1.无良母亲威逼无知女儿嫁给性冷淡终于,一向以联姻的手段巩固皇权的奥地利皇太后对她女儿下手了!
作为奥地利哈布斯堡家的二丫头嫁给了法国波旁家的二小子,据说又是一场世纪婚礼,其豪华程度效仿大清皇帝迎娶慈禧贵妃。
2.牧师闹洞房,新娘早上被脱光哈布斯堡家和波旁家的这场婚礼当天,有二十多人闯入宫内,激动的闹洞房,其中不乏社会精英名流,比如,宫廷红衣牧师,波旁家的大管家等。
当晚新郎疲于应酬未行房事。。。
第二天早上,二十多名妇女给新娘换衣服,可是必须按礼数进行呀,于是,新娘被脱光,几乎感冒。
3.婚后无性,皇太子地位岌岌可危玛丽和他老公一直无性,老公天天热衷于打猎、遛狗。
这下急坏了奥地利的老太后,怕如意算盘打错了,怕女婿的皇太子地位不保,甚至要亲上阵了。
给女儿带口信说,母后为你担心啊,眼看就要独自担当皇后了,还是不懂“事儿”,叫我如何放心的下!
你妹妹你姐姐可都在外国怀孕了!
4.纵欲嬉戏,国王驾崩波旁家夜夜笙歌,贵族们有的喝着,有的吃着,有的玩着,有的抱着,有的。。。
终于老国王由于包二奶,纵欲过度,身体不支,终驾崩。
路易十六当晚便连夜即位,同时数名贵族被软禁或逐出王都。
5.皇嫂喜得皇侄子,继承人依然不明朗路易十六的嫂嫂生下一子,暂时是波旁家的独苗了,路易十六夫妇马上前去祝贺,玛丽皇后热情夸赞,小王侄长的好!
可是在人后,却哭得泪不成声。
当晚,路易十六和玛丽终于把事儿办了。
6.龙胎降世,竟是女娃玛丽皇后生下了第一胎,可惜是小公主。。。
不过国王依然欢喜,赐新宫一幢。
7.皇后的奸情新宫远离巴黎,路易十六长期不在玛丽身边,据传,皇后身边小白脸,贵族中的情圣某伯爵,与皇后近日眉来眼去,或有奸情。
8.皇太子诞生了玛丽不顾国家政策,生下二胎!
是小皇太子,但是群众并不知道,他爹是谁?
9.与英国决战美洲,积极支持美国独立因为英国发现的,所以美洲自古以来属于英国,作为法国的宿敌当然是支持分裂的,暗中支持反英实力,挑拨民族矛盾,倾全国支持美国独立。
10.国库空虚,转嫁红颜为了支持美国,抗英援美!
法国国库空虚,物价飞涨,平民日益不满。
于是贵族们把矛头转嫁给了来自奥地利的玛丽王后,指责她挥霍浪费。
哈哈,自古一直如此,妲姬祸纣王,貂蝉害吕布,其实,都是男人们做了错事,转嫁在女人头上。
11.山雨欲来风满楼由于民众们对“让一部分人先富起来”的政策不满,受一小撮资产阶级第三阶级挑拨,一群不明真相的国民攻陷了巴士底连夜软禁了路易十六和玛丽皇后。
据官方口舌国王吧报道:巴士底没流一滴血。
(史实:巴士底守军没有把人民当地人,兴奋的市民与无意与市民作战的巴士底狱守备军之间的战斗,以市民们的胜利而告终,巴士底狱被攻陷了,放下武器投降的守备军全部被打死了,人们还在司令官拉那伊和巴黎市长的头上插上刀枪,游行于巴黎的大街小巷。
残忍的场面才是真相,没有真相的纪念是没有意义的!
)12.国王王后死于断头台软禁许久的国王和王后终于被送上了断头台,没逃走的贵族80%被杀!
封建社会似乎被推翻了,但不久,他会回来。。。
原本对索菲娅·科波拉执导的《绝代艳后》有点小小的期待——曾因《处女自杀》、《迷失东京》而给人们小小惊喜的才女是如何讲述那位上了断头台的王后的。
然而,这次,这位电影《教父》之女却让我失望了。
也许索菲娅心中的玛丽是个在错误的时间,出现在了错误地点的尴尬人,而拍了此片的她便如同一个被小聪明误了的女人,用错误的手法,导出了一部空洞的戏。
索菲娅是有野心的,想将自己对人物的解读告知于众,想告诉人们一个更为人性化的厄运王后,所以在借用历史文献时,她坚决抛弃了最权威的史蒂芬·茨威格的人物传记,而青睐于弗雷泽的小说《Marie Antoinette::The Journey》。
显然,索菲亚这次是自信得有点过了,所以在戛纳放映遭遇嘘声时,毫无防备的她有点受伤。
在这里很想自作多情地奉劝索菲娅一句——虽然有时候剑走偏锋会有奇效,但是有些事件是不能走偏锋的。
由于取材上的偏向,科波拉的着力点便放在了呈现女性心路上,想渲染出一种因空虚倦怠而索取无度的放纵人生。
在她的执导下,失意于婚姻的安托瓦内特寄情于声色犬马,为了再现这种精神找补,科导将奢华香艳的宫廷生活作为该片的构架依托,一如贵妇们的裙撑:鲜艳瑰丽的布料、新颖别致的鞋子、奇巧诡异的发型、美轮美奂的饰品、精致诱人的美食、浓妆艳抹的贵族、一次次盛大华美的服装秀和一场场豪华奢侈的盛宴……此类镜头初看时赏心悦目,“原来是姹紫嫣红开遍”,仿佛目光触及了色彩迷幻的梦境,可是一旦雷同繁多后,就开始反感乃至反胃,就如同让观众们一次性地吞下了大量的奶油蛋糕,真正腻味到了极点。
更何况科波拉原本就打算将这部和历史人物相关的作品淡化历史感、沉重感和沧桑感,她那女性视觉的美感和华丽尽现的同时,也吝啬了给予法国大革命和最后悲惨结局的镜头,更失去了丰满人物形象该有的依托。
卖弄小技巧的科波拉越是将宫廷再现得富丽堂皇,影片就越发向空洞枯燥迈进,于是单薄、片面的角度与解析经过大量浮华空虚镜头的堆砌后,使得该片显得轻飘飘空荡荡到令人产生质疑——有必要拍吗?
或许玛丽·安托瓦内特的故事,大家都不陌生,所以索菲娅缺省了很多背景,即便是很关键的点,她也不屑于涉及,例如玛丽的性格养成,这该是她日后所走历程的诱因。
安托瓦内特出身于真正的豪门——神圣罗马帝国皇帝和当时欧洲NO.1的女政治家奥地利女王的小女儿,这个被宠溺得过了头的小公主任性而懒惰,出嫁前还不能熟练地运用法文和德文,而且更可怕的是——生于长于政治环境的她竟然缺乏最基本的历史常识和其他必备的概念。
从公主之身走向太子妃之位,再由太子妃升级为王后,安托瓦内特被献媚之人包围,过着穷奢极欲的生活,压根儿不知道世上还有饥寒交迫的这码事。
即便她本非恶人,但她的挥霍奢靡对于生活水准一跌再跌的法国贫民来说无疑是个讽刺。
她的奥地利皇帝哥哥曾在访法时这样写道:“王后是个美女,但她非常无知……把光阴都浪费在挥霍和消遣上……她必须变成一个有思想的人,但这样的闲散生活让她无法思考。
”大革命后,陷入困境的前王后开始有思想了,只可惜她长脑子长得太晚,一切都来不及了。
该片主演柯尔斯滕·邓斯特在她11岁时就有惊艳的表演——《夜访吸血鬼》里的她和三名大帅哥配戏,阿汤哥、皮特哥和班德拉斯哥。
当年的她在大明星中豪不逊色,将尚为小女孩时就成了吸血鬼的克劳迪娅,在几十年后想成为女人想拥有美丽身体的渴望,对阿汤哥吸血鬼的恨以及对皮特哥吸血鬼的爱情,演绎得令人喝彩。
观众在那张幼稚嫩滑的娃娃脸上却分明地看到了岁月的痕迹,特别是那双世故而敏锐的眼睛。
可见邓斯特应该是年轻女星中有实力的一位,只可惜近年来没遇到好戏,也就当当蜘蛛侠的女友赚点人气吧。
这次,在科波拉片面、牵强的构架下,她不能将人物立体起来,宛如相片。
该片也不是完全的一无是处,至少在色彩、画面、配乐上有长处。
例如配乐,使用了大量现代摇滚元素,显得张力十足,在质感上体现出华丽精美与摇滚音乐之间的碰撞与交汇。
或许本片的另一个译名《豆蔻风华》更为贴和索非亚的本意。
不论断头王后在她短暂的一生里是否曾留下那句“名言”——贫民吃不上面包时,她说:“他们为什么不吃蛋糕?
”观看完这部影片后,我想说,腻味了超大号的奶油蛋糕,却还没面包吃。
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《绝代艳后》拍得太讲究了,邓斯特演得太好了。
描写法国大革命前夜凡尔赛宫的奢靡生活。
不能说它是宫廷片的极致,但绝对把好莱坞式的浪漫与时尚搬进了宫廷,不多见的浪漫小清新宫廷片。
配乐也风格鲜明,小清新的部分配软摇,刻板的部分配古典,恰到好处。
尽管导演运用了一切有形手段来营造宫廷生活的空虚,但很遗憾,我看到的尽是美好,连偷情都偷得那样美。
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如果你喜欢RACHEL GETTING MARRIED, MAYBE你可能也喜欢这部,都是看似常规的类型片,却有着跳出窠臼的独特氛围. 描写故人的传记电影看了太多,即使人物的命运再坎坷,看完电影的平铺直叙之后也只能说有了了解,不过如此。
MARRIE中背景音乐的流行歌曲完美的诠释了女主角的心理,描写皇宫奢华的几个跳跃镜头又像极了令人垂涎的广告。
MIX的很有趣,又有道理。
顺便说,我还真是喜欢这种妹有情,郎无意的感情纠葛,好像小时候看的《哑妻》电视剧,我一直认为是琼瑶小说中唯一对我有吸引力的作品,(后来知道这也是60年代第一部改编成电影的琼瑶作品,并由此开端了琼作改编的大潮)。
可惜没看完,不知道国王最后对MARIE到底是个什么心态,很好奇
关于《绝代艳后》,我只看过一次,但是真的不负最佳服装指导的盛名,我真的对那服装留下深刻的印象。
在此,想说说,用众所周知的淫乱来代表这位法国皇后,之后也顺水推舟的把法国灭亡的原因归咎于她,实在是一个小男人行为。
一个女子,若她男人不宠幸她,她哪里来的力量去买这买那,毕竟她除了刻板的礼教之外什么都不会。
可能是行为失当,或者大一点说就是她是法国灭亡的导火线,但是她应是无罪,被送上断头台的应不是她,应是让她有这样生活的人。
充其量她也只不过算是一个礼教傀儡的放肆者而已。
用一个近乎于喜剧的形式,来描写这样一段罪有应得的死囚的一生,看来导演也打算为她平反了。
电影无论从场地背景和音乐上都带着浓厚的缤纷色彩,绝对不是用描写罪有应得的人的方法来反映这位皇后的。
但这位稚嫩的皇后最后那不惧死亡的气魄确实让我有点为她难过。
应该要为死亡害怕的时候,她却大无谓了,想得那么开,事实在眼前,死就死吧。
原来到最后,还是想通了自己的不对。
自己也理应受到惩。
虽然最后百姓还是欢呼着这位皇后终于离开,但自己还依然活在原来的世界中,一点都没有被改变。
但对于她死后所负上的罪名,我确实觉得有些夸张,项链事件也不是她的错,那些暴露的情节,为什么没有人在当时提起?
最这段历史不算深刻,所以也只能体会到这些了。
其实这个女人,对很多事情都没有概念,所以造就了她的奢华,这样让我想起一个人,同时也想起了自己,我也是一个很没有概念的人,某方面,那个人也在自己的领域中也有着没有概念的东西,往往是自己的无心之过会除碰到别人的敏感地带。
是自己没有概念的行为动作,别人却处处细心保护的敏感。
但,或许是知道,或许是不知道,受伤也是受伤,过去了也知道过去了,能缅怀的,继续缅怀,能忘记的,继续忘记,大家都想要的结局,也不外乎是别人一早便猜到的结局,但那结局之后,却是无人能料到。
平反不平反,事后自有人会知道。
恭喜你,Marie Antoinette,你无罪释放!
因为最近在看法国大革命的史料,就顺便看了下这部电影。
此片基本依据历史改编,没什么太多凌空发挥的东西,但得分并不高,在有一段时间还恶评如潮,说它空洞华丽,言之无物。
看了后觉得是不太好,但也没那么差。
看得出是水平不错的人的普通之作。
我一直觉得邓斯特非常显老,也不好看——其实她有着小男孩一样的身材和脸,都能这么显老,也真是不容易。
在这个片子里,她穿了那么多美丽的华服,铺了那么厚的粉,还是非常显老和不好看。
按照中国老派梨园的说法,我真觉得邓斯特老师不是个祖师爷赏饭的脸,但她还是很努力,挣着她的勤快钱,也不坏。
今天的人对玛丽安东瓦内特和她的丈夫已经比较宽容了。
百度百科上说,1993年法国庆祝革命200周年的庆典上,法国总统密特朗给路易十六的盖棺定论是:“路易十六是个好人,把他处死是件悲剧,但也是不可避免的。
” 和电影里的差别不大,路易十六是一个温和,善良,文雅,又懦弱的老好人,喜欢倒腾锁和五金,大概算是那个时代的理工宅。
若身份是平民,此人会是一个大家都喜欢,风评不错的好朋友。
他不是暴君,只是不会统治国家,但作为皇帝,他又没有辞职的选择,只能硬着头皮继续乱倒腾下去。
每次看到路易十六的事迹,我总要想起金庸在《袁崇焕评传》里说的中国那些同样奇葩的亡国之君:有人喜欢写诗,有人喜欢画画,有人喜欢做木工,就是投错了胎当了皇帝。
金庸认为这一切都是帝制时代的悲剧:国家应该由能力突出,道德高尚的人统治,如果不是,人民有权换掉他。
但在明朝,“中国人并不知道这个道理,也没有这个能力”,这个道理要足足几百年后才由孙中山说出来。
所有人包括皇帝本人,都是帝制时代的牺牲品。
转到法国,人还不坏的路易十六和他其实也没那么糟糕的老婆玛丽安东瓦内特,在革命中被悲剧地处死了,但这个看上去很残暴的革命做到了一件事:就是终于生出了一个道理,就是前面说的“国家应该由能力突出,道德高尚的人统治,如果不是,人民有权换掉他。
”如果后来的人还不懂这个道理,所有悲剧性死亡的人都白死了。
扯远了,回到玛丽本人。
玛丽和她丈夫一样,人品上也并没有什么太糟糕的地方,被人诟病的一切,基本核心原因都是:王后是个永远的女孩。
这个人一辈子没脱离自己的少女心,天真直率,没有政治头脑,不肯受委屈,只会用买买买赌赌赌这些还属于感官刺激的东西来减压,兼之从小娇惯故不知柴米贵,烧起钱来就收不了手。
作为洛可可女神,她把周围的一切都装点得轻盈,可爱,浮华,完全没有一丝沉重,其实正是她心中蓄积着巨大的压力的反映。
但除了逃避,她对这巨大的压力没有一点办法。
玛丽就像她自己钟爱的粉红,薄荷绿一样,浅薄,无辜,再努力也挣扎不出什么深度厚度。
在时代背景的黑色里,又显得那么扎眼和可恨。
我估计导演被玛丽的悲剧打动,也是因为她是个永远的女孩。
这个片子情节支离破碎,节奏也不好。
导演没花多少经历来描述大时代背景,但其实也不是非得要描述,不过一般这种情况下,很多人会选择让大时代背景在前面的人生主线后面若隐若现,鬼影憧憧。
导演连这个都没做,时代背景交代得很生硬,跟念书似的,大量的镜头给了鞋子,点心,舞会,和玛丽沉溺其间的快乐。
性和恋爱,甚至都没有让她这么快乐——这是何等的十四岁少女心啊。
捏包包同学说:“索菲亚科波拉的电影都这个节奏,故事性不强,拖拖拉拉摩挲自己那颗少女心。
”基本就是这个意思。
片子节奏不好但气氛还成,我个人最喜欢的神来之笔是用摇滚乐配古典情节。
一来很好地反映了主角内心的激荡,二来还模糊了时空。
作为一枚出身上流社会,还混过时尚圈的二世祖IT GIRL,导演非常了解上流社会的teenager们在青春期对一切糜烂生活icon的向往,古今中外上层人的糜烂生活就那么几样:华服,美食,豪赌,乱性,八卦,宫斗。
在用摇滚乐给一场古典舞会配BGM那段,竟毫无违和感,恍惚间还以为是现代人的某个古装趴,这群迷醉的古人和今天纽约上东区的贵胄们没有任何不同。
这里大概是我觉得本片最帅的地方了。
最后说下人民的远香近臭心理。
正如前面所说,不像当时的人们都想把玛丽和路易碎尸万段,今天的人对这对夫妇的评价已经比较宽容了,能够理解他们不可选择的苦难和不幸。
比如这部片就直接是把玛丽当一个悲剧人物讲的,《凡尔赛玫瑰》也是如此,今天大部分作品都是如此了。
这种变化一来当然是因为社会进步,大家评价历史人物更加人性化,二来更大的原因····怕还是远香近臭。
玛丽和路易毕竟活在200多年前,你不可尝到当时的人的痛苦,自然不会被这种痛苦蒙蔽了客观理性。
但今人未必就能得到一样待遇,玛丽和路易一生的悲剧都是来证明“国家应该由能力突出,道德高尚的人统治,如果不是,人民有权换掉他”,那如果一个人自知能力并不突出,道德也并不高尚,不适合统治国家,未免祸害,干脆辞职让别人干,这不是很符合科学发展观,很好的事情咩。
但80年前辞去国王位子的爱德华八世至今常年被诟病是没有担当。
其实这个软弱的,擅长谈恋爱,但无法精明处理两国关系婆媳关系的花花公子,真要逼他必须坐在那个重要位子上,只怕会造成另一个路易十六式的悲剧。
但因为二战还近,恐惧和悲愤还在,所以大部分情况下,他还是一个不怎么讨人喜欢的胆小鬼形象(除了那些“爱美人不爱江山为爱放弃一切的伟大爱情”的鸡汤文里)。
玛丽若晚生200年,在今天应该还是个不受人待见的败家娘们,少人同情。
昨天晚上熬了一半,再加上今天早上的另一半,终于看好了《玛丽皇后》。
其实载那会儿还是有点期待的,估计是看了城市里介绍的影响,是我喜欢的风格。
再加上两个室友都说还不错,兴冲冲的抱着电脑躺在床上看。
也许是因为时间不对,也许是因为太累的缘故,也许是因为床太舒服,我竟然看的睡着了。
其实对于那个时代的历史,我的脑中是一片空白的,事先也没有看过相关方面的介绍。
事实也证明它确实不是一部历史片。
依稀记得服饰很漂亮,发型夸张至极,高耸,生活奢侈迷乱。
不过这也确确实实是宫廷生活的反映。
不管怎样,他们总是可怜的一群人,从小的责任和义务容不得他们放肆自由。
表面上他们是高傲的,不容侵犯的,私底下,他们又是那么的卑微。
就算拥有了全世界,那又怎样?
她还是不幸福。
一个十四岁的小女孩子,嫁为他人妇,成为未来法国国王路易十六的王子妃。
年轻,懵懂,迷惘,稚嫩在她的身上一一得到了体现。
她甚至不知道如何和她的丈夫相处,也许“他只是一个孩子”是她对他的第一印象。
是呀,他们都是那么的小,不谙世事。
可是,她不得不一夕之间长大,那么无奈。
新婚第一天,面对那么多人站在她的面前为他更衣,梳妆打扮,这里对身份地位的看重是多么的讽刺,宁愿让她冻着,哆嗦,她的回应也只能是说了一句荒谬。
王室规矩的生活让人窒息,也有了第一次的出轨,也为后来和瑞典伯爵的糜烂埋下了伏笔。
他的丈夫太年轻,太懦弱,太胆小,又性无能,所有的所有逼的她喘不过气来。
以至于看到第一个侄子的诞生,她表面还得强颜欢笑,可是,背后的痛哭,嘶心裂肺又有多少人能够体会。
那是对任何一个女人都无法体会的耻辱,原来不管是在以前还是现在,这个问题一直没有被人忽视。
19岁,一夜之间,她成了法国的皇后。
只是之后,她也把奢侈发挥到了极限,我想也许是为了填补心里的不平衡感和一些的不确定。
终于,她如愿诞生了两个小孩,也开始安于现状,也许是因为暴风雨之前的宁静。
到了最后,我是有点佩服她的,即使人民暴动就在凡尔塞宫前,她还是坚定的和自己的丈夫一起共同进退。
送走了一批又一批曾经和她共同欢乐的贵族,等待着愤怒的人民的降临。
电影没有结尾,在阳光照耀下,她和她的丈夫离开凡尔塞,离开曾经的奢侈之地。
根据历史记载,她在38岁的时候,和她丈夫一起被送上了断头台,了结此生。
历史没有苛责她,留下了很多描述她的文字,虽然贬的比褒的多。
但是不可否认的是,她带来了一股潮流,这在当时的法国是有一定的促进作用的。
她是大仲马、雨果和茨威格笔下芳华绝代、粉黛六宫却香消玉殒于乱世的薄命佳人;又是史书里穷奢极欲、纸醉金迷“没有面包为什么不吃蛋糕”晋惠帝式的最终葬送波旁王朝的红颜祸水;在刚刚观看由蜘蛛女邓斯特主演充满美式摇滚风格的电影《玛丽王后》中她俨然一位穿越至近代法国的现代拜金女,在法国宫廷令人发指的繁文缛节束缚下,借用浮华奢靡的物质享受来麻痹苍白的灵魂和胴体以逃避不幸的婚姻生活和空虚缥缈的内心世界,挥霍懦弱且不务正业的丈夫那千疮百孔、行将就木的江山社稷,最终锁匠国王与赤字王后双双驾崩于路易十六本人亲自设计的断头台上,身死国亡、身魂俱灭。
这恰恰验证了中外同道、古今一理的封建专制制度的巨大缺陷和权力社会的恐怖法则:有权者不遗余力地侵占无权者的利益和尊严,少部分不愿让渡自身利益的无权者为摆脱侵占而不得不对权力趋之若鹜只为混成有权者;然而处在有权者阶层顶端的最高权力者却不一定那么视权如命或者适合掌权,于是纵观中外历史:木匠皇帝、猎户国王、书画官家等层出不穷,身首异处者有之、身陷囹圄者有之、身背千载骂名者有之,但更为凄惨的是压在他们脚下的那些普罗大众,有的甘愿成了冲锋陷阵的棋子走卒,有的莫名其妙地当了替罪羔羊,还有的被永远蒙在鼓里为与自己毫不相干的上层斗争站脚助威……但这样的社会指望其自我修复已然全无可能,所以大革命的热潮最终吞噬一切、涤尽铅华,让亭台楼阁化作断井残垣,让星辉烂漫成了晓风残月,总躲不开这悲哀的结局。
电影的前半部,总是让人想到与中国的习俗对比,不免会精分一下下:1 奥地利送了那么多女儿去和亲?
奥地利很弱小么?
法兰西强势得连个陪嫁都不让?
居然还得脱光光(俺们中国大户人家,不说十里红妆,至少是绝对得有陪房滴)搞得身边一个得力的人都没有2 同房的仪式,原来也有闹洞房的。
不过周围那些人总象是居高临下的看猴子表演架式,哪象是祝福啊!
同样早上也要检查类似喜帕的东西,不然何来“什么事也没发生”一说.3 子嗣,看来不管到哪个国家,这都是妃子们安身立命的本钱啊。
子凭母贵,母也凭子稳。
4 法国没有妾妃,但可以有情妇(称之为 伟大的友谊),宫廷中命妇一把一把地走动?
咱们的皇朝,是不能这样的。
起床换衣的镜头出现了三次,展现这个人物的变化:从极不适应地尴尬地笑,到习以为常,第三次用挑衅的目光展示身体。
早饭三次:找话题,安静,到无视床第之间:羞涩,攀谈,香水勾引,终于亲吻却没了下文四周的贵妇态度:行着周全的礼节,却昂着高傲的头,说着隐晦的讽刺,。
18岁突然间成为了王后,威胁没了,于是主导着别人的态度:低下高傲的头变成谄媚。
她奢侈到极点,却庆幸还有一个词没用她身上:放纵糜烂.直到 她终于有了孩子象征着自然的简单的,是她的内心,活力。
卸下重重假发,换下花边衣裳,洗去脂粉,她穿着简洁的服装、披散着头发,与孩子在田园。
花朵、山林、鸡羊、 甲虫、草从,晒太阳、读书、泛舟……远离社交生活的玛丽清新自然,满身风韵与伯爵爱恋重回宫廷的她, 在她越来越美,越来越可爱的时候,却成了法国的债务。
影片这里没用再描写奢华的生活。
看来也不曾减少。
孩子变多,衣着的色彩渐深,人变稳定玛丽陪着她的丈夫一起被抓,最后上了断头台。
那是一个奢华迷乱的时代,华服,香槟\ 宴会\ 花朵\ 数不清的视觉冲击,一派眼花缭乱、纸醉金迷完全可以忽视电影的内容。
可是总记得那三个镜头:1 宴会过后在凌乱的房间里醒来,她还是那小姑娘,迷乱的孤单的眼神。
2 生过孩子后,在田园里躺在草地上的满足感3 站在窗口思念情人,侧面特写就是为了玛丽平反的一个电影,不管史实,只看美色吧
这是 一部美到分分钟都可以截图的电影讲述路易十五十六期,法国大革命前贵族们奢华迷乱的生活。
奥地利公主玛丽14岁时,在一场政治婚姻中,从奥地利公主变成法国的太子妃,王子对玛丽非常的纵容,婚后,玛丽热衷于舞会 时装 庆宴和修饰花园,一直过着极其奢华的生活,直到最后法国大革命爆发。
本文主要分析一下画面美的原因,以电影截图为例,仅供参考(这里将静止画面与动态镜头一起讲,主要讲些常用手法,暂时忽略两者许多差别) 1.首先光与视觉中心是必须的◆因为有光,我们的眼睛才能看见,而光有自然光人工光,冷光暖光 主光副光 逆光顶光 根据需要来使用,有光就有影,找到光与影的虚实对比明暗对比。
◆人的视觉中心只有一个就像圆心 靶心只有一个,所以我们的摄影 镜头 画面 里面只能有一个视觉中心,所以构图的时候一定要有取舍,太多东西只会让眼睛不知道看哪里(就是为了扰乱人的视觉除外),而这个视觉中心一定是画面中一个特别的物体,,而这个视觉中心是由构图者引导出来的。
下面这张剧照明显是人工光暖色调,属于X形构图,视觉中心(也就是画面两对角线中心)是主角玛丽的笑脸,,其他人的脸都比较暗来衬托最明亮的玛丽,离得越远的脸越暗,每个人间有远近关系,高低错落,最前面的烛光与玛丽身后打开的门营造出可延伸空间。
2.有对比有层次◆大小对比,明暗对比,鲜灰对比,疏密对比,远近对比,虚实对比,强弱对比,注意强弱对比的层次。
对比在故事中塑造人物,突出人物 推动情节也构成画面美下面这张玛丽位于画面中轴线上,周围的暗对比出玛丽王后美丽的身材轮廓。
下面这张多人画面属于V形构图,粉衣女主角位于V的中心上,树干位于画面中轴线上,阳光洒到草地上刚好照出人们的侧脸,粉红色裙子与绿草地, 盘子里的绿蔬菜与红果子为对比色,黑衣的人们又衬托出粉衣的亮丽,远处的马 小孩让画面生动,营造可延伸空间。
下面这张是很明显的鲜灰对比,灰色对比出红衣的男子,红色也象征战争中的血。
3.视觉的引导◆线,圆形,S形,V形, X形,C形,△形,╲ɔ形,///形,↗↑↖形,黄金分割,对称。
◆色彩, 比如万绿丛中一点红,黑暗中有一线微弱的光,一片灰色中有一点鲜艳之色线与色彩除了构图 在故事中有隐喻与象征,烘托环境的作用。
下面这张为圆形构图,圆形位于黄金线上(可以理解为井字格中心4个点围成的方形 然后方形的任一边直线算是黄金分割线),人们围成一个圈,近处灰色的人群对比出白色部分的主角。
下面这张为S形,人物的头部,臀,前面腿的膝盖顶,脚 连起来就是S形美丽曲线,蓝色蝴蝶结与粉色是绝配色。
下面这张又是红绿对比,近处白桌子两边的人 和 黑衣男旁后蓝帽子蓝外套的女子构成一个△形
下面这张暖色调画面女主角头部的倾斜线 帘子的倾斜线 构成 /// 形构图。
下面这张为很明显的对称式构图,女主的蓝衣和她后面的橙色灯光为对比色,场景的灰对比出女主的亮丽。
(三组对比色,红绿 蓝橙 紫黄,一般情况对比色是不可缺少的,所谓万绿丛中一点红)
4.视觉的角度与节奏 (这里主要针对视频)◆角度主要有平视 俯视 仰视 ,景别有 近景(人物头颈肩) 中景(出现人物上半身),远景(介绍环境,多用于开头或者结束) 全景(最远的镜头) 特写(细节),找出这个事物最好的角度,人物最好不要完全正面,与画面形成角度较好视觉角度是为故事情节和角色本身服务的,反应人物的内心世界,推动情节发展。
◆影片里每一个镜头有快慢有远近有节奏,每一个镜头都是有用的就像小说里每一个非主角人物每一个情节每一句话也都是有用的,越是看似随意的简单的越是费精力想出来的。
关于食物的特写镜头
5.画面镜头的背后是我们的眼睛◆每一个好的镜头画面背后都有一个善于发现美捕捉美的眼睛。
捕捉人物表情的微妙变化(反应人物内心世界)捕捉人物某个动作的细节(反应人物的性格特征),捕捉某个不起眼的场景画面(推动情节发展)◆这就需要 多观察,多思考,多练习,多尝试,发现生活中的美,抓拍一些精彩瞬间,捕捉别人不怎么在意的却触动你的画面,同样的事物我要怎样拍怎样构图显得我逼格高且非常适合讲好这个故事。
影片结束时路易十六离开凡尔赛的微笑。
6.风格先有好构图,在考虑后面添加细节修饰,关键是得有自己画面的风格,新颖。
当然影片的叙事风格也是很重要的,最重要的还是以人为本,一切为人物服务,人性是全世界共通的。
◆从大的方向看比如古装(古典的)影视剧画面构图多对称式,画面整体色调偏暖黄色 银灰色 或冷或艳,东方的影视剧画面多意境美如水墨画般(其实本宝宝不太喜欢那种太过浓艳的古装剧,华丽和浓艳是两回事),西方影视剧画面多雕塑美如油画般,这就和地理 文化相关了。
下面三张来自《刺客聂隐娘》 印度《帝国双璧》 《绝代艳后》
下面4张为路易十六与王后早餐图,都是对称式构图,但每次就餐的意义都不同
◆从导演角度看◇比如李安善于从西方角度描绘东方文化,《少年派》中海的场景,展现天地之大,人太渺小,浪漫唯美,故事中有许多宗教隐喻。
《色戒》中的这场戏也让我印象深刻,钻戒的光芒映衬出易先生脸上在她看来温柔怜惜的神情,王佳芝以为易先生是真的爱她,一下子就沦陷了,然后放走了他。
易先生真会撩。。
影片中的钻戒代表感情,通过眼神 语言 戴戒指的动作等平淡含蓄的细节描绘出人物的内心世界。
◇比如徐克的武侠电影大家也挺喜欢吧,他的风格是奇险 诡异,他的武侠片总是快意恩仇,主角多为正义智慧的化身,人物个性鲜明,情节性较强,张弛有度,动作戏灰常棒,他在艺术与商业的平衡上掌握的很好。
《狄仁杰系列》就画面和镜头来看也是帧帧都是画,较为真实的还原了大唐盛世,气势恢宏,特效镜头比较多,动作戏也很精彩,冲击力感染力都灰常强。
值得一提的是徐克的手绘分镜头很牛逼。
下面两张来自《狄仁杰之通天帝国》
◇比如侯孝贤善用长镜头营造意境美在加上画外音营造真实性(纪录片多用长镜头,蒙太奇主要表现冲突节奏较快)。
《刺客聂隐娘》,剧情不谈,影片里大量空镜头(留白)长镜头 营造出山水诗意美 描绘出一段极具东方美的唐传奇,如 影片开头的天空,枯树中的古建筑剪影 流水声,鸦声引出片名,影片中还有些镜头是隔着纱帘的,营造一种如梦似幻感与朦胧美, 该片的配乐也是棒棒的。
每位优秀的导演 都有自己独特的风格和美学,所谓风格就是用自己的方式来表达,同样的内容表达手法可以有万千种。
感叹一句当导演真不容易,为你们点赞。
另外影片里黑白画面与彩色画面的配合也是可以的,主要为表现一段剧情或者一个人物。
找到艺术与商业的平衡,没有艺术或者没有商业是万万不能的,带着镣铐跳舞。
光,视觉中心,层次与对比,视觉引导线与色彩,角度与节奏,风格 等这些不过是为了让画面看起来舒服,产生美感以及联想,好的构图可以让静止的画面产生动感,让电影讲好故事打动观众。
好的构图离不开观察 模仿 学习 不断练习,分享交流 ,人人都可以是摄影师 画家 艺术家,无论图片镜头还是文字音乐不过是我们表达的一种方式。
找到自己喜欢的擅长的视觉语言就像写作得有自己的个性自己的文风,让人一看就知道是谁的。
所谓好的画面 其实就是让人看着舒服,可以打动人心 且有独一无二有风格。
关于动画电影,除了电影该有的基本要素,画面配乐的风格比其他类型电影风格要 更加更加更加的 个人,强烈,大胆,需要大量大量大量的想象力。
最后关于电影《绝代艳后》 路易十六不是暴君,玛丽王后并无过错,他们的才干在别处却无奈生在帝王家,上一辈留下的问题无法解决,加上专制制度的局限性,注定要走上断头台,成为人民眼中残暴君主必死的象征,而革命本身又意味着流血,牺牲和复辟。
很明显,专制制度有他的局限性 所以终会消亡,而所谓人民的裁决并不代表公正,人心是容易改变的,好的制度是引人向善的,让人摆脱愚昧走向自由的,这里就不展开讨论了,政治哲学特别烧脑,顺便推荐几本书《旧制度与大革命》《君主论》《利维坦》《社会契约论》《公正》。
的确是乏味的慌啊,华丽的服饰也无法掩盖
人民没有面包 为何不吃蛋糕
还好吧
噱头全在皇宫奢华的生活和令人眼花缭乱的首饰和衣服
浮华的外表下的可怜女人,无关历史,电影讲的只是女人.(摇滚配乐和匡威乱入令人眼前一亮)
电影如何看我打的分数,值得一提的是当我看到演员表的Tom Hardy后决定看看他的表演,结果120分钟的电影Bane只出镜1分钟...
邓斯特演活了前半部的羞涩可爱,却演不出后半部的迷乱暴殄。
欧洲奢华的宫廷生活,推荐
超级大烂片!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
据说每一个镜头都是对眼睛的爱抚
莫名其妙大2片儿
视觉很洛可可,风格很公主日记,是非常美国化的甜腻,至于原声音乐,那是一场灾难。叙事节奏拖沓,详略失当,重点模糊,转折突兀。当然我也能理解叙事上的漫不经心,但是整体的审美风格也并不足够艺术到让人忽略叙事,何况出自索菲亚科波拉之手,之前期待有点儿高。
为服装+分
华丽的都喜欢
这片并没有多不堪,多浮华空洞,尤其是在读了大仲马的《断头艳后》之后,我反而理解了索菲亚的拍摄手法上的“轻”,那个年代就是个浮华空洞的年代,KK就是书中所描写的那个少女,不谙世事,只懂享乐,当她懂得如何做一个王后时,她却必须要面对断头台了。
苍白无物,索菲亚科波拉电影的通病
事实上我并不喜欢这个主演,但并不妨碍我看完索菲亚这一版本的玛丽皇后。在电影里最美好的片段,莫过是诞下第一位小公主之后,她穿着洁净的白衫在田园里与女儿奔跑。这也是玛丽皇后,最美好的时候。
此片的优点也是唯一的看点:服装。可惜,服装不代表电影。
不去谈剧情。画面色彩实在是漂亮,服装华丽丽,音乐很好听。其实也就够了。
空有皮囊。