爱情，到此为止

看哭了,很喜欢电影角色lily初恋的那一段，互相的治愈和救赎。

black lively一如既往的美，她的笑容真的太温暖了，每次看见她笑心情都会很好，她的身材保持的也很好，面相这么多年都没变过，斩男又斩女。

今天是临时决定去看的，离开场10分钟才定的票，因为它外网评分并不高，但是真的超乎我预料中的好看。

音乐很好听，镜头切换的很自然，故事情节表达的也很流畅。

这是一部情绪很多的一部电影，导演到演员把情绪这个处理的很好，观众很容易有代入感。

我们每个人都可能是lily，都可能遇到过挫折，但是只有少一部分人能够真正走出来，面对它，然后成长，就像电影最后结尾的话It’s end to us.往事如云过往如烟，走过来之后，对自己说一句都过去了，没事了。

很喜欢电影里关于大树的一段台词，这里不是完整的那句话，只是大概的意思，花草不养它给它浇水它可能就死了，但是树不一样，它可以自己生长，grow by itself,你就像那一棵树一样。

里面有些点很戳我的泪点，但是不是为哭而哭，是共鸣，电影整体看下来基调是很温暖治愈的，很久没看过这么好看的电影了🎬

千百年来地球上人类普遍存在的男性和女性之间的不对等的扭曲关系终于在今天我们这一代人中停止了取而代之的是平等、平和以及相互尊重和欣赏的两性关系这是一部立意超级棒而且紧贴时代步伐的低成本的独立电影因此很少人会去看它 但它所演绎的东西 是今天每一个人都在亲身演绎和经历着的甚好

家暴与女性自救——《爱情，到此为止》

今天聊聊美国电影《爱情，到此为止》。

片名It Ends with Us (2024)，别名痛爱完成式(港) / 到我们为止(台) / 以我们结束。

通过瑞安·雷诺兹和布莱克·莱弗利主演的《死侍与金刚狼》《爱情，到此为止》两部电影，这对夫妻成为自1990年以来首对出演票房前两名电影的已婚夫妻。

上一次票房前两名的夫妻档还是《虎胆龙威2》和《人鬼情未了》的布鲁斯·威利斯和黛米·摩尔。

雷诺兹在隔壁《死侍与金刚狼》里和休·杰克曼勾勾搭搭，而正妻布蕾克·莱弗利则这里上演《爱情，到此为止》，话题性拉满，哈哈。

言归正传，《爱情，到此为止》改编自科琳·胡佛（Colleen Hoover）的同名畅销书，讲述了一个关于家庭暴力、代际创伤和女性自我救赎的故事。

表面上，它是部浪漫喜剧，但随着剧情深入，那些沉重的情感负担和暴力阴影逐渐显现，打破了人们对浪漫电影的惯性期待。

女主角莉莉·布鲁姆从小在父亲的暴力阴影下成长，在父亲的葬礼后返回波士顿，试图开一家花店开始新生活。

在一次偶然的相遇中与英俊的神经外科医生莱尔相遇。

两人迅速坠入爱河，但随着关系的深入，莱尔逐渐露出控制欲和暴力倾向，莉莉发现自己陷入了家庭暴力的深渊。

莉莉意识到自己正重复母亲的旧路。

与此同时，和初恋阿特拉斯的重逢，让她重新审视了生活中的选择。

电影通过闪回的方式，将莉莉的过去与现在交织在一起。

我们可以看到了她与阿特拉斯的甜蜜时光，也目睹了她父亲对母亲施暴的场景。

这些回忆揭示了莉莉内心深处的创伤，也让观众明白了她为何总是忽视莱尔的危险信号，为什么她总是忍不住重蹈覆辙。

布莱克·莱弗利成功地捕捉到了角色内心的复杂情感，尤其是在爱与恐惧之间的挣扎。

她塑造了一个既坚韧又脆弱的女性形象，她的恐惧、愤怒和无助，每一个微笑、每一滴眼泪，都深深触动着观众的心。

莉莉的成长是影片的灵魂。

从一个在暴力阴影下瑟瑟发抖的女孩，到逐渐蜕变为独立坚强的女性，这段旅程不仅是她个人的抗争，更是对所有遭受家庭暴力女性的鼓舞和启示。

贾斯汀·巴尔多尼兼任导演与主演，展现了对这个故事的独到理解。

他捕捉了莱尔这一角色的层次感，在电影的叙事中保持了一种微妙的平衡，从最初的迷人魅力到后来的控制欲和暴力倾向，既展现了爱情的甜蜜，也不回避其中的苦涩和痛苦。

其实从影片内容的割裂和宣传语的语焉不详可以看出，本片在创作时已经有了巨大隔阂。

在戏外，布莱克·莱弗利正在和贾斯汀·巴尔多尼猛烈的撕逼，结果如何还要再等一段时间才知道。

这部影片没有将角色简化为单一的符号，而是展现了他们的多面性。

莱莉不仅仅是个受害者，她也有自己的问题。

她无法抗拒莱尔的魅力，同时对自身的价值产生深深怀疑。

莱尔同样不是纯粹的恶人，他内心充满伤痛，试图掌控自己的暴力冲动。

两人的关系复杂而真实，让人看到了人性中的灰色地带。

影片在处理家庭暴力这一沉重主题时略显轻描淡写，未能深入探讨暴力对受害者的长期影响。

尽管结局为莉莉带来某种解脱，但她的内心变化和成长显得过于仓促，未能充分展现她经历的心理挣扎。

电影的视觉效果十分出色。

摄影师巴里·彼得森的镜头精准捕捉角色内心的波动，同时也呈现出波士顿这座城市的浪漫与现实交织。

从波士顿的天际线到莉莉的花店，每一帧都充满了独特的美感与情感。

每个画面仿佛都在讲述一个未完的故事。

片名翻译得太累赘，也不符合电影核心。

以家庭暴力为主题，直接叫《到此为止》更贴切。

家暴就像出轨一样，只有零次和无数次。

它往往潜藏在生活的角落，初时很难察觉。

影片对家庭暴力的呈现值得肯定。

它没有回避暴力的残酷，而是深入挖掘了暴力对受害者身心的深远影响，并真实地展现了挣脱暴力循环的艰难。

电影还表现了家庭暴力在家庭中代际传递，而莉莉则在努力打破这一切。

无论多么艰难，我们都应勇敢站出来，寻求帮助，为自己争取更好的未来。

爱与痛的边缘，唯美多面挣扎。

救命啊，blake’s cut 真的就把一个非常promising的反家暴题材电影剪成普通rom-com了，气啊！

大量的时长用来刻画lily和ryle前期多甜，lily和atlas前期多甜，完全是rom-com剪辑方法，好不容易进入正题，本可以严肃的讨论女主在家暴后的内心挣扎，ryle和lily在怀孕期间的拉扯，离婚这个结尾就十分匆忙了，突然就离婚了，ryle也突然从家暴男醒悟了，i mean … it could definitely be done better. 现在我算是懂为啥blake宣发期会说出”wear your florals to the movie”这种话了，她理解下来就是女主遇人不淑后终于和白月光在一起的爱情浪漫电影（顺便扯上独立女企业家等等带点白白的feminist感 while completely missing the point. This could be a serious movie to help women who are trapped in domestic violence situations but no no no. )ps: 听到cherry和my tears ricochet 会有点点出戏please! SOMEONE RELEASE THE DIRECTOR’S CUT!!!! can Zack Snyder share his path of releasing the director’s cut to Justin Baldoni!!!

不要被评分低吓到了，其实很好看的电影，尤其男女主演员不和的情况下，还能演的很有性张力，演员好专业呀！

直到一个半小时后，才把前面两次弱化成了意外的家暴真正展现出来，给了打人的几个镜头，就像女主她爸打她妈那样。

第三次则是婚内强jian了。

大小s的衣服穿搭都很漂亮，尤其格纹外套，迷彩色外套和衬衫，另外翻译错了，影片名字应该是家暴，到此为止

- 精致（非表意）向、真女主、原生论心理分析范本影院排片最晚最冷的一场，仅仅一个观众；工作人员致电询问是否方便改签，婉拒。

非小说党，属于感官流直冲，虽然全片搭建明显偏向女性观众（无法想象直男如何如坐针毡一般地看完），但我真是一眼入戏，该片的“服化道”老师可能是世界另一角的一个我吧！

“服化道”完全犯规！

女主出场的一件Carhartt牛仔连体服直接把我的美式复古魂勾了回来！

（这一个多月犯懒尽穿运动装了），手上的绿松、家徽镶嵌戒指，耳蜗的仿钻耳钉，外加各种各样的巴洛克风格首饰，看得我目不暇接。

后面看到闪片包臀裙+农场夹克，典雅礼服+军事迷彩的混搭后，我差点报警：”叔叔，有人偷我脑子！

”很久之前，我就有写过这种穿搭，当时拿的是川久保玲阿姨做例子，黑色连衣裙+机车皮衣，顺便还抱怨了一下自己丢失的裙子…剧情深入前，注意力几乎全在“服化道”上。

噢，对，音乐也还不错，插入歌曲多而不腻，有点宝莱坞歌舞的渲染之妙！

（这点做得最好的，肯定是《爱乐之城》啦～）女主长相身材一般（sorry，我真的不觉得胸大是亮点），男主、男二帅到毁天灭地，而且还是不同风格的熟男向，简直了！

简直了！

（冷静～）观影过程，不断地代入与抽离，更多则是从上帝视角去分析。

因为现在愈发明白，如果自己不是当事人，事情不是结结实实发生在自己身上，指责或是褒赏则都是轻如鸿毛而已，每个角色的行为我能分析后能理解，但我并没有资格指指点点，或者站在男人女人、前任现任的任一立场去打拳较劲，没有任何意义。

女主是真·女主、真人。

从她出场开始，从回忆她在高中校车上接吻、竖中指时，从她说出“没有浪费”时，从她与男主的初识起，方方面面都在诉说着她的坚强与独立。

这“得益”于她的原生家庭，她的家暴父亲，她的没有“被压垮”！

但影片中后期她的创伤应激与回忆，她的脆弱与无助，同样也源自于那些不堪。

具体的细节和分析，包括男主的态度与变化都是有迹可循、有“理”可依的，展开的话真要写论文了，但每个角色我都很喜欢很爱护，这部影片真的是又真实又加上了十八层滤镜，太坏了太坏了！

最后，我只想再提下原生家庭；很多人现在喜欢把锅甩给不堪的童年或是父母，这没问题，你的自由。

但那些所谓的“因”而种下的果，你只有靠自己买单、自己突破！

哪怕你现在可以通过“苦肉计”换得一些“好处”，那么以后也是一定要还的！

万事皆有代价，这个是不变的真理。

认真对带自己，关键是“真”。

终于得以在一个下班的午后，抽空去酣畅淋漓地看了场电影。

在接连的感情受挫之下，看到这部电影感悟尤其深刻。

当年的绯闻女孩已经成长为担纲电影的大女主了，这部电影里描述的Lily是一个勇敢的女性，所以她才迷人。

她选择了成为拯救者而不是等待被救援。

还是少女的她，看到对面房子里的男孩，她不仅没有心生厌恶，反而产生了探索的欲望，她想去救援，想去施以援手，所以当男孩从破败的房子里爬出来，吃着垃圾桶里的三明治，她的第一反应就是帮助，没有丝毫犹豫，第二天给他送了衣服和食物。

当同学们在校车上集体嘲笑他，Lily也没有放弃自己的原则和坚守，这一段的刻画虽然非常玛丽苏，但是有一点需要注意，就是Lily是个有原则的人，她不会因为别人的想法改变自己的坚持，尤其是当她自己的生活还不如意，当她自己的父亲是个家暴分子，她却没有寻求别人作为依靠和依赖。

当她成年后遇到了帅气的神经外科医生，她没有心甘情愿地成为一夜情的对象，而是坚持自己的主张，只有确定的关系才能进一步，最后医生真的无可救药地爱上她。

其实故事到了这里，就是比较俗套的玛丽苏，这部电影探讨的是，真正的救赎可能就源于结束。

女主的妈妈也遭受了家暴，但是她没有结束的勇气，她说自己还爱，离开是比留下更难的决定，事实真的如此吗？

已经选错的对象，不合适的关系，是维持还是放弃呢？

Lily做了清醒的判断，她选择放手，因为丑陋的伪装不如赤裸的真相更痛快，我们要的是真相，Lyle有暴力问题的习惯那么赤裸裸展现在她面前，她必须了断。

就像是Lyle的妹妹所说，作为朋友，如果你复合，I will never talk to you again. 为什么明知道不合适，明明吃尽了爱情的苦头，却不能放手呢，爱情就像是精神鸦片，就为了片刻的欢愉，剩下的苦楚就忘得一干二净。

但是女主的形象，一直到最后都是稳的，她没有在错误的路上一错再错，尽管她有软弱的时刻，尽管她也还爱着，即便是痛苦万状，最后仍然选择放手。

因为她一直都坚信，结束一段错误的关系才是真正的救赎，苟且只是少顷的镇痛。

结局是圆满的，初恋回来了，两个人还能继续签手，但即便现实不这么完美，Lily这样的性格也一定会获得幸福，因为她不依赖任何人来拯救，她就是自己的拯救者，这样的人永远在任何关系中都立于不败之地。

绯闻女孩已经成长为女王。

看《爱情，到此为止》的片名，我本以为是一本纯粹的爱情片。

看了开始男女主的相遇以为是灰姑娘遇见王子，后因某种原因分开了，所以才叫爱情到此为止。

然而在迷迷糊糊看完一个多小时后才发现这是一部关于家庭暴力的女性独立电影。

我承认我被骗了。

由于看得云里雾里，然后我就去了解了一下这部电影的背景，这部电影是由高颜值导演贾斯汀·贝尔杜尼将现象级女性题材小说《爱情，到此为止》搬上银幕，同时亲自出演男主。

饰演女主的则是近年来鲜有新作问世的“绯闻女孩”布莱克·莱弗利。

就是那个凭借《绯闻女孩》荣获第10届青少年选择最佳电视女演员奖的布莱克。

金发碧眼的她并非传统意义上的美国甜心，高耸的鼻梁和硬朗的下巴令她的面部线条显得有些男性化，且20岁时就已经拥有刀刻般的法令纹。

但她就是美的，她的美并不是区区几张照片可以传递的，你必须去看影视作品中动态的她，一颦一笑、摇曳生姿，加之略显沙哑的嗓音，有种难以名状的法式浪漫气质。

后来，她演过惊悚片，也演过爱情片，但都反响平平。

好消息是:她永远都是观众们心目中那个叛逆而正直的校花塞丽娜;坏消息是，塞丽娜的光环似乎有些限制了她未来的发展。

23岁那年，布莱克官宣与《绯闻女孩》中的CP搭子佩恩·贝格利分手。

2年后，她嫁给了后来大红大紫的死侍扮演者 瑞 安·雷诺兹，并在婚后12年间先后生育了4个孩子。

《爱情，到此为止》是布莱克生完 4 个孩子的复出之作。

布莱克·莱弗利演的女主与贾斯汀·贝尔杜尼演的男主偶然在楼顶天台邂逅，聊了一个触及彼此灵魂的天，从此以后念念不忘，终成眷属。

然而，好景不长，在小说原著中，随着蜜月期结束，男主的控制欲与占有欲开始表现得愈演愈烈，他开始干涉她的选择、限制她的自由。

他们依然相爱，女主却在这种爱里愈发感到窒息，感到自己已经不是原来那个自信、独立的自己。

在一次次争吵又复合、一次次的反思和扪心自问之后，女主最终选择离开。

通过导演的自述，清楚电影讲的显然不是爱情，然而却用了大量的篇幅去讲男女主的爱情，讲女主和初恋的爱情。

基本上两个小时的电影前一个半小时都没有讲到家暴。

只有两次男主的暴力行为，也是轻描淡写的看似是一场误会。

家暴不应该是冲突很强，发人深省的吗？

对于婚姻来说，家暴是原则问题。

看似无伤大雅的婚姻关系才更让人难以抉择、更能体现女性自我觉醒的艰辛。

对于家暴我更喜欢《不要和陌生人说话》和《我经历过风暴》。

作为一个女性，我更能感同身受的体会到女人的挣扎，是经历多次的原谅，权衡利弊而做出的决定。

也更能让我认识到当挚爱变成“窒”爱，要毫不犹豫的选择离开。

本片阐述的太隐晦了，对女主父亲的家暴很少，对于男主的家暴也过于优雅了。

之所以觉得还及格，是因为女神布莱克完美地诠释了女主这一角色，举手投足间不经意间流淌出的风韵成为原本很渣的男主为女主神魂颠倒、死心塌地的有力理由。

对于人物内心的描写也很细致。

还有故事的结局，女主始终是独立，并且勇敢的。

希望我的文字给你带来勇气和力量。

剧情还是挺让人伤心的；一个婚姻爱情的反面教材。

超级大的一个takeaway：做事情一定要优雅，无论什么情况都得优雅。

不然就是在给对手加分。

Ryle作为一个neurosurgeon，高富帅男性，按理说和Lily在一起应该是很般配。

但是自己各种作（和小心眼），加上自己情绪不稳定下的极端行为，妥妥的让自己失去了做父亲的机会。

之前听说的幸福婚姻秘诀在于“忍”。

想想的确如此，处事不惊，抓大放小，优雅的和伴侣度过余生。

电影的有些镜头：远近景的虚化，人物的特写加上一些抒情的音乐，很唯美。

爱情，到此为止，看完了。

一晚上没睡来看早场电影，真是很难集中精神啊，尤其这还是个话痨外语片，还一堆人声配乐，挺难吸收文本的。

脑子里面想着，真是坐最好的位置，睡最香的觉啊…不过没睡，前一小时撑着，后一小时就好看了，前面偶尔跑神外还是把文本都看进去了的。

北美暑期档低成本黑马，是不是有点消失的她…感觉任何电影扯到陈思诚都有点侮辱呢…感觉这主厨很适合卡西阿弗莱克演。

不知道是不是有删减，被强暴那里剪辑很怪，突然就下雨湿头发跑出来了，后面还有个闪回镜头。

本片选角挺不错的，女主年轻时和现在的很像。

整体观点比较温和。

都不白左，也不堕胎，要知道左派意识形态毕竟带着革命意味，好莱坞白左大本营不意味着它温和，只不过很多时候大家更极端，显得白左好像很温和一样。

肯定没有芭比那种级别，构不成一丝一毫对男性的讽刺。

主厨去花店那场，我刚开始没想明白为什么那么不信任男主，仍然要藕断丝连，但想了想意识到原来初遇就是伏笔，男主一开始登场就是暴力的，上来就踢翻椅子，尤其这里隐藏的很好，开头是没有提到女主父亲的暴力，不会立马构成一个明确的对位关系，但后面特意闪回了一下踢凳子就没必要了。

另外男主要和她睡觉那场戏，我以为导演这是来爽来了，不秀肌肉会死星人，但后面发现其实肌肉构成了一种自反效果，它不是令人喜爱的，而是令人恐惧的。

女主则有一种补偿心理，在前面男主每次生气他都会去亲吻或抚摸，且有层次区别，第一次她很关心男主，伤的最轻，第二次她只抚摸了男主，被推下楼，而第三次她没有安抚男主，而是“听我说”，这次她也伤的最重。

影片有一条鲜明的表达——暴力不是一种基因遗传，比如我当时在想爱默生是怎么死的，是不是被父亲弄死的，但并没有，是被男主开枪打死的（这里有点像保罗达诺的机动杀人），这其实就表示男主的暴力不来自父亲，而女主也没有遗传父亲，这是她选择生下孩子的重要原因（不过这个观点我不认同…）。

girls help girls的主题也很明确，生的都是女孩嘛。

剧本比较工整，伏笔挺多的，虽然有些略强行。

尽管包装的不是很玛丽苏，但结局一看，还是个玛丽苏。

不是很值得我顶着困意看。