2002年上映的电影《风语者》由香港著名导演吴宇森执导,尼古拉斯·凯奇、亚当·比奇等主演,是一部以第二次世界大战太平洋战争为背景的动作/历史/战争片。
影片通过美军与纳瓦霍族“风语者”的合作,揭示了战争中的残酷、牺牲与人性抉择,给观众带来了深刻的启示。
一、战争背景与“风语者”的诞生影片开篇,美军在太平洋战场上屡遭日军密电码破译的困扰,战场形势极为不利。
为了扭转战局,美军决定征召纳瓦霍族人作为译电员,利用他们独特的语言编写密码,这种语言没有文字,外人难以破译。
于是,29名纳瓦霍青年被征召入伍,成为美军的重要秘密武器,人称“风语者”。
这一设定不仅为影片后续情节的发展埋下了伏笔,也凸显了战争的复杂性和残酷性。
纳瓦霍族人在战争中扮演了至关重要的角色,他们不仅是译电员,更是美军胜利的关键。
然而,这种角色也让他们成为了日军追捕的目标,面临极大的生命危险。
二、军官乔与风语者本·亚兹的深厚友谊尼古拉斯·凯奇饰演的军官乔·安德森,被派去保护纳瓦霍士兵本·亚兹(亚当·比奇饰)。
在战争的残酷环境中,两人从最初的陌生和冲突,逐渐建立起深厚的友谊。
乔不仅保护着本·亚兹的人身安全,更在精神上给予了他巨大的支持。
这种友谊的刻画,为影片增添了不少温情元素,也让观众在战争的残酷中看到了一丝人性的温暖。
然而,这种友谊在战争的残酷面前,也面临着巨大的考验。
当本·亚兹面临被俘的危险时,乔是否应该履行军人的职责,杀死他以保证密码不外泄,成为影片的一个重要转折点。
三、塞班岛战役的残酷与抉择影片的高潮部分,聚焦于塞班岛战役。
在这场战役中,美军与日军展开了激烈的战斗,双方都付出了巨大的牺牲。
乔和本·亚兹也在这场战役中,经历了生死考验。
在一次战斗中,本·亚兹被日军包围,面临被俘的危险。
乔在此时面临了一个痛苦的抉择:是保护自己的战友,还是履行军人的职责,杀死他以保证密码不外泄。
最终,乔选择了后者,但他也为此付出了巨大的代价。
在影片的结尾,乔为了保护本·亚兹和美军的安全,英勇牺牲。
这一情节不仅展现了战争的残酷性,也凸显了人性在战争中的复杂性和矛盾性。
乔的选择虽然残酷,但却是对军人职责的坚守和对国家利益的维护。
这种抉择让观众在感动之余,也陷入了深深的思考。
四、影片的深刻启示《风语者》通过战争与牺牲的叙事,给观众带来了深刻的启示。
首先,影片揭示了战争的残酷性和无情性。
在战争中,生命变得极其脆弱,人性的光辉往往被战争的阴霾所掩盖。
然而,正是在这种环境下,人们才更加珍惜生命,更加懂得和平的珍贵。
其次,影片通过乔和本·亚兹的友谊,展现了人性中的善良和温暖。
在战争的残酷中,这种友谊如同一束光,照亮了人们的心灵。
它让观众看到,即使在战争中,人性中的美好和善良也不会完全消失。
然而,影片也揭示了人性中的矛盾和复杂性。
乔的选择虽然是对军人职责的坚守,但也让他陷入了深深的痛苦和自责。
这种矛盾性让观众在感动之余,也陷入了对人性的深刻思考。
不足之处:,影片在叙事逻辑上存在一些漏洞。
例如,在塞班岛战役中,乔和本·亚兹的遭遇和抉择虽然感人,但情节的发展却显得有些突兀和牵强。
这种叙事上的不足,影响了影片的整体效果。
综上,《风语者》是一部以战争与牺牲为背景的深刻叙事影片。
它通过乔和本·亚兹的友谊和抉择,展现了战争的残酷性和人性中的善良与温暖。
结尾,乔的牺牲让观众在感动之余,也陷入了深深的思考。
战争虽然残酷,但和平的珍贵却更加值得我们珍惜。
——摘自公众号“公务员树洞”
影片中有一段话,五十年前的父辈们以杀印第安人为乐趣,五十年后,和印第安人一起抗击日本的侵略,不知道再过五十年,会不会和日本人坐在一起共同找一个目标抗击。
如果这话是真的在二战中说的,这是神预言。
影片中展现的是现代化的战争,和我们的二战不像是一个年代的,好像是“隔代”的战争。
那时的我们,确实很落后,只是希望知耻而后勇。
有些东西,比如美国人和土著人的仇恨、美国人和日本的仇恨。
这些太值得我们去思考。
或许每个人对电影的感觉不一样,认识不一样 。
或许是这段时间哲学的东西、历史的东西看得有点多,导致了很多念头的产生。
大家都说吴导滑铁卢之作什么的,可我觉得还好,没记错是在初中吧,有幸第一次在中央六台看过此片,当时精神匮乏的我把此片归入个人经典百大电影名录难以自拔。
故无论舆论如何,票房如何,哪家公司破产均与我无关。
只有一句,这是好片。
理由有三:1.战争场面达到好莱坞工业平均水准,枪炮烟火以及音效水平不差。
2.叙事逻辑有鼻子有眼,剧情相当引人入胜。
3.凯奇以及其他演员超自然演技,看得很舒服。
角色阵亡时让人深感心痛,泪如泉涌。
以上,所以请各位豆油手下留情,不要不懂装懂非要跟节奏说这部电影差了。
战争片豆瓣7.6的评分足以证明此片在大部分人群中还是接受的。
一部非常不错的战争片。
虽然讲的是二战中立下奇功的纳瓦霍人的故事,但凯奇扮演的安德森是一个耐人寻味的角色,他因为执行上司的命令致使全部弟兄阵亡,一直心存愧疚,重返战场后表现英勇,其实不但是想为兄弟们报仇,更想早日牺牲不想苟活,在接到保护密码的任务,更没有犹豫,为了密码不被破解,关键时刻还得杀了风语者。
他也想放弃任务,但遭到拒绝。
最后在子弹就剩一颗后,没有杀自己人,而是选择牺牲自己保护风语者。
吴导在安德森的角色上表达了一直以来的观点,兄弟并肩作战到最后。
凯奇也出色地塑造了一个复杂纠结的英雄。
而亚当扮演的风语也给人深刻印象,阳光,热情,真诚,英勇。
一场残酷血腥的战役,不该被遗忘。
吴导充分发挥长处,把战争片拍成了枪战片,但还是很好看。
种族歧视者被纳瓦霍人所救,他才真改变。
美军士兵为救日本小女孩而死,这才是人性的伟大之处。
拍战争片实在是件吃力不讨好的苦差事,不但累人,条件还很艰苦。
而且,也考验导演的功力:战争片往往要动员广大人民群众充当炮灰、死尸、战俘或者大部队,稍有不慎,一具“尸体”笑场了,就得重来。
而且大部分战争片投资都很大,用行话来说,就是“Budget不好控制”。
吴宇森就在这上面狠狠的栽了一个跟斗,灰头土脸,至今都未雄起。
据说《风语者》预算超过1.2亿美金,还不包括5千万美金的宣传费。
但是全球票房(包括北美)才区区七千万,几乎血本无归。
可怜的米高梅,你说你能不破产么。
不过吴宇森也确实不擅长这个题材。
他老人家硬是活生生的把一部宏大的战争片拍成了枪战片!
这也没办法,谁让老吴就擅长这个呢。
可是老吴偏偏还不死心。
老外的战争拍不来,就拍中国的,于是就有了《赤壁》。
至于对《赤壁》的评价,算了,我还是不多说了……
为什么我自愿从军?
因为我身无分文。
现在全世界都在战争,不会因你一句“不想干”就停止。
你只要做你该做的事就好,不多也不少。
看这部电影是意外之中,因为在学校放映室里借错了碟,感受也是意外的感动.没想到一个满是男人的战争片里,有那么温柔的一瞥,那刚毅的抉择.感动的我和密友,在众目睽睽之下泪如雨下.喜欢这些原主人的眼神,永远质朴,理想也很单一.但是意志格外坚强.喜欢妻子的守侯,孩子的微笑,是那么充满动力.喜欢语言的怪异,不知道就是最有趣的.我觉得很值得看.所以我推荐.
二十年前凯奇和吴宇森大导携手的好莱坞大作,剧组包下整个山头来还原的战争场面效果拉满,各种大号烟花爆竹肆意飞溅,多位特技演员全身着火的镜头也是极具感染力,吴导标签化的暴力美学在战争片中完美体现。
不过局限于镜头调度和剪辑理念的时代性差异,相较于现在的战争片,作为观众少了身临战场中的真实感和紧张感,战争效果因此也显得逊色一些。
不知道彼时的凯奇会不会料想到,在本片中呈现自如的颓废气度,将在自己后期的演艺生涯中轮番展示,人到中年的落魄感在此片中就已初见端倪。
个人观感,战争片并不适合这个男人。
凯奇邪魅、忧郁的气质还真吃不了部队的大锅饭。
多年前曾听到一个对越自卫反击战中的故事,我军当时的密码因被越军知晓,这和当年抗美援越时有关,结果启用浙某地士兵充任传令联络,虽是话语直接传播,但越军因听不懂而抓瞎,保证了战斗胜利。
后来看了《风语者》,没料想中国故事还有美国版,现实的故事竟出现二战版,不知版权在谁。
《风语者》讲述的正是这样一个故事,二战期间,美军和日军决战太平洋岛屿,因密码为日军破译,遭到很大损失,指挥者决定用印地安语作密码,让印地安人充当译电员,配备到各部队。
同时规定,这些活密码必须有专人保护,一旦他们被日军捕捉,就杀人灭口,绝不让活密码泄密。
就这样电影版的故事把人们的注意力引向了另一个方向,人在战争中的价值。
人在战争中的作用是显而易见到的,不说大家也明白,但是人在战争中的价值,尤其是在人的生死和战争成败两者选一时,有些伦理上的问题就显现出来了。
理论上的探讨已经不少,一些电影导演对人在战争中的感受探讨也越来越多。
包括我没看过也不准备去看的国产电影《集结号》,从影片内容介绍中看也有这方面的探讨。
记得当年看《拯救大兵瑞恩》时,赞扬者认为,这体现了美国对士兵亦即对普通人的关心,在最不显示道德伦理的战争中能这么做就愈显示出他们的道德高度。
但《风语者》不同,在这里美国人也进行了区分,不是白人不是黑人而是印地安人,他们可以是人,在美军中。
但在战场上他们是物品,如果因此危及战争的成败,他们的生命就更得不到珍惜。
《风语者》的故事就围绕这个主题而展开。
在这部影片中,印地安人的形象得到了正面展示,虽然他们在军中的地位很难溶入到主流中去,但他们有自己的风俗,有民族的自尊,有吃苦耐劳的品性,有助人为乐的风格,尽管他们总是受到欺侮,有的本来就是因为一种歧见而不是所谓的误解。
但是凭着他们的本性,忍辱负重,不顾自身安危救助战友,在战场上在危难时刻赢得战友的真心,终于换回理解和同情,使保护他们的战友能把他们当成瑞恩一样进行拯救和保护。
在美国电影中如此表现印地安人的片子我看到得不多,作为好莱坞影片中一种元素,印地安人在影片中更多的只是一种点缀,这种感受我在前一篇博文中曾经论及。
《风语者》尽管有许多不尽人意之处,如果只是第一次看,有些地方还有点看不明白。
但是在对印地安人作为一个美国原生民族,在受到还不如黑人地位的现代,对美国还作出这样的贡献的描述却是很不容易。
我注意到,这部影片的导演是吴宇森,而不是欧美导演。
2010-01-23
乔奉命坚守所罗门群岛 乔的手下全部战死 乔被手雷炸伤 医院 乔因为耳膜炸伤所以大脑中枢影响到了腿 护士丽塔帮助乔在听力检查中作弊 乔重新回到部队上级给乔的任务是保护印第安纳瓦霍人 公牛彼得也得到了同样的任务 海龟亚兹和同乡都是纳瓦霍人 乘大巴车来入伍 经过训练成为通信兵 日军截获破译美军密码 导致所罗门群岛战役艰难塞班驻扎三万日军 美军攻击 亚兹用纳瓦霍语告知日军坐标 美军摧毁日军掩体大炮 第二次攻击因为距离日军前线太近 美军被自己的炮兵部队攻击 腹背受敌 乔因为战友战死不愿意与战友太过亲密 对亚兹冷言冷语 护士写信也不回信 战场上痛杀日军 自告奋勇往碉堡扔炸药包 因为亚兹长的与日本人像且是印第安人被战友讥讽并互殴 亚兹的通讯设备被打坏 亚兹穿上日军军服俘虏自告奋勇的乔去日军营地杀了日军并在日军营地联络美军炮兵更改坐标炸了日军前线堡垒 乔获得奖章并把奖章给了牺牲的战友塞班一村里还有日本驻民 美军休整 给小孩巧克力给止痛药 乔向上司请辞说这个任务执行不了了 此时日军攻来 另一位纳瓦霍人被日军几人抓住 乔扔手雷将几人炸死 亚兹愤怒要向他开枪 塞班最后一战 只要拿下山头就能赢得胜利 乔带队遭遇地雷和日军伏击 日军大炮轰炸大部队 通讯器材被日军抢跑 乔和亚兹去抢 亚兹呼叫空军轰炸 大炮被炸 二人中枪 亚兹让乔杀了自己 乔背亚兹离开 乔牺牲 瘸了一条腿的亚兹在山上带着老婆孩子给乔祈福美军弹无虚发 主角有如神助
..很早之前看过了.
吴宇森最高水准的片子之一,动作场面过得去,配角面目模糊,照例还是有很俗套的剧情,但是一对儿主角性格还算有看点,也批了美国白人的种族政策。战争场面的远景尚可,中景近景假的一逼。另外烧了很多人,我喜欢。
一部抗日战争片 仅此而已 尼古拉斯凯奇演的并不出彩
看完的跨度太长让我无力吐槽。真的挺一般...
尼古拉斯凯奇摩羯座,我现在很怀疑摩羯座人的品位以及摩羯座演员接片的思路
很感人的片 很大气~~我这才发现导演是吴宇森~大爱尼古拉斯~
这部电影总让我想起温州话。
哥们,这战争场面以及硬度阿三极度抽搐的表情让我看到一半就决定给一星了
吴宇森就因为这片从好莱坞灰溜溜地回来了……但John Woo是伟大的,他是第一个把中国特产---抗日神剧带进好莱坞的国人,这部堪称美国大兵版抗日奇侠传的电影我相信绝对亮瞎了美国人的狗眼。白鸽、慢镜头暴力美学依旧,却只沦为噱头而已,和当年的英雄本色差远了。
战争场面拍的太差劲了,有点库布里克那个时代的感觉,特别落伍的效果,片子萦绕一种特别不自然,特别过时,特别无聊的感觉,02年的片子拍的还不如九几年的片子。
好一个题材,被糟蹋透了,俗滥中的极品
有老吴电影的特色,强烈的个人英雄主义与枪战写实场面。作为战争片的宏大格局反而体现得没那么明显。剧本扎实,叙事清晰,结局感人。
逻辑漏洞比较多,角色行为动机站不住脚,很多矛盾冲突莫名其妙;战场像公园打彩蛋射击。感觉影片的创作过程对于战场、战争、美国白人和印第安人的关系、风语者和“保护者”之间的关系都没理解清楚,影片没有说服力。
其实根本不记得剧情了.
战争中那种兄弟情令人感动,还有随处可见的伟大的人性。那个为救小女孩的战士令人感动。只希望不要再发生战争了,太残酷了。
其实作为战争片我觉得真是挺好看的,不知道为什么观众不买账。。。难道是因为尼古拉斯·凯奇?但那时他应该还没烂透吧?
竟然是吴宇森导的,旅游时坐宝马里看的,音效跟电影院差不多~没中文字幕,也看得差不多~
虽然我非常喜欢老吴 但是不得不说 吴宇森的大场面掌控能力有待商榷 于是老吴的下半辈子就一直在和大场面较上劲了 风语者 -赤壁-飞虎群英
吴宇森电影的好坏,取决于你的看片顺序
老尼的片子,值得一看。有人说吴宇森的片子对大场面掌握很差,我到没有觉得。