超级骑警2

我看过那么多电影，却依旧拍不好这一部。

最讨厌别人叫我导演作家了，从小到大，我一直都是赛车手，你叫我怎么当导演。

郭敬明，既然大家都是红人，各哄各的粉丝，这才是现实。

郭敬明，我一直以为你不是攻，但我没想到你连受都不是。

你是第二个能说出“作家转导演”的含义的人，第一个人，是你的老婆，郭敬明。

喜欢就会放肆，但爱就是克制，郭导你懂了吗？

你把高中大学都上了，还哪来的什么高大上。

有时候你想拍片让无数人点赞，但到后来，你发现只得到了票房，就够了。

小孩子才看影片质量，成年人只看宣传。

宣传一定要用力一点，因为每个观众看你的电影，都有可能成为最后一次。

有机会，我会把我的道理都讲给你听，可惜同样的招式对普通观众是没有用的。

你们的偶像，是导演，我的偶像，是韩寒。

———————自以为是的分割线——————————————故事是好故事，道理是好道理，但电影不是好电影。

更多影评请关注我的 公众微信号：wo9aitucao （我9爱吐槽）

前几天因为看了后会无期的很多宣传片，有所联想，写了个日记提了一句（http://www.douban.com/note/379724121/）。

结果却还是给此片贡献了票房。

看完的感觉是，“较差”，但不让人反感。

我给的豆瓣短评是：把感伤当作思想之后，就会误以为人生旅途就是人生道路。

但还想再说几句：为什么这样一部客观来说挺一般的片子能让我不讨厌，而更让无数青年观众（包括大量韩粉）感动到落泪呢？

两极化的评论也许不是重点，我倒在自己的观影体验中发现了反思自己的感伤心理机制的机会。

想一想，如果我现在是18或20岁，我也许也会迷这部片子。

现在看韩寒镜头中的景物、造型、对白，觉得是假深刻，真空洞。

但想一想，十多年前，我不也是被各种盗版欧美日电影中的各种“小清新”“人生体悟”“金句”所打动吗？

我自己不是也拿着相机造作地去拍各种搬迁的风景，其实照片上不过留下些空洞的杂乱的生活即景，却自以为是一种美学。

从没有读过韩寒作品（博客除外，看了也不喜欢）。

一贯觉得我很多古今中外很多伟大作品没看过呢，怎么可能去看他。

但他的问题，也许和我并非完全无关。

恰恰在那些需要自我批判的方面，我发现我还只能是他的同时代人。

最初喜欢公路片时看过《摩托日记》，那是一部相当成熟的商业片，好看但意思也不见得多大，只不过依托格瓦拉生平，总会让人震动，因为你知道，送朋友赴任的格瓦拉（后会无期的剧情设置倒重复了这一点）最后真的因为一次旅程，而选择了完全不同的“人生道路”。

在韩导的片中，所有人或许后会无期，但其实他们的人生道路没有任何本质的差别，所以所有小的人生际遇的差异，都被放大，升华为抒情的时刻，提到了“告白与告别”的程度。

片中的车，是大众。

韩导同时也是大众的代言，广告词是“创造你的意义”，加上片尾的朴树，韩导所能代表的寓意，就是"在平凡之路上创造你自己的意义“。

听着还靠谱。

但没有真正道路的抉择，没有对残酷现实的确切凝视，没有对“别样的人们”的寻找，这“意义”就是端着骗自己而已：告白难免矫情，告别都是不“用力”就出不来的姿态。

这不能算是韩导的欺骗性，而是这个时代的欺骗性。

我也无法把自己摘出来。

转自三表龙门阵今天托盟友雷鸣的福，去看了『后会无期』的首映，见到了韩寒，此公果然不善言辞。

写影评这事，我就干过一次，还是被逼的——『离开雷锋的日子』观后感。

我记得韩寒是特别反对瞎他妈提炼他人文章的中心思想，这是他反体制教育言论的重要组成部分。

无限拔高影片内涵，从一张鸡蛋灌饼看人生百态也只有豆瓣的专业写手才能干的出来，所以我呢就写写一介屌丝的所思所想。

先给结论，影片我打4分（满分10分），其中3分给韩寒，1分给处女作的诚意。

目前舆论刻意制造『小时代』与『后会无期』的价值观对立，最刻薄的言论是『小时代』就是「配着音乐的PPT」，我觉得『后会无期』也是PPT——配着音乐每页写满名言警句的PPT。

从叙事来讲，两部影片半斤八两，都不及格。

『小时代』因为是超现实主义的意淫大片，情节上的不合理就是合理，『后会无期』呢，我认为他是一部四段小品嫁接在一起的配乐散文诗朗诵。

有人说『小时代』给主流三观一记重创，而『后会无期』则完全与三观无关，或许它试图兜售『平凡之路』里说的那种，但相信我吧，大多数的泪水与感悟都是假惺惺的，上一秒感动下一秒蝇营狗苟，登顶过珠峰的人教你聊超然或淡然，你千万别信。

点映场结束后，很多韩寒的朋友纷纷给出观众欢笑频次的统计数据，今天我观察周围确实有差不多笑背过气的。

但重点是「包夜就是包日」、「命硬不好说，命根子一定硬」这样的段子发到微博上都不会有50转的啊！

再有「交心吧，一切放在我身上！

不，放心吧，一切交在我身上」（大意如此），这样频繁利用词语错位制造的「笑果」也不算是高级幽默吧？

总之做好捧腹准备的同学还是把手放到正确的地方吧。

这片子确实没有抄袭网络段子的现象存在，但也真的没有网络段子那么好笑罢了。

韩寒对于「妓女与嫖客」的桥段是一直偏爱的，在多部作品中都有体现。

他不妖魔化妓女，甚至赋予其「真善美」，也屏蔽了对「性交易」的道德鞭挞。

我不是说他的这种表达不正确，这样确实能最小成本筛选出价值观趋同且有独立思考的那一批人，但反复使用，还是让人感受到了他的某种局限性，至少没有进步，还在消费绝大部分人的共识。

韩寒在克制的同时还是用一些小细节表达了对现实的讽刺，包括「横店抗日」，包括用「温水煮青蛙」隐喻集权统治，包括对流行媚俗文化的调侃等等。

但整体看下来，催生剧情发展的仍然是一些鸡汤似的名言，在这些名言已经通过社交媒体大量曝光的背景下，我们看着画面心里念叨的就是：「来了，那句话要来了」！

这样的生硬几乎出现在类似「喜欢就会放肆，爱才会克制」这些语句强行插入的每一刻。

当然了，这可能也是新手导演的通病。

还要吃饭，就说这么多吧。

我还是推荐大家去看，别指望跌宕起伏、悬念横生，当话剧看，注意记录名言使劲往自己并不璀璨的人生方面联想，然后回来刷朋友圈，那些鸡汤像集束炸弹，总有一颗能击中你吧？

抱着支持曾经无畏不妥协的80后先锋代表的心态去吧。

千万也别在『小时代』与『后会无期』之间选边站队了，你的价值观再高尚、再正路，你这个消费者还是被消费了。

另：这回是拿赠票去看的，等24号公映了，我再买票去看，二次咀嚼可能我的理解会不同。

早前知晓韩寒要拍摄这部电影时，曾经一度以为是拍的《1988：我想和这个世界谈谈》，毕竟作为韩式“公路小说”这部作品很是具有一定的代表意义。

背上行囊，开上一辆车，上路吧，这大概是很多文青的理想。

这一路由东向西，带着理想和希冀出发，最后却是幻想了一个不得不说再见的结局。

这部电影的故事情节很简单，韩式幽默段子也还算引人发笑且让人思考，有点不像是在看电影倒像是在看韩寒的散文或者杂文。

但仍然不得不吐槽，有些段子实在有刻意为之之嫌，让人忍不住撇嘴。

剧情略微松散，张力不足，稍显无力疲乏，像是一个不得不说下去的故事。

作为以男性为主角的公路片，全篇有三个形象相当典型的女性人物，背井离乡做着明星梦但也脚踏实地跑龙套的周沫，为了生孩子骗嫖客钱的伪妓女苏米，还有算是脱离俗世的台球店女老板刘莺莺，这三个女的大概代表了男性们心底的不同渴望？

你看，从来没有一个女神能满足男人的所有愿望。

这部片子有一些我所不能理解的地方，比如说胡生不见了，另外两位好哥们为什么不去找他？

这个故事到最后都没有讲明白，大概不见了就不见了吧，人总是要这样消散在天涯？

再这种比如说为什么要拍两次在荒郊野外随地撒尿镜头？

这就是所谓的放纵和自由？

哦，作为一个圣母我大概只会觉得这种不文明行为会引起诸多观影屌丝的愚昧模仿。

死去一点点我看《后会无期》之前，人家跟我说这是一部文艺片，你要是去看，最好还是补补文艺青年的课，别丢人才好。

后来我看了预告片，确实挺文艺的，在这一点上韩寒很诚实。

他没把飙车、打人、跳窗户、摔门等一系列快速剪辑跟火箭升空炸成千万片的大场面一混合，给你看一个唬人的预告片。

平心而论，看完那个预告片，我还真挺不想看的，因为我距离文艺太远了，我跟朋友聊电影，他们都说我是烂片王。

现在该说说电影本身的事。

有关这片子的格调、笑点、语言、风格，专业人士已经谈了太多，他们在点映那天半夜就写好了。

我从观众的角度说说。

专业人士们都说，这是一部公路片。

公路片我也看过一些，公路小说也读过几部，按那个标准，《后会无期》不太算得上公路片，不是发生在公路上就叫公路片。

那么说的话《泰囧》也是公路片。

这是定性的问题。

定量的问题是，这片子的节奏很好，他从一个奇怪的开头，一直用执拗却又不让人难受的节奏讲着一个一个的事件（确实称不上故事）。

如果这是一篇小说，我发誓我会花钱买一本正版，好好读一遍，再写一篇书评，我写书评比写影评有底气多了。

这是题外话，还是说节奏的事。

好的节奏——不谈理论——就是让观众能舒舒服服地看下去，既不想玩手机，也不会憋得膀胱炸裂。

从这个节奏的角度来看，它又挺像是公路片。

它把发生在路上的事一个一个地扔出来给你看，这些事情都在情理之中，意料之外，你被它们牵引着，一路走向结尾，不累，也不高潮。

与传统意义上的公路片不同，结尾，主角并没有发生一个华丽转身。

但是有别的东西华丽转身了，看了就知道了。

说到那个奇怪的开头，它的奇怪之处主要在于这个叙述者的身份。

这个人用超级奇怪的腔调念了几句台词之后，又用长得违背常识的时间去抽了根烟，然后就消失了。

当然，我们可以这么理解：从东极岛出发，烧房子开始，主角们就在进行着一项一项不太严肃的告别。

他们要进行一段告别旧岁月的漫长旅行，旅行中会遇见什么，失去什么，谁也不知道，所以必须做好随时告别的准备。

一旦接受了这个设定（很自然地就接受了），后面一次一次的告别就不会让人觉得突兀和难受了。

人们出现，又消失，没有反转，没有包袱，当你看到后来，你已经被训练成一个接受告别的高手，完全不期待什么旧人物的出现了。

你觉得进行了一次漫长而平淡的旅行，虽然鸡也嫖了，架也打了，车也飚了，火箭也看了，但心里无比平静，好像能面对一切。

这种感觉挺好，我只经历过一次。

很多年前我家养了一只猫，后来它老得不行，我们的居住环境又有些变动，就把它送去了农村。

后来这猫不知所终了，但我从来没为它伤心过。

因为它用一种很平淡的方式消失了，看着它走的时候，我觉得它整个身体变小了一些，好像死了一部分。

雷蒙钱德勒有句话，现在已经简直变成了鸡汤，因为它是被村上春树引用后又被林少华翻译了才传开的；林少华的翻译有些怪味儿，但传染性很强，话是这么说的：“告别，就是死去一点点。

”现在关于鸡汤的争议很多。

有人说韩寒剪的预告片就是鸡汤合集，接着又有人看完正片说，每一句都有出处，婉转自然，耐人寻味。

我个人极端讨厌鸡汤，看见鸡汤就想脱裤子撒尿，所以我依然觉得这些东西太生硬了，《后会无期》完全不需要什么鸡汤和语录。

当然，这又是另一个层面的问题：我不是目标受众，而目标受众吃这一套。

韩寒跟这个世界谈了一场，结果就是他像过去那个自己做了个平淡的告别，然后转过身来说：后退，我要开始赚钱惹。

我这么说并不是反对他写鸡汤，我说的都是好话，我特别赞同他赚钱。

这里要扯几句《一个》的事。

《一个》做得实在太好了，从产品到模式都无比清晰，且赚钱，可惜一干屌丝互联网媒体根本看不懂，还批评上面有广告。

我觉得韩寒用一种有情怀的方式赚钱酷极了，虽然并不明智，因为情怀和赚钱是两个极端的东西，混在一起容易搞成罗永浩。

在这一点上，《一个》处理得棒极了，简直可以写进教科书，但《后会无期》就有点搞混了。

看点映那天晚上吃饭时遇见了罗永浩，他行色匆匆，皱着个眉头，看起来心情不怎么样，都是情怀惹的祸。

说完了节奏和情怀之后，也得说两句技术层面的东西，不然不能称其为影评。

就像你在二十一世纪拍了一部电影，里面却没有长镜头，你就不好意思跟人家打招呼一样。

韩寒很机智，一上来就给了个长镜头，虽然看起来没什么难度，但并不突兀。

这年头，不拍个长镜头显得土鳖，拍了一个不需要复杂调度的长镜头又显得装逼失败，韩寒处理得还不错，只是还可以玩得再酷炫一点。

《后会无期》的很多东西都可以再酷炫一些，包括它的镜头切换，笑点，故事的交代方式等等，说多了就要被人说“you can you up”了，不说了。

我们也可以这么理解：在这些地方的浅尝辄止，正是韩寒的克制和情怀的表现。

这话让他听见，非吐了不可，幸亏他不认识我。

技术上讲，演员选得不错，可是有个问题：普通话太差了。

专业人士自然有另一种看法，但是从观众角度讲，唯一会讲人话的就是王珞丹。

钟汉良的台词简直惨惨惨。

陈柏霖简直惨惨惨惨惨。

袁泉简直惨惨惨惨惨惨惨惨忄。

袁泉这个角色，说起来应该很重要，但编剧上太想飚金句，表演上装逼失败，实在应当剔除。

除她之外，整个片子我并没有什么意见，不信你仔细看看，我看起来吐了很多槽，实际上并没有。

我说的都是好话。

现在我们知道，韩寒写小说圆转自如，但是拍电影还差点，很多地方能够感觉到他自己也不满意，但放弃了治疗，留下了一个个留着多余、删了接不上的小粉刺，例如浩汉上台发表演讲的那一段。

再比方说那条狗。

萌虽然萌，但这毕竟不是荒诞喜剧，你不能在逻辑上完全放弃治疗，在祖国西部边陲扔出一只野生的阿拉斯加。

点映结束后，韩寒亲自出来解释了这件事，说原本用了金毛，后来发现金毛在沙漠里看不见。

诚哉斯言。

但是金毛也不合适啊！

我读书少，你别想蒙我。

看完之后我跟朋友吃饭，朋友们聊到那条狗的作用。

因为他们都是电影圈的，且又高又壮，我不敢惹他们，没有说话，结果吃多了。

我想说的是，正如写小说时往往没有“中心思想”，但客观上却传递了作者的三观一样，电影里的很多东西，导演也不一定有很强的目的性，但客观上能起到我来组成头部的作用。

马达是一个旅伴，也是浩汉在这段旅程里经历的诸多告别之一。

“狗只能活十几年，”江河老师说道。

浩汉转过身，看了看狗，大概也觉得它死去了一点点，但这样告别不觉得伤感，比看着你珍爱的东西在你眼前死了强。

所以他告别了家乡，告别了死去的父亲和有关他死去的真相，告别了海市蜃楼里的姑娘，告别了兄弟，告别了朋友，告别了路人，告别了车，告别了狗，也告别了自己。

他一点点死去，正如温水煮青蛙，青蛙又不是傻逼，当然知道会死了。

还得扯两句别的。

一件事是说，这片子的音乐很好玩，每一首都用得恰到好处。

我们知道，翻译英文歌词是一件特别锉逼的事情，但当江河老师往面包上抹着屎一样的东西，一句一句地跟着铃声念出中文歌词的时候，我还真有点震惊，我从没见过有人这么干，更别提处理得如此自然了。

另一件事是说，韩寒身为一个车手，却不会拍车，这太遗憾了。

还是那句话，情怀和赚钱这两件事搞在一起，容易搞成罗永浩，你接了Polo，就得给人家拍牛逼，你又想要情怀，就会拍成一个奔跑的罗永浩。

你看保罗哈吉斯，他的哪部片子都不是讲赛车的，但看完之后我们都会心情澎湃地去百度：卧槽这是什么车？

太屌了等我长大了我也要买一辆！

这才叫拍车。

如果拍不成这样，一开始就不应该选择一辆白车，它跟Camel提供的服装太违和了，更别提阿拉斯加了。

乱套！

还有最后一件屁事我马上就说完了。

这件事是说，如果我是韩寒，我就不在片尾字幕上打那个航拍组的名字，还不给他们钱。

他妈的，拍成这个抖抖抖的样子，老子凭什么要给你们钱？

写到此处，我开始思考到底是如实打个三星还是跪下打个五星。

后来一想，韩寒又不给我钱。

有钱给那个逗比航拍组还不如给我呢。

还有一段时间韩寒的后会无期就要首映了，对这样一部公路电影，韩寒你只能靠着我对你以往的崇拜去骗我一场电影钱了，在中国拍公路电影，四个字“你X找死”。

你拍出来的片有人看嘛？

你说的话有人懂嘛？

电影还没出来前我在这大胆的预测下，你的电影肯定没四矮子卖座，这不是我卜卦一算，也不是我掐指一说。

我是个有文化懂科学的人，我给你分析下。

电影要卖座你至少要有以下几点的一点，黄、暴、俗、星。

你说你有吗？

你的书里面有，所以你能火，你的杂志里面有，所以你被封，你的电影里没有，所以你完蛋货了。

你能好好的学学你的好伙伴四矮子嘛？

他拒黄拒暴的同时把低俗演绎的如此完美，里面的妹子就是那些中国暴发户二代女（暴二女）学习和模仿的标杆啊，而你找来三个男的，男的也就算了你还把他们搞的和屌丝一样，他们这么屌丝，我们这些屌丝还看他们干嘛，中国屌丝还不够多嘛？

我们互相看就行了还看你电影干嘛。

好！

你可能想说你走的是精神层面，可你说的这些精神不符合国情啊，你拍个上山下乡老一辈的人精神有共鸣，你拍一个致青春中青年人有共鸣，你拍一部小时代低级人有共鸣。

可你拍什么后会无期，你拍这种“在路上”的电影只有美国嬉皮看得懂好嘛？

中国人的在路上一般情况下都是被逼的，谁愿意每天在路上，谁愿意看你的在路上。

我本着以前被你的书骗过的感情给你想个办法，你可以走两条路，一条是你的老路，在电影开播三天能收回一些钱的时候果断找人查封你，把片禁了，而且是最严重的禁，然后你就可以联系其他商家哄抬你的禁片把你的片通过不正当渠道卖出去，你发了，还可以情史留名，全球十大禁片有你韩少一部了，和四矮子瞬间拉开距离，他要不拍个黄时代出来都不敢和你在一座城市待。

不过你现在毕竟结婚生子了应该想要温和点的，那么在片尾加一点你和你女儿出去玩的片段，爸爸不见了这种电影才是是老百姓看的懂，喜欢看的。

这种方式最温和还能保证收回成本。

遥想你以往多吐槽别人拍的片是如何之烂，现在你完蛋货了。

我只能帮你帮到这了，假如我的预测准了，你以后还是玩你的车车去吧。

假如预测错了，我自罚去看四矮子的小时代。

更新！

更新！

更新！

（更新于7月24日）7月24日的00:00，又跟随普通的观众看了第三遍的《后会无期》。

依然没找到浩然和阿力。

但是我知道彩蛋是什么了！

整整五分钟的彩蛋啊！

朴树的《平凡之路》这首歌本身，就是彩蛋。

“阿力和浩然，是我们的两位跟组与试光演员。

他们都刚毕业不久，未来也许万丈光芒，也许默默无闻。

在《后会无期》里，他们是很远处的小点，打光时的身形，一闪过的背影。

他们没什么粉丝，尚无作品，也不会获得很多的转评和赞美。

感谢他们的付出。

”——韩寒写于2014年3月7日整部影片前半部分是笑点音乐笑点，后半部分是心酸泪水心酸，其实细细品味里面所有的笑料，都是难看的自嘲。

马浩汉（冯绍峰饰）作为一个干了四年捕鱼、三年出租、两年运输、一年保安的男人，面对这样的现实只能苦笑，最后连只狗（马达加斯加）都不愿意跟随他，T他却依旧转过头去说：我朋友很多的，多到“无论在哪里拉屎，都有人过来送纸”。

我们都是平凡人，都在平凡的生活着，身边没几个每天啥也不干就进账百万的人吧？

所以，哭过笑过，继续好好的活着。

如果正在爱和被爱着，那就好好爱认真爱用力爱。

因为，更多的女子或者男子，我们只配错过。

对了，关于色情。

陈柏霖说：“当时导演来找我演，说是会有床戏，但是演的时候才发现，所谓床戏，就是坐在床上的戏”。

当然，我们喜欢色情。

没有PRADA穿，没有宾利车开，没有伯爵的手表戴，我们除了色情，还能干嘛呢？

当然，按照电影里王珞丹说的“嫖娼是错的”，那，我们就，和自己爱着的人，色情吧！

即使你爱着的是个妓女，你们的色情，也是高尚的。

华丽分割线（以下文字写于7月21日）---7月15日的媒体内部看片会，得以对这部电影先睹为快。

对这部电影的整体点评：犀利、幽默、温暖、纯情。

7月21日的首映礼，第二次看这部电影。

依然不知道在最后因江河（陈柏霖饰）原著改编成80集电视连续剧《旅行者》里的主演浩然和阿力在整部电影里何时何地出现过，最要命的是片尾上字幕确实有这俩角色！

各位等进影院观看这部105分钟的电影，一定盯住每一帧画面，把浩然和阿力给揪出来！

PS：片尾字幕里有彩蛋，而且是个小巨蛋。

为什么我没有发现？

谁能告诉我蛋蛋是什么？

电影里的歌曲都非常好听，看电影之前和看电影之后都会单曲循环。

邓紫棋的《后会无期》，适合在深夜怀念故人的时候听。

一个人，一张床，别开灯，这首歌能让人堕入无边黑暗。

你会感觉自己正置身一条看不见尽头的公路，风吹动长发，无力追赶，只能驻足在原地，看着那些美好的人美好的事走远。

万晓利的《女儿情》，是我听过的关于这首歌的最好版本。

这首歌是老版电视剧《西游记》里女儿国那一集的插曲，女儿国国王朱琳为唐僧扮演者徐少华20年未嫁。

在中央电视台《艺术人生》的录制现场，朱琳对徐少华说：“自女儿国一别，至今已经二十载，御帝哥哥别来无恙？

”在这部电影里，冯绍峰和袁泉有过这样一段虐心的爱。

最经典的一句台词就是——喜欢就会放肆，但爱就是克制。

他们之间很短暂很短暂的一场戏，但是道尽了爱的柔，爱的苦，爱的无奈。

朴树的《平凡之路》给这部电影无限加分。

这首歌出现在电影的片尾，出现在冯绍峰特别有力的几句话之后。

他说 ：告别的时候一定要用力一点，多说一句，说不定就成了最后一句；多看一眼，弄不好就是最后一眼。

五分钟的歌曲，字幕终于上完了，也得以让观众看到为这部电影，有那么多的人付出过自己的心血和劳动。

十年，韩少成了岳父，朴树还是朴树。

那个淡泊名利，随遇而安，随性生活的朴树，告诉我们，即使见识了嘲讽，饱尝过轻蔑，依然可以昂首阔步。

是的，朴树当年和周迅有过一段恋情，那就”你嫁你的高先生，我走我的平凡路“吧。

歌说完了。

说说电影本身。

因为距离电影正式上映还有几天的时间，我实在不忍心做过多的剧透，就说几个重要的点吧。

因为是公路电影，所以一路上会遇见不同的人，不同的故事。

他们首先遇见的，是陈乔恩。

陈乔恩一席绿色的旗袍出镜，优雅而忧伤，后来换了特别土的蓝色粗布旗袍，是因为要去“赴死”。

一声枪响过后，继续上路。

王珞丹的这一段是一个高潮。

这一段会带给你生理上和心理上双重的高潮。

会让你爽到不行。

语言上的挑逗，画面上的诱惑，让你欲罢不能。

关于这一段，我只能友情提示：请自己独自观影或者和恋人、好基友观影，千万不要像我一样和同事、同行一起观影。

变得沉重的呼吸，压抑着的呻吟和尖叫，好痛苦。

是的，你猜得没错，王珞丹饰演了一位妓女。

最经典的一句台词是：我从小一直就是优，你让我怎么从良？

钟汉良的那一段也很好，就是最后的结局让人特别疼痛。

它撕开了现实生活中最惨不忍睹的一块伤疤让你看。

血淋淋的让人想逃避。

你会联想到自己，联想到自己像个小蚂蚁一样的生活，残留的善良与真诚，在一次又一次被别人摆了一道，捅了一刀之后，所剩无几。

导演并没有让剧情翻转，就把疼痛，留给了我们。

最后，画面上出现了两个字——“后来”。

名叫马达加斯加的那只小狗已经长大。

在游轮上，昏睡的王珞丹靠在了陈柏霖的肩膀上。

我不知道在“之前”和“后来”之间，发生了什么，让他们能够在此刻相依相偎。

这是现今、眼前、当下圈子里最好的青春片，用郭德纲的话说，不是我拍的好，都是当下同行衬托的。

用韩寒的话说，中国烂片实在看不下去了，我才有信心拍的。

这不是一句玩笑话，这是事实。

他真的刚好超越了眼前这帮烂片而已。

他曾经评价过《阳光灿烂的日子》，我以为他的目标是超越姜文的处女作，现在看来，这些只是我对韩寒的单相思。

是我错了。

如果要给个最高的评价，他是超越了《那些年我们一起追过的女孩》和《致青春》的。

超越点在于，他跳过了审查，为我们展现了一个中国式温水煮青蛙的青春故事，几个年轻人，生活在中国的底层，不愿意复制千篇一律的生活，各种放荡不羁，对制度的抵抗，再加上上映前中国年轻人对这部电影的关注，光电绝对不会轻易放行的，导演一边打擦边球一边设计这个擦边球的姿势一定要帅，要酷，还要擦边成功。

不能因为这是一个擦边球而使球掉在地上。

三个年轻人不甘庸俗，驾车从东土大唐出发，一路向西，挑选一次疯狂的旅程，以为可以取到人生真经，一路打怪，坎坷不平，最后妥协，回归平凡。

有些青春之路，你还没有去走的时候，以为一路上铺满了玫瑰花，激情愤凯，高歌猛进。

当你踏上这条路的时候，路上铺满荆棘，他是一具美女的尸体，你越过红唇，辛辛苦苦跨过两座山峰，最后掉进深不见底的阴沟，激情退却，回归平凡才发现，原来这是一个悲伤的故事。

那条青春之路摆在那里，如果你觉得危险，可以放弃，就当没看见过，一生都停留在柴米油盐之间。

你也可以冒险去探索，慷慨的为自己的青春买单。

你认为没有疯狂过可能会一生后悔，遗憾比失败更悲伤，虽然回过头来，那些平凡的人过的更好，自己却不得善终，但是你默默的安慰自己，至少曾经屌过。

理想主义者、文艺青年、愤青、行为艺术者、说走就走的旅行，这些词语已经渐渐的沦为贬义词，甚至成了骂人的词语，这些情怀元素用在电影里或者小说里或许还有些兴奋，拍的好点还有些浪漫，感动（比如后会无期），能够在电影院代入自己感动几个小时，如果现实中实践起来的话，必定遭人鄙视之，总有冷嘲热讽告诉你，别傻了，该交房租了！

冯绍峰骂陈柏霖，你什么都懂，最后还不是一事无成傻呵呵的杵在那里。

送给那些傻傻的人一句话，玫瑰花不叫玫瑰，换个名字仍然芳香美丽，牛字倒过来写也叫牛。

————莎士比亚·小坏。

有些人来到世界上，总是不安分的，他不想浪费这一颗精子和卵子给予他的机会，总想搞出点大新闻，曾经啊……我和某某妓女……谈笑……。

哎，不说这个了，一点都不好笑，说多了，反而想哭。

当你白发苍苍的时候谈起那些年我们嫖过的妓.女，渗出来的全是凄凉。

关于电影里的幽默，现今的喜剧片，有两种，天生的喜剧片，比如泰囧，人物设定本生就是为喜剧设定的，徐峥王宝强两种性格的碰撞，出现了喜剧的效果。

一种是智慧喜剧，这种幽默是为剧情服务的，他不是主题，有些幽默的出现甚至会事先让人顿一下，然后才笑出来。

打个比方，美国发新闻说发现某国家的试管里正在试验核武器，普京调侃说，式管里装着洗衣粉也说不定。

这部电影里的幽默是为剧情服务的，我很喜欢。

一开始电影里的句子让我很失望，每一次的人生哲理性的句子的出现都很突兀，总是冷冰冰的出现在剧情里，甚至没有前因后果，仅仅只是为了表现人物的悲情，如果说一段句子引出一个故事，或者一个故事引出一句名言都很好啊。

原来是我错了，是因为我太了解韩寒，有些句子读的太多了，听起来肉麻而已，所以才突兀，如果仅仅只是喜欢电影的人，他依然是平铺直叙的。

电影画面。

那画面太美，要花钱才能看。

结局，故事没有结局。

这故事是一口仓井对天空的情义，只配有仰望的资格，永远得不到一个结果，雨过天晴偶尔有云彩投射到井里，晃啊晃啊，日复一日，熬过一段岁月，仓井对空，无解的，平凡的，就结束了。

看完电影，我想起了那一年每天放学回家跟我结伴的邻家小姑娘，想起了老家摇摇欲坠的房子，想起了有些闪闪发光的人物如同过客般消失在我的人生里，想起了有些人有些事纵然刻骨铭心也会被时间带走……呃，我错了，当我看见陈柏霖回到原来走过的地方，恍然大悟，时间没有走，它冷冰冰的停留在原地嘲笑爱因斯坦，是我们走远了。

舆论狂潮总是汹涌，你看，他们说韩寒要拍电影了，他是爱慕虚荣的人，他就是想攀比郭敬明，看着郭敬明小时代续集一二三鞭尸中国人的智商，无非就是想证明自己，半夜躺在床上都想拿出苹果手机跟老婆拍部电影证明自己的实力。

许多人都拿他和郭敬明比较，对他拍电影的目的表示怀疑，拍啥子电影嘛，还不如比身高……。

其实， 韩寒拍电影跟郭敬明毫无关系，他为什么要丧心病狂的强奸一个小孩。

说一句肉麻的话，他是一个有理想的人。

后会无期是一部真诚到令人发指的电影，正是因为太真诚了，没有去跟谁比较，没有炫技，导致一帮人没有看到大起大落的刺激，跑出来逼格高高的谈论电影的十大元素。

如果你是一个真的喜欢电影的人，你会看见一个导演处女作的矜持，在这个浮躁的电影圈里，他是冷静的，有些人说情节太散，那是因为你不懂电影，我也不想教你懂电影，只是我说的，有种你打我。

有人说，他是要证明给方舟子看。

反正他不是证明给郭敬明看就是证明给方舟子看，他才不会单纯的拍一部电影。

要不然就是觉得文艺界太乏味了，想混进娱乐圈，泡几个妞而已。

哎，不说这个了，太无趣。

谢谢韩寒，他彻底明白。

我看见他博客上写了一篇关于《青春》的博文，写了一群只有一两千工资的朋友，我很欣慰，我就是那群人，程序员、编辑、翻译、IT，还有一群人还只是工人、服务员。

有些人根本不上网，不上微博更不会上豆瓣，他们的关系群都只是在Q.Q空间朋友圈里发表一下，微信圈里转发的那些惺惺作态的文章就代表了网络世界的最高境界了（类似于不转不是中国人、感动四十亿人必须转不转死全家那种文章）。

这一群人被世界蒙在鼓里，上演丑态万千又令人怜悯的人间悲剧，就像这部《后会无期》，幽默到最后，却是个悲剧。

冯绍峰说，你这种人不适合生活在这个社会上，要像我人脉很广，聪明机灵…………我告诉大家冯绍峰说的“你这种人”是什么人。

身边的朋友全是一群被铜臭味牵着鼻子走的无趣味动物，随时为了金钱揭开肤浅的人皮，背叛可怜兮兮的友情，他们满嘴的谎言和虚伪的嘴脸真的让人作呕，让我有种置身于垃圾桶里的感觉，不是我无病呻吟或是故作矫情，是我真的碰见过无数个这样混蛋，不对，他们不是混蛋，他们没有资格做一个混蛋，混蛋是光明正大的混蛋，混蛋不虚伪不自私，跟一个混蛋第一面相见就知道人家是混蛋，可是虚伪的朋友可不是这样，他们面带笑容，满口义气，上句友谊万岁下句有福同享，他们歌颂友谊的时候简直就是文学家，他们自私自利的时候简直就是地下党，阴谋诡计却又兄弟干杯。

过得好的朋友不敢听我的电话，过得不好的朋友找我借钱，他们至始至终都没有单纯过，从未相信过友谊，他们是生活的骗子，是超完美的跟屁虫，是上帝拉的大便。

他们认为理想、友谊、真诚、誓言、执着都是艺术作品里的东西，是电影取悦人类的产物，他们甚至认为电影也是骗钱的朋友，甚至认为我也是个想骗钱而没有成功的朋友。

他们嘲笑艺术，嘲笑我喜欢的那些不知所谓的电影，小说。

他们嘲笑一切与现实生活无关的东西，只有名和利适合他们的胃口。

当我看了电影之后，他们在我眼里一无是处，虽然我在他们眼里也一无是处，我不在乎，他们滑稽的虚假表演只不过是电影里的一个画面而已，早已被我狠狠的看穿了，连骨髓心脏都被我看穿了，只是我不揭穿他们，他们的虚伪是一部好看的电影。

渐渐的，他们发现我变得聪明了，在我身上看不见可利用价值，不再与我厮混。

或者，他们认为我才是个虚伪的人，掉进小说情节栽进电影幻想的神经病，是一坨屎，道不同不相为谋，所以远离我。

我只能看着他们跟随着金钱的味道屁颠屁颠的背影，轻轻的挥一挥手。

没关系，我不在乎。

所有的亲人都期盼我能赚到大钱扛着面子回家扬眉吐气。

金钱是强加于我的价值，他们说你要好好挣钱。

他们说要有个妻子，生个孩子。

他们说要像模像样，要成家立业。

他们说他们不停的说，有了钱才有了一切，他们穿着森马，他们说什么就是什么，他们人人都是哲学家，他们说着他们的哲理，我挑选沉默。

我知道，他们关心我，爱护我，担心我的未来，可是他们不知道，他们的价值观里让我抬不起头。

我不敢接通任何人的电话，我害怕听筒里传来金钱的味道，“对不起，你拨打的电话已经放弃狡辩”，我已经挑选沉默。

是电影把我变好了还是变坏了？

不知道从什么时候开始，我把自己当成一个“来到这个世界的独立生命体”，我的存在与任何人无关，我不需要依附世界的生存标准，什么？

小学同学全部结婚了？

关我鸟事！

全世界的人都准备结婚或是都已结婚呢，可是跟我有什么关系，我来到这个世界不是跟着大家复制生活的，我有我的权力挑选一切，哪怕是孤单的旁观这个世界，过自己想要的生活，操自己想操的女人，做所有想做的事情，成为自己想要成为的那个人，用一种牛掰的姿态矗立在一个没关系的世界里，没关系，我不在乎。

我的和女朋友分手的时候收到一封信，内容是：“对不起，我知道说‘对不起’显得太轻描淡写了，拒绝你这样的文艺青年至少要多写几个字，我不想假惺惺的说一些‘我爱你所以离开你’或者‘为什么相爱的人不能在一起’的废话，我只想说我他妈的真的受够了，受够了每天上班，受够了不能结婚，受够了你不理我独自在电脑面前打字，受够了你连续看七八个小时的电影不理我，别跟我谈什么电影艺术，我他妈的不懂艺术，你要知道，看不懂你看的电影真的很无聊，我的脑中只有一个画面，就是你托着下巴看电影的画面，这个画面从我认识你起出现了几百个小时！

能当饭吃么？

我想有个家，我受够了挤在十二平米的房子里等着房东来收钱，我受够了你身边的一切，除了你的爱，跟你在一起，你给我的最好的东西就是爱，我喜欢被你搂在怀里听你说情话，喜欢牵着你的手逛地摊，喜欢躺在你的身体下面给我欲望，可是亲爱的，情话不能当饭吃，地摊货几个月就退色了，性爱不能连续做24小时。

可是怎么会这样，我真想用橡皮擦擦掉你脑中的其他东西只剩下我，可是我无能为力。

从这一刻起，我决定放弃了，放弃关于你的一切，并且我已经物色了一个有车有房的公子，哪怕他只是玩玩我，我也要过把瘾。

求求你！

对不起！

我爱你！

再见了，文艺青年。

”看完这封信，我点燃一根香烟，打火机顺便点燃了信纸，像是在祭奠一个回忆里的女子，打开窗户，灰飞烟灭。

在所有的亲人和朋友中，我认为最好的是我的女朋友，她是最真诚的人。

我对不起她，我无法给予她想要的生活，她有权利选择另一个新鲜的世界。

我爱她，哪怕是她躺在别人的怀里，无论被多少男人睡过，我都爱她，她比我的那些虚伪的朋友好多了，她真的是最好的女人，我懂她，毕竟操过她至少一百遍，难道还不够懂她吗，我会永远爱她，因为，没关系，我不在乎。

没关系，我不在乎，我他妈从来就没在乎过，现在不在乎，以后也不打算在乎，真的无所谓。

爱上电影，爱上了虚构的世界，我决定做一个生活的叛徒。

我不知道什么时候变得如此堕落不堪，冥冥中不知被小说迷惑了，还是被电影带坏了，就拿《猜火车》这部电影来说吧，（韩寒这部电影显然比不上猜火车）似乎文艺作品真的能改变一个人的命运轨迹。

《猜火车》这部电影刚开始做了一个与结尾相衬托的情节。

男主角想方设法得到两粒毒品，两粒毒丸揣在屁股里，穿过繁杂的街道，路过纷纷扰扰的人群，这个世界都与他无关。

走进了一个全世界最脏的厕所，这个厕所就是这个世界，繁杂、肮脏、混乱。

男主当然看不见这些肮脏，他不在这个世界里，屁股里藏的两粒毒品才是他的世界，对于一个吸毒者来说，毒品就是他的全世界。

正当他痛痛快快排大便的时候，两粒毒丸掉进了马桶里，男主慌了，他怎么允许他的世界掉进这个肮脏的马桶里？

所以他奋不顾身跳进粪坑，去捞他的世界，他把手伸进马桶，快捞到了，还差一点，把头伸进马桶，还差一点，他把整个身体伸进马桶，完全爬进马桶里面，他看见了毒品，看见了自己的世界，那里是一片蓝色的海洋，海洋里有一个太阳，那里多么美好，是一个完全脱离现实的世界。

这个魔幻色彩的情节为什么放在一部没有科幻意义的电影里面？

其实恰好与结尾相呼应，他钻进马桶寻找另一个世界可以理解成马克放弃繁杂的生活，拒绝生活，拒绝职业，拒绝家庭，拒绝他妈的关于现实生活中的一切……。

与最后他背叛了几个朋友，选择职业，选择家庭，选择他妈的一个大电视机，选择洗衣机，汽车，生孩子，逛公园……是相呼应的。

而我却深深迷倒在马克钻进马桶寻找毒品的世界。

毒品只是这部电影用来表现“另一个世界”的代名词，除开毒品的世界，还可以是理想的世界，标新立异的世界，自我的世界，想要的生活方式，自由的生存准则等等。

电影中马克的那几个吸毒的堕落青年可以理解为现实生活中的文艺青年，放弃职业追求理想的青年，拒绝安稳的工作，背叛亲人父母的愿望远赴青春盛宴的青年，也许有一天我们会像马克那样放弃心中的魔幻世界挑选生活，也许我们会为了理想继续堕落下去，无论怎样，我们都屌过。

这个世界太拥挤，每个人都完全可以拥有另一个属于自己的世界，那里是一片蓝色的海洋，海洋里面有一个太阳，在这个艰难的社会主义，那是一个魔幻的理想。

我很懒，还是重复那句话。

我放弃男朋友、女朋友、生活、金钱、阴谋诡计、社会主义、结婚生子、养家糊口等一切。

我来到这个世界不是跟着大家复制生活的，我有权力挑选一切，哪怕是孤单的旁观这个世界，过自己想要的生活，操自己想操的女人，做所有想做的事情，成为自己想要成为的那个人，用一种牛掰的姿态矗立在一个没关系的世界里，没关系，我不在乎。

也许你最终一事无成，你根本不具备改变世界的潜质，也许你企图哪怕像张国荣那样芳华绝代之后纵身一跃画上一个漂亮的感叹号，也许你像梵高那样悲惨一身，却死后也无人知晓。

值得庆幸的是：你悲伤的走在马路上，遇见乞丐坚持要摸出两个硬币扔向他，因为你从未放弃过，你是一个理想主义者。

也许是一个奇迹，你的命运没有奇迹，狗日的社会哪里容得下那么多的奇迹！

只要曾经屌过，后悔无期。

犹如那断了线的风筝，未知它会掉进哪条阴沟或是自由翱翔，至少曾经逃脱过命运的线。

——————————我不想再跟倒韩派打嘴仗，幼稚！

总结了一个原理，如果你在争论过程中发现对方智商越来越低，言论开始不分逻辑的时候，你就主动认输吧，明知道没有结果，为何还要相爱在一起。

收到许多反对意见，统一回应一下…………极端的人有两面，一面是变态，一面是天才。

首先，我不是天才，这是我敢于面对的，虽然我时常被一些不公平的潜制度困扰，但我并没有那种伯乐不识千里马的失落，我只是一个平凡的人选择了另一种生活态度而已。

其次，我不是一个变态，我有高尚的人格，具有人之初性本善，人之末性博爱的优良品质，我会向路边的乞丐扔零钱，哪怕他只是一个骗人的乞丐，只要他伸出手，他就是一个乞丐，我不再向这个劣质社会斤斤计较，更别说做一个危害社会的变态了，我不是汉尼拔！

那我是一个平常人吗？

也不是，我活在这个社会，就必须与这个社会染上关系，这是必然的，我要吃饭要生存要亲情要交电费要马桶，做一切平常人都要做的事情，不是有这样一句台词吗，要么好好活着，要么赶紧去死。

我既然没有去死，只能挑选一种喜欢的方式活着。

这没有什么叛逆的，并不值得张开嘴巴惊讶。

你可以选择在原处不停地跟周遭的人解释你为何这么做，让他们理解你，你可以选择什么都不讲，自顾自往前走。

生活上，我觉得人人平等，谁都可以做朋友。

但思想上，我不需要任何一个朋友来扯我的后腿。

————《要么庸俗，要么孤独》叔本华周星驰先生说忘记什么也不能忘记最初的理想，他说这句话的时候两眼泛泪，为了坚守自己的人生准则，他被香港演艺圈唾弃，承载了太多舆论压力，尔虞我诈，理想的路上总是闲言碎语恶言所指，没关系，他不在乎。

时间能证明一切，虽时光然不会倒流，但是它可能回过头咬人一口。

有人说，你既不是周星驰又不是韩寒，人家都是有成就的人，敢去实现理想的人，你就是个堕落的愤青而已。

哎，你们这帮人啊！

这跟“你行你上”有什么区别，尽管鄙视我吧，你们说的太有道理了，我无言以对无话可说。

其实我并没有文中那么自暴自弃，既然我能把这种情感表达出来，现实生活中处理感情其实更融洽。

我只是没有料到大家那么喜欢上纲上线。

有些人为上文中的“女朋友”讨伐我，说我太没良心，上文中只是她的一面之词呢，我都没有为自己辩护呐，仔细看看那封信，其实，不管我多么认真的活着，有些女人终究是留不住的。

在我的生存空间里对得起那些善良的人就够了！

有人骂我是愤青，躲在黑洞洞的房间里扣着脚趾头寻找存在感，博取关注度，懒惰自私等等。

曾经我有篇日记和一篇影评被微博段子手掐头去尾，写成长微博，不注明出处，不注明作者，假装什么事都没发生的传播，我自私的打电话投诉，微博挨个举报，就差没到新浪公司玩行为艺术了。

我就是不给这些人得逞，我就是这么自私。

这导致我好长一段时间不想写文字，我写了又卖不到钱，又不想别人拿去卖钱，你们说我自不自私不。

太自私了！

对的，我曾经就是一个文艺愤青，一个20岁的年轻人曾经没有愤过，是没有大志向没有抱负的凡人，不过你24岁仍然是个愤青的话，那也真的是坨粪，蒙在鼓里蠢货。

韩寒早就开始嘲笑曾经的自己了，敢于面对才是真。

生活压力大，不要做了太长时间的妓女忘记曾经也单纯过。

下面骂我的人说我自私懒惰，有说我哗众取宠，有人又说我想当网络红人。

哎，舆论真是矛盾，我没红过，我不懂，豆瓣上那些转载别人的日志，然后在结尾留下自己的微博，最后还要在豆瓣发段子，仍然有人把他们捧上天，想到这些，我可真是贱！

这篇文字不是要你去当个艺术家，并不是让你丢掉六便士抬头看月亮，只想让你懂生活。

我们只缺一个精神世界而已。

谢谢评论下面打了几千字支援我的网友，谢谢那些骂我的人，谢谢关注我的友邻，我爱你们。

就当我为了博取关注吧

硬要给《后会无期》打个标签的话，“散文”比“公路片”更适合当作关键词，可是散文毕竟不是电影，文字语言和电影语言之间的混淆，总会带来一些不良的反应。

电影《后会无期》正如韩寒的小说一样，不乏韩式的经典段子，也不乏那种漫不经心的韩式姿态，可这种漫不经心，往往被人奇怪的解读成了“文艺”，而走心的段子手，终究也不过是为了圈钱罢了。

　 从自己擅长的文字领域进入新的领域，韩寒终究没有跳出文字的束缚，《后会无期》并没有完成韩寒从作家到导演的一次合格的转身，从电影语言与观赏性上来说，《后会无期》都不尽如人意，主线的模糊与空洞，极其刻意存在的笑料段子，内在张力的缺失和逻辑叙事上的问题，让《后会无期》偏离电影的轨迹，形散，神也散，内容空洞平庸，除了干瘪的段子，再无大的亮点，无非就是一部资质平平的处女作，但结合起《后会无期》前期的猛烈宣传来看，不免给人一种吹牛吹过头的感觉。

很显然韩寒是在用写散文的想法在拍摄一部电影，当然电影像散文，有人可以说这是一部作者电影，但或许也可以说作为一部电影这是失策的。

《后会无期》中的不乏段子，可惜段子基本上都是独立于剧情存在的刻意安排，或许可以博君一笑，但是笑完之后可真是什么也不剩，一部电影总不能全靠段子维系下去吧，于是段子之外，是韩寒努力经营了一些漫不经心的“大道理”，通过文艺拗口的腔调娓娓道来，不禁让人感叹，如今连装个逼都得开拓到外太空了。

“漫不经心”的人生哲理便在刻意的段子丛中以高冷的姿态频频出现，让人实在捉摸不透文艺青年的心，但在这漫不经心中分明有一种不便说透的人生赢家优越感，有点切合宣传曲所唱：我曾经拥有一切，转眼都飘散如烟。

这句话的意思大致就是：老子什么都经历过，所以我胡渣子里那沧桑的盐都比你吃过的饭多，我想告诉你我是多么的自由，我是多么的不羁，你们应该向我看齐。

这是到了一定年纪后文艺青年显摆沧桑忧伤的经典模式，也是一剂韩式的鸡汤文，当然还是有很多人吃这一套，皇帝的新衣永远不会缺乏众人的称赞，韩寒一点都不缺粉丝，说来《后会无期》和《小时代》一样，大抵还是一部粉丝电影。

相比韩寒那不便说透的优越感与走心的圈钱行为，郭敬明显然更实在更坦诚。

　很多人都会在不经意间把同一个时代的韩寒和郭敬明作比较，这无伤大雅，两人风格路线虽不同，但在电影领域这个新的起跑线上，倒是相当具有默契，且不说两人电影作品上映的时间关系，两个人都不约而同的在电影作品中秀自身优越感，郭敬明显然更实在，更表象，更物质，而韩寒显然更婉约，更精神层面化，暴发户炫富与公知炫人生道理，本质上区别并不大。

另外不得不说的是，两位已入不惑之年的创作者，都已经深谙赚钱之道，营销搞得好，水军也给没少雇，但相比起来，还是郭敬明同学的商业头脑更为厉害点，郭敬明圈钱靠曝光率靠抢，韩寒圈钱显然更喜欢走心。

　回到电影本身来看，纯粹靠语言推进剧情发展，实在是绵软无力，《后会无期》的电影文本本身便更偏向文学文本，而韩寒对于电影语言的运用，也完全被文字文本所限制死了，于是在公路片凛冽的外壳之下，留下的只有散了一地的叙事，叫人难以拾起，电影毕竟和散文还是有所不同的。

老实说韩寒是个有追求的作家，他的许多作品都关注社会边缘的迷茫青年，可是在作品的实际表现之中，韩寒的作品总是处于一种空洞有余，深度不足的状态之下，他擅长的段子生产也并没有很好的为剧情服务，更是以一种堆砌式的姿态出现，韩寒不喜欢别人归纳自己作品的中心思想，可是实际上是这样子的：他的作品根本就没有什么可靠的中心思想。

这就像是皇帝的新衣，他不喜欢别人评论他的衣服，可是实际上假装穿了衣服的他根本就没有穿衣服。

这回韩寒用电影给自己做了一身崭新的衣服，想必又会赢得不少人的称赞吧，或许现在已经有人开始为韩导那冷静深遂的长镜头、对时代变革信仰更替后迷茫一代的精准把控所刻碑立传了。

　但是最终回过头来，“国民岳父”应该也不在乎别人对自己新衣的评论吧，能不能卖出个好价钱，才是人家的关注的。

昨日二刷《后会无期》，感触居然比看第一遍的时候还深！

或许当初看首映的时候太晚了，导致我有些入戏困难，然而这第二遍，我却已经完完全全被带进了电影里面，原本看一遍的时候很多莫名其妙的地方也都变得顺畅无比！

这还真是神奇！

有的电影是看过之后便会忘记的；有的电影是你看过之后便再不愿回想起来的；而有的电影，是你在看完之后，却会一直不由自主地回味并且思考的！

我想，《后会无期》便是这样一部电影。

当然，我指的思考并不是说思考那些所谓高大上的人生道理，而是，思考这部电影本身，它的画面，它的台词，它的某些未解情节。

它就好像一个谜，即便在看完整片之后仍旧是一副半遮还掩的样子，好似总蒙着层什么沙尘，让人很难抓住它的主旨和清晰的脉络。

因此才会有那么多人说完全没有看懂。

这其中一部分原因，是导演本身功力的不足，而另一部分原因，则是这个电影本身所要给观众营造的一种风格……你可以发现，旅途上的三个人、三段故事：他们的过去是怎样，他们的未来又将是什么，他们到底有着怎样的品质，他们甚至是真是假？

一切的一切，全都只是点到即止，从始至终没有被狠狠撕开过，仿佛只是将将走到你的面前，便又立即转身跑开了！

让人觉得莫名其妙，却又意犹未尽！

我不想说通过这部电影看出了什么大道理，因为道理永远是需要自己去体会的，就好像，每个人都必须要走自己的路，没有任何人能代替你去成长。

我只能说说自己的感受。

首先我觉得导演已经很尽力拿出身为一个导演的诚意了。

他在表达自己的看法，而不是迎合观众的看法；他在抒发自己对于这个世界的认识，而不是强奸观众的世界观、价值观。

但是同样地，这也是这部电影的缺憾之处！

他太想要表达了，太想要把自己的观点都呈现给观众，但是功力和经验却又没有跟上配置，导致叙事零碎，情节单薄，内在浮于表面，没有直刺人心的力量！

其实有的时候我们总想要抓住最多的东西，但到最终往往一样也抓不住……电影中看似揭示人生道理的金句很多，但也是这些所谓的金句将故事割裂得七零八碎，情节完全沦为了这些金句的陪衬，变成了故事为了金句服务，而不是这些金句为故事的发展服务。

所谓的金句，永远只能是锦上添花、画龙点睛，一旦用滥了便会令人觉得生涩和尴尬。

很多时候，平实的语言反而最能震撼人心，引起人的共鸣！

导演在金句和段子中有些迷失，不过幸好，他保住了很重要的一样东西，那便是“情怀”。

情怀是种无比虚妄的东西，它只能被渗透而不能被灌输，只能被意会，而不可被言传。

出发前马浩汉说过，多年后回到故乡，发现一切都跟想象的不同，路是那么窄，树是那么矮，房子是那般的破败，想必漂泊在外多年后回到故乡的人都会有这样的感慨。

故乡的一切都变了，唯一没变的，便是它永远是自己的故乡，是无论走了有多么遥远，都永远眷念牵挂着的地方……这样的眷念，是一种情怀……刘莺莺说自己永远无法原谅马浩汉的父亲，因为她觉得很多东西都是没办法偿还的。

她心里是埋怨父亲的，连带着对马浩汉也心存了不满。

她说她和他通信，并不是她想知道他的近况，而是他的父亲想知道他的近况，然而，在父亲离世后，她却仍旧保持着与马浩汉的通信，对他嘘寒问暖，对他关怀有加，当他站在了她的面前时，她说着：喜欢就会放肆，但爱便是克制……隐晦而又克制，这便是她表达情感的方式……当初的不满似乎就这么烟消云散、云淡风轻了……情感能冲淡怨愤，只要心中有爱，嫉恨也会变成宽容。

由爱而生的宽恕，这是一种情怀……阿吕说自己骑摩托车环游中国，他以为这是一件值得骄傲的事，以为自己会得到同学们的肯定，毕竟坚持一件事是十分不容易的，但是他错了，没有认同，没有赞赏，甚至，没有人在意……可不就是这样么，你满心欢喜充满希望地投入一件事情里面，你视它为理想以及一生的信仰，以为所有人会以你为傲、给你鼓掌，但是到最终别人甚至连轻视都懒得给你！

你的理想、你的追求、你的抱负，在别人那里根本不值一文！

成人的社会，利益便是一切，千万不要以为自己在别人心里有多么重要，你那视若珍宝、支撑着你前行的高大上理想，在别人的眼里就好似秋天的一片落叶般无关紧要。

无人欣赏的失落，是一种情怀……可是，即便如此，阿吕却仍旧没有放弃，因为即便有千千万万个人不认同他，但是却仍旧有那么一个人懂他、明白他、站在了他的身边。

这就够了，真的够了，前路无论有多少的艰难，都已经足以支撑着他走完这一生……绝处逢生的希望，是一种情怀……然而人生总有那么一些未知和意外，是无论我们意志多么坚定都不能承受的东西……最爱的人，往往会因为我们的执着和坚持而离开。

阿吕的妻子，便是死在了他追逐梦想和自由的道路之上，最珍贵的人被最珍视的东西所断送，这无疑是最为沉重和痛心的打击！

痛彻心扉的绝望，也是一种情怀……火箭燃烧了自己将卫星送入外太空，阿吕的妻子为了陪着他实现理想而失去了生命，现在，他这颗卫星，想要出发去追寻那颗被送入外太空的旅行者一号，只为了看看外太空的星际空间？

只为了证明给别人看？

只为了实现理想、获得自由？

抑或，只是为了追寻那个已经离开了这个世界、不知道已飘散到了哪里的孤魂……那条他走了六次的路，他再没有一次看到过她的身影，他无奈了、绝望了，他也终于明白，好多东西，并不是你在哪里丢失的，便又能从哪里再找回来……有的时候，再见即是不见，后会永难有期……那么，不如离去……刻骨铭心的思念，这同样是一种情怀……后来，刚取得马浩汉信任的阿吕却骗了他，毅然决然地开着他的车跑了。

所有人都觉得疑惑，阿吕真的是一个骗子？

他开着车去了哪里？

他的哪句话是真，哪句话是假？

然而这一切都不值得追究了，因为他从此便成为了自己漫漫人生中的一名过客，一旦离去，便是后会无期了……人这一辈子，总会或多或少地被信任的人打脸，这样的现实，更是一种情怀……这许许多多的情怀里面，导演哪怕只是抓住了其中一点，狠狠地敲下去，便足以令人印象深刻、泪流满面！

道理有很多种，路途有很多条，人心更是有很多面，千万不要妄想着仅仅用一部电影、100分钟便将所有这些全部呈现出来，不过仍是值得鼓励，毕竟导演的态度还是相当真诚的。

虽然矫情，但是我还是在阿吕叙述他妻子的时候湿润了眼眶。

阿吕是个极具争议却又相当悲情的人物！

不知为何，看到他我便想到了顾惜朝，迷一样的身份和过去，坚持心中理想从未放弃，得不到周围人的认同，却仍旧有那么一个重视的人会陪在他的身边，然而到最终，连这个最重视的人都离自己而去，这个世界，对于他们来说已没有了任何意义，因为他们已不知道自己如此努力坚持、艰难前行，到底要给谁看……那条走了六次的路，路两旁的风景想必早已熟稔入骨，形单影只的阿吕到底是带着怎样一种心情一次又一次地看着那些熟悉的花花草草？

不能再想，想想都觉得酸痛难忍……本来只想简单写写，谁知竟一发而不可收拾……都是个人看法，不求认同，如果大家能坚持看完，已觉得十分满足了……最后，永远不要追究那些匆匆而来的人到底又匆匆地去了哪里，他们只是你人生中的一个过客，带不走、留不下，便不要驻足，互相道别，各自安好……