坠入

片子一开始，黑白的画面搭配贝多芬《第七交响曲》第二乐章 不断切换的慢镜头配合着这个小快板（虽说是快板 其实更像行板 据说贝多芬曾犹疑过，是否把Allegretto标为Andante），这组有点意识流味道的影画非常毒人 当时就有种一口气看完的冲动，没想到后面的画面都极具匠心，精致非凡，寓意颇深，值得推荐！

第一次看这部电影是在五道口的一家旅社里，HZ为了能让我排遣夜晚的寂寞，慷慨地将她的ipod借给了我。

任意挑选了一部电影，也就是这部The fall,初看就被其犀利宏肆，史诗般的情节气场打动。

从大二到了大四学期末的那段时间，即便是如今，也总会不自觉的打开来欣赏，翻来覆去的看。

当遭遇痛苦，我就会翻看，饶有兴味的在其间漫步思索开来。

要说懵然明了，还得感谢那次读书会，课间读了塞林格的《献给埃斯美的故事——怀着凄楚和悲凉》，同样是一个长者和一个年轻姑娘的对话，但是角色恰好刚刚相反。

在《坠入》中，小女孩在她切身的生活里饱受苦难，在一次海盗洗劫村庄的恶行里，几近家破人亡。

她勇敢的承担起家里的劳动，为母亲分担，而不幸在一次上树采橘子的时候失足落下，摔断了胳膊，住进洛杉矶的某医院，恰巧，遇到了故事的另一位主人公，Roy。

在反复观看之后，我看到的不仅仅是作为银幕角色的roy，更看到的更是自己的过去。

让我们先来看看句中的一段对话，发生在一个瘸腿的特技演员和病床上的Roy之间的对话：-You're lucky,it was just a horse that got killed.i mean ,jumping off a train bridge was suicide ,too. And u were trying to impress her...Sinclair already did a better job.U know ,the actor, the leading man....-i know who he is .-Every cloud has a silver lining, that's for sure.U know ,before my accident nothing was happened for me. Now i 've had my leg hacked off by savages,mangled by chariots,sawed off by lumberjacks. Hell ,I 've been had a harpoon through it .I 'm working all the time....any way ,gags(娱乐圈) are not for u.You are a college man.No woman is worth suicide.Like the guy as a moive star.For chrissake.显然，瘸子特技演员看来，这个为了一个女人自杀的年轻人是个十足的嫩头青，明确地告诉Roy娱乐圈不适合你，你只是个读书人。

读书人给人的形象总是那么羸弱。

瘸子替身演员来探望Roy显然是出于好意，但这番话能否让这位初出茅庐，在生活中过的顺风顺水的读书人明白生活的意义？

瘸子老头为了生计，入了特技演员这一行当，而主人公确实为了博取芳心，铤而走险，以为这样就能让那个马诺似的女子回头。

这也印证了那句话：生计无着，遑论其它。

越是轻飘失重的人，他离毁灭越近。

似乎这番对话对死意已决的Roy来说没有任何作用，他依然盘算着自杀计划。

精神萎靡，倘若死去的木乃伊还有对天国的憧憬，在他的两眼中唯有怨怼，悒郁，凄楚，荒凉。

无神的眼睛，花失芳菲，缄默的嘴巴，真叫人栖形感类，然后急着跺脚，刺刺不休地埋怨他：不曰如之何，不曰如之何者，吾未如之何也已矣。

缘分让Roy与小女孩相遇，在接下来的日子，他们一起编织起美丽的史诗爱情故事，不管故事出于怎样阴险的动机，但是故事本身真的很美。

在编织故事的同时，Roy不自觉的融入进了父亲的角色，并与小姑娘产生了爱，这种在张贤亮书中曾被提及的爱：不是情欲，甚至不是一般的爱情，而是一种纯洁的，神圣的感情。

这种分辨不清的“父女之爱”亦或是“难以被伦理接受的男女之爱”在剧中却是最让人潸然泪下的情感高潮。

我们把视线乜斜向那个坐在“豪车”哭泣的美人，我们从导演精巧的设计中可以推测出她就是Roy的恋人，也可以大抵推测出，初出茅如的Roy刚步入娱乐圈，就被一个名流横刀夺爱，或者根本没有“夺”，稍逊显露下鼓鼓的钱包，就把那个美人弄到手了。

导演在叙述情节方面的天赋居然把这一幕情节也给诗化了，象征爱情的心形项链上刻着：Follow your heart. 于是，姑娘随她的心愿去了，投入“名流”的怀抱Roy原本把项链戴在她脖颈的时候，对今日这种收场估计是始料未及的。

在此，我把鄙夷的微笑献给那个美人：祝您如愿以偿。

导演肯定是不知道马若那样的女子，如果知道，就请她去当主演了，不如在此回温下那句经典：宁在宝马车里哭泣，不在单车上欢笑。

在这个世道浇漓，物质横流的时代，永恒的爱情反倒成了被人嗤笑的对象，人类的理想坍塌了，鉴别真理的双眼也瞎了。

作为影片最大的亮点，那个西班牙小姑娘，扮演着拯救Roy灵魂的角色，导演不断的通过插叙的手法交代了小姑娘过去的生活，最感动的一幕是，当母亲来探望她，并询问医生何时可以出院，此时果园的果实已经成熟，正缺人手。

医生是这么说的：You just tell her that you shouldn't be working in the groves.That at your age it's too dangerous and you 'll spend the rest of your days picking fruit .And then she'll fall . She surely will fall.小姑娘并没有将这番话告诉母亲，她不想母亲为她的受伤自责，于是把这番话翻译成医生想尝尝母亲带来的面包。

生活的压力让小姑娘早早的成熟。

这正是米兰·昆德拉在《生命不能承受之轻》里写道的：因为沉重，所以积极，因为积极，所以有价值。

影片最后，她为了履行帮助Roy偷药，发生了事故，再次Fall，对于小姑娘的受伤，Roy满脸惭怍，泣不成声，并交代了他真实的想法，在他编织的故事里，他只求一死：there si nothing left for him(me) .... 小姑娘马上接上:I love him(you).瞬间万千电流涌入Roy的脑海，无言以对。

到此，Roy方才如梦初醒。

被情人抛弃这种尴尬或许很多人都难免遭遇一次，有的会被原谅，有的则产生了怨怼，事后一蹶不振，仇恨的种子永远在心中滋长，有的更是刀光血影。

导演死死的扣住“遇哀则必惄”的人类通感，谱写出一曲人类的故事。

此时，我脑中盘旋出一首曲儿，与这种通感遥相呼应：梨花落，杏花开。

梦绕长安十二街。

夜深和露立苍苔，到晓来辗转书斋外。

纸儿，笔儿，墨儿，砚儿，件件般般都是郎君在！

泪渍空斋，只落得望穿秋水，不见一书来。

导演在冗长的故事里，把凄楚，烂漫，悲伤，仇恨，勇气，承当，怜爱，虚伪等各种元素黏合成一个整体，伴着贝多芬的第七交响曲，促使人们对爱情，对存在，对死亡，对命运的思考。。。。。。

这是一篇写literary design方面的film theory课的论文，本来是渣英文的，附在后面。

The Fall 中的"坠落"意象作为一部幻想影片，The Fall 中有许多隐喻。

除了现实和电影中杜撰的故事的联系，坠落的意象从影片开始一直到结束重复出现。

在The Fall不同的情节发展阶段运用坠落的意象，对影片的连续性；观众对影片主题的理解，也就是Roy(Lee Pace) 头脑里对人生选择的纠结以及致敬电影特技演员；以重复来强调主题；都有贡献。

基本上，影片中坠落的意象有四层，每一层都与情节发展紧紧相连，而观众的感情也被情节牵动。

第一个坠落场景是一张纸的坠落，这很有趣，因为这就是Alexandria(Cantinca Untaru)怎么认识Roy的。

第个他们事实上提起“坠落”这个词的场景是Roy问Alexandria为何住院。

她解释说她摘桔子的时候跌落了，Roy回应说我也是。

在第一阶段，坠落只是实际的物理过程。

两个主角因为纸条坠落和现实的相同坠落经历建立起了联系。

而且，观众会想知道为什么Roy坠落以及它和主题的关系。

这个悬念引领观众寻求答案。

随着情节发展，Roy开始给Alexandria讲那个故事。

第一个有人坠落的场景是在Roy的故事里，印度人的老婆从领导者那里逃跑的场景。

作为故事讲述者，Roy评价说：“这是唯一的出路。

”然后蓝侠也通过跳桥逃脱了。

两次逃跑，两个不同结局：死或者活。

尽管坠落能引向死亡，这个女人和蓝侠，或者说Roy自己，认为这是个通向自由的方法。

对于Roy故事里的女人来说，自由只是物理层面上的；对于Roy来说，自由是心理层面上的。

在第二阶段，坠落代表追求自由的方式，并且暗示了Roy的自杀倾向因为他想从残酷现实中逃脱。

这个时刻电影的主题最终被揭示：这是关于Roy心中的选择和挣扎。

尽管我们仍然不知道他的自杀念头从何而来，我们可能更加渴望发现最后会怎么结束。

转折点发生在Alexandria从椅子上跌落的时候。

这个画面和Roy跌落摔断腿的画面、Alexandria的父亲从马上跌落的画面交叉播放。

这些场景的相同点是他们都没能做成一些事情：Alexandria没能给Roy拿到药片，Roy作为演员没能做到特技，Alexandria的父亲没能保护他们的家。

他们的失败都建立在坠落的基础上。

所以在第三阶段，坠落指的是失败。

从之前的场景里我们也知道了Roy的过去，意识到他想要自杀，是因为他跌落，也就是他失败了，作为特技演员在事业上失败，和女友的关系也失败了。

现在观众更加好奇Roy最后的选择以及他对Alexandria的跌落如何反应。

最后，影片的高潮在结尾附近到来。

Roy杀掉了他故事里面的每个人，给了故事一个悲伤的结局。

每个角色坠落着死亡的时候有许多坠落镜头：达尔文坠落的中景镜头，印度人坠落的远景镜头，红侠坠落的近景尽头。

坠落的场景很美但充满残忍。

特别是当主角红侠坠入水中，以慢镜头的方式展示他的极度绝望。

在这一阶段，坠落暗示着死亡。

同时，一些与坠落相反的意象出现。

例如，向上爬的动作暗示着挣扎求生。

另一个例子是Alexandria一直在喊“起来”，这代表着求生的愿望。

Roy那句“我起不来”的台词不仅指的是他身体上不能站起来，也指的是他心理上不能面对失败。

这两种矛盾的意象，起与落，一直都以潜在戏剧冲突存在，但第一次正式出现在观众面前是作为高潮的标志。

然后就迎来了突变，Alexandria请求Roy不要死，红侠也从水里站起来。

Roy的选择最终做出。

他不会以坠落的方式放弃生命。

影片结尾有一些特技演员坠落的黑白片段。

坠落的含义在此时回归到物理意义上的坠落，和开头呼应。

观众也意识到影片的隐藏主题是对特技演员的致敬。

通过回顾情节发展过程，我们可以看到三个主要的在影片中使用坠落意象的原因。

第一个原因是，作为线索，这个意象保持了影片的连贯性。

第一眼看上去，The Fall似乎是主题结构，因为坠落的主题出现了这么多次。

实际上，导演用了一种相当传统的方式来推进故事。

更像是线性结构，按照时间顺序。

这部影片不同寻常的是它有故事里的故事。

我并不觉得这两个故事是平行的因为他们被意象联系在一起，而非各自独立。

在现实和想象世界里来回跳跃也许会令观众迷惑。

所以我们需要一些不变的东西让影片的主题集中。

坠落的意象就是这个固定点。

它作为线索出现在情节发展的每一个阶段，使观众能通过集中注意力在坠落上面来跟上情节。

第二个原因是，坠落的意象能让观众更好地理解影片主题：Roy的内心挣扎。

如之前分析，坠落代表着不同的意义：物理意义上，自由，失败和死亡。

每一个都在影片不同阶段被强调，以便让观众一步步踏入Roy的思想。

最开始我们发现他的自杀倾向是因为在他的幻想世界里，坠落的动作，可能会引向死亡，却对他意味着自由和解脱。

然后我们发现他想自杀的原因是事业爱情双重失败，因为在他心中，坠落本身就是失败的象征。

最后，在故事中坠落的时候，他改变了主意。

我们能感受到当面对坠落的过程（死亡），是Alexandria的爱给了他活着的希望。

如上所言，通过弄清楚坠落意象的含义，我们能更好地理解主角的想法、动机和选择。

而且，物理过程的坠落也和向特技演员致敬的主题有关。

这就是为什么影片标题也是坠落。

这善意地提醒你关注坠落的意象。

第三个原因是，通过重复坠落的意象，观众对影片主题有了更深的印象。

比如，在Roy故事的悲剧结尾，重复的大量坠落镜头为观众制造出一种震惊效果。

似乎死亡是每个人无可避免的结束，我们也能感受到Roy当时相同的绝望。

所以当突变到来，我们很开心，庆祝Roy并没有自杀的决定。

而且，影片结尾还有许多片段展示特技演员做特技的画面，向他们对电影的贡献致敬。

我们能看到他们一直从马上，火车上，桥上坠落。

这些重复的画面令我们意识到忽略这些演员的努力是多么容易的事情，而他们在数不清的电影里做出了多大的贡献。

总结说来，The Fall中坠落的意象和情节发展紧密联系，引发了观众对于探索影片主题的兴趣。

导演聪明地在整部电影中都用它作为线索，也引向了主题，这让它对观众来说更容易跟随影片节奏，让它看起来更加令人深刻。

The symbolism of “falling” in The FallAs a fantasy movie, there are a lot of symbols and metaphors in The Fall (2006). Except for the correlations between the reality and the made-up story in the movie, the idea of “falling” keeps showing up from the movie’s beginning to the end. Using the symbolism of “falling” at different stages of plot development in The Fall makes great contribution to the continuity of this movie, the audience’s better understanding of the movie’s main theme, which are the struggle of life choices in Roy’s (Lee Pace) mind as well as a salute to all stuntmen in motion pictures, and emphasis on the theme by repetition. Basically, there are four layers in the symbolism of “falling” in this movie and each of them is closely related to the development of plot in which the audience is emotionally involved. The first scene of falling is the fall of a piece of paper, which is interesting because that’s how Alexandria (Catinca Untaru) meets Roy. The first scene in which they actually mention the word “fall” is when Roy asks why Alexandria is in hospital. She explains that she falls while picking oranges and Roy replies as “me too”. At the first stage, “falling” only means the actual physical process. The two main characters establish a relationship because of paper “falling” and the same experience of real falling. Besides, audience may start to wonder why Roy falls and its relation to the theme. That’s a suspense leading audience to seek for the answer. As the plot develops, Roy begins to tell Alexandria that story. The first scene of a person falling is the scene of the Indian’s wife escaping from the governor in Roy’s story. As a narrator of this story, Roy comments: “It’s the only way out.” Later, Blue Bandit (Emil Hostina) also escapes by jumping from a bridge. Two escapes with two different endings: death or live. Although falling can lead to death, the woman and Blue Bandit, or Roy himself, consider it as a way to freedom. For the woman in Roy’s story, the freedom is on physical basis; for Roy, the freedom is in psychological sense. At the second stage, the “falling” represents the way of pursuing freedom and indicates Roy’s trend of suicide because he wants to escape from the cruel reality. This is the moment when the theme of this movie finally reveals: it is about choices and struggle in Roy’s mind. Although we still don’t know about where his suicidal thoughts come from, we may become eager to find out how it will end at last. The turning point comes as Alexandria falls from the chair. And this frame cross-dissolves with the scene in which Roy falls and breaks his leg as well as the scene in which Alexandria’s father (Emil Hostina) falls from a horse. The identical idea behind these three scenes is that they all fail to do something: Alexandria fails to get pills for Roy; Roy fails to do the tricks as an actor; Alexandria’s father fails to protect their home. Their failures are all based on falling. Thus at the third stage, “falling” refers to failure. From the earlier scene, we also know about Roy’s past and realize that he wants to suicide because he falls, which means he fails, both in career as a stuntman and in relationship with his girlfriend. Now audience gets more curious about Roy’s choice at the end and how he will react to the fall of Alexandria. Finally, the climax of this movie occurs near the end. Roy gives a tragic ending to his story by killing every character in it. There are plenty of falling shots as every character falls to death: the medium shot of Darwin’s (Leo Bill) fall; the long shot of the Indian’s (Jeetu Verma) fall; the close-up of Red Bandit’s (Lee Pace) fall. The falling scenes are beautiful but full of cruelty, especially the scene of the main character Red Bandit falling into water, presenting in slow motion to show his extreme desperation. At this stage, “falling” suggests death. Meanwhile, some opposing symbols of “falling” appear. For instance, the action of “climbing” indicates struggling for living. Another example is that Alexandria keeps crying out “get up”, which represents the will to live. Roy’s line of “I can’t get up” not only refers to his physical incapacity of standing up but also his psychological incapacity of facing his failure. These two contradictory symbols, rise and fall, exist there for the whole time as potential dramatic conflict but first officially appears in front of the audience as a sign of climax. Then here comes peripeteia in this movie when Alexandria asks Roy not to die and Red Bandit stands up from the water. Roy’s choice is eventually made. He will not give up his life by “falling”. At the end of this movie, there are some clips in black and white showing stuntmen’s falling. The meaning of “falling” returns to be physical falling at this point, echoing with the beginning. And the audience figures out there is a hidden theme of this movie, which is a salute to all the efforts of stunt actors. By reviewing the process of plot development, we can clearly see three main reasons of using symbolism of “falling” in this movie. The first reason is that it contributes to the continuity of this movie by serving as a clue. At the first sight, The Fall seems to follow a thematic structure because the theme “fall” appears so many times. In fact, the director uses a quite traditional way to push the story forward. It’s more like a linear structure and follows a chronological sequence. What’s usual about it is that this movie has a story within a story. I don’t think that the two stories are parallel because they are connected by symbols instead of being independent. Jumping between reality and imaginative worlds frequently might make the audience confused. Therefore we need something unchangeable to make the theme of the movie focused. The symbolism of “falling” is the fixed point. It appears in every stage of plot development as a clue to make sure that the audience can easily follow up the plot by focusing on the idea of “falling”.The second reason is that the symbolism of “falling” can help the audience understand the main theme of this movie, which is the consistent struggle in Roy’s mind. As analyzed before, “falling” represents different ideas as “physical falling”,“freedom”, “failure” and “death”. Each of them is emphasized at different stages of plot in order to let the audience step deeper and deeper in the main character Roy’s thoughts. At first, we discover his suicidal thoughts because in his imagined world, the action of “falling”, which possibly leads to death, means freedom and liberation to him. Later on, we find out the reason that he wants to suicide is his double failure in love and career because in his mind, “falling” itself is a representation of failure. At last, he changes his mind during the “falling” in his story and we can feel that when facing the process of “falling”(death) , it is Alexandria’s love that gives him the desire to live. As is above, by making clear of the symbolic meanings of “falling”, we can have a better understanding of the main character’s thoughts, motives and choices. In addition, the physical process of falling is also related to the theme of saluting to stunt actors. That’s why the title of this movie is The Fall, too. It serves as a kind reminder to let you pay attention to the symbolism of “falling”. The third reason is that by repeating the symbolism of “falling”, audience can have a comparatively deep impression on the movie’s theme. For instance, at the sad ending of Roy’s story, the repetition of intensive falling shots produce an astonishing effect for the audience. It seems that death is an inevitable ending for everyone and we can feel the same desperation as Roy does at that time. Thus we are more delighted when the peripeteia occurs and celebrate for Roy’s decision of not conducting suicide. Also, at the end of the movie, there are many video clips showing the way in which stunt actors do tricks, as a salute to their contribution to motion pictures. We can see that they keep falling from the horse, the train and the bridge. These repetitive actions make us realize how easy it is to overlook these actors’ effort and how much contribution that they have made in countless movies. In conclusion, the symbolism of “falling” in The Fall has an intimate relationship with the plot development and triggers the audience’s interests in exploring the movie’s theme. The director cleverly use it as a clue through the whole movie and as a lead to the theme, which makes it easy for audience to follow and impressive to watch.

我第一次接触到Lee Pace的颜就是那张他摘下面具的gif，当时可谓惊为天人，这张gif也长期占据了我贴吧的动图签名档，那时，佩佩还不是今天的大王。

Tarsem Singh身上的印度血统，本身疯癫的性格以及MV导演的经历都让他成为一位个人风格鲜明的导演，饱和度极高的色彩搭配，全实景拍摄，环游世界顺便拍个电影的土豪气都从这部The fall里溢了出来。

在色彩运用和近乎偏执的对称上，倒和维斯安德森有几分相像。

那个时候的Lee Pace啊无法用“美” “帅” 这些个俗烂的词去形容，192的身高，却有一张巴掌小脸，纤长浓密的睫毛秒杀一众睫毛膏代言的女星，粗犷的浓眉中和了他的美，和小女孩在病床前哭着讲完最后的故事简直让我不能更心动。

为了让小女孩更好的入戏，在拍摄医院戏份的7周半内，Lee全程扮演一个双腿残疾靠轮椅活动的残疾人，甚至骗过了工作人员，只有亲近的三个幕后以及导演知道真相。

在杀青的那天，Lee告诉所有人I can walk，就当着小女孩的面站了起来。

站起来这么大个，小女孩当场就吓傻了。。。

在拍摄Roy发现安慰剂是糖的那场戏时，Lee奔溃的演技吓到了小女孩，小女孩不肯拍下去，所以Lee一个人演独角戏来回了17遍。

剧组为拍每个地区的实景，亲赴每个地方，包括所有演员，Lee就是在那个时候来的中国。

当时还没微博，不然说不定可以跟大舅一样成为一个段子手。。。。

因为霍比特，因为大王，Lee成为了新一代舔屏男神，但其实早在这部the fall里，没有金色的长发，没有骚包的outfits，没有滤镜和柔光，他就已经把我秒得渣都不剩了，连晒伤妆都性感得想去吻他，口水已流一地。

无数次脑补他用他的voice porn在我耳边给我讲睡前故事，哦我的老天爷啊！

耳朵已怀孕。。。。。

对于这部电影的喜爱是想起来就会去看的那种，它的音乐，贝七第二乐章，每次听都会一瞬间哽咽，像把人突然从现实中抽离，到了一个永恒而美丽的世界，我对于这部《坠入》的情感就是如此，它让我坠入曾经，回到童年。

那个小女孩，亚历珊卓，是我坠入的载体。

小小的宝箱，藏着一个小女孩的爱和回忆，这种收藏的快乐，在成年之后无论是口红包包还是精致的各种消费品，都没给过我。

自己一个人时做的傻傻游戏，一只眼睁一只眼闭，然后交换，让手指瞬移，也不知道导演是不是也小时候这样做过，不然这么隐秘的小游戏，怎么会被他发现。

爱幻想，爱故事，邻居朋友，电视上的演员，都会走进我的故事，每天伴随着故事甜甜入睡。

喜欢在故事里“嗑cp”，宁愿憋尿也要看完喜欢的剧……当然，小女孩也有小女孩的喜怒哀乐，每当看到悲伤的剧情，我都会流着泪，尽力地去想该怎么让主角避免悲剧的命运…… 当然，还有那些说不清道不明的依恋，也许是暑假回家陪你玩的邻居大哥哥，也许是对你特别有耐心的课外班数学老师。

现在想来，这种奇妙的情感根本不是“暗恋”，和成年人的“爱情”也毫无关系，像兄妹也像父女，是一种纯洁而美丽的，对于对一个小女孩格外尊重温柔有耐心的男性一种亲近和信赖。

电影中的亚历珊卓和罗伊就是这样“奇妙的一对”，她一开始并不喜欢他“我不是在乱涂乱画，这纸条也不是给你的！

”，但在罗伊美妙的故事和陪伴下，她越来越对他依赖，每天来听故事，一开始是坐在椅子上，然后是床边，后来干脆依偎在罗伊身边，罗伊替代了故事中父亲的角色，也承担了了现实中亚历珊卓父亲的工作，给她讲故事，陪伴她。

但在罗伊的角度，这是他卑鄙的计谋，他生无可恋，只想让小女孩帮他拿到药好求一死。

成年人的世界就是把简单的事情无限复杂化，女友出轨，在他看来生活已无法继续，因此不要命的做特技动作。

而亚历珊卓，在经历了家园被毁父亲死亡，不得不摘橘子而跌坏了胳膊的情况下，还是抱有着对美好的无限渴望，并且坚强的要回到果园继续摘橘子。

这一份天真的坚强，一份单纯的依恋，最后留下了一条生命，一段照亮两个人回忆的美好时光。

就像我们的童年，也许那一段甜蜜的时光很少，那时的我们很弱小很简单，想起来那时候做的傻事也会忍不住脸红无奈，但是那何尝不是拯救以后漫长人生的一束光。

当遇到感觉这次过不去的坎儿，不如学着坠入曾经，让从前的自己成为我们的小天使“亚历珊卓”，然后看部电影，默念一句googly，go away！

电影The fall里面的男主人公，揣着一颗broken heart无法生活，一心向死以求解脱。

天真可爱的小姑娘Alexandra偶然闯入他的病房，听他讲故事，慢慢迷上了两个人一起创造的幻想世界。

他骗小女孩为他偷Morphine、安眠药，说是需要睡眠才能继续讲故事；小女孩为了够药瓶不慎从高处摔下。。。

小女孩手术后苏醒过来的时候，他流着泪讲完这个故事，面对敌人的杀戮、残害，故事里的主人公无论如何都不肯反抗，因为心里巨大的痛苦和绝望，只渴望能从高处坠下、永不苏醒。

可是小姑娘坚持着请求他活过来，why not? 一次又一次的坚持和请求，他一次又一次地拒绝、坚持让故事在死亡中结束，因为他强烈的死的愿望，已到要完成时、不肯再回头……当眼泪已流到底，心痛绝望已到底，死亡也已经完成；他让那故事的主人公从窒息中复活，击倒敌人，抱起故事里的小女儿，一起离开、重新开始新的生活。

电影里的张力并不显见；因为幽默很多，爱很多，因为人物的可爱。

将一个寻求自杀的人的放弃一切的决心，一直坚持着让它下坠、下坠，这种大胆、决绝，有些强行展示给观众的残忍，也让人对自杀、绝望本身有所理解、有所敬畏。

人有各自不同的痛苦，或大或小，或有解决之道或者没有；内心痛苦到了极致，再活着也是煎熬的情形也有；人在寻找答案和出路吗--绝望，不是答案；其实是一种拔不出来的情绪，一种对寻求答案和出路的实际努力的认定无效、拒绝行动。

这种巨大的痛苦和绝望，在实际生活中可以规避吗--有时候时间、空间、周遭的人，确实让人无法规避--人首先是动物，情绪情感的压力，不能够太多，有这样无法承载的时候，就是要放下，哪顾得那么多道理。

何况如果用道理分析，困死人的往往是一个圈中的深重苦难，在此圆周之外，原是无限的世界，用比赴死小得多的勇气决心，尝试未知、陌生、稍忍一下初生的寒冷阵痛，也许就是一个新的广阔世界。

以儿童的眼睛来看待死亡。

小女孩偶然间看到医院太平间里，一位失去儿子的母亲，在医生出去后，突然狠命捏儿子的脚、打他的脸，wake up、wake up!!! 那种癫狂、愤怒、痛苦、恐怖，一下子显示出生与死的距离，也许只在一线，也许就是永恒永远。

小女孩吓呆了。

我也是。

那些将要辞别自己母亲的人，请留下、如果你能留，因为这死亡是如此的冰冷，不是你想象的那样可以承受。

影片最后，有两组16格录制24格播放的老电影镜头，一组是极幸运的、从必死之境逃离得救的种种情形，第二组是极不幸的、火车相撞、汽车事故中人们遇难的种种镜头，都在小女孩看电影时候的咯咯笑声中放映，让人顿感生死悲欢、幸福不幸，是无常、又都是人生常态，在小女孩的眼睛中看来，原没有那么多赋义。

不愤懑上天的不公平，又会有一些向死者往生吧。

希望每个人的痛苦少一些，慰藉和支持多一些；希望生活对人的逼迫少一些，绝望的情境少一些，关怀和体谅多一些；希望人们能再多忍耐一点，多相信一点，多尝试一点--这都是平白的希望。

坠入 《坠入》的英文片名叫做The Fall，其中Fall是“坠落”“跌落”之意，物理的跌落在影片中无处不在，有着直观的视觉展现。

罗伊在拍戏时连人带马跌落桥下，作为特技演员又反复表演着坠落，小萝莉亚丽珊卓同样是在橘子园跌落受伤，又在偷药时重重的跌落，二人的结缘也是来自一张纸条的飘落等等。

深层的内涵则在于抽象的坠落，罗伊跌进了一段不幸的遭遇和泥泞不堪的情感关系中无法自拔。

小萝莉亚丽珊卓则深深的坠入到罗伊为她编织的盛大视觉绮梦之中如痴如醉。

然而重要的不是因何坠入，而是如何走出。

身体的跌落可以通过医院的疗养得以恢复，那么心灵的跌落呢？

这时候，我们再回看亚丽珊卓在喂罗伊吃圣餐时罗伊的那句。

（你是想拯救我的灵魂吗？

）便知导演早通过主角之口，点出了全片要旨。

塔西姆·辛

大漠黄沙

碧天翠水

血色幡旗

奇异的雨林

神庙 本片导演塔西姆是电视广告出身的印度导演，看得出来他在影片的视觉风格上有着极致的追求。

虽然在片尾字幕里有视觉特效团队的名字，他依然在采访时声称并没有用到任何特效。

电影中所出现的风景名胜，皆是他历时四年，走遍二十多个国家拍摄的结果。

大漠黄沙，碧天翠水，血色幡旗，奇异的雨林和神庙，这一切都只为了表现一个小女孩天马行空的华丽想象。

精妙设计的画面匹配与声音匹配的专场剪辑，使得梦幻与现实的穿越了无痕迹，自然流畅。

如此种种，导演的匠心、野心可见一斑。

当亚丽珊卓的“脑内剧场”虽然缤纷绚烂，但也是破碎而主观的，她会把在医院里遇到的所有“人”和“物”想象进自己的故事中。

亚历山大大帝的小纸条欧迪亚斯的卫兵，达尔文的神秘盒子神秘使者的假牙，海上大象磨刀石，以及故事人物和现实人物的一一对应。

黑人奴隶便是拉冰块的小哥，印度人则是他在果园认识的印度朋友，炸弹专家是和罗伊谈条件的剧组演员，达尔文则是医院的工作人员，公主就是护士伊芙琳等等。

李·佩斯 真实世界的复杂与残酷在小女孩的心里也会被赋予正面而美好的想象，比如欧迪亚斯威胁神秘使者时说的：鸟儿在我的肚子里会比较安全，意思是欧迪亚斯吃光了鸟，却被亚丽珊卓误解成了鸟儿在神秘使者的肚子得到保护，所以在神秘使者被杀后，才有群鸟从他口中飞出的景象，多么可爱的误解。

又如亚历山大大帝之所以倒掉最后那一盔清水，是因为它不够所有人喝，索性倒掉以显示出君臣的平等。

这种成人世界思考问题的方式，在小亚丽珊卓的眼里显得莫名其妙。

来自罗马尼亚的小萝莉凯婷卡·安塔鲁，用笨拙的英语，灵动的双眸，为这一年贡献了堪称“最自然的儿童表演”,也正是因为这部电影，李·佩斯才被《霍比特人》导演彼得·杰克逊发现，从一个默默无闻的黑白电影特技演员，华丽转身为红极一时的暗黑森林的精灵王，人生如戏，可歌可叹。

《坠入》是一部童话般的电影，但绝不是一部拍给孩子们看的童话。

实际上，这是一部评级为限制级的影片，瑰丽的山水中上演的是暴力复仇的故事，天真无邪的童趣救赎的是一颗灰暗厌世的内心。

片头片尾含义丰富的慢动作黑白电影镜头，关于真实世界和“脑内剧场”繁琐细密的关联与隐射，是绝非一个孩童能轻易看得明白的。

成人把它当做治愈系电影来看，小儿把它当做视觉系电影来看，以不同的方式坠入其中，方能各得其秒。

在茄子的强烈推荐下，我终于看了电影The Fall（坠入）。

忍不住先吐槽一下这部电影的资源真心难找，06年的片子也不算早啊，可六维上帖子不多有种的就俩，结果还死活下不下来，用迅雷也是慢的要死，我眼睛还被养刁了非想看个清晰点的，于是放弃了好心的俪辞辛苦传来的普清版（俪辞你表pia我）。

终于在一个夜黑风高的晚上，google到一个可以用的迅雷会员号，下了个1.7G的版本。

看完后很难说自己是什么感觉，但我还是想留个印迹，也给茄子一个反馈。

希望我这次能够写短一点，也写快一些。

O(∩_∩)O事先在搜资源的时候稍稍有点点剧透，但是觉得对看电影的影响不大，毕竟不是悬疑类的片子，知道大致情节也就猜得到最后结果，而且这种类型的影片本也不会以情节取胜的吧。

说不出看完电影的感觉也可能因为我比较分裂。

我甚至能够想出两种不同看法的极端评价：若讨厌这片子，估计会说它情节简单老套、服饰夸张可笑、故事难经推敲、结局不知所云；而若喜欢这片子，大概会说情节想象瑰丽、服饰鲜艳华丽、故事天马行空、结局隐喻美好，再加上Lee Pace的美貌与小女孩Catinca Untaru可爱的笑，以及他们之间单纯又感人的友情。

很难说我是站在哪一方的，（茄子我对不起你。

）但是真要我选个立场，我还是会推荐大家去看。

因为我相信，我们愿意接受那份美好。

（以下有轻微剧透。

）Roy Walker从一开始主动对小女孩Alexandria讲故事就没安好心，他自始至终就一个目的——吸引Alexandria帮他拿到药。

插一句，我很喜欢他第一个有关亚历山大大帝的故事，那个为了平等将最后一头盔清水撒在沙漠上的故事，我虽然不赞同，但却很喜欢。

他的故事瑰丽又神奇，不同背景不同身份的人，有着共同的敌人与热血。

失去兄弟的黑人奴隶，令人联想奴隶制度；失去妻子的印度人，就像最最少女情怀的言情故事；擅长制造炸药的大胡子，正是力量强大引主上猜疑的典型；甚至还有Charles Darwin，看到出境的演员我忍不住笑，这和我脑内的大胡子Darwin差的太远了；哦哦，还有Roy他自己，这个蓝衣侠盗，简直就是游侠传奇里的经典主角！

（我怎么预感我又要写长了……囧rz……于是控制自己的话痨倾向）其实Roy讲的故事很简单，不过是给五岁小女孩讲的童话，不需要那么严谨科学，管他什么斟酌推敲，要的就是光怪陆离，要得就是随心随意！

于是Roy想到哪里讲到哪里，曾经的工作、曾经的同事、医院的护士、心灵的创伤，信手拈来化入讲述。

有时他会忘记，Alexandria追着问：那炸药呢？

于是Roy随口就让大胡子一枪打灭火捻子，弥补全不留痕。

这样一个天马行空的故事，隐秘的走向其实是Roy挣扎的内心。

他有惊人的想象力、完美的掌控力，还有忍不住想让小女孩看清世界的残忍和内心最最深处的温柔情怀。

他将故事截断在最有趣最吸引人的地方，迫使、欺骗Alexandria帮他拿到自杀的吗啡，这时的他还想给她留一个美丽的神话。

然而，当他两次自杀失败后，他终于崩溃了。

善良又单纯的Alexandria，她趁夜再次帮Roy偷药，不幸，终于发生了。

我不得不大赞一下这之后一段的场景转换——真实与虚幻结合，恐惧与坚守并存，绚丽与黑暗相傍，酷刑与医治共生。

好像整个影片的所有情节与主旨都凝在了这短短几十秒钟。

然后，Alexandria睁开了眼睛。

我不太能理解Roy在这种情况下为什么还要把故事里的人一个一个的杀掉，也许他终于愿意承认自己其实是个懦夫，他所讲的一切都只是个谎言，看似美丽，实则剧毒无比。

他说这是他自己的故事，他是想告诉Alexandria他不值得敬佩与喜爱吧？

可是发生了这么多事情，故事怎么可能只有他掌控？

善良又单纯的Alexandria，她再次改变了结局。

于是终于光明了。

电影的最后是医院的人们一起看电影。

那个年代电影刚刚发明，黑白且无声。

Roy抱着那只像奶牛一样的可爱的小狗坐在轮椅上，终于迈过了心中的那道坎。

最后的最后是他在电影中的一次次坠落，可是他再也不会失败了。

看起来胡编乱造不可思议，可我觉得，这样一部绮丽的影片的结尾，不过是暗示Roy再也不会做一个懦夫了吧。

他终能一次次坠下，又一次次安然无恙的成功，不再沉浸于瘫痪与失恋的疼痛。

所以其实这部电影的很多缺点都可以得到解释。

但它有些地方的确可以做得更好，而非通篇的不知所云。

比如情节的走向过于简单，Roy改变结局的方式太过突然，两人哭泣的点显得生硬，电影的结尾含混不清。

还有电影的主旨，生命么？

向上么？

的确老套又烂俗。

可何必给自己如此大的包袱，我们只要记住一些美好，就足够了。

所谓武侠，不过是成年人的童话。

所谓童话，不过是成年人内心的挣扎。

在结尾处，我还是想要赞一下这部电影的视觉效果，非常非常华丽。

我想如果能在电影院的大屏幕上观看，一定感受更为深切。

所以我蛮建议俪辞再看一下高清版，应该会有不同的体验。

还有Lee Pace的美貌，又是帅哥一枚，不过茄子说他平日看来并非这部电影里这般美的？

还有The Hobbit剧组放出了他饰演的精灵王的剧照，多了更多英气坚毅与一些沧桑，少了些许干净清秀，不过觉得开花这个精灵王子虽与Lee Pace不太像，年轻的神韵却蛮恰当。

O(∩_∩)OPS：我看到Morphin时忍不住有道了一下，原来是吗啡。

于是作为NC粉的我立刻联想到缺缺的The Third Star，非常非常喜欢影片结尾的最后旁白，忍不住再次转一遍：让我举起吗啡，向所有人干杯，如果我生日那天，你们刚好想起来，请记得，我爱你们，你们使我度过了快乐的一生，我的人生，没有悲剧。

PPS：赶在凌晨写了这篇乱七八糟的影评，为的是在看别人的评价前先记录自己的感受，总觉得若看了他人的评价，自己就会有意无意的向其靠拢。

一不小心还是写多了，本来打算短短几百字最多一小时搞定，结果又超两千了……比以前还算砍了半，不过以后还是得注意，嗯。

The Fall是部很容易就勾住你的电影因为Tarsem风格的惊艳画面和故事套故事自由控制的叙事方式但直看到结尾才算真正明白了这部电影基顿、卓别林特技大师的经典摘选加上之前旧片场静照感十足的片头教父式的字幕卡设计好莱坞黄金时代的金黄医院三角恋的古典剧情异色味十足的冒险故事中故事这是一出对旧电影的绝妙致敬贝七葬礼进行曲的低声呜咽唱出了一曲绝世的挽歌2008最美的电影

每隔一段时间就要重看坠入，这片子差一点就能进入我的最爱榜单，但是它实在太美太美，美的看多了会审美疲劳。

这片子让我认识了很多人，首先是lee pace，太美了，美得让人不能移开目光，但当我查他的履历时，赫然出现了《soldier’s girl》！

这部除了“女”主没给我留下太大印象的电视电影，原来他就是那高大甜美的女主(误！

）这种后知后觉发现真相的心情真是百般纠结，只差以头垦地了，当时我甚至没怀疑过女主的性别。

于是对佩佩这张脸更加膜拜，为什么一个一米九的男人会有一张如此精巧的脸？

在这张脸上想做性别的转换，唯一需要动的就是眉毛。。。

还有tarsem，这个广告导演起家的印度男人把三哥骨子里那种对色彩的执着发挥到了极致，去官网看了他导的广告和mv，整个一个视觉风暴和慢镜洗礼，有兴趣可以找来看看。

提到tarsem不能不说石冈瑛子，也是从这部片子开始了解这位大师级人物，相比惊情四百年，她和tarsem合作的两部片子在造型上显然更出位，我猜这来自于导演的给予的自由度，或者说个性相投。

坠入的造型和服装，绝对是馆藏级别的精美。

再说回电影，如果这只是一部美的不行的片子，当然不会获得如此高的评分。

我印象中，这是唯一一部促使我对替身演员产生敬意的影片，结尾处的黑白片段剪辑一下子把人拉回现实，在那个年代有多少人为仅仅一个无声的镜头失去健全的人生，只有当这些镜头被拼接到一起，才足见力度。。。

所以当小姑娘不停地说thank you,thank you时，留下的泪绝不只是为roy这一个人物。

还有对于移民的歧视，或者说种族歧视更恰当。

小胖妞一家人工作勤恳。

但人们对待他们如贱民，甚至roy第一次见小孩都在问她是不是偷了东西。

讽刺的是，后来我们知道，他们被偷了马，被烧了房子，甚至被杀害。

片子的小细节也十分讨巧，比如那句咒语：googly googly googly go away。

GOOGLY乃是影片制作公司的名字，这个公司基本就是tarsem的专用。

还有片子中间有一段，一行人出现在各国名胜，每一处停留连一秒都不到，短短数十秒的一段，摄制组竟然亲赴了每一个地方拍摄。。。

于是我想，不会把演员也接了去吧毕竟是远景，结果片尾的staff表里，某一个地名下，出现了“lee pace’s driver"字样。。。

洋洋洒洒写了这些，星星眼的希望lee能多接好戏，让更多的人认识这个魔性美男！