分场景插入突兀显得不通顺和尴尬。
奈何我喜欢的动画公司有参与,滤镜之下,磨平缺陷。
高中时期在杂志连载上看到的惊鸿一瞥是屠小意给齐景轩施的魔法。
高冷长腿大帅哥仗着家世,目中无人,班主任老陈提着一袋名牌烟跟在后头想托齐景轩之手给齐局长献殷勤。
楼梯过道上,巨大的板报黑板前,普通差生屠小意和乖乖女姚哲恬拿着粉笔涂涂写写。
大少爷臭着脸,甩不掉后面唯唯诺诺狗皮膏药似的老师,随手捏起一支粉笔,满脸戏谑地在黑板上画了一只乌龟。
不良少年齐景轩不屑地看着在场的三人,逆来顺受的姚哲恬沉默不语,有求于人的班主任还嗫嚅着递礼物,只有屠小意一声不吭地把乌龟画成了向日葵。
那时齐景轩眼里亮起的光,我到现在还记得。
电影里,是齐景轩鼓励屠小意走出当时的升学桎梏,去追寻新的人生。
是齐景轩拯救了屠小意,但是那时漫画上齐景轩眼里亮起的光,又何尝不是屠小意拯救了齐景轩。
电影一开头是飞机,小男孩跟爸爸说,他长大后要开飞机。
画面变换流转,青年屠小意提着行李回到了家乡,接到了发小的电话,听到了少时倾慕对象的消息,然后,时针回转,停在了高三那些日子。
一个交情不错的发小,一场失败的暗恋,一次结识不良少年的意外,一列开向远方的火车。
齐景轩,目标明确,执行不怠的伪叛逆少年。
姚哲恬,一切听从安排的乖乖女。
屠小意,迷茫犹豫,踟蹰不前的挣扎者。
花生,平平无奇的普通人。
把主角们一个个列出来,并标以类别,脱胎于三次元的二次元人物投射于三次元时,青春期里,大多数人是花生,一部分人是姚哲恬,少数人是屠小意,极少数人是齐景轩。
我喜欢的编剧龙妹曾经在微博po过一段话,大意是生活总是混沌的,很多人并不拥有抽离出来俯视自己的能力。
每个人都生活在各自环境塑造的壳里,很多人在这样的壳里能自洽地存在。
有的人发现自己不能,于是奋力破壳而出,比如齐景轩。
有的人察觉到壳的存在,却没有勇气和力量去击碎那层壳,比如姚哲恬。
他们中有的人幸运地得到他人的帮助,最终破壳,比如屠小意。
有的人则一直待在壳里,在相当长时间里甚至永远不会察觉到壳的存在,比如花生。
高中时,我因一副乐观向上爱笑逗趣热血(?
)好学温柔待人的模样,得了几个好朋友。
我印象中有三个朋友喜欢找我哭诉烦恼,A难受因为她觉得这世上没有人理解她,B总认为舍友都在背后说她坏话,C不知道自己喜欢什么,她什么都喜欢不起来。
那时我年轻又天真,不能清楚感知她们的烦恼,只会一味地劝她们乐观看待,现在想来真是极其自私。
后来她们上了大学,A谈恋爱了,毕业后不久结婚了,她找到了理解她的人。
B和新室友相处良好,还有一堆能开友谊の轮船的沙雕网友。
C认真学习专业,毕业找了对口工作,一步一步按照规划稳健发展。
只有我还停在高中时候,停在原地,停在壳缝间,既回不去,也出不来,毫无长进的普通人。
*女孩的喜欢里也许藏着她自己也未察觉的叛逆 片子刚出来的时候,有人奇怪姚哲恬表白齐景轩很突然,看不懂为什么姚哲恬会喜欢齐景轩。
有人说是因为齐景轩帅,有人说是因为姚哲恬认为齐景轩喜欢她,所以表白。
首先,齐景轩是个上课敢于跟老师叫板的少年,他的家庭比较复杂,生母是农村妇女,生父是市里教育局局长,继母不明。
可以推理出来,生父嫌弃生母,但片中齐景轩轻车熟路地带屠小意等友人去生母家玩,劈柴烧菜做饭十分熟练。
显然,被判给生父养育的齐景轩心里爱着的是生母。
齐景轩“叛逆”厌父厌学是有原因的,他的反抗方式或许不成熟,但是他有反抗的勇气。
其次,姚哲恬一切听从家人安排,她热爱舞蹈,也喜欢出板报,但是她的父母反应则是不能耽误学习,阻止姚哲恬继续舞蹈练习。
姚家父母对姚哲恬管得很严,屠小意等人约姚哲恬出去玩,姚哲恬还要各种撒谎瞒过父母。
姚哲恬知道父母爱她,父母为她规划好一切,父母希望她能过得好。
但控制严密的爱是一张织得过密的网,罩在里面的姚哲恬呼吸不过来。
可是姚哲恬没有勇气去挣脱这张网,于是她羡慕有勇气的人——齐景轩。
渴望成为他,关注他,以喜欢为路接近他,妄图从他身上偷取一丝反抗的勇气。
接着,谈谈叛逆。
什么是叛逆?
为什么叛逆期总和青春期离不开。
以我个人看到的近年青春片,《那些年我们追过的女孩》《我的少女时代》《闪光少女》等,属于那种主线明朗上扬,看起来轰轰烈烈的故事。
而《狗十三》等则平实克制、静水深流。
《昨日青空》的故事底子更偏向于《狗十三》这种,里面有一个挣扎着从泥潭飞向天空的少年,有一个关在密网里丧失飞行能力的金丝雀少女,有一个迷茫忧愁不知去路何方的少年,还有一个正常的、普通的、主要功用是对照的平凡少年。
《昨日青空》的故事底子是狗十三模式,里面却突兀地插入了那些年模式的场景,比如篮球场上猛然爆起的灌篮高手bgm、令人摸不着头脑的铁塔美景壁纸等,🙆两种模式糅合效果不理想,叫人眼睛痛。
狗十三讲的故事主题很显然是——叛逆期是最大的谎言,是大人们掩盖小孩长大识破大人的谎话并拒绝配合后,自己表现出来的无能,而编造的名词。
青春期是小孩长大成人的过渡期。
当大人们能压制小孩配合自己的谎言,那么这个小孩可以认为没有叛逆期。
当大人们不能,那么就把小孩拒绝合作的时期称为叛逆期。
叛逆期的评定标准取决于大人们的压制能力和小孩的反抗能力,而非小孩是否识破谎言。
齐景轩的反抗能力>齐爸的压制能力,所以通常认为齐景轩叛逆。
姚哲恬的反抗能力<<<姚家父母的压制能力,故常认为姚哲恬不叛逆。
但是姚哲恬真的不叛逆吗?
最后,我想试着从自己观察到的三次元来讨论。
我家的弟弟妹妹都叛逆,妹妹大弟弟三岁,妹妹叛逆,也只是没有好好读书这种程度,而弟弟则达到了休学在家的程度。
从社会整体印象来看,女孩推崇温柔纤细,男孩推崇刚莽壮实。
在此熏陶下养成的女孩男孩在体力体质上有差距,且因为男权社会本质,男孩的叛逆更凶猛,女孩的叛逆则温和许多。
或者,女孩的叛逆会隐蔽起来。
手无缚鸡之力的女孩们通过喜欢叛逆的男孩来表达自己的叛逆。
剧情就不透露了,一个简单的故事。
如果再分析一遍剧作,恐怕那些喜欢先找影评再看电影的观众就不愿买票了。
有太多人批评这部影片的剧情过于老套,批评它的日漫风格,批评它的音乐太满,甚至有日漫粉指出这部影片抄袭《盛夏光年》,但我并不认同这些说法。
传统的真人电影,在没有特效的情况下,从拍摄到上映可以在很短的时间内完成。
在港片辉煌的年代,很多经典的影片都只用了短短数天拍摄完成,即便现在,拍一部真人电影也不过个把月时间。
而动画的电影的制作,需要花费漫长的时间。
影片《昨日青空》改编自漫画家口袋巧克力的同名漫画,制作团队平均每天工作十几个小时,历时三年共计10000个小时制作而成。
就动画电影来讲,不求编剧手法能够推陈出新,但绝对要稳妥起见。
毕竟,这是一部商业动画片。
对于动画电影远远落后于欧美日韩的我国来讲,指望一个小团队能作出宫崎骏这种大神般影史留名的经典作品,目前还不现实。
但作为观众,有这样的要求,无可厚非,谁愿意总看那些陈词滥调的东西呢?
日漫的风格在全世界影响深远,这一点不能成为观众批评影片的理由。
为什么?
难道好莱坞的类型片看多了,我国就不能拍类型片了?
国家去学习国外的各种先进的科技难道也要指责国家抄袭?
文化产品也是一样,日漫的风格好,我们当然要学习,“师夷长技以制夷”——古板的老祖宗都懂得学习先进的道理,我们决不能因守旧而落后。
我国还未形成电影工业,虽然是世界第二大的票仓,好莱坞的三维动画倒是人人都想学,但整体基础太薄弱,想要达到那样的程度,奋起直追也得二十年。
当然,这不是悲观情绪,这应是向上的动力。
《昨日青空》所谓的日漫风格,不应成为批评它的理由。
至于抄袭一说,我对此持保留意见,我想说的是,但凡认真一点的观众,假如看过很多类型片那么应该知道类型片的编剧手法是有其固定套路的。
影片《昨日青空》虽然是动画电影,但它的类型却是典型的青春片。
影片的音乐太满是一大败笔,本片的音乐确实从前到后少有停歇的时候。
作为电影来讲,对于配乐的处理显然不够明智,即使再好听音乐的音乐也需要有安静的间歇期。
音乐配的太满,影片中人物的情绪就找不到宣泄的出口,每个高潮之后都应该有一波情绪的宣泄,这才会让观众欲罢不能。
搞漫画出身的导演,应该不是不明白国画中高级的留白,用作处理音乐也一样,宫崎骏作品的高级点就在于此,显然导演并未习得精髓。
这部影片最值得称道的地方就是在所有的场景设计上达到了令人惊叹的程度,几乎还原了江南小城兰溪的真实场景,细节部分如慵懒的猫、路灯下的飞蛾、玻璃窗上的雨水、铁道口的红绿灯、小站的站牌等。
就连故事发生的校园都让我有一种恍惚间回到90年代的错觉。
单这一方面,让我觉得这部电影已值回了票价。
最后,借用影片中那句煽情的话送给你:愿曾经满怀青春的你,终将光芒万丈。
看完电影,第一感觉就是太短了!
太意犹未尽了!
当观众想多知道点三位主角长大成人后的结局时,电影已经散场,不过转念一想,正应了片中那句——“如果当时我们说了再见,后来是不是就可以真的再见”,我想导演正是想给我们一种戛然而止的不舍之感,正如他们几位年轻人的青春一样,没有华丽的告别仪式来好好彼此珍重,拥抱着说一句再见,就结束了,就在成人的世界里各自四散天涯了。
先说说画面,画面简直无懈可击,在黄昏里高耸入云的电塔,在淅沥的雨点里追寻的少年,在秋日的阳光里落在一角的枫叶,漫步在老街的小猫,飞驰在天空闪得发亮的飞机,雪地里的嬉戏,再加上充满人间烟火气息的杂货店,吵吵闹闹却忙碌充实的学校,世外桃源般的乡野生活,每一帧画面都可以拿来做壁纸。
最重要的是,在这些背景画面做到完美的同时人物的运镜却一点都不呆板,每一个奔跑的步伐,或开心或失落的表情都是随着背景画面的流动而流动的,而不是一般普通国产动画片那样粗暴的后期拼贴上去的感觉,画面中的少年灵动十足,每一个微妙的眼神,每一个心动的瞬间都刻画的自然到位,而且电影中除了写实,还巧妙的运用了“写虚”,利用虚幻景象的表现来衬托出人物最内在的情感状态。
最让我印象深刻的是除了女主恬恬在男一小意的漫画里坐上纸飞机翱翔天空冲入云霄,表现小意对恬恬的喜欢,期待他们两个的未来,一种无限向往的乐观心情,还有女主恬恬文艺汇报时从校园舞台转变到雨里孤独起舞的更迭,细腻的把她表白受挫后失落的心理丝丝入扣表现了出来。
当然光有画面还不够,电影中的配乐也十分出彩,自行车声,篮球声,白鸽挥动翅膀的声音,灯泡亮起的清脆声,铁轨驶过的呼啸声,读书声,同学打闹的嬉戏声,连教室外面隔壁教室的嘈杂声都一一清晰的呈现出来,让观众身临其境,仿佛你就坐在那个教室里,感受几位主角校园生活的同时也在重温你的青春,一切又回到你无数个夜晚会梦见的最美好的时光里。
几首插曲也都很好听,屠小意和姚哲恬雨里追寻时那首周深的《来不及勇敢》一听就听他的声音出来,凄婉入心。
还有快结尾时有一首声音高亢而又充满力量的歌,也太好听了吧!
回来立马一搜,是一位新人歌手尤长靖唱的同名主题曲《昨日青空》,非常激荡人心,仿佛让我们跟随主角爆发的情绪一起与青春泪别,把离别时的伤感完全烘托出来,也让观众想起里自己青春里念念不忘的旧人,是一个最大的泪点,绝对可以媲美秒速5里面的那首经典的《one more time one more chance》。
好了,说说最重要的——剧情,我想一定有人会说这部电影缺乏所谓的强戏剧冲突,不够一波三折,看似好像有点平淡啊,但我觉得这正是此部电影的可贵之处,它就在说我们普通人的青春啊,那些普通人没有一点电视剧里的夸张情节,就每天学习,学习,再学习,偶尔大家一起春游,秋游出去疯,快乐得不得了,再加一点点藏在心底的偷偷暗恋和告白失败后的怅然若失,这是会却让你一想起嘴角就不由自主笑起来的青春啊,它虽平凡却温馨治愈,有一种慢慢沁入你心脾的舒适之感,仿佛就是你身边朋友的故事或者就是你普通却格外怀念的青春。
七龙珠,灌篮高手,萌芽,卡通王,街机,这些标签更是让我们80后,90后青春时代的记忆一下涌出来,有很强的代入感。
男主屠小意毫无疑问是喜欢着姚哲恬的,本片大量的笔墨都在描写两个人纯真的感情,而姚哲恬是什么时候喜欢上齐景轩的,这一铺垫稍显不足,只有一个地方,就是齐景轩的手划伤了,姚哲恬非常关心,马上解开自己的发带一定要为奇景轩包扎,这一段是稍稍点明女主心意的。
而齐景轩的执意拒绝,也为下面的剧情埋下铺垫。
插一句,在我的观影中,发生有一件有趣的事,当女主恬恬向男二景轩准备告白的时候,旁边一个穿灰白色某c大牌高级套装的,可能是工作日下了班直接来看的小姐姐一下子失控的说了句“卧槽”····的确,女主的这个举动着实让人意外。
如果在电影中可以给她和男二更多的细节铺垫就更好了。
之后,那副小意告白的画作最终还是在雨里全部化掉的时候,小姐姐惋惜的说了一句“啊呀”,在最后小意和几位同伴车站告别,配合着动人的歌声时,旁边穿制服的小姐姐又默默小声的哽咽起来,已经工作步入成人社会的她又想起了谁呢?
而男二景轩的感情始终是一个谜,看到有评论说景轩会不会是喜欢男一小意?
这一点,我倒是觉得有待商讨,我更倾向于把他们两个人的感情理解成是一个还在成长期,还是年轻的生命对另一个生命的渴望和依恋,因为景轩本身就是一个很寂寞的人,父母早早离婚,母亲被父亲丢在乡下,抚养权又在忙碌的父亲那里,在他这个年龄段,最需要一个可以依靠,可以陪伴,可以懂他的人,所以当他知道小意的梦想后鼓励他的同时也是在鼓励追逐飞行员梦想的自己,他知道小意和恬恬对他好,他把那份感激默默放在心里,他感受到了活在这个世界上,自己并不是孤身一人,他开始出现越来越多的笑容,他也想对他们好,所以看出小意喜欢恬恬后也一直乐意帮小意一起追,而恬恬向他表白时马上拒绝了,是因为他知道这样做会伤害小意,会让他们三人之间的关系从此崩裂,他不想让这一段久违的灵魂间的默契就此终结。
另外,我在想一个问题,为什么导演不给我们多看一点他们三人成为大人后的篇幅?
但如果导演真的给你花生在电话那头被孩子忙得焦头烂额,失去原本嬉笑人生,不羁洒脱的一面,始终庸庸碌碌,被生活彻底打趴下,变得消沉的画面你想看吗?
姚哲恬一个人辛辛苦苦带着孩子,在孩子面前努力逞强着微笑,做一个乐观的单身妈妈,总是偷偷拿起床底已经发黄的小说稿件,却被生活所困,每天光是活着就花光了所有力气,成为小说家的梦想已经越来越远,疲倦得撑不下去偷偷哭泣的画面你要看吗?
齐景轩那么多年看似逍遥,天天满地球飞,无牵无挂,但始终孤身一人带着行李箱在世界各地的飞机场来来去去,没有人陪伴,午夜梦回时他低着头想起了谁,拿起手机想打电话给谁,却忘了彼此早已经失去联系,还是会寂寞的画面你要看吗?
所以这部《昨日青空》是一个港湾,是让工作后越来越冷漠,越来越麻木的我们内心重新温柔起来的地方,在那里只有我们最怀念的青春王国,没有大人世界的尔虞我诈,虚假笑容,事故奉承,疲惫倦怠,成人后的残酷世界我们在电影里能不谈就不谈。
这段90分钟不到的光影体验让我们又回到最美好也最容易逝去的那段时光里。
也许长大成人后的我们已经回不去了,也不可能再见面了,但好在除了午夜梦回,还有这部电影可以让我们回去,让我们想起在生活中已经忘记的那些曾说好要一辈子在一起的人。
那时候一起陪你走过放学之路的伙伴,现在又在哪来呢?
这个夜晚,我想你们了。
以为是爱情,结果是基情。
剧情不够歌曲来凑,很难想象82年出生的人叫景轩、哲恬这么90后的名字,王一博的声音属实没听出来。青春题材的影视拍了这么多年,怎么一打篮球只会用灌篮高手的主题曲啊,滥用情怀的结果就是让情怀本身变得很廉价。
还是那种国产式的(烂)青春片,只不过换成了动画的表现形式。
画面真好看,可惜故事琐碎不合逻辑,高三学生更没有像男女主除了恋爱啥都不关心的
灌篮高手和你有毛关系!不知是什么人在投资这样的动画!
果然调整下观看姿势,变成耽美番容易接受多了
画工烂的令人发指,人物绘制完全是实习生水平,老粉丝看了能气得吐血;剧本结构也是完全没有get到原著的精髓,感觉所有的预算全拿来写那四首歌了
爬上高塔不合理,看似浪漫其实危险,看远方风景就展示下天空,还没有画出那小镇的缩略图。
各方各面都凑合吧 唯一亮点是结尾的处理 还有那首歌
MV式套路青春爱情三角电影
画风清新、唯美、细腻,光线效果极佳,颇有新海诚的感觉。几首原创歌曲也都很有feel,为影片加分不少。美丽的小城,青涩的暗恋,荒废的学业,遥远的梦想,学生时代的回忆总是像加了滤镜一样美好。许多那个年代的真实细节引起80后的共鸣,朴树、灌篮高手、瓶装汽水、街机厅、脚踏车、肥大的校服、严厉的老师、堆积的课桌。“那时候我们十六七岁,没有智能手机,没有微信抖音,时间很慢,夏天很长,一首老歌唱了又唱,一些人会永远放在心上。”“年少的我们,以为只要说过了永远,就一定能够永远,就像我们以为说过了再见,就一定能够再见。”“喜欢一个人也是一样,即便到最后不能在一起也没有关系,因为你一定会喜欢,那个因为喜欢着他而发光的自己。”
谁的青春没有遗憾呢,但是在青春时期的快乐和痛苦都会停留在脑海里,治愈现在忙忙碌碌,碌碌无为的自己
一起玩,结果命运不同。
画风真的很美,但剧情真的一般般吧。
感谢影院就我和姬友,否则真不知道要怎么在不影响其他人的情况下放声大笑……别说共鸣了,内心毫无波动只想笑好么。故事没讲几分,音乐和画面倒是恨不得赶紧让观众哭。套路、脸谱化就不说了,所有的情绪全靠“这是情怀你们懂”。看到最后只想问,男主究竟是为啥和伙伴们断了联系?跟男主这样的人做盆友简直倒了血霉了好么,啊不对,是爱着男主的男二才是倒了血霉了。
有些镜头还是缺乏设计。纸飞机从书上一涌而出(借鉴《起风了》?),女主在幻想中起舞那段是个亮点。空镜头和人物都差了些,当然是和日本新海诚的工业水平比。
过气青春戏套路,bgm含量超标。泛滥的新海诚风。
烂,看过最烂的动漫。
九年义务教育没完成的卖腐高手
不切实际的剧情加上适时的矫情台词,就想为青春代言,做梦吧你