西部世界第四季

如果只是把这部电影当作食人族的艺术性科普片，真是可惜了人体到极致饥渴难耐的枯竭情况下，可以喝自己的尿液，也许也可以生吃自己的肉体？

听说特殊历史时期，是有易子而吃的，解决饥饿之苦…所以，在极致情境的推理下，人也可以生吃自己的排泄物？

屎尿屁汗血、泥、痰、体液、唾液、指甲和牙齿，还有月经血…通通想象一番，大部分的婴儿肯定喝过母乳，不知道大部分的成年人还能喝得下母乳吗？

估计该功能已退化殆尽。

曾听说有人生吃人的胎盘，因为据说人的胎盘对人体才是最上等的补品…人是如何创造了自己的生命和死亡，我如何活着和我如何死去，是同一个问题…在精神食粮中，白骨观最好的观修方式应该是观自己的尸体，明天从某宝预定一副自己的肉体吗？

哈哈哈，我每天睡在自己的尸体旁，观看、等待、陪伴、抱持，会是什么感觉…每天练习全身扫描，每一寸皮肤，每一个毛孔的扩张、伸展、膨胀、紧缩、衰亡，各种物理、化学、生物反应，观一观人，最难得的是陪伴自己的死亡，抱持自己的尸体？

每天练习给自己扫墓吧？

设定个二维码，每天扫一扫，哈哈哈人类最伟大的发明是：我认同了这世间有个【我】，我是我的体验者，我是我的观察者，我是我的经历者，我是我的存在者。

我是死亡的代言人，我困在了我里面，也死在了我里面。

走在柯士甸道的天桥上，我还散发着与午夜场结束后的冷风所不相称的阵阵体热。

环视周围一起退场的观众，一种眼睛饿得发绿的错觉来势汹汹，甚至想一口咬掉手指来满足自己——无论是走在我身旁的情侣的，还是我自己的。

尽管在瑞典哥德堡电影节放映过程中，有超过30人提前离场，还有人呕吐并晕倒，但是更多的观众在刚看完《生吃》的头十几分钟，应该都处于像我一样的亢奋状态中。

电影所带来的食人体验是沉浸式的，以迷幻电子风为主的配乐结合着诡谲、阴暗的画面，视觉与听觉都得到了极大的满足，却唯独难以填饱被电影引诱出来的吃人欲望。

港版译名《嗜血成人礼》精确了概括了影片主题，这部电影描绘的正是Justine的成人礼，由食人的觉醒和性觉醒两部分交叉进行。

从出生以来就是素食主义者的少女Justine顺从餐厅服务员，顺从高年级学生，顺从于和自己柔弱性格截然相反的姐姐Alexia，甚至不敢违抗无故降低她分数的教授，是个聪明、内向、毫无攻击性的优等生。

但兽医医学院的生活并不好过，作为一年级新生要经历种种折磨人的仪式，不仅有动物血液扑头盖脸的洗礼，还有吃下内脏的规定，为了服从大环境，Justine被迫往嘴里塞进一颗血淋淋的兔腰，打破了父母引领下的素食主义家庭传统。

但在她食草性动物的外表下第一次产生了嗜血冲动。

肉为Justine提供了快感。

从不敢反抗高年级生穿上耻辱布到主动向姐姐借来夜店标配，从两三颗青春痘的粉红脸颊到浓妆艳抹残留镜面上的唇印，从听古典器乐到随着硬核嘻哈乐狂热地舞动，从眉间、腋间、下体一片茂盛的体毛到修剪得一丝不苟，从害羞吐露处女身份到春情荡漾向室友寻欢，这种激进而剧烈的转变可以说是在姐姐Alexia刻意引导和男同性恋室友的无意诱惑下进行的。

与安全无害的小绵羊Justine相比，作为医学院二年级生的Alexia是以一个反抗者和纵欲者的姿态出现的，在意外剪断的手指被饿昏了头的妹妹吃下后，Alexia并没有表现出太多震惊，因为她早已在吃人这条路上走得很远。

她带着Justine来到学校附近荒无人烟的郊外，向她演示了一场惊心动魄的捕猎，当她俯下身子开始啃食猎物的脸，猩红的血液从她嘴里流淌下来的这一幕向Justine发出了十足诱惑的进食邀请。

这对姐妹的关系乍一看非常疏远，Alexia嫉妒妹妹是个天才少女，出生后分走了一部分原本独属于她的宠爱，又对她的循规蹈矩嗤之以鼻，不仅不替受欺侮的妹妹出头，反倒让她在众人面前出丑；而Justine却认为活得肆无忌惮的姐姐才是家中的宠儿。

事实上，她们之间的关系是螺旋状的，在某一矛盾的点上即将分离，在另一点上又缠绕回一起。

在仿佛食肉动物互相争夺地盘似的撕咬之后，这对姐妹反而因为同样的嗜血冲动变得比过去更加亲密无间。

导演的女权主义倾向在Alexia这个角色上表现得尤为外露，从外在来看，她梳男式大背头，身材高挑，从行为上说，Alexia的性格强硬，甚至还会站着小便，被Adrien评价为极不友善，姐姐浑身上下都充满了父权社会一样的攻击性，有种雌雄同体的气质。

好莱坞主流电影的做法通常都是将女性角色作为性的展示物，这部法国电影着重描绘的唯一一个男性角色却被当作了一种景观——Justine的室友Adrien起到的作用不过是烘托她的觉醒与成长。

更巧妙的是，他还被设定为一个男同性恋，这一点大大削弱了男性角色在普世价值观中的攻击性。

电影中的男性形象是主动的，是被塑造出来让观众认同的；主流电影中的女性形象是被动的，其呈现方式完全是为了男性的视觉娱乐而服务。

经由这种男性主动／女性被动的电影表意手段，男性观众还产生了可以征服女性的精神胜利。

像邦女郎之类的女性影像就是被男性的“凝视”所类型化的——具有决定性的男性把他的幻想投射在这些角色身上，依据其需要而造就了这些女性客体。

这点在《生吃》里却截然相反，看着电影中多次出现Justine视角下的Adrien半裸镜头，除了作为女主角的性欲对象的表现方式以外没有任何意义，同时又作为观众席中的观众的性欲对象，甚至没有与其他男性角色的互动和对话。

既不需要他思考，也不需要表现他的个人追求和动机，导演只是依据塑造女主角的需要而打造了一个男性“花瓶”角色，实在有些颠覆和嘲讽。

到这里导演还生怕观众不能领会Justine已经转变成为一个支配者，于是一段注定是“女上位”姿势的床戏掀起了整部电影的高潮。

在Justine的破处过程中，可以看到她如何从一个接受者转变成了一个攻击者，同时唤醒的性欲和食欲表露无遗，Justine如同一头兽化的豹女，要将人生吞活剥的气势让Adrien在这场性爱中像是在被强暴。

权力是最好的春药，支配他人就是一种莫大的快感。

P.S结局太讽刺太过瘾了，丈夫是妻子捕获并圈养起来的食粮这种设定，简直让整个父权社会不寒而栗。

剧情其实蛮一般的，但是整体还可以。

电影是以女性视角来展示的，具有现实的意义。

说是恐怖片，却也不单纯追求画面上的刺激，有着一般恐怖片没有的意义，电影通过一系列的事来引发观众的思考，而且电影在大银幕的展示很成熟，可以说是炉火纯青，到处充满了暗示和隐喻，在画面上的处理也非常有艺术感，不会让观众觉得很有冲击性，但也有一定的惊吓感，还可以吧。

我为什么在大半夜看这部电影，因为舍友在农药声音太烦了打扰我睡觉，但是看完了趁我还记得就写写吧，算不上影评，就当是记录吧。

说血腥并没有那么的血腥但是也是看完觉得有点恶心的，吃姐姐手指那里有点想吐，都不想看了，但是看都看了哪有放弃的道理呢。

女主这学校的习惯挺搞笑的，阶级还挺明显，大一届的优越感打压小一届，女主第一次吃完兔子肾脏，那是过敏吧？

画面也挺恶心的，感觉自己皮肤都痒了。

姐姐有种中性美的感觉，酷酷的，其实姐姐也是爱妹妹的吧。

看的时候一度觉得是不是心理有问题之类的，看到结局挺意外。

末尾那里学生都披着床单出来的时候我在想结尾是不是太潦草了一点，没想到还没结束，结尾画面真的血腥的，跟姐姐进浴室把血洗掉。

最后爸爸那里很意外。

就这样吧。

以上。

我要去看点别的才能好好睡觉

（写于2017年6月） 《生吃》是我从去年便开始期待的电影，一个多月前看完了第一遍，惊喜之余也略有遗憾。

前阵子又重新看了第二遍，因为总觉得这部作品中还能挖掘出点东西来。

一般的恐怖电影，我是很少想看第二遍的。

大多是因为极其保守的套路化叙事，食之无味，惹人生厌。

尤其近几年的恐怖电影，粗制滥造之余还有了些自嘲的成分，似乎创作者自己都产生了某种自暴自弃的快感。

每年优秀恐怖作品的数量，不及全年恐怖电影产出的1%。

这也许才是最恐怖的事情。

恐怖电影面临青黄不接的境地。

我们恐怕很难再看到《驱魔人》、《闪灵》这样伟大的经典面世了。

进入21世纪的第二个十年，恐怖电影早已沦为烂片重灾区。

在IMDB和国内的豆瓣等平台，恐怖电影评分上6分，就已经算值得一看了，上7分的，简直就是神作级别了。

然而，本世纪的恐怖佳作少之又少，我最近能记起的值得重温的作品，也就是2013年温子仁的《招魂》了，再往前，还是他的《电锯惊魂》。

温子仁的恐怖电影魅力非凡，一大原因就是他抓住了恐怖片最核心的魅力——邪恶——并将它发扬光大。

与《生吃》一样，去年罗泓轸导演的《哭声》也是我翘首期盼的作品，但观感却不如预期。

这是一部很有争议的作品。

我很难说《哭声》不好，它的镜头、叙事、表演和对氛围的营造都极其出色，代表了本世纪最先进的创作水准。

但它在悬念的处理上可谓败笔连连，刻意的误导和模棱两可的解答，冲散了它对“宗教冲突”这一主题的犀利表达。

它本不该如此故弄玄虚，这种手法不仅与影片的主旨不符，也并不能给影片提供有效的多义性解读，反而会令观众迷惑，进而产生歧义。

说回《生吃》，这是由名不见经传的女导演茱莉亚·杜克诺创作的恐怖作品。

女导演擅长拍恐怖片的极少，然而茱莉亚的这部电影，拥有难以令人忽视的惊艳感。

表面上看，《生吃》讲述的是一名素食主义少女，如何受到外界刺激，激发了内心的食人本性，进而与之挣扎的故事。

但在这部影片的背后，有大量值得探讨的，关于恐怖电影的美学特征，以及本片更深层次的命题：对极权的反思，或者更明确地说，反乌托邦。

在谈论《生吃》所代表的美学之前，我们要知道，国内对恐怖电影的研究是非常落后的。

相关论文不到百篇，著作更是非常少见。

实际上，国外对恐怖电影的研究，也是近几年才有起色。

很长一段时间以来，学术界并未把恐怖美学作为电影美学的重要组成部分去重视。

即便到现在，一些资历很深的电影学者也并不认为恐怖电影有什么研究价值。

然而，我们不应该否认，恐怖电影是一个非常古老的类型，几乎是与电影艺术一同出现的。

1910年，爱迪生便把吸血鬼的故事搬上了银幕，十年后，恐怖片《卡里加里博士的小屋》成为了讨论德国表现主义时无法绕过的作品。

1925年，美国恐怖片《歌剧院里的幽灵》轰动一时。

1931年，托德·布朗宁的《德古拉》和詹姆斯·惠尔的《弗兰肯斯坦》名垂影史。

随后，狼人、吸血鬼及各种怪物充斥在银幕上，东方的妖魔鬼怪也开始在观众面前肆虐。

直到1960年希区柯克的《惊魂记》，将恐怖电影的含义拓展到了新的维度。

《不列颠百科全书》对恐怖片定义成“一种气氛阴森、题材可怖，通常包含一些暴力事件，立意使观众毛骨悚然的影片。

”从60年代现代电影开始形成规模以来，恐怖片的发展经历了一段极其辉煌的时刻。

当时无论是B级电影，还是A级制作，我们都能看到许多比较出色的恐怖电影作品问世。

因为恐怖题材往往伴随着惊悚元素，所以诸如开启大片时代的《大白鲨》就是一部恐怖/惊悚佳作。

《异形》系列更是成为划时代的经典。

而像《猛鬼街》、《13号星期五》、《惊声尖叫》等B级或准B级电影，也形成了各自的亚文化圈。

恐怖电影的主题，通常都是表达着一种焦虑：对社会道德的焦虑，对工业技术的焦虑，对宗教信仰的焦虑，对人类在宇宙中孤独地位的焦虑（董丹萍《现代恐怖电影研究》）。

因此，所有恐怖片的美学和观影快感都来自于情感，这正是恐怖片对比其他类型电影的特殊之处。

基本上，绝大多数的类型片都是通过镜头语言、叙事手法、剧作元素等方式加以区分，但恐怖片之所以能单分成一类，则是以情感体验为基准的。

恐怖片的美学着重体现在“恐怖感”这一方面，而恐怖感即是观众欣赏影片时，由表层至深层的情感体验和认知理解相互渗透的动态心理过程。

所以，从某种角度来说，看恐怖片就是为了体验“恐怖感”，这种感觉表面上是一次惊吓、一种惧怕，或者是画面呈现出来的“视觉虐待”，但深层次的根源，就是来自于焦虑。

而这种焦虑最典型的产生诱因，就是人类对未知的恐惧。

我们的视野有限，无法看到背后是否有威胁自己生命的存在；我们的听觉有限，无法侦测到静谧的森林深处有何种危险；我们的能力有限，在面对强大的邪恶时只能徒劳地抵抗。

人类的局限性太多，无法预知未来会有什么厄运降临到头上。

这些恰恰是恐怖电影所表达的东西。

《生吃》也是如此，它对未知的恐惧，体现在贾斯汀身体变化开始后的一系列变故。

此时女主角吃肉的欲望开始生根发芽，但她却不能明白自己到底怎么了。

她的身体出现过敏，精神恍惚，行为开始不受控制，这对贾斯汀来说都是无法预料的异变。

杜可诺极具风格化的视听语言将这种变化过程描绘得令人颤栗：晃动的镜头，忽明忽暗的光影，逼人的音效令画面中的一切都显得异常不安。

其中还不乏一段马在跑步机上奔跑的表现主义场景。

一般来讲，人们会将恐怖电影分为视觉恐怖和心理恐怖两种，第一种突出血腥的暴力事件，往往由杀人狂、有形的怪兽操控着故事的命运。

第二种重点在于营造恐怖惊悚的氛围，场景更贴近生活，主角会遭遇到无法理解的超自然生物或灵异现象。

但所有的恐怖片都会有一些黑暗、禁忌、变态的元素去挑战观众底线。

《生吃》中，这个底线自然是啃食同类了。

即便影片中有一些相当血腥的桥段，也有一些表现心理营造氛围的惊悚情节，我们也不能简单地将之归类为视觉恐怖或心理恐怖。

它是两种模式的混合体，这也是本片较以往恐怖电影的独特之处。

要论《生吃》的吓人指数，在恐怖片中应该算倒数的。

它对观众已经非常友好了，至少不会用突如其来的音效和剪辑来击打你的心脏。

但整体的观影体验，一直都处在一种极端的诡异和压抑之中。

影片没有什么灵异事件，也没有超自然力量和完全邪恶的杀人恶魔。

其中的焦虑都集中于女主角对自身变化的困惑，对欲望觉醒的恐惧。

贾斯汀的姐姐这个角色，在我看来其设置是有争议的。

在故事结构中，她是必不可少的一个引导者的角色，但她对本片的类型深度是一种伤害，冲淡了许多恐怖感。

因为姐姐亚力克夏的存在，贾斯汀相当于有了一个同类和搭档，虽然俩人起了不少冲突，但至少贾斯汀不再显得那么孤独了，也就削弱了观众的移情动机。

这种角色设置也让吃手指那段戏不再显得那么惊世骇俗。

但我们依旧能从姐姐身上看到拥抱欲望的代价，即一种抛弃理性，解放兽性的过程。

多数恐怖片遵循着螺旋叙事，比如主题与《生吃》有一些重合的《魔女嘉莉》。

许多恐怖片也遵循着“三一律”，比如那些发生在某个晚上某座鬼屋里的血腥事件。

之所以采取这些叙事结构，是因为这种结构能很好地展现理性与非理性的对抗，揭示人物的生活是如何从井井有条变成混沌无序的状态的。

自然，这样的叙事结构很容易产生意识形态性的效果，而性别政治就是其中一种典型的意识形态。

大多数恐怖电影，女性角色的地位相比其他类型片中，要重要的多得多。

让我们一个月睡不着觉的永远是贞子、伽椰子、甚至聂小倩这样的女鬼形象，几乎没有男鬼能给我们留下深刻的恐怖印象。

同时，萦绕在我们耳畔的总有女性的高分贝尖叫，这种尖叫一度也成为了恐怖片的保留节目。

所以，一些解构主义的精神分析批评声称：恐怖电影丑化、贬低了女性。

一些观点认为，恐怖是以女性性别对于父权的畏惧为基础的。

女性无论被刻画为鬼怪，还是受害者，其对立面都是父权、男权为代表的社会。

因此，她们或破坏社会秩序和道德底线，或被男权操控的冷酷暴力而残忍吞噬。

然而《生吃》中的女性，相较传统的恐怖片显得更加生动复杂，以贾斯汀来说，从正常的社会道德秩序来看，她即是一个怪物，也是一名受害者。

她的姐姐其实也是如此。

这让本片的立意跳脱出了父权制的恐怖主题，也不再仅仅看上去是一部由男性生产和消费的作品（几乎所有恐怖片都是男性为主导拍摄，再由男性主导消费的）。

因此，《生吃》中的男女关系也不再是俄狄浦斯式的情结，就拿贾斯汀的男同性恋室友来说，即便有着性取向这一借口，但两人还是发生了关系。

若将《生吃》看做一部校园恐怖电影，那么这段情节就是典型的青春片描写青少年迷茫和成长的惯用伎俩。

但在本片的恐怖因子下，它表达出了更多恐怖电影中关于性别政治演变的含义。

然而，对一些说《生吃》是女权主义电影的论调，我表示很难赞同。

《生吃》中女性由约束成长为“自由人格”的基础，是建立在女性角色的异化之上的，而且贾斯汀和亚力克夏以“自在的女性”形象登场时，无论是对周遭同学的侵犯，还是炮制车祸摄取食物的行为，都在表明她们是失格的状态。

更难以往女权上套用的，是影片结尾父亲亮明伤疤的惊悚桥段。

这不仅证明了父亲作为男人的牺牲，同时也赞扬了片中女性角色主动约束自己人格（欲望）的行为。

基于以上的主题表达，以及杜可诺非常犀利的镜头和色彩，本片可谓给恐怖电影这一类型带来了一套非常独特的美学体系。

当然，影片的叙事仍有很多不成熟的地方，包括高开低走的节奏，以及故事格局的塌缩，都会给人的观影体验造成损失，不得不说是一种遗憾。

但我之所以仍然极力肯定本片，不仅是因为其独特的人物塑造，同时也是由于其高级的恐怖感设置。

如果抛开女主角们的个体的异变所营造的恐怖感，《生吃》还有一种更深层次的恐惧元素，即对威权体制的焦虑。

荣格在《集体无意识的原型》中指出：“或多或少的表层无意识无疑含有个人特性，我把它称为‘个人无意识’。

但这种个人无意识有赖于更深的一层，它并非来源于个人经验，并非从后天中获得，而是先天地存在的，我把这更深的一层定名为‘集体无意识’。

”恐怖片本身就是一种“集体无意识”的体现。

一切的恐惧因焦虑产生，而这正是源于人们的潜意识。

荣格还认为，“集体无意识”是一种“普适性的，在所有人身上别无二致，并因此构成具有超个人性的共同心理基础。

”《生吃》最出色的地方，不仅以作品本身将这种“集体无意识”带来的恐怖魅力发扬光大，同时还将其渗透进作品文本中，成为影片不可或缺的一大命题。

观看本片的前五十分钟，频频让我想起欧格斯·兰斯莫斯的《狗牙》和《龙虾》——两部典型的反乌托邦电影。

《生吃》的前半段也是将这种寓言性质的手法展现得淋漓尽致，这种极权特质在本片中被称为“菜鸟入学仪式”。

这是为期一周的入学仪式，也是改变女主角的人生，并给周围带来连连悲剧的入学仪式。

当贾斯汀告别父母入学之后，当天夜里就被一帮蒙面的高年级生抄了宿舍，并被强迫带到操场，连外衣都没时间穿。

而后他们必须以畜生爬行的方式穿过阴暗逼仄的楼道，但迎接他们的不是残酷的刑罚和机械的洗脑，而是让大家都开怀放纵的深夜派对。

随后的几天，还有泼血、吃生肉、穿制服等环节。

其中，镜头展现了一系列仪式感极强的场景，空荡荡的操场，孤零零的教学楼，昏暗的过道以及苍白冷硬的墙壁，一切都显得相当诡异和压抑。

似乎所有的宏观场景都充满了森严的威权气息，显得机械，阴冷，死气沉沉。

女主角的食欲觉醒，也正是在入学仪式这一阶段被强行激发的。

这不得不让人联想极权制度下对人格的压榨和扭曲。

但《生吃》中的学校又不是《一九八四》里的大洋国那么极端的教条式压抑，更接近科技发达，物质丰富的《美丽新世界》。

总之，这所兽医学校明显带有乌托邦的特点。

以及，对荒谬的入学仪式，所有人，包括老师、高年级生和新生的态度，似乎都认为只是一次畅快的娱乐而已，忽略了其中为了娱乐而实行的体制化威权手段。

这似乎印证了荣格的“集体无意识”，并能轻易地在“个体无意识”的层面带来不寒而栗的感觉。

也许，相比女主角的异化，这个强行释放她天性的威权氛围，看起来似乎更加可怖。

从这一点来说，《生吃》中还有一层对极权的反思，对威权体制焦虑的深刻命题。

女主家养了两条狗。

素食者家庭养的狗也必然是吃含肉的狗粮吧。

狗为何吃肉？

是本能。

人为何不吃肉，在片中，是对自我对欲望的压抑。

不会压制自己欲望的是兽，会的那是人。

女主为何素食后面又有了解释。

是对肉的过敏，但可以看出Juju的过敏只是一次性的突发，不是免疫学上反复发作的变态反应。

她对兽医学校有一段痛苦的反抗过程，后来就完全适应了。

也是她从人变成非人的蜕变。

Juju在食堂跟别人理论，当时她不吃肉食的原因是她有这样的价值观：动物也是会痛苦的，也是拥有权利的。

Alex为了掩饰Juju吃手指的事情，让爱犬顶包了，直接处死了。

我理解为Juju的欲望胜过了其理性；Juju的价值观其实是用来合理化自己行为的，只是爸妈引导她素食的思想教育。

并不是她的“真我”这么认为。

人的表面下，竟是野兽的心。

当然还有部分原因是她原先纯真的想法收到了兽医学校的慢慢侵蚀。

起先认为动物也有同人一样的权利，是为了救动物才来当兽医。

后来在学校看到被吊起的马，被做镜检掏直肠的牛等等。

动物在这里绝对是“非人”的，不像家养的金毛与人的相处。

Juju在这种环境下是难以把动物上升到人的层面。

反观兽医学校的人，也“非人”化了。

在学校里攀爬，吃生内脏泼血，肆意交合。

两姐妹，是兽化的最直观的体现。

欲望趋势他们的行动。

难道只有青春的少男少女如此？

荷尔蒙驱使他们袒露天性？

父亲掀开衣物掩饰下的伤痕累累，严格素食的母亲也只是一直在抑制自己的兽性，以维持人的一面。

导演对这种人兽化的态度如何？

看看姐姐的下场。

释放本能，越位之后那是镣铐。

妹妹酒后求肉丑态被拍下，也是难堪。

所以人还是得收起野性，装起道貌岸然的皮囊，即使家庭里，校园里还上演着吃人的戏码。

期待了很久的一部片，轻易不敢看。

终于把差出完了，工作做好了，饭吃饱了，做好充足的准备了，打开电脑点开资源，你给我看这个？

excuse me？

首先我认为片名很骗人，包装的太有内涵，如果叫《食人姐妹花》的话我是绝对不会看的，谢谢。

然而我认为《食人姐妹花》更符合这电影的气质，定位更准确，不用谢。

之前豆瓣标记的时候很早，后来看到一些电影号在写，写的之生猛之史无前例就别提了。

甚至还有人给这片子扣上了cult film的帽子，天，别黑cult了好吗，我们cult film是很有内涵的OK？

这片子完全是为了血腥而血腥啊，为什么我会觉得恶心？

因为它乏味！

看《冰冷热带鱼》的时间我怎么不觉得它恶心？

因为它的丰富程度使我的注意力都在剧情里而不在视觉上！

看电影都需要个逻辑吧？

如果无法将逻辑艺术化那逻辑诡异就成了大毛病。

所以妹妹你活了二十几年没见过你爸爸在家光膀子？

所以姐妹俩最后把gay的腿吃了gay就死了？

缺条腿，就死了？

所以兽医大学就能玩这么野？

party都开成那样了校长不管管？

就允许某位同学舔人家眼珠子不允许妹妹咬个人啊？

感觉这个学校就没有人正常啊。

姐妹互吃之前姐姐莫名其妙地冲到马路上被车撞，死了俩人，就，死了？

法国没警察？

所以电影到底想表达啥？

校园欺凌？

我没看出来，我倒是觉得妹妹天天找人咬最后大家都挺怕她，而且她们姐妹咬人也不是因为心内活动，最后电影交代了她们一家人都这样。

未成年人走向社会的恐慌？

那她爸胸前那一身新伤是咋回事？

步入社会后依旧恐慌？

吃人会遗传 人类新物种？

这就更扯淡了，请导演尊重事实尊重逻辑OK？

人性道德统统不沾边。

最后我看到的就是为了血腥而血腥，很勉强，很生硬，剧情说不通，镜头也很平庸。

哦对了，法语rap真难听。

食与色的关系，不是已经有过很多论述？

“食色，性也。

”说明食与色乃人的本性。

两者往往联系在一起。

在爱情中，我们便时常能体验到咬对方的冲动：当嘴唇吻在皮肤，牙齿蠢蠢欲动。

人的本性中潜藏的“食人”之欲，在色欲释放时表现得尤为突出。

食人如何与性欲联系在一起？

克莱尔德尼的《日烦夜烦》（2001）为我们给出了答案。

电影中食人的场面总随着性爱同时发生，唯有在肉体欲望的引入后，食人才可能发生。

在这里，暗含的观点是死欲与性欲最后达致的同一性。

在《生吃》中，食人的欲望在性欲的高潮达到了顶点，克制自己的本性（咬自己手臂），才让女主角避免了将牙齿伸向男室友。

在此，两位女儿的举动为我们画出了两条不同的应对路线：克制自己的本性还是释放自己的本性。

出现为数不多的父母同框的场景中，父亲将母亲的强权隐藏了起来。

电影开头，女儿吃到肉，是母亲去与服务员干涉；在送女儿去学校的路上，父亲开着车，母亲在旁边将脚搁在车前板上；在大女儿坐轮椅推出病房的那个场景中，是母亲上前干涉并与小女儿发生言语冲突，之后父亲作了母女冲突的调解者。

因而，我们丝毫不奇怪电影最后一幕揭露出的秘密——当父亲将衣服揭开让女儿看见身上遍布的咬痕，观众也就明白了“食人”以一种遗传的方式流淌在家庭成员的血液中。

我们可以想象在这个家庭内部可能发生的事情，母亲如何一边用自己的理智克制着咬人欲望却又一次次将利齿伸向父亲，父亲则甘心情愿地忍受着，为了维系婚姻的继续。

在两位女儿身上，素食作为一种违抗“食人”本性的应对策略来教养。

在此，引出了两条路线：分别对应着两位女儿在破坏这一教条后陷入的困境。

不知道这个秘密的是小女儿，她通过解开这个秘密成长。

在此，女性身体与自我意识的觉醒，通过“食人”的设定获得了体现。

这是“成人”的过程。

可以想见，两位女儿接受着同样的素食教育成长以来，都经历了兔子肾脏的摄入导致一直被压抑的“食人”基因的激活。

但却有不同的表现。

电影只展现了小女儿经历“食人”觉醒的经历，而对大女儿身上发生之事语焉不详。

我们只能根据结果推测她身上发生的变化：当小女儿一直通过理智来克制自己食人的欲望，而大女儿则任由自己的动物本性发展，最后咬死了男室友。

两个女儿间的那场搏斗，是真正的生成－动物。

她们啃咬对方的手臂，然后趴在地上被绳子套住脖子，像两条狗。

因为一直很期待这部电影，计划了去香港电影节，正好有这部电影，一颗赛艇。

在香港的the grand cinema看的这部电影，音效real好，party的几场戏，椅子都在震，感觉beats在屁股下面。

电影内核就是就是素食少女肉欲和性欲的觉醒，觉醒的过程很生猛，第一次误食兔肾后的过敏反应；之后和老师聊天过程中吞咽头发，之后到厕所呕出来；到最后，剪刀误砍了姐姐的手指，刚刚品尝到人肉的那一刻，配乐响起，女主一瞬间开窍；之后对小gay室友肉体的渴望，在party上放纵不羁… 印象深刻的还有一段就是，女主带着耳机(听着Plus putes que toutes les putes)，身上穿着从姐姐那里拿来的原本认为并不适合自己的裙子，抹上口红，对镜独舞，然后亲吻镜子。

自我陶醉，自我欣赏。

二月份从官推上拔扒下来的电影中的姐妹part很可爱，承包了电影中大部分笑点。

选衣服啦，除毛，一起打游戏，站着尿尿哈哈哈哈。

姐姐更是在妹妹成长觉醒的过程中，不断的激发诱导妹妹潜在的欲望和兽性，然而自己最终有未能克制住自己的兽性。

但是他们之间那种基于血缘的关系更使他们惺惺相惜，探监时候，姐姐比起断掉的手指，妹妹将脸上的伤疤贴在玻璃上互相告别。

影片的女性色彩也很明显，在食堂关于被强奸的母猴子讨论，姐妹站着撒尿，几乎强上小gay，疯狂床戏后一个如动物般的眼神。

最后父亲的坦白，看到父亲嘴上的伤疤，其实可以猜到了，但是到最后父亲揭开满身伤疤的胸膛，电影戛然而止。

影片的配乐很赞，一开始看了预告片以为会是电音为主，但是听了原声，很克制迷幻风，但是在有几处有电音和rap。

看了电影之后，电音和迷幻配乐相辅相成，既奔放又克制。

营造出电影迷人而又诡异的气氛。

以下是几首出现的歌曲：It’s Getting Boring By the SeaGiddy StratospheresDespair, Hangover & EcstasyMa che freddo faPlus putes que toutes les putes二刷了一遍英字，三刷了一遍中字后： 1、 开头的姐姐在进行捕食，到电影中间部分妹妹和舍友乘坐公交经车祸现场的慢镜头，冥冥之间一切之间的联系。

2、 Justine和父母在餐馆吃饭，穿着独角兽的T恤，独角兽代表着纯洁坚定。

3、第一次新生party，一只毛绒玩具兔子的镜头（想拥有这个毛绒玩具），摇摇晃晃，仿佛在笑（evil smile的感觉），预示着一切的开始

4、还有在看着舍友踢球那场戏之后，一只dead dog的镜头。

一开始没怎么看懂，之后看了导演的访谈，这只dead dog预示了舍友的死亡，并且是Justine在回归人性之前,人性与兽性之间的转换的死区。

5、还有就是在和舍友在教室争吵后，小gay舍友说自己是呆在柜子里20年，而Justine 是十六岁（神童）6、在Justine看到舍友惨死，看到已然呆住的姐姐，也只是用那根滑雪杖点了一下姐姐的额头。

7、在探望狱中姐姐，开始姐妹的脸儿重合的镜头，之后又渐渐分开。

姐姐最终没有克制住自己的兽性，而妹妹代表了人性，并像父情结尾说的那样“我相信你会找到解决方法的”

题外话：看了一些导演的访谈，觉得导演很有想法，而且很有趣 小女主也很有意思，看到访谈里讲是大卫林奇和王家卫的小粉丝

《生吃》，讲一个素食的姑娘被逼生吃了兔子肾，在痛苦的生理蜕变后开始喜欢生吃鲜肉，然后爱上吃人的故事。

《生吃》去年在戛纳电影节展映，此后一路电影节下来获奖无数，今年的3月10日，这部新鲜生猛的校园电影终于在法国公映。

这将是你在2017年看到的最惊喜的作品。

《生吃》海报影片《生吃》在美国上映前夕，一度被美国电影协会定为NC-17级(17岁以下青少年无论任何情况都无法观看)，最后才勉强降为R级。

听说电影院外面停着救护车，随时准备抢救从里面晕倒的人。

像咱们中国的很多长途汽车上面一样，还提供了呕吐袋。

看完电影的观众基本上都是互相搀扶着走出电影院的。

是不是听上去很夸张。

在《沉默的羔羊》、《电锯惊魂》、《死神来了》、《行尸走肉》等著名的经典R级片熏陶下，作为一个资深的惊悚片/Clut片爱好者，基本上一般的片子很难让我有恶心恐慌的感觉。

《生吃》这部片子里有一两个片段儿的确有点儿让人不适，但总体还是能接受的。

这部片子不管是媒体宣传还是海报给人的第一印象，它血腥、恐怖，情节“无法无天”甚至有些荒诞，但看完后，我真觉得它不只是一部重口味大尺度血腥恐怖片。

作为一部恐怖片，豆瓣目前评分7.2分，好于86%的恐怖片，已经算是很高的分数。

一、自编自导优雅帅气的天蝎座小姐姐

导演朱莉娅·杜可诺导演朱莉娅·杜可诺出生于1983年11月18日，是一位优雅帅气的法国小姐姐，以及，天蝎女。

据说她的父母是一名皮肤科医生和一名妇产科医生。

来看看她接受采访时说的话：1. 成长环境：父母皆为医生“从小在父母的吃饭闲聊中耳濡目染，对这些“重口味”话题习以为常。

”“医生对于道德和人性都有着超乎常人的见解。

很多事情在他们看来都无所谓对错，只是相对而言。

随时都可能有任何事情发生，每一位病人都有自己独特的病因。

”“小时候，我对这些很感兴趣，但同时我也感到害怕，我会脑补一些比他们说的还要可怕的情节。

”2. 女权主义倾向朱莉娅·杜可诺毕业于法国高等国家影像与声音职业学院（La Fémis）编剧专业，在她开始筹备自己的第一部电影长片时，她想写个关于“女性在世界上的地位”的剧本。

“女性的形象在银幕上，或是在社会观念中，要么是取悦男人的性别符号，要么是其他女人的完美榜样。

”“这样的形象不能与现实中的女人产生共鸣——大多数人只是在意淫女性的形象而已。

”“我想展示另一种形象，一个会出汗、会呕吐、会撒尿的女人。

”导演的女权主义倾向在Alexia(姐姐)这个角色上表现得尤为突出，从外在来看，她梳男式大背头，身材高挑；从行为上说，Alexia的性格强硬，甚至还会站着小便，被评价为极不友善，姐姐浑身上下都充满了父权社会一样的攻击性，有种雌雄同体的气质。

3. 野性与人性“我觉得让我们独一无二的，正是我们内心的怪兽。

当她发现自己明明可以杀人但却没有杀时，她就成了自己野性的主人。

”“你只有在面对生命中真正困难的道德选择时，你才能进一步了解自己。

而很多人并没有这样的机会。

所以到了结尾，我觉得她反而成了片中最有人性的人。

”朱莉娅·杜可诺：请记住这是一部文艺片！

目前能自编自导此类电影的女导演并不多，她身上有我最喜欢的几种特质，所以已成粉丝。

二、谈谈我对《生吃》的理解1. 推开新世界大门影片的最前面一段，讲的是女主从小就是素食主义者，被父母规定不能吃肉，而且在进兽医学校之前还是黄花闺女，也就是说她算是禁欲主义代表。

后来新生入学时，被要求吃兔子的肾脏，就这么一下打开了新世界大门，开始自我觉醒。

欲望这种东西是来源于一种叫多巴胺的东西，多巴胺的合成来源于酪氨酸，酪氨酸往往可以在高蛋白的动物蛋白里获取。

所以片子开头，女主是不允许吃动物蛋白的，结果一来就被喂了一个高蛋白的兔子肾脏。

女主被喂食兔子肾脏女主开始面临两方面的诱惑与挣扎。

食欲：素食主义者面对想吃人肉的食欲。

性欲：年轻的处女面对压抑的性欲。

在两种原始欲望面前，她和她姐姐呈现出不同的心理状态。

姐姐梳大背头，潇洒的吃着兔子肾脏。

姐姐新生入学时就表态：“为什么要压抑自己的天性！

吃啊！

”

范湉湉：为什么要压抑自己的天性！

吃啊！

而我们的女主却开始挣扎。

2. 欲望与道德间的挣扎导演用马的运动和躲在被子里被鞭打两种意象做了蒙太奇处理，这其实代表了女主内心被压抑的欲望觉醒，以及道德的捆绑与挣扎。

蒙太奇1：道德是捆绑兽性的枷锁一匹马被关在牢笼里，但即使这样还是在不断的奔驰。

马疯狂奔驰着，可却因为被套着枷锁，所以始终无法逃脱出去。

蒙太奇1：道德是捆绑兽性的枷锁蒙太奇2：道德的鞭挞她躲在床单下辗转反侧，观众听到了清晰有节律的鞭挞声。

被子里的鞭挞以上两段蒙太奇这部电影里我最喜欢的两个片段。

导演手法是相当娴熟。

3. 放飞自我欲望与道德之间的首次较量中，欲望胜出，女主开始潇洒人生，放飞自我。

吃亲姐姐的手指：鲜嫩多汁！

女主对姐姐的断指垂涎欲滴强暴GAY室友：我发起疯来自己都怕！

强暴！！

咬自己手臂这段女上男下的女强男的片段儿，我惊呆了，没想到19岁的女主演技爆棚，是我看过所有女性强奸男性场景中表演得最好的，那种来自骨子里的渴望，被女主表现得淋漓尽致，满屏幕大写的欲望。

这段也再次反映出美女导演的女性主义倾向。

女主并没有咬男室友，而是咬了自己的手臂。

这一幕也奠定了最后的结果。

4. 自我成长/人类文明：欲望与道德鏖战的战利品大尺度、重口味、血腥恐怖……这些都是表面的标签。

《生吃》不过是借一个惊世骇俗的故事，告诫我们正视自己内心的欲望。

所以影片到此，其实有两个核心问题需要讨论：（1）从个体角度来说：人应不应该克制自己的欲望？

回答：弗洛伊德认为完整的人格结构由3大部分组成，即本我、自我和超我。

本我，是本能性的被压抑的欲望。

本我遵循“快乐原则”，它完全不懂什么是价值，什么是善恶和什么是道德，只知道为了满足自己的需要不惜付出一切代价。

自我是面对现实的我，自我是本我和外界环境的调节者，它既要满足本我的需要，又要制止违反社会规范、道德准则和法律的行为。

超我，是道德化了的我，它是人在儿童时代对父母道德行为的认同，对社会典范的效仿，是接受文化传统、价值观念、社会理想的影响而逐渐形成的。

它遵循理想原则，它通过自我典范（即良心和自我理想）确定道德行为的标准，通过良心惩罚违反道德标准的行为，使人产生内疚感。

弗洛伊德认为，本我、自我和超我3者之间相互作用、相互联系。

本我不顾现实，只要求满足欲望，寻求快乐；超我按照道德准则对人的欲望和行为多加限制；自我扮演着难当的角色，一方面设法满足本我对快乐的追求；另一方面必须使行为符合超我的要求。

所以，自我的力量必须强大能够协调它们之间的冲突和矛盾，否则，人格结构就处于失衡状态，导致不健全人格的形成。

欲望=本我，道德=超我，欲望与道德之间的博弈，形成自我。

对欲望视而不见，人就会麻木，正如一开始的女主。

（无视本我）对欲望放飞自我，人则会沦为怪物，如女主的姐姐。

（无视超我）女主爸爸最后说的“我知道你会想办法的”，然后露出自己满目疮痍的胸膛。

（寻找自我平衡）（2）从人类角度来说：文明的进步，是解放天性还是约束欲望？

回答：人之所以区别于其他动物，因为有人类文明的存在。

欲望是人类进化的动力，克制是道德文明的基石。

福利：

女主对镜当歌女主对着镜子听音乐跳舞的曲子，我很喜欢，可能你也在找：歌名：Plus putes que toutes les puteshttp://www.kuwo.cn/yinyue/7795249