山河令

有点标题党的意味了，但是，看了今天的第六集，我确实希望《山河令》扑街，越扑越好，最好是除了粉丝没人看那样，因为我想安安稳稳的看完全集我看过太多太多腐剧，腐漫，台湾的，大陆的，泰国的，日本的，韩国的，英美的，我看了太多太多，有小清新到只是拉拉手，眼神对视，有尺度大到直接开车，车门焊的非常死，但是每次看的时候，我只觉得大陆的耽改剧闹心，非常闹心因为只有大陆的耽改剧会面临一系列难题。

要掌握尺度，尺度过了涉嫌卖腐，被一部分人骂的血亲尽丧，哪怕原著就是爱情，可到了电视剧，那就是恶意卖腐大陆的剧你不知道什么时候会下架，可能播着播着，没了，可能好不容易历经万难播完了，没了，然后重整上架，原剧情删到妈都不认识有的为了过审还要删改原著剧情，甚至加一个女主，或者把原著里大大的bl改到符合八荣八耻的兄弟情，在隐晦的加一条bg线，又对原著粉美名其约为了过审还有被拉踩，被碰瓷，被防爆，八竿子打不着一起的剧拉出来对比，恶心所有人在豆瓣里面搜搜《你的目光所及之处》《color rush》《到了三十岁还是处男似乎会变成魔法师》《不期而爱》《与爱同居》《越界》《永远的第一名》，就会发现这些剧评分高，评价中肯，没有那么多的戾气，像一座座安静祥和的世外桃源，但是到了这里《山河令》，简直是炼狱与天堂的融合我希望《山河令》就这样安安静静的扑吧，让粉丝安安静静的看完老温和阿絮的故事。

剧方用心了，演员用心了，他们没有把观众尤其是腐女当孙子，他们重视了耽美原著，重视了耽美受众，就像编剧在剧里不断想告诉我们的一样，这是耽美，这是温客行和周子舒的爱情，这是存在世界上的一种情感，不是不可言说的忌讳我们能接受bg里女主对男主一见钟情，死缠烂打，一鼓作气，巫山云雨我们也能讲述《山河令》里老温和阿絮互为救赎，互相喜欢，情深意切，执手到老本来，耽美受众小，那就让《山河令》在我们这些粉丝小小的圈子里慢慢绽放

我承认我最近看《山河令》有点上头，我也承认我前一阵看《陈情令》有点上头。

好吧，怎么听起来有点忏悔的意思。

其实并没有。

虽然说夜深人静，在事业和家业的团团转中见缝插针地刷一两集“某某令”，暗搓搓地会有点负罪感，可那是时间管理问题。

据说“人无癖不可与交 以其无深情也”，我这么点小癖好，并不能说明我有多深情，可也毫不影响我依然是一个洁身自好不偷不抢不蒙不骗的中年妇女的事实。

据我观察，看“某某令”上头的，多半都是我这样道德上洁白无暇、生活上勤劳自足的中年妇女。

然而这一届中年妇女式很不容易的，我们上头了，就有人看不惯。

大叔们（其实是我们中年妇女的同龄人，不过我们中年妇女没有那么急着给普罗大众当爹或者当娘）那些看不惯，根本来讲就是从心底里认为女人不配。

不管西方还是东方，父权社会的话语体系下，女人不配拥有自己独立的审美，更遑论追求生理和心理的愉悦了。

是以男人嫖娼狎妓，即便不是合理合法，也可以被愉快地美化成风流韵事。

而女人公然宣称自己喜欢好看的男人，慢说动手动脚，看看而已，都会被认定为道德败坏。

所以只有“女为悦己者容”，男人呢？

男人秃头肚腩不修边幅都是应该的，反正他们是大爷，人家是等着被取悦的呀。

可惜父权败给了市场，资本取代了拳头，说到底还是社会进步呀。

女人也是人，也有爱和欲望，女人的钱也是钱，女人的声音也是声音，女人喜欢八块腹肌声线宽厚面容干净，喜欢“腿长腰细嘴硬心软”，想给女人当爹但是又当不了的诸位气死也没用啊。

爱情至上容易流于偏执，因为爱本身，就是偏执的一种表现形式。

我最喜欢“生活大爆炸”里的女物理学家莱斯利，虽然她只是一个小小的配角：男主跟她一夜风流，过后就想找她谈爱情；莱斯利说，咱俩虽然不是生物学家，可是都是搞科学的，你也知道这怎么回事，你把电流集中在一只小老鼠大脑的特定区域，它瞬间就能欲仙欲死，它要能自己控制电流，一定会使劲电自己，电到欲仙欲死并真的死过去为止；咱们不能自己电自己，所以就只好使用你了。

可是情欲和情爱，说到底，多少是荷尔蒙，多少是形而上呢？

可是婚姻，有多少是社会组织形式，有多少是两情相悦不离不弃呢？

我不是生物学家，可是我知道哪怕科研界真能搞出量化分析的比例来，文艺界也不同意，对于大部分人的现实生活也毫无意义。

嗑耽美嗑的是啥？

除了盛世美颜还有情爱之中的形而上，还有婚姻之中的两情相悦不离不弃，是为“纯爱”。

我有看弹幕的恶习，看油管也喜欢看评论，讲真，看“某某令”上头的，可真不是某国或某方人民。

在任何话题都能引爆东西之争的时代，大家嗑耽美却嗑得那么步调一致，是不是说明，嗑耽美其实具有很高的普世价值啊。

而据我的不完全统计，令大家最上头的情节，并不是江湖仇杀，也不是唯美容颜，那些都是布景板和道具，最让人上头的是蓝忘机请魏无羡喝酒，给魏无羡身边的熊孩子买风车，请他们吃饭，耐心地教育熊孩子“食不言”；是老温和老周，带着两个不懂事的娃行走江湖，风波险恶，可是还有彼此。

这些上头的情节让中年妇女们想起了什么呢？

想起了少女时代理想中的爱情，想起了以爱情为基石的家，想起了人生多艰，唯有曾经的梦想还是柔软的、粉红色的、浪漫的。

这就是兴起于日韩，发扬光大于网络的耽美文化的高明之处。

虽然弹幕“吻过去”的呼声很高，不过说实在的，要真的组织大家看男同毛片，估计中年妇女们都得纷纷离座。

“某某令”们确实风月无边，可是这里的风月并不是建立在“乡亲们，请闭眼”之上的。

禁忌催生情欲，禁忌之爱，妙就妙在禁忌之处。

许多“看不惯”大叔唾沫横飞地表示“某某令”乃是世风日下，人心不古的表现，恨不得欲除之而后快。

这让人我很心痛，第一暴露了大叔们的知识短板，耽美在东方文化里一枝奇葩，源远流长，怎么说呢，这都是古人玩儿剩下的，只不过那时候玩这些的都是特权人士，要么是文化上的特权，要么是地位上的特权。

看来光是盘手串玩茶道还是不行啊，传统文化浩瀚如海，还得多读书，读各种各样的书，咳咳，你懂的；第二大叔们没号准脉，老话说，见怪不怪，其怪自败。

人家喜欢就喜欢呗，本来没啥大事儿，这世界本来就是这样，“甲之熊掌乙之砒霜”；你非要痛心疾首大声嚷嚷，一嚷嚷吧，本来没兴趣的也要看个热闹，这一看不打紧，又多了一个上头的，这不是为对方的上头事业添砖加瓦嘛。

最好的办法就是，大家都看，都上头。

你说耽美浅薄，没错，可是浅薄归浅薄，总比几十个女人抢一个男人无毒无害吧，总不如一个男人把滚滚人头变作他攀登权力巅峰的垫脚石阻碍人类文明进步吧。

无毒无害无副作用，又不阻碍人类进步，大家看个热闹，如今这个世道，本来没啥热闹，看的人多了，热闹也就散了。

齁齁，相信我，没辍的。

【龚俊为什么演活温客行-哔哩哔哩】https://b23.tv/WBrUtb最近《山河令》无比上头，尤其是温客行的扮演者龚俊，简直就是将温客行骚而不妖演绎的淋漓尽致，尤其是出场时候半扇遮面镜头，一位翩翩如玉的公子哥儿就完全从电视机里内走了出来。

竟然还有如此妙人，手显然就不受控制的被脸给吸引住，一直就追了下来。

在追剧的间隙，私以为龚俊私底下也是如此性格，所以才能将温客行刻划的如此细腻。

只是在考古了龚俊在温客行之前的经历时候，这才发现，还真是如龚俊所说，他和温客行的相似度就真的很少。

用他的话来说，只有百分之一。

龚俊就是毕业于东华大学，是一所不折不扣的211。

虽然他在访谈里也说了，读书的时候爱打游戏，可是在认定的事情上就是会去坚持，所以还是努考上了东华大学表演系。

（悄悄说，要不是他都不知道华东大学还有表演系 ）他就是一个乐于分享，喜欢玩乐的人，目前最大的爱好就是发财（播完了这一部戏，他的商务量足够让他完成发财的愿望，让我们恭喜俊俊子。

）他是一位阳光，健康，有腹肌的男子。

因为腹肌照太多了，就这一张来展示他的美颜 。

从现实来看，他无论是性格还是经历同剧中人温客行比起来，不能说一模一样，只能说毫无关系。

然而即便是有了如此巨大的差异化面前，龚俊还是将温客行演绎的丝丝入扣，无论是前期的风流倜傥小公子，还是中期随着剧情发展，他慢慢在流露出了出鬼谷目的之后的凶狠和狠厉。

剧情播到现在，无论是粉红温客行还是红衣服温客行，亦或是顶着公主发饰出现的温客行。

龚俊都讲自己的表演融入其中，并且完全表达出来剧中人物的情感和牵绊。

放一张私以为最能表现出温客行美貌的粉红衣服照。

龚俊用自己表演征服了所有的质疑，他用1%的相像演绎了百分之百的温客行。

至于为什么？

看了许多采访后，就觉得龚俊本身有强大的共情能力，在雨夜吹箫的那场戏里面，是导演喊他，说龚俊出戏了，还要哄着他，他才肯走。

在哪一刻，龚俊就完全共情了温客行，他是他，他也是他！

只有去深入的了解了书中的人物的悲欢喜乐，方才能够演绎出如此风骚缺完全不下流的佳公子。

谢谢龚俊，让我重新找到了追剧的乐趣。

也希望龚俊要发大财（带上我一起！

哈哈哈）

最后福利一张！

23号结局以后缓了很久，也四处看了看舆论的风潮，静下心来还是决定写一篇长评。

这里没有粉，没有剧粉没有书粉没有角色粉没有演员粉，完全以一个旁观者的身份来说，为什么山河令值得，值得我花费的时间和金钱，值得赞誉和褒奖，值得被更多的人看到。

关于剧情和人物首先做个非常纯粹的物理分析从故事线上和人物设定上看山河令保留了《天涯客》的以下部分（不包括一些人物性或者场景性的细节刻画）：【周子舒，天窗之主，四季山庄门人】天窗之主离开朝堂，无欲无求，只想平静度过生命的最后时光→遇见温客行，救下张成岭→再被卷入江湖纷争，逐渐对温客行意动→（剧情从这里开始与原著劈叉）→（劈叉完了又回归了）鬼谷大战中救下温客行→（完了又劈叉）→雪山隐居【温客行，鬼谷谷主，圣手遗孤】鬼谷谷主离开鬼谷，设计布局，一心复仇→遇见周子舒，参与护送张成岭→逐渐爱上周子舒，搅弄江湖风云（剧情从这里开始与原著劈叉）→过年（劈叉完了又回归了）→英雄大会召开之际回鬼谷→鬼谷大战→（完了又劈叉）→雪山隐居【顾湘，谷主婢女与曹蔚宁，清风剑派门人】这条线没什么好说的，除了一些时间和地点上的差异，总体上基本就是跟着原著走的【赵敬，假仁假义的幕后黑手】二十年前搞事→装作好人潜伏搞事（与原著劈叉）→去鬼谷搞事（与原著劈叉）→卒（与原著劈叉）【蝎王】他本身是个纯粹的工具人，钱货两讫的杀手，这个角色就基本从头劈叉到尾吧，反正除了前面搅浑水和最后来鬼谷捡漏没怎么看出来跟原著有相似的地方。

从故事线上和人物设定上看山河令改动了或者新增了《天涯客》中的以下部分：【周子舒，师兄】（劈叉起点）→对温客行坦言自己的身份→试图开导和改变温客行，让他认识到人性存善→叶白衣前救下温客行→被晋王抓回天窗→前去青崖山目睹温客行受伤坠崖→拔钉子参加英雄大会→进入鬼谷参加阿湘的婚礼→（劈叉回归）→前去雪山阻止天窗和毒蝎打开武库，设计雪崩→进入武库，修炼六合心法→（劈叉回归）【温客行，师弟】（劈叉起点）复制琉璃甲→对江湖人性存善的思考与感受，孟婆汤和师弟身份的埋线→龙渊阁知晓当年实情，师兄弟身份揭露→四季山庄直面叶白衣→孟婆汤药效消除，想起忘掉的执念，救韩英→去天窗救周子舒→回鬼谷假死设局→英雄大会挑破赵敬真面目→鬼谷布置阿湘婚礼→（劈叉回归）→接收叶白衣的六合神功，雪山开武库→进入武库修炼，六合心法→（劈叉回归）【顾湘与曹蔚宁】鬼谷大婚【赵敬，蝎王义父】（劈叉起点）跟蝎王的关系→跟天窗合作→开除祟大会，逼死温客行（自以为）→英雄大会上被温客行复仇，被蝎王背叛→被蝎王酱酱酿酿【蝎王，赵敬义子】95%都是新增【艳鬼，喜丧鬼吧啦吧啦吧啦一堆人】这些人在原著中基本上都一笔带过的，有的甚至没有姓名，在剧中却有着相当大的篇幅，都属于新增部分。

所以从故事线上很明显可以看出，从故事前半段，剧情就已经与原著走向不同，在已经完结的情况下还紧扒着说居然跟原著怎么怎么不同的人，我也无话可说。

装睡的人叫不醒，故意闭眼的人也看不见光，没有什么争辩的意义。

从人物设定上看，周子舒和温客行这一对只加了个师兄弟关系，顾湘和曹蔚宁没有变动，配角的变动基本上都是巨大的。

不过人物设定都是为故事线服务，动的好不好此处暂且不提，我们先从故事线看起。

我个人对山河令故事线的评价是青涩的成熟，这是一个开盘很大，棋子很多，布局很密的棋局，局终之时，虽有损子，却是胜局。

很多人会拿剧与原著作为对标，那在我看来，天涯客是冬日的梅，枝叶寥寥，红梅烈烈；山河令是春日的桃，枝叶舒展，浅缀青果。

前者很决然，砍掉了一切不必要的，只留下几枚鲜活的花。

后者很博爱，想要装点所有枝杈，结出的却是青涩的果子。

剧中的周子舒展现出的是一个逐渐拾起的过程。

除了七窍三秋钉，他空空落落地从天窗离开，一无所有。

其实很多人说那时的他一心向死，我不觉得，这个时候的周子舒他是空的，他什么都没有，向死的欲望其实也没有，他就想到处走走看看，没有任何包袱地体验下久违的安详和自由，没有目标地空白而纯粹地走一走，然后他遇见了张成岭，遇见和温客行和阿湘，捡了一个徒弟，得到了一声“变数”。

周子舒不仅仅是温客行的变数，也是全剧的变数。

其实周子舒的拾起从他接下了老船夫三钱银子的活计时就已经开始了，那个时候他拾起了他的责任感和恻隐之心，往后在义庄他拾起了未放下的过往，在水下他拾起了对人的信任，在君山英雄会他拾起了对江湖善意的坚信，在龙渊阁他拾起了作为师兄的包容与迁就，在四季山庄他拾起了对死知己的信念，在被从天窗救出后他拾起了对门派发扬光大的希望，在看见温客行坠崖而死时他拾起了被放逐的最冲动的爱与恨，在知晓温客行没有死之后他拾起了身为天窗之主的深沉与成熟，不计较得失，不后悔过去，只考虑将来。

拾起了一切周子舒，才是最完整的周子舒，那个如青松般挺拔坚韧的少年，那个集大义与大善于一身的小圣人，那个果断冷静刚毅的天窗首领。

所以为什么越到后期喜欢周子舒的人越来越多，因为他的角色形象越来越“满”，越来越生动，越来越立体，他越来越走出来，走出那个名字，走出屏幕，走到我们面前，我们甚至可以从他 身上去追忆去感受一些我们可以切身感受到的东西。

比如满足和遗憾，比如强大与温柔，比如快乐与痛苦。

而剧中的温客行恰恰相反，他展现出的是一个放下的过程，但他的放下到来的猛烈而急促，令人喘不过气来。

初入人世的鬼主，有的不仅仅是满腔恨意，他心里有父母惨死的血海深仇，有背叛辜负的愤懑不甘，有对伪善江湖的憎恶轻蔑，有清醒冷漠的筹谋算计，有忘记执念的参差记忆，有寻求真相的迟疑躁动，还有暖了他心头十几年的小丫头。

这个时候的他，看起来风流倜傥，其实在重负之下踽踽独行。

然后他遇见了周子舒，遇见了他生命中的变数。

安吉四贤之死，是温客行第一次考虑放下对伪善江湖的憎恶轻蔑，没错，是考虑，而不是行动，君山英雄会上高崇以死明志，是他第二次考虑放下，在龙渊阁，他第三次考虑放下，于此同时，他第一次真正的放下了一样东西，那就是对寻求真相的迟疑躁动。

为什么温客行的放下如此之难。

大抵是因为这么多年后，他依然记得那具被一柄长枪从后背穿过前胸的尸体吧，在终无天日的鬼谷，记忆只能被翻来覆去地咀嚼，让他一朝一夕放下背负了二十年的东西，太难，太难了。

“刀不砍在自己身上不知道疼啊。

”温客行一路走来，从来都不曾释然，他一直在重压下挣扎辗转。

直到在英雄大会上，赵敬被千夫所指，昨日重现，他挑断对方的手筋脚筋，终于将父母惨死的血海深仇、背叛辜负的愤懑不甘、对伪善江湖的憎恶轻蔑和清醒冷漠的筹谋算计一并放下，再后来，在鬼谷，他放下了暖了他心头十几年的小丫头。

是真的“放下”，动词，从这时起的温客行，除了一条命和周子舒，一无所有。

所以后面的温客行总被人诟病人设问题，他为什么不去关心周子舒，他为什么要瞒着周子舒，他为什么不跟周子舒心意相通？

因为他心里的东西太满了，从前未生事端，他可以将其压在心底，但在风口浪尖之上，圣人且不一定能全身而退，他又怎么能面面俱到呢。

因为他太疼了，从他找回记忆，正视自己的失去与仇恨时，他就是被剖开胸膛曝露在烈日狂风中的人，只要没有报仇，每一分每一秒都是对他引狼入室的折磨与凌迟。

他在剧痛中为数不多的还记得的东西，是要治好周子舒的身子，是周子舒说他曲意逢迎小心呵护是在羞辱他可怜他，是周子舒说不能再滥杀无辜。

所以他只能做到事事皆以周子舒的身体为重，再也没有在周子舒面前表现过曲意逢迎和小心呵护，尽力设下一个不会滥杀无辜的局。

直到他一无所有，决心以命换命，独属于温客行自己的生命、一个没有背负过去的人生，才是刚刚开始。

温客行像是交换了双腿走上陆地的美人鱼，从他决定认真地向周子舒走去开始，他每走一步，都在撬动他戴了二十年的长进血肉的枷锁，每走一步，足下都是淋漓的血。

剧中的顾湘和曹蔚宁是我有很多话想说却又没什么可说的人物。

和原著几乎一模一样的故事线和人物设定，唯一的改动是阿湘穿上了嫁衣，蔚宁死前看了她一眼，婚礼把悲剧推向高潮，更令人痛彻心扉。

我只能说，傻丫头和傻小子，我永远祝福你们。

傻丫头，下辈子你会和你的傻子青梅竹马白头偕老，只是你再成婚出嫁之日，没有了你哥送你的两条半街的嫁妆。

傻小子，你再等等，就能在奈何桥边等到你的姑娘，只是她还是十七岁的模样。

配角太多了先不写了，以后有时间我再扒扒。

（写完回头看发现居然漏了成岭的我陷入深深的反思，对不起成岭我错了）有人一直在围绕“双向奔赴”和“重在遇知己”争论不休。

关于“双向奔赴”被争来争去、吵来吵去的双向奔赴这个问题，首先我们需要明确，什么叫“双向奔赴”。

两个人相隔百步，走向彼此，都走了五十步，叫双向奔赴。

那么一个人走了二十步，一个人走了八十步呢？

抑或一个人走了一步，一个人走了九十九步呢？

这还叫不叫双向奔赴？

自然也是。

生活中我们常常感叹，明明我比他更努力，为什么我没有他那样的成就，明明我比他付出的更多，为什么得到的却更少。

双向奔赴又何曾不是？

我们要看的不是他走的有多远，而是他走到这一步，需要花费多少气力。

每个人的身份特质不同，生活经历不同，性格品质不同，思维方式不同，自然选择和行为不会相同，所以展露出来的东西自然不能用同一标准来衡量。

很多人觉得，后期的温客行不如前期的温客行那么爱周子舒，是弄到手就跑的“渣男”。

然而实际上是，在这场双向奔赴中，本身两人走的步数就是不对等的，温客行向周子舒走出了三十步，周子舒向温客行走出了六十八步，而两人一起一并走完了各自的最后一步。

（这只是一个主观性的量化描述，温客行的三十步是前14集每集走2步，14集往后一共走了2步，其他的都是周子舒走的。

个人观点，勿吵。

）为什么这么说。

不知道有没有人发现，那个满嘴跑马车，动不动就上升灵魂层面的温客行，在14集的雨夜后，就不见了。

还有没有人记得，那个雨夜中他哽咽着说出的“幸好，幸好。

”幸好，幸好，我还没到特别喜欢你。

趋利避害是人的本能，在发现了周子舒命不久矣后，温客行就站在了原地，他失去了太多的东西，下意识地会想把一切悲伤从源头掐断。

“我跟着他做什么。

”如果早知道他会死，我会失去他，我从一开始就不会选择认识他，不会动心，就不会难过。

14集以前的温客行对周子舒的爱全是主动行为，会想方设法地跟着他，会说烈女怕缠郎，会动不动就深情凝视着阿絮的眼睛，会各种撩撩撩泡泡泡，会说死在一起也挺好的。

14集以后的温客行对周子舒的爱变成了被动反应，会在龙雀提及阴阳册的时候立即反应能不能救筋脉枯死之人，会下意识地躲开周子舒看向他的目光，会默默修补装裱周子舒在意的寒梅图，会在周子舒疗伤的房外辗转徘徊，会偷看周子舒却又不知道说什么，会在叶白衣问他肯不肯以命换命时脱口而出求之不得。

这是一个非常有意思的话术，别人问你肯不肯，下意识的回答应该是肯或不肯。

而温客行脱口而出的是“求之不得”。

这说明这个答案在他的心里已经埋了很久很久，可能从雨夜开始，从知道阴阳册需要以命换命开始，他就有了这个答案，久到不需要思考，只要有人问这个问题，不管提问词是什么，他的答案都是——求之不得。

温客行的奔赴之路并不连贯，他曾一度狂奔，又一度踟蹰在原地不敢向前。

身份是他的藩篱，经历是他的桎梏，他是误入人间的鬼，既贪恋这红尘的温暖，又害怕阳光带来的毁灭。

在他认真地对待这份感情后，温客行没有主动迈开过步子，他不得不往前走的两步也是不经意间顺着本心被携裹往前。

周子舒在这段关系里付出的更多，他是主导者，也是殉道者。

他主导着温客行走向他所引导的方向，他殉的是全凭本心、无怨无悔的道。

周子舒的迈步从他选择在温客行面前卸下面具开始，经历了一段平缓发展，在君山英雄会后迅速攀升，也是那个时候他最后一次跟温客行表达了“分道扬镳”的意愿，往后不论温客行走的是什么离经叛道的路，他都是努力靠近的那一个。

为什么，并不是因为他更爱他，而是他的性格、身份和经历，决定了他必然是主动的那一个。

周子舒是强大的，也是温柔的。

四季山庄庄主周子舒，为什么等自己的门人都死绝了，才将自己放逐，为什么不能在门人尚存时就带他们离开？

周子舒重规矩，七窍三秋钉既是他立下的，他必然会守，这是他控制天窗的强硬手腕，也是他铮铮铁骨的真实写照。

他若离开，门人必然跟随，他宁愿他们死，也不忍心让他们遭受三年的折磨，倘若真有门人留下，没有他庇护的天窗就是个把命系在裤腰带上的深渊，他又怎么忍心把他们丢下？

这是他骨子里至深至烈的情。

天窗之主周子舒，老晋王害你父亲，晋王利用你伤害你磋磨你，为什么不报仇，为什么不杀了他？

因为他不忍无辜之人牵涉其中，不忍江湖百姓蒙受战乱之苦，他是一把刀时锋刃沾血是他一生的痛楚，所以离开天窗之后，他的锋刃只朝向了自己。

这是他骨子里至纯至真的善。

当周子舒决意向温客行走去的时候，他就把自己的情和善都给了他，加上后来揭露的师兄弟关系，他愿意忍受温客行的隐瞒，愿意包容温客行的过错，愿意将那个人从地狱拉回来，愿意以身作盾阻拦一切逼近的危险。

伤己却渡人，是独属于周子舒的血色温柔。

但他刻在灵魂里的强大不可泯灭，他想得到的人，他想得到的东西，就没有得不到的。

如果他想得到的是温客行呢。

所以他一定会走下去，别说温客行已经迈出了步子，哪怕他不动，周子舒也会一个人完成这次奔赴。

他身上有光。

因为他心里有光。

这是一场不对等的却倾尽全力的双向奔赴，因为他们脚下的路本就不尽相同，一个是雪山之上的独行，一个是流沙之中的挣扎，虽然步数不一样，但是他们都用尽了余生的气力和心血，我愿称之为“无我”。

对自己，不计较得失，不后悔决定，不寻求理解。

他们的奔赴之路都是无我的，却不曾想到对方亦然。

所以天地之大，无我也无你。

所幸在温客行失去一切、周子舒去日无多时，在武库的那一刻，他们向彼此走出了最后一步，在那个瞬间，这场双向奔赴才终于画上了句号。

周子舒选择了修炼神功，温客行选择了以命换命。

杀伐果断身负血仇的恶鬼头子，在人间有了高出自己性命的牵挂；自我戕戮浪荡无求的天窗之主，即便食雪饮冰，也终想与相爱之人活在人世。

他想用自己死去走向他，他想用自己活着走向他。

虽殊途，却同归。

关于“重在遇知己”“知己”是什么？

这个满带着江湖气息的词，在现代可能使用频率已经不高了，那我们替换成一个现代的词先思考一下——“朋友”是什么？

不是随口而来的朋友，是真正的朋友。

朋友是我们有共同的语言，说起话来滔滔不绝不嫌烦的人。

朋友是我愿意把自己狼狈的、不愿示人的一面展现给TA的人。

朋友是两个人在一起，即使不说话，也不会觉得尴尬的人。

朋友是我会跟TA拥有独属于我们的秘密，跟他吐诉我不敢或者不愿跟别人说的话的人。

朋友是相处久了，有了不可言说的默契的人。

但是说来说去，“朋友”始终没有脱离另一个词——“了解”，语言的了解、习惯的了解、性格的了解、喜好的了解，诸多了解相互契合或互补，信息交融盘缠，才决定了谁是自己的朋友。

“知己”是朋友，却又不是朋友，它有着朋友的骨架，却远高于朋友的核心。

如果说朋友是相互了解后的信任与托付，是对等映射后的具现，知己则是一无所知时的并肩而立，是不对等才能带来的动容。

如果有人说，山河令崩了“重在遇知己”这个内核，那我要说，你低看了它。

山河令没有体现出的是“重在遇朋友”。

山河令从头到尾体现出的都是“重在遇知己”。

从温客行第一眼看到周子舒，便知道这个看起来落魄潦倒的乞丐是在晒太阳。

从周子舒第一眼看到温客行，他原本懒散的眼眸里便有了警惕，知晓对方并非常人。

不需要知道你是谁，不需要知道你的过去，不需要知道你的立场。

但我知道，你就是，那个人。

我懂你，比我了解你，要难很多很多。

你是我的知己，比你是我的朋友，也要难很多很多。

高山流水，一声琴音便知何为知己，管鲍之交，各自为主也晓何为知己。

所以知己从来都不是所谓的共进退同生死。

在芸芸众生中拨动你灵魂的那一个，才是知己。

人生在世，只要活着，就会有不为外人道也的秘密和心理，因为我们独自来到这人间，又独自离开，孤独是我们必经的路，是作为一个人最原始的磨炼。

而有幸遇见知己，是生命的烟火最高点绽放的刹那，得之我幸，失之我命。

山河令做到了双向奔赴，一个不对等的双向奔赴，一个无我的双向奔赴。

山河令也浓墨重彩地诠释了“重在遇知己”，一个可遇不可求的知己，一个足以慰藉浮生的知己。

关于制作和剪辑不得不说，这是山河令这部剧给我最大的遗憾，却又是让我觉得十分无能为力的。

要恨就恨自己不够努力，不然我一定投个几亿，让这部剧好好做，好好剪，连头发丝都挑不出错的那种。

后期制作水平一般，这是毋庸置疑的，特效就不说了，乍一看能尴尬到让我忍不住闭眼，很多可以做成经典的转场和镜头色彩，也被粗暴拼接和二极管滤镜害的不浅。

剪辑其实没有大到让人不能接受的问题，31和32被嘲的一塌糊涂的剪辑也没有那么糟糕，但是的确有几处存在明显的逻辑断层，很像是应该存在的镜头被仓促剪去。

从剧情上说也能顺的下来，但是为了更加令看客从逻辑上信服，可以通过增加空镜或者人物闪现的方式做个引导，就不会让人觉得特别突兀。

其余的地方小毛病能挑出来不少，大毛病却不多，导演本身的拍摄构图十分唯美，在某种程度上也就弥补了后期制作和剪辑的不足。

非专业人士只能表示遗憾，并真心希望它可以做的更好，但是却没有理由去对它攻讦诟病。

关于编剧这是一个非常雷点的问题，好像踩了就很难全身而退，支持的说你黑，不支持的说你蠢，然而这个雷点我就要踩。

围绕编剧的讨论总结起来其实无非五点：1.有没有尊重原著2.温客行的隐瞒假死导致周子舒拔钉子3.剧里到底有没有体现“双向奔赴”，有没有完整刻画“山河不足重，重在遇知己”4.结局到底是不是HE5.温客行和顾湘（这点我都快写完了才看到，甚为疑惑它的出现）这五点我来一一分析：1.有没有尊重原著我们首先要明确的一点是，编剧的首要工作是对剧本负责，而不是对原著负责，剧本的走向在被作者出售影视化版权时，就已经脱离了原作者的掌控，在某种程度上来说，影视化作品相对于原著，本身就是一个同人作品，所以针对某些人认为的“亲妈只有原著作者，后妈算什么东西”这个说法，我是不赞同的，因为同人作品的作者，同样是其作品的亲妈，同人作品的亲妈爱不爱自己的作品取决于TA的能力和态度，而不是TA的身份，编剧即原罪，这个说法过分极端，并且不通情理了。

也就是说，如果你不满意一部作品，你可以指责TA的能力不足，可以指责TA的态度不端正，但是你不能指责“因为你是编剧，是后妈，所以你就是错的”。

其次，我们要对“尊重”这个词划个定义，这本身就是一件相当棘手的问题，因为在不同人的眼里，尊重的程度也不尽相同，那么我们就尽可能地取一个让大家都能接受的标准：核心理念传达到了，感情脉络没有变动，故事节点基本保留。

那我们秉持这个理念来看山河令，尊重原著，它做到了。

核心理念“江湖”、“知己”、“双向奔赴”无一落下。

感情不拆（小声：不逆），没有乱加感情线，关键的感情关系都在，更重要的是它没有披着我要告诉你这两人之间没什么的外皮，而是从头到位都在告诉你，他对他很重要，他很爱他。

故事线上改动的确较大，但是高光节点基本都保留了下来。

做到这几点很难吗？

很难。

且不说耽美影视化，只说文学作品影视化，能全须全尾地做到这几点的又能有几个？

更何况题材受限，山河令在还原上可以说已经做到了一个极限。

2.温客行的隐瞒假死导致周子舒拔钉子其实大家争来争去、吵来吵去的拔钉子这个问题，归根结底无非是一个动机性。

《天涯客》中周子舒虽然是因为有了温客行才想继续活下去，从而让大巫救治，拔了钉子，但归根结底，这个拔钉子的出发点在于自己，是他自己决定了要活下去，所以拔了钉子，在这里，周子舒的形象是主动的。

山河令中周子舒拔钉子是因为亲眼目睹了温客行被江湖众人逼死，决意替他完成未完成的报仇计划，这个拔钉子的出发点从他自己变成了温客行，在这里周子舒的形象是被动的，也就是说整个动机完全颠倒，也是大部分反对意见持有者所说的“他就是个笑话”的起因。

这个改编其实是将温客行和周子舒的所处位置进行了一个对调，把“温客行不能插手周子舒拔钉子”变成了“周子舒为了温客行拔钉子”，让人觉得一直处在主导的周子舒怎么就突然被主导了，这种置换的位置会让许多沉浸在周子舒视角里的人不能接受，觉得自己被强行“降了智”。

有这种感觉很正常，如果我是沉浸式看剧的观众，可能也会这么想。

但是一部剧，不可能只面向一部分观众，也不可能只站在某一个角色的某一个视角。

我们要跳出看剧方式来说，这种处理其实非常中性、是有破有立的，而且这个处理影响的对象从来都不是温客行，彻头彻尾都是周子舒。

破的是周子舒掌控力极高的人物形象，将他从一个守护者的强大地位上拉进了不知所措的泥潭；立的是周子舒这个人物的人性和脆弱感，换句话说就是温柔。

强大的周子舒会因为自己想活下去而拔钉子。

温柔的周子舒会因为替温客行报仇而拔钉子。

强大的周子舒令人心生敬意。

温柔的周子舒令人心疼怜惜。

至于这到底好不好，我觉得没有答案，仁者见仁智者见智，完全凭观众的看剧方式和理解方向，你可以评价或者说出你的观点，但你不能嘲，不管从情感上还是逻辑上，周子舒拔钉子这一行为都无可厚非。

说白了就是硬汉老婆和娇娇老婆你选哪一款。

（表示都很想要。

）又有很多人说，27集里你们就约定了要同生共死，你现在玩假死，不是逼着周子舒跟你一起死吗？

首先，27集中的同生共死这个信念其实是周子舒拉着温客行在走，或者说，同生共死这件事一直都是在周子舒的指引之下。

全剧中温客行只说过三次跟同生共死有关的话：一次救出张成岭后面对蝎王，那时他尚不知全局真貌，说这话是半调侃半试探；一次在龙渊阁洞穴中面对药人，自己重伤在身，两人脱困无望，温客行的原话是“岂不是我连累了你”；最后一次在雪山武库，他强调了好几次同生共死，然而实际上从他出现的那一刻，眼里就已经有了泪——他已经做好了以命换命的准备。

在温客行的心里，除非局势不受控制，两人不得不一起死，否则从来都是要么一起活，要么自己死让周子舒活下来。

其实周子舒亦然，他从来也是要么一起活，要么自己死让温客行活下来的人，但他选择用同生共死来吊住摇摇欲坠的温客行——周子舒心里从来都知道温客行没有放下，也知道江湖对鬼谷的清算势必要落在温客行的头上，他只是不说——温柔如他，并不直接戳人伤疤，他只是用同生共死这个词来暗示和告诫温客行：你不要乱来，你的命系着我的命，做事要三思。

为什么温客行不能站在引导方，甚至不敢直接应下这个承诺？

因为在他看来，允诺同生共死这件事，跟把周子舒拖下水没有什么区别。

周子舒的死只有一种可能——七窍三秋钉（为什么没有晋王杀他，请看他的控场能力），大巫的到来已经给了他活下去的希望；而温客行的死会有无数种可能：可能被背叛的恶鬼背后捅一刀，可能被江湖群雄围攻而死，可能被叶白衣除掉，可能会被隐藏在阴影处的蝎子或者天窗杀死，甚至可能在往后的某一日死于自己乱开杀孽的歉疚与弥补（类比救韩英）。

在同生共死这个语境中，周子舒是站在悬崖边上的人，手里用力拉着一根绳子，而温客行是坠崖的人，全靠那根绳子拉着才没有掉下去。

所以周子舒说同生共死是一种救赎，而温客行说同生共死只会是一种连累。

这样看来，其实温客行假死并且瞒着周子舒导致后者拔钉子的这个行为其实并没有什么逻辑上的错误，剧里的同生共死是周子舒抛给温客行的来自人间的饵，剧外是部分观众强加给温客行的承诺。

虽然但是，这个解释并不是为了一味吹捧编剧，至少我个人觉得，这个假死导致拔钉子的改编是有缺陷的。

在播出的片段里，假死和拔钉子的作用更多地体现在剧情节点对故事线/逻辑线上，对感情线的作用/影响相较匮乏，更像是先想出了前面和后面的剧情，为了让这里有个合理的逻辑关系而后加上的（即为了让温客行在英雄大会上以清白的身份为父母报仇而让其假死，为了周子舒能与蝎王有力一战以救下温客行而让其拔钉），所以感情线上有所缺失。

理性分析上能理解，但是会让人心里难过。

这部分可以进行适当扩充和丰满，对人物的反应刻画的更加细致些、在时间表达上更加连续些，如果受限于篇幅和资金，可以在后期通过留白的方式补上，给人更多一点解读的空间。

如果是拍了没播，以上当我都没说。

3.剧里到底有没有体现“双向奔赴”，有没有完整刻画“山河不足重，重在遇知己”？

这里前面说了，不再赘述。

4.结局到底是不是HE继续被争来争去、吵来吵去的结局是不是HE的这个问题，却非常简洁明了，在我看来是个甚至没有什么可争论的制作问题：因为张成岭讲故事那段，配音和口型对不上，不是有几句对不上，而是基本就没有对的上的，所以张成岭到底说了什么，不可知，（唇语解释出来了，自己搜着去看），因为张成岭的解释才走向BE的这个结局，同样未必（就绝对不是BE了）。

我个人倾向张成岭的故事是两人为何获救的解释，后期为什么修改了配音内容这个我们先不讨论，但是这个是纯粹的制作或者说是“审”的问题，让编剧背锅就十分没有道理。

不说未能播出的原台词，就现有台词来看，刨除彩蛋部分，这个结局算不上完美，但依然是HE，具体证据是成岭和高小怜对讲述故事的反应，组里也有过这样的帖子，可以自己找来看。

为什么说加上彩蛋后，两人不老不死同居雪山也是HE呢？

因为在这之前，周子舒有过一个选择权：选择死在武库里还是和温客行一起不老不死、永居雪山。

对周子舒而言，结局是他的选择，只要与这一人隐居相伴，他甘愿放弃浪荡天涯，哪怕不老不死，哪怕食雪饮冰。

这不是心甘情愿是什么？

这不是神仙眷侣是什么？

对没有人可以逼他走第三条路的周子舒来说，对要不好好死要不好好活的周子舒来说，他的选择，就是他想要的生活，他没有死去，那就是好好活着。

而对于温客行，他之前曾描述过他此生最为向往的日子，“我便与你一同归隐山林，过神仙般的日子”，如今这个日子还被加上了一个时间的限定词——永恒。

天涯孤鸿，无根行客，执子之手，坐看云舒。

5.温客行和顾湘这一块争论的点有温湘cp感情线、顾湘死后温客行在树下说“哥来陪你”、顾湘入梦。

说温湘有cp感情线的，我真的是连骂都懒得骂你。

温客行那句“哥来陪你”值得讨论几句，但是也就值得几句。

首先，“哥来陪你”这句话不是一个主观表达，而是一个客观陈述。

何谓主观表达？

是在没有外物作用的情况，出自个体内心的主观的想法。

客观陈述就更好理解了，在外物的作用下个体做出的反应。

举个栗子，A骂B，你有病，这叫主观表达；B莫名其妙地给了A一耳光，A骂B，你有病，这叫客观陈述。

温客行在树下的客观情况是：顾湘已死；一路与药人拼杀，可能中毒；他强杀莫怀阳时多处受伤，最严重的一处是左胸中剑，极有可能已经伤到心脉；心力交瘁；药人出现说明蝎王黄雀在后；周子舒还没来。

综上，温客行会死。

所以，客观上来说，就是哥要死了，哥来陪你。

那为什么这个时候温客行没有想起来周子舒？

首先他想没想作为看客并不知道，只是温客行没说。

他为什么不说呢？

把哥来陪你改成阿絮对不起或者我失约了来世再见之类的会不会更好？

如果真的是这样，那么我会对温客行失望。

温客行是一个爱憎分明的人，他与恶鬼最大的区别就是他心头还有对人间正常情感的追求和渴望，父母惨死之后，他对亲情更有着几十年不忘的强烈执念。

在刚失去暖了自己心头十几年、被自己视为妹妹和女儿的小丫头时，唯一想到的人只有周子舒？

我刚死了妹妹/女儿，心里只有爱人？

那和傻白甜恋爱脑有什么区别？

如果是这样，鬼主破誓出谷的目标就不应该是为了父母报仇，而是鬼谷里没乐子了，我出来找自己的爱情。

同理，顾湘入梦这条总有人在类比林月如和李逍遥，我也懒得骂你，什么时候入梦变成情侣的专属了？

仙剑很经典，但仙剑不能代表全部。

《水浒传》里宋江梦见九天玄女娘娘，怎么他俩还能是一对了？

温客行和顾湘，是山河令中最为纯粹鲜明的亲情线之一，也是最能打动人的部分之一，爱情固然美妙，但人的一生不可能只靠爱情存活。

所以综上所述，非常客观地评价小初这个编剧，我愿意给她打75分，70分是作业分，5分是鼓励分。

没错，抛开一切套在她身上的标签和定位，作为山河令的编剧，从交上来的作业看，她是合格的，甚至作为一个新人编剧，她做得很好，我不但要夸她，还要狠狠地夸。

套用被很多人用过的句子，凭什么烂剧因为一个高光就能人人称赞，好剧有了一处瑕疵就得被千夫所指。

纵观国内影视行业现状，演戏的不是演员，口碑靠粉丝应援，剧未开播营销先行，批皮人鬼分辨不清。

这是对的吗？

当然不对。

这要怎么改？

从尊重每一部好剧开始。

山河令这部好剧放在这里，我们应该尊重它、鼓励它、推广它，而不是批驳它、指责它、谩骂它。

编剧小初的缺点是在对大的故事线掌控不够有力，她放出去了很多线，但是没有全部收回来，在我看来值得解释的地方还有很多：（1）赵敬当年被温客行母亲喂了毒，后来是怎么救回来的？

（2）蝎王多次提到赵敬当年救了他，这条线背后的故事是什么，赵敬作为一个十分完全的利己主义者，救人是什么目的？

为了表现赵敬什么样的形象特点？

（3）蝎王被安上了南疆人的身份，这个目的是什么，只是为了解释他会用蛊术吗？

配上乌溪是南疆大巫的身份，这个里面有没有故事？

（4）温客行和张成岭、沈慎都通了气，那为什么阿沁莱会在那个时间节点被赶回来？

就算是为了演戏给赵敬看，阿沁莱这个因素根本可有可无，也没必要让他回去。

是时间节点没交代清楚还是什么？

（如果是我看的不仔细看漏了，请踢我。

）这是她的缺点，也是她的上升空间，因为对故事线的掌控除了取决于能力，还取决于经验与阅历，我会继续关注她以后的作品，该夸的夸，该批评的批评，如果小初继续专注编剧行业，忠于初心，不被人左右，她以后会成为一个十分优秀的编剧。

小初的优点是对小的细节铺陈到位、雕琢细腻，每一个前后呼应和让人大呼封神的画面都是出自她手，12集，27集，白发，红衣，这些细节很多，专组里也有很多帖子说了，可以找来看看。

我来说几点目前我没看到的：（1）温客行假死的刻画必要性。

温客行为什么要假死，这点争论特别大，很多人觉得换个身份归来正大光明地复仇不足以说服看客，那么再加一点——是成岭的复仇呢。

镜湖剑派的覆灭虽不是温客行所为，但他并不能逃掉干系，或者分个一二三来，他就是导致张成岭家破人亡排在第二队列的罪魁祸首，仅次于直接动手的长舌鬼那一拨。

温客行为了报父母之仇血洗鬼谷，出谷后又挑起血雨腥风，那张成岭就应该因为师父和师叔、以及他对他们的信任毫无理由地原谅他吗？

而且张成岭之前对鬼谷憎恨如此之深，是说没就没的吗？

不能。

所以温客行必须死，而且由张成岭亲手杀死，这是他的家仇，由他来报。

当鬼谷谷主死于张成岭之手，这才是镜湖剑派灭门这条线最终的结束，有因有果，因果循环。

（2）铜镜。

打了一半发现有人说了，果然大家都是显微镜式看剧，那就不说了。

关于出品山河令的制作方和发行方很胆大，很聪明，也很勇敢。

剧里的孤勇用在这部剧本身，我觉得也不是问题。

山河令开播前是真的查无此人，众所周知2021年是耽改的大年，晋江榜上出圈的文基本都下了场，说是腥风血雨一点也不为过。

IP知名度不够高、主演知名度不够、宣发和制作资金有限，山河令在这一众中不具有任何优势，甚至可以说是具备一部扑街剧的所有客观条件。

但它剑走偏锋，赶在所有剧之前播出，甚至在三月会议召开之际抢前播出。

这是一个非常冒险的行为，做的好就是一炮打响，做不好就是枪打出头鸟，给后面所有的剧做垫脚石。

没人想到，它能做到这个地步，更没想到，它能火到这个地步。

真的可谓“天下武功，唯快不破”。

我忘了在哪看过的采访，导演还是制片人说，火不火，要看天时地利人和，我们把人和做好，天时地利就交给命运吧。

我不好说山河令到底有没有达到占了天时地利人和的火，但是光是它的人和，就值得被人褒奖、被人记住。

还有多少人记得耽改的初衷？

耽改剧的意义其实从来都不是为了消费腐女、为了捧红流量，它最原始最本真的意义在于告诉世人，这个世界上有这样一群人爱着与自己性别相同的人，这不是疾病，也不是癔症，是小部分却是客观存在的事实，是自然规律的一部分。

这群人有着属于他们自己的故事，他们在很努力地对待自己的生活，也在很认真地追求自己的幸福，他们希望得到更多人的支持和认同，也希望得到大众的接受与祝福。

我们国家的历史悠远流长，有些偏见与顽疾也根深蒂固，有多少人或情感上或性命上曾经倾覆在这对于同性感情的偏见和仇视中不可得知，但从古至今，决不能以百千为计。

有幸我们生在这个时代，可以借他人之口、他人之手去传达我们未出之言、未明之思，借他人的眼睛去看曾经的含蓄与委婉、风韵与留白。

山河令会成为一个标杆。

很多年以后，当我们的国家已经能够大规模地接受同性的爱情，更多的关于同性的爱情被搬上荧幕和荧屏，当后人开始顺着时间来梳理一段文化的发展，讨论其价值并为其贴上标签时。

山河令是会被反复提起的那一个。

它值得。

关于演员经常看粉圈说谁谁谁独美独美，有时候会觉得很好笑，因为演员这个职业不存在独美，它本身就是一个互相成就的职业，不仅仅是人与人之间，还有人与物之间，甚至于人与时间之间。

演员的一生有三大幸事：遇到好导演，遇到好剧本，遇到好对手。

上一次感叹的好对手是朱老师和白老师，沈巍初见赵云澜的那个抬眼，以及沈巍割开自己手腕被赵云澜发现那一段，我反反复复看了几百遍。

每一次都会惊叹。

多一分都太过，少一毫都不满。

这次我遇见了张哲瀚和龚俊。

好的对手不需要热搜不需要营销不需要几分几分来衡量，一个眼神，一个动作，一个5秒的视频，该明白的人就会明白。

我对于张哲瀚的印象还停留在少年林殊，当年沉迷于琅琊榜时曾多看了一眼演员表，仅此而已。

而龚俊，这部剧开播前都不曾知道有这个人的存在，在信息流中划到天涯客定妆的时候，还在心里默默嫌弃过“这谁啊”。

在这里我只能捂着脸说：感谢张哲瀚，感谢龚俊，感谢你们的演绎。

感谢山河令剧组里的每一位演员，感谢你们的每一滴汗水和泪水，感谢你们的每一个微笑和哭泣。

祝你们前途无量，未来可期。

最后，感谢这个三月遇见山河令，以及每一个可爱的山人，天涯路远，江湖再见。

几个月前，全网都在追《山河令》，那会我完全没有想去看的欲望。

一来我时间有限，基本不会花时间去看长达几十集的剧。

二来我知道《山河令》的原著是《天涯客》，作为皮皮好几本书的铁杆读者，说实话，在没看原著的前提下，我也产生了“剧会低于内心期望值”的顾虑。

后来抽时间去看了原著，没想到看完前面二十章，我个人感觉感情线偏生硬了，虽说不知道后面情节如何，但我已经有弃文的念头，而这也意味着我很大程度上是不会去看剧的了。

恰巧这时候五一放假了。

我得空在家，上B站找民族乐器的演奏视频，无意间刷到《天涯客》的笛箫吹奏，然后就看到了周子舒和温客行的剪辑……好吧，我承认我是被周子舒的美色吸引了（所以呢，一个人去做一件什么事，其实有时候原因是很肤浅的）不过我还是没抱太大期望，只是打算去看主角部分的戏，权当假期的娱乐消遣。

结果看完之后，诶，出乎意料。

我还挺喜欢这部剧的。

-现阶段的耽改剧，十之八九都会改成社会主义兄弟情，《山河令》也是。

但这部剧并没有一味打着“兄弟情”的幌子给观众发糖，“友情”二字是实打实贯穿全剧的，除了主线周子舒和温客行这对知己，在其他角色上也能体现这一点。

安吉四贤，一对夫妻，一个书生，一个剑客，结伴退出江湖归隐山林，不问世事。

容炫、秦怀章、龙雀、高崇等人一起建立武库，初衷是因为这群人都醉心于钻研武艺。

叶白衣和容长青，一起在杳无人烟的雪山上修炼六合心法。

容长青身死，叶白衣进入天人合一境界得以长生不老，却又走进尘世，拼命吃东西加速五衰，只为了让自己早点死。

甚至是晋王，在和周子舒、景北渊等人反目之前，也曾和他们约定埋酒树下，他日再聚饮。

怎么说呢，友情的题材或许算不上深刻，却足够动人，反观现实生活中比比皆是的塑料友情和利益至上的社交关系，也更让人感受到那种纯粹友情的难能可贵。

-《山河令》在角色塑造和演员演技方面，也有给到我惊喜。

在看剧之前，我对龚俊是一无所知的。

但在看剧之后，他饰演的温客行让我印象很深刻，挑几处来说一说。

有一场戏，是温客行将假琉璃甲散布出去，江湖人士因此竞相争夺，温客行幸灾乐祸，他笑嘻嘻地对周子舒说“你不觉得这很好玩吗”，俨然一副看戏的姿态。

下一秒，周子舒对温客行说“我以前总觉得你是装疯卖傻，没想到，你是真疯”，然后温客行的笑容就一点一点从脸上消失，直至怔住。

这样的表情变化，其实很符合温客行的人设。

二十年前，温客行还是个孩子，亲眼目睹父母被卷入琉璃甲风波枉死的惨状，而后温客行落入鬼谷，在凶险恶毒的环境下怀着仇恨长大。

有了这个前提，就不难理解为什么温客行要散布假琉璃甲，他就是故意的，不认为这有何不妥，甚至巴不得看着那些贪图琉璃甲的人争个你死我活——死了，那就是活该。

这是温客行对导致他父母死去的那些人的报复。

在旁人看来，温客行的做法当然偏激。

任谁否定他、认为他是个恶贯满盈的疯子，温客行也不在乎，但这个人唯独不能是周子舒。

温客行把周子舒视为知己，周子舒不认同他，他就会怀疑自己是不是做错了。

龚俊前后的神情变化，就很自然地将温客行的心理状态表现出来了。

-后面剧情发展到安吉四贤也因假琉璃甲而死，温客行心知安吉四贤是无辜的，心有愧疚，于是给他们掘地埋尸。

见周子舒来了，温客行强笑着调侃：“阿絮，你这杀孽也太重了吧，怎么每次见到你，不是杀人就是埋尸的。

”

嘴角在笑，眼神却在躲闪。

体现了温客行在用他那一贯“全天下的人死光也不算事儿”的无所谓姿态，去掩饰内心的愧疚。

而后是一番独白：“江湖风波恶，人间行路难，安吉四贤，你们安心地去吧，你们泉下有知，下回做人，别太实在了，交朋友也得擦亮眼睛，虽说这死亦何苦吧，可，你们这死得委实有点冤。

”这话单独看起来，其实会给人一种置身事外的感觉。

但龚俊时而苦笑时而不忍的面部微表情，就能让观众感受到温客行的歉疚。

如果这场戏在神态上做不到位，就不止是表演没有灵魂那么简单了，甚至还会起到完全相反的表演效果。

接着是周子舒说安吉思贤不算坏人，却无辜殒命。

温客行听到后先是冷笑一声，然后一把甩开周子舒的手。

这个动作是和对方划开距离的意思，代表温客行对周子舒的不满和抗拒。

虽说温客行愧对安吉四贤，但做错的人想什么呢？

当然是想得到原谅。

哪怕周子舒对他说一句“这是个意外，不关你的事”，都能让他心里好受一点。

可惜，周子舒非但一句安慰没有，还给他补了几刀，三句质问撂下来，“你开心吗？

”“觉得心里畅快吗？

”“这就是你要的结果吗？

”，真够杀人诛心的。

然后是温客行的还击：“是，他们不算是坏人——但是周首领，你敢说你平生所杀的便都是坏人！

”这句质问也是捅周子舒心窝上了。

因为周子舒一直对“自己亲手杀死四季山庄旧部八十一人”这件事耿耿于怀。

从心理的角度上看，这体现的是人在遭到伤害时本能启动的防御机制。

这是温客行的自我保护。

而从语言设计来看，这句话暗含着潜台词：安吉思贤不是坏人，不该死，那他温客行的父母呢？

他的父母本是医者，一心救人，可到头来却惨遭杀害，难道他的父母就该死吗？

这也代表了温客行对世道的一种控诉。

龚俊对这句台词的处理也很巧妙，前半句在平静地描述事实，后半句开始渐渐变成大吼，这在情绪上就有层次感了，再配合上他那双赤红的眼睛，隐约的泪光，啧，戏感绝了。

还有一个细节，周子舒被气走后，温客行的背脊就垮下来了。

这个肢体动作体现了温客行的难受。

说明无论是间接害死安吉四贤，还是揭周子舒的旧伤疤，温客行都不是有意的。

-有一场戏是温客行劝周子舒废除内力医治七窍三秋钉，周子舒不愿意，于是两人在楼台上争执。

“我明白，我自然比谁都要明白，我就是觉得有点好笑。

我小的时候常常因为贪玩不练功，我父母总是说，少壮不努力，老大徒伤悲，等长大了，再想练功便晚了，我便回嘴说，长大后再想掏鸟蛋打弹珠，可也晚了呀。

原来我这一生，来来回回，还是不合时宜，这四个字，想玩的时候玩不成，想练功的时候没人教，想要的东西要不起，想留的人，来不及。

”

温客行的这段台词本身就满含感情，光读下来已经让人唏嘘不已。

而龚俊用那种自我嘲讽般的语气，再配合因情绪起伏而产生的吸气呼气动作、乃至隐约晃动的头部，都让人深切感受到温客行的难过。

这还没完。

说这段话的时候，前面一大段温客行的视线都是望向别处，当说到最后一句“想留的人，来不及”时，视线转移，他抬眼望向周子舒。

那一瞬间，对知己的珍视，那种深深的无力感，便也随着场景里面的大雨和雷声，一并漫延开了。

转场过后再回来，是温客行在桥上淋雨吹箫。

一曲未了，他把玉箫狠狠砸碎。

这个举动呼应的正是伯牙碎琴的典故，将知己相见恨晚的“恨“展现淋漓。

-倒数第二集，阿湘被杀，温客行去找莫怀阳报仇。

两人打斗时，温客行接连几次被莫怀阳用剑刺伤。

以温客行的武功水平，会被莫怀阳伤到，那是关心则乱。

阿湘是温客行年少时从老鬼王手中救下来亲自养大的，从小和温客行相依为命。

用温客行的话说，不是他救了阿湘，而是阿湘救了他，如果不是阿湘一直跟在他身边，暖着他心头最后那股温热劲，他根本活不到现在。

阿湘对于温客行来说，是至亲一般的存在。

阿湘临死前托他杀了莫怀阳，他是拼了命也会替她达成的。

当打斗进行到激烈处，温客行发了狠地飞身上前，将手掌推向莫怀阳的胸口，全然不顾对方往自己身上刺过来的那把剑。

他把插在自己身上的剑折断，抽出来，再插入莫怀阳的胸口。

扇眼睛，掐脖子，扭曲至狰狞的面部表情。

这一通操作真的能让你清清楚楚地感受到什么叫做“哪怕对方死上一万次，也不足以解我心头之恨”。

那种是一种绝望的恨。

阿湘已经死了，再也回不来了。

-最后要说的，是这部剧的立意，也是我个人最喜欢的一点。

主角周子舒，四季山庄的掌门，投奔权力部门成为天窗首领，本是为了保住门派，最后却被迫亲手杀死四季山庄旧部八十一个兄弟。

他在自己身上钉下七窍三秋钉，逃离天窗，宁愿苟延残喘地活三年，也不愿再为晋王卖命。

因为他无法原谅自己。

主角温客行，医者之子，父母因他人的贪欲惨遭杀害，他沦为孤儿，在仇恨的支撑下当上鬼谷谷主，此后从人间坠入地狱。

他布下大局，机关算尽，让仇人们一个一个死去，可是却依旧得不到解脱。

因为他无法原谅这个世界。

在遇见彼此之前，周子舒和温客行都是身处深渊的人。

在相遇之后，他们互相救赎，最终与世界、与自我达成和解。

也终让我们明白：恨，只能让你留着一条命不死。

爱，才能让你像个人一样活着。

最近的“爆剧”有点多，《斗罗大陆》、《赘婿》和《锦心似玉》都说自己爆了，看数据的话，都挺能唬人的，但是在各个社交平台上，显然还是《山河令》的自来水最多。

有人通过播放数据来分析，说《山河令》只是在小范围爆了，观看它的仅限于腐女群体，之所以看起来声量那么大，是因为腐女们最为狂热，战斗力最强，一个人能喊出一百个人的效果，所以看起来声势惊人而已。

我倒是有点不同的意见，在我看来，《山河令》的爆，和《镇魂》不一样，倒是和《陈情令》有点相似，都是突破了腐女这个圈层的爆。

《镇魂》能爆，靠的是两位主演在编剧屎一样的剧情里雕出了花来，所以爆人不爆剧。

而《陈情令》和《山河令》能爆出圈，靠的不止是让人磕到昏厥的CP，更重要的是，两部剧都讲了一个扎扎实实的好故事，能吸引那些对兄弟情和嗑CP丝毫不感兴趣的普通观众看下去。

我举个身边即世界的例子，我家那位直男家属，跟我看《镇魂》的时候一集都忍不下去，《陈情令》跟我追完了，对剧情一直好奇的不得了。

然后看《山河令》的时候，他很快就看进去了，而且丝毫不觉得温客行对着同性骚话连篇有什么不对，用他的话说，直男之间也是这么骚话连篇的。

这我相信，毕竟吴京和段奕宏也是在微博上公然打情骂俏，成天“死鬼”长“死鬼”短的直男。

直到他不小心看到了片尾，发现排在最前面的是男一和男二，才恍然大悟地说：“啊，这又是个男男片儿啊！

”虽然知道是耽改剧，但是这一点儿都没有妨碍他继续追剧的热情。

他的理由是：“好长时间都没看到靠谱的武侠剧了。

”没想到，鹅厂S+级别大投资的《有翡》没有做到的，浑身散发着穷酸味的《山河令》做到了。

《有翡》在王一博的粉丝力挽狂澜之下最终5.6的豆瓣评分，和《山河令》开分8.1，目前攀升至8.3的豆瓣评分，不知道有没有让傲慢的资本意识到一个事实：流量+营销已经不是无往不利的法宝了，其重要性，远远比不上找一个靠谱的编剧。

不可否认的是，《山河令》并不完美，豆瓣评分还有回落的空间，目前观众们呈现出的，有些“报复性”打分的意味，因为，无论是书粉还是普通观众，都在观剧过程中少有的感到了自己被尊重，被真诚对待。

我卖个关子，先不提故事讲得如何，就说说最容易做到的硬件部分，号称好几亿投资的《有翡》，在布景、武打设计和服化道各个方面，居然比小成本的《山河令》看起来更简陋穷酸。

首先，《山河令》我追到了第十集很少看到棚拍的假布景，在真实的山水之间拍的场景，看起来就让人心情舒畅，减少了出戏感，自然融入了故事之中，而《有翡》最为人诟病的就是棚拍过多，布景太假，甚至实景都能给人拍出抠图的效果。

《有翡》的棚拍，透着一股塑料味儿。

再来看一组对比，《有翡》的实拍，居然被《山河令》的棚拍吊打了：

其次，在武打设计上，《山河令》和《有翡》都有一些慢镜头，但是《山河令》演员完成也比较有力度，配合实景看上去意境很美，而且我发现后几集的打戏似乎重新剪辑了，不再有令人心焦的慢镜头，而《有翡》里充斥着大量滚筒洗衣机一般的打戏镜头，演员动作也绵软无力。

来欣赏下《山河令》的单人舞和双人舞：

最后，服化道方面，在写《有翡》的剧评时我就说过，给赵丽颖设计的造型过于敷衍，甚至还不如《楚乔传》时精致，而妆面也永远是脏兮兮的，假睫毛过粗过黑，睫毛膏也不防水，一到哭戏就成了熊猫眼；而《山河令》给张哲瀚设计的扮丑乞丐装是真的丑，但很真实，不至于让人一眼就看出是易了容。

而且道具、摄像等的工作都十分走心，在剧中呈现出了构图精巧、画面唯美的效果。

问题是，如果《有翡》的硬件也达到了这种水准，那么口碑和评分会有所改变吗？

答：会的，但是提升有限。

大概率会像《大明风华》、《鹤唳华亭》、《大秦赋》等剧一样，成为狂吹服化道良心，实则剧情就是一坨屎的所谓“精致的烂剧”。

对观众来说，讲好故事的重要性，永远要高于服化道这些硬件。

可是现在有些投资方本末倒置，以为买了个大IP，请来流量+戏骨的配置，当冤大头花大钱请张叔平之流来搞下服化道，播出的时候在微博买上八百个热搜就能制造爆款了。

至于编剧？

就找十个八个大学刚毕业的编剧组团来搞就行，又快又便宜又听话，何乐而不为？

都说剧本剧本，一剧之本，可是真正把这句话听进去的投资方，根本没有几个。

你看2015年阿里影业副总裁徐远翔就在某论坛上大放厥词称阿里影业的运作方式完全是颠覆性的，以后“不会再请专业编剧”，而是“请IP的贴吧吧主和无数的同人小说作者，最优秀的挑十个组成一个小组，也跟杀人游戏一样不断淘汰，最后那个人写的最好，给予重金奖励，然后给他保留编剧甚至是故事原创的片头署名。

”当时业内对他一阵讨伐之声，阿里影业投资的影版《三生三世十里桃花》等片扑的妈不认，估计也让他头脑清醒了一些。

可怕的是，其实他道出的是资本共同的傲慢，业内很多平台，现在确实是这么做的。

除非知名编剧，否则编剧基本上在写剧本的时候没有任何话语权，各个平台会根据自己的喜好命令编剧加入一些他们认为平台受众会喜欢的东西，这几年基本就是狗血+甜宠，如果编剧不配合，那么换人推倒重来，是分分钟的事。

这就导致编剧圈形成了劣币驱逐良币的怪圈，但凡有点气性和追求，也能在别的行业谋生的编剧，都受不了这鸟气另谋高就了，最终剩下来的，就是那些乖乖听命于资本的，以求有点骨头啃的忠实舔狗。

而这些被驯养了的编剧，还被美其名曰“专业”。

你看，将原著豆瓣评分8.5的小说《大唐明月》，改编成豆瓣评分4.4的电视剧《风起霓裳》的总编剧梅英菊，居然还以功臣自居，出来接受采访大谈IP改变的心得。

从她的字里行间里，我们不难看出，平台和舔狗编剧，内心都是看不上IP的，他们认为自己才是专业的，网文作者的故事写得很不成熟，如果没有他们费尽心思的魔改，根本就不可能变成影视剧——其实，不是不可能，而是他们自负地认为，如果不加进去一些俗套的狗血情节，观众就不会喜欢。

这种傲慢是大量烂剧被制造的根本原因，资本想割韭菜都不稀罕稍微了解下韭菜喜欢什么，还要怪韭菜就那么个欣赏水平。

回到《山河令》，它最幸运的就是，遇到了一个真心喜欢它的编剧，而不是听命于资本来瞎改的舔狗编剧。

（当然，👖的审美和创作自由度也功不可没，要是到了鹅厂手里，就不可能了。

）据说，《山河令》的编剧是原著铁粉，铁到恨不得把原著倒背如流那种，片尾曲的歌词也是她写的。

还有传言说她原本是金融行业的，抛掉月薪一万美金的工作，为爱发电来做编剧。

但这些传言未经过求证，不知真假。

只有真心热爱这个故事的人，才能理解原作者的创作意图，真正理解这个故事和故事里的人，为什么会被人喜欢。

其实，就原著水平来说，《山河令》原著《天涯客》的质量，是远远比不上priest 的《有匪》和《杀破狼》的，我当时看的时候，也觉得情节简单老套，人物除了主角之外大多面目模糊，无甚魅力，远没有另外两部的情节跌宕，人物丰满。

可是，《有匪》和《杀破狼》到了鹅厂手上，《杀破狼》还没播就先不说，《有匪》的故事被改得干瘪乏味，让人没有动力追下去。

而《山河令》的编剧，却将原著不足的地方都一一弥补了，故事悬念横生，而出场配角也各有亮点，就算是没几场就领了盒饭的龙套，也让人印象深刻。

很多安利《山河令》的文章，都将重点放在了骚话连篇的温客行身上，所以会有没看过的人认为《山河令》的爆，是因为突破耽改剧的尺度狂撒糖所致，才让腐女如此疯狂。

如果资本真的这么想，以为只要在耽改剧里大胆加入一些虎狼之词就能满足“不挑”的腐女，从而制造爆款的话，那他们会输的很惨。

不要觉得耽改剧的制作门槛很低，也不要觉得耽改剧是什么特殊的剧种，只服务于少数群体，真正的好剧，是能被所有人接受的。

再次提醒，相比起好故事，什么服化道，什么嗑CP，都是细枝末节的事，并不足以决定一部剧的成败。

第一集：这什么东西？

第二集：真香！

会员什么的赶紧安排上！

我朋友圈不止一个人掉入了《山河零》的坑。

哦，是《山河令》……《陈情令》爆了之后，后面跟着有“耽改101”，但能成团的名额就那几个，显然，这年头谁先抢播谁就先赢一局。

《山河令》根据P大（Priest）武侠耽美《天涯客》改编，之所以也取个“令”字，想必是为了有个好彩头。

耽美大神P大不用多介绍，让白宇、朱一龙出圈的《镇魂》就是她的作品。

另外她著名的《默读》和《杀破狼》也都在影视化。

《杀破狼》主演是陈哲远和檀健次。

《默读》的主角据传是张新成、付辛博。

《山河令》两位男主是张哲瀚饰演周子舒，龚俊饰演温客行。

《山河令》确实有《陈情令》的影子，比如受都是个“美强惨病娇受”，周子舒为了脱离朝堂纷争，众叛亲离，还不惜给自己打了“七窍三秋钉”，只剩三年阳寿。

而攻呢，则是白衣飘飘温润如玉君子攻（当然君子只是表象，他还是个腹黑攻、流氓攻），温客行每次出场都要换一身新衣裳，干净讲究，怎么打斗都能衣不沾尘、汗不掉粉，堪称人间小白花。

但其实耽美就这些套路：霸道总裁追傲娇客户，大灰狼配小白兔，热攻贴冷受……

《天涯客》是P大早期小说，在我看来，她那时候更多的是受到金庸武侠的影响。

《山河令》一开场就通过旁白告诉大家，这世上有一个能令人天下无敌的武库，开启武库的琉璃甲散落江湖，于是大家为了琉璃甲展开争夺。

这就和《倚天屠龙记》中大家争夺倚天剑、屠龙刀，然后取《武穆遗书》得天下一样。

紧接着，拥有一片琉璃甲的镜湖山庄就被灭门了，只留下遗孤张成岭。

张成岭这个世家公子就此被卷入江湖纷争，人们接近他关心他可能都是想害他，想夺得琉璃甲……这一点也很像《笑傲江湖》中林平之的悲惨遭遇。

《山河令》有很多《笑傲江湖》的影子，比如周子舒和温客行都不为正统的江湖所容，温客行是鬼谷谷主，不是名门正派，而那些所谓的名门正派却个个心怀鬼胎，都想得到琉璃甲成为天下第一，为此尔虞我诈，互相残杀，看上去都像是岳不群（剧中的五湖盟，也很像五岳派）。

而鬼谷那些“鬼”反倒有情有义，恩怨分明，仿佛蓝凤凰。

他们不走寻常路，只讲侠义心，但总被误会被栽赃被陷害。

在这样一个复杂的、正邪难分的江湖世界中，周子舒和温客行是难得的两颗赤子之心，必将相互吸引。

他们的对手戏，前期走的是《射雕英雄传》中郭靖和黄蓉的路子。

周子舒离开朝堂就离开朝堂，还非要易容成乞丐模样。

但饶是如此，温客行都能对他一见钟情，透过他的破衣烂衫、胡子拉碴，看出他的天生丽质、骨骼清奇。

《山河令》让人上头的重要原因，就是龚俊饰演的温客行大概是目前耽美剧中最快爱上对方的美人攻。

真的没有一点点防备，也没有一丝顾虑，他第一眼看到躺在大街上晒太阳的周子舒就眼带笑意，满脸宠溺，就对他产生兴趣，开始了死缠烂打。

温客行，你不对劲！

之后，温客行开启各种直球的“尬撩”行为，不管周子舒烦不烦、翻不翻白眼，反正屏幕前的观众直呼“嗑到了！

嗑到了！

”别的耽改剧观众要忙着找糖，这部剧观众只想让他们冷静。

随便举两个例子——温客行只要一见周子舒，眼睛就长到人家身上去了，人前盯、人后盯、正面盯、背面盯……盯得周子舒都受不了，忍不住把胡子拉碴脏不拉几的脸伸过去：“美吗？

”温客行居然对着这张脸都能笑出花来：“完美。

”只想问问温客行到底图对方什么？

图他年纪大，图他不洗澡吗？

温客行的情话更是一套又一套层出不穷，周子舒根本招架不住。

周子舒被他说得想死的心都有了，温客行就说：“你若不在了，千山暮雪，我孤翼只影向谁去啊！

”那句话怎么说来着：就怕流氓有文化。

关键这时候他们也没有认识几天啊，周子舒都表示：“我们的关系就像这（没烤好的）鱼一样——不熟。

” 怎么就这么生死相随，情深意重了？

温客行动不动就对周子舒动手动脚，一会儿借着试探周子舒是不是易容，去摸人家脸，一会儿又牵人家手“让我号号你的脉”……真的，这年头大家的三观都是跟着五官走的，要不是龚俊长得好看，温客行的每个举动都是性骚扰啊！

也难怪这个剧要设置在古代，周子舒又打不过能怎么办呢？

要是放在现代，他应该早就报警把温客行给抓起来了！

说到打戏，《山河令》开创了武侠打斗“调戏式”打法。

温客行和周子舒所有的对打都像在跳双人舞，两人根本无心打斗，温客行就是在借机轻薄周子舒。

上次我看这样风格的打戏，还是杨康在穆念慈比武招亲那一回。

温客行除了烂打还会死缠，不管周子舒走到哪儿，他都跟着，怎么都甩不脱。

周子舒被托孤要照顾张成岭，温客行也要跟着一起照顾张成岭。

这样照顾着照顾着，外人看来他们就成了一家三口了……

我知道很多人入坑《山河令》，就是看两个男主这些齁甜互动。

主创也真的很会，豁出去了在“封建主义兄弟情”掩护下把这些都给光明正大拍了出来。

为了过审，后期有些过分的地方才改的配音。

不过，这反而成了大家现在看戏之外的小游戏：只要看到嘴型不对，赶紧调慢速度读唇语。

哇，原来这里说的不是“扒下你最外头这层皮囊，里面一定藏着个好大好大的惊喜。

”龚俊说的是：“……里面一定藏着个一副罕见的美人坯子。

”原来这里说的不是“我重金求购”，龚俊说的是“我以身相许”……

但，我不得不说，有些地方还是难免油腻。

《射雕》里郭靖看到装扮成乞丐的黄蓉也只是拿她当小兄弟，建立起感情之后，黄蓉换了女装，郭靖才产生了爱意。

这样的情感走向才是合情合理的吧。

怎么温客行第一眼看到“痨病鬼”一般的周子舒就眼睛里面长了钩子呢？

动辄就色迷迷地对他说：“你这身骨相如此清峻。

”转脸对漂亮女生阿湘却言语刻薄：“嘴巴这么毒，小心嫁不出。

”也难怪连周子舒都忍不住问他：“公子可有眼疾啊？

”

当然可能也因为两位主角的配置让我不是很适应。

饰演周子舒的张哲瀚一直是签于正的，在《宫锁连城》《美人制造》中都演的是太医。

但他就算是干净的古装扮相算帅，却不能说是美人。

当然有一说一，第一集就裸露，身材还是不错的。

龚俊对着他说出“腰似韧柳，身若飞絮，艳如桃李，心如蛇蝎”这样的话，真的是有点过了。

而且明明龚俊自己比他艳如桃李多了。

这个角色要是换成许凯，也许可信度还大一点。

下面我要重点说一下龚俊这个演员。

和很多人演完耽改之后就赶紧“上岸”，免得演艺道路受限不同，这次是龚俊“重操旧业”。

他当年出道就是演柴鸡蛋的《盛势》。

柴鸡蛋这个名字现在听起来是不是有点古早？

可别忘了，我们第一波网改耽美掀起的风潮就是她拍的《上瘾》。

说起来龚俊这个体质是有点“命里带衰”的，星途坎坷。

帅确实是帅的，但衰也是真衰。

当年黄景瑜、许魏洲一炮而红，结果他主演完《盛势》，耽美就禁播了，于是这部剧至今也没能上架。

后来，我再见到他，是在《醉玲珑》的发布会上。

《醉玲珑》那时候看上去也是顶级配置，主演陈伟霆、刘诗诗，导演是《步步惊心》《花千骨》等制造出无数爆款的林玉芬。

龚俊饰演的角色虽然是配角，但胜在忠心，非常讨喜。

结果由于不让“穿越”，《醉玲珑》的故事被改得七零八落，这部剧也就播得毫无水花。

龚俊还是没能红起来。

去年，龚俊和刘人语演了小言剧《致我们甜甜的小美满》，这是赵乾乾的“小美好”三部曲，前两部《致我们单纯的小美好》和《致我们暖暖的小时光》捧红了胡一天和林一，结果这一部依旧没有能让龚俊大红……

兜兜转转，他又回到了耽改。

好在男明星的演艺生命长一些。

有人说，龚俊这是回到了他的舒适圈。

美貌如他，确实和女演员缺乏CP感，不管是和周雨彤还是刘人语，要么像弟弟，要么像哥哥，反正就不像爱人。

他自己演得也非常僵硬，总觉得他和女演员谈恋爱一脸不情愿。

当初甚至有文章探讨过《小美满》中他和刘人语没有CP感。

CP感这东西是个玄学，但却是情节单薄的言情偶像剧的命门。

有，就吸引人昏天黑地追下去；没有，就算你们是俊男美女，观众也只想问一声：“有事吗？

”

《小美满》中，龚俊和刘人语太没有CP感了，很多时候像兄妹，甚至有时候像姐妹。

有个情节是他不小心和女主角意外吻上了，结果他的表情比女主更像是无辜小白兔。

相比之下，《小时光》中林一和邢菲勾个手，那火花四射的，林一的荷尔蒙都要溢出屏幕了。

但，真的是龚俊演戏僵硬吗？

有机会你看一眼《盛势》就会知道，那里面他表情有多么生动，演得有多么自然多么可爱。

于是，他和另一位男主徐峰CP感就十足。

多年之后，这份生动的表情又出现在了《山河令》中。

你终于相信他不是冷漠的被逼恋爱的工具人，他对对手男演员从眼睛到表情再到内心都是有爱的。

唯一美中不足，可能就是看过《盛势》的人无法相信他能做攻……

原来，这里才是攻俊，不，龚俊的欢乐场。

下面这个动图与全文无关……

（我们的小小花园，你要不要来转转？

）

服化塑料没关系，你们有个好编剧。

武戏穿帮没关系，你们有个好编剧。

特效五毛没关系，你们有个好编剧。

演技普通没关系，你们有个好编剧。

奔着吐槽去的，结果收获开年来小网剧最大惊喜，论一个靠谱的编剧如何拯救一部小穷剧。

《山河令》的编剧带着妙手回春之力，堪堪把家常菜做出了珍馐之味。

只要你忍过不知所云的前20分钟，你就能收获源源不断的快落。

当然，前20分钟也确实太难忍，NPC李大人是不能拥有姓名和主要事迹的，周子舒跟雕塑一样站在塑料屋顶上，眼珠子都不会动一下，倒个模就能做尊兵马俑。

谁要看钉劳什子七窍三秋钉，明明白花花的肉体还不错。

墙上画梅花也是搞不懂，反复描一朵，都变色了看不到吗？

然而，从遁入江湖开始，周子舒就开始鲜活起来，懒洋洋的乞丐“济公”似的打扮，丑是真的丑，脱胎换骨的洒脱也是真洒脱。

当然，最重要的是，又骚又浪攻终于出现了，开口就是美人在骨不在皮，盯着“蝴蝶骨”一脸痴汉笑；闭口就是“但渡无所苦，我自迎接汝”，相传是王献之所做的“桃叶歌”，处处透着小两口的浓情蜜意。

小受要住柴房，小攻请他住天字一号房。

小受要送人去太湖，小攻一路护送。

小受受了内伤，小攻通宵吹箫为其治伤。

编剧直接撕破社会主义的兄弟情的幌子，处处透着玩味和暧昧，奔着不可说的小九九去了。

又骚又浪攻+爱答不理受，剧情如此，处处挠在腐女的G点上，演员的颜值都已经不那么重要了。

更何况，编剧深知江湖况味。

每场武打都拍出了武侠剧的江湖感，桃林如是，破庙亦如是。

离开滚筒洗衣机一样的转圈圈和吹到眼都睁不开的鼓风机，硬桥硬马的动作特写还是好看的。

在剧情推进上，不含糊也不啰嗦，从张家灭门到护送张成岭一路来到三白山庄，眼见五湖盟内部勾心斗角、互相倾轧。

正派与邪教不过是世人眼中的划分，就像《笑傲江湖》中不择手段的岳不群，又比东方不败高尚在哪里？

编剧用沈慎、赵敬、高崇等这些武林正道，写出了只要充满贪婪的欲望，人也会变鬼的事实。

六集过后，我开始期待后续剧情怎么展开。

原著中周子舒说过“神仙眷侣、游弋江湖”，温客行说“你身上有光，我来抓一下看看”，对温客行而言，周子舒是一道光，让他从鬼谷的魑魅魍魉中挣出身来，成为一个正常人；对周子舒来说，温客行又何尝不是俗世的牵挂，烟火三年、人世眷恋，周子舒哪还舍得去死。

“相见恨晚”的两人，携手游历江湖，这番滋味好畅快。

周子舒改得好，编剧小姐姐功底深厚。

就像编剧说的那样，周子舒身上是深深浅浅的灰，他的洒脱是人之将死的善，也是看尽世事的释怀。

前几集虽然看似编剧偏心温客行，给了那么个外放的形象，其实内核表达在周子舒那里。

十一集了，周子舒的故事出来了，温客行的没有。

故事出来的越早，对观众来说就越容易共情。

第十一集他醉生梦死，亦无法真正放下与温客行的纠缠，他想离开又离不开，不忍看温客行继续错下去，因他知晓这错误的代价，可能需要用一生来偿还。

身上的七窍三秋钉夜夜提醒自己犯下的罪过，倒在自己剑下的无辜母亲与女孩儿，这些杀孽是无法摆脱的梦魇，唯有死才能解脱。

他舍命救护张成玲，是君子重诺，更是对自己良心的一种交代。

他投靠晋王，致四季山庄八十一口凋零，这种悲惶怎么能让他下半辈子苟且偷生？

狰狞的前事已经不可挽回，那便做些让自己心安的事吧，起码，保住张成玲这个孩子……周子舒的痛过于漫长，创立天窗十余载，盛名权势又如何？

八十一人、八十一刀，刀刀凌迟。

他一念之差终致灭门，对不起秦怀彰更对不起殒命的门人。

所以，当温客行说起蝴蝶骨的故事，他只说了一句“节哀”，这是看破不说破的慈悲。

势必当年温家惨案他是在场的，很可能是天窗的第一个任务，也可能是师傅正带着他在世间历练。

周子舒的性格看似内敛，实则是对世事的看淡，因这世间悲喜很快就与他毫无干系。

他不想与这世间再发生半点联系，鬼谷之主也罢，张成玲也罢，多一丝羁绊就多一份不舍……可是，偏偏老伯找上了他，偏偏他又践了诺。

既然如此，那就顺势而为，收徒是计划之外的事，因着收徒，他与这世间多了一份联系；因着鬼王，他不想就这么毫无抵抗的死去，知音难觅，弦断有谁听？

温客行的箫声他愿意继续听下去。

周子舒是真江湖人，他的骄傲和不羁不曾被十数载天窗生涯磨平，他的光明也从未被魑魅魍魉吞噬，他像琉璃一样易碎，又像竹枝一样坚韧，他能立在高岗上，也能隐在尘世间。

他看似不分明的性格，实则有深深浅浅那么多层，每一层都有惊喜，每一层都惹人怜惜，每一层都能让我共情。

这角色多好！

张哲瀚当浮一大白，以庆之！

以下评论，延续之前的原则，只针对剧情和角色，不涉及原著和演员。

一、再论周子舒和温客行 关于周、温二人，剧中至少有两处情节，观众争议较大，这两处都涉及到生死。

其一，为揪出赵敬这个幕后黑手，温瞒着周导演了“诈死”一幕，由此引发周提前“拔钉”而命不久矣。

其二，温为救周子舒而甘作“炉鼎”，再次诓骗周子舒。

炉鼎一说的真伪，上一篇评论已分析过，此处不赘。

站在温客行的角度，一次瞒，一次骗，两次都是为让周子舒活下去。

而观众的不满正在于此：温明知自己死后周不会独活，为什么还要隐瞒和欺骗？

特别是“诈死”那一次，直接导致周子舒加速死亡。

幸好有六合神功，最后周子舒被救活了，否则温客行估计要被观众骂死。

即便如此，仍有不少人据此认为温“不配”作周的知己，因为他根本不懂周的真实想法。

这一说法值得讨论。

其涉及的根本问题是：应该如何理解知己之间的生死与共。

首先要明确的是，不能把是否愿意为对方而死，作为判断二人是否为知己的准绳。

对知己，对至亲至近之人，“同生共死”无疑是一种美好的情感向往。

但作为旁观者，不能把这当作道德审判的标准。

钟子期死，俞伯牙终身不复鼓琴，并未从其而死，但不能因此说伯牙不配做子期的知己。

同样，周、温二人，无论任何一方死去，假如另一方仍然活着，也不能说活下来那个就不配作对方的知己。

实际上，按剧中所表，除联手御敌生死未卜的情形外，“一人死去，另一人不再独活”从来就不是周、温二人的首选。

在去往龙渊阁的路上，谈到龙雀为何遁世隐居的原因时，温客行对成岭说：“你师父以后若是不在了，我也想找一个这样的地方躲起来，谁也不见了。

”，可见，寻死并不是温的首选。

周子舒去武库前，让成岭对温客行谎称自己前往海外仙山求医，隐瞒自己赴死的真相。

成岭复述时表情痛苦，一看就是扯谎，周子舒怒道：“你苦着个脸，让你师叔怎么信？

……要是你穿帮了，以你师叔的性子，会干出什么事情来！

”周子舒担心的，不是怕温客行和自己“共死”，而是怕他在江湖上再掀腥风血雨。

若温客行死去，周子舒一定会随他而死吗？

我认为不会。

对周子舒来说，与温客行之间的情义固然分量极重，但这绝不是他的全部。

这与温客行“配不配”让他为之而死无关。

上一篇评论说过，周子舒本质上是儒家，在他的世界里，除了情义，还有道义。

如果认为周子舒满脑子只有和温客行的知己情，那就太狭隘了。

剧中说的是“山河不足重，重在遇知己”，并没说“苍生不足重，重在遇知己”，这两句话的含义大不相同。

所以，周子舒会关心天窗和毒蝎的动态，会重建四季山庄使本门传承不绝，会阻止晋王开启武库。

若温客行最终死掉，周子舒也不会一死了之，他会把对知己的思念之情埋在心底，活成另一个叶白衣，一旦天下有变，仍会重出江湖。

容易让人认为二人“同生共死”的情节，是温客行坠崖后，周子舒毫不犹豫地随之跳下。

这一情节其实也有另外两种解读。

其一，周跳崖是为了救温，而不是与之一起赴死。

毕竟，坠崖的场景在剧中不止一次出现过，龙渊阁栈道时也曾有过坠崖，而且二人还合力将成岭救了上来。

这种解读的一个漏洞是，周跳崖后的表情似乎不像是救人，更像是与温一起赴死。

这就是编剧和导演的艺术手法了：不肯轻易放过表达二人情义的任何机会，尤其是生死关头。

其二，周随之跳下，也可以理解为人在情急之下的本能反应，而并非深思熟虑的结果。

就好比，看到他人落水，哪怕不会游泳，有人也会奋不顾身下水搭救。

说到底，“赴死”这件事，绝大多数情况都是一时的“激情”（passion）；冷静而从容地赴死，并不容易。

事实上，当周子舒看到温客行的“尸体”后，他的理性就再次占据上风，他知道还有很多事情等着他去做，而不是一死了之。

周提前拔钉的原因，并非为求“速死”，正如他在去往武库前对七爷和大巫的解释：“英雄大会前，我必须恢复十成功力，才能替他报仇。

”假如有不必拔钉而替温报仇的办法，周肯定不会提前拔钉。

拔钉是为了报仇，并非为了表明自己甘愿“殉情”，至于拔钉导致速死，那是没办法的事。

将“同生共死”简单地理解为“殉情”，更多地是出于女性视角。

然而，在中国传统文化中，“殉情”的地位并不高，无论是殉男女之情还是殉知己之情。

所谓“为知己者死”，主要是一种情感向往，而不是道德教条。

豁出性命去为对方做事，要比简单地“殉情”更有价值。

如果非要“性命相托”的话，“殉道”、“殉国”无疑排在更靠前的位置。

孟子讲的“虽千万人，吾往矣”，道出了殉道者的风骨，这是一种不媚上、不媚众，敢为真理而献身的精神。

真正把“殉情”拔高到无以复加地位的，是受程朱理学影响严重的明清时代，并且专门针对女性。

女子死了丈夫，最好也跟着死掉，是所谓“殉节”；即便不死，也不能改嫁，是所谓“守节”。

丈夫死后，女子死得越早、越快、越悲痛，得到的褒奖就越高。

明清时期遍地开花的贞节牌坊就是由此而来。

这是对女性的严酷摧残和压迫，鲁迅先生《我之节烈观》一文，批判的正是这种扭曲人性的文化垃圾。

所谓“为知己者死”，就是“我知道你愿意为我而死，但我仍然希望你活下去”。

剧中，周、温二人都达到了这一境界。

关于生死已费了太多笔墨，现在告别这一话题，谈谈知己关系的实质。

我的理解，知己或知音，是建立在高度共情基础上的相互促进和相互提携。

共情，不仅是一种态度，更是一种能力。

共情，也就是亚当·斯密在《道德情操论》里讲的同理心，能够设身处地体会对方的感受。

俗话说的情商高，就是共情能力强。

除此之外，知己之间还应当相互促进，而不是完全顺着对方的意思来，彼此把对方当巨婴。

那就成了相互纵容。

因此，不能因为对方未按自己的想法行事，就说他不是知己。

二、高崇其人 高崇之死，是全剧第一个高潮。

第一次英雄大会，以高崇头触五湖碑而死告终。

他以一死自证清白，死得很冤枉，很悲壮，也很窝囊。

前面谈了不少生死话题，若按“死得其所”的标准来评判，高崇之死可谓毫无价值。

他的死除了给赵敬提供上位机会之外，没有任何正面意义。

特别是，他在死前当众毁掉三块琉璃甲的举动，更是莫名其妙。

总之高崇这个人，活得糊里糊涂，死得也糊里糊涂。

下面来分析。

表面上，高崇死于赵敬的阴谋和群雄的逼迫，实际上是他的能力和性格所注定，用时髦的话说，他的格局不够。

就从英雄大会说起。

走到英雄大会这一步，高崇还能否翻盘？

完全可以。

但他的应对却昏招迭出。

英雄大会一开场，泰山派和丐帮的黄鹤便指责五湖盟杀了掌门傲崃子，抢了琉璃甲。

面对这种指责，必须坚决否认，因为的确不是五湖盟杀的。

沈慎确曾阻拦过傲崃子一行，但决不会做出杀人夺宝这种事，高崇对此心知肚明。

顺便说一句，派沈慎去追傲崃子绝对是一步臭棋，不是私心也成了私心。

而且，傲崃子也不是良善之辈，他扣着丹阳派弟子不放，不是什么“重然诺”，而是为了琉璃甲。

然而高崇是怎么回答的？

高崇说：“傲崃子之死，五湖盟难辞其咎”。

完了，这一句话，把前面范怀空为五湖盟的开脱“哪有去暗杀还自报家门的？

”直接葬送了。

直到此时，高崇还不忘端着盟主的架子，大包大揽地说“傲崃子是因我三弟托付而死”云云。

你三弟死时宁将琉璃甲和徒弟托付外人，也不交给你高崇，你还在此秀什么兄弟情？

装什么大家长？

这种家丑还怕人不知么？

明眼人一看就知道，泰山派和丐帮是有备而来，以傲崃子之死扯出琉璃甲。

这种场合，面对群氓，一句话说错，就会导致形势逆转。

随后，高崇质问泰山派是否亲眼看见沈慎动手或下令杀死傲崃子，总算把局势稍稍扳回，但已十分被动。

待到高崇当众承诺一旦消灭鬼谷，便打开武库将秘籍交给各门派，局面一度稳住。

但他接下来的一句话，又彻底葬送了之前所有的努力。

在回答六合心法和阴阳册如何分配这个问题时，高崇居然说：要将六合心法和阴阳册交还它的师门或后人。

高崇啊高崇，场上所谓的名门正派，既不讲是非，也不讲善恶，眼中只有利益二字。

不许给足够的好处，谁愿和你攻打鬼谷？

这句话一出口，局面就彻底不可收拾，随后受人控制的邓宽出场指证，成了压死高崇的最后一根稻草。

然而这一切，原本可以避免。

高崇的目的是什么？

是消灭鬼谷。

他之所以要把琉璃甲攥在手里，并非想得到武库秘籍，只是为了避免江湖各派相互争夺、相互残杀。

既然如此，只要能够团结大家攻打鬼谷，其他都是次要的。

然而高崇却东拉西扯，从琉璃甲的来龙去脉讲到武库，又宣布将高小怜许配给成岭，就是不肯用武库秘籍激励大家。

就好比公司老板，整天给员工灌鸡汤、画大饼、描绘美好愿景，就是不给加薪，谁愿为他卖命？

高崇的正确做法是，一看出大家只关心琉璃甲和武库秘籍，没人听你讲大道理，就应该果断交出琉璃甲。

交给谁呢？

就交给跳得最欢的丐帮长老黄鹤。

当着群雄的面，先拿逼死安吉四贤一事敲打丐帮，再逼着黄鹤答应攻打鬼谷，以此作为给他琉璃甲的条件。

而黄鹤碍于形势只能答应，否则就是当众打脸：刚刚不是还叫嚷着要为傲崃子报仇么？

武库秘籍的分配、六和心法和阴阳册的归属这些烫手山芋，也统统扔给黄鹤。

这样一来，攻打鬼谷仍然势在必行。

如果不放心六合心法和阴阳册，大不了事后去找叶白衣，让他保管。

谁敢和长明山剑仙去抢？

何况，武库能不能打开还是未知数。

若高崇及早交出琉璃甲，邓宽的出场指证也就失去了意义。

我都交出琉璃甲了，怎么还说我和鬼谷勾结？

怎么不说丐帮和鬼谷勾结？

赵敬的阴谋也就落空了。

高崇的另一个重大失误，是未请叶白衣到场。

要知道，山河令在高崇手上，在消灭鬼谷这件事上，高崇和叶白衣是一致的。

以此为由邀请叶白衣，叶不会不到场。

有叶镇场，局面就大不一样。

站在高崇的角度，原本可以以退为进、化被动为主动，同时仍然实现自己的目的——攻打鬼谷，却被他一顿操作搞得乱七八糟。

回过头来说他毁掉琉璃甲的举动为什么莫名其妙。

按高崇的逻辑，琉璃甲是祸害，只会引发江湖纷争，既然如此，为什么不把真的琉璃甲毁掉？

他把真的琉璃甲给了莫怀阳——他眼中的正道代表，这岂不是给莫怀阳带来祸端？

还是说，他相信莫怀阳能集齐五块琉璃甲？

英雄大会前，高崇应该并未想到自己会死，那么他将三块假琉璃甲带在身上，目的又是什么？

就是为了见机行事，当众毁掉？

然而，当时就没人相信他毁掉的是真琉璃甲，所以在他死后黄鹤一派仍扣着高小怜不放。

毁琉璃甲这一举动，除了泄愤，没有任何意义。

其实更重要的工作，是在英雄大会召开前。

所谓控场能力，要建立在前期准备工作充足的基础上。

作为五湖盟的领导，在大会召开前，就应该找各门派掌门单独谈话，摸清大家的思想动态和利益诉求，该许诺的许诺，该勾兑的勾兑，该交换的交换。

分清敌我友，拉拢大多数，孤立极少数，这才是开大会的正确操作。

然而这些工作，高崇统统都没有做。

他天真地认为，只要在会上向各派表明自己没有私心只有公义，大家就会提着头和他一起干。

殊不知，别人根本不关心你有没有私心，有私心也无所谓，只要你能满足别人的私心。

当然，如果能做到这些，他就不是高崇了。

容炫之死已逾二十年，五湖盟也已名存实亡，除了一个老五沈慎是死忠，老二赵敬韬光养晦，老三陆太冲和老四张玉森早就和高崇离心离德。

面对这种局面，内部整顿工作为什么不做？

与老三、老四的关系为什么不修复？

高崇剑上的三尸毒究竟是何人所为，为什么不调查？

二十年呐！

高崇你都在忙些什么？

至于性格缺陷，就更不必说了。

第一次和成岭正式谈话，高崇不问镜湖派惨遭灭门之事，也只口不提为他报仇，就急着索要琉璃甲，还说出“琉璃甲比玉森的性命重要”这样的话来，你让成岭怎么想？

再之前，与韩英谈话，高崇对琉璃甲一事也是一口回绝，岂不知天窗势力早就渗透进了岳阳派？

硬刚，是需要实力的，起码内部要整顿成铁板一块。

没有实力的硬刚，那叫颟顸。

高崇是个正义之士，虽然性格刚直不善言辞，但他有担当、不诿过，努力扮演大家长的角色。

但他的能力实在撑不起他的目标。

他只是阴差阳错坐上了领导位子。

不必说武林盟主和五湖盟主，做个岳阳派掌门他也很难说合格。

要知道，全剧唯一一个内部出现问题的门派就是岳阳派——被天窗势力渗透。

鬼谷不算，鬼谷的游戏规则本就是弱肉强食。

三、关于全剧的一点闲话 《山河令》是一部悲剧。

剧中所有人物，要么有悲惨的过去，要么有悲惨的结局。

主人公周、温二人的过去不堪回首。

特别是温客行，在那样的环境中长大，能有一丝良知未泯已极为不易。

张成岭、顾湘、曹蔚宁、高崇、喜丧鬼、千巧、龙雀、龙孝、韩英……这些人的命运全部是悲剧。

反派的赵敬、蝎王、莫怀阳、晋王、段鹏举等，也未落得好下场。

从这一意义上说，全剧笼罩着一层浓厚的佛家迷障——众生皆苦。

《山河令》的江湖，充满了野心、贪欲、阴谋、算计、伪善、背叛，压得人喘不过气来。

唯一能让人感受到人间温暖的，是虽然微弱但生生不息的情义。

周、温的知己之情，顾、曹的爱情，周、温与成岭的师徒之情，温客行和顾湘、喜丧鬼和千巧的亲情……除了情还有义，李老汉“一诺千金”之义，温客行父母和龙雀对兄弟之义，韩英对周子舒之义，周子舒心系天下苍生的大义等等。

这些情义，是穿透黑暗江湖的一道道光。

《山河令》是一部架空历史的武侠剧。

架空历史是古龙的风格，金庸恰恰相反，每一部小说都有历史背景。

全剧唯一能和历史背景挂钩的，是“节度使”这个词，让人感觉故事发生在唐宋年间。

但这并不重要，因为从台词来看，全剧仍然是架空历史的。

剧中台词的时间范围，从先秦的“既见君子，云胡不喜”《诗经》，一直到清代的“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了”《桃花扇》。

这就是架空历史的好处之一，台词可以不受约束。

如果是历史剧，台词就要格外小心，否则就容易闹笑话。

记得有一部讲楚汉相争的剧，小卒对霸王项羽说：大王不可轻生，日后定当东山再起（大意如此）！

这话听起来好像没毛病。

但“东山再起”这个典故讲的是东晋谢安的事，谢安比项羽晚了五百年，把它用到项羽身上，就闹了笑话。

再比如，陈道明、斯琴高娃等主演的历史剧《康熙帝国》，台词也存在瑕疵。

剧中，斯琴高娃扮演的孝庄太后曾说：我孝庄如何如何……。

孝，是她死后的谥号，活着的时候怎么能说出“我孝庄”这样的话？

实在不行，自称“我庄太后”也可以，虽然也不够准确，但毕竟她生前曾被册封为庄妃。

当然，《康熙帝国》主要以二月河的小说《康熙大帝》为底本，也不能算是严格的历史剧。

剧中的一些细节处理也值得赞赏。

比如古代的拱手礼，男子是左手在上，女子是右手在上，遇丧礼则相反。

我走马观花看下来，大部分拱手礼是对的，只有个别地方不对，如高崇对容炫等人灵牌行礼左手在上，赵敬有一处搞成了右手在上。

但总的来说瑕不掩瑜，称得上是一部注重细节的剧作。

关于本剧，可挖掘的地方还有很多，我写的几篇，不过是抛砖引玉。

时间所限，实在没有更多的精力来写剧评，就以这篇结束吧。

再次感谢大家的阅读和交流！

看完了六集，谈谈感受，总体算是良心好剧，入股不亏！

剧情从第六集开始有了江湖争斗的感觉，当成江湖武侠剧来追值得推荐。

提前声明我非书粉，站在路人的观感评价一下第一集的确拉垮，节奏慢背景又说得不清不楚，对非书粉很不友好。

熬过了第一集后面开始真香现场。

从第一集最后温客行和周子舒相遇开始，剧情变得紧凑和有趣了起来。

目前我觉得吸引人的点有：1.疯批骚攻人设。

一路上温客行死缠烂打，和周子舒套近乎，当然，我不嗑BL，站在纯路人的观感，单纯觉得温客行套路深，眉飞色舞的眼神+满嘴的骚话，为这个角色加分不少，和周子舒拌嘴吵架也着实有趣2.人物关系清晰。

耽改最怕魔改，然而本剧编剧本着“谁拆我CP就给谁加BG”的原则，给两男主身边的人都安排了BG，单纯就是两男主的爱恨纠葛，没有其他乱七八糟的感情支线，甚至还加上了竹马情节，让粉丝“拍案叫绝”3.武侠色彩饱满。

如果不嗑BL（比如我），仅把该剧当成武侠剧来追也是津津有味。

从第五集、第六集“药人”出场，本剧有了“江湖争斗”那味了，今天放出的预告，看得出温客行之前布了一场很大很大的局！

期待！

期待！

期待！

剧情变得有趣了起来就整部剧的制作先来谈谈优点吧：1.选角颜值高。

无论是张哲瀚饰演的周子舒，还是龚俊饰演的温客行，颜值都非常赏心悦目，观感非常舒适。

不仅是主演颜值高，配角的颜值也很高，周也饰演的顾湘颜值也还可，镜湖山庄三公子张成岭也很软萌，甚至第四集短暂出场的“俏罗汉”“毒菩萨”颜值都是在线的。

2.演技不生硬。

虽然两位主演的演技还稍显青涩，但是还是有可圈可点的地方的，我的观感来看，演技还是在线的。

周子舒挖钉子那一段，笑中带泪，还是有演技的，唯一让我尴尬的是，转场有点莫名其妙，前一段还是给别人钉钉子，马上转到给自己挖钉子，前后衔接突兀，我不禁在想周子舒这段笑中带泪的表演是为了表现啥呢？？？

自由嘛？

悔恨嘛？

有人觉得周子舒这里干瞪眼，我是觉得第一集串联有问题，对人物还没有共情呢，突然来这么一段，大家看了的确get不到演员所诠释的感情。

第一集之后，周子舒的表演就没有那么木了

龚俊饰演的温客行胜在颜值高，眼神有戏！

对比《从结婚开始恋爱》的龚俊，感觉演技有了不小的提升，尤其是坐在墙头那一段，眉眼绝了！

龚俊的演技80%要归功于他眼睛漂亮！

其他的配角演技都还可，周也饰演的顾湘一出场有点用力过猛的感觉，的确看着有点尴尬，但看到第一集过后看着也比较顺眼了。

这部剧最惊喜的就是有不少老戏骨出镜，尤其是“依萍他爸”出来，弹幕都在刷，老戏骨的出镜也给了这部戏不小的看头

3.制作较良心。

无论是服化道、场景、打戏等等，都看出来制作班底还是挺良心的，打戏还是比较精彩的，至少我看着还挺过瘾的，周子舒打丐帮那场，找回了当年看金庸武侠的快感，和近几年的古装打戏相比算得上用心之作。

4.主角互动甜。

疯批骚攻人设让许多粉丝大呼惊喜，在温客行的“套路”之下，两男主的互动不仅有趣，甚至还有点甜，哈哈，这样的互动请来一打！

下面再谈谈缺点：1.配音不同步。

额。。。

这个真的看着有点尴尬，尤其是第一集温客行的配音，口型对不上的地方太多了，虽然后面几集稍微好一点，但是导致第一集的观感很不好。。。

2.背景不明朗。

尤其是第一集有点混乱，看得我云里雾里的，看第二、三、四集稍微明白一点了，第一天看完四集了，我对好人坏人都不甚清晰。

在网上搜了人物关系图才明白。。。

目前只看完六集，再播几集再来更。。。

总体来看，值得追下去，就剧组的用心程度和故事的饱满性来看，也吊打近年的许多武侠剧了，当武侠剧来追，也的确入股不亏！