这一刻

都是宙斯的错，他只封印泰坦，不把他们搞死，不然后来不会出这么多事。

都是宙斯的错，他说了神不能干涉人类，希望人类信仰神但是又不显灵，搞得国王那么幽怨。

都是宙斯的错，他先把神弓找到收起来，人类根本找不到那玩意嘛都是宙斯的错，明明天条应该是他自己制定的，他打死自己儿子还一副很受伤的样子。

都是宙斯的错，按道理来说众神都是他娃，但是他只宠雅典娜一个，雅典娜要死了他都不打架了，跑去跟雅典娜煽情，结果打架的人手不够，周围的神一个个死得干净。

都是宙斯的错，他有必杀技不早点用，等周围一个个神都死光光了他才用。

都是宙斯的错，电影完了的时候天上那么多神打架，说明他手下很多嘛结果灭泰坦的时候他就带了那么几个人。

最后男主角只是灭了个国王而已，就成神了。

还是惊天战神。

他哪里惊天了嘛，哪里战神了嘛。。

这绝对是裙带关系，宙斯跟他比较熟，而且他又搞定了圣女先知这种有类似神力的人，然后其他神死太多了需要招聘新员工，所以他就优先把男主角聘用了。

总而言之，宙斯完全不是个合格的上司。

关于“泰坦（Titan）”一词的本意，古典学家迄今莫衷一是。

尽管如此，这个原本用来指称大地（Gaia/盖亚）与广天（Uranus/乌拉诺斯）十二个非凡儿女的名字，还是在现代语境下派生出了“庞然大物”和“巨人”的意思并被广泛接受（“泰坦尼克”一名的出典即在于此）。

不必说，当沉雷远布的宙斯将他的父亲一举推翻，这些强大的反抗者也便不得不暂时地沦为塔尔塔罗斯深渊的囚徒，在黑暗的幽禁中等待卷土重来的时机。

和许多“取材”于希腊神话的电影（其中的“错位”和“乱入”似已完全不能被“改编”一词所涵盖）一样，《惊天战神》再一次将它的故事放到了这场“诸神之战”的背景上，试图以此激活现代好莱坞英雄血统里所隐藏着（如果有的话）的古典基因。

【亨利·卡维尔看上去不错，至少和《都铎王朝》一样帅，虽然决战动员显得中气不足。

】　　与一年前的《诸神之战》相比，《惊天战神》在画面的色彩和质感方面，显然更对我的胃口：一袭殷红的印度纱丽、一潭花瓣浮动的幽幽黑水，再加上水中央冥想般的白色巨颅雕像（颇具几分现代艺术的格调），其“奇谲瑰丽”之处，不能不使人想起导演前几部作品中的潜意识世界或玄妙梦境；而奥林波斯诸神在凝望尘世时，或站或坐的优雅仪态，比之《诸神之战》里“亮”瞎观众的“圣斗士”造型，其考究与美感，更不知甩了后者几条街。

然而，若论及影片的格局气魄，那么《惊天战神》的表现，则无异于把巨大的“泰坦”硬生生地塞进一枚小小的琥珀，其视觉上的“浓墨重彩”与“精雕细琢”固然动人，却实在难以支撑起希腊神话所应具备的宏大视野与崇高格调。

且不说影片中模糊的时空感，造成片中的世界缺乏必要的纵深；就是高潮部分两军搏杀的决战场面，竟也要放到狭小到不能再狭小的甬道内来开展。

这若是《斯巴达300勇士》里的“温泉关战役”，或许还可以接受；但放到影片一再强调的、那个关乎天地神人的宏大背景中去，便着实叫人觉得局促不堪、无力支撑——与之相比，《诸神之战》简直称得上“恢弘磅礴”、“波澜壮阔”。

【近年希腊神“画”虽多，雅典娜出镜率却不高，难怪女神名讳一出，影院顿时一阵惊呼。

】除了风格化的视觉画面外，影片似乎也想来谈一谈某些具有形而上意义的问题，比如电影一开始就以苏格拉底的“灵魂不灭论”点题（“immortal”），期间更是几次三番论及了“信仰（faith）”这个问题。

不过说实在的，我不觉得希腊神话是一个探讨“信仰”（特别是基督教化的那种“信仰”）的恰当平台，而苏格拉底本人对“神”的看法，似乎也与荷马和赫西俄德差着十万八千里。

事实上，这些煞有介事的问题到了最后也确实草草收尾；反倒是一个很适合借希腊神话谈论的问题：“命运”（预言），被男女主人公一番没来由的相互理解给敷衍了过去。

最后，史上最年轻宙斯对人类“作壁上观”的态度，与其他奥林波斯神祇的“跃跃欲试”，倒很符合荷马史诗中的描写。

但究竟是何理由，让这位青年版宙斯即使对其他神祇痛下杀手，也要禁止其助“人”为乐，却始终交代得有些似是而非。

【迷宫屠“牛”一节，是影片中保留的为数不多的神话典故，当然还是有所改编。

】　　从《特洛伊》到《闪电窃贼》，从《诸神之战》到《惊天战神》，好莱坞近年来对希腊神话的“取材”似越来越有通俗化的倾向。

尽管如此，“忒修斯的故事”作如此搬演，仍多少令人有暴殄天物之憾：不仅因为故事本身惨遭剔除——多情的阿里阿德涅怎样助其走出迷宫，亚马逊女王安提俄佩怎样为他与族人反目，后妻菲德尔（片中的女先知即以此命名）又怎样受爱情蛊惑、陷害她的继子……更重要的是，忒修斯也许是离我们最近的一位神话英雄：他不属于忒拜、迈锡尼或特洛伊这些早已湮灭尘土的遥远国度，而是属于雅典——一座依然存在，并把神话与历史连结到一起的城邦；在埃斯库罗斯笔下，他甚至还是雅典早期民主政体的执行者和保护者；而闻名遐迩的爱琴海（Aegean Sea），也正得名于忒修斯的亲生父亲埃勾斯（Aegeus），后者因误以为儿子死于迷宫而绝望坠海——瞧，也许不是所有的“泰坦”，都适合被装进“好莱坞英雄主义”这块琥珀里，虽然它可能真的很“好看”。

《惊天战神》，2011年出品的电影。

改编自希腊神话，主角是忒修斯。

不过显然老美们又大幅修改了希腊原著，把此片改编成了一个不伦不类的故事，正如其他由欧美改编的希腊神话故事一样烂。

主角需要独自面对一个残忍boss领导的异教徒大军。

宙斯坐视自己的信徒遭到屠杀而不出手，理由是神不能干预人类生活，这还是希腊神话中的宙斯么？

希腊神话中的宙斯应该是以干涉人类生活为乐趣的才对。

这个所谓“宙斯”的逗比行为最终酿成了泰坦被释放的惨祸。

但是当你看到众神和泰坦犹如流氓打架般厮打在一起，你是不是也哭笑不得？

总体来说，这是一部逻辑混乱，我们不知道忒修斯起了什么大作用，也没看明白众神在干什么的逗比电影。

视觉效果还行，但剧情极差，有点把观众当白痴的嫌疑，故事一点不考虑合理性，人物角色设定也不怎么样，台词也不出差，只凭视觉效果无法撑起接近两个小时的片长。。。

本来不想写长评 只是对本片确实有些话想说 短评字数限制 所以借地儿写个加长版的短评吧本片属于那种看了标题想给一星 看了简介想给二星 看了影评想给三星的类型 但当我看完影片本身 觉不得不给了四星推荐好莱坞商业电影之所以大杀四方 在观影经历相对较浅的观众群体里认可度极高 是因为在创作特点跟倾向上有以下四个特点：1.强化视觉奇观2.弱化故事复杂程度3.主题落脚地点具有普适性4.边边角角切合时事的安排进一些审美热点但这四点落实到古希腊相关的题材时 就会产生不可抗的偏差1.希腊神话中那层神与人之间扯不清抹不净的关系使得神性与人性的过度地带显得暧昧 这种情况下 弱化故事情节等于无视故事逻辑 所以贴着好莱坞标签的希腊神话 懂希腊神话的人不屑于看 不懂的看了同样觉得侮辱智商2.首先希腊众神自己就一身毛病 这让处在神话中的凡人对诸神的信仰 在局外人看来显得那么的可笑 而且在神与人的互动之中 很容易在故事推进动机上陷入“你信我 我不理你 你不信我 我打压你”的无赖怪圈 根本提炼不出什么可供观众产生共鸣的主题像特洛伊 这片子直接将众神神隐 片中角色只是顶了个神祗的名头 有名无实 驱动情节推进的动力完全跟众神无关 但脱离了神话体系这个故事又有诸多逻辑不同之处 比如你怎么解释英勇无敌的阿碦流斯只是脚后跟中了一箭就跪掉了？

另一个例子是诸神之X系列 该系列过于弱化的情节 使得影片变成了单纯的炫技片 企图讨论视效之外的话题是毫无意义的所以我给了本片四星 倒不是因为他解决了上边提到的两个问题 相较于特洛伊的粗俗 诸神系列的媚俗 300的恶俗 本片呈现出了其他同类型影片所没有的美感 这种美感脱胎于希腊神话固有的高贵的形式之美 而又不显得个色 演员完全切合了希腊古典美学对人体美的诉求 身体线条简约而坚实 而非300中那膨胀走形的腹肌 服装设计也很考究 特别是众神的战甲 自成一体 夸张但不雷人 全不似诸神之战中宙斯那副闪瞎狗眼的山寨货 另外值得一提的是本片的色彩与构图 犹如黄金时代的吉光片羽 带着宗教神学的严谨与虔诚 华美而庄重其实我们没必要费心思去研究希腊神话中众神与英雄的来龙去脉 本片中 也没必要去考据奥林匹斯神族跟泰坦神族的累世大战有何指代 希腊神话跟他诞生的那个时代是个闭合的文化体系 这种文化体系也许对于今天的我们已经很难产生基于精神层面的跨界共鸣 但他留下的形式美学依然是艺术瑰宝 我们不能抓到这种信仰的内核 但却能感受到这种信仰的魔力

虽然很多人说这片比较栏，我倒觉得挺好的。

忍不住去看了两次。

第一次看算是走马观花吧，觉得画面啊背景音乐啊什么做的挺不错，打的挺热闹，我也看的挺过瘾。

回来看影评，才发现，咦，原来有些地方还真没咋看懂= =同时也挺多人提出疑问的。

于是第二遍我就认认真真的看了。

【就基本是通过影片前后来解答的，当然我对希腊神话也不是很熟，跟我说原著啊背景啊我也不太懂。

我承认自己很无知的= =】首先是说为啥希腊的神那么容易死，最后除了宙斯和雅典娜，他带下去打泰坦的都死了。

还有被宙斯一鞭子抽死的战神阿瑞斯（是阿瑞斯吗？

其实我不确定）。

关于这个问题，在片头就有说了（大概意思是这样吧，原话我也记不清了）：“神一直以为自己是不死的，直到他们发现能被同类杀死。

”还有就是说在人类出现之前，有一场大战，赢的一方就是神，输的一方就是泰坦，被囚禁在深山里。

所以说神不能被人杀死，在通常情况下是不死的。

泰坦和宙斯他们都是神，都能杀死神。

就像之前阿瑞斯帮忒修斯那段，瞬间就把军队给秒了，这就是人和神的差距。

而泰坦跟他们是同等级的，不存在什么差距，并不是因为他们很弱，很容易死。

还有就是为啥宙斯不准其他神帮助忒修斯消灭海恩波利。

片子里也说过那是人界的事情，神是不能干预的。

如果一开始宙斯和那些神毁了神弓，发大招杀死海恩波利，就没戏看了啊。

如果要发大招一开始就能发啦，等到结局再来用不就显得这电影更傻逼。

人界的事情只能由人类来解决，于是宙斯选中了忒修斯，因为他为了保护自己所爱的人，勇敢无惧。

就是这样的强者灵魂才会不朽。

而他也只有通过这场试炼，才能蜕变成真正的强者，最后还跟宙斯一起升天变成神了。

这里就照应了开头苏格拉底的那名言。

然后就是为啥那个笼子里看起来只有二十来个泰坦，后来爬出来那么多。

在笼子里的只是一部分，后来有镜头扫到不断有泰坦从地下爬出来。

说完这些，其实觉得这男主演的很一般，就来来去去都是愤怒的表情，没啥亮点，反而是演宙斯的演员卢克•伊万斯让我印象非常深刻。

杀阿瑞斯时候的愤怒与不忍，还有阿瑞斯死后，雅典娜问他：我们这是在打仗吗？

那一段，虽然他没说话，但是他的眼神告诉了我们，他内心的挣扎与哀恸。

PS.大家有没有觉得大BOSS海恩波利的头盔，好像宠物小精灵的铁甲虫||||诸神的头盔也都好卖萌啊！

波塞冬的那个绵羊头盔太犯规了！

pps.胱殿剪片剪的太烂了！

最后跟泰坦的对决基本就剪剩几个镜头，完全没有了冲击性

百年一遇的六一让我赶上了，问题是大周五，结果里外里挪了一天，大周六才奔去看惊天战神。

自从看了预告片后，我就对这部主打光棍的光棍片充满了浓厚的兴趣，有一种莫名的亲切感油然而生，那些已经不过六一的孩纸们是不会理解的。

首先，3D效果很一般，而且戴上眼镜后，画面比较黑，这点非常不爽。

不过要单从制作来说，本片制作可以说是非常精良的，宏大的场面，出色的场景，连贯的动作设计，肌肉男加东方女，加之希腊神话中的人物设定，只能用过瘾给力来形容。

相比300勇士，不但秉承了纯爷们的风格，而且在CG的效果表现力上更上了一层楼，虽然片子从头到尾就没几个女人，但是在11.11.11上映的片子，已经无需女性角色的加入了，肌肉男才是本片最大的看点。

男主角很帅，很肌肉，女主角很美，很曲线，但是貌似有几个人不太给力。

比如吸血鬼中的Boss级人物，最强混血儿到了这部片子里完全是个可有可无的龙套。

开篇被男主角虐，后来被大Boss虐，被毁容，被断子绝孙，结果我想他这么坚强的活下去，目的应该是想着有一天找男主角复仇才对，谁知丫在大决战时竟然大吼着冲向男主角，然后说了句话被一刀捅死了。

我勒个去，你各种被虐但是还不求死， 结果还不是为了活着和男主角死磕，那你忍辱求生搞什么？

第二个要说的宙斯哥，和我想象中的也差太多了吧？

虽说我平时见到你的时候都是岁数比较大，但是你年轻的时候也不用这么磕碜吧？

和男主角一比我还以为他是人类呢……波塞冬长的就比宙斯帅多了，这让我极其怀疑那个美女雅典娜是不是宙斯生的？

剩下要说的就是那几位大神了，呃，从头到尾我就知道宙斯、波塞冬和雅典娜，但是另外几位大哥都是谁啊，都不介绍清楚了，结果你看，成跑龙套的了吧？

人直接都被泰坦收拾了……本片要我说最出彩的地方是什么？

不用怀疑，最出彩的就是本片的音效和配乐了！

从头到尾都是无比宏大的配乐，加之壮观的场面和人神之间的故事情节，这配乐就是让人热血喷张！

也许里面出现的一些桥段你会觉得老套，甚至缺乏刺激，但是适时而起的配乐只能用超赞来形容。

另外一大亮点就是音效，本片实在是将电影院的观影效果发挥到了极致，里面无论长矛，剑，箭还是拳头，哪种武器都能将各自的特点凸显出来。

令人夸张的是，末尾男主角和Boss单挑的时候，那个拳头啊，都是带扩音器的，嘭嘭砰砰砰嘭嘭嘭砰砰嘭嘭嘭砰砰嘭嘭嘭嘭砰嘭嘭……其实这片子看预告片我就在惊讶为嘛天朝能够这么给力的全球接轨同步上映？

很明显从预告片看就是300勇士的风格，血腥死人少不了，这审核能过？

事实证明本片无愧是今年在天朝上映的最血腥的片子了，长矛插身，匕首割颅，长剑横切都是小Case；大锤碎下体，铜牛煮活人才是真心的重口味。

不知道是“审判官”开化了还是怎么滴，还好没有全部剪掉。

但是说句大实话，没看的兄弟姐妹们，还是老老实实的等高清吧，不去电影院看你只是心里痒痒而已，看了你就是真正无比的蛋疼。

原因很简单，这种风格的片子进来，不Cut就不叫天朝了。

从头剪啊，剪到尾啊，各种剪！

男主角老妈被大Boss抓住歌喉的一瞬间，咔了，我哭了；男主角打算让女主角脱离“预见未来”的痛苦的时候，衣服下落的一瞬间，咔了，我哭了；里面头被切的时候，咔了，我哭了；脑残头领要和大Boss谈判， Boss一甩刀，头领还正说话呢，咔了，我无语了……总体来说还是很好看的了，众神挺搞笑，里面的造型都只能用喷饭来形容了，不是苍蝇头箍就是鸡冠头箍，你们这帮人…哦不对，是这帮神，怎么就非得非主流？！

而且宙斯没事跑下来一招就把一个神秒了，我都不知道他是什么神呢……而且结尾他们5个集体落地，我以为神有多NB呢，结果怎么也都不给力啊。

还有还有，宙斯太不厚道了，最后自己跑掉的时候，就把雅典娜带走了，别的神都扔那儿了...这…情何以堪啊。

不过后来吃饭时，我们想，只把带走雅典娜也正常，这片子里不是一直强调，繁育后代是最重要的么，留着雅典娜，不怕没后代。

呃，我貌似有些邪恶……最后我想说，虽然这片子里一共没几个女的，不过雅典娜还是很美的哇…

文/ Iceing_F11《诸神之战》之所以会出现票房与口碑完全不相符的畸形状态， “3D”功不可没。

自打卡梅隆在《阿凡达》中，将3D技术演绎得出神入化之后，便有各式各样的投资看似过硬的影片盲目步其后尘。

《诸神之战》便是“伪3D”的开山鼻祖，更为之后的一丘之貉们赢得了“字幕最立体”的普遍“赞誉”。

在《诸神之战》一炮走红以后，片方便决意要拍第二部。

不过，眼下的这部《惊天战神》显然是想狗尾续貂，可惜时过境迁，殊不知“伪3D”已经难登大雅之堂了。

稍有经验一点的观众，遇到令人深恶痛绝的“小三”，决计会选择2D，免得“赔了夫人又折兵”。

以希腊神话为母题的影片，若再拍不出什么新意，还是照着宙斯、雅典娜、波塞顿等烂大街的神描述的话，即便砸再多的钱搞特效，十有八^九会阴沟里翻船。

尽管《惊天战神》在某些细节上，有些颠覆，有些同现代时尚接轨的元素，甚至有些令人瞠目结舌的亮点，但主体的故事情节依然走不出传统希腊神话的桎梏。

无论正邪双方的势力怎么个变化法，改改姓名还是必须得走冷兵器暴力对抗的老路线。

既然脱离不了窠臼，那怎样将希腊神话题材改头换面，化腐朽为神奇？

这显然是个摆在导演面前最纠结的难题。

事实上，一般观众并不关心天神、怪兽，他们所起到的作用不外乎就是花瓶摆设。

推动故事发展重心的，还得是人类本身。

如何塑造一个凡人形象，来博取观众的欢心，这就需要一个羽翼丰满的故事。

《惊天战神》的最大短板，仍旧是神话题材影片一贯的通病：热衷于塑造神，对凡人仅仅以凡人来对待。

为此，影片中我们印象最深的，恐怕是那些黄金圣斗士版的天神。

宇宙的主宰者宙斯，首次以未曾进入更年期的模样亮相。

搞得他同雅典娜的关系，怎么看都像是夫妻。

难怪会有“天”雷滚滚这么一种说法。

关于神的造型，我以为算是影片最能够讨好观众的配置。

谈笑也好，吐糟也罢，都不外乎是一种变相的宣传。

其实我很不情愿连米基•洛克一齐否定掉，就单凭他打满全场这一点，就相当难能可贵。

沙哑无力、拖泥带水的嗓音，出自他的声带，便觉得魅力势不可挡。

恕导演无能，能够把一个暴戾恣睢、霸气慑人的古代帝王，整得像普罗大众那么平庸低俗，还戴个面具，很容易就消失在茫茫人海中了。

煞费苦心得来的，似乎是全片焦点的神弓，也不幸“早泄”而不了了之。

这种半吊子，经不起推敲的剧本也能拿来认真拍，不佩服不行。

关键它还砸下了重金，远的不比，就比《诸神之战》，我想米基•洛克加“贫民窟”女星的片酬，是难以和萨姆•沃辛顿加杰玛•阿特登相匹敌的吧。

很明显，《惊天战神》花费在制作上的成本应该大于《诸神之战》。

就场面的成色来看，个人还是比较满意的。

此番过审的剪辑似乎并不多，能在国内荧幕上看到鲜血与污泥相映衬的长久画面，绝对是不多见的。

希腊神话在题材上，由于流传甚广，故事性在荧幕上演绎起来，就变得极弱。

信仰宗教的，会觉得颠覆；没有信仰的，会觉得花哨。

期间，很难找到一个平衡的支点。

再加上，如今大大小小的电影中，总喜欢穿插一些亦真亦幻的希腊神话，仅存的一点话题性都显得让人腻歪。

那最好的办法，便是拍电视剧了。

《斯巴达克斯：血与沙》其实开了一个很值得学习的头，13集一季的容量，故事的信息量却几乎可以用一句话来完整概况。

使它成功的很显然就并非是一个好故事，而是一个展现艺术的过程。

慢镜头、长镜头，并非只是文艺片用来的装逼工具，将它套用到古代冷兵器时代里，意义会更大。

黝黑锃亮的肌肉、耀眼洒脱的鲜血、拳拳到肉的对抗等等，都是很传统复古，又简易至极的表现手法。

考验的不是高深莫测的叙事功力，也不是场面调度，而是摄影技巧。

希腊神话的题材，又为何不能去复制《斯巴达克斯：血与沙》？

就按照《惊天战神》这个故事蓝本走，用三集的时间来勾勒忒修斯的成长经历，八集的时间来展现忒修斯由绝望到反抗的精神历程与夺弓的身体力行，最后的两集集中描摹终极大战，并在结尾引入其儿子，将永无止境的战斗带入第二季。

超长的叙事战线，配搭上美轮美奂的古希腊外景，怎么样都会比电影要成功。

人类对于神明的敬畏与尊崇，似乎在长久的历史中成为了一种本能的反应。

当然这其中也有些好事之徒，在神诋的信仰外围开小差，甚至大胆的质疑，这其中最为直接的形式-几乎都是当我祷告之时，他们并没有显圣降世，帮我渡过难关。

而这也正是《惊天战神》打算向人们阐释的，究竟神与人，信仰与质疑之间，我们所要遵循的真理应为何物？

“《搏击俱乐部》+《卡萨诺瓦》+《诸神之战》+《300》”，这是早前媒体对于本片的判定。

然而同导演塔西姆•辛之前的两部作品《入侵脑细胞》与《坠入》一样，本片一方面从视觉效果上呈现出极为个人化的风格，艳丽，耽美，诡谲，拥有强烈的明暗对比与色彩碰撞，华丽张扬；同时在造型设计上更是透出极为惊艳的混搭先锋之风，米基洛克饰演的残暴君主的大虾式头盔与黄金面具，女先知的红色通体落地灯造型，以及奥利匹斯众神的囧雷打扮，其创意指数均可直接秒杀雷帝嘎嘎阿姨。

不过若是你熟悉导演之前的作品，便不会如此讶异。

这位毕业于美国艺术中心设计学院的印度人，本身就是一位现代艺术家，除了拥有不少拍摄MV（大多为各路摇滚，新世纪等另类乐队）与广告的经验外，还涉及装置艺术跟实验电声领域，其本人对于服饰文化也有着别样的理解，这从他的处女作《入侵脑细胞》便可窥见一斑。

尽管打着视觉系旗号发家的塔西姆对于影像语言的有着自己的独特理解，但是影片却更多的从宏大的宗教寓言命题入手，试图阐释人类信仰，精神，英雄等古典主义巴洛克式的符号象征学。

这在当下的商业电影语境中早已缺失的注解令影片在贩卖视效奇观同时也蒙上了一层颇为神圣的面纱，不过这也直接导致影片在细节，节奏的处理上显得琐碎，沉闷，说教味十足；演员在这样的叙事基调中更是先天性的带上假面，如同片中的反派民族一样，摇摆在拿腔运调与紧绷之间。

剧情不燃，铺陈发展则缺少必要的气氛营造，在一紧一慢中耗费了观影快感，高潮戏有分配的不均匀，大场面更是极为有限，你甚至可以在预告片中一览精华部分。

虽然影片取材自希腊神话，但稍微有所了解的朋友都会察觉到仅仅是借鉴了部分人物以及框架，更多的是源于导演自己的虚构空想，一边要把暴力情色的重口味把玩过瘾，一边还要苦大仇深的思考人与神。

神忽悠人，人唾弃神，最终相亲相爱各回各家各找各妈，一出无伤大雅的终极寓言，也是一场恶趣味的辨证论。

在什么都已经不那么重要的年代，至少还可以问问神-你值得人类为你付出一切吗？

尽管这多少有些滑稽，并且容易让人HOLD不住。

[天涯首映场]《惊天战神》：重口味空想神话辨证论http://www.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/335371.shtml

往常，我都是看了豆瓣的影评才去看某部电影，也从来没在豆瓣说过话，今天我花了40大洋走进电影院看了这部战神，于是我悲剧了，这就是对我从来看帖不回帖的惩罚。

学历不高，审美情趣偏低，看了一些影评，说这部片子如何的好，我弱弱的想问一句，大家看懂这部片子在说什么了吗？

那狗血国王为何去打仗，为啥要放出泰坦，猪脚从始至终起了什么作用？

宙斯那些神还能再烂一点吗？

希腊神话也忒不靠谱了，打个架还得主神亲自上阵，连个小弟都没，逼得老宙最后都靠拆房子埋人才行，那些泰坦也是，你好赖也是个神之类的人物，被山埋起来就死了？？？？

混成这样你好意思让人放出来吗你。

天界那些神智商也有问题，既然封印了，你干脆就直接埋了好不好，非得弄个笼子，还留个BUG，让那狗血国王去打开。

最坑爹的就是那只狗，咬着神弓一溜烟的就跑回国王那，好歹后面有个神，眼睁睁的看着狗跑了一点办法没有，你好意思啊你。

情节不知道是当初拍成这样的还是老总剪成这样的，硬伤比比皆是，逻辑混乱之处不胜枚举，终于知道外国原来也能拍出这种烂片，看到一半哥就想走了，同事说花了钱了，咱起码把电钱赚回来点吧，我也就忍了，我承认自己是个小市民，朋友，小市民害死人啊。。。。。。

这大晚上的想多说点又怕键盘声吵着我儿子睡觉，那些给三星以上的人，咱写影评不带装B得好不好，这么一个烂片你竟然能看出不错来，就因为这是外国片啊？

外国的再烂都得看点意境出来，国产的再好也得挑出一堆不是，这样才能体现自己的不落俗套，体现自己的小众观影情趣，体现自己的影商超群？

乱写很容易误导小朋友，误导不了小朋友，误导了花花草草也不好啊。

是不是？

睡了，明儿见。