倚天屠龙记

看了03和19以后，回来写影评。

先说一众配角吧成昆：只有这个版本的成昆的年龄相对来说符合，阳顶天死掉已经近三十年了，看看别的版本，难道成昆十几岁和他师妹幽会？

灭绝：第一版符合书中“容貌甚美”描述的灭绝。

杨逍：苦相和书中符合的很好，和不悔两个人演技超棒！

张翠山殷素素发挥稳定。

再讲主角周芷若不行，但至少不比佘诗曼差吧。

邓超综合历代最佳。

安以轩颜值过关，英气勃勃。

打光和僧人派不行，最后几集有点烂尾了，不然是完美的作品。

不知评分为什么这么低，也许像我这样看书在先，电视剧在后的人比较少，之前的版本先入为主了

要说以前张纪中拍的金庸武侠剧还颇具争议的话，这次真是太糟糕了！

首先演员真是好没气质，本来也没觉得苏有朋那个版本的有多好，这不比不知道啊！

毕竟不论是苏有朋，还是高圆圆、贾静雯，都是邓超版没法比的。

其次，这个场景真是局限啊，张纪中不是说过要把中国的名山大川都拍进电视里吗？

是不是资金不够啊，很多明显就是摄影棚里的PS效果，而且超级粗糙，以现在的技术，怎么还能PS得这么假，哎恐怕是不够用心吧。

还有，整个画面的色彩太刺眼了，好像就只红黄蓝三个颜色，耀眼得不行，底色却是黑暗的。

很多白天的戏都变成了很阴暗，全靠打出的强光。

演员不论是白天还是晚上，那脸色就没正常过，永远是超强烈的探照灯打着，太难看了。

鄙陋之处，真是一言难尽啊！

最近一直没怎么关注电视剧行情。

今天发现新版本的《倚天屠龙记》，闲暇之余下来看看，现在看到第四集。

张导的调动观众功力果然不错。

我满怀欣喜的情绪无处宣泄。

以前我一直在豆瓣上看别人的评论，从来没想过自己也会发表评论。

今天就为倚天，特地注册了帐号，真TMD值。

首先，暂且不对张导打着“忠实原著”的幌子恶搞原著的行为作什么评论。

只对些场景作些说明。

开始的时候，男装版“梅超风”何足道同学摆了个很酷的pose谈起了百鸟朝凤。

吸引了一些明显数码的鸟和凤凰。

我还在骂，为什么要做让人一看到就知道是电脑制造的鸟呢。

当我看到了凤凰，我不由得大为感叹，张导的抽象艺术很到位呢，把抽象和现实完美的融合到一起，而且叫你一眼就能分清哪是抽象，哪是现实。

之后不得不感叹张导对情节的驾驭，再砍掉若干配角和精彩的打斗场面，成功地另张无忌在第四集诞生。

其中若干情节不表。

当我看到王盘山大战的时候，谢逊要与海砂帮比试喝毒盐的时候，张翠山劝了一句，谢逊就顺手把毒盐倒掉。

我不禁莞尔，嗯不错，比原著的谢逊狡捷很多，非常懂得如何顺台阶下，何必浪费那点内力（和镜头）呢，费力又不讨好。

然后开始驶向冰火岛，此处见到BBC的《Planet Earth》中的场景，嗯，不愧是大师，该借鉴的地方就要借鉴，不过不知道叫了版权费没有。

此处也要向BBC的大师致敬，你们无私的奉献为本片添色很多吗。

然后看到张翠山和殷素素都带起了日本唉薇片中偶尔出现的卡瓦伊的头饰，我会心的笑了。

此片果然定位在搞笑上的。

虽然有些地方差强人意，不过我们不能要求太高，并经对一个从来不看原著和剧本的人来说，拍得不错了。

我无比光荣的把1颗星送给大师。

附：张纪中此片为制片，不过叫惯张导了，特此更正

真让人失望，台词总感觉很累赘，没有必要面面俱到吧，点睛是一种艺术。

总是有人单独在自言自语，怀疑倚天屠龙记里怎么又这么多的神经病。

我花了几天断断续续的终于是看完了邓超版的《倚天屠龙记》，虽然是从12集开始看的，不过应该不影响效果。

首先说说服装啊。

贾静雯的赵敏，我觉得服装就出了问题，特别是那款头上插把梳子的头饰有明显模仿林诗音的痕迹，模仿也就算了，也要看看人物吧。

还有绿柳山庄出场的服装，都是很淑女的打扮，而且相当汉化，作为大元郡主的赵敏，性格又像个男孩子一样，穿着打扮不能太淑女了吧，手上还戴了朵花,晕死。

那件长裙我怎么看都觉得打斗起来很不方便，而且既然不仅不是中原女子，还是蒙古贵族，怎么的也要有点象征身份的元素在服饰里面吧。

我觉得这种情况下，毛绒绒的小球、银器以及珠子珠串都比较合适。

黎姿版赵敏着装似乎就用来珠子珠串来表现蒙古贵族的气质。

而安以轩除了珠子珠串还用到了银器，我很喜欢，银器可以表现赵敏比较强势的性格，而且有一款银器是用弯刀形状的银器做“盘发器”，很能凸显赵敏锋芒毕露的人物个性。

相比之下，刘竞版的周芷若刚出场时盘着那么高的头发，这和她的身份地位很不相符。

而且既然当时的她在峨眉应该也只算个小角色，那么就算师傅偏爱一点，也没理由和其她师姐师妹连衣服都区别那么大，虽然同为紫色色系的衣服，但其她各个均是左右对襟（或歪襟）以及束腰紧身，只有周芷若内衬抹胸，两边蕾丝，从肩上两边垂下绸布。

似乎想让她打斗时候显得飘逸些，但个人觉得贵妇小姐穿起来比较合适，有点休闲了。

这方面高圆圆的周芷若服装很好看，和其他几个稍微比较重要的峨眉弟子穿同一款式不同颜色的衣服，这种安排很聪明，既可以让峨嵋弟子身份地位清清楚楚的呈现，又让色调鲜艳，服务于美观。

当了掌门之后的周芷若的发饰是以前的升级版，还是两边插了四根簪子，不过呈弯曲状，一个是显示身份，一方面向前弯曲状的簪子很显攻击性，和她的九阴白骨爪似乎有契合之处。

最后她诚信悔改，甚至要出家，没有带任何头饰，表现她返璞归真，诚信悔改的决心和状态。

小昭的服装以灰褐色为主，我觉得这个比较符合身份，同时衣服的质地似乎不错，花纹比较精致和细腻，应该也有暗示真实身份的作用吧，苏版小昭很可爱，很有灵性，但我觉得她不像丫鬟，虽然她本来就不是丫鬟，但小昭这个人物形象的定位应该就是个小丫鬟的形象才对。

服装上好像是同种款式不同颜色的，头发上系着的绒线，很显可爱。

新版小昭应该是戴了美瞳，有时候是蓝色有时候是褐色，应该一为显的眼睛大而有神，一为表现她是西域人的身份吧。

再说说场景，苏有朋版的画面是最漂亮的，取景均是青山绿水之处，拍摄也多为白天进行。

但是邓超版的恰恰相反，很多打斗之类都为夜里，这些虽然在视觉效果上略微逊色，但在很多情节上其实是很符合逻辑的，比如说赵敏抓了六大门派的人，并且要他们一一比武过招来偷学武功，这种事情，大白天的做起来也太招摇了点吧，毕竟整个过程也是秘密进行，并且一开始还打着明教的旗子。

还有就是张无忌在寺院第一次试图救义父时候是秘密进行的，也不至于在白天吧，那就有点明抢的意思了，一开始他只是准备打探一下消息的，自然是在夜间。

类似的情况有不少。

但是整个画面经常呈现黄色，有时候是蓝色，还泛着幽幽的光，不知道这样的后期制作是考虑到什么，希望更有武侠的气息？

我没有那么明显的感觉到。

还有一个很致命的地方，就是场景重复使用，真是把观众当成白痴了，有一处椭圆形的空地，一边是高地，一头是小路，小昭和张无忌逃出来是在这里，武当几个叔伯误会无忌杀他七叔也在这里，到了后期更是频繁出现，最夸张的时候几个镜头一过又回到这个场景，我晕死，他们以为在排话剧啊，有没有搞错。

还有一个地方就是竹林，黄衫少女出没的地方在这里，张无忌和周芷若赶路途中有这里，张无忌和赵敏赶路在这里，最后连张无忌和周芷若那一段话还在这里。

而且，凡涉及骑马过河的也都是一处场景，大部分还都是远景，看不清人脸，画面发黄或发蓝。

再说称谓，这是个小细节，却能从称谓看出情节发展。

排除蛛儿一直叫张无忌阿牛哥哥之外，小昭的称谓有张无忌教主前的“公子”变成了“教主哥哥”，我不知道原著如何，但是这样的叫法似乎有些无厘头，小昭的身份定位一直很明确，她是张无忌身边的小丫鬟，她不吃周赵二人的醋，因为她要求很小，只是做张无忌身边的丫鬟，而周赵也不怎么吃她的醋，原因一样，就像林黛玉不吃袭人的醋反开玩笑叫她“嫂子”，周赵她们二人各自作为张无忌身边女人的要求定位和小昭不同。

扯远了，既然是丫鬟，叫公子是一个很合适的称谓，干嘛要改口呢。

周芷若在前几版都是叫“无忌哥哥”的，在这版中，似乎导演更偏爱赵敏，将周芷若前期的戏份删减不少，而一句“张公子”就将二人的关系立刻生分开来。

我在看前面的时候也并没有觉得张无忌对周芷若有特殊的爱慕之情，删减掉了张无忌保存周芷若幼年手帕的情节，这是很关键的一点，至少可以说明邓超版的张无忌并非如前几版中对幼年相识的周芷若念念不忘。

又扯远了。

似乎灵蛇岛事件发生了以后，谢逊要求他俩成婚，张无忌也勉强答应并拖延回到中原，这以后，周芷若开始改口了。

而张无忌一开始叫周芷若为周姑娘。

改口应该是和周芷若同步的。

同样同步的还有赵敏和张无忌，还是无忌哥哥，不过这回张无忌叫的是“敏妹”，不是“敏敏”，反正都是一样肉麻，还好这版有点缓冲，张无忌情急之下“敏妹”二字脱口而出，赵敏那叫惊喜交加，反问“你叫我什么？

”苏有朋的张无忌在赵敏和父亲断绝关系后立刻改口“敏敏”，赵敏沉浸在悲痛之中，对这个词似乎没什么反应，靠在张无忌怀中哭呢。

还有角色即角色关系，即人物形象和人物关系的重要部分。

首先，自然是张无忌了啊。

我最喜欢邓超版的，也可能是这版的我全看了，对前后情节发展比较了解。

但总的来说我认为很重要的一点是邓超演出了张无忌“善爱大侠”的风范，张无忌的爱应该是博爱，而不是见一个爱一个的占为己有。

邓超对小昭的言语并无暧昧，神情间更是善待丫鬟的主人形象。

对蛛儿，她爱看她，因为觉得像自己的娘，而且他一直都只是关心蛛儿，对蛛儿发下的誓言也是为了帮蛛儿维护尊严。

对周芷若，他认出她时心里想的是“原来她就是那个汉水舟中的女孩子”，是想起往事的提及，而并非念念不忘。

一直以来，她也都称呼她“周姑娘”。

甚至灵蛇岛事件中，他冲出来直接跑向的是蛛儿，而不是周芷若。

而且，每每面对周芷若，也总是神情凝重，果然是如他所言的“又敬又怕”。

只有对赵敏的时候，时而痛恨的咬牙切齿，时而无奈的叹气摇头，时而也会高兴的开怀大笑。

只有对待赵敏，他的情感才是复杂而丰富的，而且我也觉的这版表现张无忌对赵敏的爱慕比较明显。

而苏有朋，在光明顶，小昭体挺身护他，他问小昭：“小昭，你挺身护我，为什么要待我这么好？

”，更雷人的是他接下来笑说：“一个你，一个蛛儿，足够了，就算我现在死去，也算有红粉知己了。

”我的娘诶，你刚才还在和周芷若眉来眼去呢，这会又认定她们两个是红粉知己了。

邓超的张无忌，个人认为最败笔的是他梦见四个女人都穿着新娘装在她面前，我觉得跟前面的表演相当不符合。

如果导演想要用这种方式为我们揭示一下男性普遍的狂想症，似乎也是合情合理的，张无忌怎么说也是个男人，平时表现出来的感情可能又隐藏的另一面，这似乎也很正常，即使是对小昭，哪怕张无忌真的是只当她是个对自己很好的小丫鬟，他善待她单纯因为感激她、怜惜她，但并不代表我们这位剧中无人能及的男一号就不会飘飘然的也会自恋一把。

关于灵蛇岛上周芷若和赵敏二人互丢茅草，纯正女人式的打法，曾在电视上看见这一幕，当时还真是接受不了，现在再看时我明白了，配合谢逊的“在这荒郊野这么多年，现在还能看见女人打架，让我忽然感觉有了油盐酱醋的感觉啊”（大意）这句话再想想，的确会觉得剧情多了几分可爱。

跑题了。

那说说赵敏吧。

同样的，我喜欢安以轩演的赵敏，黎姿的赵敏也挺好，只是时间长了都不怎么记得了。

说安以轩演的好，参照物是贾静雯。

一是前面说的服饰坏了事，另一方面，贾静雯的赵敏给我的感觉却是古装剧里大家小姐男扮女装的调皮和任性。

赵敏干的事可不是过家家，她为她父亲分忧解难，解决江湖上的事情。

注意，是江湖啊。

贾静雯的灵性却不是“诡计多端，心狠手辣”的同义词。

除了机敏，安以轩同时还表现出了赵敏的霸气和“无赖”。

从某种角度讲，如果赵敏没有“无赖”的精神，最后也不能和张无忌在一起。

我很喜欢赵敏在张无忌几个叔伯怀疑他时对张无忌的劝慰和自己的态度。

那种豁达与无畏，真的不是周芷若可以比得了的，这种精神连张无忌这样的男人也怕很难有。

这也是为什么赵敏在知晓张无忌误会她并且还打了她一巴掌之后，她即使当时悲痛欲绝，可是她你能立刻调整好自己的状态，她不生气也不辩解更不哭泣，她用自己的方式让张无忌自己思考，她也用行动去调查，她还用时间去等待。

这是成熟的表现。

我记得以前高中语文老师说的测试题，你最怕什么？

最怕被人误解的人说明他单纯。

是啊，张无忌其实很单纯，他感谢赵敏说“你维护我名声比救我十次性命还重要”，他“心地纯良，宅心仁厚”，这样的人单纯真诚不世故。

而赵敏虽然是郡主出身，却是走南闯北很多年，她练就的不是一身的武功，而是一身的心理素质，她被骂的再怎样难听恶毒，她的骄傲都一直在。

她深夜造访张无忌，但她落落大方的，一点也没有“该版周芷若”的忸怩做作。

就在万安寺事件的当晚，交谈之后，赵敏那句“我早就知道，我只是想亲口听你说出来”话音未落之时，抬手饮酒，眼泪却瞬间滑落，个人认为表演的相当准确到位。

关于这版周芷若，实在不想说什么。

新人本来在形象上就略显弱势，再加上演技实在是。。。。

我已经不知道用什么来描述她的演技之烂。

一想到都觉得做恶梦。

她真的以为自己在演林妹妹，而且是忸怩造作的林妹妹。

但也正是这样，才反衬了赵敏和张无忌的绝配。

其实我是觉得这版的张无忌和赵敏真的是绝配。

他们那么默契地或相视或点头地彼此会意。

张无忌只有跟赵敏在一起的时候才算回归本性。

话说他从小生活在没有纷争欺骗的世界里，父母们夫唱妇随，义父又视如己出，过着无拘无束的自由生活，想必性格也应该是向往自由，没有拘束的生活才是，这也是为什么他总不想做教主的原因吧。

虽然君子为人自然是根本，但他未必就吃孔孟礼教那一套。

坚持和赵敏在一起也是他反叛精神的最佳写照。

他们逃婚出来，两人骑在一匹马上，他们有说有笑。

张无忌说：“大胆妖女，你竟敢跟张无忌这个小淫贼在一起造反作乱，你该当何罪？

”，赵敏回到：“好，罚你二人做对快活夫妻，生个胖娃娃，白头偕老，死后成活神仙，永永远远在一起”，这台词念起来似乎颇有韵味，让人听了觉得很高兴，也不知道为什么。

还有就是绿柳山庄的打戏，真的很精彩啊。

安以轩处处表现故意挑逗之意，着实可爱。

而贾静雯明明没有弹琴，却用琴做暗器，这会不会有点有失身份啊。

而且，故意将就洒到衣服上作为换衣服的借口，却显得冒冒失失的不庄重。

看见换了女装的赵敏，苏有朋那表情啊，色狼！

说说小昭，我挺喜欢新版小昭的，很有丫鬟的感觉，关于黄衫少女，新版似乎加大了戏份，还有部分是打戏。

原先的黄衫少女只是一个画龙点睛的作用，这里怎么就成了无所不知无所不能了呢，连灵蛇岛的事情她也知道，也要管，是不是太无聊了，原先的神秘色彩一扫而光。

而且，既然她身居山林，史版主的夫人和女儿又怎么能找的到她，她频频出现，让神秘感一扫而光。

除此之外，刘诗诗扮演的黄衫少女怎么都感觉气色不大好啊，我琢磨着因为她像刘亦菲吗？

连第二次出场的架势都和刘亦菲版小龙女一样，打戏也有几分相似，只不过白布变成了黄布。

我还有不能理解的是赵敏和张无忌居然对黄衫少女的最后几句“终南山下，活死人墓，神雕侠侣，绝迹江湖”一脸茫然，为什么导演要这样安排？

他们至于那么孤陋寡闻吗？

最后说说剧情。

话说据我对以前两版的记忆，这版似乎删减掉了不少的情节，还是那么多集，不知道时间都花哪去了，貌似在打斗上花了不少功夫，不过我也得承认，我认为这版的打戏也很精彩，虽然似乎略显冗杂了一些。

这个版本大大加强了张无忌的个人秀场的戏份。

从挨灭绝师太三掌开始、光明顶一战、之后又是武当山大战赵敏手下，一路都不怎么消停，张无忌一直在扮演举世无双、天下第一的救世主形象。

蛛儿杀二娘的事情，戴绮丝的往事，等等均被一笔带过，甚至灵蛇岛事件也没有被陈述事件原委。

早些时候网上看见说新版《倚天屠龙记》使用大量插叙、倒叙，是情节混乱，加大理解难度。

我当时不以为然，因为毕竟事情的原委我们其实很清楚，只是想看另一拨人如何去演绎我们心中的版本。

但是看的时候我发现我错了，不是我们对剧情不了解造成理解难度，而是剧情连接不连贯，就会给人不真实的感觉，或者冗长或者突然的情节都会影响整个故事的发展，从而影响观众收看时的态度。

总之，该版本就情系张无忌的个人秀和爱情部分，大量忽视情节的发展脉络以及配角的人物关系。

但是，最不能理解是结局，这是结局吗？

看到结局的时候我以为我电脑出问题了呢！！

这是什么玩意？？

我记得吴启华那版，张无忌为了赵敏放弃了明教教主之位，赵敏也是将计就计，两个人走遍千山万水，过起了神仙眷恋般的生活，在汉水遇见了已经失意的周芷若，由宋青书陪同。

而这也是周芷若和宋青书的最好结局。

这是我最喜欢的结局。

苏有朋版的呢，也是放弃了明教教主之位，倒是和赵敏去了冰火岛，然后讨论生孩子的问题。

好歹他们那版冰火岛还能住人，新版的冰火岛就跟北极似的，连北极熊都有，估计张无忌想去都找不到。

为什么心这版改成这样？

周芷若到底良心发现没？

她改好了？

在最后暗示什么张无忌和赵敏成亲的时候效仿赵敏？

导演想用一个玩笑结束来暗示他们之间的关系已经和谐如此了？

可是张无忌的表情不对啊，那么凝重跟怎么了似的，也没有放赵敏和张无忌的快活生活，张无忌还是明教教主，只是两人就跟占卜师似的，预知未来般的憧憬了一下，——很快很有一场恶战，——几年之后就会天下太平，——你将不再是明教教主，你愿意为我放弃教主之位吗？

导演想用这样的憧憬代替未来他们的生活，以给观众留下遐想的空间？

这遐想的空间也太大了吧，出现这么一个莫名其妙的结局。

总体的结局脉络来看，周芷若的命运，佘诗曼是疯了然后失忆了，高圆圆是诚信悔改了，就新版这个我搞不清楚她到底怎么了。

还有就是张无忌那句关于对四女感情的总结，居然不一样，苏有朋和吴启华都对周芷若是敬重，对蛛儿是感激，对小昭意存怜惜，对赵敏，是刻骨民心的相爱。

邓超则是对蛛儿怜惜，对小昭是感激，似乎是弄错了吧。

总得来说，新版赵敏和张无忌这对主线比较细致，其它线索粗制滥造，整体逻辑比较混乱。

而且明显虎头蛇尾的痕迹。

一，演员演技不在线。

这成昆，这个最大的敌人真被我们的老师演砸了，太多的表情脸谱化，少了内在的气质。

假设如果找倪大红来演绝对不会崩到这样。

这杨逍毫无特色。

但是还是有几个演技不错的。

邓超演技如何，相信演艺圈已经有公论，不是戏骨，但也可称作高手。

张无忌最大的特色是什么？

我想应该是侠义之心，而不是优柔寡。

所以这版张无忌，虽然不是最好的，毕竟有其他人珠玉在前，但也足以一看。

安以轩的赵敏，唯一把郡主气息演出来了，颜值不是多么高，但也不低。

演技真的好。

周芷若，真的像极了，那种男人喜欢到骨子里的柔弱。

演技真的好。

张三丰，张翠山，灭绝，都是演技在线。

二，大量调色，虽然统一但是非常奇怪，并且大量景点重复拍摄，真的看得很累。

我不知道于敏大导演为什么这部剧用那么多的滤镜，真的看醉了，虽然里面的景色都不错。

这部剧这么多槽点，但是为什么我觉得这版还不错，那是因为我看了19年的倚天屠龙记。

我看到这里面的张无忌，这里面的赵敏，我顿时觉得邓超版可以打五星。

我对张纪中的戏从不偏激，他的射雕是我的大爱，其次是天龙八部，包括那个小成本的碧血剑。

但从神雕侠侣开始，我就觉得自己进了厨房，杯具餐具摆满了桌面。

首先是演员没一个看的顺眼的，再是制作团队，当年兰晓龙编剧陈墨艺术指导赵氏父子的配乐可谓是超豪华卡斯，如今再也不可能重现了。

再加上广电的和谐，速食的商业主义，垃圾就这样诞生了。

人物内心的旁白原封不动的按照原著给你念出来；音乐直接拿来主义，还没有一刻停歇，从头至尾强奸着观众的耳膜；画面空洞无力，像是个暴发户一般可劲的炫耀祖国的大好美景；演员方面更是费尽了力气造了一艘潜水艇，一船的水兵我就奇了怪了，那个脸先着地的周芷若呀，你这么硬的后台，为什么不去整个容先？？

射雕中雁群远去的画面再也没有了，演员内敛深厚的表演也看不到了，更别提“看看山看看水一辈子很快就过去了”这样经典的台词了，03版射雕悠远浪漫含蓄宁静的气质已然成了绝唱如今是个遍地皆雷的世界，我的抗打击能力还是不弱的，假如女演员稍微有个人样，剧情稍微有些尊重原著，打斗稍微不那么飘渺，音乐稍微不那么聒噪，台词稍微不那么挑战观众智商，我想我是可以容忍的为什么？

为什么现在的我原谅了马版倚天的所有不合理，琼瑶也没关系，场面小也没关系，编剧吃剧情也没关系其实咆哮教主有夸不完的俊俏，叶童的出场也是贵气逼人，音乐，服装，道具虽然都是小成本，但相当认真，一些奇怪的改编也可以接受。

比如其中一节，杨不悔要嫁给殷梨亭，杨逍反对，说你现在觉得好，很可能一年后就后悔。

杨不悔说，我干嘛要想明天的事？

或许没等我后悔就死掉了呢？

不知道为什么，我居然HLL的感动了很多雷点都是可以选择性忽视的，如果放在近两年雷剧丛生的年代，相信马版倚天是部绝对合格的产品。

为此我还重新翻看了原著，颇为感叹。

还是那句话，也许是成长的，思想也变化了。

那时候讨厌张无忌，现在看来，他真的是个有着大慈悲的人。

一个亲眼目睹爹娘自刎，从小颠沛流离，受尽欺辱的人居然长大没有变态没有心理疾病没有对世间有任何怨恨，真是奇迹！

我所遗憾的是光明顶一役，蝴蝶谷的群雄聚首都是全书的重中之重精华所在，但居然没有任何一部影视作品可以在此处做到最起码的合格，真是影视界的悲哀。

难道呈现在画面中的景象就这么难以表现？

居然张力气势情节比不上文字描写的万分之一！

==========以下是原著中大爱的情节摘抄===================次日清晨，诸路人众向张无忌告别。

众人虽均是意气慷慨的豪杰，但想到此后血战四野，不知谁存谁亡，大事纵成，今日蝴蝶谷大会中的群豪只怕活不到一半，不免俱有惜别之意。

是时蝴蝶谷前圣火高烧，也不知是谁忽然朗声唱了起来：“焚我残躯，熊熊圣火。

生亦何欢，死亦何苦？

”众人齐声相和：“焚我残躯，熊熊圣火，生亦何欢？

死亦何苦，为善除恶，唯光明故。

喜乐悲愁，皆归尘土。

怜我世人，忧患实多！

怜我世人，忧患实多！

”那“怜我世人，忧患实多！

怜我世人，忧患实多！

”的歌声，飘扬在蝴蝶谷中。

群豪白衣如雪，一个个走到张无忌面前，躬身行礼，昂首而出，再不回顾。

张无忌想起如许大好男儿，此后一二十年之中，行将鲜血洒遍中原大地，忍不住热泪盈眶。

但听歌声渐远，壮士离散，热闹了数日的蝴蝶谷重归沉寂，只剩下杨逍、韦一笑以及朱元璋等寥寥数人……——金庸《倚天屠龙记》第二十五章　举火燎天何煌煌 =============摘抄结束的分割线=========================

邓超还蛮帅的，可是演出的效果是他根本不适合演张无忌，演郭靖倒相当不错。

那脸看上去就比较老实。

刚开始让人觉得是在看科幻片，带领我们穿越时空回到了冰川时代。

然后无忌一家的出场让我觉得看到了爱斯基摩人。

难道他们住在极地？

还有无忌长大成人那段让我想起了人猿泰山。

而张无忌帮周芷若弄脚那段，怎么看那姿势也匪夷所思啊，可能是他们是武林高手的原因吧。

后面我就有点迷糊了，切换得太快了，美女那么多，每个人的形象塑造得差别也不大，我都快分不清楚谁是谁了。

打斗的场面，太强了。

炮里轰出的炸弹全是五颜六色的，确定不是放的礼炮？

礼炮的话，也该往天上轰才是。

有红的，黄的，粉的，蓝的，橙色的······太漂亮了。

最后，我想说，那把倚天剑还行，屠龙刀根本就是加长版菜刀嘛！

果然是一把与众不同的刀。

19版倚天热播，顺带着把邓超版的倚天一集不落的看完了一遍，总体感觉是，这是一部纯正的武侠剧，不夹带任何言情，穿越、科幻、玄幻等要素，而且相当尊重原著，但是该剧后期制作的不用心，让整部剧有一些暗淡。

一、必须吐槽的点1、特效 这特效实在是不走心，不用说电影、电视，连个三流游戏CG都比不上的动画场景，各种人物浮空、各种特效穿帮。

记得其中有一个谢逊在冰火岛的场景，居然连绿幕都忘抠了。

一般情况电视中的特效是给剧情增光添彩的，可这个特效纯属是来捣乱的。

有些场影实影拍摄不容易，或成本太高，用特效场景也无可厚非，但这也太省了。

2、打光 总导演兼总摄影于敏对于画面的色彩已经到了偏执的地步， 灯光有时能把人打得白的连五官都无法分辨，有时的黄色背景，能让人闷得透不过气来，这样的光线实在是让人厌恶，周芷若姑娘感觉被这可恶的打光毁了（刘竞本人其实还行，参见新三国）。

惨不忍睹的打光

不忍直视的打光

打光用力过猛3、.配音 虽然因为众所周知的原因，少林寺变成了僧人派，敝派、你门派、他们派，但后期混音能不能走点心，前后配音都不是一个人的嘛，如此粗糙呈现给观众了，严重怀疑投资人的钱都是被腐败掉的。

4、场景 武当山，武夷山美则美矣，但整部剧重复场景实在太多，很让人感到厌恶。

二、说说好的方面1、在剧情上非常尊重原著，在一些小细节上改编合理，符合原著人物性格。

如26集， 原著中“四女同舟”改成了“四女同屋”，这使得客观的表演空间大大增强，使得演员也能更加放开的表演，而不被空间所限制其发挥；其次，加入了周芷若和赵敏大打稻草战这场戏，这也是原著中没有的，但打得精彩，骂得起劲，加上张无忌两面不是人，谢逊在旁煽风点火，实在是精彩啊精彩，把二女争夫的醋味与无奈以一种夸张的喜剧形式呈现在观众面前。

最后，把原著中张无忌梦到四女同时嫁给自己的梦用一种色彩极强烈的幻境表现了出来，四女各自说了一句代表自己性格的话，也极为妥帖，寥寥数笔，宛若眼前。

无忌梦娶四女2、武术指导好评 可以看出，张纪中的御用武术指导赵箭还是十分仔细地研读原著的，《倚天》从文字化为影像其实最难的就是书中的那些武功了，这个版本中对于这个武功的展现可说是目前所有版本最好，比如在少林寺对周芷若行如鬼魅身法的刻画，少林寺破金刚伏魔圈的那一场的精彩打斗，都极好。

最棒的抢亲动作戏，行云流水三、演员表现邓超： 邓超的无忌我倒是感觉挺好，很符合原著，以前版本的张无忌，我总感觉杨逍比他更像教主，特别是马景涛版，但是这版很到位，辅佐就是辅佐，邓超的无忌教主很有气势，不怒自威，平和中带着不可抗拒的威严，很不错，对四女的拿捏也很到位。

安以轩： 安以轩的赵敏，我也举得很不错， 把前期郡主的贵气和高傲很明显的很不错 ，后期成功的从郡主到赵敏，这个转变，很自然。

刘竞： 从表演而论，刘竞也不错，芷若的隐忍，功于心计，狠毒，全部都丝丝入扣，不足之处，一是她的脸，容易给人凶相感，二是她和张无忌的感情太淡，那几场戏比如月下之盟，感觉做作了点，不过总的来说，这个芷若是忠于原著的，相当不错。

大概是太符合原著了，结局处周芷若出来的那个场景，让书粉大大的要点个赞。

几位主演我都表示认可，但配角水平则是一言难尽，尤其是小无忌，啰啰嗦嗦，俨然有小儿多动症一般，毫无半点原著中因从小境遇悲惨养成平和而坚韧性子的张无忌形象，严重差评。

四、结论： 有这样的后期制作，当初还不如缓一缓，如果有当初天龙八部的制作水平，这本来可以成为一部经典，可惜！

可惜！

，

三大亮点：一：邓超的张无忌。

看之前我觉得邓超有点老演张无忌实在是不合适，本人在19版出来之后才看的09版，19版后期魔改惨不忍睹但演员年纪较符合，所以我看09之前有点担心邓超的张无忌不行，结果我错了，真香，邓超演技是真的不错，把张无忌对四女的不同感情演绎的很好很有区分度，对张无忌的人物性格把握也很准确。

二：安以轩的赵敏。

实不相瞒，我一直get不到安以轩的颜，她演敏敏郡主我之前都无法想象。

我觉得适合的是黎姿和陈钰琪，可惜了那两版对赵敏的人设都做了魔改，后期变成哭哭啼啼的弱女子。

09版完全按照原著人设来，非常非常非常好，安以轩本身又有演技，赵敏被诠释的很好，颜值的问题也被削弱了。

三：符合原著的剧情。

此版本90%都按原著来，原著党看得非常过瘾。

就是后边几集删掉的剧情有点多，朱元璋“逼宫”等剧情被删有点可惜。

三大败笔一：少妇一般的周芷若。

本来周芷若的演员刘竞就是生面孔，造型师还不好好装扮一下，前期出场时就打扮的像个少妇，盘着头、穿着抹胸裙子和长衫，对襟衣服不好吗？！

少女发型不好吗？？

后期黑化时反倒改成了对襟紧身裙和披着头发，我真服了。

还有化妆师，统统拉出去枪毙。

腮红涂得像猴屁股，女演员全是紫红眼影，周芷若唇毛也没粘掉，简直无语了。

二：屎一样的调色和打光。

于敏张纪中给我死，胡军版天龙八部不是挺好的吗？

演员挑的好，场景也是正常的白色调。

倚天可好，不是黄就是蓝，整体看下来我眼睛快瞎了！！

到底抽了什么疯啊！

害。

还有就不能给演员打点正常光，一个个要么跟包黑炭似的，要么过度曝光，还不给磨下皮！

呕。

三：一直重复使用的场景。

于敏张纪中再给我死一次，就算再缺钱也不是这个搞法吧？？

去灵蛇岛那个码头和莫声谷死的那个山头来来回回用了多少次了！

缺钱找不起太多场景可以理解，但好歹做点修饰吧，简直了！

毫无诚意！

就这样吧。

一吐为快，三星最多了。

👌