阿米什事件

抱着去看A妹的态度走进了电影院，结果哭晕在影院里。

作为一个2017年在文广现场看过世巡版音乐剧的人，并没有觉得电影版拖沓，反而觉得电影版的节奏比音乐剧好。

人的情绪酝酿是需要时间的，反而是音乐剧会比较赶，剧情塞得比较满，没有回味的时间。

电影还填充了很多细节，让两个女主角的形象都更加丰满。

个人最喜欢的女主肯定是Elphaba。

小艾真的好善良，她作为一个绝对的minority，非常让人共鸣。

她不被接受，被所有人恶劣对待，却仍然对世界报以善意，关心和共情动物们。

以至于G只是稍微示好（其实是捉弄），她就加倍地报偿。

至于Glinda，她绝不是金发无脑白女，从她对famous的理解以及最后的选择就能看出，此人是个天生政治家，甚至她选择F成为自己的伴侣，一开始也完全是出于一种政治联姻（从dancing through life的歌词可以看出）。

这完全不是大家说的加深刻板印象，反而恰恰是在打破刻板印象。

而Glinda的内心是善良的，这让她为捉弄小艾而愧疚，舞厅那一幕我真的泪崩，两个女孩一起滑稽地跳舞，她们是如此立体真实，这份感情又是如此美好。

F出现后，并没有变成狗血雌竞三角恋，两个女孩还是那么美好，好好好。

F只是假装游戏人间，内心其实和小艾很像，所以渐渐被小艾吸引。

而小艾也爱上了F，只是内心自卑，觉得对方不会喜欢自己。

G原本只是想找个和自己一样受欢迎又有地位的人进行政治联姻，然而在这个过程中逐渐爱上了F。

很多人说，Glinda曾经带头霸凌小艾，最后她们还成为了朋友，G就这么被洗白。

事实上，这根本不是洗白，小艾从小就被所有人排挤，即使Glinda这个人不存在，她在学校也会被霸凌。

而即使Glinda曾经带头排挤小艾，但小艾也从来没有恨过她，从舞会那一晚开始，Glinda就是世界上唯一理解小艾的人。

就连小艾的妹妹，都对小艾的困境视而不见，但Glinda知道，小艾只是假装不在意，于是她陪着她一起。

更不要说影片最后，院长和大巫师对小艾的好，全部都是假的，都是赤裸裸的控制和利用，只有Glinda是世界上唯一一个真正支持小艾、理解她的人，Glinda直到最后都希望小艾能快乐。

友情也好，姬情也罢，这份感情到底哪里假了？

这份爱并非完美无缺，但是真实世界并不是非黑即白，又哪里需要“洗白”？

前面的情感铺垫很扎实，以至于最后的defying gravity，情感浓度太高了，我真的哭到晕厥。

小艾太帅了，她是一个反叛者，为了面对真正的自己，为了坚持自己内心的信念，决定放弃曾经幻想过的、表面平静但是需要伪装自己的“美好”生活，从此走上无人理解但顺从心底真正呼唤的道路，她的勇气就像这首歌一样熠熠生辉。

而Glinda是政治家，决定顺应世界而获得一切。

她们选择了不同的路，也走上了各自的人生。

回想开头G唱的，坏人孤独终老，其实做出选择那一刻开始，她们从此都变成孤独一人了。

这份成长的代价太虐了。

有人说电影里的政治隐喻非常低幼，也许吧。

但直到现在，我们都依然生活在电影里的奥兹王国里，世界一点都没有变得更好，我恰恰觉得这些隐喻如此真实，虽然简单，但是精确。

Cynthia唱得超级无敌好，出人意料的好，在影院听着她响彻天际的歌声真的很震撼，演技也很棒。

A妹演技也比想象中好，但还是有些青涩，没有音乐剧版的Glinda演得那么自然那么好。

她时常伸出自己的小短腿做出一些芭比旋转的动作，可爱鼠了。

扣一星在于这个音乐剧本身的音乐不太戳我，除了no one mourns the wicked和名曲defying gravity以及unlimited的小唱段之外，没有喜欢的歌曲。

不过电影版做了全新的编曲和编舞，整体感觉蛮不错的。

这个时代需要《魔法坏女巫》。

在这个日益充满仇恨和分裂的时代，需要这样一部呼唤理解，呼唤平等，呼唤爱和自由的作品，以及Elphaba&Glinda这样复杂立体的女性角色、女性（同）友（性）谊（恨）。

翘首期待第二部！

S劝了我好久让我和她一起看Wicked，我都拒绝了。

根据我所看到的豆瓣评论，这是一部肤浅、没有特色、看了就忘的音乐剧电影。

但当我真的走进电影院，亲眼看了这部电影之后，我对我看到的评论感到惊异。

评论的人要么不懂音乐剧，要么不懂政治，因为Wicked是如此直接地让观众开始思考当代社会，以及它可能正在走向的方向。

《Wicked》改编自1995年格雷戈里·马奎尔（Gregory Maguire）同名小说，讲述了臭名昭著的西方邪恶女巫艾芙芭的生平，相当于《绿野仙踪》的前传。

在童话故事《绿野仙踪》里，西方女巫只是一个单纯的符号，被随便的魔法干掉，而小说记录了她的成长，与奥兹国的专制巫师斗争的故事。

西方女巫和好女巫Glina (我们熟悉的AG姐饰演)两人的感情和不同的人生轨迹也成为电影的主线。

当然，《绿野仙踪》虽然是个童话故事，但作者也是当成《美丽新世界》和《1984》来写的，里面里许多电影没有拍出来的政治见解。

《Wicked》无疑放大了这一视角，并加入了当代的政治隐喻。

中文翻译成《魔法坏女巫》，委实有点太少儿了，我觉得应该直译为《邪恶》。

童话世界里的法西斯主义法西斯主义我们都很熟了。

奥兹国的统治者——奥兹就是个法西斯主义的符号。

每个知道他来处的人都大跌眼镜。

通过信息差，他当上了一个国家的君主，通过将整个群体当作替罪羊来维持权力。

然而，巫师其实是一个骗子，他无法施展他声称掌握的魔法，而是通过廉价的伎俩——比如巨大到恐怖的《大都会》般的金属头像雕塑——维持权力。

像任何法西斯主义者一样，他的极端主义计划不仅依赖于个人魅力。

他把会说话的动物群体作为替罪羊，利用公众在大饥荒后的不信任情绪来维持秩序 （这也许是为什么在经济崩溃时，法西斯主义更加流行）。

电影里说：“奥兹的变化与对动物文化的排斥有关。

然而，在你们出生之前，奥兹的生活是不同的。

那时，人们可以在这些走廊中看到雪豹解数学题，或羚羊解读十四行诗。

那么，这一切为什么改变了呢？

……（因为）大干旱。

食物变得稀缺，而当人们饥饿和愤怒时，他们需要找到替罪羊。

”美国找到了有色人种，希特勒找到了犹太人。

而电影中，这两种种族主义分别用动物和艾芙芭自己的境遇来表现。

种族主义和人种灭绝从电影一开始，观众就能看到奥兹社会对动物文化的反击所带来的影响。

当艾芙芭出生时，所有担任仆人角色的人——比如女仆熊、接生的狼医生都是动物。

这种巧妙的设计既让人感到童话的梦幻，又是多种族社会的隐喻。

而到了两个姑娘在大学读书的年轻时代，她的历史老师迪拉蒙教授——一只会说话的山羊——的黑板上被涂上了“动物应该被看见，但不该被听见”的涂鸦。

迪拉蒙教授在最后一节课上，被警察带走并被关进笼子。

虽然他是一头羊，但是是一头和我们一样、学识渊博、能独立思考的羊啊。

关进笼子的画面让人悲伤，因为现实中我们也是这样对待动物（但愿它们不会思考吧）。

动物不再被允许任教。

一位新教师取代了他，并展示了“未来”的画面——动物将从小被关在笼子里，失去了学说话的权利。

这种对“异类”的恐惧是种族主义的普遍元素。

这恐惧不仅限于某个特定的少数群体，而更为普遍化。

基于最早的绿野仙踪电影，艾芙芭保持了绿色皮肤，而电影巧妙地把绿色皮肤引到了种族歧视上。

她被自己的父亲憎恨，被每个人嫌弃，她要比其他人多付出一百倍的努力才可能得到相同的待遇。

奥兹人很容易憎恨她，因为他们早已习惯了憎恨任何形式的差异。

电影在这一点上十分直接，因为艾芙芭就是黑人演员扮演，当然在我看来，东亚人、南亚人会更好。

这种对绿色皮肤的仇恨是赤裸裸地讽刺美国社会对有色人种的系统性歧视联系起来—— 对黑人的歧视和对亚洲人的漠视。

不仅如此，美国社会中许多被边缘化群体都在此列，比如移民、跨性别等。

电影中没有提到的是女性歧视，但有趣的是，电影的两位主角都是女性，而奥兹国的法西斯统治者是男性。

不过当我正准备好好品味一下女性主义和细微的女同元素时，电影已经转到更政治的视角上去了。

历史的胜利者如何叙事《魔法坏女巫》是历史的胜利者如何将正义斗士塑造成反派的悲剧故事。

Glina和艾芙芭，两个天真烂漫的姑娘进入大学就读，一个是万人追捧的白富美，一个是绿色皮肤但有极高魔法天赋的边缘人。

两人的关系从敌对到挚友，是个美好的友情故事。

当边缘人通过魔法征服了大家，被奥兹邀请时，她自己也为能成为奥兹的魔法顾问而感到战栗。

但她终于发现，奥兹只不过是一个普通人，诱骗艾芙芭使用魔法帮助他成就更大的权力。

在戳破了奥兹的伎俩之后，艾芙芭毅然选择与主流权力做斗争，而与此同时，出身良好的Glinda选择了留在主流权力中，与它们合作。

故事的结尾就是电影的开头，大家都能耳熟能详。

所以即使这部电影只讲了一半，大家也为主角的际遇感到唏嘘。

世界看起来还是这么美好，鲜花着锦，烈火烹油，市民们在花园中生活，每个人都洋溢着笑容，和宣传画上一模一样。

而事实上呢？

没有其他肤色，没有动物教师，这只是一部分人的天堂，正如“美国是美国人的美国”一样。

导演朱浩伟在这里立了一功，电影选他做导演算是选对了。

朱是《疯狂有钱的亚洲人》的导演，对美术和大场面特别擅长的他通过视觉效果增强了原著中的极权主义和法西斯主义美学，比如在进入翡翠城时唱的《one short day》时的场面调度。

这种依赖于神话构建的极端民族主义国家，就是他镜头下的乌托邦。

最黑暗的是，Glinda并不是一个坏人。

她美丽、娇嫩、甚至乐于助人。

但，通往法西斯主义的路铺满了Glinda。

作为一部改编自同名百老汇音乐剧的电影，本片既是《绿野仙踪》的前传，也是对《绿野仙踪》的颠覆性改编，不仅全面地重新塑造了西方坏女巫这个“反派”角色（不是洗白，而是重新塑造），还在奥兹国这个童话世界里融入了政治阴谋，以大巫师奥兹的政治阴谋为基础，重新建构了《绿野仙踪》的故事。

综合来看，本片绝对可以称得上是一部制作精良的电影，故事新颖，场景华丽，音乐歌舞与视觉奇观齐驱并进，叙事节奏张弛有度，观影过程轻松愉快，虽然难免有些幼稚，却仍然妙趣横生。

论喜剧效果，本片胜过《阿诺拉》；论视听效果，本片胜过《秘密会议》；论歌舞编排，本片胜过《艾米莉亚·佩雷斯》；论故事情节，本片胜过《沙丘2》（但是，论时长，本片仍然输给《粗野派》）。

说一句玩笑话，如果今年的奥斯卡奖实在是选不出最佳影片，倒是也可以考虑把最佳影片奖颁发给《魔法坏女巫》。

值得一提的是，本片只是电影版《魔法坏女巫》的上半部分，电影版《魔法坏女巫》的下半部分预计在今年年末上映，由于音乐剧版《魔法坏女巫》的缘故，很多观众已经大概知道了本片的下半部分的主要故事内容，既然如此，很多观众应该也已经提前知道了一个关于西方坏女巫的身世的秘密，这个重大的秘密将会在本片的下半部分中揭晓，那就是西方坏女巫其实是奥兹的私生女。

我不太理解Wicked这么明显的zz隐喻居然没有都没多少人好好谈论？

Wicked从来不单是一部关于两个女巫友情的电影，而是讲述她们对法/西/斯/集/权下的腐败邪恶zf的不同反应而所收到的奖赏与惩罚。

The Wizard—他通过煽动群众对oz世界中魔法动物的仇恨来转移民众的注意力，从而掩盖自己缺乏执政能力的事实，是集权的统治者。

Madame Morrible—她作为shiz大学的校长，非常擅长散播虚假信息，从而洗脑培养出自己的手下和拥护者，是集权的维护者（很巧合的德国fascim zf的宣传部长的姓叫Goebbel，在结尾元音发音上还真的有点像）。

Elphaba—一个自出生就因长相被厌恶被排挤的女性，代表被法西斯所残害的犹太人群体。

她在面对大巫师和校长的威逼利诱下拒绝同流合污，并彻底施展出自己强大的能力成为反抗者。

她迅速被大巫师和校长打为oz世界的共同敌人The Wicked Witch Of The West。

正如Madame Morrible所宣称的：elphaba的绿皮肤是她扭曲内在的具现化！

犹太人同样因为长相而被定为邪恶。

Glinda— 一个出身上层阶级的金发白人女性，代表法西斯所推崇的高等雅利安种族。

她的内心存在善良，但面对威胁选择了妥协成为体制的中一员，作为一个吉祥物来安抚鼓舞民众。

这使她不得不和好友走上了截然不同的道路。

—————————分割线————————以下的解说涉及到第二部内容。

所以The Wicked witch of the west is actually good? Galinda The Good is actually bad?这就是第二部想要讲述的故事，在好与坏之间从未有明显的界限。

即便是善良正直的行为也依然会导致恶果，而妥协绥靖也会在关键时刻起到作用。

当Elphaba满怀希望来到翡翠城找到大巫师想要帮助魔法动物时，却在他的诱导下将猴子守卫变成了飞猴，被他用作监视躲藏的动物的间谍。

她本意想去证明自己的能力，却被利用。

同样的故事还依然在第二部中发生，她意外杀死了想帮助自己的Feiyro 王子（后面他变成了稻草人）去帮助自己的妹妹却将Boq变成了铁皮人。

她所有的想要去做的善行却总成为了恶行，她再也无法迎合社会的规则，与整个社会抗衡，决定彻底接受自己邪恶的标签，接受自己的命运。

最终当多萝西将一桶水倒在她头上时，她决定假死来彻底摆脱这一切，和变为稻草人的Feiyro永远的消失在Oz王国。

电影对Galinda的塑造其实有更多的隐喻，她虽然肤浅，但她深知社会规则。

她所唱的popular其实就是她总结出来的社会规则。

她认为受欢迎是一种可以学习的技能，可以用来巩固自己的地位。

她也有隐藏的抱负，所以在一开学就想要和Madame Morrible套近乎。

她决定要和Feiyro王子结婚，也是更好的维护自己的形象地位。

当她怀着对好友Elphaba愧疚成为王国所谓的勇敢善良象征时，她的良心也一直收到谴责。

她的爱人Feiyro也不愿成为大法师的帮凶逃离了Oz帮助Elphaba。

当她最后驱逐了大法师，以谋杀之名监禁了Morrible后，她彻底成为了一个的孤独的人。

正如电影开头所唱的The wicked dies alone，是她在缅怀自己的好友，还是在为自己而悲伤？

群众却永远不能看清背后的故事，肆意为少数人打上好与坏的标签，只要情况有利于自己。

To Be Continued之后可能会写为什么cynthia 和 ariana是我心中97届奥斯卡女主女配的最佳人选，主要是在等资源出来好一帧一帧截去画面分析表演。

一个mean girl处处排挤有魔法天赋的绿女，给她最丑的服装让她去舞会，到了舞会突然又怜悯大发给绿女解围，突然又成为好姐妹。

（我理解想表现女主那种单纯优越的背景很多行为都是无意识无心机，那也多描写一下好吧）不爱学习只爱玩乐的mr.charming，本来好好的和mean girl如漆似胶，在舞会也对绿女没有任何同情还专门挤兑了一句，转眼间就和绿女成了共同帮助弱势动物团体的战友？

到了城堡绿女要站在动物的一边和大老板闹翻，mean girl极力劝说绿女回归正道，到了窗口绿女拿了扫帚说了句和我一起走，突然俩人又统一战线？

还有没有逻辑啊，还有没有人物塑造。

除了跳舞唱歌就没别的剧情需求吗。

选大龄黑人女星还要涂绿，只是因为两个半小时的时候只有她能唱出顶天的气势达到全剧高潮吗？

（不是年龄歧视，是演女中学生哎！

）

作为一个因为wicked进入theatre world的音乐剧爱好者，看到短评中有很多朋友对电影有很多疑惑或者误解，因此想在长评这里帮大家介绍一下从音乐剧粉丝层面对电影制作的理解。

1. 为什么能拍三个小时作为一名能唱wicked 80%歌的铁粉、我也不得不承认，part 1拍到接近160分钟确实对非音乐剧爱好者亦或是严肃电影爱好者来说太煎熬了。

但仔细想想每个细节，我确实也能理解导演对时长方面作出的努力。

首先我希望大家要知道wicked这部音乐剧在世界音乐剧文化行业的重要影响，几乎是每一个音乐剧爱好者，从业者，决策者都要经历的新手村。

我认识的很多音乐剧爱好者（没有一个从事影视or剧院行业），我们是可以直接张嘴就唱（降调）defying gravity 亦或着popular。

wicked这部剧的大部分歌曲都是很多行业从业者会在试镜时选择的基本歌曲，旋律歌词都环环相扣，对剧情的概述以及发展都有很重要的引导作用。

wicked的第一幕总共11首歌，其中8首都能算得上行业中耳熟能详，并且对part 2剧情有非常重要的铺垫以及呼应。

从我粉丝的角度，我完全能理解导演的思路，导演已经尽可能的缩短了第一幕中几首知名度不高的歌曲为剧情的连贯性腾时间，但音乐剧要唱要演还要赶剧情，160分钟真的刚刚好。

导演确实有增加一些独特的区别于音乐剧的小细节，但几乎都是能按秒技数的出现在画面中，可以说没有一帧是即兴发挥或者画蛇添足，百分百遵从音乐剧原作的剧情发展。

2. 剧情问题整部wicked是绿野仙踪的前传，剧情完全是为了服务绿野仙踪而设计的。

如果你是看不下去绿野仙踪的，那我也不并不觉得wicked是适合你的电影。

wicked有在尽量得增加政治层面，权力斗争，多角关系这方面的议题，但请记住，这是一部2003年在百老汇初次登场，演了20多年还能在纽约百老汇/伦敦西区每晚人数爆满的音乐剧，它既要满足合家欢的我风格，又要能支撑的起20多年来几乎三代观众的审美，它已经在能做到的地步做到最好的了。

当然，也有人提到剧情不适合时代应该进行改动，我只能说朋友们，这只是part 1， 一个不符合时代价值的故事是不可能坚持二十多年，成为文化符号还经久不衰的。

所有的剧情发展都是为了part 2串联绿野仙踪的故事铺垫。

两女争一夫的剧情从来都不是这部剧的重点，一定感情戏的加入也是为了后续角色的铺垫，这是一部完全注重女性友谊的故事，part2的超级无敌大神曲等着各位。

3. 对女演员的审判我觉得如果你要能因为女演员的肤色对这部影片评头论足，那我觉得你还不如能看懂wicked和绿野仙踪的小朋友。

周末当圣诞糖果电影看的，画面啊，服装啊，服化造特效什么的确实挺好玩的。

芭比粉啊，意式巴洛克风格魔法学校什么反正特别适合当青春校园剧看吧。

不过还是逃不出恋爱脑，那个花花公子万人迷插进去就显得特别突兀。

窝天都girl power了，你还要在意那个渣男喜不喜欢你吗？

片子主要展现女二万人迷精致的利己主义和女一完美理想主义的冲突。

还有天才和中产精英的区别。

天才是真的天才，努力向上爬的精英们不要指望光努力就能够赶上天才的尾巴。

生为天才很难说是幸运还是不幸，一般人理解不了他的理念，如果是真的天才，就要忍受孤独，不理解或者甚至是自我毁灭。

另外这部电影其实还是有一些正治暗示的，不过可能不是所有观众都可以get得出来。

如果没get到也不影响片子的观感。

这部份有些敏感就不在这里展开了。

另外片子里面还关于女一和女二人的友谊还有挺讽刺的。

看有些高赞影评还在那儿大唱友谊赞歌，就挺搞笑的。

女一跟女二的友谊开始就是阴阳差错的，女二帮助女一的残疾妹妹约会男友也只是因为女二白女万人迷想摆脱掉这个男的纠缠，后来随手送给女一的帽子也只是她不想要了，顺便取笑一下女一边缘人而已。

女一回应女二这些伪善的礼物是什么？

是知名教授关门亲授弟子的待遇，这就算女二啥也学不到，光把这老师名字写到CV里，就已经是很多人求之不得的东西了。

然后女一第二次善意还带女二去城里见了世面又面圣了大巫师。

这些东西在那个世界里是多少人一辈子都追求不来的最高荣耀。

挺讽刺的，白女万人迷稍微一点点伪善的善意，女一边缘人就掏心掏肺的回给她了，还要感恩戴德。

而且到片子结束为止，这两人的利益都还是捆绑在一起的，而且是白女万人迷有求于女一。

如果这两人真的在一起共事了，然后利益有冲突，女二会不会背后给女一插一刀？

还真不好说。

有些人真的这么媚白吗？

这些讽刺意味都看不出来吗？

真服了

初始之时，因目睹海报及宣传物料，我误以为此乃《哈利·波特》的美国版，或是音乐剧形式的《哈利·波特》翻版。

然而，观之不久，我竟惊喜地发现，其唤醒了我在大学时期通过网络观看《歌舞青春》时的那份感受。

几乎每一幕都让人沉浸其中，尤其是图书馆内的那场戏，那位活在当下、享乐主义，并致力于展现自我娱乐精神的青年，其舞蹈镜头的精彩设计，令我瞬间穿越回《歌舞青春2》的上学年纪，期待着《歌舞青春3：毕业季》的到来。

彼时，剧中人物各有立场，反派亦有其独到之处，他们通过歌曲传达情感，抒发心境，令人感同身受。

终于不再是“二女争夫”俗套结局了《魔法坏女巫》电影日记_哔哩哔哩_bilibili及至影片尾声，当女巫与扫帚融为一体之时，我恍然意识到，这正是《冰雪奇缘》中《Let It Go》的再现。

她反复吟唱此曲，其间穿插对白，随后振翅高飞，再次吟唱，反复数次后，多次将那句标志性的歌词再次唱响。

我以为，此场景定将成为今年的《Let It Go》时刻。

然而，随着剧情的推进，诸多意外之处亦让我深感惊讶。

1. 汉语语境下的音乐剧挑战今日乃2024年12月7日，我欲以电影日记之形式记录所观之影片《魔法坏女巫》。

当日下午，我与家人外出散步，晚餐后，一同前往影院观赏此片。

未曾想，此片竟还算有趣。

因我等事先并无任何预期，亦未查阅网络平台上的相关介绍，仅知其为一部改编自具有数十年历史歌舞剧的电影版本。

故而，在无任何背景知识的情况下，我们对影片的期待并不高。

我向他提及，这部电影可能属于歌舞类影片，考虑到我母亲年岁已高，她可能对歌舞类影片的接受度不高。

加之她不通英文，英文歌曲在她听来可能难以产生情感上的共鸣。

然而，母亲依然坚持看完了整部影片，并在观影后积极参与讨论，如女巫的起源、她母亲赠予的绿色瓶子的目的，以及她与这些元素的关联等。

我认为，母亲已经理解了影片的大致内容。

此外，我认为音乐剧这一艺术形式具有独特的魅力。

若过分关注剧情与逻辑的合理性，音乐剧或许难以被视为一种合理的叙事艺术。

例如，在观看2024年版的《贱女孩》时，我曾在个人电影日记中提及，若在该绿色网络平台上出现音乐剧类型的影片评分干脆直接减去两星算了，以表达对音乐剧在汉语区网络平台低分的不满。

在汉语语境中，我们平时的口语与朗诵之间存在着显著的差异。

即便在观看电视节目时，人物是使用口语还是朗读，也能明显区分开来。

因此，在《如果·爱》这部影片中，当歌舞与剧情穿插时，创作者需要极其小心谨慎。

对于我们这些使用汉语的人来说，欣赏歌舞类影片确实存在一定的难度。

至于英语，我不确定是否存在朗读与谈话使用不同口音的情况。

例如，我现在的谈话方式，如果提前写好稿件并朗读，便会失去谈话的即兴感。

然而，在汉语语境中，一边说，一边唱这种艺术形式并不被普遍接受，从小到大，我们都被教导要保持语言的规范与正式。

因此，我认为在汉语语境下欣赏歌舞类影片，其体验可能会大打折扣。

上一次在电影院观影时，能够感受到音乐、剧情与观众产生共鸣的作品是《马戏之王》。

整体来看，《魔法坏女巫》在某些桥段中达到了《马戏之王》所具备的那种高度融合感，其剧情与音乐的结合尤为出色。

因此，我认为《魔法坏女巫》在今年上映是颇为适宜的。

2. 今年影视圈不玩“男人戏”了今年上映的这部影片，我认为还有另一个适合的原因，即今年涌现了许多双女主或大女主类型的影视作品，这些作品往往选择不再重视男性角色的设定。

例如，《乔妍的心事》便是两部大女主的作品；《出走的决心》同样以女性角色为主角；《浴火之路》的三个角色中，也有一个是大女主。

这些女性角色并非依附于男性角色而存在，她们拥有独立的人格和力量。

再如《热辣滚烫》，《祝你幸福》，宋佳在后者中扮演了一个大女主的角色。

而《好东西》更是其中的佼佼者。

在我看来，2024年仿佛是大女主之年，这些作品不再受传统框架的束缚。

例如，多年前，当我们观看《冰雪奇缘》时，妹妹和姐姐这一对角色便引发了诸多猜测和联想。

而迪士尼的另一部作品《夏日友晴天》，则讲述了两个男孩的故事，女孩在其中并不占据主导地位。

在这种情境下，探讨两人之间的友情与情感，经历了多年旨在促进异性交流的历程后，终于回归到类似于《喋血双雄》、《英雄本色》或刘德华与张学友主演的《旺角卡门》中那种江湖兄弟情谊的感觉，尽管后者还贡献了一个著名的表情包“食屎啊你”，但这并不妨碍它传达的深厚情感。

当然，今年好姐妹类型的影视作品尤为多见。

这部影片最让我出乎意料的是，结尾时两位女主角并未落入两个女孩争夺一个男人的俗套剧情，而是各自展现了独特的性格与命运轨迹。

散场时，我妻子提到，这两种女孩在现实生活中，尤其是在北京，普遍存在。

她们都是那种容易吸引男孩注意，让男孩忍不住要多了解的女孩。

这两种女孩分别是：一种是不受规则束缚，我行我素，对周遭事物保持犀利吐槽的态度，但同时拥有让自己安心的技术和能力，能够不受世俗流言蜚语的干扰，这种女孩的坚韧与独立令人钦佩。

另一种类型的女孩则是将世俗规则玩得炉火纯青。

在公司，尤其是公关领域，甚至中层管理中，我们常能看到这样的身影。

她们充分发挥自己的性别魅力，不拘泥于传统的性别角色，仿佛已经透彻地掌握了这些世俗规则。

她们学习规则，利用规则，展现出强大的个人魅力。

因此，这两种女孩都可以被视为女强人的典范，一种以刚硬著称，另一种则顺应规则却内心同样刚强，她们都展现出了非凡的能力与智慧。

3. 粉色女孩背后的“内卷”人生因此，在影片结尾时，两个女孩均未落入俗套的情节安排，确实出乎我的意料，这种设定也恰好体现了2024年这种类型作品受到大众追捧的原因。

它蕴含了当前社会大众能够接受的一种新颖认知。

若此时再采用二十年前，那种传统的情节设定，如必须男追女或女追男的模式，显然已不再符合时代潮流。

所以，这一情节安排无疑是故事中的一个亮点，展现了作品在叙事上的创新与突破。

进一步扩大这个亮点，我发现故事中更为引人深思之处在于，它并未设定绝对的纯粹反派角色。

尽管故事中埋下了诸多伏笔，由于我未曾观赏过原版的歌舞剧，因此对于某些情节存在诸多猜测。

例如，动物们的行动是否出于自我策划？

羊老师的行为总让我心生疑虑，尤其是在策划集会等方面，他是否如《疯狂动物城》中的那只秘书羊一般，作为幕后策划者？

诸多不确定性使得目前呈现的角色显得相对客观，各自拥有难以言说的苦衷。

在那些角色中，尤其是当身份地位较高的男性角色出现时，人们往往初印象会将其视为《白雪公主》里的王子一样，是花瓶般的存在。

然而，在剧情的推进中，人们会逐渐发现，这些男性角色并非十恶不赦之人，他们的观念更倾向于享受当下。

至于那位最初以反派形象出现的女孩，她所展现的，是一种物质至上的生活态度，类似于《贱女孩》中主角周围的朋友设定。

但随着剧情的深入，我们可以观察到她有着自己的成长轨迹。

原来，她从小就被家庭要求成为一个优秀的演讲者，一个得体的演讲者。

当其他孩子在为考试成绩和理想学校而激烈竞争时，她却在为成为一个出色的演讲者、营销者或进入某些特定部门而努力奋斗。

他们所面临的竞争压力，同样巨大，只是形式不同罢了。

这种独特的“内卷”方式，甚至使她在着装色彩上都显得单调乏味，只有粉色。

由此可见，这个女孩的生活是多么无聊、无趣且单调，她为了维持某种形象，不得不牺牲掉许多个人的自由和乐趣。

回到坏女巫本身，当我们试图为她树立一个正传形象，重新根植于大众观念中时，会发现她的起源同样具有复杂性。

她拥有一个完整的成长弧线，但这条弧线似乎过于正面，缺乏自我反思。

她从小在积怨中长大，后来经历了诸多事件，获得了超能力，如同爽文剧情般凌驾于一切之上。

跟另外一个女孩比起来，她的故事相对单一，缺乏足够的深度。

4. 为何立体反派如此稀缺？

在观看这个故事的过程中，我联想到了前两天整理的关于电影《曼克》和《公民凯恩》的观影日记。

当故事中提到塑造公敌的情节时，我立即想到了《公民凯恩》。

我记得的这个电影第一个画面是飞行镜头扫过一张海报，其排版和风格与《公民凯恩》相似，我感受到了对《公民凯恩》的致敬或借鉴。

因此，我认为这个故事可以视为魔法故事版的《公民凯恩》或歌舞剧版的《公民凯恩》。

它隐藏了诸多关于当下信息操控和传播内容控制的反思，同时也引发了对人们内心需要反派角色的思考。

对于未曾观赏过《公民凯恩》的观众，我推荐观看这部经典影片，尽管年代久远，但依旧精彩绝伦。

我深思恶的本质，发现恶的存在实则是为了界定善良。

若无恶的对比与陪衬，善良的定义便无从谈起。

正如我背后的衣柜，界定某一区域为明亮，正是因为有暗区的存在，亮区才得以凸显其明亮。

回顾影片开头，当公主以粉色形象与大家沟通交流时，我深感她最终实现了自我升华。

起初上学时候，她追求的是光鲜亮丽的外表，然而在与坏女巫相互确认各自立场后，她坦然地以好女孩、好角色、好人、善人的形象示人。

尽管她内心深知对方的状态，但仍能坚守自己的立场。

这种情境让我联想到近日观看的《变形金刚：起源》，其中擎天柱与威震天的关系，我们自然而然地将擎天柱视为好人。

然而，随着剧情发展，我们发现擎天柱也有调皮、闯祸的一面，而威震天则表现出一直帮擎天柱擦屁股，最终决定放手的态度。

此外，我国历史上许多伟大人物都是成对出现的，如刘邦与项羽，近现代历史中亦不乏此类例子。

这不禁引发我思考：好人与坏人的概念究竟如何界定？

我们并非当事人，难以做出准确评判。

然而，生活中既需要好人，也需要坏人。

综艺节目《再见爱人》在前几集中，通过展示坏榜样的形象，为后期剧情的转折与弥补奠定了基础。

生活中或影视作品中，我们鲜少见到立体鲜活的反派角色，这或许源于传媒的矛盾之处。

传媒倾向于弘扬正义与善良，而往往将恶描绘得片面且单一。

然而，若一个人的观念中只有善，便会如那位粉衣女孩最开始上学般，过度追求美好，将自己包装得过于完美，从而失去真实与接地气。

因此，生活中的榜样与道德尺度，应既有善的引领，也有恶的警示。

伟大的事物之所以伟大，往往在于其接地气的一面，也曾经有恶的时刻，让我们了解它是如何一步步成就的，这样的伟大才更值得钦佩。

盲目地相信自己或钦佩某物，并非明智之举。

观看美剧《小谢尔顿》时，我深感小谢尔顿盲目相信科学与物理数学，而他的母亲则盲目追求善良与义务工作，两者形成了鲜明的对比。

小谢尔顿的母亲与小谢尔顿代表了两种极端，但无论如何，一个人能有自己的执着追求是值得肯定的，同时也要意识到，有多少人在为你所追求的方向提供另一种反面视角。

这正是《魔法坏女巫》难能可贵之处，它展现了全员好人的设定，这在电影中并不常见。

近年来，国产电影如《一个和四个》、《河边的错误》等，采用了全员恶人的设定，可以引人深思。

而《魔法坏女巫》的全员好人设定，也可以令人眼前一亮。

综上所述，这便是我对《魔法坏女巫》的电影日记。

美国姜萍是一个天才，但是天生绿皮，被父母歧视。

因为一身绿皮备受歧视。

你们不能从肤色就判断歧视一个人。

你们要看她的内心，她的朋友。

那绿皮姜萍的内心和朋友都是什么样的呢？

开学有一个服装设计世家公主，别人都穿校服的时候，她就穿粉色公主裙。

此公主女无时无刻不在公开表达自己的善良，抓一切机会博众人好感，美国每个高校都有的心机绿茶拉拉队校花，专属名词，popular

一个不学无术富二代到学校，说你们都他妈都沦落到读中专了，还学什么学，人生就是要过未经审视的及时行乐，跟我嗨起来。

然后开始撕书，踩着书跳舞，翻花手。

把图书馆搞成了夜店，好像搞得很嗨皮的样子，在电影里被大肆渲染。

我承认我也去过夜店，但是刚进去就受不了，里面居然没有书，没有知识的海洋，五颜六色的灯照来照去，那些人好粗鲁，好像很屌的样子，我当时特别害怕，发现那里并不适合我，所以我把果盘吃了就回去看书了，只有学习让我快乐，只有知识让我饱满，只有文化让我充实，只有两学一做才能让我进步。

说回电影，穷逼学生就被富二代洗脑了，表示很赞同，跟着一起把图书馆砸了，下载了快手，打算直播中专生16岁生娃。

没想过富二代老了能回家收房租，你能吗？

粉皮公主对富二代一见钟情，门当户对，婊子配狗天长地久。

所以表演绿茶拿手绝活，两个人很快就钻小树林了。

绿皮姜萍嘴上表示老娘爱学习，跟你们这些凡夫俗子不一样。

实际上也很喜欢富二代。

内心深处表里不于是开始狗血三角恋。

绿皮姜萍和粉群公主开始在服装设计上比拼。

公主成为全校人气天王，在舞会上带货直播。

搞得是现在很流行的团舞。

绿皮姜萍则设计了黑色巫师帽，并用一套舞蹈为其赋能。

两个主播pk，流量拉满，卖了很多货。

校长很高兴，送她俩去四十大盗组织的“假装高数竞赛有奖直播”活动。

两个女人表面和好，实际上又是竞争者又是情敌，塑料闺蜜爱恨情仇一通表演令人直翻白眼。

到了竞赛组，终于到了故事高潮。

因为群众根本不懂啥叫高等数学，所以只要能正确读出数学符号，就足以让整个城市的人为之疯狂打call俯首尊王。

所以上一届冠军原本打算让绿皮姜萍也装模作样拿个冠军然后回去继续带货。

毕竟一开始就是“模仿赛”没想到绿皮姜萍真的能读懂高数，一翻开书就不停的默念主＝6主＝6主＝6，越念声音越大，让猴子都长了翅膀，物理学不存在了。

难道她真的是天才。

校长和上一届冠军心想那你姜萍这么厉害流量这么大，我给你钦定冠军保送浙大，你给我带货吧。

但是没想到绿皮姜萍拒绝说，不，我要读服装设计。

而且绿皮姜萍还发现冠军虐猫的照片，于是变身环保少女，打算公之于众。

校长马上动用互联网水军，把绿皮姜萍黑成炒作的假天才，说她都是演的。

粉皮公主也劝姜萍服个软，黑红也是红，能继续带货就挺好，毕竟马保国现在也老挣钱了。

但是被迫害的绿皮姜萍表示，即使全世界的人联合起来误会我，也架不住我本来就是个真正的数学天才！

我和你们这些麻瓜不一样！

你们等着瞧吧。

全篇完，但未完待续，还打算出续集。

这部绿皮姜萍拿下北美票房冠军，且IMDB 8.2分。

看完我觉得光是抖音火到了美国，但是快手没有。

这真的太可惜了。

电影看到一半我就想及时止损，中途离场了。

别说我花了40块钱去看，就算你倒送我40我也不想浪费这宝贵的160分钟。

后来还是因为这是北美票房冠军我得负责给我的读者写影评才坚持看完的。

我为这个家，真的付出了太多东西。

客观来说，《魔法坏女巫》的歌舞、特效、服化道还算很不错，能看出来是花了钱的。

改编了美国家喻户晓的《绿野仙踪》，加入了美国本土的高校大学生活文化等等因素。

而且据说，故事的下半段比较精彩，对绿野仙踪有颠覆性的改编。

但是，这部上半段，就已经有整整3个小时，让我坐立难安！

再多的优点，也难以掩盖其剧情的臭长和无聊。

既然你要改编电影，那能不能加快节奏，3小时把上下两集最精彩的讲完，或许还算不错。

如果你舍不得，那就回到歌舞剧舞台，不要拍电影。

现在搞出来的这东西，我只能说，喜欢歌舞剧的朋友，应该会比较爱。

但对于绝大多数人，我已经排雷了，别看。

没看过剧直接看的电影。

很多场面是好看的，但是歌我不太能get到。

果然我友邻说得没错，根本就没有les！

只有异性三角恋。

但就算是友谊也没有那么好磕，情感的转变很突兀。

音乐剧不是excuse，有很多人物情感更能让人共鸣的音乐剧。

而且电影已经延长很多时间了（我在电影院坐得屁股疼，这还只是第一幕），是有改编的空间的。

最近有一个观察，就是群里在努力进步努力理解女性的男性（这里不是反讽，他们真的是很好的人）很容易被音乐剧中虚构的简单的女性友谊感动得稀里哗啦的，而我们女性正是因为在现实中经历了更真实的关系，对剧里的友谊没有太多的感觉。

整个故事的政治隐喻也因为过于浅显直白对我来说失去了冲击力。

听有个播客里的嘉宾说他能relate的点是他刚来美国的时候很想融入“主流”，努力吃得跟“普通”美国人一样，后来才意识到自己出生地的文化正是自己的特别之处。

我内心：饮食上压根没想融入过…