法兰西组曲

周润发的这个澳门风云系列，真的是烂片系列。

一部比一部差一部比一部更加让人想吐槽。

澳门风云是看赌博的，而不是看打打杀杀，还用牌打打杀杀，太奇怪了可以改为和平时期的战争片。

包括刘嘉玲以为自己的腕大来客串这演的啥玩意儿，真是不堪入目。

第一部还好 后面跟赌博有何关系？？？

年后开工的这几天，大家都在感慨什么《我的故乡衰落了，青年堕落了，就知道唱歌喝酒赌博》，一缕蛋蛋的乡愁背后，充分反映出新时期过年内容的丰富多彩。

那你敢不敢交代一下，除了返乡随俗迫不得已参与唱歌喝酒赌博等多种体验生活的项目以外，难道就真的没有去偷偷约会自己的初恋情人吗？

好吧，你可以继续装纯，但我相信你看完本文，会怪我为什么不早写一篇这样的指南，来拯救你和初恋的约会。

呵呵，我还应该帮你是咋的？

旺、旺旺……鸳梦重温，当然少不了看电影这一环节。

那么问题来了，密会初恋看电影选哪部？

今年春节档可选择的片子不多，但烂片率是难能可贵的低。

可以说本档期烂片率的其实就是靠一部电影在撑着，那就是无可争议的《澳门风云三》。

甚至传说有电影院发声明称，放映了这种电影愧对观众、愧对人民，“搞不懂港片怎么会没落到如此地步。

”并主动减少了排片场次，建议大家不要观看。

但是，这部烂片，却是最适合你带着初恋一起去看的电影。

为什么呢？

首先，它够烂。

只有够烂的电影，才能让你们在走出影院时有的吐槽有的聊，充分缓解久别重逢导致的尴尬症。

骂一部电影总比夸它有更多的话说。

试想如果你们一起看了一个好电影，那发表观后感的时候恐怕只能干巴巴地来一句：“这片子真好啊！

”再不就是“这导演牛逼啊！

”不是因为语言匮乏，实在是没必要像个nerd一样分析镜头语言怎么高明、戏剧结构多么精巧。

而烂片就不一样啦，你可以说花式吐槽一通狂喷，把在心里憋了一个半小时的弹幕都泄出来，俩人玩味剧情还能再笑一次，顺便你也轻轻松松地秀出了智商优越感。

其次，你们够老。

别看你平时小心翼翼地躲避着一切暴露年龄的机会，还露脚脖子假装90后，戴上牙套假装00后，自称宝宝假装10后……但当你看到发哥拉着二胡高唱《友谊之光》的时候，心中涌起一股五味杂陈的自豪，扫一圈周围一张张傻笑着的稚嫩的脸，你会不忿地想：哼，你们懂什么，你们听说过《监狱风云》吗？

是的，只有你、只有你们老泪纵横中的笑才能隔着银幕和阿正产生共振。

其实，你们太珍惜每一个能暴露年龄的机会，哪怕是再俗再烂的老梗，只要能帮你找到自己的同类，你都不会放弃。

其实，我们喜欢的老港片，就像是自己的初恋。

经过回忆的神话与滤镜，仿佛从来都不曾是当初那粘在衣服上的一粒饭渣子，而永远都是皎皎照人的“床前明月光”。

八、九十年代的香港电影和TVB剧真的就是绝对的经典吗？

如果是放在现在，恐怕也难逃剧情狗血、演技浮夸，外加五分钱特效、四分钱布景、三分钱造型的吐槽。

然而，经过时间的洗礼，那些瑕疵也成了可爱之处，不仅值得原谅，简直就是叫人爱得发狂。

有缺憾，风格才得以形成。

多年以后再撸，这些片子依然让你热泪盈胯。

它们就像一把把钩子，牵扯出多少陈年旧事、多少唏嘘感叹。

你的生活看似平静如水，可只要在心里搅的够深，总能再次沉渣泛起。

鲁迅先生说过一段话，大意是，看大陆的电影让人想坐下来接受生活，而看香港的电影则让人想要站起来奋发有所作为。

（好吧，可能和原话出入有点大）粤语歌响起的一刹那，你的青春就全回来了——青春不再是课堂上的一脸懵逼、补习班里妈的智障，也不再是年复一年的《五年高考，三年模拟》……而是敢作敢当的江湖义气，敢脱敢爱的儿女情长。

现在没事闲的特爱怀旧的八零后这一代人，青春其实最苍白。

就像当时的荧屏，没有马脸的夏洛克，更没有会喷火的大黑龙，播来播去就那几个台。

所以现在一拍青春片就是玩命地打胎——别觉得荒诞，本来就没怎么爱过，再不许打胎，还怎么营造痛心疾首的惨烈？

毕竟我们这一代人也需要残酷青春啊！

于是，比打胎更有情怀的港片老梗出现了，去年从《夏洛特烦恼》《煎饼侠》《港囧》的致敬，直通年底王晶《澳门风云》的乱炖，虽然片子有那么多人在骂，但依然还有那么多人去看。

那些故事代偿了我们的青春记忆，仿佛你也曾经那样生机勃勃，热气腾腾。

而老港片里那些桀骜不驯、胆大妄为的坏小子与坏女孩，正是我们从没有机会去成为的叛逆少年。

早被嚼烂的老梗，让我们可以对抗着时间，尽管也不知道最后是谁会赢。

不可否认的是在第三部里，演技依旧的还是周润发，姜还是老的辣，这次周润发至1989年《赌神》，再次扮演失忆，演技依然很棒。

不愧是曾经闯荡过美国的华人影帝。

而这次王晶更是拿刘德华在TVB时代主演过的《神雕侠侣》与张无忌无缝穿插。

让我们在观影时不时捧腹。

而对于李宇春的演技，更是让我们看到从〈十月围城〉后演技的成熟，而这角色似乎又是王晶根据李宇春本有的性格而特别设定的。

而作为出品人之一的刘德华，则依旧负责耍帅，王晶更是为他设定了近3分钟的个人歌舞表演，同时出现9个刘德华，同唱一首〈独自去偷欢〉，同跳一个舞，在演唱会上我们无法见到的，王晶让我们见到了。

而27年后刘德华扮演的刀仔依然是当年的那个刀仔的性格，只是当年的女朋友“王祖贤”未能成功在这部戏里再次合体。

如果这次合体演夫妻档，想必是更多一代影迷的期望。

同时另一个遗憾，想必就是未能看到更多关于他们之间赌技的较量了（这得归咎于广电审批制度），据说这部电影原电影时长是130分钟，但在内地公映的只有103分钟。

如果传说属实，那么就是被剪了很多很多精彩的戏份。

对于第三部，有很多的电影致敬，这是需要我们观看的时候细心发现的。

而也有很多我们很遗憾的组合没有在这终极版里一一出现。

比如说赌圣周星星，就始终无法再次客串或是成为这部终极版里的惊喜。

但我们却看到了曾经与周星驰合作的罗家英，唐僧变型为一个搞怪发明家，也是带给我们一丝丝的安慰了吧。

澳门风云3，很多人都不愿意写一个字，我挺认真写了这许多字，是因为对香港贺岁片依然有期望，因为对王晶、对刘伟强、对香港贺岁片依然怀有期待。

有人说：你居然对王晶怀有期待！

王晶绝不只是烂片的符号，他是追女仔系列的王晶，他是赌神系列的王晶，他是亚视畅销剧《纵横四海》的王晶，他只要够用心够认真，还是会甩很多导演无数条街，更不用说还有《无间道》的刘伟强。

那么这部难看的《澳门风云3》是如何被弄出来的呢？

我想情况也许是这样的：《澳门风云3》创作组会议：A：全明星阵容，连群演都是金牌绿叶，有档期加戏，没档期拍群戏，人越多越好，数星星虽然有点过时，但总比数路人要好；B：所有参演明星旧片的笑梗必须全翻出来，要各种的排列组合；C：要是梗太老，年轻观众看不懂怎么办？

现在年轻人的意见很重要哦；D：所有老梗全部红果果接进去，不用前因不用后果，解释这是什么梗那是观众的事，我们只负责展示；E：必须有机器人，要不然还以为是回到过去的穿越剧，我看大白很受欢迎，我们反其道行之，弄个瘦版机器人；F：嗯，那个XXX里面，某人说东北话多搞笑，我们也要用方言，只要不是东北话就行，就让机器人说，老逗人了；G：哎呀，这些明星之间写不了爱情戏，都是熟人熟角色，不好编；H：还有什么补充的，没有就退朝；I：找个能唱主题歌的演吧，现在流行……你看，不能说他们不用心，只是此用心非彼用心。

的确，香港的贺岁片都是群星荟萃、热热闹闹的，但那些笑梗在当时是新鲜的、是费心思的，不是若干年后用来炖怀旧菜的，此时不费心不创新，你让再若干年后的导演都无旧可怀，只能再去清蒸古董笑梗了。

港片的可贵之处在于无论何时，总有一批人怀着自己的理想，为开拓各种类型片而努力。

回头看看自己的初心吧， 很想说一句：有时候，抢钱的捷径走多了，忘了江山还是披荆斩棘、一步步打下来的稳当。

全片留下的第一印象是向佐，因为脸型特别、过目难忘，没有强行搞笑，老老实实打架，安安静静待在旁边；第二印象是刘嘉玲真美，有一种成熟女人的风韵。

我有印象的都是说话少、不乱的角色，没让人尴尬。

那些替影帝影后可惜的朋友们，不必叹息，要不是有这么一批浸淫香港喜剧十数年，演过无数香港喜剧的老演员在，这种电影怎么演？

不信，你换一批人来试试，保证你双目无神、呆若木鸡、欲哭无泪。

感恩吧，至少你还数星星了！

我想说影片还能再尴尬点吗，剧情尴尬，演员尴尬，影片到处都弥漫着尴尬的气氛，我想说是怎么做到的呢。

还有一言不合就跳舞唱歌是什么鬼。

这么强大的演员阵容拍成这样也真是没谁了。

真的很气愤，这是对观众智商的侮辱好吗，剧情真是一本正经胡扯都扯不下去了，机器人的低级爱情，演员们对装疯卖傻简直就是一场闹剧。

文/梦里诗书王小二过年，《澳门风云3》是一年不如一年，其实这个系列早已没有了昔日赌神的风采，机器人的低俗爱情，周润发的装疯卖傻，空有明星阵容排场，却根本毫无逻辑可言，那隔鞋挠痒的强讨欢颜，所见只是王晶的江郎才尽，《澳门风云3》一场令人视觉疲乏无以言笑的闹剧。

《澳门风云》从伊始来说就只是一场对昔日《赌神》的情怀贩卖，《澳门风云2》如《泰囧》般的泰国之旅，亦也不过是玩出了些许花样，而到了这部《澳门风云3》，其实这已经是一个“三而竭”的系列，即便是王晶也已经是赶鸭子上架，玩不出何般花样，于是乎纵观整部电影，了无哪怕一个笑点能讨人欢乐的尴尬，如低幼动画般的台词，近两个小时的时长令人只是坐立难安，《澳门风云3》可以说已然不再是一部能称得电影的作品，变身成了群星各秀奇葩的综艺节目。

情怀是一张好牌，乍看《澳门风云3》这一次不仅有着《赌神》，还有着《监狱风云》《功夫》《钢铁侠》等多番港澳欧美电影元素的植入，甚是热闹，但这些元素在这部电影的构成唯感于一个“乱”字，这些元素的组合是如同填鸭式的被硬塞电影其中的，完全没有一个合理的构成，以至于让人再在这样一部作品里谈何剧情完全就是一个笑谈，王晶自以为是接连而出的搞怪，预博人欢颜，但整场毫无欢声笑语的观影过程，无疑就是对此作最好的抨击。

一场狗尾续群星的演绎，看着昔日意气风发的赌神，在烂出新高度的《澳门风云3》中装疯卖傻，不觉喜感，唯感辛酸，只愿周润发下次不再以如此赌神再相复。

因为带着小外甥去看电影，鉴于孩子太小，只能挑了智商最低的《澳门风云3》。

之前虽然看了简介，可那是没用的，这是一部包含了无数电影本身却不能算是一部电影且无法剧透的电影。

小孩子看得很欢乐，他只认得刘德华，那些老梗都不懂，看到一群刘德华，看到机器人满天飞，就已经很嗨了。

可是我很痛苦啊，我全程都在思考，发哥等影帝接这样的戏是为了证明自己是影帝啥都能演，还是为了证明自己很敬业给够了钱咋样都能演？

导演是自作聪明认为大陆人傻钱多还是真的很聪明知道自己时日无多赶紧多捞一笔是一笔。

但是毫无疑问，春春演什么都是她自己，都是可爱的，身材都是曼妙的，激发了我运动 健身的无限动力，这也算花了钱的一个收获吧。

应小伙伴的要求 将今早看澳门风云3的一些大部分人知其然不知其所以然的笑梗总结如下。

王晶真的不是诺兰 澳门风云只是娱乐片 有人觉得好笑 有人觉得烂 因为角度和关注的point不同 仅此而已轻微剧透 但相信大家看了以后再去电影院会笑得更欢(๑• . •๑)最近也要关爱家人哦片头邵氏电影公司个lum是 “SB”也就是“Shaw brothers”的缩写片中的大反派❗我们伟大的表情包担当学友哥饰演的角色名叫“易天行”宝宝我认为是“逆天而行”之意易天行属于一个名叫JC的不法军火集团。

为什么是JC呢?因为张学友的英文名就是Jacky Cheung春春是有胸的。

并且她一直很想静静片中有发哥入狱的情节。

一看到这里宝宝就想起了发哥演过的监狱风云。

造型都一毛一样。

然后 他们中途唱起监狱风云的主题曲“友谊之光”时,女狱警提出要加入,那位女狱警的扮演者正是“友谊之光”的原唱🌚肥妈玛利亚片中老了依然帅翻天的刘德华扮演的赌侠陈刀仔的助手龙十五,他在片中被设定为龙五的儿子。

事实上,那两位演员在现实中真的是父子...大名鼎鼎的向华强和他儿子向佐...片中有很多经典歌曲的改编和再现 在这里就不详谈了 个人最喜欢华仔的“独自去偷欢”当然啦现实中这种行为简直有毒[微笑]罗家英扮演的发明家造型很福尔摩斯。

然后他那些不伦不类的发明 让我深深地想起了国产凌凌漆里的周星驰。

另外 国产凌凌漆是我个人认为辛辣程度不逊于大话西游的作品。

嗐 又有谁有空陪我去看美人鱼呢?张家辉有个造型是在模仿蜘蛛侠。

这个傻逼都看得出来 另外华仔和家辉有一段对话是在影射他们自己的真实婚姻状况发哥思觉失调时 把自己当作张无忌疯了好一会儿。

为什么非要是张无忌呢?有可能是因为张无忌是金庸所有小说人物里武功最厉害的。

原来赌神真的不拍照转发请注明原作者Vivi。

Kung hei fat choi

之前看过前两部都感觉还不错 尤其是前两部的最后一分钟.赌神登场.赌神赌圣登场..得知第三部要推出之后甚是惊喜.期望及高...大年初一早上8点45巨幕观看首场.影片开始.熟悉寰亚..中国星..邵氏..无一不振奋人心.全是出品优秀经典老港片的公司..此时心里依旧期望之高...直到发哥在监狱里 大B哥出现 期望值到达了顶点..如果此时能请到梁家辉来客串一把.那应该更能达到监狱风云的怀旧效果吧..监狱中一群人欢歌跳舞.一片祥和喜悦之气这些都可以接受..但是突然冲进来一帮部队刺杀发哥..毫无章理可寻..之前赌系列..监狱风云..都是有章理可寻的经典影片..特种部队的飞机在影片里无所不能 香港 新加坡 泰国 想去哪去哪 没有一点常理了.赌侠刘德华和春哥一同出现..瞬间印象大大减分...春哥对比天王影帝级人物.. 无演技可言..也没有颜值.. 着实想不明白 唱歌的不好好唱歌上这搀和什么热闹.. 这应该是一部纯港片.决大部分演员都是内边的. 王诗龄客串一下会觉得很可爱 ..但是李宇春一参与.. 无语了 怎么看怎么别扭 和刘德华对戏的时候 面无表情 在看刘德华 依旧能找出当年赌侠陈小刀的风范... 如果要打怀旧风格.. 当年参与赌系列的那么多女星 随便找一个我觉得都会比李宇春强百倍..王祖贤能和小刀在续前缘...张敏..吴倩莲..邱淑贞等众多经典荧幕女神何在.......片中张家辉袭胸误认李宇春为男性..也许导演故意搭配她的外表来配合这个角色...但是真的塑造的很失败/....电影院里大概20到30个人左右..作为一部贺岁喜剧,整个过程无笑声... 我笑点太高..不拿我说事..整个影院都听不到笑声...整部影片基本都是不搞笑的搞笑台词段子.....还有之前宣传说会很感动... 两个机器人生离死别..没有感到感动..反而让人觉得很是怪异...远不如机器侠处理的那么好 顺理成章.还有最后鸟叔与赌神对决.. 这些大的公司请不到人了么... 为什么一直让歌星来客串...依旧觉得很怪异... 赌神在心目中的形象利马大大减低....还有罗家英一出来,马上就想到了国产零零七..而且道具远不如当年....女机器人胸前发射导弹..也是当年老港片的创意...当年是邱淑贞胸前喷火....如果本片还有值得一提的就是.. 那就是怀旧.. 不管怎么样..整片百分之八十都能找到当年老港片的影子..王晶烂片拍了无数..但是经典也创造无数.. 还有就是周润发和刘德华天王和影帝的连连演出..此片不建议收藏...也称不上经典.. 只是.春节一家老小可看的一个乐..一看一乐瞧完就完...别报太大期望..

在1989年《赌神》的结尾，高进嚼着巧克力对面瘫脸的龙五讲“你一直这么严肃，今天能不能笑一个给我看”。

龙五强颜欢笑，竟然比哭还难看。

这就是王晶，搞了很多赌术的奇技淫巧，也搞了很多吴宇森式的枪战，但他最中意的是影片中的欢乐精神。

高进失忆后的情节，几乎是尽情嬉闹，依靠各种不登大雅之堂的平民笑话，硬生生地造出了最理想的效果。

倘若不考虑偏见，这部电影中的场面调度、剪辑和音乐使用都有太多的出彩之处，只是淹没在一种欢乐气氛中而消融无痕。

从任何意义上说，《赌神》都是王晶最好的电影，它在开启香港电影一个独树一帜的类型时，也预见了之后同类作品的风起云涌。

倘若我们把香港赌片划分为神的时代、英雄时代和人类时代，那么唯一的神自然是高进，英雄是他的两位弟子小刀和星仔，至于之后的千王之王、赌霸、雀圣之类，都泯然众人。

香港赌片就是这么开启了自己的漫威宇宙，凭借一种关系网制造了江湖，在之后的江湖里，每个英雄独当一面，但电影似乎越来越不好看。

上述问题也是好莱坞的困境，在单打独斗渐渐无效之后，他们推出了复仇者联盟，在复仇者联盟之后，每个单独的动作系列也都是复仇者联盟。

说白了，这是个Teamwork的世界。

国产电影是不是跟得上好莱坞的商业步伐呢？

确实有，那就是《澳门风云》！

用最强的港片Ip召唤最强大的卡司，赌神回归，连带他的弟子赌侠和赌侠朋友化骨龙（此处变成了小马），老朋友龙五。

《澳门风云3》作为完结篇，试图将牌推到最大，若非向华强和周星驰结怨，赌圣出现在本片之中也不足为奇。

刘伟强和王晶虽然是蹒跚学步，玩的也不高明，但从本质上来说，这就是香港赌片的漫威宇宙。

漫威宇宙其实也不怎么高明，说白了就是靠牌硬，好莱坞搞这一手，和中国人搞春晚没有什么区别，任何一台晚会抢夺收视率，比的不是节目用心程度，而是谁家咖多牌硬。

但是把如此多明星凑在一起，共同玩一个游戏，能平均他们的戏份，让粉丝们各自买账，这是个市场的学问。

《澳门风云3》也不高明，但是看到赌神、刀仔、小马、包租婆、only you，港片遗老们会买账。

刘镇伟当年在王家卫入不敷出的时候临危救命，玩了一个实验，他让香港最牛逼的一群演员挤眉弄眼、装疯卖傻，竟然玩成了经典。

日后人们回看《东成西就》时候不禁感叹，这么大牌的明星，个个都这么贱。

的确，《澳门风云3》中的人物不但很贱兮兮的，还玩了金庸武侠的cosplay，张无忌、神雕侠侣、灭绝师太、张三丰。

看起来下三滥一样，但金庸武侠和香港赌片的结构骨子里没啥不同，师承和江湖，变着法儿换的反派，斜刺里杀出来的远房亲戚和莫名的帮手，统统都是这一套。

相反是怎么把这么多人凑一块，武侠小说里是“英雄大会”，电影里就是复仇联盟，反正都是叠罗汉。

《澳门风云》中的老梗经过各自穿越，织造了港片的情境，它在各种折扇式的叙事中反复穿梭，时而是《监狱风云》，时而是《英雄本色》，周润发自己的角色都激情穿越，不单拉着二胡领着狱友高唱《友谊之光》，还不忘秀一下自己的经典台词：我最恨别人用枪指着我的头。

同样是一个似曾相识的夹克让刘德华穿越回《赌神》中那个经典马仔，王晶懂得怎样平衡粉丝的兴趣，于是刘德华不止穿越回神雕大侠，还领着一帮机械复制人唱起《独自去偷欢》，外加张家辉赠送的两句《忘情水》。

龙五苍老却依然面瘫如故的脸上流逝着《赌神》诞生之后二十七年的时间，此刻他又有了自己的儿子——他亲生儿子扮演的龙十五。

至于罗家英的角色，不管是only you 还是达文西，他的发明都没有什么进展，因为王晶已经用上了变形金刚。

赌桌的部分，王晶重回《赌神》开篇的模式：麻将、摇骰子和扑克，中间耍老千的手段虽然不高明，却依然没过时。

就像元秋和卢海鹏出场时候的《打雀英雄转》到哪都是牌桌神曲，曲子前奏一起就可以把观众带进情境，何况元秋本身就是赌片老面孔，此外她还是“包租婆”，影片里为之植入了《功夫》中的经典旋律。

赌神和他的徒子徒孙们，就如中华折扇的扇面一样，组接起港片的混沌宇宙。

如果你看过《八星报喜》里打乒乓的段落，你就知道张学友和周润发的比赛仍然是有典故的。

按照英文名God of Gamblers来看，《赌神》的第二部是《赌侠》，第三部是《上海滩赌圣》。

这是江湖的序列，而随后的《赌神2》和《赌神3:少年赌神》则是自传序列。

大一统的江湖，是前者，共时性的切面，才是漫威式的宇宙，它甚至不排斥关公战秦琼。

站在市场上说，这没有什么不道义。

观众是这么一类奇怪的动物，明明你挠她阴蒂她就觉得爽，但她偏偏不承认，硬说没到G点。

但就我来看，按中国电影目前的品质，G点就是个幻想，是个乌托邦，你根本就找不到。

所以王晶没什么不道德，相反是坦坦荡荡，梗虽老却很硬，烂也烂得过火癫狂，这是标准的贺岁片，他的商业嗅觉没怎么衰退。

反倒是《三打白骨精》这样的影片，打着什么普渡众生的幌子，骨子里竟然是唐僧对白骨精欲望，道貌岸然的背后，拿巩俐这个年纪的女星搞色情消费。

网络有很多水军，也有组团打分的结党者，但是这些评价，都不保真。

前者是把黑的描成白的，后者是把装逼当作了技能。

生活和命运之中，人们搞不清电影的标准，也不知如何理解现象。

我认识很多港片遗老，他们不少人没有学术视野，也不做理论批评，但我很欣赏的一点是，他们真正把“感兴趣”当作自己对电影的承诺，做一个浪漫主义的港片迷，不需要那么多前提和假设。

《澳门风云3》是该系列的完结篇，也是华语电影的一个大流通的现象，它和漫威电影一样走的是大排场的浮夸路线，但是我们不能用理智去解释它，就像贺岁是一种情境，而我们所需要做的要么是无条件进入这样的情境，要么就干脆拒绝，眼不见，心不烦岂不更好？

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