传说

本片是《神话》的姊妹篇，与《神话》有着大致相同的故事套路，只是古代时空从秦朝变成了汉朝，现代时空与古代时空之间的联系从一个人的梦境（或前世记忆）变成了多个人的梦境，现代时空的结局从悲剧结局变成了喜剧结局，而且，最为重要的是，整个故事变得更加现实主义了，这也正是电影的名字从“神话”变成了“传说”的原因。

与《神话》相比，本片在制作技术方面自然是进步了许多，尤其是摄影和特效技术，甚至还特意为成龙用上了减龄技术，不过，本片的故事仍然有些令人尴尬，尤其是发生在现代时空中的故事，现代时空中的张艺兴和彭小苒的爱情线更是让人感到很不舒服，张艺兴傻头傻脑的，彭小苒重度恋爱脑（这样的两个人是怎么混成考古学教授的助手的？

），这两个角色直接拉低了本片给人的整体观感，而古代时空中的赵战、华峻、梦云三个人的三角恋也同样乏善可陈，华峻爱梦云，但梦云爱赵战，最后，梦云为赵战牺牲了生命，华峻又为梦云牺牲了生命，然而，他们的爱情几乎都是建立在单方面的一见钟情的基础上的，并且缺少后续的深入发展，可谓根基浅薄，因此，梦云和华峻的一厢情愿的为爱而死实在是缺少感染力。

《传说》这部电影，以其神秘而古老的名字，唤起了观众对于传奇故事的无限遐想。

然而，当观众带着对历史传说的期待走进影院，他们可能会发现影片并没有满足他们对于详尽历史背景的渴望。

影片并没有深入探讨汉朝与匈奴之间的矛盾，也没有详细描绘出场人物之间的复杂关系，这无疑会让那些寻求历史深度的观众感到失望。

成龙在影片中扮演的古代武将，以其标志性的功夫表演，为观众带来了一些熟悉的娱乐元素。

然而，当他在现代戏份中扮演的房教授突然展现出功夫技能，与反派角色展开对决时，这种突兀的转变让人感到格格不入。

这种跨越时空的设定，虽然在某些电影中能够带来新奇的体验，但在《传说》中，它似乎并没有得到妥善的处理，导致观众难以接受这种突兀的转变。

影片中对于爱情的描绘，让人联想到金庸小说中的那句经典名言：“问世间情为何物？

直教人生死相许！

”这种对于爱情至死不渝的描绘，虽然在文学中具有深刻的感染力，但在《传说》中，它却被简化为汉朝与匈奴之间的战争起因，仅仅是为了争夺一个女人。

这种简化的处理方式，无疑削弱了故事的深度和复杂性，使得战争的背景和动机显得过于肤浅。

尽管如此，影片在视觉效果上还是有一定的亮点。

依赖于先进的电脑特效技术，影片在摄影棚中成功地营造出了气势磅礴的战争场面。

这种技术的应用，不仅让人感叹于电脑制作出来的效果之逼真，也让人对电影制作技术的进步感到惊叹。

然而，这种技术的应用也带来了一些疑问。

例如，在冰天雪地的场景中，当其他演员都穿着厚重的羽绒服时，女演员却光着双腿，这种明显的不协调，让人不禁质疑：她真的不冷吗？

这种对于细节的忽视，反映了影片在制作上的一些不足。

一个好的电影，不仅要有引人入胜的故事，还要有细致入微的细节处理。

《传说》在这方面显然还有很大的提升空间。

它需要在故事的深度、人物关系的复杂性以及细节的真实性上做出更多的努力，才能更好地满足观众的期待。

总的来说，《传说》这部电影在某些方面确实给人留下了深刻的印象，尤其是在视觉效果和动作场面上。

然而，它在故事的深度和人物关系的描绘上，却显得有些力不从心。

对于期待一部深刻历史剧的观众来说，这部电影可能会让他们感到失望。

但对于寻求简单娱乐的观众来说，它或许能够提供一些视觉上的享受。

《传说》作为一个电影项目，有着很大的潜力，但要成为一部真正的经典，它还需要在多个方面进行改进和深化。

在电影的叙事结构上，影片似乎过于依赖于简单的线性叙事，缺乏对于复杂情节的探索和展开。

这使得影片的故事显得平淡无奇，缺乏吸引力。

一个好的故事，应该能够让观众在观影过程中产生共鸣，感受到人物的情感变化和故事的起伏。

《传说》在这方面显然还有很大的提升空间。

此外，影片在人物塑造上也显得有些单薄。

角色之间的互动和冲突，并没有得到充分的展现，使得观众难以对角色产生深厚的感情。

一个好的角色，应该具有鲜明的个性和复杂的内心世界，能够让观众在观影过程中产生共鸣。

《传说》在这方面的处理，显然没有达到这样的效果。

在电影的音乐和声音设计上，影片也有很大的提升空间。

音乐和声音是电影的重要组成部分，它们能够增强故事的情感表达和氛围营造。

《传说》在这方面的处理，似乎过于平淡，缺乏对于情感和氛围的深入挖掘。

总的来说，《传说》这部电影在视觉效果和动作场面上有一定的亮点，但在故事深度、人物关系和细节处理上，却显得有些不足。

它需要在多个方面进行改进和深化，才能更好地满足观众的期待，成为一部真正的经典之作。

对于电影制作者来说，这是一个值得深思的问题。

他们需要在创作过程中，更加注重故事的深度和复杂性，更加注重人物的塑造和情感表达，更加注重细节的真实性和合理性。

只有这样，才能制作出真正能够打动人心的电影作品。

在电影的宣传和市场定位上，影片似乎也没有做到最好。

一个好的电影，不仅需要有好的内容，还需要有好的宣传和市场定位。

《传说》在这方面的处理，似乎过于简单和直接，缺乏对于目标观众的深入理解和分析。

一个好的宣传和市场定位，应该能够准确地把握目标观众的需求和期待，有效地传达电影的核心价值和特色。

《传说》在这方面显然还有很大的提升空间。

总的来说，《传说》这部电影在某些方面确实给人留下了深刻的印象，尤其是在视觉效果和动作场面上。

然而，它在故事的深度和人物关系的描绘上，却显得有些力不从心。

对于期待一部深刻历史剧的观众来说，这部电影可能会让他们感到失望。

但对于寻求简单娱乐的观众来说，它或许能够提供一些视觉上的享受。

《传说》作为一个电影项目，有着很大的潜力，但要成为一部真正的经典，它还需要在多个方面进行改进和深化。

在技术不断更新的时代下，影视作品逐渐成为“尝鲜者”，运用新技术为观众带来新的观感。

最为津津乐道的是，乌尔善导演的史诗大作《封神》系列，让我们看到了电影工业未来的样子。

随着AI技术潮流般地涌现，影视行业再一次选择尝鲜体验，意欲突破技术限制，寻找新的突破，打造行业传奇。

当我们在大荧幕上再看到成龙大叔时，就是在AI技术与经典作品的基础上打造出的新作《传说》。

作品风格延续了《神话》的主题，探讨了前世今生、梦境与现实的关系。

影片讲述了考古学家房教授（成龙 饰）在考古过程中挖掘出神秘的萨满古玉，这块古玉引领他和他的助手王靖（张艺兴 饰）梦回西汉，化身为汉军将领赵战和青年将军华峻，与匈奴公主梦云（古力娜扎 饰）展开了一段跨越千年的爱情与战争故事。

为了寻找真相，他们深入万年冰川中的祭天圣地，试图揭开这段不为人知的历史谜团。

影片延续了前作《神话》的风格，通过现代考古与古代战场的双线叙事，带领观众进入一个跨越时空的传奇故事。

在影片中，成龙作为影片的领衔主演，以其独特的动作喜剧风格和敬业精神，再次为观众带来了精彩的表演。

尽管已经70岁高龄，他依然亲自上阵完成高难度的动作戏，每一个镜头都凝聚着他多年的经验和对电影的热爱。

娜扎在片中饰演的公主梦云，不仅文能治病救人，武能上阵杀敌，展现了一个多面的角色形象。

她与李治廷饰演的王子呼毒那之间的打戏，更是彰显了柔婉与刚坚的较量。

张艺兴饰在古代与现代的交错闪现，展现出了人物特色，看得出努力与进步。

《传说》的场面宏大，视觉效果堪称一流。

导演唐季礼选择实景拍摄，剧组多次往返全国各地选址，最终选定新疆昭苏作为影片中的重要场景之一。

为了呈现“圣地”四季的大美风光，剧组历经数月等待取景，从冬季的雪山雪景到第二年的青山绿水，每一帧画面都如诗如画，给观众带来了极大的视觉享受。

特别是汉军团与匈奴军团的对决充满了紧张和刺激，千军万马的壮阔场面更是让人仿佛置身于古代战场之中，带来了震撼的视觉体验。

影片在制作上的一大亮点无疑是使用了AI技术还原了年轻版的成龙，这一尝试在国内电影中尚属首次。

虽然技术上有所突破，但在表情和动作的自然度上仍有待提高。

不过作为领先尝试，其创新性和突破性值得肯定。

单从某个模块来说，比如视觉、动作等，都有其被褒奖的底气。

但是合在一起，却显得不伦不类，难以完整流畅地表达故事。

人物角色繁多冗杂，三角恋情显得格格不入，节奏也完全失控。

再加上AI技术的赋能，其实并没有为影片提分多少。

持续沿用古早的故事框架，显得有些陈旧，缺乏足够的新意。

换句话说，并不是使用了AI技术就能让故事焕然一新，而是要故事内核本身足够新才能成为新的“传说”。

去年第一次听到《传说》在戛纳电影节卖版权的消息，发现这部戏所说的成本是3.5亿人民币（约5000万美元）。

第一反应，是觉得成龙在《龙马精神》这样的情怀伦理剧后，又要回归真正的大制作了？

还是重现20年前《神话》的情怀？

到了一年多后的今天，看到《传说》“首日”即票房扑街，第一反应是：难道成龙这回“又”要亏好几亿？

然后就有兴趣了解和分析，这部戏在成本方面的来龙去脉。

回头看了这部戏出品方博纳影业的公告，说这部戏最初的预计投资总额是2.9亿人民币，其中动用1.1亿的募集资金，这时候这部《传说》正在制作期。

在之后博纳的项目投资公告里，也都看出对《传说》的投资是1.1亿。

到了2024年初，博纳再出公告，显示为《传说》准备了1.5亿人民币的宣发费，按这些年的内地电影市场来说，这可能是为了去春节档而准备的。

而专门提出这1.5亿宣发，也是区别于之前说的1.1亿，可见那1.1亿应该是这部戏的制作成本。

但没过多久，博纳新公告就称，将原本给《传说》做宣发的1.5亿人民币，减少到4000万人民币。

从这几个数据，其实看出了什么？

第一，“投资总额”，也就是整个项目最初的制作+宣发成本，大概是2.9亿人民币，这时候博纳可能计划让《传说》上春节档，所以从1亿入场费+4000至5000万的宣发成本去算，而“预计”这两个字，则表示制作和宣发成本也会有所波动，不是固定的2.9亿总投资。

结果博纳减了多达1.1亿的宣发费，一方面是不让这部戏去春节档，另一方面则应该是如今对博纳来说，几乎是孤注一掷的《蛟龙行动》需要钱，所以就把《传说》这笔钱给抽走了。

那么结合公告里说使用1.1亿的募集资金，这部戏博纳出的实际成本有个可能性，是1.1亿+的制作费还有4000万宣发费，也就是1.5亿左右，要加上其他投资方，顶天1.8亿到2亿。

看到这，可能就有人问了：成龙的片酬那么高，如果制作费这么“少”，够给他的片酬么？

确实如此，但从于冬这番话里，也能看出一些真相：

如果看过《传说》，其实很多人也发现，老年成龙本人在全片出场的戏份并不多，大概25到30分钟，加上片中的ai成龙也看出是其他人（郑业成）在演，所以是否能得出一个判断：这部戏的成龙就没有收全价片酬，而是用类似“特出”的价格，成为这部戏的“主角”。

“大幅降低片酬”后，就是AI的成本。

根据导演唐季礼说，这部戏的AI换脸成本，大概是好莱坞《双子杀手》的二到三成...

可看了这部戏后你们觉得呢？

以《双子杀手》为例，片中那个用特效换脸的“威尔史密斯”，所花的成本是史皇本人片酬的两倍以上，按照史皇2000万刀的级别，也就是4000万刀以上，《传说》的ai按所谓20%，也要超过800万刀，也就是5000多万人民币。

所以这部戏的AI成本，或许比这个更低...而这个因素是否导致成龙自己都不喜欢这个形象呢？

在这部戏的首映礼上，他是这样说的，你们觉得是否在“内涵”片方呢？

这两者之后，实景大场面和万马奔腾的戏份呢？

其实都是资源置换，跟当地有关部门合作，所以片尾的鸣谢名单里，出现了昭苏县人民政府、昭苏文化体育广播电视和旅游局、昭苏县委员会、昭苏景区管理委员会、伊犁种马场、林业草原局、新疆马业协会、森林公园、马术俱乐部等，意思就是当地有关部门只要提供人力物力，跟博纳进行置换就行。

所以这部戏看着场面大，其实并不需要真的砸钱下去，同时也有机会推广宣传当地的旅游文化；至于万马奔腾的场面，只需要在天马节“就地取材”就行。

这就从另一角度，解释了成龙如今还有很多戏拍的原因：当地政府文旅部门入局。

因为他们都需要成龙的国际影响力去推广当地的旅游文化，而且所谓电影成本，在当地一年的文旅产业收入面前算什么？

更重要是当地有关部门也不是真金白银掏钱，以场景人力物力做资源置换就行了。

所以成龙近年华语片，《传说》新疆，《陌生家庭》武汉，《P计划》四川，《极盗跟踪》澳门，都是这样的做法，客观来说，确实可以大幅度降低项目的投资成本。

所以成龙片酬、AI技术、实景大场面、万马奔腾等的成本都“大幅降低”后，这部戏其实就很难达到所谓3.5亿的成本了。

至于4000万宣发，似乎不需要多评价了吧？

这部戏宣传期的表现大家也能看到，或许多少是巧妇难为无米之炊？

那么募集资金怎么理解？

简单来说便是上市公司增发股票，外间企业购买股票后获得的资金，也就是用博纳股票换来外面投资方的钱，所以因为这样，近年博纳不少电影的出品方总会看到华文映像、淘票票、华夏发行、英皇影业等，估计也在于他们是博纳的“股东”，博纳以他们买股的钱作为募集资金，投入项目制作发行时，他们就变成了出品方，同样也不是特地为了一个项目掏投资——那么博纳自己不投资吗？

股票（所有权）不就是一家公司的资产么？

所以，《传说》的实际成本（制作+宣发），可能不是3.5亿，尤其博纳出资，1.5亿比较合理，而且通过片方的人了解，这部戏其实预期盈利票房是3到5亿人民币，若是如此，那便又一次证明这部戏其实并没那么大的投资。

同时也可参考博纳出品的《无名》，公告里说的“主营业务成本”1.39亿，其实就是博纳作为第一投资方，给《无名》投的制作+宣发成本（不包括其他投资方）。

《无名》博纳出的制作费据说是7000万人民币，《传说》则是1.1亿；《无名》宣发费博纳出7000万，《传说》本来1.5亿，会使得这部戏博纳投入的总成本在2.6亿，但因为砍掉了1.1亿，所以两部戏博纳出的制作加宣发是差不多的（1100万人民币差距）。

这两部戏于冬对外宣传的成本都是3亿，可见他是名副其实夸大了数字。

那宣称3.5亿投资是做什么用？

为了海外版权市场，报称投资高自然也卖得出高价（毕竟有成龙）。

这也反映在于冬的访问里：

但相比过往成龙的电影，这部《传说》有个谜团，就是到现在也没铺开海外发行，通常成龙电影在内地定档的时候，也会公布海外各国的上映周期。

这在于影片的全球多国海外版权早已卖出，并且按照不同区域卖给不同的片商，然后就由当地片商根据内地的上映时间制定档期，最早也是要跟内地同步。

举个例子，成龙上一部戏《龙马精神》就是如此：

以《龙马精神》2023.4.7上映，可以看出全球很多国家，会在这部戏内地上映时，选择同步、同月，或是晚1个多月上映，而南美（巴西、秘鲁、哥伦比亚等）可能会晚半年，日本则可能晚一年，但都在正常的发行期内。

其实这也是过往成龙电影的惯性操作，也可见他海外版权市场多大。

但这次《传说》却没有这样，在2024年7月公布的78月上映的国家列表里，只有俄罗斯、马来西亚、新加坡、柬埔寨、缅甸等。

7.10则刚公布这部戏被泰国发行方买下版权的消息，从当地片商还没开始排期来看，版权是刚卖出去的。

这情况的可能性有二：第一，是这部戏在海外版权市场不受欢迎。

但如果按目前暂时确定上映的国家来说，是否能理解为几个国家就卖了500多万美元？

毕竟版权卖出去，内地档期确定后，各国片商就可以以此弄发行了，如果卖出的国家不少，当地片商“按兵不动”的可能性也不大。

第二，就是博纳在分阶段卖版权，毕竟博纳本身就是做发行起家，国内国外都如此，对比之下成龙过往电影的内地片方，可能会找一个代理商去帮他们这部戏卖海外版权。

所以，博纳是否希望在不同区域卖出更高的版权费呢？

靠什么卖？

AI成龙咯。

你们觉得老外对中国人脸的“分辨能力”，以及对成龙的深厚滤镜和情怀，他们会像内地观众那样诟病么？

如果是第二种可能性，结合这部戏可能以1.5亿左右为实际成本，和现在卖出差不多4000万的海外版权，博纳在《传说》内地市场上的“敷衍”背后，是否也想通过卖海外版权，收回更多成本，毕竟现在内地票房尚无起色，用上海外版权才不会“浪费”成龙。

再顺着第二种可能性说，博纳想对标的是什么片？

或许就是成龙+唐季礼上一部内地票房扑了的《急先锋》，据唐季礼说，这部戏卖出了全世界145个国家地区，不过《急先锋》的投资肉眼可见比《传说》大很多，换句话说，《传说》如果真是博纳在海外版权销售上“憋大招”，并且卖出多个国家价格也提高，那么起码也是一笔并不能说少的收入。

再结合唐季礼的这个身份，我不知道他是不是有kpi，每年都要负责把内地的年轻演员带到国际市场？

但靠他自己绝无可能，那谁可以助推这件事？

就是成龙的国际影响力。

很奇怪吗？

想想当年的《龙腾虎跃》、《迷你特攻队》、《火烧岛》、《千机变》、《千机变2花都大战》、《新少林寺》等，成龙戏份多吗？

不多。

能卖海外版权吗？

能卖。

算“骗”吗？

能算。

前几年《急先锋》成龙戏份多吗？

不多。

有打戏吗？

极少。

海外版权市场多吗？

多（唐季礼说）。

其实稍微想想，《传说》老年成龙在高潮部分打了一场，跟当年《迷你特攻队》高潮部分和王羽打一场，《火烧岛》跟刘德华打一场，还真有异曲同工之意。

何况这次还是“加料”，除了老年成龙，还有ai成龙的打戏，是否都为了卖出更多的海外版权？

毕竟《龙马精神》这种所谓“伦理+迷影+情怀”的题材，成龙打戏都没几分钟，都能在全球4、50个国家上映。

你们可自行判断。

除非博纳一口气像过往成龙电影那样，公布多个海外上映国家，不然暂时这么去分析，似乎也不是没道理。

《传说》作为《神话》的姊妹篇，全新的故事背景，以成龙饰演的房教授，前世是赵战，而张艺兴饰演房教授的助手王靖，前世是华峻，因萨满古玉的挖掘，引导出前世的记忆。

房教授 还有就是李治廷饰演的赫伯尔，前世是呼毒尔，与房教授有着密切的关系，也是宿命，同时也是正邪交锋，不过最后贾冰出演的钓冰男子确实是蛮有喜感，还有就是最后出现的金喜善与《神话》前后呼应。

万马的奔腾感 综合以上，不足的地方是成龙饰演的房教授，以及在古代的赵战，那张AI脸显得违和感十足，再对比影版《神话》，玉漱公主与蒙毅将军的爱情和千年的宿命，换来的也是一个悲剧，还有就是剧版《神话》，由胡歌饰演的易小川，因为虎形吊坠穿越到古代，因此与白冰饰演的玉漱公主相遇，成为蒙毅，结局始终还是悲剧，从古至今，前世到未来，无法超越的“神话”。

一开始没看电影的时候，在电影院看到海报我都懵了，以为自己穿越了，AI垃圾到处都是了已经，还特么的搞AI换脸，拿人当SB是不是，你是长那个样子吗？

觉得很好玩是不是，全程不知道在讲个尼玛，几个大牌明星就这个烂剧本，哦，穿越到古代，骑马打两个仗，抢个女人，你是在记流水账吗，真的服了，没有什么能拍的，就别勉强拍行吗

黄梅天没出门，结束后持续的暑热让人更没有出门的欲望，刷手机时看到十九年前那部令人印象深刻的《神话》出了姊妹篇《传说》，而且还是成龙主演，期待值一下就被拉满了，于是立马订票换鞋穿上防晒衣一气呵成，兴冲冲跑到影院去看点映场了。

看完后的第一感受就是被影片的大制作大场面一整个震撼住了，大荧幕上看电影讲究的就是这种酣畅淋漓的爽感，熟悉的冒险夺宝惊险题材，和穿越时空的奇幻剧情相结合，再加上成龙大哥宝刀未老依然在线的动作戏打斗情节，找回了多年前看《神话》时的心情，拍摄技术和特效如此发达的今天再加上这份情怀，激动的心情甚至要更胜一筹。

数不清多少次被影片中的大场面震撼到——真实的千名骑兵，近一万匹精挑细选后的战马所组成的万马奔腾，渡河跨草原的壮阔景象，汉匈之战的对决场面没有依靠任何特效，全靠真人真演技。

实景拍摄的新疆雪山圣地，藏青色的山峦在白雪皑皑的覆盖下只能用美轮美奂来形容，高度还原的古战场场景仿佛能听到气势磅礴的号角战鼓声，战马嘶吼声。

还有为了演绎霍去病建立山丹军马场的历史典故，特地将汉朝战马的故乡新疆昭苏作为取景地，也更好地将故事感画面感真实呈现。

和风景有关的每一帧画面都是壁纸级别的，制作组为了让我们一饱眼福可谓是下足了功夫，给透过屏幕都能看见的用心点个赞。

电影中的“穿越”是以主角团对于前世的梦境掀开帷幕的，服化道在保留历史气息的同时还提升了美观，并且叙述的都是精彩的史实。

还记得其中有一场就是霍去病将军仅仅带着八百士兵，从后方袭击匈奴部落大胜而归，一战封侯的传奇事迹。

电影中可以清晰地观赏到这场战役金戈铁马短兵相接的细节，战争的壮观和残酷生动地摆在观众眼前，不由得感叹历史豪杰的骁勇善战，机智果断。

汉军的发展历程从只有寥寥几批骑兵到数万人马保家卫国攻破匈奴人对西域的统治，如今新疆安定团结的局面离不开当年汉军的努力。

接下来说说演员吧，首先就是已经年过七十还活跃在影视圈的成龙，别人的70岁在安享清闲，成龙的70岁在雪山上钻冰窟泡冰水，和全副武装的敌人搏斗，身手和演技不减当年。

影片里还采用了ai技术让成龙年轻时的面孔重回荧幕，最新的ai技术深度参与到华语电影的制作中，使得“返老还童”的成龙将汉军将领的赵战这一角色的骁勇风采演绎得淋漓尽致、毫不出戏。

张艺兴作为领衔主演，可以看出他的演技和台词功底更加成熟了，在本片《传说》中可以说是第一次挑战更高规格与难度的动作戏，动作戏的占比还不低，比如在马上射箭精准击中敌阵，林中与赵站一同迎敌保护遭匈奴追赶的梦云公主突破重围，都是一些行云流水，观赏性颇佳的动作戏，演员给自己设立更高的要求，挑战自我，脱离舒适圈这一点是非常可贵的，努力努力再努力，有被张艺兴的这份积极和努力圈粉到。

还有不得不提的就是扮演梦云公主的颜值担当娜扎了，作为身手不凡的匈奴公主自然也有相当多的武打戏份，首次出场就是被匈奴首领带着众多手下追杀从而遇上赵战华峻二人，印象最深刻的是身中剧毒的梦云与匈奴首领同归于尽的那一场戏，娜扎本身的动作表现就很亮眼，赋予了这个角色巾帼不让须眉的英姿侠胆和情深意重，娜扎属实是把梦云给演活了，也是我整部影片中最欣赏的一位女性角色。

虽然影片大部分都在描绘历史，但整部戏不乏喜剧色彩和氛围，变得老少皆宜，很适合一家人一起坐在银幕前观看，并且这些壮观的大场面只有在大屏幕上才会有那种直击心灵的震撼感。

总体而言《传说》是一部令人热血沸腾的作品，去影院感受一下视觉冲击绝对是在炎炎夏日的一个极好的选择。

超前点映 周五不想动 周六没起来 周天怎么都要去了三点半场的 人还不少觉得从英伦对决的时候一下觉得大哥老了 被打的好惨 看的很难受神话当年觉得一般 还是喜欢以前喜剧动作片很轻松的那种 能让人去影院看的现在也就大哥的影响力 还是那种现实梦境穿插的节奏 但是文戏好尴尬 看的不大舒服蛮老套的情节 考古队通过萨满玉梦回大汉 将军路见不平救了梦云 梦云却心怀仇恨还要报仇 大儿子心悦梦云却还当面射杀她 结果她母亲挡了箭 大儿子战场出生入死 王却立了温柔的小儿子 大儿子谋权篡位成了新王 寻找圣地宝藏 笑点就是直男贡献的 可他也不是不喜欢人家 还给人家买了金手镯 可在梦里他是也喜欢梦云的 小助理一直喜欢他 教授还助攻他都没反应 最后萨满说只有一瓶解药 梦云就交给他让带给大哥 梦云和仇人双死 他的坐骑和他当时都受了伤 这跑了趟圣地雷鸣受不了了 他先前为了取药还好 回去的时候马也摔下悬崖 他抓到了树 一路爬回去 换回了大哥自己也走了这俩都是做梦 结果游戏制作人雷鸣这次竟然出卖他们 那新王怎么活到现在还有记忆的呢还以为到了圣地梦云也会出现呢 或者最后露个面在那里面就能炸 不怕塌？

结果你要的金人拥你入怀 可好大哥和梦云双向 结果现实中最后公主又出来联动了 这样就搞得有点难受 乱搭了年轻的大哥看着有点奇怪 但是有时候那眼神好亮 路宣的时候满头白发才惊觉大哥的年龄里面的人有时候都是看着又像又不像的 也可能是太久没看他们窦骁扮演霍去病 心中人选还是首选吴磊 年龄合适又实力不俗 那种少年意气风发英姿飒爽的感觉

好吧，看到这个场景时，小编的心里也是一咯噔，“发生什么事儿”了？

这“全天候”的磨皮，究竟是烧掉了多少经费呢？

有这闲工夫，不如请小房子出来演吧。

哦，小房子被关起来了。

小一秒，美女就归了“成龙”了。

别说，这次选角还真是“选对了”，至少在地理位置上，尽量吻合了。

但这美女身兼剑客、训马师、医生、大萨满数职，就是喜欢小鸟依人在“成龙”身边，也是完全被剧本拿捏住了。

这场剑舞，还是可以看出唐季礼的功力还在的。

当年和成龙的《超级警察》绝对封神，如今不知道是不是年纪大了，还是资本压力，反正整个一不在状态。

还有这马上炫技的场景，大美女整个一五项技能拉满的节奏，最后死于“吸毒”。

没有比这更糟糕的剧本设定了吧。

张艺兴大概是上辈子为情所困，所以这辈子投胎铁心要做个钢铁直男。

直到不能再直的那种。

说不说，整个故事，就是学妹的表现最完美，但也不知道是瞎了哪只眼，看上了钢铁直男。

说不说，这场热舞表演，和大美女的那段，也差不到哪里。

但是，钢铁直男完全没有看，呼噜声完全盖过背景音乐。

成龙这次自己演自己，房仕龙教授，实在看不过去，指导张艺兴去送送温暖。

也就一个火车的高度，也搞不清楚哪里就“高处不胜寒”了。

反正，就是给张艺兴一个机会吧。

然而，张艺兴此处，真的很“冷”啊。

看到金镯子，学妹已经按耐不住了。

但是，这次张艺兴真的不是钢铁，而是确实被金价吓着了。

不过，回头大概是向房教授预支了生活费了，张艺兴还是买了来送给学妹。

此时的学妹，居家可是另一副样子，但是实在太讨喜。

看看，这一秒变装的实力。

但是，对于学妹的热情邀约，钢铁直男还是退缩了。

毕竟，自己只是钢铁，不是黄金啊，那个镯子，可是要了自己的小命了，万一进去再要点什么，自己可没什么能付出的了呢。

等到后头探险，这冰天雪地的，学妹愣是光着个大腿啊。

小编没来得及吐槽，大黑牛先帮忙吐了。

爱情脑的字典里，从来没有温度这个词的存在。

即便是到了最后关头，大家都想着逃命时，学妹依然是把“做我男朋友”放在第一位。

这也是世道轮回好报应啊。

张艺兴在前世苦苦追追不着，这一世，也让他好好享受被追求的刺激。

古代的大戏，大概就是“成龙”闯帐了。

能把马训练到如此听话，估计也废了导演组很多心血。

最后的反攻，价值是直接拉满了，但绝对不是成龙故事里头的“上价值”。

所以，当反派慌张的喊出“大王，咱们还上吗”时，大王选择了赶紧跑路。

一瞬间，光芒万丈。

口号满天响。

而真正的成龙“上价值”是这样的，唐季礼还是辛苦的把他保留下来了。

几乎和《超级警察》里头的对白一模一样。

好了，故事讲到这里，已经无话可说了。

最后这冰天雪地里头，房仕龙年纪这么大，还是亲自练了一次。

只是，没有太多的惊喜，因为，这冰天雪地里头的打戏，在《功夫瑜伽》里头，已经来过一次了。

最大的惊喜，是在这一幕吧。

说不说，这多少有点“恶趣味”了吧，没敢截正视图，可以观阅正片。

等了一部电影，终于等到贾冰。

这混不吝的生拉喜剧效果，让人多少有点失望。

唐季礼的客串，也算是个惊喜。

但号称“我就有钱”这就有点夸张了，有钱不至于接拍这部烂片。

当然，也有“有情怀”的惊喜。

且把AI成龙这个嘈点按下不表，因为我们已经在《夺宝奇兵5》见识过，但人家只是短暂地用过这一项技术而已，就从剧情的角度来看，这就是把当年的《神话》重拍一次，也从另一个角度来看成龙已经在创作上开始了自我重覆，这是对一个演员或者说是一个艺术家来说是最致命的，因为他已经缺乏新的东西给予观众或者说受众。

艺术品与产品的最大区域是一个天然带有独特性而一个缺乏独特性，试想一下如果所有的影视作品都同质化了，那得有多可怕。

自我重覆不可能有好的作品问世，事实上属于成龙大哥的时代其实已经过去了，如果他在拿奥斯卡终身成就奖的时候宣佈息影，那也算是一个华丽的退场，从此也给世界影史添上一段佳话，当然我也是大哥的影迷，不过在此时此刻，心疼大哥。

就电影本身来说没啥可说，就是复制当年的神话，可是金喜善在里面所展现的美不是娜扎可以模仿的，至于张艺兴还是要好好磨练一下演技吧，毕竟也不年经了，忠言逆耳利于行，小绵羊的粉丝别喷我，这可是对你们爱豆的建议。

传说从立项到开拍再到如今上映，其实制作周期也不是很长，这或许就注定它无法成为比较好的作品。

虽然说大哥的作品看一部少一部，但也希望他能珍惜好自己的羽毛，我还是去再看一下他的警察故事吧，但愿这个已经名成利就的成龙大哥能夠想起昔日那个飞天遁地的功夫小子陈港生。