非常生活化,台词也很慢,所以适合1.5倍速观看。
何西西在街头唱《five hundred miles》,何岸临场发挥的脱口秀,都是影片精彩的地方。
故事发生在长沙的一个奇妙的夜晚:夜猫子景为为(尹昉 饰)在书店邂逅了明早将要离开故乡的何西西(张婧仪 饰),俩人相约搭伙夜游。
何西西聊起同父异母的哥哥——脱口秀演员何岸(张艺兴 饰),就在今晚的演出上,何岸的父亲(罗钢 饰)出现在观众席中,两人之间的矛盾如何化解。
这一晚也是网红大排档老板娘丽姐(苏岩 饰)最后一次掌勺做粉,她决定让自己的徒弟旭哥(吴昊宸 饰)接手继续经营大排档。
丽姐是何岸的母亲,何岸的父母早年离婚。
夜晚即将过去,一群人一起坐在大排档里嗦粉,邂逅、热爱、留下、离开、和解、团圆,都发生在这座城市里,每个人都找到了深爱这里的理由。
何西西不走了,和景为为在一起。
何岸与父亲完成和解。
丽姐与旭哥展开黄昏恋。
照亮整个城市上空的烟花,最终汇集所有线索的丽姐大排档,丰富精彩的不同人生浓缩聚焦于这一个夜晚。
有人分手有人牵手,有人在城市夜晚落幕时接吻,有异乡来的打工人冒着被辞退的风险一时冲动按下遥控在摩天轮高空看烟花,有人解开了多年的家人心结而释然,有人决定放弃最初的梦脚踏实地继承家里的大排档却最终被想开了的家人推向自己的理想。
情侣、父子、母子,原计划里将要远行的本地人和滞留许久始终无法融入的外地人。
在夜晚的长沙被学校组织着在热闹繁华的大学城和一群青春正好的大学生一起看长沙本土的电影听着亲切的长沙口音看着每天路过和生活的风景,真的是很独特的体验呐。
平时看电影很多川渝口音,难得来一部长沙口音贯穿的,蛮有味咧。
末了导演现身分享了拍摄期间的趣事,听起来演员也可可爱爱的。
他说这是从城市的不同空间讲长沙一家人的故事,与一般的家庭电影是不一样的;拍电影就是剥离自己的生活经验,放下芥蒂,知道世界的不可知性和多元性,找寻生活的多种可能,了解他人的生活可以疗愈自己的抑郁。
当然也有很多不成熟的地方,比如突兀的跳江和莫名其妙就急速升温的感情,旭哥和丽姐之间其实很不必要的感情线(会让我想起《饮食男女》),还有大半夜你们咋进的岳麓书院(还不止一对!像幽灵游魂一样orz 虽然这里也贡献了很好的笑点)。
但是大排档这个人生百态观世像的切入点和城市高空突然炸开的烟花,以及本来会很尴尬的同父异母子女会面时何岸比较自在地喊了一声“西西”,很生活又很drama,总体来说还是值得(长沙人)看看的。
另外脱口秀那段让我想起《了不起的麦瑟尔夫人》。
纪念一下抽奖抽中的电影券
故事其实有点支离破碎的意思,不过镜头下的长沙夜生活确实让人神往,感觉长沙这个城市,还是比较宜居的,一大帮人围在一起吃吃火锅,逛逛夜景,听听段子,看看书,还是相当惬意。
只是,故事想说的太多,廖凡在故事里头的串场,让人不得不怀疑,是为了硬塞而硬塞,廖凡的故事是让人扼腕,但是穿插在吊儿郎当的俩年轻男女的故事里,总是感觉有点不伦不类。
故事的这对主角,相遇的过程非常有意思。
男的整晚睡不着(至于为什么睡不着,故事后头有交代),于是喜欢到书店看通宵书,看的书也好高级,哲学。
偏偏遇上女孩在哲学区看漫画。
这个必须得说说了。
而女孩三句话不到,就直奔主题——你是不是想睡我?
男孩不想睡,于是两个人满大街的乱逛,逛着逛着,逛出了两个人背后的故事。
说起来,男孩的故事太狗血,女孩最后的做法也狗血。
就这样跳下去了?
当年男孩的女友跳下去可没捞着,哪里来的自信觉得自己跳下去会没事儿?
拿自己的生命开玩笑,这莫不是看漫画看的吧。
不过在书店,还有这么一对,其实还是蛮有意思的。
男的张口闭口形而上,旁边的迷妹迷得五迷三道。
这长沙夜生活背后,也有些斯文败类乘机斯文扫地。
只是,这么大的女孩,怎么就没有一点辨别的能力呢。
另外一对,大概是长沙夜生活的特色,网红大排档,这人气杠杠的。
这师徒之间,虽然一直很有默契,但谁也没往那方面想。
没想到,故事到了最后,给了一个大彩蛋,两个人在一起了,虽然结局没猜到,但貌似也是合情合理。
这对踏踏实实生活的人,应该得到。
张艺兴的故事不知道怎么说了。
这个南派相声的学生,如今改行说脱口秀了。
可是,他有他的底线。
于是,生活越来越难。
后来,张艺兴因为老爸到场,莫名其妙的放弃了原则,拿自己的生活开涮,竟然意外获得了成功。
这鬼畜的逻辑,貌似证明了,夜场老板的“正确”,脱口秀,就得拿自己开涮,只是张艺兴貌似太耿直了,说脱口秀的,哪一个是真正拿自己的生活说事儿的呢,无非是艺术加工罢了。
故事最后,张艺兴貌似找到了自己的脱口秀方向,大赞脱口秀行业的“前途”。
只是有点遗憾啊,电影拍得太早了,如今,貌似有点黄。
故事里头,周冬雨客串了一把。
生活在一个城市,就得互相取暖吗?
未必如此。
爱情,是有爱情的样子的。
虽然故事对周冬雨的爱情一笔带过,但总体感觉还是很“生活”,如果只是为了生活勉强在一起,大概不是爱情。
整个故事可以说是“包罗万象”,在这短短的电影时长里,镜头扫过了太多的元素。
第一届云毕业大学生,这大概也是切中了时点,如今,能聚在一起吃个大排档,也觉得是莫大的幸福。
吃完这顿,以后或许天各一方,想起来,都是情怀。
故事最后,看一下何炅吧。
去长沙吃大排档,有机会遇到何炅,有兴趣的可以去了。
《500 miles away from home》是张婧仪原声唱的吗?
如果是,还挺有味道的。
(从《我要我们在一起》开始喜欢张婧仪,她太适合大荧幕了,我还是会继续看她拍的电影)张婧仪和尹昉这条感情线,就像两个矫情的人在说着王家卫的台词,向观众炫耀着导演内心里的文艺范,这和夜生活就像两条线的生活气背道而驰。
(睡我这句台词频繁的出现就是那么突兀)。
我明白导演想通过两个男女主角的漫步向观众推荐长沙,可整部戏最大的问题是,就是缺少支点(其实大排档本来应该是整个电影的支点,可是导演没有把握住),太多的人和故事线本来应该可以从这里展开的(就像《深夜食堂》围绕的就是居酒屋,所有的人和事都是过客,唯有老板是主角和旁观者)。
当然导演最终选择了在大排档结束。
但因为必须讲这两个人的感情线还有张艺兴的父子线,就导致观众的视角也是被无休止的拉扯着,没有重心,什么都讲了但讲完就什么都没有了。
必须要说的是,张艺兴后来这段长沙话脱口秀还是可以的。
至于第三条线在游乐场的,是不是就为了长沙之眼这个景点哦?
那句“有没有一盏灯是为我亮的”,都市剧标配啊!
总结票房失利的两个原因,导演能力不够,长沙话的受众不够,并不是所有人会因为芒果台为专门一部介绍长沙的电影买单的。
作为一个经常往来长沙的“外乡人”,再看《长沙夜生活》不仅是看到了“超级文和友”、“坡子街”、“黄兴广场”这些热门网红打卡点,也发现了好多之前旅游不知道的隐藏打卡地,除了灯红酒绿的喧嚣,还有不一样的平静安逸。
电影和预告片呈现的感觉不一样,不仅有张艺兴饰演的何岸这样的角色来传达长沙的方言文化,更多的其实是讲述了一个个在长沙生活的普通人。
一丝烟火气最抚凡人心,爱情的邂逅、亲人争吵与和解、梦想的追求、异乡打拼的努力……这些平凡的喜怒哀乐才是生活,发生在电影中的故事,相信每一个观众都能找到自己的影子。
对于我来说,整部电影最有感觉的故事可能是张婧仪和尹昉的爱情线,邂逅的缪斯,有些紧绷的男孩,很多剧情配合着熟悉的场景,很难不让人会心一笑。
(张婧仪好美!!!
)相信去过长沙的朋友看完这部电影也都会有自己的感触,而没有去过的,一定也会想去这座城市看看
一开始对这部电影带有主观偏见。
看片名、看预告整部电影带给人的感觉像极了城市风光宣传片。
但看完之后,不得不承认,打脸了。
好久没看到这样细腻温柔的电影了,和我想的很不一样。
张冀导演挺有勇气,敢在当下拍摄一部冲突不那么强烈、偏小品调性的电影。
当你静下心来,细细品味电影中几条故事线中隐藏的情感,想必最终会在结尾处,收获涓涓细流汇聚而成的温暖与感动。
无论是无法走出女友离世阴影、失魂落魄的男生,还是因为受原生家庭困扰、不懂如何表达对家人爱意于是想要逃离的女孩,还是疏于彼此的沟通、渐行渐远的典型中式父子关系,亦或者深夜里漂泊在外的游子对家乡的思念,最后在大排档里被一碗热气腾腾的米粉填满肠胃,治愈心灵。
这当然不意味着,这些问题、这些矛盾都应该被抹去、被无视,或者被糊弄过去。
而是告诉我们,在遇到人生中的种种困难时,学会迈过这道坎,也学会给放过自己。
就像大排档里独自一人嗦虾的老爷爷,即使身边没有了那个熟悉的人,但还是要吃完一碗熟悉的粉,走完一段熟悉的路。
导演希望借电影传递的大约是:太阳每天还是会升起来的,路也还是要继续走下去的。
从这个角度来说,《长沙夜生活》其实是一部讲述重新开始、重新出发的电影。
另外值得提一句,张艺兴在电影里的表现确实很惊喜,和他自己以往的作品相比有很大进步。
这可能要得益于他全片使用长沙话表演,听说是他自己主动要求在电影里说长沙话的,对家乡话的坚持让人敬佩。
也希望原来越多的明星通过自己的影响力,弘扬家乡传统。
去旅游景点比剪刀手,甚至刻字留念,已经是非常要命的行为,而比之更“要命”的,就是生于斯长于斯的,还在斯,比剪刀手和刻字留念,而《长沙夜生活》几乎就是这般的社会行为,以及电影语言。
当然这是此处的五湖四海都很流行的,地方政府要搞旅游,“印”文化名片,给自家城市写首歌,拍部电影是最好,甚至是唯二的做法。
但这符合一部电影的创作或制作规律吗?
应该是背道而驰的吧。
长沙和别的同级城市一样,有何特色?
方言,粉,小龙虾,夜排档,脱口秀,摩天轮,跳河,离婚,还是醉乡民谣?
老实说,我个人特别讨厌不断重复,或者自认为是标志性的地方“名词,动词或形容词”,比如巴适,过早,以及嗦粉,这跟网络热词没有本质区别,似乎只要异口同声下,就跟上了“潮流”,或者融入了“特色”,但这实在太过廉价,甚至浅薄。
本来看起来是个“爱在”三部曲式的邂逅,到最后却还是个需要“二次曝光”的全家福叙事。
倒不如是一个抑郁的长沙脱口秀演员,舞台上表现不错,但他的女友从未被他逗笑过,两人在长沙的一整晚,演员暗忖:如果这一晚,他还是不能把女友逗笑,两人就分手,他就会在另一个城市,开始新的生活,职业,甚至感情……
八点起床去看了万达的便宜早场。
本来不想看,但实在好奇:第一部专门点题“长沙”的院线电影,究竟会拍成什么样呢?
到底是大型城市宣传片,还是以将长沙打造得更加“网红城市”的文艺宣传?
本是抱着很低的预期,认为影片会呈现许多对长沙的刻板印象(实际也的确不少),甚至在豆瓣给出了不看好的“嘲讽”:
的确,以长沙为主要拍摄地,大量取景的电影实在少得可怜。
有的话也口碑平平:如《疯狂外星人》(豆瓣评分6.4),《我们的样子像极了爱情》(豆瓣评分6.0)。
但最终观感竟然还不错,我个人能给到6.5分以上,是可看的。
当然优缺点都很明显,如果看完不喜欢也很正常。
一方面他的确只是一部平庸的商业电影,另一方面它在内地市场里也的确算是特别的创作。
以下涉及剧透:
首先,影片没有完整的情节线索,而是通过零散地展现五组人物在同一个夜晚里所发生的情感流动与人生故事,进而在结尾借人物关系串联其人生轨迹,再借“丽姐大排档”这一地点将其全都聚集在一起——从而促成一个温馨美满的大结局。
这种收束式结构的优点是其擅长展现人物群像,且富有悬疑性地将人物关系与人物人生轨迹巧妙地黏合在一起(如东野奎吾的小说《解忧杂货店》。
但影片的处理略微粗暴刻意了一些,几组人物间更多的是由意外与原本的血缘关系才聚合到一起,因此结局的形式意义就有些大于实际内容。
而几组人物里,丽姐与所经营的丽姐大排档形成了关系的中心,也成了人物关系聚合的最终场所。
更特别的是大排档具有烟火气的夜晚日常,以及丽姐这位通晓人情、精明能干、乐于助人的老板娘形象奠定了影片人情温暖的氛围与主题。
而另外四组人物里,摩天轮三人组与明显打酱油的王烁鑫-周冬雨组处于较边缘的位置。
前者主要是提供了外乡人视角与最后深夜的烟花表演(烟花也是将几组人物的视角聚合在一起的重要工具),后者则几乎可以忽略不计。
而电影主要叙述的是两条线,一是夜猫青年景为为(尹昉 饰)与即将北漂的少女何西西(张婧仪 饰)在书店的邂逅与彻夜的结伴夜游;二是脱口秀演员何岸(张艺兴 饰)在脱口秀梦想上的坚持与改变。
这两条线构成了影片最大的主体。
这两条线我都挺喜欢的。
前者主要吸引我的是两个陌生男女相伴夜游时的聊天氛围,导演把这种相互倾诉秘密、若即若离的亲密关系与紧张感拍得还不错,两人散步过的路线更是让我倍感熟悉(许多地方都去过无数次)。
而后者最动容的是何岸坚持用长沙话讲脱口秀,想要“让长沙话走向国际”,并且在与父亲(罗钢 饰)争执的过程中找寻自我,最终达到与脱口秀的和解(从尴尬变得好笑,从一味追求技术到开始讲述自身的故事),与父母亲情的和解。
顺带一提的是,张艺兴的确与何岸这个角色很适配,观影过程中他的个人履历与角色形象竟在我眼里达成了重合。
演技过关,角色突出,气质一致,甚至连“脱口秀”的分寸感也拿捏得很好(第二场脱口秀真的很好笑)。
看完电影后我甚至第一次对张艺兴产生了极大的好奇,如果之后他有新作我会开始关注。
而我认为,上续讲到的这些优点,构成了影片非常“现实性”的一面。
它还原的的确是较为真实的长沙,也力图讲述出一个城市人与人之间极具温情,富有烟火气的一面。
在这方面它的确也算成功,让电影有了至少及格的分数。
但它对长沙生活的刻板印象又是鲜明存在的,于是这又达成了电影“悬浮”的一面。
简而言之,比起长沙本地人的夜生活,影片更像是外地游客对于长沙浮光掠影的美好想象。
如在取景上,开头是对长沙有夜景式的大航拍,以观感而言太像纪录片,甚至跳戏到湖南卫视的综艺开场,而缺乏电影应有的质感,配上张艺兴与功夫胖的《湘江水》更像是一出mv。
而后续电影主要涉及的地点,如长沙十二时辰书店、湘江一桥、文和友、贺龙体育馆的摩天轮、岳麓山爱晚亭、橘子洲头、五一广场、太平街……这些毫无例外都是景点,甚至是近几年新造出的人工产物。
影片在概念上强调烟火气与人情味,但取景却缺乏长沙人真实的日常场景,这种冲突上的不可协调充斥在电影里,因而造成了电影止不住的“悬浮”。
与取景局限同类并行的还有对长沙夜生活的夸大与美化。
如摩天轮与湘江边一排写字楼的灯光到了夜晚10-11点左右都会关闭,因此当景为为与何西西凌晨夜游时仍展现出灯火通明的长沙让我有些出戏;如长沙十二时辰书店去年一段时间内入场都要收门票或者消费,根本不是电影里那样较为自由的书香场所;如形容长沙米粉是“长沙人的一天是由米粉开始,再由米粉结束”,但长沙人夜宵几乎不吃米粉;如丽姐大排档的选址在药王街的笨萝卜浏阳蒸菜馆(大概),而比起现实,电影中的大排档带有明显的乌托邦意味,是人们放松享乐倾诉故事获得温暖的象征之地,经过了较强的艺术加工。
影视艺术必然经过加工与修饰,放大与美化。
这本是常态,但总觉得电影在城市设定上的改动有些刻意,有些迎合。
因此这些细节上的出戏让我的观感略有下降,感受到了电影更多“悬浮”的一面,或者说感受到了导演更多的外来者视角。
但整个电影结束,我发现我还是喜欢《长沙夜生活》这部电影的。
我本以为我的本地人视角会加剧我的挑剔,会厌烦近几年愈演愈热的对长沙的“网红”宣传。
但结果竟然是,比起来自对单纯一部电影的挑剔与批评,我更想鼓励这样的创作,更想支持一下带有长沙元素的当代文化。
毕竟这应该也是头一次,长沙话大量地出现在影视作品里——这种当今连长沙人都很少说,老一辈地道的长沙词汇已大量流失,正在被遗忘的方言——单单这一点就已经觉得难能可贵。
我不知道外地观众会怎样看待《长沙夜生活》这部电影,无论是喜爱或讨厌,无论觉得是不是烂片。
但至少我们有了这样一部与外界沟通的影视作品,对于十几年前还存在着强烈排他性、天天嘴边挂着“乡里别”的长沙,今天的长沙的确今非昔比,充满了包容向上的活力。
尽管随着长沙网红城市的“旅游热”,长沙人常常会抱怨“去哪里都人挤人,吃什么饭都要排队”。
但对于一个城市而言,这一定是好的趋势。
长沙挺小的,比起同类南方省会真的巴掌大,许多事业的发展都还刚刚起步。
但如果要比喻,长沙更像是仍处于成长期的青少年,它还有未来,未来不可控,但也充满了生机与可能性。
欢迎大家来长沙。
也希望未来有更多质量更好的,关于“长沙”的影视作品出现。
而至于《长沙夜生活》,如果观众们能在影片里感受到那么一点点游走在虚幻与现实间的一丝人情温暖,那我觉得它就是成功的。
欢迎大家去看。
而后续电影主要涉及的地点,如长沙十二时辰书店、湘江一桥、文和友、贺龙体育馆的摩天轮、岳麓山爱晚亭、橘子洲头、五一广场、太平街……这些毫无例外都是景点,甚至是近几年新造出的人工产物。
影片在概念上强调烟火气与人情味,但取景却缺乏长沙人真实的日常场景,这种冲突上的不可协调充斥在电影里,因而造成了电影止不住的“悬浮”。
与取景局限同类并行的还有对长沙夜生活的夸大与美化。
如摩天轮与湘江边一排写字楼的灯光到了夜晚10-11点左右都会关闭,因此当景为为与何西西凌晨夜游时仍展现出灯火通明的长沙让我有些出戏;如长沙十二时辰书店去年一段时间内入场都要收门票或者消费,根本不是电影里那样较为自由的书香场所;如形容长沙米粉是“长沙人的一天是由米粉开始,再由米粉结束”,但长沙人夜宵几乎不吃米粉;如丽姐大排档的选址在药王街的笨萝卜浏阳蒸菜馆(大概),而比起现实,电影中的大排档带有明显的乌托邦意味,是人们放松享乐倾诉故事获得温暖的象征之地,经过了较强的艺术加工。
影视艺术必然经过加工与修饰,放大与美化。
这本是常态,但总觉得电影在城市设定上的改动有些刻意,有些迎合。
因此这些细节上的出戏让我的观感略有下降,感受到了电影更多“悬浮”的一面,或者说感受到了导演更多的外来者视角。
但整个电影结束,我发现我还是喜欢《长沙夜生活》这部电影的。
我本以为我的本地人视角会加剧我的挑剔,会厌烦近几年愈演愈热的对长沙的“网红”宣传。
但结果竟然是,比起来自对单纯一部电影的挑剔与批评,我更想鼓励这样的创作,更想支持一下带有长沙元素的当代文化。
毕竟这应该也是头一次,长沙话大量地出现在影视作品里——这种当今连长沙人都很少说,老一辈地道的长沙词汇已大量流失,正在被遗忘的方言——单单这一点就已经觉得难能可贵。
我不知道外地观众会怎样看待《长沙夜生活》这部电影,无论是喜爱或讨厌,无论觉得是不是烂片。
但至少我们有了这样一部与外界沟通的影视作品,对于十几年前还存在着强烈排他性、天天嘴边挂着“乡里别”的长沙,今天的长沙的确今非昔比,充满了包容向上的活力。
尽管随着长沙网红城市的“旅游热”,长沙人常常会抱怨“去哪里都人挤人,吃什么饭都要排队”。
但对于一个城市而言,这一定是好的趋势。
长沙挺小的,比起同类南方省会真的巴掌大,许多事业的发展都还刚刚起步。
但如果要比喻,长沙更像是仍处于成长期的青少年,它还有未来,未来不可控,但也充满了生机与可能性。
欢迎大家来长沙。
也希望未来有更多质量更好的,关于“长沙”的影视作品出现。
而至于《长沙夜生活》,如果观众们能在影片里感受到那么一点点游走在虚幻与现实间的一丝人情温暖,那我觉得它就是成功的。
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今年五一档这种七剑下天山的架势下,《长沙夜生活》可以说是我最不期待的一部,从名字就透出浓浓的城市宣传片味道,但鉴于导演编剧挂着“张冀”的大名,最终我还是带着犹豫去看了看。
让我没想到的是,这部电影大大超出预期。
它是一部很浪漫很温情的电影,从长沙出发,但完全不是城市宣传片,夜生活可以发生在每一个城市里,故事里的人是你是我,是每一个在城市中生活的普通人。
因为太生活、太真实,有几个情节甚至让我泛起一点泪光。
尤其是那个在大排档里孤独吃虾的老人。
因为老伴去世了,饭桌上只剩下他一个人,只能在热闹的大排档里找点熙攘的温度。
大排档的伙计问老板:“他以前不是吃粉吗,今天怎么吃虾?
”老板娘一副了然于心的样子:“那是他堂客(老婆)喜欢吃粉,他陪她吃。
”简简单单一句话,一对相濡以沫,彼此包容陪伴几十年的老夫妻形象跃然眼前,老伯孤单吃饭的身影难掩凄凉。
看到这里我才了然,为什么作为坐在国产电影编剧界头把交椅的张冀,会选择拍这么一部电影——从生活中走出来的故事,寄生于生活的情感,虽然简单,但足以动人。
人生太苦了。
我们总在面对分离、选择、成长的阵痛,只有躲进夜色吃一顿美食,才能给白天灰头土脸的自己以安慰。
看完这部电影,好想去长沙夜市里滚一遭,举一杯酒敬生活,也敬自己。
看完电影后真的特别向往在长沙生活的日子,尤其是长沙的夜生活,可以说长沙是全国范围内夜生活最丰富,最有烟火气息的城市之一。
影片完整呈现出了在长沙本地人和外地人共同度过难忘的一晚上的精彩故事,且由各个小故事组合拼凑而成,同时故事与故事之间也有着微妙的关联,毫无违和感,到最后可以发现这几个主角其实都是来自一个大家庭。
非常期待今后能去长沙旅游,体验当地的充满温情和热闹的夜生活。
长沙大型赶客宣传片。故事是稀碎的,技法是为零的,人物是有病的,逻辑是隐形的,核心是没有的,分线是混乱的,颜色是饱和的,道具是穿帮的,结局是强行的。长沙本身就是一座烟火气十足的城市,哪怕不做任何设计拿个手机在街头巷尾乱拍都捕捉到市井气息,这是长沙最令人着迷之处,而剧组应该是接到了文旅局的任务,明明说着小人物的故事就要剪点航拍大远景进来展现长沙多么繁华多么威武,分裂感十足,同时明明是小人物的主角们却一点都没有亲切感,虚浮感爆棚。
没去过长沙,但是觉得长沙太好了。明后年一定要去一次。张艺兴饰演的脱口秀演员太接地气了。每一对CP都不浮夸,情感发展很自然,跳河戏码居然也没觉得可笑。长沙话很好听,希望中国每一种方言都走向世界。
长沙夜生活的长篇形式的宣传片,本质是宣传片,不是电影,但是小故事挺温暖的。
被剧情创死 编剧一定是家庭条件很好根本不懂平民夜生活的人… 想用自嘲悲惨身世来加深悲剧但实际上成了很成功的地狱笑话 借用我妈和后排小朋友的话来评价电影“这也太吓人了”“我如愿被撞死”
艺术家都这样,不正常才正常。
叹为观止啊,什么脑子会编的出这种剧情啊,确定不是长沙黑?
特喜欢张艺兴脱口秀那段儿,冀哥选择拍一个走心的文艺故事片而非字面意思的城市观光美食片 ,需要勇气,必须支持!
这部作品引出我很多的情感和乡愁,其实哪里都不缺“吃得苦、耐得烦、霸得蛮”的人,因为中国人民历来就是勤劳踏实肯干的人。
张婧仪尹昉这条线,长沙版《爱在黎明破晓前》?张艺兴胜在自然朴实,方言加大分。懂导演想表达什么,但是不是太乱七八糟了一点?看完没有想去长沙哈哈哈,此时此刻想到了我在重庆拍的毕业作品,说不定拍成长片也可以上映(bushi)
长沙夜生活 纯纯降智垃圾 看完点了一碗粉 和老婆看的第十二部电影
3.5,大型长沙旅游宣传片。当然也不像某些人说的毫无优点。至少通过蒙太奇手法的运用使得开头看似毫不相干的几个人物线逐渐的拼接,通过几个看似徒有其表的所谓小人物点到为止,形成一张较为丰富的夜晚的生活画卷为出发点还是比较有意思。也足以窥见这座城市年轻人的一些生活面貌的写照。但是最后强行加入的一段接吻和中段女主莫名其妙的跳河,就真的挺让人感觉下头。其实明明乍看之下女主前面好像还有那么点膈应男主,最后通过灵魂的碰撞相互理解了对方。这样的人物关系发展应该是点到为止,直接变成知己更好;或者说通过一段花絮告诉我们,最后他们日久生情,这样的处理也不错。总之就不是很明白编剧写这段剧情的意义何在了。
没头没尾。。。三分给何岸讲的地狱笑话
想不到张艺兴的演技和台词最好 给长沙灭霸加分!
长沙作为一个充满烟火气的城市却硬要包裹一层虚伪造作的气质,看尹昉聊哲学,张婧仪跳桥,俩人大半夜去岳麓书院这一系列的操作就知道这片子有多悬浮,能看出导演想表现一幅长沙的人物群像,可心里还割舍不下对像《爱在黎明破晓前》模仿的执念,结果自然就是生硬拧巴。
长沙的小骄傲让我见识了什么叫味同嚼蜡
好多年没有看过这么难看的电影了
我好奇的是,哪个书店还敢给自己设立“哲学区”,卖不出去还晦气
一定要去笑嘛看哈哈曹!
21年的时候 在长沙和朋友旅游的时候的一个晚上喜欢上了现在的男朋友 23年的时候亲自和男朋友一起去了长沙 时间过得好像不算太快也不算太慢 但长沙的人怎么越来越来越来越多
强行和解部分是败笔,什么时候可以学会没有付出就该承担缺失的结果?电影名字给人宣传片的暗示对一部电影是不利的,应该一切先围绕着作品本身,作品打动人,大家自然会体会到创作者对这个城市的热爱;影片最打动我的竟然是艺兴的部分,表演有比较突出的进步;难得有部内地话痨式电影,可惜还可以看到他人作品的影子,希望有一天可以看到自己特色的话痨式电影