导演：Venky Atluri
主演：杜奎尔·沙尔曼,米娜克什·乔德哈里,缇努·阿南德,Sai Kumar,Ramki,Sarvadaman D. Banerjee,拉古·巴布,Manasa Chowdary,萨钦·克德卡,Sivannarayana Naripeddi, 斯里纳特·马甘蒂
类型：电影地区：印度语言：泰卢固语年份：2024
简介：一个穷困潦倒的银行柜员铤而走险进行一次风险投资，结果却被卷入一场洗钱阴谋之中。详细 >
表达得很混乱
重要的不是相较之前的电影moretti是否在此有过多的自我投影，重要的从头至尾仍然是将这个问题悬置（事实上没有任何差别）。抛掉那个诱人的抓手，去听载具上收音机传出的音乐，我们仍在行驶，我怎样处理我的脚踏，换挡，方向盘，雨刮器和后视镜，重要的是后视镜还是分出一只眼睛看向前？阴郁并没有真的离开结尾，旗帜下的游行，人们（角色）的面孔不断在一张张脸上脱落，也没有机会在这游行中辨别未来，其实仍在问老问题：你是否有勇气，现在，现在面对这些面孔的脱落？那笑容除了一种袒露的勇气之外没有别的意思
紅色幽默。結尾也許是致敬八部半將演員表可視化，在羅馬的廢墟裏遊行。片中的義大利語歌觀眾可以合唱，而我反而只哼出了法語歌。以及驚現Renzo piano！
就像一坨屎一样烂，又是迷影电影，片中的导演就是个自以为是的恶臭普信男。本片和电影中的人物一样，无聊且无趣到极点，做着些发神经的资产阶级臆事，还学宝莱坞穿插了两段歌舞….尴尬无语…戛纳不会就为了吐槽网飞的那一段就开后门让这部电影进主竞赛吧？？？
- 不再是金色的梦中能以才华破局的莫莱蒂，不服老但显露疲态。
看不下去
一方面很讨厌，尤其是那份聒噪；另一方面又很迷人。因为时间接缝处理得几乎无痕，戏中戏像是生在戏上的。如果就那样平滑地、水一样地流淌下去，就是一个迷人的时间的故事。——当然，这是不可能的，因为是要牺牲掉自恋。
断裂感、导演过度的自我意识、糟糕的审美和符号的粗暴堆砌让电影在总体上观感不佳 暴露了导演心有余而力不足的局限性 但是有些段落很有亮点 比如可爱的vera 可爱的耶日 向观众坦白自己怎么拍电影的真诚 对网飞和新人导演的吐槽让人大呼过瘾 国产电影让人心寒 但是看到老牌电影强国也面临同样的困境倒是让人不免稍许宽慰
中年危机……大家是不是都有恋老癖……
南尼莫莱蒂的八部半，是当代gc主义电影人应该拍出却没有拍出的电影。企图用粗暴无脑的暴力摆脱新现实主义路线的新导演真是太搞笑了。P.S. 确实应该在40年前就拍出游泳者这个剧本，那会身形多么挺拔人也和卡萨维蒂似的是个靓仔。
4.5 套路但可爱，自负但真诚，对上世纪左翼思潮的缅怀令人感慨。值得更高的评价。
6.6 不在孤独寂寞中落幕，而在皆大欢喜中前进，莫奈蒂试图用这个概念总结他的导演生涯，但是戏中戏的两面并未像台词所说的那样关系紧密，最大的问题在于片中的导演形象时常让观众感到尴尬，说真得要不他还是别演戏了，他演得吃力，观众也看得吃力。还有，都知道自己的电影只有影迷看了，报菜名不用这么详细的。
我完蛋了没法看电影了，看到导演的自恋自大和自我沉溺我就想离场
+0.5, 论导演的自我修养, 更加感觉现在的创作者也在面临灵感枯竭的情况，整体有些显得落于俗套，以「元」分析为中心的剧本结构，利用自我剖析的叙述手法，揭示创作者当下的困境。但从表现形式上看依然较为陈旧，但也不乏有一些灵感迸发的奇妙时刻，最后的结尾还是如此令人动容。
玩儿飞了的感觉
B-. 十分真诚的自恋。想拍一部《八部半》，却没有费里尼把自己生生剖开的勇气，最后就在“我就是个无法适应时代的老古董”的自嘲表象下猛烈进行了一波观点输出。WTF moment的确让影院大笑，但靠幼稚化嘲讽对象来实现的“喜剧”，实在是不太保值。2023.5.24 Debussy
Une comédie auto fiction « légèrement » exagérée, mais en même temps réaliste.
莫莱蒂挺帅的
妈呀发现这个导演我之前看过两部他的作品《蜂鸟》和《我的母亲》我都看不进去给了1⭐，这部依然看不进去
莫莱蒂讲意共史、莫莱蒂唱意大利流行金曲、莫莱蒂带领大家跳舞游街…实在太自我中心了，幽默中已经太多不堪，真诚但也毫无新意了。各种电影引用乃至自我致敬：莫莱蒂披上自己在《金色的梦》（四十年前的片子了…）里的外套，坐在沙发上开始看一部雅克·德米；还大肆讲述自己对基耶斯洛夫斯基对卡萨维蒂斯的评论，太说教了…Mathieu Amalric很惨，演了个疯癫的法国制片；韩国人做接盘侠也很冤大头。有几个有幽默还不错，比如Silvio Orlando演的戏中戏男主和莫莱蒂自己演的戏中戏导演都对上吊自杀的戏摩拳擦掌，争相要表演，笑死了；还有就是莫莱蒂和Amalric两人在夜间罗马骑滑板车的画面，也很好笑。在《三层楼上》里莫莱蒂还有勇气让自己演的角色死掉，给年轻人留下生路。这部里怎么又出来讲道理了呢…
返回首页 返回顶部
表达得很混乱
重要的不是相较之前的电影moretti是否在此有过多的自我投影，重要的从头至尾仍然是将这个问题悬置（事实上没有任何差别）。抛掉那个诱人的抓手，去听载具上收音机传出的音乐，我们仍在行驶，我怎样处理我的脚踏，换挡，方向盘，雨刮器和后视镜，重要的是后视镜还是分出一只眼睛看向前？阴郁并没有真的离开结尾，旗帜下的游行，人们（角色）的面孔不断在一张张脸上脱落，也没有机会在这游行中辨别未来，其实仍在问老问题：你是否有勇气，现在，现在面对这些面孔的脱落？那笑容除了一种袒露的勇气之外没有别的意思
紅色幽默。結尾也許是致敬八部半將演員表可視化，在羅馬的廢墟裏遊行。片中的義大利語歌觀眾可以合唱，而我反而只哼出了法語歌。以及驚現Renzo piano！
就像一坨屎一样烂，又是迷影电影，片中的导演就是个自以为是的恶臭普信男。本片和电影中的人物一样，无聊且无趣到极点，做着些发神经的资产阶级臆事，还学宝莱坞穿插了两段歌舞….尴尬无语…戛纳不会就为了吐槽网飞的那一段就开后门让这部电影进主竞赛吧？？？
- 不再是金色的梦中能以才华破局的莫莱蒂，不服老但显露疲态。
看不下去
一方面很讨厌，尤其是那份聒噪；另一方面又很迷人。因为时间接缝处理得几乎无痕，戏中戏像是生在戏上的。如果就那样平滑地、水一样地流淌下去，就是一个迷人的时间的故事。——当然，这是不可能的，因为是要牺牲掉自恋。
断裂感、导演过度的自我意识、糟糕的审美和符号的粗暴堆砌让电影在总体上观感不佳 暴露了导演心有余而力不足的局限性 但是有些段落很有亮点 比如可爱的vera 可爱的耶日 向观众坦白自己怎么拍电影的真诚 对网飞和新人导演的吐槽让人大呼过瘾 国产电影让人心寒 但是看到老牌电影强国也面临同样的困境倒是让人不免稍许宽慰
中年危机……大家是不是都有恋老癖……
南尼莫莱蒂的八部半，是当代gc主义电影人应该拍出却没有拍出的电影。企图用粗暴无脑的暴力摆脱新现实主义路线的新导演真是太搞笑了。P.S. 确实应该在40年前就拍出游泳者这个剧本，那会身形多么挺拔人也和卡萨维蒂似的是个靓仔。
4.5 套路但可爱，自负但真诚，对上世纪左翼思潮的缅怀令人感慨。值得更高的评价。
6.6 不在孤独寂寞中落幕，而在皆大欢喜中前进，莫奈蒂试图用这个概念总结他的导演生涯，但是戏中戏的两面并未像台词所说的那样关系紧密，最大的问题在于片中的导演形象时常让观众感到尴尬，说真得要不他还是别演戏了，他演得吃力，观众也看得吃力。还有，都知道自己的电影只有影迷看了，报菜名不用这么详细的。
我完蛋了没法看电影了，看到导演的自恋自大和自我沉溺我就想离场
+0.5, 论导演的自我修养, 更加感觉现在的创作者也在面临灵感枯竭的情况，整体有些显得落于俗套，以「元」分析为中心的剧本结构，利用自我剖析的叙述手法，揭示创作者当下的困境。但从表现形式上看依然较为陈旧，但也不乏有一些灵感迸发的奇妙时刻，最后的结尾还是如此令人动容。
玩儿飞了的感觉
B-. 十分真诚的自恋。想拍一部《八部半》，却没有费里尼把自己生生剖开的勇气，最后就在“我就是个无法适应时代的老古董”的自嘲表象下猛烈进行了一波观点输出。WTF moment的确让影院大笑，但靠幼稚化嘲讽对象来实现的“喜剧”，实在是不太保值。2023.5.24 Debussy
Une comédie auto fiction « légèrement » exagérée, mais en même temps réaliste.
莫莱蒂挺帅的
妈呀发现这个导演我之前看过两部他的作品《蜂鸟》和《我的母亲》我都看不进去给了1⭐，这部依然看不进去
莫莱蒂讲意共史、莫莱蒂唱意大利流行金曲、莫莱蒂带领大家跳舞游街…实在太自我中心了，幽默中已经太多不堪，真诚但也毫无新意了。各种电影引用乃至自我致敬：莫莱蒂披上自己在《金色的梦》（四十年前的片子了…）里的外套，坐在沙发上开始看一部雅克·德米；还大肆讲述自己对基耶斯洛夫斯基对卡萨维蒂斯的评论，太说教了…Mathieu Amalric很惨，演了个疯癫的法国制片；韩国人做接盘侠也很冤大头。有几个有幽默还不错，比如Silvio Orlando演的戏中戏男主和莫莱蒂自己演的戏中戏导演都对上吊自杀的戏摩拳擦掌，争相要表演，笑死了；还有就是莫莱蒂和Amalric两人在夜间罗马骑滑板车的画面，也很好笑。在《三层楼上》里莫莱蒂还有勇气让自己演的角色死掉，给年轻人留下生路。这部里怎么又出来讲道理了呢…